音乐史教学大纲完整版
中国音乐史课程大纲
中国音乐史课程大纲一、引言音乐是人类文化的重要组成部分，它不仅反映了一个民族或地区的艺术风貌，更承载了浓厚的历史与文化内涵。
中国音乐作为世界文化遗产的重要组成部分，有着悠久的历史和独特的艺术魅力。
本课程将带领学生深入了解中国音乐的发展历程、艺术特色以及与社会、文化的关系，从而培养学生对中国音乐的欣赏与研究能力。
二、课程目标1. 熟悉中国音乐的基本概念、发展历程和流派分类；2. 了解中国音乐的艺术特色、文化内涵以及与其他艺术形式的关系；3. 掌握中国音乐的欣赏方法和技巧，培养学生的审美能力；4. 培养学生对中国音乐的独立思考和批判性思维能力；5. 培养学生对中国音乐的创作与演奏的理解和实践能力。
三、课程内容第一单元：古代中国音乐1. 介绍古代中国音乐的发展概况；2. 了解古代中国音乐的乐律体系和乐器分类；3. 详细介绍《雅乐》、《琴学》等古代音乐文化；4. 分析古代音乐与社会、文化的关系。
第二单元：传统民间音乐1. 介绍中国传统民间音乐的特点和流派；2. 研究中国不同地域的特色音乐，如蒙古马头琴、云南花灯音乐等；3. 探讨中国传统民间音乐的发展与演变。
第三单元：古典音乐1. 研究古代宫廷音乐和文人雅乐；2. 了解中国古典音乐的曲调、演奏方式和演奏器乐；3. 分析古典音乐的艺术特色和文化内涵；4. 对比中国古典音乐与西方古典音乐的异同。
第四单元：现代中国音乐1. 介绍中国现代音乐的发展历程和创作风貌；2. 研究中国现代音乐家和乐团的代表作品；3. 分析现代音乐在中国社会中的地位和影响；4. 探讨现代音乐与传统音乐的关系和冲突。
四、教学方法1. 讲授与讨论相结合，引导学生思考和互动交流；2. 运用多媒体技术，播放音乐片段和现场演奏；3. 安排实地考察，参观音乐演出和博物馆展览；4. 课程设计独立作业，鼓励学生进行课题研究和报告。
五、评估方式1. 平时表现（包括课堂讨论、参与度等）占比30%；2. 个人作业（如研究报告、演讲等）占比40%；3. 期末考试占比30%。
中国音乐史课程大纲
中国音乐史课程大纲一、课程简介本课程旨在深入了解中国音乐的历史发展，通过学习中国音乐的起源、演变和影响，以及相关的艺术形式、技巧和理论，培养学生对中国音乐的综合认知和理解。
通过课程的学习，学生将能够掌握中国音乐的基本知识、技能和鉴赏能力，为深度研究和艺术实践打下基础。
二、课程目标本课程旨在帮助学生达到以下目标：1. 了解中国音乐的起源、演变和发展过程；2. 熟悉中国古代和现代音乐的代表作品、作曲家和流派；3. 掌握中国音乐的基本理论知识和技巧；4. 培养音乐鉴赏能力和对中国音乐文化的理解；5. 培养音乐创作与表演的潜力和创新意识。
三、课程内容1. 古代中国音乐概述- 介绍古代中国音乐的背景和特点；- 探讨古代音乐的文化、宗教和社会功能。
2. 古代中国音乐的代表作品- 介绍古代中国音乐的主要作曲家和作品；- 分析古代音乐的技巧和表现手法。
3. 中国古代音乐器概述- 介绍中国古代音乐器的分类和特点；- 学习古代音乐器的演奏技巧和构造原理。
4. 中国古代音乐流派- 研究中国古代音乐的不同流派和地域特色；- 了解古代音乐的传统演出形式和场合。
5. 中国现代音乐的兴起- 探讨中国现代音乐的起源和发展背景；- 介绍中国现代音乐的主要风格和代表作品。
6. 中国现代音乐的作曲家与作品- 研究中国现代音乐的著名作曲家及其代表作品； - 分析现代音乐作品的风格特点和创新手法。
7. 中国现代音乐的表演形式- 学习中国现代音乐的表演技巧和流派特点；- 探讨现代音乐在舞台和影视领域中的应用。
8. 中国音乐理论- 了解中国音乐的基本理论和体系；- 学习中国音乐的记谱法和音乐分析方法。
四、教学方法1. 讲授与讨论：通过课堂讲解和学生参与讨论，引导学生深入了解中国音乐的历史与发展，加深对主要概念和理论的理解。
2. 听示范与欣赏：通过播放音乐录音和现场演示，让学生充分感受中国音乐的韵律、表现力和审美价值。
3. 实践与创作：通过合唱、乐器演奏和创作小组等形式，培养学生的音乐表演和创作能力。
中西方音乐史教学大纲
中西方音乐史教学大纲中西方音乐史教学大纲音乐是人类文化的重要组成部分，它不仅是一种艺术形式，更是一种文化传承和表达方式。
中西方音乐史作为一门学科，旨在研究和传承中西方音乐的发展历程和演变规律。
为了有效地开展音乐史教学，制定一份全面且有深度的教学大纲是必不可少的。
一、教学目标音乐史教学的首要目标是让学生了解中西方音乐的发展历程，掌握音乐史的基本知识。
通过学习音乐史，学生可以更好地理解音乐的演变和创作背景，培养音乐鉴赏能力和审美情趣。
此外，音乐史教学还应培养学生的研究能力和批判思维，使其能够进行音乐史的深入探究和分析。
二、教学内容1. 中西方音乐的起源与发展教学内容应包括中西方音乐的起源及其在古代的发展情况。
中西方音乐的起源不同，中方音乐起源于古代的中国，而西方音乐起源于古希腊和古罗马。
教学中可以通过介绍古代乐器、音乐形式和音乐理论等内容，让学生了解中西方音乐的起源和特点。
2. 古典音乐时期古典音乐时期是音乐史上的重要时期，包括巴洛克时期、古典时期和浪漫时期。
教学中可以分别介绍这几个时期的音乐特点、代表作品和音乐家，让学生了解古典音乐的发展脉络和代表作品。
3. 现代音乐时期现代音乐时期是音乐史上的重要转折点，包括印象派、表现主义、民族音乐和现代主义等流派。
教学中可以通过介绍这些流派的代表作品和音乐家，让学生了解现代音乐的多样性和创新性。
4. 中西方音乐的交流与融合中西方音乐在交流与融合方面有着丰富的历史，如中国古典音乐与西方古典音乐的交流、中国民族音乐与西方现代音乐的融合等。
教学中可以通过介绍这些交流与融合的案例，让学生了解中西方音乐之间的相互影响和借鉴。
三、教学方法音乐史教学应采用多种教学方法，如讲授、讨论、研究和实践等。
讲授是基础，可以通过讲解音乐史的知识点和案例，让学生了解音乐史的发展脉络。
讨论是培养学生批判思维和研究能力的有效方法，可以通过讨论音乐史的问题和争议，激发学生的思考和创造力。
研究是培养学生研究能力的重要途径，可以通过让学生选择一个音乐史的主题进行研究和撰写论文，提高学生的研究能力和学术素养。
中国音乐史课程教学大纲.doc
《中国音乐史》课程教学大纲（The History of Chinese Music）适用专业：戏剧表演（黄梅戏方向）课程学时：30学时课程学分：2学分一、课程的性质与任务本课程是黄梅戏表演专业的专业拓展课、选修课程、通识模块。
本课程旨在通过教学，使学生基本了解屮国各个历史时期的音乐概貌，了解屮国音乐文化历史发展的进程与成果，了解各个吋代中国咅乐的主要特色及其部分代表作品；使学牛掌握较为丰富的音乐历史知识，基木树立正确的音乐史学观，同时扩大其艺术视野, 提高艺术鉴赏能力。
二、课程的内容与基本要求第一章远古、夏、商时期（远古一公元前1046年）1 •概述2.关于音乐起源的几种学说。
（了解）3.古乐舞：《弹歌》《云门》《咸池》《箫韶》《大夏》《大漫》等。
（理解）4.传说及文献中的音乐家。
（了解）5.古乐器及其发展历程：“河南舞阳贾湖骨笛”等出土古乐器。
（掌握）第二章西周、春秋、战国时期（公元前1046年一公元前221年）1.概述：社会变迁对音乐发展的影响。
2.礼乐制度：“乐县”、“舞俏”。
（掌握）3•音斥机构和音乐教育：“大司乐”及其职能、培养对象、教学内容等。
（掌握）4.乐器与乐器分类法：“八音曾侯乙墓编钟。
（掌握）5.乐律学理论：三分损益法；十二律吕。
（掌握）6.歌诗类音乐作品：《诗经》、《雉辞》、《成相篇》。
（理解）7.著名音乐家及其经典故事。
（理解）8.音斥思想流派和音乐理论著作。
（理解）第三章秦汉、三国、两晋、南北朝时期（公元前221—公元589年）1.概述。
2.音乐机构“乐府”及其主要领导人李延年。
（掌握）3.民间音乐：鼓吹乐、相和歌、清商乐、歌舞戏。
（掌握或理解）4.文人音乐家：嵇康及其《声无哀乐论》，阮籍及其《酒狂》、《乐论》，桓伊与《梅花三弄》，阮咸。
（理解）5.器乐与乐器：琴曲《广陵散》，琴歌《胡笳十八拍》；山东洛庄汉墓乐器群。
（掌握或理解）6.乐律学与记谱法：京房“六十律”、苟勖“笛律”与“管口校正数”、钱乐之“三百六十律”、何承天“新律”；“声曲折”、文字谱、《碣石调•幽兰》。
音乐专业《中国音乐简史》教学大纲.doc
音乐专业《中国音乐简史》教学大纲一、教学目的与要求1.教学目的通过本课学习使学生把握中国音乐发展的基本脉络，了解各个时期音乐艺术的文化背景以及艺术特征，从而能够对各个时代的音乐文化现象、重要人物和音乐作品，有一个全面的认识。
同时培养学生运用历史唯物主义方法，客观而准确评价音乐文化现象的能力。
2.教学要求通过讲授使学生把握中国音乐发展的基本脉络，对中国古代及近现代的音乐作品、音乐家、音乐事件、音乐制度及音乐机构、音乐理论以及音乐文化交流等方面有一个准确明晰的认识，对于重要的音乐作品能够演唱，对重要的音乐事件能够根据其所处的历史背景进行客观的解释、分析与评价一既学会运用历史唯物主义的观点分析历史上的音乐现象。
二、教学内容及学时安排第一章中国古代音乐史部分［教学目的与要求］通过讲解使学生了解我国古代音乐的发展脉络，熟知古代音乐的相关重要事件、重要音乐作品、重要音乐制度、音乐思想等知识点，能够对古代的音乐艺术作比较客观的认识与评价。
［重点与难点］西周礼乐制度、八音分类法、曾侯乙墓编钟、秦汉乐府、汉代鼓吹、相合歌与相合大曲、魏晋音乐文化交流、隋唐歌舞燕乐、燕乐大曲、唐代音乐机构、姜白石艺术歌曲、元杂剧、诸宫调、四大声腔、魏良辅对昆山腔的改革、汤显祖与《牡丹亭》、古琴曲《流水》《梅花三弄》《潇湘水云》《平沙落雁》《广陵散》［教学时数］16［主要内容］第一节上古时期的音乐一、远古时期的古歌与古乐舞（一）古歌（二）古乐舞二、西周时期的礼乐制度和音乐教育（一）礼乐制度（二）音乐教育三、诗经与楚辞四、西周的八音分类法五、曾侯乙墓编钟六、上古时期的音乐思想（一）孔子的音乐思想（二）老子的音乐思想（二）《乐记》七、三分损益法与十二律第二节中古时期的音乐一、秦汉、魏晋、南北朝时期的音乐（一）秦汉乐府（二）汉代鼓吹1.鼓吹2.横吹3.短箫饶歌（三）汉代相合歌1.相合歌2.相合大曲（四）琵琶与古琴（一）三种形制的琵琶（二）琴歌《胡笳十八拍》（三）琴曲《广陵散》《酒狂》（五）魏晋以来的音乐文化交流1.歌舞伎乐的交流2.乐器乐曲的交流（六）嵇康的《声无哀乐论》和何承天的新律二、隋唐五代的音乐（一）唐代音乐文化繁荣的历史背景（二）隋唐燕乐以及“坐部伎”“立部伎”（三）隋唐歌舞大曲1.歌舞大曲的定义2.歌舞大曲的结构3.著名的歌舞大曲《霓裳羽衣曲》《秦王破阵乐》（四）变文与参军戏（五）燕乐二十八调（六）古琴音乐1.古琴减字谱2.琴曲《梅花三弄》（七）太常寺与梨园、教坊（A）中日音乐文化交流第三节近古时期的音乐一、宋元音乐（一）瓦子、勾栏（二）曲了以及姜白石的艺术歌曲（二）唱赚与诸宫调（四）宋杂剧（五）元杂剧（六）宋元南戏（七）古琴曲《潇湘水云》（A）蔡元定的十八律二、明清音乐（一）明清四大声腔海盐腔余姚腔弋阳强昆山腔（二）汤显祖的牡丹亭（三）鼓词与弹词（四）明清器乐发展1.徐上瀛的《溪山琴况》2.琴曲《平沙落雁》3.琵琶曲《十面埋伏》4.福建南音5.西安鼓乐（五）朱载揄的新法密律［参考书目］［1］杨荫浏著《中国古代音乐史稿》（上下册），人民音乐出版社。
中国音乐史与欣赏教学大纲
《中国音乐史与欣赏》课程教学大纲课程类别：专业必修课课程编号：412011,412012学分：4分总学时：72学时适应专业：音乐学先修课程：音乐基础知识一、课程的性质、目的与任务《中国音乐史与欣赏》是音乐学专业重要的基础课程之一，它是专门阐述中国音乐发展历史的学科，是高等音乐院校和高等师范院校音乐学专业学生必修的学科课程之一。
学生通过学习本课程，能够从宏观上掌握中国音乐历史的发展线索,了解中国历史上不同时期出现的重要作品，学会运用辨证唯物主义和历史唯物主义的观点分析中国音乐历史中的事件、人物和作品，树立正确的音乐史观。
学生还可以通过对各个历史时期遗留下来的音响、文物以及文献等史料的学习，了解并掌握中国音乐史发展的整体框架与基本线索。
了解中国音乐史的背景，感知中国音乐史的时代风格，并初步掌握中国音乐史的发展规律，提高音乐鉴赏能力和音乐素质，为从事音乐教学工作奠定基础，为继承和弘扬我国音乐文化的优秀传统，发展和创新民族文化作出积极的贡献。
二、教学内容与学时分配本课程教学时间为一学年，开课时间在第四、第五学期，周课时两节，共计72学时。
第一学期的主要教学内容与课时分配：一、远古、夏、商时期的音乐（4学时）1、了解我国音乐的起源，以及音乐起源的几种说法；2、理解并掌握原始社会时期“乐舞”出现的主要原因和远古音阶；3、了解并掌握我国远古时期民歌、乐舞和乐器的概况；4、了解远古、夏、商时期的宫廷音乐、音乐家、音乐文化交流和音乐教育；5、重点掌握《葛天氏之乐》，《弹歌》。
二、周、秦时期的音乐（8学时）1、正确理解西周时的礼乐制度，实际上就是等级制度；2、了解《诗经》、《楚辞》、《成相篇》的艺术特征和贡献；3、掌握八音分类法、五声与三分损益率以及旋宫转调理论；4、重点掌握周代“六代乐舞”的内容、用途，以及曾侯乙墓出土的编钟在我国音乐历史上的作用，我国音阶的产生和先秦音乐美学的典范——《乐记》的内容；5、理解并掌握周秦时期“儒”、“墨”、“道”三家的音乐美学思想。
《中国音乐史》教学大纲
汪毓和.《中国近现代音乐史》（第二次修订版）.人民音乐出版社；华乐出版社.2002.
二、课程的教学内容、重点和难点
（一）教学内容
1、原始社会的中国音乐
2、夏、商时期的中国音乐
3、西周春秋战国时期的中国音乐
4、秦汉时期的中国音乐
5、魏晋南北朝时期的中国音乐
（四）课程与其它课程的联系
与其他音乐史论课一样具有对史实纵向思考的同一性；对民族音乐课程有一定启发和支持作用；作品的欣赏和讲解能提升学生对技能课部分习唱、习奏作品更深入的理解。
（五）教材与教学参考书
刘再生.《中国音乐史简明教程》.上海音乐学院出版社.2006.
陈应时，陈聆群.《中国音乐简史》.高等教育出版社.2006.
0
课外学时
0考核方式ຫໍສະໝຸດ 考试执笔者审核者
制订单位
音乐舞蹈学院
制订日期
2012/11/25
一、教学大纲说明
（一）课程的地位、作用和任务
本课程是音乐教育专业必修课程，培养学生建立符合客观实际的历史文化观，加强并提高对中国音乐文化发展的认识，展望中国音乐的未来之路。
（二）课程教学的目的和要求
通过教学，使学生识记并理解自古以来中国历史各时期的音乐特征、音乐风格、音乐思想、重要音乐事件和有代表性的音乐家及其作品，主要通过听赏和讲述使之掌握中国音乐历史的发展规律和进程，提高综合艺术素养和审美鉴赏能力。
《中国音乐简史及名作欣赏》课程教学大纲
课程名称
中国音乐简史/History of Chinese Mnsic and Appreciation of Works
课程编码
22010401322
中国音乐史-1 教学大纲
中国音乐史-1一、课程说明课程编号：190708X10课程名称：中国音乐史/Music History of China课程类别：学科教育课学时/学分：64/4先修课程：乐理、视唱练耳、基础和声适用专业：音乐表演专业教材、教学参考书：《中国音乐通史简编（修订版）》孙继南、周柱铨主编山东教育出版社2012年《中国近现代音乐史（1840—2000）》汪毓和著上海音乐学院出版社2012年《中国近现代音乐史》汪毓和著人民音乐出版社、华乐出版社2002年《中国古代音乐史稿（上、下）》杨荫浏著人民音乐出版社1981年《中国音乐简史》主编陈应时陈聆群高等教育出版社2006年《中国流行音乐简史》孙蕤编著中国文联出版社2004年二、课程设置的目的意义中国音乐史是中南大学艺术学院音乐表演系的一门必修课程，作为本系的学科基础课程，它的综合性和知识性较为突出。
其内容包括了中国古代音乐史和中国近现代音乐史两大部分。
中国音乐史课程的开设首先是要通过对各个历史时期音乐文化发展的概况及其主要成就的学习，使学生对中国音乐史有一个全貌上的、概括性的认识和了解。
进而通过历史性的梳理和对具体历史音乐事件的阐微，引发学生对整个音乐发展的关注和思考，扩大艺术欣赏的视野，丰富知识、提高音乐素质。
三、课程的基本要求知识：要求学生对中国音乐发展的各个历史时期有一个宏观认识，熟悉各个时期艺术的总风格，了解不同时期音乐家的个体风格差异。
能力：具备一定的历史史料解读分析能力，掌握基本的作品风格分析能力，培养从感性到理性的音乐鉴赏能力。
素质：通过文本及感性认知，逐步形成对音乐史文化意义的认知，构建纵深的艺术视野。
四、教学内容、重点难点及教学设计注：实践包括实验、上机等五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为64课时，期间共安排了21个课时的实践教学，主要以欣赏各个时期不同风格的音乐为主。
每个时期风格内容讲述完毕后，安排学生欣赏这一时期典型的音乐作品，引导学生运用已掌握的乐理、音乐史知识对音乐作品进行分析；培养学生对音乐作品的敏感度，从听觉入手掌握“活”的音乐史，并提交分析报告。
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音乐史教学大纲Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】《中国音乐史》教学大纲一、课程简介刘茹中国音乐史是音乐大专班必修课程之一。
该课程以中国音乐文化史为学科对象，其交叉学科涉及哲学、美学、心理学、历史学、文学、考古学、社会学等多重学科。
二、教学目标通过本课程教学，将达到以下几个目标：1、使学生概要了解中国音乐丈化发展的脉络。
2、使学生基本理解中国音乐文化的生成土壤，能对重大的音乐事象作简要的解释。
3、培养学生在从事基础音乐教育时所必备的音乐史学常识。
4、培养学生价值相对论的文化观，增强学生的民族自豪感。
三、教学原则及要求1.正确认识课程的性质和任务，全面了解课程的体系和结构，对本门课程有一个总体的认识。
2.掌握《中国音乐史》的基本概念、基本史实和基本发展脉络，了解学科发展的新理论和新思想。
3.密切联系实际，学会将理论知识运用到艺术实践，解决实际问题，把学科理论的学习融入对艺术活动实践的研究和认识中，切实提高分析问题、解决问题的能力。
四、教学方式1.以教师的讲授为主，结合音乐史料文献、文物、音响等，运用多媒体技术和多种相关手段开展教学活动。
力求以音、像、图、书、谱、表等多种形式，全面介绍音乐史料的特点及其音乐艺术内涵。
2.在课堂教学的基础上，根据课程讲授进度，适当开展实地教学与社会实践。
除完成教学计划规定的课堂课时数外，鼓励学生参加各种形式的资料收集、整理和专题研究活动以及相关的社会实践活动。
五、教学内容及学时分配本课程教学时间为一年，开课时间在四年级整学期，周课时两节，共计72学时。
六、考试形式：1.平时成绩占20％，考勤占10％，期中成绩占10％，期末卷面成绩占60％。
2.考试为闭卷考，以百分制记分。
考题包括填空、判断、改错、简答、选择和论述等类型。
主要内容、章次第一学期（36学时）第一编中国古代音乐（约8000年前——公元1911年）第一章远古、夏、商时期（4课时）（约8000年前——公元前11世纪）第一节概述第二节音乐的起源第三节古歌与古乐舞第四节古乐器第五节音阶的形成作品欣赏:1.埙曲《哀郢》第二章西周、春秋、战国时期（4课时）（公元前11世纪——公元前221年）第一节概述第二节西周的礼乐和音乐教育第三节乐舞与歌唱、歌唱理论第四节乐器与器乐的发展第五节古乐理、乐律学观念的形成第六节音乐思想作品欣赏:1.琴曲《流水》第三章秦、汉时期（6课时）（公元前221年——公元220）第一节概述第二节乐府第三节鼓吹第四节相和歌第五节百戏中的乐舞第六节乐器的发展第七节音乐理论成就作品欣赏:1.琴曲《广陵散》第四章三国、两晋、南北朝时期（6课时）（公元220——公元589年）第一节概述第二节音乐文化的交流第三节音乐思想第四节清商乐第五节古琴音乐第六节歌舞戏第七节乐器第八节乐律学成果作品欣赏:1.琴曲《酒狂》2.琴曲《胡笳十八拍》3.第五章隋、唐、五代时期（6课时）（公元581——960年）第一节概述第二节宫廷燕乐第三节民间俗乐第四节音乐理论第五节记谱法第六节音乐机构第七节着名音乐家第七节中外音乐文化交流作品欣赏:1.琴歌《阳关三叠》2.琴箫合奏《梅花三弄》第六章宋、元时期（6课时）（公元960——1368年）第一节概述第二节市民音乐的勃兴第三节宋代曲子与元代散曲第四节说唱音乐第五节戏曲音乐的成熟和发展第六节乐器与器乐的发展第七节乐律学的重要成果第八节音乐论着作品欣赏:1.郭沔《潇湘水云》2.琵琶曲《十面埋伏》第七章明、清时期（4课时）（公元1368——1911年）第一节概述第二节戏曲的发展第三节民间歌舞、说唱第四节器乐的发展第五节重要曲谱1.江南丝竹《三六》第二学期（36学时）第二编中国近现代、当代音乐（公元1912——1989年）第八章中国近代音乐（8课时）(公元1912年——公元1949年)（2课时）第一节概述第二节西洋音乐的传入和学堂乐歌的兴起一、西洋音乐的传入二、学堂乐歌的兴起作品欣赏:（2课时）1.《中国男儿》2.《光复纪念》第三节学堂乐歌的作者——沈心工、李叔同1.沈心工2.李叔同作品欣赏:（2课时）1.《兵操》2.《竹马》3.《送别》4.《春游》第四节京剧的发展作品欣赏:（2课时）1.《红灯记》中的片段2.《智取威虎山》中的片段3.《沙家浜》中的《沙家浜总有一天会解放》第九章中国现代音乐（14课时）(公元1949年—公元1989年)（2课时）第二节新式音乐社团的兴起和专业音乐教育的建立第三节声乐创作（4课时）一、城市小调二、群众歌曲三、抒情歌曲和艺术歌曲四、少年儿童歌曲五、合唱音乐作品欣赏:城市小调：1.《满江红》2.《苏武牧羊》工农革命歌曲:1.《工农联合起来向前进》2.《共产儿童团歌》群众歌曲:1.《五四纪念爱国歌》2.《大刀进行曲》3.《游击队歌》4.《八路军军歌》5.《到敌人后方去》6.《咱们工人有力量》抒情艺术歌曲:1.《问》2.《卖布谣》3.《教我如何不想他》4.《长城谣》5.《玫瑰三愿》6.《日落西山》7.《松花江上》8.《嘉陵江上》9.《在那遥远的地方》10.《卖报歌》11.《歌唱二小放牛郎》合唱:1.《黄河大合唱》2.《在太行山上》3.《长恨歌》第四节器乐创作（4课时）一、刘天华,阿炳的二胡、琵琶曲创作二、钢琴和其它器乐独奏音乐三、器乐重奏、合奏和大型器乐曲创作作品欣赏:独奏音乐1.《光明行》2.《二泉映月》3.《大浪淘沙》4.《牧童短笛》5.《渔舟唱晚》合奏音乐1.《春江花月夜》2.《森吉德玛》第五节歌剧、舞剧、秧歌剧和电影音乐（2课时）一、歌剧、舞剧、秧歌剧音乐二、电影音乐作品欣赏:（2课时）1.《麻雀与小孩》2.《小小画家》3.《可怜的秋香》4.《兄妹开荒》5.《白毛女》6.《渔光曲》7.《毕业歌》8.《义勇军进行曲》9.《铁蹄下的歌女》10.《天涯歌女》11.《四季歌》第六节音乐论着和音乐美学思想一、音乐论着二、音乐美学思想第十章中国当代音乐（14课时）(公元1989年——)第一节概述第二节声乐创作（4课时）一、歌曲创作二、合唱音乐作品欣赏:群众歌曲:1.《歌唱祖国》2.《学习雷锋好榜样》3.《我们走在大路上》抒情艺术歌曲:1.《听妈妈讲那过去的故事》2.《我为祖国献石油》3.《马儿啊,你慢些走》4.《唱支山歌给党听》5.《玛依拉》6.《草原上升起不落的太阳》7.《乌苏里船歌》8.《北京颂歌》9.《打起手鼓唱起歌》10.《祝酒歌》11.《在希望的田野上》12.《我和我的祖国》13.《我爱你塞北的雪》通俗歌曲:1.《清晨我们踏上小道》2.《乡恋》3.《请到天涯海角来》4.《让世界充满爱》合唱音乐:1.《祖国颂》2.《远方的客人请你留下来》第三节器乐创作（6课时）一、器乐独奏音乐二、器乐重奏、合奏及管弦乐作品作品欣赏:独奏音乐:1.《喜相逢》2.《姑苏行》3.《江河水》4.《彝族舞曲》5.《战台风》6.《新疆舞曲》7.《庆丰收》重奏音乐:1.《春天来了》合奏音乐:1.《翻身的日子》2.《丰收锣鼓》管弦乐及大型音乐作品:1.《红旗颂》2.《梁祝》3.《黄河》4.《草原小姐妹》5.《嘎达梅林》第五节歌剧、舞剧、歌舞和电影音乐（4课时）一、歌剧音乐二、歌舞,舞剧音乐三、电影音乐作品欣赏:歌剧音乐:1.《刘胡兰》中的《一道道水来一道道山》2.《红珊瑚》中的《海风阵阵吹杀人》3.《江姐》中的《我为共产主义把青春贡献》4.《洪湖赤卫对》中的《看天下劳苦大众都解放》舞剧音乐:1.《白毛女》中的《序幕》2.《红色娘子军》中吴菁华的"主题"音乐3.《沂蒙颂》中的《我为亲人熬鸡汤》电影音乐:1.《上甘岭》中的《我的祖国》2.《冰山上的来客》中的《花儿为什么这样红》3.《红日》中的《谁不说俺家乡好》4.《红星照我去战斗》中的《红星照我去战斗》5.《阿诗玛》中的《马铃儿响来玉鸟唱》教学建议及说明：大纲中的课时分配不绝对，教学中可根据实际情况作适当调整。