一代宗师影评
一代宗师 影评
一代宗师影评
电影《一代宗师》是一部让人印象深刻的武侠片。
导演王家卫
以其独特的镜头语言和叙事手法，将传统武术与现代电影美学完美
结合，打造了一部富有张力和情感的作品。
首先，影片的视觉效果令人惊叹。
王家卫精湛的摄影技巧和对
光影的把握，使得每一场戏都充满了视觉冲击力。
尤其是在武术对
决的场景中，镜头的运用和剪辑的节奏让人仿佛置身其中，感受到
每一个动作的力量和美感。
其次，影片的情感表达也非常深刻。
主人公一代宗师的孤独与
坚韧、执着与追求，以及与师傅和爱人之间的情感纠葛，都让人产
生共鸣。
影片通过对主人公内心世界的刻画，展现了一个武者的人
性与情感，使得整个故事更加丰富和感人。
最后，影片的音乐也是一大亮点。
由著名音乐人陈奕迅演唱的
主题曲《一代宗师》深情而悠扬，为整个故事增添了许多情感色彩。
配乐的运用也非常巧妙，为影片的氛围营造了独特的气息。
总的来说，电影《一代宗师》不仅是一部武侠片，更是一部富
有情感和内涵的作品。
它让观众在感受武术之美的同时，也能够深入思考人性与情感的复杂性。
这部电影绝对值得一看，让人不仅沉浸在武侠世界中，更能够感受到其中蕴含的深刻内涵。
一代宗师影评3篇
一代宗师影评3篇《一代宗师》中的中华武士会都是近代国家主义的产物，江湖人士自此也背负上了救亡图存的使命。
下面是有一代宗师影评，欢迎参阅。
一代宗师影评篇一：要想看懂王家卫的电影，你首先应该读一些有关人生的书籍，因为当你走进王家卫的电影世界中时，你会在旁白中捕捉到许多人生哲理。
最近我读了一本眠去的《把所有失眠的夜，都给你》，这本书中有一个观点至今令我难以忘怀，眠去说，有些书籍，不到一定年龄你不要试图去触碰它，不要妄想去读懂它。
话里话外的意思很明确，即缺少人生的阅历，你是无法去参透一些书中的道理的，书中的意思如此，书外的余音亦然，让我去理解，那便是只有经历了人生，才能读懂人生的道理和哲学。
所以，当年少轻狂的你认为已经对王家卫哲学人生观了如指掌，那你就只是买了一张电影票，坐在漆黑的影院里听王家卫在陈述人生而已，而一些长者或是阅历丰富的人去看他的电影，就好像在细数人生百态。
看王家卫的电影好似品酒一般，只有经过岁月的陈酿，才能品尝到美味的窖藏。
功夫，两个字，一横一竖，对的，站着，错的，倒下，只有站着的，才有资格说话。
短短一句话，把成王败寇，弱肉强食的人生哲学说了出来，两个人一横一竖是功夫，一群人横横竖竖，是人生。
我们中国人喜欢分是非黑白，讲究对即使对，错即使错，赢了就是对的，输了就是错的。
谁能从史书中找到一个“对的秦皇”?又何以从老师的口中听到一个“错的汉武”，孰是孰非被史书盖棺定论，我们追寻到的，不过是赢家们的足迹。
叶问在电影中说：都说人生无悔，那是赌气的话，如果人生当真无悔，那该有多无趣。
人生的有趣之处便是体味酸甜苦辣各种滋味，而无悔不仅是一句赌气的话，更是一句孩子气的话，所以，说人生无悔的人，多半应该是一个充满孩子气的幼稚的人吧。
宫保森说：宁在一思进，莫在一思停。
我想冰心的一句话诠释了它的含义:一回头，灵魂里潜藏的怯弱，要你停留。
每个人都有惰性和怯弱的一面，当你在梦想的途中奋进，在前进与放弃中抉择着，那宫保森和冰心都告诉你：不要停下，人生当一往无前。
一代宗师影评
一代宗师影评
《一代宗师》是一部让人沉浸其中的电影，它讲述了中国武术大师
叶问的传奇故事。
这部电影以精湛的武术表演和细腻的情感描写著称，让观众不仅在视觉上得到了满足，更在心灵上产生了共鸣。
首先，这部电影的武术场景堪称完美。
导演王家卫将叶问的武术功
夫展现得淋漓尽致，每一场戏都充满了力量和美感。
从叶问与对手
的激烈对决到他与徒弟的温情相处，每一场戏都让人目不转睛，流
连忘返。
其次，影片通过叶问的成长历程展现了他内心的挣扎和坚韧。
从年
轻的叶问追求武术的执着，到后来在外国生活中的孤独与思念，观
众可以深刻感受到他的情感世界。
这种真挚的情感表达让观众对叶
问产生了共鸣，也让人更加珍惜生活中的每一段经历。
另外，影片的视觉效果也是一大亮点。
精美的场景设计和细腻的服
装搭配让整部电影充满了古典与时尚的魅力，让观众仿佛置身于那
个时代，感受到了那段历史的厚重与魅力。
总的来说，《一代宗师》是一部不容错过的电影。
它不仅展现了中国武术的魅力，更让观众在情感上得到了满足。
无论是对武术的热爱，还是对人生的感悟，这部电影都能给观众带来深刻的触动和启发。
一代宗师影评
一代宗师影评
《一代宗师》是一部令人印象深刻的电影，它讲述了中国武术大师叶问的传奇
故事。
这部电影由导演王家卫执导，由梁朝伟和章子怡主演，以其精美的摄影和精彩的武术场面而闻名。
首先，这部电影给我留下了深刻的感觉。
影片中的武术场面精彩绝伦，每一场
打斗都让人震撼不已。
导演王家卫运用了慢动作和特写镜头，使得每一次招式都显得格外清晰和有力。
这种战斗的美感让我对中国武术有了更深刻的理解和欣赏。
其次，影片中的角色塑造也非常出色。
梁朝伟饰演的叶问是一个内心坚定、执
着追求武术境界的人物，他的形象给我留下了深刻的印象。
章子怡饰演的张永成则展现了一个坚强、独立的女性形象，她的角色让我对女性在男权社会中的地位有了更多的思考。
最后，影片的摄影和音乐也非常出色。
每一个镜头都充满了美感，无论是在雨
中的打斗场面还是在风景秀丽的自然环境中，都展现了中国传统文化的美丽和魅力。
音乐的运用也非常恰到好处，让整部电影更加动人心弦。
总的来说，电影《一代宗师》给我留下了深刻的印象。
它不仅展现了中国武术
的精髓，还通过角色的塑造和摄影音乐的运用，让我对中国传统文化有了更深刻的理解和欣赏。
这部电影绝对值得一看，它会给观众带来无尽的感动和共鸣。
一代宗师 影评
一代宗师影评
《一代宗师》是一部令人陶醉的电影，它以其精湛的摄影技巧、出色的演员表演和深入人心的故事情节，给观众带来了深刻的感受和共鸣。
首先，这部电影的摄影手法令人叹为观止。
导演王家卫运用了大量的慢动作、快速剪辑和精致的画面构图，将武术场景呈现得如诗如画。
每一次的拳脚交锋都仿佛是一幅美丽的画作，每一个动作都被细致地捕捉和展现。
这种独特的摄影风格不仅让观众享受到了视觉上的盛宴，也更好地展示了武术的美妙和力量。
其次，影片中的演员表演也是令人难以忘怀的。
梁朝伟饰演的叶问展现了一个真正的武术大师的风采，他的每一个动作都充满力量和优雅。
章子怡饰演的张曼玉则展现了一个坚强而独立的女性形象，她的表演让人感到震撼和敬佩。
两位主演的精湛演技让观众情不自禁地被他们的角色所吸引，与他们一同经历了喜怒哀乐。
最重要的是，这部电影给我带来了深刻的感受和共鸣。
影片中展现的武术精神和追求卓越的态度让我深受启发。
叶问在修炼武术的过程中经历了无数的挫折和磨难，但他从不放弃，始终坚持自己的信念。
这种坚持和追求卓越的精神在现实生活中同样适用，它告诉我们只有不断努力和追求，才能达到自己的目标和成就。
总而言之，《一代宗师》是一部令人陶醉的电影，它通过精湛的摄影技巧、出色的演员表演和深入人心的故事情节，给观众带来了深刻的感受和共鸣。
这部电影不仅展现了武术的美妙和力量，也传递了追求卓越和坚持信念的重要性。
我相信这部电影将会在观众心中留下深刻的烙印，并成为经典之作。
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《一代宗师》是一部让人无法忘怀的电影。
从影片的视觉效果到故事情节，每
一个细节都充满了张艺谋导演的精湛技艺和对中国武术文化的深刻理解。
首先，影片的视觉效果令人叹为观止。
张艺谋导演以他独特的镜头语言和精心
设计的场景，将武术的美感展现得淋漓尽致。
每一个动作都如同一幅精美的画面，让人感受到了中国武术的魅力和内涵。
尤其是在雨中的打斗场景，通过缓慢的镜头和细腻的动作，将武术的美感发挥到了极致。
其次，影片的故事情节也令人深思。
影片讲述了一代宗师——叶问的传奇故事，通过他的成长、挫折和奋斗，展现了一个真正的武术大师应该具备的品质。
同时，影片也通过叶问与其他武术高手的对决，揭示了中国武术文化的深厚底蕴和精神内涵。
最后，影片给我留下了深刻的共鸣。
作为一个中国人，我深感自豪和敬畏于中
国武术文化的博大精深。
影片通过叶问的故事，让我对中国武术有了更深刻的理解和认识，也让我对自己的文化传统有了更深的自豪感。
总的来说，《一代宗师》是一部无法忘怀的电影。
它不仅展现了中国武术的美
感和内涵，也让观众对中国文化有了更深刻的认识和理解。
这部电影不仅是一部娱乐作品，更是一部具有教育意义的作品。
希望更多的人能够欣赏这部电影，感受到中国武术文化的魅力和精神内涵。
一代宗师 影评
一代宗师影评
《一代宗师》是一部让人沉浸其中的电影，它不仅仅是一部武侠片，更是一部关于人生、爱情和磨砺的故事。
导演王家卫以他独特的镜头语言和故事叙述方式，将一代宗师叶问的传奇故事展现得淋漓尽致。
首先，影片的视觉效果令人惊叹。
每一场武打戏都经过精心设计和打磨，动作场面极具震撼力，让人目不转睛。
尤其是在雨中的打斗场景，通过细腻的镜头运用，呈现出一种超凡脱俗的美感。
同时，影片的服装和场景布置也十分考究，再加上精心打磨的画面色调，让整部电影充满了古典美感。
其次，影片对于叶问这一传奇人物的塑造也非常成功。
梁朝伟饰演的叶问不再是传统武侠片中的英雄形象，而是一个备受磨难、内心孤独的人。
他不仅在武术上精益求精，更在人生的道路上历经坎坷，最终成为一代宗师。
影片通过叶问的成长历程，深刻探讨了人生的意义和价值观，让人在观影过程中有了更深的共鸣。
最后，影片中的爱情线也让人印象深刻。
章子怡饰演的张永成为叶问的挚爱，两人之间的爱情故事在战乱年代中显得更加坚韧和
珍贵。
他们之间的相濡以沫、相互扶持的情感，令人感动不已。
总的来说，《一代宗师》是一部值得深思的电影，它不仅仅是一部武侠片，更是一部关于生命、爱情和坚韧不拔的故事。
导演王家卫用他独特的视角和表达方式，将这个传奇人物的故事呈现得深情而美丽。
观众在观影过程中，不仅可以感受到动作场面的震撼，更可以从中感悟到人生的真谛。
《一代宗师》影评（精选五篇）
《一代宗师》影评（精选五篇）第一篇：《一代宗师》影评绝招很美很寂寞就像剧中的一句台词：所谓绝招就是把简单的事情做到极致。
王家卫的拍片绝招便是如此，喜欢把每一帧画面拍到精美至极，他的常规动作就是重拍，重拍，重拍。
一直拍到演员不明所以，而导演感觉火候到了，才罢休，然后换个镜头继续重拍，重拍，重拍。
每天只拍二十几个字，边拍边想，慢工熬细活，每部都堪称精品。
王导无剧本拍戏，并不神秘，或许他的意图就不在故事，而在于捕捉细枝末节中的意蕴，而这意蕴很难被提前编排。
如片中宫二所言：“在我爹身上，我看到的不是招，而是意”。
王导试图用景象捉住那稍逊即逝的或隐而不显的“意”，然后放大呈现给观众，从而给观众带来一种陌生而熟悉的审美体验。
这也是其作品中的最值得品味的地方，就像《花样年华》已经完全丢掉了故事，却丝毫不影响观众从中获得情感的慰藉和满足。
八年磨一剑，《一代宗师》问世了，虽然是一部动作片，细节中那独属于王导风格的美和寂寞依然倔强并且强大，甚至掩盖了肢体动作本身的魅力。
美和寂寞依然是电影的风格基调。
罗素说“生活中不缺少美，而缺少发现的眼睛”。
《一代宗师》把生活中被忽略的细节放大，并赋予其奇特的形式，激活了观众对日常生活日益钝化的感受力，重拾对生活的审美态势。
略举几例，以证吾见。
梁朝伟在雨中的动作戏中，雨打在白帽上特写和慢放，踢腿激起的水珠的特写，以及对鞋、拳头、攻击点等细节的特写成为最有韵味的镜头。
还有赵本山划火柴的一瞬间，香烟被点燃的镜头，在屏幕上被极度的放大。
当偌大的屏幕上只有火柴头被划燃的特写，当观众明晰的看到烟丝被点燃甚至听到烟丝燃烧的细微音响时，一种陌生的美感夹带着寂寞溢满了银幕。
对烟雾和梁朝伟纹理分明的发型的特写，或者镜头对笔尖的一种凝神观照，也在传递着可视的寂寞。
王家卫似乎在用墨镜滤掉生活的颜色，以躲开叛乱的眼睛，用心感受世界，发现形式的美感。
在王导的手中，一切都是以美的形式现身，甚至那顺墙壁留下的血流，也滤掉了暴力的颜色，成为寂寞和美的一抹余晖。
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一代宗师影评
—代宗师影评
看完一代宗师之后，内心感觉颇为震撼。
观众尤其是文艺青年对王家卫影片的等待，就像影片里宫二先生章子怡对叶问梁朝伟说的那句话，你来，我等着。
假定再进行前进，还能够借用古龙《边城浪子》中的一句话，只需你能来，不管等多久，我都值得。
如今，王家卫携着《一代宗师》真的来了，我却有些茫然失措，不知以特何种心境来迎接。
与其说希望越高，绝望越大，不如说人无完人，艺无完艺。
果然如此，此片与叶伟信的两集《叶问》截然不一样，依旧是明显的王家卫的作者导演特性。
假定说《叶》拍出了功夫尤其是咏春拳的容貌，那么《一》即是拍出了功夫的味道，是一种大时代布景下的大境地。
但是，关于通常群众来说，《一》在故事性上明显不如《叶》精彩, 甚至显得呆板和隐晦，偶尔还有出戏的感触。
而在艺术性上，王家卫的精雕细琢使影片出现出一派宏伟正派的气质, 这也与他之前影片的灵性是有差异的。
但不管如何，即使《一代宗师》不能完全让人满足，但最少没有让我
绝望。
影片叙事虽以叶问为主，其实铺展了三条条理一是叶问的走向宗师之路，二是宫家内部的门派之争，三是八极拳掌门的故事。
在这里，因为叶问与宫二之间有一段含糊无终又深化动听的情感，而叶问也是被
宫羽田选拔起来的，所早年两个条理的叙说是平行蒙太奇的方法。
但两者之间的交叉并不再三和明显，便又成了分段样式。
在叶问成长这条条理上，没有过多的戏剧抵触，叶问是个好人，他身
边的和遇到的都是好人，所以没有阅历多大的困难和纠结，自然而然地走向了结局。
而宫二先生的家斗却是影片最具商业叙事性的当地，因为有反角的凶恶和变节，也有正角的挑选和磨难，所以故事的严重性要稠密许多。
相比之下，第三条条理完全游离于整个影片之外，八极拳掌门一线天张震除了与宫二在车上有一次邂逅外，剩余有些都是一个人的独角戏。
出现这种状况，或许是因为片长的缘由进行了剪切，或许是王家卫借此来展现那个时代不一样帮派的安身方法，以和咏春拳进行比照。
在节奏操控上，王家卫似乎是颠倒了通常的叙事方法，初步的一段雨
中武戏，以及接下来的宫羽田退位时刻，都是极具张力，很有动感。
但是越到后边反而越走向平陡峭磨蹭，用了许多戏份来叙说宫二的人
生和情感，影片也从一部功夫片变成了爱情片。
在这里，有两个小咼潮一是宫二与马三的车站决战，这是武戏咼潮;
一是宫二与叶问的分隔，这是情感高潮。
而在这两个高潮之间，其戏份的烘托作用并不明显，尤其是高潮往后
马上陷于疲沓，构成观影的不顺利。
关于这种以明星包装来获取宣扬效应的艺术片，观众正本就很简略发
作被欺诈的主见，假定影片在节奏上还如此反向推动，到了究竟，疲倦感引发的厌烦便会不由自主。
相较于故事的零星和含糊，王家卫在情感渲染上发挥了他向来最拿手
的技艺，将男女之间的思与念烘染的像是落日晚照下的森林，看不清绿意, 但能感触到浓度。
其实，他之前的全部影片都在表达一个主题，那即是拒绝与被拒绝的联络。
想要不被人拒绝的最好方法，即是先拒绝别人。
所以，明白心里想要，嘴上却不愿说出来。
《一代宗师》也是如此，一次比武时的鼻尖碰触，一颗纽扣的送与还, 一抹眼泪的夺眶而出，将宫二与叶问之间道不明的情愫饱满地渗透在银幕上。
情是浓的，但看起来很淡；影片是有意蕴的，但看起来很轻。
当叶问和宫二在那里隔空瘙痒式的搞含糊时，叶问的正牌老婆宋慧乔倒像是个剩余人物，不知在什么时候就不见在银幕不好了。
叶问的情感观究竟如何，仍是无法区分。
王家卫团队为拍摄《一代宗师》付出了艰苦极力，历时数年，全部查询了各大门派功夫的样式。
所以，影片中的动作具有很强的专业性，一拳一腿都是实在的再现。
但是，关于广大观众来说，专业绑缚构成了无法窥其门道，只能看其炽热。
而正是这个炽热，让王家卫的影片具有了不一样的风仪，是意境本质上的味道的发散。
王家卫的影片向来即是以气氛见长，当年《花样年华》中，张曼玉穿
戴旗袍上楼梯的姿势，在音乐逶迤之烘托下，尽显东方之美。
人物的一颦一笑一低一抬，都能传递出不一样的心境。
在《一代宗师》中，人物的言语和动作就像京剧中的演员一样，动态皆有规则，从起范儿到摆外型，都流露出舞台上的严肃之感。
因此，当赵本山和小沈阳出如今画面上时，其庄谐比照立马突显，笑场便不行避免了。
假定说《一代宗师》是好的，那么这种好绝大有些要归功于影片语言。
片中有多场雨中打架的戏，人物光鲜亮丽的服装和纯真的雨滴交织在
一同，在经过色彩熏染和快速拍摄后，对错的明暗比照流泻在画面上，便构成了一种泼墨作用，就像国画一样。
而关于单个间断镜头来说，影片很少将物象全部展现出来，而老是运
用角度和光影进行遮挡，使画面中的人物处在躲藏状况里，出现出人与环境之间的含糊性，冈収子应和了情感本身的疏离。
在用特写镜头时，常常让脸的周边有些出画，并以小角度俯视来拍, 一方面营建了厚重感，一方面也使人物形似实在处于前史深处，观众是在向后回溯，而不是向前面对。
再加上张叔平的服装设计，整部影片在画面上抵达了精巧之上的美轮
美奂。
也正是这些影片方法上的东西，一同烘托出了影片的意境，传递出了功夫的味道。
事实上，王家卫自个即是一个有意境的人，或许说是一个有味儿的人, 他长时间躲藏在墨镜不好的形象，总给人一种神秘感。
他在影片艺术上的宗师之路，与叶问在功夫上的宗师之路，具有相似之处，都是在天分基础上的才华堆集，和堆集之后的应运而起。
关于我来说，我希望他能继续在影片中玩含糊，但不要运用通常正派讲前史的功夫片来玩含糊。
《一代宗师》算是他功成名就之后的自我希望之作，而不是习气商场之作。
假定要对其总结，能够说，败在故事，优在方法，胜在情感。