如何从美术作业中激发学生艺术潜能论文

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初中美术教学激发艺术潜能

初中美术教学激发艺术潜能

初中美术教学激发艺术潜能第一篇范文:初中美术教学激发艺术潜能在当今素质教育的背景下,美术教育作为培养学生综合素质的重要组成部分,肩负着激发学生艺术潜能、塑造学生个性和陶冶学生情操的使命。

本文将从初中美术教学的实际情况出发,探讨如何有效地激发学生的艺术潜能,为培养具有创新精神和审美情趣的现代人奠定基础。

一、充分尊重学生的主体地位在美术教学中,教师应充分尊重学生的主体地位,关注学生的个性差异,鼓励学生敢于表达自己的独特见解。

教师应善于引导学生积极参与课堂讨论,让学生在轻松愉快的氛围中发挥自己的想象力和创造力。

例如,在教学过程中,教师可以让学生就某一美术作品展开讨论,让学生从不同的角度分析作品,从而培养学生的审美评价能力。

二、创设生动活泼的课堂氛围课堂氛围是影响学生学习兴趣和积极性的重要因素。

在美术教学中,教师应努力创设生动活泼的课堂氛围,让学生在愉悦的情感状态下学习。

教师可以通过设置有趣的课题、运用多种教学手段和创设互动环节等方式,激发学生的学习兴趣。

例如,在教授绘画技巧时,教师可以组织学生进行现场绘画比赛,鼓励学生互相学习、互相欣赏,从而提高学生的实践操作能力。

三、注重培养学生的审美情感美术教育旨在培养学生的审美情感,使学生在欣赏美、创造美的过程中得到情感的陶冶。

教师应善于运用丰富的教学资源,引导学生感受美的魅力,唤起学生的审美情感。

例如,在教授中国古代绘画艺术时,教师可以结合历史背景,讲述画家的人生经历和创作心得,让学生在了解美术作品的同时,感受到艺术家的人格魅力和作品背后的故事。

四、加强实践环节,提高学生的动手能力美术教学应以实践活动为核心,加强实践环节,使学生在动手实践中提高自己的美术技能。

教师应根据学生的实际情况,设计难易适度的实践任务,引导学生积极参与。

同时,教师还应注重培养学生的创新意识,鼓励学生在实践过程中勇于尝试,不断突破自己的创作边界。

例如,在教授雕塑课时,教师可以让学生运用废弃物品进行创作,既锻炼了学生的动手能力,又培养了学生的环保意识。

初中美术挖掘艺术潜能

初中美术挖掘艺术潜能

初中美术挖掘艺术潜能第一篇范文:初中美术挖掘艺术潜能在当今这个充满活力与创新的时代,美术教育已成为培养学生综合素质、挖掘艺术潜能的重要途径。

初中阶段是学生身心发展的关键时期,美术教育在这个阶段具有不可忽视的作用。

本文将从以下几个方面阐述如何在初中美术教育中挖掘学生的艺术潜能。

一、激发学生兴趣,培养美术素养兴趣是学生学习美术的最大动力。

初中美术教师应从学生的实际需求出发,以生动有趣的教学内容和方法激发学生的学习兴趣。

例如,通过引入名画欣赏、艺术家介绍等丰富多样的教学资源,让学生感受到美术的魅力,从而提高他们的美术素养。

二、关注个体差异,因材施教每个学生都有自己的特点和潜能,初中美术教师应关注学生的个体差异,因材施教。

对于有特殊才能的学生,教师应给予更多关注和指导,引导他们深入挖掘自己的艺术潜能。

对于美术基础较差的学生,教师应从基本技能入手,逐步提高他们的美术水平。

三、创设实践平台,锻炼学生动手能力美术课程实践性强,学生需要通过动手实践来提高自己的美术技能。

教师应创设丰富的实践平台,如组织绘画、制作、设计等各类实践活动,让学生在动手实践中不断提高自己的艺术表达能力。

四、培养创新精神,鼓励原创作品创新是艺术的生命力。

初中美术教师应注重培养学生的创新精神,鼓励他们创作具有个性和独特风格的作品。

教师可引导学生从生活中汲取灵感,运用创意联想、形式美等手法,创作出富有创意的美术作品。

五、融入情感教育,塑造健全人格美术教育不仅是一种技能培训,更是一种情感教育。

初中美术教师应将情感教育融入课堂教学,引导学生体验作品中的情感,培养学生的审美情感。

同时,教师应以关爱、尊重、鼓励的态度对待每一个学生,帮助他们建立自信,塑造健全人格。

六、开展校内外活动,拓宽学生视野为了更好地挖掘学生的艺术潜能,初中美术教师可组织学生参加校内外美术活动,如展览、比赛、写生活动等。

这些活动有助于拓宽学生的视野,激发他们的创作灵感,提高他们的美术素养。

小学美术论文范文(热门5篇)

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小学美术论文范文(热门5篇)一、营造氛围,激发参与热情二、调整内容,多样教学形式传统美术教育多是围绕“看画”、“临画”、“仿画”为主要内容展开的,最终都是大同小异,缺乏想象力和创造性思维的培养和开发。

如何让低年级的孩子敞开心扉、大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切?在一年级的《水墨游戏》一课教学设计时,我创设了孩子们散步的情境,如,经过草地、树林、小河、山坡,结合不断变化的天气――下雨了、下雪了、电闪雷鸣,让学生用枯、湿、浓、淡、粗、细、连、断等形式的墨线去表现,还可以用变化的墨线去表现各种情绪。

引导他们先从心理上握住墨笔,在想象的世界里畅游,在不经意的“涂鸦”中,会带来神来之笔,起到意想不到的独特效果。

孩子眼中的世界和成年人的是不一样的,他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,因此在课堂教学中,也不能以太规范的准则来评价学生,主要看所表现的作业和所参与的活动的态度和热情,以过程性评价为主体。

小学低年级美术教学要尊重其身心发展和认知规律,因势利导,紧紧抓住好奇、好动、好表现的特征,使美术课堂成为童眼观察世界,童心表现生活、童趣创造美好的课堂,凸显低年级美术教学的特点。

摘要:游戏是符合小学生的心理特征、实际情况以及心智发展规律,因此如果在美术教学中可以实现游戏与教学的无缝对接,把游戏融入到美术教学活动中必能吸引学生的学习注意力,增强学习效果。

赋予小学美术课堂知识学习游戏化效果,使学生能够增强感受能力、想象能力,从而激发学习兴趣,真正发挥美术游戏的教学作用。

关键词:小学美术课堂教学游戏1、巧用游戏,激发学生学习兴趣在小学阶段的学生,由于其年龄、心理特性等决定其本身爱玩的特性依然存在,因此在教学中使用游戏的教学方法能够在课堂上充分的吸引学生的注意力,并能让学生在学习一些枯燥的知识或者长时间学习中降低学生对学习的反感。

在美术课堂中游戏教学的开展能够缓解紧张的学习氛围,学生会在游戏的驱动下集中注意力并产生学习的兴趣,从而更加积极的学习美术知识、掌握相关美术技能,达到美术课堂学习效果。

初中美术激发创造力范文

初中美术激发创造力范文

初中美术激发创造力第一篇范文:初中美术激发创造力教育的本质在于激发学生的潜能,引导他们探索未知、创造未来。

在全面发展教育的大背景下,美术教育作为培养学生创造力、审美力和人文素养的重要途径,日益受到广泛关注。

本文将围绕初中美术教育,探讨如何有效激发学生的创造力。

一、美术教育的价值1.培养创造力:美术教育旨在培养学生独立思考、创新表达的能力。

通过绘画、设计、雕塑等形式,学生可以尽情发挥想象力,创造出具有个性的艺术作品。

2.提升审美力:美术教育使学生学会欣赏美、发现美,提高对生活、自然的审美感受。

有助于培养学生健全的情感和高尚的道德品质。

3.增强人文素养:美术教育涵盖绘画、雕塑、建筑、摄影等多个领域,使学生了解人类文明的发展历程,提升人文素养。

4.锻炼动手能力:美术教育注重实践操作,学生在创作过程中锻炼手眼协调能力、动手能力,促进大脑发育。

二、激发创造力的策略1.尊重个性:每个学生都有独特的兴趣、特长和创造力。

教师应关注个体差异,充分尊重和信任学生,给予个性化的指导。

2.创设情境:教师可通过设立有趣、富有挑战性的课题,激发学生的创作兴趣。

同时,营造轻松、自由的学习氛围,让学生在愉悦的情感状态下进行创作。

3.引导观察:观察是创造的基础。

教师应引导学生关注生活、大自然等周边环境,学会发现美、感悟美,为创作提供素材。

4.培养想象力:教师应鼓励学生展开想象,将内心世界与现实世界相结合,创作出富有创意的艺术作品。

5.技法教学:掌握一定的美术技法是创作的前提。

教师应教授适合学生年龄特点的绘画、雕塑等技法,提高学生的表现力。

6.评价与激励:教师应以鼓励为主,注重过程性评价,让学生在评价中感受到进步和成就感,激发创作信心。

三、实施建议1.优化课程设置:学校应根据学生年龄特点和兴趣,设置丰富多样的美术课程,为学生提供广阔的创作空间。

2.加强师资队伍建设:提高美术教师的专业素养,注重教育教学方法的研究,为学生提供优质的教育资源。

初中美术激发学生的艺术创造力范文

初中美术激发学生的艺术创造力范文

初中美术激发学生的艺术创造力第一篇范文:初中美术激发学生的艺术创造力在当今这个多元化的社会中,美术教育已成为培养学生综合素质的重要组成部分。

初中阶段是学生个性发展的重要时期,美术教育在这一阶段具有不可替代的作用。

本文将从以下几个方面探讨如何通过初中美术教育激发学生的艺术创造力。

一、创设自由、轻松的学习氛围1.尊重学生个性差异。

每个学生都有自己的兴趣、特长和审美观念,教师应尊重这些差异,给予学生充分的自主权,让他们在美术学习中敢于表达、勇于创新。

2.鼓励学生提问和质疑。

教师应鼓励学生在课堂上积极提问,对学生的疑问给予耐心解答,引导学生主动思考,培养他们的探究精神。

3.注重师生互动。

教师要善于与学生沟通,了解学生的需求和困惑,及时调整教学方法和内容,使学生在互动中提高。

二、丰富教学内容,提高学生审美素养1.注重传统文化教育。

教师可通过介绍中国古代绘画、雕塑等艺术作品,让学生了解和传承我国优秀的传统文化。

2.引入现代艺术元素。

教师可引导学生关注现代艺术,如抽象画、装置艺术等,培养学生的现代审美观念。

3.结合生活实际。

教师可将生活中常见的元素融入教学,让学生在实践中提高审美素养。

三、采用多样化的教学方法,激发学生创造力1.启发式教学。

教师通过提问、设疑等方式引导学生思考,激发学生的创新意识。

2.实践性教学。

教师组织学生进行绘画、制作等实践活动,提高学生的动手能力和创造力。

3.小组合作学习。

教师将学生分为若干小组,让他们在合作中交流、探讨,培养团队精神和创造力。

四、注重评价与反馈,培养学生自信1.过程性评价。

教师要关注学生在学习过程中的表现,给予及时的指导和鼓励,让学生感受到进步和成就。

2.多元化评价。

教师可采用自评、互评、师评等多种方式,全面评估学生的美术素养。

3.鼓励性评价。

教师要对学生的优点和进步给予充分肯定,让他们在评价中建立自信。

总之,初中美术教育应注重激发学生的艺术创造力,为他们的个性发展提供广阔的空间。

初中美术教学激发艺术潜能范文

初中美术教学激发艺术潜能范文

初中美术教学激发艺术潜能第一篇范文:初中美术教学激发艺术潜能在当今社会,美术教育越来越受到重视。

初中阶段是培养学生艺术潜能的关键时期,美术教学在这个过程中起着至关重要的作用。

本文将从以下几个方面探讨如何通过初中美术教学激发学生的艺术潜能。

一、创设充满活力的课堂氛围1.尊重个体差异。

教师要关注每个学生的个性特点和兴趣,鼓励他们敢于表达自己的观点和感受,充分尊重他们的创作意图。

2.提倡互动交流。

鼓励学生之间相互欣赏、借鉴,形成良好的学习氛围。

教师要善于引导学生开展讨论,激发他们的思考。

3.注重实践操作。

将理论知识与实际操作相结合,让学生在动手实践中提高自己的审美能力和创作水平。

二、挖掘学生潜能,培养创新精神1.启发式教学。

教师要善于提出富有启发性的问题,引导学生主动探索,发现问题,解决问题。

2.培养观察力。

引导学生关注生活,发现生活中的美,培养他们敏锐的观察力和丰富的想象力。

3.鼓励创新。

对学生的新想法、新创意给予充分鼓励和支持,培养他们的创新精神。

三、提高学生审美素养,塑造美好心灵1.欣赏经典作品。

通过欣赏国内外经典美术作品,让学生了解不同艺术流派的特点,提高他们的审美水平。

2.分析作品内涵。

教师要引导学生深入分析作品的主题、形式、色彩等,帮助他们理解作品背后的文化和思想。

3.培养道德情操。

通过美术教学,传递正能量,引导学生树立正确的价值观和人生观。

四、多元评价,激发学生自信心1.过程性评价。

关注学生在学习过程中的表现,充分肯定他们的进步,提高他们的自信心。

2.个性化评价。

针对每个学生的特点,给出具有针对性的评价,指导他们找到自己的优势和不足。

3.鼓励参与竞赛。

鼓励学生参加各类美术竞赛,展示自己的才华,提升自己的能力。

总之,初中美术教学应注重激发学生的艺术潜能,培养他们的创新精神和审美素养。

教师要以人性化的语言和严谨的态度,关注每一个学生的成长,为他们创造一个充满活力、充满激情的学习环境。

通过多元评价,激发学生的自信心,让他们在美术领域取得更好的成绩。

初中美术激发学生的艺术创造力

初中美术激发学生的艺术创造力

初中美术激发学生的艺术创造力第一篇范文:初中美术激发学生的艺术创造力教育的核心任务之一是培养学生的创造力。

在美术教育中,激发学生的艺术创造力是至关重要的。

美术教育不仅能够提高学生的审美素养,还能够帮助学生发展独特的个性,培养创新思维。

本文将探讨如何在初中美术教育中激发学生的艺术创造力。

一、了解学生的特点初中生正处于青春期,他们具有旺盛的好奇心和求知欲。

在这个阶段,学生的思维方式逐渐从直观形象转向抽象逻辑,他们开始具备独立思考和判断的能力。

此外,初中生具有较强的自我意识,他们渴望得到他人的认可和尊重。

因此,在美术教育中,教师应充分了解学生的特点,尊重他们的个性差异,以激发他们的艺术创造力。

二、创设良好的教学环境良好的教学环境是激发学生艺术创造力的基础。

教师应营造轻松、愉快、自由的课堂氛围,让学生感受到美术创作的乐趣。

此外,教师还应鼓励学生相互尊重、相互学习,形成良好的同伴关系。

在教学过程中,教师要尊重学生的想法,给予他们足够的自由空间,让他们敢于表达自己的观点和情感。

三、多样化的教学方法为了激发学生的艺术创造力,教师应采用多样化的教学方法。

例如,可以组织学生进行观察、分析、讨论、实践等环节。

在观察环节,教师可以引导学生关注生活中的美,培养他们的审美能力。

在分析环节,教师可以让学生分析名画的构图、色彩、技法等特点,提高他们的艺术鉴赏能力。

在讨论环节,教师可以组织学生就某一艺术作品或创作方法展开讨论,激发他们的创新思维。

在实践环节,教师可以给予学生一定的创作主题,鼓励他们大胆尝试,发挥自己的想象力。

四、注重个体差异,因材施教每个学生都有自己的特点和潜能,教师应关注学生的个体差异,因材施教。

对于有特殊才能的学生,教师可以给予他们更多的关注和指导,引导他们深入挖掘自己的潜能。

对于基础较差的学生,教师应耐心引导,帮助他们逐步提高。

同时,教师还要注重培养学生的团队协作精神,让他们在合作中共同成长。

五、开展课外活动,拓宽视野课外活动是美术教育的重要组成部分。

初中美术发挥学生的艺术天赋范文

初中美术发挥学生的艺术天赋范文

初中美术发挥学生的艺术天赋第一篇范文:初中美术发挥学生的艺术天赋教育的本质在于激发学生的潜能,挖掘他们的天赋,并引导他们走向成功的道路。

在初中阶段,美术教育扮演着重要的角色,它不仅能够培养学生的审美情趣,还能够激发他们的艺术天赋,使学生在艺术领域取得优异成绩。

本文将从以下几个方面探讨如何在初中美术教育中发挥学生的艺术天赋。

一、尊重个体差异,因材施教每个学生都有自己独特的艺术天赋,因此在美术教育中,教师首先要尊重学生的个体差异,关注每位学生的成长。

针对不同学生的特点,教师应制定合适的教学计划,充分发挥他们的艺术潜能。

例如,对于具有强烈表现欲望的学生,教师可以鼓励他们大胆创作,发挥想象力;而对于性格内向的学生,教师则可以引导他们从观察入手,培养他们的审美能力。

二、注重实践,提高动手能力美术教育强调实践操作,学生在动手实践中能够不断提高自己的艺术水平。

教师应充分利用课堂时间,组织学生进行绘画、制作等实践活动,使学生在实践中掌握美术技能,提升艺术素养。

此外,教师还可以引导学生参加各类美术比赛,让学生在竞争中锻炼自己,发挥潜能。

三、启发思考,培养创新精神艺术创作是艺术家个性的体现,初中生正处于青春期,具有丰富的想象力和创造力。

教师在教学过程中应注重启发学生的思考,培养他们的创新精神。

例如,在教授绘画技巧时,教师可以引导学生尝试不同的表现手法,突破传统的创作模式,从而激发学生的创新意识。

四、渗透人文素养,拓宽艺术视野美术教育不仅是一种技能培训,更是一种人文教育。

教师在教学中应注重培养学生的人文素养,使他们具备宽厚的艺术底蕴。

为此,教师可以引导学生欣赏经典美术作品,了解艺术史,从而拓宽他们的艺术视野,激发创作灵感。

五、鼓励评价,树立信心在美术教育过程中,教师的鼓励和评价对学生的成长至关重要。

教师应关注学生的点滴进步,及时给予肯定和表扬,让他们树立信心。

同时,教师还要引导学生正确对待批评,从中吸取教训,不断提高自己的艺术水平。

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如何从美术作业中激发学生的艺术潜能【摘要】美术作业能够充分体现一个学生是否具有艺术创作方面的潜能。

美术教师在教学过程中通过思路的引导、环节的设计、作业的布置与引导、作业的评定、适度的鼓励,不但会培养学生的美术兴趣,而且将进一步激发学生潜在的准确造型能力、灵活思维空间、独特创新能力、不拘一格表现形式等,这些都将在学生的美术作业中得以充分体现。

因此,重视学生的美术作业不仅会促进教师课堂教学质量的提高,还能更好培养学生学习美术的兴趣、挖掘其艺术潜能。

【关键词】美术作业; 激发; 兴趣; 艺术潜能
【中图分类号】g633.955 【文献标识码】b【文章编号】2095-3089(2012)09-0207-01
美术作业是教师在授课后留给学生完成规定内容的美术活动过程,是检验学生对课堂教学情况反馈的一个依据。

重视学生的美术作业会促进教师课堂教学质量的提高,培养学生学习美术的兴趣,挖掘学生潜在艺术创作能力。

教师对学生作业的重视态度在一定程度上对学生有极大的影响。

美国美术教育专家伊莱恩·皮尔·科汉曾在她的书中说过:“一个对艺术抱有积极态度的教师所传授的某些东西,远比艺术形式中的技术更为重要。

他们的态度将使艺术成为每个人的分内之事,在学生和老师间开辟新的交流途径。

”这说明教师的态度对挖掘学生的艺术潜能起到了重要的作用。

而艺术潜能的体现是通过学生的美术作业展示出来的。

怎样才能使学生认识到美术作业的重要性?如何提高学生对美
术学习的兴趣,让其保持从美术课堂到美术作业中所形成的连贯乐趣点?如何培养学生真正成为美术作业的创造者和主导者?这些问
题的回答直接关系到美术教学成效。

重视美术作业效果展示与评估,则是保证美术教学成效的最重要环节之一。

为此,在我的教学实践中,当确定好教学目标、内容和手段后,我把教学重点落实到提高美术作业环节上,让学生们切身感受到“我的美术作业就是一幅独特的作品”。

现将我的教学尝试和体会归纳总结如下:
1重视课堂教学思路和环节的设计,引发兴趣,为美术作业打好
伏笔
“兴趣”是学生获得知识掌握技能的推动力,也是创造的基础,日本有一位儿童教育家说过这样一句话:“如果孩子的兴趣和热情得以顺利发展,就会成为天才。

”要想让学生对美术作业产生极大的兴趣,首先要从课堂教学中入手,根据学生认知结构与身心发展的
阶段特性,在思路和环节设计上以有效的启发和引导为主线,站在
学生角度设计每一个教学环节。

在教学环境和手段上,创造适宜的情境,让学生的情感随着情境的推进,自然中进入教学环节中,从而唤起学生学习兴趣,共同参与到课堂教学的“游戏中来”。

为深入激发学生的兴趣点,教师可以在教学中通过收集大量图
片并用多媒体教学手段展示,同时合并使用音乐、游戏、谜语、故事等方法来激法学生的创作热情,开拓其视野,活跃其思维,使学生在诱导产生的强烈兴趣驱使下对课堂学习充满激情,为下一步的美
术作业打好伏笔。

2围绕学生兴趣点,以观察生活为基础,设计主题明确,表现形式不拘一格的美术作业,激发艺术潜能
美术课是锻炼形象思维的最好途径,是其他任何学科都不可替代的。

有人曾经形象比喻:学习美术就好比爬环行的楼梯,转了好几圈才发现自己没有升高多少。

艺术潜能的培养是一个“随风潜入夜,润物细无声”的过程,是一个在不知不觉中受到感悟的学科。

所以从学生的兴趣点入手进行作业各环节设计,让学生在美术作业中体会到的是发现美、体验美、创造美的快乐过程,从而激发学生的造型能力、敏锐的观察能力、形象思维能力、想象力和创造力的潜质,让学生在此阶段通过艺术的方式让智力得到训练和开发,为将来自身能力的发展打下良好的基础。

同时,在教学当中要引导学生逐渐深化对艺术与生活关系的认识,产生观察生活的兴趣,并通过对生活的观察和感受,发现其中艺术要素,提高生活情趣和审美感受,自觉地从生活中汲取营养,在生活与艺术的联系中,运用艺术手段表现、美化生活,使艺术创造和对生活的观察与体验相互补充。

3珍视每一个学生的作业,通过作业感受孩子内心的世界,让作业辅导成为师生心灵交流的平台
一位教育家说:“动物都有自己的特点,不是每个动物都能爬上树”。

所以,同一个绘画内容,不同特质的学生其作业展示的最后效果是不一样的,需要教师围绕学生的画面去研究、去感受,进而采取
恰当的方法加以辅导,让作业提升一个高度,让学生的艺术潜质有所展现。

对每个学生的作业都应该给予肯定和表扬,让他们能够感受到自己的进步,让他们的内心世界得到释放和快乐,精神情感更加丰富,师生间的交流更加流畅与愉悦。

4作业评定没有统一标准,把评议权交给学生,多种评价方式相结合,让艺术潜质不断得到发展
画得象与不象不是评价画的唯一标准,而是看他是否有拟人化的想象能力,是否在努力用心表现与众不同的东西,是否具有新奇的表现力,能否运用鲜艳的色彩进行多样搭配,是否有艺术韵味,是否有丰富的画面表现等等。

教师要尊重学生感受,从学生的角度出发看世界,发现一个小特点也要表扬鼓励,学生很享受这个过程。

[1](p49)评价权教给学生,以学生自评互评为主,教师评定为辅。

把具体评价内容和方法教给学生,让学生成为对自己对同学美术学习评价的责任者。

这种相互评价过程中也是一个对自我作品重新认识和反思的过程,在相互比较、相互提高、相互交流、相互进步中增强自信心和美术兴趣,从而促进艺术潜质的发展。

通过课堂教学的一些列环节后,学生们的视野得以开阔,想象力得以丰富,思维更而灵活。

围绕作业主题,每个学生可以根据自己的表现方式进行创作,绘画材料和表现形式不限,学生在掌握了基本的表现方式和创作手段后,自由发挥,这种灵活性的作业,适应学生的年龄特点的创作方式,让学生获得了创作的主动权。

而老师自始至终带有欣赏的眼光,肯定的手势,赞扬的口吻,夸张的表情,都给
学生一种全新的感受,他们深信不疑的认为自己的作品就是好,自
己的创意就是与众不同,换而言之:“我很棒!”。

经过数次教学后,新颖的作品不断涌现,标新立异的学生越来越多,作品的风格迥异,他们把自己的艺术修养和艺术潜能在作品中
表现得淋漓尽致。

美术作业在日常教学中的影响力不断提高并发挥着重要的作用,同时激发艺术潜能过程中获得快乐与成长,使学生
们的身心更加阳光,积极向上。

参考文献
[1]马之献﹒浅谈美术课堂教学中如何促进学生自评互评﹒中
国美术教育﹒2007.3
到最精微”的原则,从分析音乐作品最明显的基本要素特点入手,因为这些特点在很多风格中都会存在,渐渐深入到最精微的部分,
我们可以从分析多个作品的过程中让学生体会,包括流行音乐的例子。

我们不必要总是将流行作品放在前面,再引入其他作品,很多时候可以反过来。

如场景三,我们也可以将所要欣赏的作品从其音乐性来分析体验,然后让学生把握住该作品最有特点的要素,体验其
风格特征,再可以欣赏与之风格相近的流行音乐作品进行分析。

在这过程中,我们教学的重点是引导学生自由开放地探讨不同音乐作品。

总之,音乐教学(音乐课)最基本的目标是帮助学生更深刻地理
解音乐,使他们对音乐的反应可以随之深刻起来。

这需要教师们运用正确的哲学理论观点,将之实践运用到教学中来,多关注学生内
在的音乐审美体验,才能将这一目标最终实现。

参考文献
[1][美]bennett reimer 贝内特.雷默熊蕾译《音乐教育的哲学》人民音乐出版社。

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