民族服饰文化对现代服饰的影响毕业论文
论民族服饰文化对现代服饰的影响
的旗袍服饰 ， 不管是在设计理念 、 色 彩 搭 配 亦 或 是 样 式
制作上 ， 都 淋 漓 尽 致 的展 现 了北 方 的地 域 特 征 ， 展 现 了
ｌ 、 民 族 服 饰 文 化 具 有 多 样 性 民 族 服 饰 文 化 具 有 多 样 性 ， 这 主 要 是 由 中 国 多 民
族特性所造 成的 ， 各 个 民族 根 据 自身地 域 特 色 、 民族 风
际时 尚之都 ， 就必 须 充分 运用 自身丰 富 的民族 文化 资 源 ，
在 进行 服饰 设计 的过 程 中 ， 既 保 持 民族 精 神 和 美 学 个 性 ，
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等 ， 分别传达 出不 同的理念和风 格 ， 比如 内蒙 古 、 达
翰 尔等 少 数 民族 ， 由于 这 些 民族 以游牧 生 活 为 主 ， 因 此
其 设 计 服 装 时 考 虑 更 多 的 是 它 的 实 用 性 ， 在 形 式 上 追
求简 洁 、 朴 素 。 又 或者 汉族 服 饰 ， 最 具 典 型 代 表 和 视 觉 冲 击 力 的 当 属 福 建 惠 安 女 性 服 饰 ， 这 类 服 装 在 色 彩 方 面 追 求 与 自然 的 融 合 ， 讲究色彩 的简洁 、 美观和协 调 ， 整体 带 给 人 奇 而 不 俗 ， 艳而有韵的感觉 ， 也 因 此 被 盛 誉 为“ 中 国 民族 服 饰 的 奇 葩 ” 。 而 在 西 部 西 藏 地 区 居 住 的
用 自身 深 厚 的 文 化 底 蕴 奠 定 了成 为 国际 时 尚 之 都 的 基 础 ， 可 见 民 族 服 饰 文 化 对 国 家 服 饰 发 展 和 进 步 所 发 挥 的 重 要作 用 ， 对于 中华 民族 而言 ， 想 要 创 建 和 打 造 自 己 的 国
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用民族服饰元素在现代服装设计中的应用，可以说是一种文化传承和创新的结合。
随着时代的发展和全球化的影响，不同国家和民族的服饰元素被融入到现代服装设计中，既保留了传统文化的特点，又展现出了新的时尚风格。
本文将从设计理念、图案和材质等方面进行分析和讨论。
首先，民族服饰元素在现代服装设计中的应用反映了设计者对传统文化的认同和尊重。
设计者将传统民族服饰中的特点和元素融入到现代服装设计中，既能够延续民族文化，又能够满足现代人的审美需求。
例如，中国传统服饰中的褶皱、立领和对襟等元素，被运用在现代服装设计中，使服装更加具有中国传统的风味，展现了设计师对传统文化的情感表达。
其次，民族服饰元素在现代服装设计中的应用也体现了设计者对文化创新的追求。
设计者通过将传统元素与现代设计理念相结合，创造出独特而时尚的服装风格。
例如，将西方服装剪裁与印度传统的刺绣工艺相结合，打造出独特的印度风格服装。
这样的设计既保留了传统元素的独特性，又符合了现代人对时尚与个性的追求。
此外，民族服饰元素在现代服装设计中的应用还体现了时代发展的需求。
随着全球化的进程，各国之间的交流越来越频繁，民族服饰元素的应用也成为了一种文化融合和多元化的体现。
设计者将不同国家和民族的服饰元素进行融合，创造出具有国际化特点的服装风格。
例如，将中国传统的刺绣与印度传统的纱丽相结合，创造出兼具东方神秘和异域风情的服装风格。
此外，民族服饰元素在现代服装设计中的应用也涉及到图案的设计。
设计者会借鉴民族服饰中的传统图案，将其运用在现代服装设计中，赋予服装以独特的视觉效果。
例如，中国传统服饰中的龙、凤、麒麟等图案被广泛应用于现代服装设计中，成为时尚的符号和文化的象征。
最后，民族服饰元素在现代服装设计中的应用还涉及到材质的选择和运用。
设计者会选择传统的纺织技艺和材料，如丝绸、棉麻等，来创造出具有民族特色的服装。
这种材质的选择不仅使服装更加贴近传统文化，也能够提升服装的质感和品质。
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用
随着社会的发展和人们审美观念的变化，民族服饰元素在现代服装设计中的应用已经成为了一种流行趋势。
这一现象不仅体现了对民族文化的尊重和传承，更是一种对多元文化的包容和融合。
民族服饰元素的应用可以让人们更好地了解和认识不同民族的文化。
现代社会越来越注重多元文化的交流和融合，通过将民族服饰元素融入到现代服装设计中，可以让人们更直观地感受到不同民族的文化特点和审美情趣。
一些设计师将藏族的图案、绣花等元素融入到设计中，使得服装既有了独特的美感，又能让人们更好地了解和认识藏族的文化。
民族服饰元素的应用可以为现代服装设计注入新的灵感和创意。
民族服饰源远流长，蕴含着丰富的文化内涵和审美理念。
将这些元素应用到现代服装设计中，不仅可以使设计更富有创意，还可以为服装注入独特的灵感和个性。
一些设计师将中国传统的花纹、图案进行改良和创新，使得设计更具现代感和时尚感，同时又不失传统的韵味。
民族服饰元素的应用可以使现代服装更具有辨识度和个性化。
随着时代的发展，服装设计呈现出多元化和大众化的趋势，人们在选择服装时往往更加注重个性和独特性。
而民族服饰元素的应用可以使得服装更具有辨识度，使人在视觉上更容易辨认和记住。
一些设计师将蒙古族的元素应用到设计中，使得服装在外观上更加与众不同，彰显个性和独特性。
论民族服饰文化对现代服饰的影响
论民族服饰文化对现代服饰的影响作者：李昕来源：《艺海》2013年第03期每个国家和民族都有自身独具特色的服饰文化，中国当然也不例外，我们的先祖给我们留下了丰富的服饰宝藏，并逐渐形成一种文化，成为人类文明的重要组成部分。
一、民族服饰文化的特点1、民族服饰文化具有多样性民族服饰文化具有多样性，这主要是由中国多民族特性所造成的，各个民族根据自身地域特色、民族风情等，分别传达出不同的理念和风格，比如内蒙古、达翰尔等少数民族，由于这些民族以游牧生活为主，因此其设计服装时考虑更多的是它的实用性，在形式上追求简洁、朴素。
又或者汉族服饰，最具典型代表和视觉冲击力的当属福建惠安女性服饰，这类服装在色彩方面追求与自然的融合，讲究色彩的简洁、美观和协调，整体带给人奇而不俗，艳而有韵的感觉，也因此被盛誉为“中国民族服饰的奇葩”。
而在西部西藏地区居住的少数民族，由于多有宗教信仰，故其服饰的审美观念也深受宗教影响，一般不选用色彩艳丽的布料，而以冷色调为主，多带给人严肃、庄重、威严的感觉。
2、民族服饰具有很鲜明的地域性中国地域辽阔，面积广大，在历史发展的慢慢长河中，各个民族之间一般都处于相对独立隔绝的地域环境之中，这种状况直接决定了其服饰具有鲜明的地域性。
这一点在少数民族身上体现的尤为明显，比如满族的旗袍服饰，不管是在设计理念、色彩搭配亦或是样式制作上，都淋漓尽致的展现了北方的地域特征，展现了满族特有的民俗民风；而南方少数民族则具有很强烈的排他性，其在服饰上大都趋向多样化和柔性特征，很难接受旗袍这样格调的服饰，由此可见，中国各地的服饰具有很显著的地域性。
3、民族服饰具有装饰性服饰作为中华文化的重要组成部分，在几千年的发展历程中，积累了丰富的含义和深度的底蕴，比如傣族服饰在风格上追求清丽、素雅和轻盈，设计服装时，喜欢把孔雀、大象图案作为装饰编制在筒裙、毛巾上，并逐渐演变成傣族鲜明的标志和民族个性，又或者土家族的妇女喜欢用绚丽多彩的布圈缝制衣袖，这些红、黄、蓝、紫的色彩融合在一起，就犹如美丽的彩虹和绚丽的山花，不仅引人注目，还表现了热情好客的土家族人们追求美好生活的希翼。
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伦民族服饰文化对现代服饰的影响20xx字篇一：民族文化精神对现代服装的影响民族文化精神对现代服装的影响华服论坛 20xx年01月11日 23:24 319 字体：大中小一、新世纪的民族情结新世纪到来之时，世界已经进入到多元化、多样性、多层次文化融合的氛围之中。
服装界再也没有数个世纪以前某种风格“各领风骚数百年”的辉煌。
展现在世人面前的是多种风格的轮回和交替，不断涌现出来的新的兴奋点始终在震撼着时装界。
快速的变化波及着整个世界，令人们目不暇接，让人感受到颤动着的空气中传来的是挡不住的时尚诱惑。
民族文化精神以它博大的内涵、独特的审美意韵和丰富的表现形式，给现代服装带来新的冲击，也给现代服装文化增添了新的闪光点。
虽然在服装界多年来屡屡有民族文化风格的设计作品出现，但近两年来民族文化冲击的力度之大，涉及点之多、涵盖面之广以及设计师对民族风格新的诠释方式，都是历年来无可比拟的。
民族文化对现代服装的影响，不仅使设计师对其情有独钟，同时也牢牢系住了各国各民族普通民众的心灵，因此形成了T型舞台上和都市街巷中闪亮的民族文化之风。
处于信息时代的今天，高强度、快节奏的生活方式使人们更加追求时尚，民族性、个性化风格备受人们的重视。
各国服装设计师就像海绵一样吸收不同民族的各种文化艺术传统，著名设计师Carmcn Mare Valvo(卡尔门·马瑞·瓦尔沃)认为：“在这个不断发展的高科技世界迎接新世纪的曙光，我渴望一组凉爽，使入耳目一新的有点虚无飘渺的色彩”。
VivienneTam(维维安·泰姆)也说：“我希望这些颜色能让穿着它的人感觉像在一个美丽的充满异国情调的地方度假一样惬意”。
在这种意念的影响下，时尚舞台上弥漫着一股浓浓的怀旧、简约的异国风情。
设计师从不同国家、民族的风格、图案、色彩、式样和材料中寻求创作的灵感。
而民族风情的艺术魅力，更多地是为了表现自然，从民族习俗中抽取自然赋予的灵性，从自然无私的赠予中净化一切变化无常的事物。
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用民族服饰元素是指不同民族文化中所包含的服饰符号、图案、颜色等元素。
在现代服装设计中，运用民族服饰元素不仅能够增加服装的艺术性和独特性，还能够体现民族文化的丰富与多样性。
本文将从三个方面对民族服饰元素在现代服装设计中的应用进行浅析。
民族服饰元素的应用能够使现代服装设计更具个性和独特性。
民族服饰元素往往具有鲜明的特点和独特的风格，例如中国的龙纹、苗族的银饰、印度的印花等，这些元素能够增添服装的艺术气息，同时也使得服装更加有辨识度。
设计师可以将不同民族的服饰元素进行融合，创造出具有独特风格的现代服装，使消费者在穿着时能够凸显个人的个性和风格。
民族服饰元素的应用能够体现服装设计的情感和情感。
每个民族的服饰元素都具有一定的历史和文化背景，并且与该民族的生活、信仰、价值观等有着密切的联系。
在现代服装设计中，设计师可以通过运用民族服饰元素，将这些情感和文化内涵融入到服装中。
设计师可以采用西南少数民族的纹样和图案，表达对他们生活方式的敬意和赞美。
这样的设计不仅能够给人以美的享受，还能够唤起人们对传统文化的尊重和关注。
民族服饰元素的应用能够推动文化交流和传承。
在全球化的时代背景下，各种文化之间的交流和融合变得尤为重要。
通过将不同民族的服饰元素应用到现代服装设计中，设计师不仅能够展示自己对民族文化的理解和热爱，还能够促进各国文化的交流和传承。
中国的刺绣、印度的手工纺织品等传统技艺在现代服装设计中得到了广泛的应用，不仅能够赋予服装以独特的艺术价值，还能够推动传统工艺的保护和传承。
民族服饰元素在现代服装设计中的应用具有重要意义。
通过运用民族服饰元素，不仅能够使现代服装设计更具个性和独特性，还能够体现服装设计的情感和情感，推动文化交流和传承。
随着全球化的加速，民族服饰元素在现代服装设计中的应用有望越来越受到重视和推崇。
传统服饰对现代服装设计的影响
传统服饰对现代服装设计的影响首先，传统服饰为现代服装设计提供了丰富的设计灵感。
传统服饰具有丰富多样的图案、织物和剪裁方式，这些元素为现代服装设计师提供了广阔的创作空间。
例如，中式旗袍是中国传统服饰的代表，其修身的剪裁和华丽的绣花图案一直是设计师们青睐的对象。
现代设计师融合了旗袍的元素，并将其运用于现代服装设计中，创造出了华丽而现代的作品。
其次，传统服饰对现代服装设计的影响还在于传承和弘扬文化。
每个国家都有其独特的传统服饰，这些服饰承载了深厚的历史和文化内涵。
通过将传统服饰的元素融入现代设计中，设计师们不仅能够传承文化遗产，还能够向世界展示自己的独特风格和创意。
例如，日本的和服作为日本传统文化的代表，在现代服装设计中经常出现。
设计师们通过保留和服的剪裁和面料，同时结合现代元素，打造出独特而现代的服装作品。
此外，传统服饰还为现代服装设计提供了可持续发展的思路。
传统服饰通常采用天然材料和手工制作，对环境的影响相对较小，具有较高的可持续性。
现代设计师们通过借鉴传统服饰的制作工艺和使用材料，探索出更加环保和可持续的服装设计理念。
例如，一些设计师选择采用有机棉、竹纤维等天然材料，结合传统的染色和织造技术，打造出环保而时尚的服装。
最后，传统服饰对现代服装设计带来了多元化的时尚潮流。
传统服饰在全球范围内各具特色，无论是印度的萨里、非洲的民族服饰还是阿拉伯的凤凰袍，都具有强烈的地域特征和民族风情。
这些服饰的流行和被接纳，使得世界文化更为多元化。
现代设计师们通过借鉴和融合不同的传统服饰元素，创造出独特的时尚潮流。
这不仅丰富了时尚界的创新性和多样性，还促进了不同文化之间的交流与融合。
服装与服饰设计毕业论文之传统文化在现代服饰设计中的应用
服装与服饰设计毕业论文之传统文化在现代服饰设计中的应用传统文化在现代服饰设计中的应用一、引言在当今快速发展的时代，服装与服饰设计作为一门独特的艺术形式，扮演着重要的角色。
传统文化作为一个国家和民族的瑰宝，对于现代服饰设计具有重要的影响和启发。
本文将探讨传统文化在现代服饰设计中的应用，旨在展示传统文化对于服装设计的重要性和价值。
二、传统文化的定义与特点传统文化是一个国家或民族在长期历史发展中形成的独特的文化系统，包括语言、风俗、艺术、哲学、宗教等多个方面。
传统文化具有丰富的内涵和深厚的历史底蕴，是一个民族的精神支柱和文化根基。
三、传统文化在服装设计中的应用1. 形式与图案传统文化中的形式与图案是服装设计中重要的元素。
例如，中国的传统文化中有很多独特的图案，如龙、凤、麒麟等，这些图案可以被运用到服装设计中，赋予服装以独特的美感和文化内涵。
另外，传统文化中的形式也可以被用于服装的剪裁和造型，使服装更具有传统文化的特色和风格。
2. 材料与工艺传统文化中的材料与工艺对于服装设计也具有重要的影响。
例如，中国的传统文化中有很多独特的材料和工艺，如丝绸、刺绣、蜀锦等，这些材料和工艺可以被运用到服装设计中，使服装更加精美和独特。
另外，传统文化中的材料和工艺也可以通过创新和发展，与现代科技相结合，创造出更加符合现代人需求的服装材料和工艺。
3. 色彩与意象传统文化中的色彩与意象是服装设计中重要的元素。
不同的传统文化拥有不同的色彩和意象，这些色彩和意象可以被运用到服装设计中，赋予服装以独特的情感和文化内涵。
例如，中国的传统文化中的红色象征喜庆和热情，可以被运用到婚礼服装设计中，使服装更加富有喜庆和浪漫的氛围。
四、传统文化在服装设计中的案例分析1. 中国传统文化在现代婚纱设计中的应用中国传统文化中的婚礼仪式和婚纱文化具有悠久的历史和丰富的内涵。
在现代婚纱设计中，设计师可以借鉴中国传统文化的元素，如红色、龙凤图案等，将其融入到婚纱设计中，使婚纱更具有中国传统文化的特色和风格。
民族服饰元素与现代服装设计的融合论文
民族服饰元素与现代服装设计的融合论文标题：民族服饰元素与现代服装设计的融合摘要：随着时代的发展，服装设计不再局限于传统西方风格，而是开始融合各个民族的服饰元素。
本论文旨在探讨民族服饰元素与现代服装设计的融合，论证其在时尚设计中的重要性和影响，以及给予设计师们的启示。
导言：民族服饰是各个民族独特的文化符号，体现了民族的生活方式、价值观和审美观念。
在全球化的时代背景下，民族服饰的融合成为了现代服装设计的重要一环。
将民族元素与现代设计相结合，不仅能够弘扬传统文化，同时也在时尚界中创造新的风格和趋势。
一、民族服饰元素的魅力1.民族服饰的历史意义：民族服饰是民族文化的载体，它们承载着丰富的历史、文化和传统。
2.独特的设计元素：各个民族的服饰都有独特的图案、刺绣和织法，这些元素可以为现代服装设计增添一丝神秘和个性。
3.表达个人身份和归属感：穿着民族服饰可以让人们更好地表达自己的身份认同和归属感，增强群体凝聚力。
二、民族服饰元素与现代设计的融合1.古老元素的新诠释：设计师通过重新解读民族元素，将其融入现代设计中，创造出独特的时尚风格。
2.融合的设计手法：通过将民族元素与现代服装设计的常见元素相结合，打造出有别于传统民族服饰的新颖、时尚的作品。
3.各个民族之间的融合：不同民族的服饰元素也可以相互融合，创造出独特的设计风格，丰富现代服装设计的多样性。
三、民族服饰元素与现代设计的影响1.传承与创新的结合：融合民族服饰元素后的现代设计既能传承民族文化，又能带来创新，为时尚界注入新鲜血液。
2.丰富设计灵感：民族服饰的独特元素为设计师们提供了无穷的灵感，激发了他们的创造力和设计激情。
3.展示文化多样性：通过融合民族服饰元素，可以展示出世界各个民族的文化多样性和美丽，推动文化交流与理解。
结论：民族服饰元素与现代服装设计的融合是时尚设计的一项重要趋势。
通过将民族元素与现代设计相结合，不仅能够传承和弘扬民族文化，还能够为时尚界带来新的风格和趋势。
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用
浅析民族服饰元素在现代服装设计中的应用民族服饰是各个民族在历史发展中形成的独特的服装文化。
每个民族的服饰都呈现出独特的特点和风格，其中蕴含了民族的历史、地域、宗教、生活习俗等多方面的文化元素。
在现代社会，随着全球化和文化交流的加深，各种民族服饰元素被纳入到了现代服装设计中，并且得到了广泛的应用。
本文就对民族服饰元素在现代服装设计中的应用进行浅析。
民族服饰元素的应用可以为现代服装带来新的内涵和魅力。
众所周知，每个民族的服饰都有独特的色彩、图案和刺绣等元素。
这些元素常常代表着民族的传统文化和精神内涵。
将这些民族服饰元素应用到现代服装设计中，不仅可以赋予服装以历史的积淀和文化的表达，还可以为现代服装注入一种独特的风格和魅力。
中国传统的红色绣花、云龙图案等元素可以为现代服装增添浓厚的中国风格，使其具有独特的视觉效果和文化内涵。
民族服饰元素的应用可以促进民族文化的传承和发展。
在全球化的背景下，各个民族的传统文化面临着被同化和丧失的风险。
而将民族服饰元素融入到现代服装设计中，可以将传统文化通过服饰进行延续和传承。
这样不仅可以让传统文化得到一种现代的表达方式，也可以使更多的人了解和认识到这些民族的独特文化。
这也为传统民族服饰的发展提供了新的契机和平台。
通过将民族服饰元素与现代时尚融合，设计师可以将传统服饰进行改良和创新，使其更加符合现代人的审美和需求。
这样既可以使传统服饰焕发新的生机和活力，也可以满足现代人对时尚的追求和个性化的需求。
民族服饰元素的应用还可以为现代服装带来一种独特的区别性，提升其在市场竞争中的竞争力。
现代社会的服装市场竞争激烈，产品同质化程度较高。
而将民族服饰元素应用到现代服装设计中，可以为服装赋予一种独特的民族风格，使其在市场中与众不同，突显其独特性和个性化。
这样不仅可以使服装在市场中脱颖而出，也可以吸引更多的消费者，增加产品的市场竞争力。
民族服饰元素在现代服装设计中的应用也存在一些问题。
民族服饰元素的应用如果不得当，可能会流于表面化和商业化。
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论民族服饰文化对现代服饰的影响摘要：人类文化的一个重要组成部分，而且是其中最为丰富多样、最为生动活泼的一个部分。
它既是物质的，又是精神的，既是实用的，又是审美的。
民族服饰是一个民族族类群体的外在标志，是这个民族物质文化、精神文化的外显符号，又是这个民族的民族性格、民族心理与气质的外化形态。
从文化人类学角度看，服饰是人类在求生存、求发展的漫长进程中创造出来并不断发展的文化，也是一份经过长期积累与沉淀后形成的最生动具体、最为实在而又形象的、最为丰富博大的历史档案，它记录的是人类成长的足迹，是人类文明发展的脚步。
服饰文化的进程与发展的水平，同社会的经济状况，生产方式与生产力发展水平以及人类的生存环境有着密切的关系。
随着人类行进的脚步，各民族的服饰文化不断发展变化，不断创新与完善。
历史证明，时代的发展与变革必然促进服饰的发展与变革，服饰的变化，往往又最能体现时代的变化与特点，反映一个时代的生产力发展水平与时代的文化精神。
关键词：民族服饰、民族文化、现代服饰、文化精神1.现代时尚服饰的民族风（1)东方民族服饰文化成为现代服饰的灵感源在不断变迁的服饰文化中。
东西方服饰文化的不断融合。
中国服装也走向了世界，并逐步与国际化接轨。
而各民族的民族服饰对现代服饰设计起着不可磨灭的作用。
民族服饰文化精神以它博大的内涵，独特的审美意韵和丰富的表现形式。
给现代服装带来新的冲击，也给现代服装文化增添了新的闪光点。
虽然在服装界多年来民族文化冲击的力度之大，涉及点之多，涵盖面之广以及设计师对民族风格新的诠释方式．都是历年来无可比拟的。
民族服饰对现代服装的影响，不仅是设计师对其情有独钟，同时也牢牢系住了各国民众的心灵．因此形成了T型舞台上和都市街巷中闪亮的民族之风。
1．东方民族服饰文化成为现代服饰的灵感源。
在新世纪到来的今天，东方其它民族服饰文化的艺术魅力传遍了世界各地，为设计师进行服饰创造提供了取之不尽的艺术源泉。
日本、印度、泰国，新加坡等东方民族的服饰风格被设计师大量的借鉴和采纳，东方风格的细部设计如卷边、流苏、扣结和花卉刺绣等。
使他们的设计作品更加精致华贵。
并增添了流动感和趣味性。
尤其是在高级成衣中，精巧的东方手工艺术装饰与简约大气的现代时尚相呼应。
更是富有新意．充满韵味。
众多的东方设计师也是从本民族或周边的民族文化中发掘设计灵感，创作出充满民族精髓的时尚作品。
如日本的著名设计师——山本耀司，这位八十年代闯入时装舞台的优秀设计师，也是引领时装界潮流的先锋派人物之一，他的设计是把西方式的建筑风格和日本传统和服结合起来。
使服装不仅是躯体的覆盖物。
而成为着装者。
身体与设计精神、音韵三者交流的细节。
日本设计师三宅一生，他则是以民族服饰和服为基础，借以层叠，悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念，他发展了日本传统服饰文化的精华，把和服的元素提炼出来。
运用到现代服饰的设计理念中。
近年来，基斯坦、新加坡等地的设计师开始崭露头角。
如巴基斯坦设计师Moham-medAmlr(穆罕默德·埃米尔)将伊斯兰妇女的传统民族服装加以创新设计。
这位设计师在创作中保留了服装头饰在眼部留有一道缝的风俗。
而在其他方面作了大胆的创新，形成无袖，裙子的前部短至露膝，后身长及地面的式样，服装面料上有许多的小孔，甚至还隐隐约约暴露出臀部。
他的作品东西结合，上隐下露，既继承了民族传统服饰风格，又在设计上有所突破，受到了包括他本国人士在内的服装界认可。
(2)西方民族服饰文化再现光芒在以中国为代表的东方民族风格被大家看好的同时，欧美民族服饰文化也不断渗入到世界舞台之上，形成一股世界民族服饰文化大融合的潮流。
时装界设计师们对不再墨守成规的方式再感兴趣，在设计观念创作风格等方面重新定位，如何表现或描述不同国度、民族和传统在人们的价值观、审美观以及生活准则等方面形成的服饰文化差异，体现从手工艺创造到计算机控制的高效率生产。
从贵族主导的时尚到深入民众的流行，从脑装到各种饰物。
这些都是值得设计师深入研究的课题。
著名设计师纪梵希时下推出系列服装表觑出风格凌厉的斜裁形式。
具有独特的苏格兰格子纹的风格主题。
菜妮·凯奥风格的设计作品绚丽光彩，展现出浓郁的爱尔兰民族风格。
她设计的服装闪动着古老光泽：手织衫和艺术感的印花布体现出民问传统的工艺风格，穿着这样的服装，使人感到如同置身于温暖的火炉旁，温馨亲切而自然。
以及伊夫·圣·洛朗，迪奥时期的佼佼者，在他的作品中有热情奔放的西班牙风格，华美多姿的俄罗斯风格，单纯豪放的非洲风格，还有古典浓郁的委拉丝风格。
应该说，圣·洛朗是把“古典”的高级时装赋予时代的意义，他是一位老式服装风格的改革者。
“波希米亚风格”这个在全球风靡的名词，在现代时尚舞台上也成了一般强大的冲击波。
服装的主要特征是用鲜艳的手工装饰和粗犷厚重的面料，金属质感的塑料锁子甲织物，丝麻网眼织物，闪光的金属纱罗织物等相结合的服装形式，保留着“游牧民族”的服饰风格，能让久居都市的人们体味到浪迹草原无拘无束的自由气息，著名设计师Emanwel Ungaro(埃曼纽·恩加罗)的设计作品，应用羊绒针织物和毛海毛网眼织物．将“波希米亚”民族风格赋予了相当女性的味道，不仅将荷叶边的装饰演绎得出神入化，还使其带有一些张扬的野性。
从这些实例可以看出，各民族服饰风格的回归和互补，不仅反映了人们的心理和社会的文化现象。
还说明了一个重要的问题．就是不同的民族服饰文化是在相互影响和发展的。
本民族与其他民族，传统与现代的融合，使人与人之间的联系愈加密切了。
2.民族服饰文化对现代服饰设计的影响及意义饰是一种文化符号，是一种文化价值的载体，是民族文化精神承续的纽带。
现代服饰设计在表达当代人的审美情趣的同时，必然或隐或显地表达传统文化中有活力的价值取向和认知经验，这不但是服饰设计的审美要求，也对传承和普及传统文化、凝结社会共识，张扬个性，具有重要意义。
但在当代中国服饰的设计中，多元化的设计日渐发展，中国传统文化必然会使设计获得强大的精神支撑，成为现代服装设段。
(1)民族文化符号在现代服饰设计中的功能和表达法国作家阿纳托尔·法朗士（Anatolia France）曾今说过；“如果死后能在未来的图书馆选择一本书，我将不会选择文学作品或历史教材，而是选择一本时尚杂志。
一个时代女性的穿着打扮，会比一切哲学家、小说家及预言家更能告诉我未来世界的样子”服饰是文化传递非常重要的一种途径，服装以物态的可视的形式将文化保留下来，传递给一代又一代人。
它使我们在穿着服装的同时感受了一种文化。
所以，在进行服装设计时不得不考虑其中的文化内涵以及文化符号对服装设计的影响。
目前，中国已经有少数成功的品牌将中国传统文化符号运用于服饰设计之中。
其中“玄色衣裳”、“木真了”、“玫瑰坊”、“梁子”等，它们的设计师以自己的方式阐释了具有中国元素服装的时代意义和价值。
图案多运用“龙”、“凤”、“牡丹”等吉祥图案。
“图必有意，意必吉祥”是中国传统服饰图案的一大特征。
在款式上离不开盘纽、小立领、开衩、喇叭袖等。
在装饰手法上传统刺绣、拼贴、织锦、结艺等不离其中。
传统文化符号以各种形式和形态表现在服饰当中，使服饰散发着民族气息，呈现出民族特色。
其体现在服饰设计上可分为两类：一类为显性表达，一类为隐性表达。
显性表达是将文化的内涵用直观可视的符号表现，如在服装设计中，通过服装的外部结构、款式造型、色彩、装饰等形式表现出来。
由于显性文化符号是以直观形式表现在服饰设计作品当中，所以它容易被大众认识和理解。
但在有的服饰中我们看不到文化符号的直观存在，却能感觉到服装所散发的民族气息。
这种隐性的符号也许不能被人们即刻理解，但通过对服装的穿着方式“休闲、放松、随性”的中式生活节奏，却能逐渐地体会感悟出来。
在服装设计中，隐性文化符号的表达形式更加复杂和多元，要解读它要求设计师对中国传统文化元素、民族特色有深层的理解把握，具有较高的审美眼光和一定的文化修养。
(2)民族服饰文化的现代运用文化符号可以是纯视觉的，如图腾、图案、表现形式、装饰风格或色彩等。
可以是实物的，如植物、动物、人物、物品等。
也可以是礼仪行为，如中国古人离别时的抱拳，见面时的打躬作揖，以及社会伦理道德规范等等。
如在中国传统文化中的“龙”，国人视它为神灵，它既是中华民族的标志和象征，也是帝王和权位的象征；“凤”是一种表示祥瑞的鸟，“见则天下大安宁”；“竹子”象征清高、不俗或守节；牡丹是雍容华贵的，牡丹还是国色天香被喻为花王，《簪花仕女图》中的美人们就是用牡丹花来作为装饰发卡。
更多的是在铜镜上、唐锦织物上等等的牡丹展现了“花团锦簇”的美。
同时中国传统民族色彩也有着丰富的内涵，特征鲜明。
红色在中国具有吉祥的含义，过年贴红对联反映追求美好生活的愿望，红是喜庆的符号，如大红灯笼、中国结、红窗花、红福字、红爆竹。
赤、黄、青、白、黑五色观深入到各民族的色彩审美意识中。
在服色上，各民族崇尚的色彩体现了与神灵相交感的原始观念。
在大大小小的服装品牌中，或是一些大型民族盛事中都或隐或现地负载着传统文化的信息，或烙上了民族文化符号的印迹。
中国妇女穿的旗袍，一再被称为“国服”，表现中国女性服饰文化。
再到唐装上的龙纹、云纹、团花团寿等中国传统吉祥纹样，运用提花、织锦、刺绣等各种表现技巧。
所有这些都体现了中国文化特有的风俗和风韵。
而这些文化符号的运用不仅是设计者受中国文化影响的必然结果，而且是服装设计师为了提高产品的文化品位、展示个性、增加产品的附加值、提高产品知名度、借助于文化优势扩大产品的市场占有等。
通过这些服饰，我们感受到中国文化特有的那种气息，感受到与这一文化相联系的历史、人文、社会和自然等。
服饰作为一种文化现象，和民族的历史沿革是息息相关的，不同的历史时期，具有不同的文化背景和文化需要。
那么服饰本身也具有一定的社会意义。
2008 年奥运会在首都北京的成功举办，2010 年世界博览会将在我国最大的城市上海举业人员将以什么形象迎接国际友人，是非常值得重视的。
应把它作为东道国宣传服饰文化、服饰艺术和树立国家形象的难得而重要的机会。
在奥运会开幕式上中国代表队的出场色彩以红黄配体现了浓郁的中国传统服饰色彩；“青花瓷”、“玉脂白”“盘金绣”“玉佩”“丝绸”……由众多中国传统元素打造而成的 5 个系列奥运会颁奖礼仪服既凸显了中国女性的柔美曲线，又尽现了东方女性落落大方的高贵气质。
08 奥运服饰体现出了“中国特色、民族元素和时代特征”。
像这一类传统文化符号的应用具有较大的吸引力和重要的社会意义。
就民族文化本身而言，对具体设计来说，却不能不考虑某一民族文化对外界的吸引力。
(3)民族服饰文化在当代服饰设计中的表达和意义传统文化是一种客观存在，是历史前进中的积淀，它为人类历史前进积蓄着力量，提供着营养。