苗族蜡染的自述
高三作文：蜡染的自述_1200字
蜡染的自述_1200字大家好！我的名字叫蜡染，今年两千多岁了。
我和我的两个妹妹绞缬、夹缬并称为古代三大印花技术。
不用奇怪，我们是缬字辈的，在下本名蜡缬，因为成了“名人”，才取艺名蜡染。
首先我向大家介绍一下我的出身和我家族的情况。
在秦汉时期，有夜郎古国之称的贵州住着一群心灵手巧的苗女，她们利用贵州独特的天然资源将我创造出来，别看我只是一块蓝白相间的粗布，其实我满腹的经纶，多姿多彩，现已渗透到社会生活的各个领域。
我的子女在生活休闲方面都大有作为，不信你瞧：我的“大女儿”蜡染字画最是文人墨客的心爱之物，因为“陋室风雅在字画”嘛！在现代社会，字画已成为大众家庭装饰的一景，几乎是无画不为家了。
“斗室雅居不可无字画”，我们或大或小、或古风古韵、或亮丽热烈，点缀在居室之中，大有画龙点睛之妙。
还有“二女儿”麻布工艺娃娃，以白杨木为木坯，民间手织土布为服装面料。
从服装、色彩、头饰、神韵等细节上和谐搭配演绎出了贵州善良、淳朴的传统文化，具有相当高的艺术观赏和收藏价值，也是馈赠亲友的首选……对了，我的“小千金”彩色蜡染最漂亮了，带着苗女活泼、快乐、明朗、热情、稚拙的情感，表现具有丰富内涵的形象和抽象符号；隐喻恋爱生殖的花鸟虫鱼、充沛的生命、激越的母爱；祭祖念祖的“窝妥”纹演绎出灾荒年间充当灾民救命草的“郎鸡草”（蕨菜）的独特形象。
一组组自由舒畅的经纶交织，带着浓郁的乡土味。
瞧，我的孩子可真是种类繁多，深受人们喜爱哦！接下来我将向大伙介绍我的出生过程。
首先是“画蜡前的处理”：勤劳的苗家少女把白布洗干净，把煮熟的山芋捏成糊状，涂抹于布的反面，待晒干后抹平；然后点蜡，将我的身体铺平，用伶俐的指甲在布上勾勒出轮廓，然后用铜刀蘸上融化的蜡在我的身体上绘制图案，到这里万里长征算是走了一半了。
剩余的步骤就是将我投入染缸，进行杀毒，浸泡五到六天，然后取出晒干，反复三至四次，直到蓝细胞恢复正常系数，最后用清水煮脱蜡，这时出水芙蓉般的我便诞生了，在这过程中，由于我被反复取放折叠的线路都不尽相同，于是产生天然裂纹，那就是凉纹。
苗族蜡染故事
苗族蜡染故事
苗族蜡染是苗族特有的一种传统工艺，历史悠久，源远流长。
下面是一则关于苗族蜡染的故事：
很久以前，有一个苗族村落里住着一位年轻的姑娘小艳花。
她天生机智聪慧，对艺术尤为有天赋。
她眼看着村里的衣物都是单调的颜色，亟待一些新的图案装点。
有一天，小艳花在回家的路上遇到了一只受伤的蜜蜂。
她没有忍心离开它而是带着它回家。
小艳花把蜜蜂养好以后，它突然飞到了小艳花手里的一块布上，留下了一道美丽的图案。
小艳花受到了启发，决定运用这个有趣的方法来装饰村民们的衣物。
她开始研究如何制作这种图案，并发明了一种特殊的工艺——蜡染。
小艳花首先会把布料用火烤热，然后用蜜蜡在布上描绘出图案。
当蜡冷却固化后，她把布放入彩色染料里面，染上不同的颜色。
最后，小艳花会把布再次烧热去掉蜡，这样图案就会呈现出来，色彩鲜艳，美不胜收。
很快，小艳花的蜡染技术在亲朋好友中传开，并迅速流传到全村。
人们通过蜡染技艺为自己的衣物添加了独特的风格。
随着时间的推移，苗族蜡染成为了苗族重要的文化符号之一，也成为了苗族人民表达情感、展示民族自豪感的重要方式。
通过苗族蜡染故事，我们可以感受到苗族人民对艺术的热爱和
创造力。
他们通过自己的智慧和勤劳，创造出了独具特色的蜡染工艺。
这种工艺不仅是一种装饰，更是苗族人民传承和表达文化的一种方式。
[苗族蜡染]千年的手工艺
![[苗族蜡染]千年的手工艺](https://img.taocdn.com/s3/m/17892d06c4da50e2524de518964bcf84b9d52da6.png)
[苗族蜡染]千年的手工艺篇一: 千年的手工艺-贵州苗族蜡染和刺绣蜡染是苗族女性特有的手艺，是我国古老的民间传统纺织印染手工艺。
2006年，蜡染成为文化部首批非物质文化遗产。
2013年春，我来到贵州千户苗寨旅游，有幸走入手工大师罗榜搞工作室，亲眼目睹了蜡染过程。
晨光从通透玻璃窗洒下，手工大师罗榜搞正拈着一支特制的钢刀，往边上一个盛满黑黢黢液体的桶里蘸了一下，然后极其熟练地在面前的卷布上画出一个抽象的图案。
旁边游客夸赞她画得好，她停下钢刀，爽朗地笑出了声。
手工大师罗榜搞说蜡染技术是老祖宗传下来的手艺活儿，作为苗族的一大特色，蜡染店在苗寨旅游景区随处可见。
她介绍，作画的蜡必须是蜂蜡，因为韧性好，染色必须用植物染料，布料必须是天然纤维，手摸在布上，颇有立体感。
蜡画上的图案全是苗族的图腾，如蝴蝶妈妈、阴阳鱼、苗龙、锦鸡等。
蜡画是无底稿的，所有的图腾都在蜡画人的脑海里，她每次都是即兴作画。
走出手工大师罗榜搞的工作室，我看见还有刺绣工作室，工作室没有人，走到庭院中发现，原来工作室的主人在院中专心刺绣。
苗族是一个没有文字的名族，苗族文化的传承除了口头文学外，另外的一种形式就是苗族刺绣，苗族刺绣造型和技法多样性，独特性，文化性，稀有性和不可复制性在世界上堪称一绝。
静静的看着手工大师每一针一线，一个绚丽的图案就跃上来了，真的太神奇了。
洁白的绸缎上，不要打草稿，每一组图案都不相同，每组图案都精美绝伦，让人叹为观止，赞叹不已。
特制的钢刀上沾着褐色的蜂蜡，在绸缎上留下完美的曲线。
一笔一笔，一副画就这样完成了。
一边和游客交流，一边创作。
旁边电热壶中加热的就是蜂蜡，是蜡染的原料，黑乎乎的，没有味道。
每次下笔都游刃有余，非常自如，没有一丝差错。
蜡染是不能修改的，可见大师功力多么深厚。
背后的镜框中挂着介绍，18年的画龄。
旁边的工作室俨然是一个刺绣的场所，做好的刺绣和针线摆放在工作台上。
各种颜色的线轴摆放在架子上。
在庭院中，刺绣大师正和游客交流着。
苗族蜡染心得体会
苗族蜡染心得体会蜡染是苗族传统的手工艺之一，它是一种将蜡涂在布上，然后染色的技艺。
苗族蜡染是中国非物质文化遗产，具有悠久的历史和独特的文化价值。
在我参加苗族蜡染活动的过程中，我深深地感受到了苗族文化的魅力和蜡染技艺的精髓。
在这篇文章中，我将分享我的苗族蜡染心得体会。
蜡染的历史和文化价值苗族蜡染是苗族传统的手工艺之一，它起源于苗族的祭祀活动。
在苗族的祭祀仪式中，人们会穿上蜡染的衣服，以示尊重和敬意。
蜡染技艺在苗族社会中具有重要的地位，它不仅是一种装饰品，更是一种文化符号和身份象征。
苗族蜡染的图案和颜色都有着深刻的文化内涵，它们反映了苗族的历史、传统和信仰。
蜡染的制作过程苗族蜡染的制作过程非常复杂，需要经过多个步骤才能完成。
首先，需要准备好布料、蜡和染料。
然后，将蜡涂在布上，形成图案。
接着，将布放入染料中，染色。
最后，将布晾干，用热水将蜡融化，洗掉蜡痕，就完成了一件蜡染作品。
蜡染的技巧和要点苗族蜡染的技巧和要点非常重要，它们决定了蜡染作品的质量和美观程度。
以下是我在蜡染活动中学到的一些技巧和要点：1. 蜡的涂抹要均匀蜡的涂抹要均匀，不能有漏涂或重涂的情况。
否则，染色后会出现不均匀的色差和图案模糊的情况。
2. 染色要注意色彩搭配染色时要注意色彩搭配，选择合适的颜色组合，使图案更加鲜明、美观。
3. 晾干后要注意蜡的融化晾干后要注意蜡的融化，蜡的融化温度要适中，否则会影响染色效果和图案的清晰度。
4. 洗涤要注意温度和方法洗涤时要注意温度和方法，不能用过热的水或过于强力的洗涤剂，否则会影响蜡染作品的质量和寿命。
蜡染的意义和价值苗族蜡染不仅是一种手工艺，更是一种文化传承和保护。
通过蜡染活动，我们可以了解苗族文化的内涵和精髓，感受到苗族人民的热情和友好。
同时，蜡染也是一种环保、可持续的生产方式，它不会对环境造成污染，也不会浪费资源。
因此，苗族蜡染具有重要的意义和价值，它值得我们去学习和传承。
总结苗族蜡染是一种独特的手工艺，它具有深厚的历史和文化内涵。
非物质文化遗产手工艺苗族蜡染
复古民族风
复古民族风
蜡染花纹选择
咱们尤其爱讲究寓意，画什么，画哪些，如何组合，都有讲究。一 盘菜有讲究，身上衣也有。 苗族蜡染的花纹图案在选择上也有其特点。 蜡染的图案主要分为植物、动物两大类。植物常用的有福贵牡丹， 多子石榴，福禄葫芦等，当然一些无名花草也会入画。动物有勤劳 牛，图腾龙，猛兽虎、狮，财运蝙蝠，凤、蝶、鸡狗兔鹿等等。苗 族蜡染在纹样选择上少有禁忌，并且多有夸张变化，艺术概括性极 高。
达的情况下，符合低温染色的只有靛蓝一种，所 以就不奇怪为什么蜡染全为蓝色了。
而现在，技术让染料有了更多选择。我们不再需 要去山上采花采树叶再煮沸得到染料，只要买来
染料稀释就可以了。十分方便。
苗族阿妈正在染布
浸泡染色
低温染布需要的时间较长。将画好的棉布浸泡进染 料盆，五六天之后取出。
当然也可以根据时间进行适当缩短。如果你想得到 深浅不同的花纹，可以在第一浸染之后，再点蜡画
苗族蜡染
在苗族聚居的地方流传着一首《蜡染歌》，这首歌讲述的便是蜡染 的历史。苗族先民掌握蜡染技艺，是在秦、汉时期。《贵州通志》 中记载：“用蜡绘花于布而染之，既去蜡，则花纹如绘”。意思是 用蜡水在布上画上花纹再去染布，去掉蜡之后，花纹就像是一幅画。 宋朝时期，“点蜡幔”（幔：为遮挡而悬挂起来的布、绸子、丝绒 等，点蜡幔是蜡染的帷幔等遮挡作用的布）已经颇为盛行。 到了明、清时期，衣料也用起了蜡染。
蜡染古歌梗概
有一个美丽又聪慧的苗族姑娘，她的愿望就是穿上五颜六色各色花纹的衣服。 现在大家身上穿的衣服都是一个颜色，太不美了。她整天在为此苦恼，总想 着能有什么办法将眼前一丛丛美丽的鲜花印到衣服上。她想啊想，不知不觉 就在花丛里睡着了。睡梦中她梦见一个仙女将她带入了一个百花园内，园里 花团锦簇，蝶飞蜂舞，好不漂亮。梦醒之后，低头发现自己的衣裙上沾染上 了蜜蜂留下的蜂蜡。斑斑点点的蜂蜡在衣裙上很不和谐。于是她将衣服放进 靛蓝染桶里重新染一遍，试图覆盖掉蜂蜡留下的印记。当她从沸水中取出漂 洗后的衣裙时，居然发现蜂蜡覆盖过的地方出现了花朵的纹样！姑娘灵光闪 现，立刻拿来蜂蜡融化，用笔在白色衣裙上沾着蜂蜡作花。画好后再去染色，
苗族蜡染作文800
苗族蜡染作文800
在华夏大地上，苗族蜡染可真是个宝贝啊！那些蓝白相间的图案，就像古老的传说一样，带着神秘和韵味，一下子就能把你带到
遥远的苗疆去。
你知道吗？苗族蜡染的工艺可是精细得不得了！那些苗族妇女们，用蜡当笔，在白色的布上画出各种图案。
温度得控制得刚刚好，不然布就得烧焦了。
然后，把布放进染料里，没涂蜡的地方就染上
颜色，涂蜡的地方还是白的，这样就有对比了。
每一幅蜡染都是独
一无二的，看着就让人心动。
蜡染上的图案，哇，那可真是五花八门！有山水、花鸟、虫鱼，还有龙凤、麒麟、蝴蝶什么的。
这些图案不仅好看，还代表了苗族
人对大自然的热爱和敬畏。
在他们心里，这些图案都是吉祥、幸福、平安的象征，一代代传下来的。
再来说说蜡染的颜色吧，主要就是蓝和白，看着就让人舒服。
蓝色就像天空和大海一样，感觉特别宽广；白色则像云朵一样纯洁。
两种颜色搭配在一起，就像江南水乡的水墨画一样，清新又淡雅。
总的来说，苗族蜡染真是民间艺术的瑰宝，让人看了就忍不住想深入了解。
下次有机会，你也得亲自去看看才行！。
独特的苗族蜡染_小学作文
独特的苗族蜡染
本文是关于小学作文的独特的苗族蜡染，感谢您的阅读！
苗族是我国最古老的民族之一。
苗族人民有着自己丰富多彩的民族文化，其中的蜡染艺术久负盛名，独放异彩。
蜡染与扎染、镂空印花并称为我国古代三大印花技术，是极富特色的民族艺术。
尤其是苗族的蜡染，纹样精细，色彩层次调配合理，具有很高的艺术水平。
蜡染实际上叫“蜡防染色”，他是用蜡把花纹点绘在麻、棉、丝等天然纤维织物上，然后放入靛蓝染料缸中浸染，有蜡的地方染不上颜色，除去蜡后就显出美丽的花。
蜡染，包含着苗族姑娘活泼、欢快、明朗、热情、稚拙的情感。
花，象征美好的事物和少女；鸟，象征自由和快乐；万字不封口，象征福寿不封顶，吉祥无止境；寿字，象征幸福无边······
蜡染的灵魂是“冰纹”。
这是一种因蜡块折叠迸裂而导致颜料渗透不均匀所造成的染纹，是一种带抽象色彩的图案纹理。
同样图案的蜡花布料，经过浸染之后，冰纹就像人的指纹一样绝不相同，韵味也不一样。
这时，美，就越发显示了它不可捉摸的深邃。
因此，人们称这种古朴的民族艺术是一种有“指纹”的画，每一幅画都是独一无二、妙不可言的！
2002年6月，联合国教科文组织号召全球苗族人传承苗族服饰文化。
古老的蜡染艺术正在走向世界，渗入全球人民的内心深处！。
贵州安顺苗族蜡染的纹样造型特征 心得体会
贵州安顺苗族蜡染的纹样造型特征心得体会蜡染是一种以蜡为防染材料的传统手工印染艺术，它以丰富的文化内涵、优美的纹样，在民间技艺中别具一格。
贵州安顺是我国著名的“蜡染之乡”，本文将以该地苗族蜡染的纹样为主要研究对象，通过对纹样题材的梳理，归纳、总结其纹样造型特征。
蜡染即“蜡防染色”，古代被称为“蜡缬”，它与“扎染”“夹染”一同被称为中国古代三大防染技艺。
蜡染艺术的历史从古延续至今，早在秦朝以前，我国西南少数民族地区就已经熟练地掌握了蜡染工艺，东汉时达到了一个相当成熟的状态，唐代便开始十分盛行。
由此可以看出，蜡染是一种沉淀并累积了几千年历史和文化的古老技艺。
贵州安顺的苗族妇女从小就开始向前辈学习蜡染，其作品不仅包含了较高的物质文化价值，而且具有十分丰富的精神文化底蕴，是苗族人民智慧的表达和经验累积的成果。
一、贵州安顺苗族蜡染简介安顺自古以来就被称为“滇之喉”“黔之腹”，更有“蜡染之乡”的佳誉，是蜡染艺术的汇聚之地，这一独特的民间工艺在这块神奇而富饶的土地上延续了千年而独占鳌头。
1987年，在安顺市平坝县桃花村苗族刘姓的一座墓穴中，人们初次挖出了宋代彩色蜡染褶裙，纹样为“鹭丝鸟纹”，款式与现在的苗族褶裙并无太大区别。
北京故宫博物院至今还有一幅清代安顺市郊苗族蜡染背扇扇面。
1992 年，安顺举办了第一届蜡染艺术节，成功吸引了许多来自海内外的宾客，从此蜡染艺术开始走向全国，走向世界。
二、贵州安顺苗族蜡染的纹样题材贵州安顺苗族蜡染纹样所用题材主要分为自然题材与几何题材两大类，其中自然题材又可细分为植物题材和动物题材。
（一）植物題材安顺苗族蜡染纹样植物题材主要有马掌纹、鸡冠花、银钩花、葵花、蒲扇花、鱼形花等。
这些植物题材展现出苗族妇女对大自然的认识，她们在创造一个纹样的形态时并不会受到真实事物的约束，而是灵活地运用抽象、概括的手法，夸张地表达出所绘植物的造型特征。
（二）动物题材安顺苗族蜡染纹样动物题材主要以蝴蝶纹、鸟纹、鱼纹为主，同时还有凤纹、龙纹、蝙蝠纹、泥鳅纹等。
传统文化蜡染满分作文
传统文化蜡染满分作文篇一《我爱蜡染那一抹蓝》在所有的传统手工艺里，我就对蜡染情有独钟。
这可不像那种一见钟情的冲动，而是像老朋友一样，越处越觉得有味道。
记得我第一次接触蜡染，是在一个小巷子里的老手艺作坊。
那地方特别不起眼，要不是我那到处乱窜的好奇心，根本发现不了这个隐藏在城市角落里的小宝藏。
刚走进作坊，就闻到一股奇怪的味道，是蜡油混合着染料的特殊气味，说不上好闻，但就是透着一股传统老手艺的气息。
作坊里特别简单，几张大桌子，上面摆着各种工具，还有一大块正做了一半的蜡染布。
老板是个老伯伯，他看我好奇的样子，就开始给我介绍蜡染。
他拿起一根装着蜡油的小铜刀，那铜刀在灯光下还闪着点儿光呢。
老伯伯就像变魔术一样，在白色的布上熟练地画起来，蜡油顺着铜刀流到布上，画出各种美妙的图案。
我满眼都是羡慕，也想试试，伯伯就把手柄递到我手上。
我刚拿稳，就觉得这事儿可没看起来那么简单。
那蜡油就像调皮的小家伙，一点儿也不听我指挥，画出来的线条歪歪扭扭的，哪有伯伯画得那么顺畅。
伯伯在一旁笑着说，这蜡染啊，是个功夫活儿，得慢慢来。
我不甘心啊，就接着摆弄那小铜刀。
眼睛死死盯着布，好像这样就能把那线条画直似的。
慢慢地，也能画出来一些还能看的图案了。
画好图案后，就是染色啦。
那蓝色的染料像是有魔法一样，白布放进去再拿出来，没被蜡油盖住的地方就染上了漂亮的蓝色，这蓝啊，就像天空那么纯净。
染完色把蜡一煮掉，一块属于我的蜡染布就做好了，虽然不完美，但我特别喜欢。
从那以后，我就爱上了蜡染。
那独特的制作过程，每一个步骤都像是在讲述一个古老的故事。
蜡染里的那一抹蓝，就映在了我的心里，怎么也抹不掉。
它不只是一种传统手工艺，更像是我生活里一个充满乐趣的小确幸。
篇二《蜡染：蓝色的梦幻之旅》蜡染这个东西啊，在传统文化的大花园里，就像一朵很特别的小花。
可别小看它，这里面的门道可多着呢。
以前，我一直觉得那些花花绿绿的图案很普通，无非就是些花纹嘛。
直到我去了一趟贵州的小村子，那才真叫开了眼。
蜡染高中作文
蜡染高中作文蜡染高中作文（精选66篇）在平凡的学习、工作、生活中，大家对作文都不陌生吧，作文是经过人的思想考虑和语言组织，通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。
怎么写作文才能避免踩雷呢？下面是店铺精心整理的蜡染高中作文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
蜡染高中作文篇1蜡染，是一种古老的防染工艺，古称“蜡缬”，与绞缬、夹结一起被称为我国古代染缬工艺的三种基本类型。
因用蜂蜡作防染剂而得名，距今已有二千多年的历史。
蜡染制品的花样饱满、层次丰富，蜡染纹样多以花草树木和几何图形为主，兼有适量的虫鱼鸟兽。
除了图案精美外，还在于蜡冷却后在织物上产生龟裂，色料渗入裂缝，得到变化多样的色纹，俗称“冰纹”。
同一图案设计，做成蜡染后可得到不同的“冰纹”。
因此“冰纹”也是蜡染手工艺的独有特征，“冰纹”被誉为蜡染的`“灵魂”蜡染工艺在我国西南少数民族地区尤其是贵州少数民族地区广泛流行，其中犹以贵州安顺苗族蜡染工艺制品最为出名。
蜡染艺术在少数民族地区世代相传，经过悠久的历史发展过程，积累了丰富的创作经验，形成了独特的民族艺术风格。
是中国极富特色的民族艺术之花贵州蜡染一般都是蓝白两色。
制作彩色蜡染有两种方法：一种是先在白布上画出彩色图案，然后把它“蜡封”起来，浸染后便现出彩色图案；另一种方法是按一般蜡染的方法漂净晾干以后，再在白色的地方填上色彩。
民间蜡染所用的彩色染料，是用杨梅汁染红色，黄栀子染黄色。
还应提到一种叫做“蜡片”的工艺品。
在一些民族地区，把未经浸染的蜡花当作装饰品。
她们把这种“蜡片”装饰在头上或服装上。
这种工艺品是白色和黄褐色花纹，色彩谐调，别具一格。
“蜡片”的缺点是蜡花容易脱落，所以在服装上只能局部采用。
蜡染的制作方法和工艺过程是这样的：把白布平帖在木板或桌面上点蜡花。
点蜡的方法，把蜂蜡放在陶瓷碗或金属罐里，用火盆里的木炭灰或糠壳火使蜡融化，便可以用铜刀蘸蜡作画。
目前很多地区都是是照着纸剪的花样确定大轮廓，然后画出各种图案花纹。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
苗族蜡染的自述
我是一块布，是一块不简单的布。
现在我还有萌萌达的名字叫中国蓝哦。
我可以做成漂亮的衣服，如它们……。
我还可以做成围腰、卧单、枕巾、帐沿、门帘、包单、蚊帐……
我来自山清水秀的中国珙县。
它在我们祖国的西南的四川盆地里哦。
我是用一种叫蜡染的工艺做的，这个工艺文皱皱的名字蜡缬。
珙县苗族蜡染这个工艺可是第三批国家级非物质文化遗产哦。
虽然我没有华丽富贵气质，出生也是高大上的哦。
我是特点就是我有天然冰纹，这也是我们蜡染的灵魂，是不可复制的神奇。
我的色彩主要以蓝白二色为主调，也常与挑花、补花相结合，一般是先染后绣，制作我的阿妈和姑娘们说这样才把我的色调丰富些，层次才分明，既朴实也艳丽。
下面我详细说说我是怎么被做出来的吧：
第一步是调蜡，将黄蜡放置在小锅之中，加温慢慢熬制，使蜡溶解为汁。
第二步为碾布，将合适的布匹放置在案板上，用光滑的鹅卵石在布上反复打磨，直到布匹颜色均匀、光洁。
为了“成材”，我也是吃了很多苦的哦。
第三步便是重要的绘图：将碾好的麻布（或者白布、生绸）铺在平案上，用蜡刀蘸蜡汁慢慢地一点一点绘在布上。
我是阿妈们凭自己的构思和经验绘图，每匹布生产出来的我所以我永远都是独一无二的哦。
”
第四步渍染，将染缸中染料调成所需的颜色，如深蓝、天蓝、浅蓝、青灰、深灰等，然后将绘好画的布放在染缸渍染。
最后一步是去蜡：将布料渍染后用清水反复冲洗，再放入锅中用清水煮沸，等到蜡溶化后，捞出用清水清洗，图案便色彩分明，现出花纹。
蜡染入靛渍染我的时候，会把我的一部分折起来产生“龟裂”，染液随蜡缝渗透，我就出现了不同的纹理。
我的冰纹各异，变化万千，所有大家都喜欢我。
最后要讲一个美丽的故事给你们听了：
蜡染起源的故事
相传，一位聪明美丽的苗族姑娘不满足于衣服的均一色彩，总希望能在裙子上染出各种各样的花卉图案来。
一天，姑娘被仙子带百花园时蜜蜂爬满了她的衣裙，留下了斑斑点点的蜜汁和蜂蜡。
聪明的姑娘在洗这个洗这样衣服的过程中摸索出了苗族蜡染的工艺，人们来
学习她描花绘图的技艺。
从此，蜡染技术就在苗族同胞中间流传开来了。
这就是我的小故事。