说说超低音 ( 第二篇)
重低音描述
重低音百科名片概念重低音就是提升音频中的低音部分(100HZ以下,甚至包括次声波,人虽然听不见,但还是有效果的).因为人耳对低音是不敏感的,所以需要较强的低音来产生效果.目录TRU概念应用现状超重低音TruBass低音增强技术TRU概念重低音就是提升音频中的低音部分(100HZ以下,甚至包括次声波,人虽然听不见,但还是有效果的).因为人耳对低音是不敏感的,所以需要较强的低音来产生效果.另一方面低音是非常耗能的,也就是需要非常大的功率,而且低音音箱和功率放大器都是价格很贵的(确实造价很高).应用事实上除非经济允许,不必过分追求低音.市面上普通的音频产品,是不可能满足重低音要求的,尽管它们都声称有重低音.相对来说,如果高音好一点倒说明质量好一些,因为一般高音也不足.判断的办法就是开足高音,是否会产生耳朵不能忍受的刺耳高音.普通音箱产生的隆隆的所谓的低音，实际上是有害的低次诣波，在真正的音箱设计中是应该设法消除的．这和铜戒指，假茅苔洒是一个道理，确实满足了人们的某种心理．说白了，就是能够让你的心灵产生震撼的声音，你的心都能跟着节拍咚咚地跳。
作用：听着舒服（因人而异）。
就人耳可闻的音频分析而言，由超重低音、低音、低中音、中音、中高音、高音、超高音等组成。
简单讲，低频是声音的基本框架，中频是声音的血肉，高频是声音的细节反映。
现状随着科技的发展以及经济基础的发展，超重低音与宽频进入了音响世界。
超重低音就是把架构加强，宽频就是把声音差异更加明晰。
超重低音本次我们专门谈超重低音。
超重低音人耳的可闻是及其有限的，反而是人的其它感官会感受得到，这就是震撼的感觉！就音响与家庭影院反映的音频节目源的需要来说，超重低音只是在特定的节目源中存在并需要还原的，有它，可以使节目源的还原更加结实，无它，就给人缺乏力量、能量的感觉。
比如，在电影院或者在现实中，我们能够感受得到飞机起飞时那种力量与能量的震撼，但是如果我们的家庭影院没有配置超重低音音箱或者配置不合理，我们就无法感受这种震撼，但也仅此而已。
超低音——震撼力的源泉
至 少 得 到 了 视 觉 上 的美 感
。
6
I IZPJ lf f 前 睦
一
、
超 低 音 音 箱 的种 类
超 低 音 音 箱 主 要 分 为 两 大 类
，
相 位调 节 开 关 就 是 用 来 使超 低 音 音箱 与主 音箱达 到 同 它 们 是 无 源 式
一
相
位 的 目的
。
(P A S S IV E )$ B 有 源 式 (A C T IV E ) 两 种 是 没 有 内置 功 率放 大器
得 玩 它 是 吃 力 不 讨 好 ； 有 些 人 对 它 的 摆位 不 必 在 意 ； 也 有 些 人 觉 得 是 不 需 要 它 的 ； 还 有 些 人
…
…
一
有些 人 觉
超
套理 想 的系统
，
尽 管 看 法 多多
。
低 音 音 箱 却是 发烧友 们 谈 论 最 少 且 又 认 识 最 少 的
一
件 极 重 要 的音 响器 材
还 有不 少
发烧 友对超低 音音 箱抱 着 排斥 的心 态
感； 另
一
一
，
方 面 其 过 大 的体 积 破 坏 了 家 居 视 觉 的 美
，
方 面 有 些 追 求 低 频 量 感 的 人 宁 可 选 择体 积庞 大 的落 地 式 音 箱
，
即使 空 间 不
是 那 么 的充 裕
大 多数 情 况 下 不
一
，
它们 在
通 常 需 要 较 大 的箱 体 容 积 和 选 用
，
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一
致
，
相位不
一
致 会令超 低 音音
，
径较 大 的低 音 喇叭 单 元
电影和音乐中的超低音
先明确一下有关的定义：20Hz～40Hz是超低音，40Hz～80Hz是重低音，这两个频段合起来（20Hz～80Hz）称之为超重低音。
而低于20Hz的声音被称为‚次声‛。
下面所列举声音作品中，有许多场合发出的声音频谱已经处于超低音范围，但却是稍纵即逝，所以我只是把一些持续时间比较长的超低音加以描述，以供音响爱好者们参考。
音乐唱片中的超重低音因为超低音频的难能可贵，导致了没有多少人能够真正听到过从音箱里发出来这种40 Hz以下，本来应当听到的一个倍频程（乐理上称之为‚一个八度‛）的声音。
没有听到过，就认为不存在。
所以有种说法在一部分发烧友中间流行，并且至今还很有‚市场‛：对于听音乐来说，根本就不存在超低音，所以低音炮的加入就显得有些‚画蛇添足‛。
那么，音乐唱片里面究竟有没有超重低音存在呢？这个问题的回答，首先要看乐器，它们是否能够发出相应频率的声音。
从乐器发展的历史来看，人类的乐器制作也体现了对于拓展超低音频的努力：在木管乐器发展到了低音大管（24.5Hz）和英国管。
在铜管乐器上发展出了低音大号和苏萨大号（30Hz）。
在拉弦乐器上制造出了倍大提琴（32.7Hz）。
在击弦乐器发明了钢琴，现代的标准钢琴能够弹奏出27.5Hz的超低音。
在簧振乐器更是出现了鼎鼎大名的管风琴，这是所有乐器中能发出最低声音的一个种类。
当前世界上最大的管风琴坐落在美国新泽西州大西洋城，它的最长音管达到20m，发出的声音低达8.2Hz！在打击乐器中有直径达到3米的大鼓，它的鼓面振动起来，声音频率也可以低达20 Hz以下。
交响音乐演出中，除了定音鼓以外，在舞台的后方位臵上通常都能见到一个大鼓，过不了多一会儿就能见到鼓手站起来，或轻敲、或重锤，擂动这样的大鼓产生出富有弹性的超重低音（50Hz），在乐曲中能够起到至关重要的气氛烘托作用。
下面就是一些具体的音乐唱片的实例。
1.《黄孩子》要说唱片里记录的超重低音，人们很容易想到10年前‚发烧界‛所流行的《黄孩子》（雨田制作，朱哲琴主唱），当时竞相把它作为考察音箱低音的试机碟，尤其是其中的第3曲——‚吹箫人‛，不知有多少功放和音箱在它面前原形毕露！这首曲子一开始，背景充满了管风琴发出的声音，感觉已经很低沉了，测试表明，它们的主频率为60Hz。
低音有哪些发声技巧
低音有哪些发声技巧低音也是一首歌曲重要的一部分,可以充分的表达感情。
很多人碰到低音就发不出声音,低音唱不响。
今天给大家分享了低音有哪些发声技巧，赶紧来看看吧!低音有哪些发声技巧1.强化气息学习首先，唱低音的重点是歌唱声音的响度。
很多人碰到低音就发不出声音，低音唱不响。
这个时候要加大呼吸的力度，就是要加强气息的学习，用气带动嗓子的震动，发出声音，这样的声音会更有磁性。
关于气息不够的解决办法，多加学习就一定能解决!2.学会打开喉咙其次，要打开喉咙。
不少人都有唱歌时嗓子像是缩在一起一样，这样既会影响到声音，同时也容易造成嗓子疲惫，疼痛。
打开喉咙就是喉咙沿咽腔管壁的圆周向外扩展，其要领是：放松喉咙，咽腔有意识地向四周张开即可。
打开喉咙要慢慢的学习，切忌心浮气躁，可能你天天能打开0.01毫米，不那么显然，但是日积月累就会去的很大的进步。
学唱歌本身就不是一件立竿见影的事情。
3.掌握换声点低音换声点可能不如高音那么显然，但不代表没有，有人可能认为低音直接唱出来就好了，也没有什么起伏，这种想法是错误的。
低音去也是一首歌曲重要的一部分，可以充分的表达感情，而且低音的换声点可能更难把握和演绎。
唱高音时的换声点(第二换声点以上)状况是缩小咽腔管径，唱低音区的换声点(第一换声点)状况则是扩展咽腔管径。
4."啊'音学习法开喉咙歌唱时会特别喉管和咽壁的振动发声，这样会增加声音的回声效果，听起来使人感觉声音好像是从喉咙深处发出来的，因而声音会显得分外雄壮。
其要领就是像打哈欠那样张开嘴巴，喉结下沉，下巴放松，尽量的去张开嘴巴。
这样可以获得最正确的低音效果。
可以选择全部歌词都是"啊'的学习曲进行学习。
5.着重训练咬字这是唱好一首歌的一个基础条件。
在咬字过程中，下巴也不可能总是放松，因而彻底打开喉咙是有条件的，唱某些字音时可以全部打开喉咙，唱另一些字音时，只能大部分打开或少部分打开。
这样才干更加打动人心。
口才唱低音技巧和发声方法
唱低音技巧和发声方法推荐文章•和巨蟹座恋爱技巧热度：•卖衣服的销售技巧热度：•职场跳槽的技巧与注意事项热度：•升职必备的4个实用技巧热度：•职场中升职的技巧热度：口才唱低音技巧和发声方法高低音是很多喜欢唱歌的人会碰到的问题，而相对于高音来说，很多人可能没有那么关注低音部分，而现在大部分的流行曲目也没有很低的音，或者有低音的部分人们也都把音调提高了，所以自然也就不被人注意。
这里小编给大家分享一些关于唱低音技巧和发声方法，方便大家学习了解。
唱低音技巧和发声方法1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2)打开喉咙，稳定喉头是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3)要恰当地运用好歌唱的共鸣要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。
由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5)在歌唱发声时还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6)在每次练习时都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7)在练声、唱歌前一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
电影和音乐中的超低音
先明确一下有关的定义：20Hz～40Hz是超低音，40Hz～80Hz是重低音，这两个频段合起来（20Hz～80Hz）称之为超重低音。
而低于20Hz的声音被称为‚次声‛。
下面所列举声音作品中，有许多场合发出的声音频谱已经处于超低音范围，但却是稍纵即逝，所以我只是把一些持续时间比较长的超低音加以描述，以供音响爱好者们参考。
音乐唱片中的超重低音因为超低音频的难能可贵，导致了没有多少人能够真正听到过从音箱里发出来这种40 Hz以下，本来应当听到的一个倍频程（乐理上称之为‚一个八度‛）的声音。
没有听到过，就认为不存在。
所以有种说法在一部分发烧友中间流行，并且至今还很有‚市场‛：对于听音乐来说，根本就不存在超低音，所以低音炮的加入就显得有些‚画蛇添足‛。
那么，音乐唱片里面究竟有没有超重低音存在呢？这个问题的回答，首先要看乐器，它们是否能够发出相应频率的声音。
从乐器发展的历史来看，人类的乐器制作也体现了对于拓展超低音频的努力：在木管乐器发展到了低音大管（24.5Hz）和英国管。
在铜管乐器上发展出了低音大号和苏萨大号（30Hz）。
在拉弦乐器上制造出了倍大提琴（32.7Hz）。
在击弦乐器发明了钢琴，现代的标准钢琴能够弹奏出27.5Hz的超低音。
在簧振乐器更是出现了鼎鼎大名的管风琴，这是所有乐器中能发出最低声音的一个种类。
当前世界上最大的管风琴坐落在美国新泽西州大西洋城，它的最长音管达到20m，发出的声音低达8.2Hz！在打击乐器中有直径达到3米的大鼓，它的鼓面振动起来，声音频率也可以低达20 Hz以下。
交响音乐演出中，除了定音鼓以外，在舞台的后方位臵上通常都能见到一个大鼓，过不了多一会儿就能见到鼓手站起来，或轻敲、或重锤，擂动这样的大鼓产生出富有弹性的超重低音（50Hz），在乐曲中能够起到至关重要的气氛烘托作用。
下面就是一些具体的音乐唱片的实例。
1.《黄孩子》要说唱片里记录的超重低音，人们很容易想到10年前‚发烧界‛所流行的《黄孩子》（雨田制作，朱哲琴主唱），当时竞相把它作为考察音箱低音的试机碟，尤其是其中的第3曲——‚吹箫人‛，不知有多少功放和音箱在它面前原形毕露！这首曲子一开始，背景充满了管风琴发出的声音，感觉已经很低沉了，测试表明，它们的主频率为60Hz。
唱低音技巧和发声方法
唱低音技巧和发声方法1. 不要端肩膀，肩膀放松。
2. 唱的时候会不自觉的出力，这是正常的。
当练习久了，身体会记住了放松的感觉，那时候就会好很多了。
3. 喉咙放松。
喉咙不要过于用力。
什么叫做喉咙用力？大家可以试试咳嗽，就会明白喉咙用力的感觉。
唱歌的时候，喉咙自然就处于放松状态。
4. 发“哼”可以体会到喉咙放松的感觉。
我们平时打“哈欠-”的时候，会觉得很放松，而哼鸣同这个感觉也差不多。
5. 哼鸣的位置就是歌唱的位置。
所有声部的哼鸣都是歌唱的位置，这点很重要。
6. 哼鸣同说话的位置是一样的，但感觉不同。
哼鸣的感觉是积极开放的，而说话是自然地用力的。
很多朋友在唱歌的时候，说话的状态很紧张，这是很平常的状态。
7. 用力方向。
哼鸣的用力方向是往上走，就是所谓的头腔共鸣。
说话的用力方向是向前的。
8. 哼鸣与说话的区别。
当你能体会到唱哼鸣这种感觉的时候，就可以说话了。
说话的时候感觉喉咙有点紧，有点闷，那是正常的。
发声方法1. 喉头和声带喉头和声带，是歌唱的核心器官，是歌唱的发声器官，因此，学习唱歌必须掌握喉头和声带运用的技巧。
如果喉头位置不稳定，会造成气息压迫喉头，发出逼紧的声音，使喉腔内的肌肉疲劳和增加负担，这样对初学唱歌的人容易造成声带受损。
反之，如果把喉头逼向上方或左右两旁靠外力去唱，初时喉头可能因肌肉收缩而产生紧张感，发出逼紧的声音，日久会使声音变质沙哑。
正确稳定的喉头位置应稍向下与胸骨连接的凹陷处，此处的空隙是喉头在呼气时活动的回旋之地。
如果喉头位置正确稳定时，呼气通畅无阻，发出的声音既柔和又悦耳动听。
2. 打开喉咙在歌唱训练中打开喉咙是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。
打开喉咙也就是将喉头稳定在正确的位置上并使软腭和咽喉松弛下来，同时使口腔张大些形成一个适合共鸣的空间，这种状态就叫打开喉咙。
可用下列简单方法进行训练；体会打哈欠的感觉；下颌放松微收；上腭有上提的感觉；咽壁有里竖的感觉(即咽口水的感觉)。
超低音
编辑本段相关分类
均衡器分为三类：图示均衡器，参量均衡器和房间均衡器。
图示均衡器
亦称图表均衡器，通过面板上推拉键的分布，可直观地反映出所调出的均衡补偿曲线，各个频率的提升均衡器
和衰减情况一目了然，它采用恒定Q值技术，每个频点设有一个推拉电位器，无论提升或衰减某频率，滤波器的频带宽始终不变。常用的专业图示均衡器则是将20Hz~20kHz的信号分成10段、15段、27段、31段来进行调节。这样人们根据不同的要求分别选择不同段数的频率均衡器。一般来说10段均衡器的频率点以倍频程间隔分布，使用在一般场合下，15段均衡器是2/3倍频程均衡器，使用在专业扩声上，31段均衡器是1/3倍频程均衡器，多数有在比较重要的需要精细补偿的场合下，图示均衡器结构简单，直观明了，故在专业音响中应用非常广泛。
超低音
20Hz-40Hz，适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。均衡器
低音
40Hz-150Hz，是声音的基础部份，其能量占整个音频能量的70%，是表现音乐风格的重要成份。适当时，低音张弛得宜，声音丰满柔和，不足时声音单薄，150Hz，过度提升时会使声音发闷，明亮度下降，鼻音增强。
频率段(Hz)300－500
听感影响：在300－500Hz频段的声音主要是表现人声的（唱歌、朗诵），这个频段上可以表现人声的厚度和力度，好则人声明亮、清晰，否则单薄、混浊。代表性的乐器：人声。
频率段(Hz)150－300
听感影响：这段频率影响声音的力度，尤其是男声声音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率，同时也是乐音中和弦的根音频率。在80－160Hz频段的声音主要表现音乐的厚实感，音响在这部分重放效果好的话，会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话，在80Hz以下缺乏时，甚至不会感到缺乏低音。如果表现不好，音乐会有沉闷感，甚至是有气无力。是许多低音炮音箱的重放上限，具此可判断您的低音炮音箱频率上限。代表性的乐器：男声。
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說說超低音( 第二篇)吳榮宗主筆一只低音喇叭因物理特性，在沒有所謂無限障板的條件下，能量依軸心方向散射外，在其音箱後方( 超出180° )，其頻率會散漫在其中。
而這些充斥頻域的高低將依製造商所設計出來喇叭的的容積、寬深度、單體特性而定！又以前聊過的，沒有那麼大支的喇叭可以單獨得到超大能量，因此就須組合起，光在堆砌這些箱子時，老外規矩就一大堆，真的咱們學不完，簡單的其中一項就是那個要擺放喇叭位置的結構或接觸面，它必須是扎實的沒反彈性的，接觸面可以標準的提供不變形的堆疊與排列。
然後安全要求很高，我提這一點是在台灣咱們比較能做到，但是都不徹底執行，大家一定要改善，ok，組合同型的喇叭來產生大能量的過程裡，我們就要注意這箱子彼此間的呎吋啦、角度啦，有的人為求含蓋面大，會把超低音的排列呈有角度的灣區狀，這樣並不是不可行的啦，只是你要清楚的是箱子間的角度會影響輸出波瓣的多寡，深或淺，即使你得到較寬的含蓋面，卻也使得到” 五花辮”的低頻音場也大大提升。
什麼是”五花辮”的簡語？現在我們來看圖說故事了，各位先看看這個天文學的公式先，Main coverage angle = 2 x arcsin ( 0.61 x λ / N x d )這個Main coverage angle 就是從喇叭軸心算起在其左右兩邊的含蓋角度角度。
0.61 的導入值是喇叭單體在音箱與音箱間，任一頻率角度的負值。
arc sin = 箱子與箱子間的彎角距。
λ = 音速/ 頻率的值。
N = 低音喇叭的數量。
d = 任兩支喇叭單體軸心間的距離。
這個式子在告訴各位的目的就是繼續看下去！哈哈……….__圖示A，是一組低音喇叭所散發出來的低頻能量，各位先別管什麼頻率，左邊它是一個常使用的組態，四支低音喇叭組合，水平or 垂直各位就一上圖例來瞭解，此圖則是在告訴你當少量的低音垂直或是水平的排列組合，它除了產生有效的指向能量外，在其軸心垂直水平向後180°( 左90° & 右90° )，同樣的也會有泛音的能量產生，那麼這些泛頻裡某一些頻點可能會因為現場是室內的建築，舞台上樂器或直接音產生的，或PA喇叭反設所產生的任一頻點，就有可能將這某一頻點給予共振出來，造成低頻迴授的潛在因素。
右方則是大型的低音陣列組合，高優沃的指向能量產生，大大消弭掉180°後的能量。
各位看倌要清楚的是這圖例僅是一個單一頻率，如果它是一個20 ~ 160 Hz 噪音產生器時，那圖形就不會像圖例那麼好看，因為每一個頻率的波長都不一樣，組合在一起就有不同的波辮，總知你要清楚一點，就是以上面的式子去求任一頻率，喇叭數量愈多，調整的角度愈少，你所求出來的角度響值就愈小，再更現實些，即投資超低喇叭音箱，要達到現場一個相當的資源運用時，以一只雙18” 的音箱假設是NT : 70000，24 只即70000 x 24 = 1680000。
什麼都沒買，光低音喇叭就要這麼多錢了！流汗啊…._圖 B是一般場子喇叭的擺設的正視略圖。
超低音喇叭抵消( Subwoofer Cancellation )我們經常會被問到有關超低音喇叭抵消( Subwoofer Cancellation ) 的問題，尤其特別的是在外場的應用上。
有時歸咎一個特定超低頻域點無法抑制其共振的問題，使操作人員受到責難，在某些聽眾區表現的不是很好。
這強調出問題是堆垛位於在舞台的每一個側面的超低音喇叭之間的相互作用。
只要我們有讓揚聲器位於在舞台的兩個側邊，假設它們是放送著相同的訊號時，在它們之間就永遠是會有干擾的問題。
在上面一大串的說明主要就是訴諸一個事情，當一堆喇叭組合起來時，那些箱子與箱子之間的距離數據就會讓低頻音場有所影響。
再看這圖例：圖 B 是一般場子喇叭的擺設的正視略圖。
圖 C 是俯視圖，超低音喇叭發出100 Hz 的能量散佈圖，音箱彼此之間是很理想緊密堆疊。
在黃色區域一直到淡藍之間的距離，大約是147 dB ~117 dB 的差別，你可以看出這100 Hz 的低音散佈圖沒有花瓣出現，因此當聆聽者身在其中時，取其任一角落都會得到很勻稱的聆聽品質。
不過你發現到如果把這散佈圖的圓軸畫出，180°依然擁有apron of room colouration。
_圖C是低頻能量散佈略圖( in 100 Hz )彩色圖片資料來自於Joe Brusi 先生的資料，喇叭是我補充畫上去說明的。
當舞台另一邊的低音喇叭也打開時，若聆聽者不是站在正中央平均點的位置，而是偏左or 右，那就好玩了！就如同在插圖D上所看見的那樣，當聆聽者對兩方的距離是相同時，從那兩方所發出的聲音就同時到達聆聽者。
如果聆聽者是接近到一邊並與另一邊距離較遠，則近的一邊的聲音就比遠的聲音先到達聆聽者。
這就是時間到達的差異所產生出的梳形濾波效應( Comb Filtering Effects )。
_圖 D - 1圖 D - 2圖 D - 3圖示 D – 1 聆聽者位於左聲道的近軸心處，相對的他也聽到右邊的那個頻率，唯不同之處是因距離的關係而有時間差的問題出現。
圖示 D – 2 這樣的現像有如一只發音體置於單面牆的位置，在現場各位如有面對到類似的音場環境，就應該儘量克服避免這樣的放置低音喇叭。
圖示 D – 3 裡面的小a 就是聆聽若處於兩堆埵物的中央，那得到的音壓將是倍增的！不幸的是聆聽者若是恰巧處於倍時間差的位置，那剛好是任一頻率的抵消點。
________________________________________圖 D - 4圖D-4 是一個梳形濾波效應( Comb Filtering Effects ) 的解釋圖，波辮間凹陷的谷辮就是時間差所造成的。
在時間到達的差別上導引致兩個訊號之間的相位差在180度時，就處於所在的頻率狀態下就發生出現了絕對抵消，但是實際的現場應用不會是論點上那樣，因為真正現場喇叭所放射出來是音樂電平。
它的內容有樂器變化的升降滑音、有立體模式的效果聲頻等等，那這梳形濾波的可聆聽值就是這些隨時間、頻率改變、發音點等去作用。
就這些最低的影響值而言，對於那些瞬息萬變的頻率，若非恆頻恆源，現場可聽到的聲音數據還是大於這些折損的能量，即使其內容包含Comb Filtering Effects。
很多人以為使用圖形等化器或參數調整就能消弭這個效應，其實並不能修正由梳形濾波所造成的問題，這是因為在這些凹陷抵消的最下方位置是一個完全的能量抵消。
影響這個絕對值是當兩個訊號電平值是比另一個大很多時，那麼影響的效果將是會減少並不是解除，所以用什麼EQ 去調整如何如何是不會消除梳形濾波效應的，瞭解麼？好的，我再拆開解釋，這問題是這樣的，假如有一個音樂訊號發出在左右主喇叭上，聆聽者位於中央點，OK，這位聆聽者是標準點，不過前方左又兩點的喇叭位置有無偏差？這樣的位置精準就是梳形濾波效應影響值產生的大小，有人會說，那麼某一邊的音量大些時，梳形濾波效應也隨著減少啦，或者我們簡單的透過延遲設備來調整某一邊的時間補償到達同步，梳形濾波效應就會被解決掉然後就可以愉快的回家了！做夢！除了在中心線位置以外的，還有其它的聆聽者啊，嚴格講，每一位聽眾在現場所在的位置就是一個不同的時間差，對於某些頻點也就會有不同梳形濾波效應定義值。
他們之間是有不同的延遲，這意思是對每一位聆聽者位置來延遲一個喇叭堆垛點或懸吊點，只不過改變了聆聽者這個Sweet Spot ( 最佳聆聽位置)，但在其它的地方還是一樣的問題存在。
沒錯，對於頻率而言，在一個演出現場，能量折損這個問題是一直存在的，各位有無發現一件事情，一個立體的音相，不就是時間上的變換，效果器之類的美化，不就是時間相位的技巧嗎？！那麼個樣子，實際在聆聽上，也並沒有非常的嚴重不可聽。
各位看到這裡，首先要知道的是未來自己在現場所架設的聲音系統，因為這些音樂電平的變動，在任一點位置就會有不同的頻率凹陷，或寬或窄，各頻率不同。
以主喇叭來說，左右聲道的音樂電平散發出來的頻率，並不是像那恆頻率一個個的遍佈在不同的這些抵消區域，然後排列這些凹陷供你觀看分析圖表，那些音樂頻率發生此效應是非常小的，又左耳和右耳並不會在當下參與分享到這些效應點，左右耳對發音點與距離所產生的效應，所聽到時在腦中樞辨別也有時間差的，各位可以先行瞭解哈斯效應。
也因此抵消的現象，聆聽上並不像數據上所感受到的不足。
以恆源恆頻而言，也許某一位聆聽者的位置剛巧是凹陷，另一個聆聽位置也許是優沃的能量。
問題來了，就超低音喇叭，在低頻音域裡，一個梳形濾波效應情況就變成是一個問題。
從上述所題供的式子就可以瞭解頻率愈低，波長就愈寬，可被辨別出來的。
我們隨變算一下80Hz 的波長，波長= 音速* / 頻率80 Hz 的波長大約是4 公尺，這範圍是龐大的，有凹陷的位置方向自然就市寬的廣大的，聆聽者變換到可聆聽點的距離變大了，所以折損就容易被聆聽出來，這是因為超低音喇叭幾乎是全指向的散佈在現場的。
以120 Hz 來說，在這個兩邊超低音喇叭的覆蓋內，整個聽眾區，無論是什麼類型的，直接正面輻射式的、曲式號角型反射式的( folded horn )，或者廠牌的各種類型的超低音喇叭，都無濟於事的無可避免的都會遭受到干擾的影響。
結果就是所謂的Power Alley，你可以說成能量凹陷，或是直接唸這英文即可，因為沒有這樣的中譯。
看圖，這就是我所說的“ 五花瓣”圖示：____________圖E。
彩色圖片資料來自於Joe Brusi 先生的資料，喇叭是我補充畫上去說明的。
圖 E 就是兩聲道的組合後所產生的頻率抵消的分析圖，利用電子聲學模擬來顯露這個現象。
各位若是精通EASE軟體，這些現場模擬能量折損資料，自然就很容易建立出來了，在此也很感謝網路上Joe Brusi 先生的貼圖資料，讓我有現成的圖檔解釋，比我話的還清楚。
OK，上圖C 第一個覆蓋的圖表對應到100 Hz。
我們僅打開一邊的超低音喇叭，圖E則是兩邊低音喇叭打開時在100 Hz 恆頻恆源的Power Alley 情形，有五個花瓣狀，這些就是模擬下，最大音壓位置( 紅色區)，以及折損漸層的位置( 水藍色)，意思即是我們若是位於水藍色的位置聆聽現場，那麼100 Hz 將不會是理想的能量表現。
_圖F，左右喇叭全開80Hz的能量分佈與折損。
此圖片來自於Joe Brusi 先生的資料圖G、左右喇叭全開60Hz的能量分佈與折損。
此圖片來自於Joe Brusi先生的資料以100Hz 圖例來解釋後，應該有很多人會以為現場聆聽位置分佈下，還是有一些人聽得到優沃的低頻能量，其實並不是這樣的，當兩邊的低音喇叭打開後所產生的倍能或折損凹陷等現像，只有在兩低音喇叭的中央位置才是理想的聆聽區。