第1课 诗书画印的完美结合
3、画面不同
油画：只有绘画 国画：几乎每一幅画都有诗、书、画、印四个元素
问：什么是中国画呢？
中国画：简称国画,是中华民族的传统艺 术,使用中国特有的毛笔、墨和颜料，在 宣纸或绢上作画。中国画主要分为人物、 花鸟、山水。
中国画的典型特征
• 诗书画印的完美结合是中国画区别西方绘 画的典型特征。也是中国画特有的表现形 式。
印章在书画作品中的作用
1、书画的所有权。
2、能补充章法构图，完善构图的作用。 3、点缀画面的作用。活跃画面氛。 4、在书画作品补充作品内容。
ห้องสมุดไป่ตู้
印章的种类
1、姓名章--作家的名字
2、斋馆章--表示画家的住处或者画室 3、闲章--内容随意的章大都是刻一句 成语格言之类的，闲章五花八门，是最有 个性的章。
竹石图 清代 郑燮
作品欣赏
《二羊图》是开题款先河的作品。
题款的类型
横题
直 题
多题
随 形 题
穿插题
满 题
四、印与画的结合
印，就是印章，最 初只是一种信物，与画 没有关系的。宋代有人 开始把印押在了画上， 但那也是作为一种印证 之用，以表明此画的所 有权。印可以是作画者 的，可以是鉴赏者的， 也可以是收藏者的。这 便是文人画中的诗书画 印结合的历史背景。
诗画是相通的,但不是等同的。诗可以因有 画意而引人入胜,画可有诗情而更具艺术魅力。 诗与画是不可互相代替的(语言、视觉)艺术。诗 与画是不能相互转化的，不是所有的诗都能用画 来表达，不是所有的画都能归结为几句诗词。
二、文人画中的诗书画印
中国是一个诗的国度,同时也是一个有着深厚 绘画传统的大国,诗画结合历史久远。诗和画在中 国文化里,无疑是一对最为紧密的姐妹艺术. 对于一幅传统的中国文人画来说，把诗、书、 画、印结合起来,似乎才表现得更为完整，更有特 色。诗、书、画、印结合，可以把几种艺术融为 一体，相互辉映，既能丰富画面内容，又能扩大 画面境界，给人以更多的审美享受。这便是中国 文人画的一大特点。
2、技法不同
油画：焦点透视法（西方绘画的透视法，其基本原理，将隔 着一块玻璃板看到的物象，用笔将其画在这块玻璃板上，就 得出一幅合乎焦点透视原理的绘画。其特征是符合人的视觉 真实，讲究科学性。）、写实。 国画：散点透视（中国画的透视法就不同了，画家观察点不 是固定在一个地方，也不受下定视域的限制，而是根据需要 ，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东 西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法，叫做“散 点透视”，也叫“移动视点”。） 、写意（国画的一种画法 ，用笔不讲究工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。是 一种形简而意丰的表现手法 ）、无背景。
印的表现形式
阴
刻
阳
刻
盖印的数量
• 用一不用二，用三不用四，盖取奇数，其扶阳抑阴之意。
课堂小结
谢谢
• 诗词、绘画、书法、篆刻的完美结合，是中 国画独特的艺术表现，源于作者对自然和生 命的感悟，对天地大美诗意的理解。
作品欣赏
江干雪霁图卷 唐代 王维
苏轼赞誉王 维说其“味摩诘 之诗，诗中有画 ，观摩诘之画， 画中有诗。” 绘画史称唐 代王维是诗画结 合的创始人。
作品欣赏
潇湘竹石图
北宋
苏轼
苏轼的作品因为强调“诗画本一律，天工 与清新”而被誉为“以诗为有声画，画为无声 诗。
对诗与画关系的看法
画是诗在某种特定环境，特定情感的特定的简 单描绘；而诗是画的补充，是画家为了让人明白 画的意图而作的文字解释。
一、诗与画的结合
• 诗与画，各有长处与短处，两者结合起来，便能取长补短 。 • 1、画表现的事物直观、具体、真实、便于领略，但它要 受时间和空间限制，只能选取某一瞬间的静止状态；而诗 则不受时间和空间的限制，可以写事物在不同时间、不同 地点的发展变化，天上地下，古往今来，东西南北，自由 驰骋，容量比画大得多。 • 2、把诗与画结合起来，可以使静止的画面活跃起来，画 面的容量膨胀起来。而诗也有了形象的凭借，想象的依托 。因此，诗与画的结合使二者交相生辉。 • 3、画上题诗，也可以起到点题的作用。如人们面对一幅 山水画或花鸟画，有时就很难猜透画者的心思，但通过画 上的题诗题款，就比较容易把握作者的意图。
三、书与画的结合
►俗话说，“书画同源”，在绘画中融入书法 的笔意古已有之。 中国画中的以书写款又叫“落款”，写款可 大有讲究，就相当西洋画中的画者的签名， 表明了这幅画的著作权和所有权。
►
►题字是可以绘画写一个题目，一行自己想说 的话，或一首诗，一段散文。
作品欣赏
在诗、书、画、印的结合 过程中，书与画的结合恐怕要 比其余两种与画的结合要早得 多，这是由于中国的书画工具 相同，操作时有许多共同之外 的缘故。诗与画的结合也是随 着书与画的结合而出现的，那 就是出现了喜欢作诗或作词的 画家，而书法又写得不错，这 样他就用不错的书法把他的诗 书到他的画上了，诗画作为两 门艺术，各有长处与短处，两 者结合起来，便能取长补短。
作品欣赏
《不倒翁》幽 默风趣，含义 深刻，借京剧 中的丑角形象 ，把唯利是图 、奉上欺下、 卖国求荣的汉 奸形象揭露得 淋漓尽致。
通过画上的题诗书款，人们容易领会 作者的思想境界，起画龙点睛的作用 ，使构图更加完整，提高了观赏价值 ，诗书画印的结合，体现了画家有很 多方面的文化修养，展示了中国画的 基本特征和艺术特色。
第三单元 笔墨丹青
第1课 诗书画印的完美结合
提问：还记得2008年北京奥运会吗？
70米巨型画卷徐徐拉开，一幅中国水墨山水 画映入眼帘，这幅画从开场到结尾，贯穿始 终，它大气与独特的装裱形式，成为开幕式 一大亮点，从此，让世界记住了中国，记住 了中国画。
我们来对比一下西方油画和中国画的不同
1、材料不同： 油画：画布、油画颜 料、油画笔。 国画：宣纸、国画颜 料、墨、毛笔。
第1课 诗书画印的完美结合
中国画与西方油画的区别是什么？
材料不同：油画：油画布、油画颜料、油画笔 国画：笔墨纸砚，宣纸、国画颜料
技法不同：油画：焦点透视法、写实 国画：散点透视法、写意、无背景
画面不同：油画：只有绘画 国画：几乎每幅画面都有诗书画印四个元素
中国画的分类：人物画、花鸟画 、 山水画
苏轼赞
誉王维说其
江
“味摩诘之
干
诗，诗中有
雪 霁
画，观摩诘
图
之画，画中
卷
有诗。”
唐
绘画史称
代
唐代王维是诗
王
画结合的创始
维
人。
《潇湘竹石图》北宋 苏轼
苏轼的作品强调“诗画本一律，天工与清新” 固被誉为“以诗为有声画，画为无声诗”
诗与画的结合
• 诗画结合包含着两层意义：
一是画本身没有题款，但充满诗意，可谓诗画 意境结合；二是画上题诗书款，诗画相配， 相得益彰。诗画作为两门艺术，各有其长短 。
人物画花鸟画山水画绘画史称唐代王维是诗画结合的创始潇湘竹石图北宋苏轼苏轼的作品强调诗画本一律天工与清新固被誉为以诗为有声画画为无声诗诗画结合包含着两层意义
学习目标：
• 1、通过本课学习，让学生了解诗书画印是中国画 特有的艺术形式，体会画面的和谐美感，感受中 国画的意境，提高学生的鉴赏能力。
• 2、本课主要以学生体验为主，通过课件图片感受 诗书画印结合的美感和中国画的意境。
，画面的容量膨胀起来。 • 画上题诗，也可以起到点题的作用。
诗书画印的完美结合 《二羊图》 元代 赵孟頫
印与画的结合
► 印章在书画作品中的作用：
(1) 书画的所有权。
(2) 能补充章法构图，完善构图的作用
（3）点缀画面的作用,活跃画面气氛。
人教版八年级上册美术：第1课 诗书画印的完美结合
王羲之（303年—361年），字逸少，汉族，东晋时 期著名书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山 东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年 隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史， 后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、 行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸 体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响 深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。 代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。在书 法史上，他与其子王献之合称为“二王”。
2、一撇一捺，不离不弃，这意味着人生必须 互相合作，互相理解，互相帮助，互相支持。
3、一撇一捺，该昂首挺胸的要昂首挺胸，该 匍匐潜行的要匍匐潜行。
4、一撇一捺，又像任何人都必须分开两腿， 顾左及右，有先有后。
王羲之《兰 亭序》欣赏 朝夕学经典，静心写撇捺
王羲之《兰 亭序》欣赏
王羲之《兰 亭序》欣赏 朝夕学经典，静心写撇捺
王羲之《兰 亭序》欣赏
兰亭序 一个字多种写法比较
结合诗文整体 欣赏王羲之《兰亭序》
全文共三段。 1、文章首段记叙兰亭聚会盛况，并写出与会者 的深切感受。（乐） 2、文章第二段，阐明作者对人生的看法，感慨 人生短暂，盛事不常，紧承上文的“乐”字， 引发出种种感慨。（痛） 3、最后一段说明作序的缘由。
欣赏王羲之《兰亭序》
原文：后之览者，亦将有感于斯文。 翻译：后代的读者读这本诗集也将有 感于生死这件大事吧。
上下结构的字之比较
上下结构的字之比较
上下结构的字之比较
上下结构的字之比较
上中下结构的字之比较
王羲之《兰 亭序》欣赏
王羲之《兰 亭序》欣赏
王羲之《兰 亭序》欣赏
王羲之观察鹅的动态悟书理
人教版八年级上册美术：第1课 诗书画印的完美结合
出
——蛙声，可谓绝妙之至的构思。
山
泉
》
结合诗书画印的特点欣赏中国画
徐
闲笔独半
渭
抛 底 立 生 通过题款能
闲 明 书 落 理解：画家借
《 墨 葡
掷 珠 斋 魄 葡萄来表达自 野 无 啸 已 己怀才不遇的
萄
藤 处 晚 成 悲痛情感。
》
中卖风翁
。，。，
课
堂 小组合作完成：
练
习
为画作诗
为诗作画
课堂小结
1 2 3
起来，画面的容量膨胀起来。与画结合起来，可以使静止的画面活跃、画表现的事物直观、静止的。把诗
、 完 善 构 图 的 作 用
、画上题诗，也可以起到点题的作用。来，便能取长补短。诗与画，各有长处与短处，两者结合起
这 些
诗 文 有 什 么 作 用 ？
?
?
他 是 谁
他 在 干 嘛
02
一个在绘画作品中 题款，开书法“题款”先河的作品。
余尝画马，未尝画羊。因仲信求画，余故戏为写生，虽不能逼近古人，颇于 气韵有得。幽默有趣的把为什么要画和画给谁说的一清二楚。
题款的类型有：
横题
穿插题
直 题
题款的类型：
多 题
题款的类型：
随 形 题
题款的类型：
满 题
何为”题款”
►题款：也称落款。包含“题”与“款”。 在画面上题写诗文，叫做题。在画上记写 年月、签名、别号和钤盖印章等，称为 “款”。可以是一个题目，一行自己想说 话，或一首诗，一段散文。 ►一般说来，工笔画用篆书隶书和楷书。 写意画宜选择草篆、草隶、行书。无论工 笔还是写意，正常情况下，均以浓墨题款， 文字的排列，以画面协调为宜。
人教版美术八年级上册第三单元1、诗书画印的完美结合
●教师出示梵高的《向日葵》与郑板桥
的《竹石图》
●请学生充当“小小大侦探”从两幅画
中寻找线索——中国画与西方绘画的区别是什么？
②共赏诗————画
●播放音乐——《墨梅》出示王冕——
《墨梅图》
●教师提问：那一句诗体现了梅花的风
骨？学生通过抢答游戏说一说。
③共赏书————画
●赏析——《二羊图》赵孟頫
“小小大侦探”——寻找线索
作者为什么要画二羊图？
画给谁的？
教师提问：从哪里发现了线索——题款教师通过图片文字讲授题款的基本方法通过击鼓传花游戏检测掌握情况
④共赏印————画
赏析——《竹石图》郑板桥
“小小大侦探”——寻找线索
画中有几枚印章？
分别印在哪些位置？
教师通过动画展示铃印的基本方法
教师通过图片讲授印章的分类和注意细节。
第1课 诗书画印的完美结合
第一课诗书画印的完美结合学习领域：欣赏评述课时:一课时教学目标1.知识与技能：认识中国画诗书画印完美结合的发展过程，并了解中国画画家通过诗书画印来抒发情感，表现意境。
2.过程与方法：通过中西方绘画技法比较，了解不同文化的审美追求。
运用形式美法则，探究中国画的综合性，欣赏评述中国画作品，并初步将诗书印与画面结合。
3.情感、态度和价值观：通过本课学习，认识到艺术是一个发展过程，从而感受中国画诗书画印结合之美，感悟到中国画具有的丰富文化内涵继承中华民族的优秀文化传统，培育和弘扬民族精神，激发对民族文化的自豪感。
教学思路本课教学采用“情境引入、发现探讨、深入研究、实践提高、归纳小结”的教学策略。
通过欣赏不同时期的中国画作品和教师范画，生动直观地探索中国化的发展轨迹，感悟中国书画的笔墨、意境之美，感受画家的精神世界。
通过欣赏精美作品，提高自身审美、判断能力。
在实践课中，体验中国画以书法笔意进行绘画，以诗词散文进行题款、落款，以石章篆刻进行压印的表现方法。
教学重点让学生了解诗书画印的结合是中国画特有的艺术形式，体会诗书画印结合的美感，感受中国画的意境。
教学难点教师进行示范，学生作画实践练习获得审美体验。
教学过程一、导入阶段师：导入新课，展示教师中国画作品，看上面都有什么？生：看到有诗书画印四个元素。
师：讲解诗情画意。
生：感受中国画独特的形式美感。
师问：同学们，谁家有中国画，用中国画装点居室？生：感受中国画装点着我们的生活，感受民族国粹——中国画。
师：中国画与西方绘画有什么不同？生：材料、技法、画面等艺术手段的不同，理念的不同。
学生通过观察、讨论，了解西方绘画更重视客观事物形貌的逼真再现，中国画则更加重视物象内在精神和作者主观情感的表达，就是面对无生命的山水和无意义的花鸟时，也能借物抒情。
二发展阶段师：诗书画印的结合，是中国画特有的表现形式。
图片赏析：齐白石的《不倒翁》。
思考:诗书画印在作品中起到的什么作用呢？生：《不倒翁》幽默风趣，含义深刻，借京剧中的丑角形象，把唯利是图、奉上欺下、卖国求荣的汉奸形象揭露得淋漓尽致。
第三单元第一课 诗书画印的完美结合课件 2024—2025学年人教版初中美术八年级上册
白文
朱文
良已
印章的分类
按内容：
刻有姓名、字号的印章
由秦汉时期刻有吉祥文字的印章演变而来
内容十分广泛，或自拟词句以示感悟，或撷取 格言、警句等等，可谓“闲章不闲”。
以图案为印面内容
白石 现代 齐白石 云中白鹤 现代 何震 雀 战国
就画中位置来说：不同位置的印
拦边章
款尾章
平衡章
压角章
印章的数量很有讲究：用一不用二，用三不用四，盖单数印，有扶阳抑阴之意。
题跋款识是中国画的重要组成部分，落款中 的诗文起着对画作思想性，逻辑性的暗示作用，以 强化作品的意境、不仅是对作品的诠释，也引导欣 赏者的画外联想，客观上起了画龙点睛的微妙作用。
作品欣赏：齐白石《不倒翁》
除了日常应用外，印章 还多用于书画题识，人们 常把篆刻、书法、绘画相 提并论，称它们为“金石 书画”。
绘画史称唐代王维是 诗画结合的创始人。
苏轼赞誉王维说“味 摩诘之诗，诗中有画，观 摩诘之画，画中有诗。”
江干雪霁图卷（中国画） 【唐代】 王维
《潇湘竹石图》（中国画）【北宋】 苏轼
苏轼的作品因 为强调“诗画 本一律，天工 与清新”而被 誉为“以诗为 有声画，画为 无声诗。”
贰
合结的画与书
《二羊图》 （中国画） 【元代】 赵孟頫
立，一条则微弯。 弯曲，描绘工细。
信求画，余
绵羊昂首而立，从 黑山羊尾巴上翘，
容边山自生若故。地注戏视着为旁写低身生是首劲蓄，。势，虽显不得浑能逼近古人，
颇于气韵有得。” 很多人知道赵孟頫是从他妻子开始的，他妻子是元朝画家、诗人管道异，也就是传
说中的管仲姬，那个年代才女稀少，何況上加上“姬”的美才女，可谓是全民偶像 了。这对夫妻当年也是风头的CP粉遍布全国，其中就包括当朝皇帝！
三 第1课 诗书画印的完美结合
第1课 诗书画印的完美结合
导学：俗话说，“书画同源”，在绘 画中融入书法的笔意古已有之。诗书 画印的完美结合是中国画区别于西方 绘画的典型特征。本课我们将从绘画 与诗词、书法、篆刻之间的密切联系， 初步了解中国画的艺术。
】纵31.3厘米，横 207.3厘米 【文物现状】现藏于日本。
什么是题款？
题款，又称落款、款题、题画、题字， 或称为款识[kuǎn zhÌ]。 中国画的题款，包含“题”和“款”两 方面内容：在画上题写诗文为“题”。 在画上记写年月签署姓名别号和钤盖印 章等，称为“款”。
款识：[kuǎn zhÌ]
词义：1、钟、鼎等器物上所刻的文字。2、 书信、画作上面的落款。
《二羊图》 为元朝大书法家、画家赵孟 頫[fǔ]所画，卷纸本水墨纵25．2厘米， 横48．4厘米 现收藏于美国弗利尔美术馆
图中画一羊低头吃 草，一羊昂首瞻望，周 围不着背景。右面的山 羊张口睁目，尾巴上翘， 身子向右而头部朝左， 背部线条自然弯曲，羊 毛轻软直长，描绘工细。 左面的绵羊昂首而立， 身躯朝左，头部右侧毛 卷而短。全图纯用水墨 画出，却显色斑斓之状。 构图空疏，应是受到唐、 宋家的影响
作者简介
王维（701－761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官 至尚书右丞，原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永 济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。善画人物、丛竹、 山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类 则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无 真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。 苏轼评价说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有 诗。”他是唐代山水田园派的代表。开元进士。任过大乐丞、 右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。其诗、画成就 都很高，苏东坡赞他“诗中有画，画中有诗”，尤以山水诗成 就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛， 故后世人称其为“诗佛”。
初中美术《诗书画印的完美结合1》优质教案、教学设计
初中美术《诗书画印的完美结合1》优质教案、教学设计第一课诗书画印的完美结合教学目标】1.知识与技能：1）认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想感情。
2）认识中国画将绘画、书法、诗词、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。
3）运用对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画整体的认识和理解，丰富和提高学生的审美感知能力。
2.过程与方法:1）通过中国与西方绘画技法比较，了解不同文化的审美追求。
2）运用形式美法则探究中国画的综合性，初步体验中国画“诗书画印”相结合的艺术形式。
3.情感、态度和价值观1）通过本课研究，使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱祖国的情怀。
2）继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对民族文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。
讲授重点】让学生了解诗字画印的结合是中国画特有的艺术形式，体会诗字画印结合的美感，感受中国画的意境。
教学难点】让学生尝试以诗作画和以画作诗。
教学过程】一、引入播放视频2008年奥运会开幕式片段提问：在2008年北京奥运会开幕式上？70米的巨幅画卷徐徐拉开，一副中国水墨山水画映入眼帘，这幅山水画从开场到结尾，贯穿始终，它大气与独特的装裱形式，成为开幕式一大亮点，从此，让世界记住了中国，记住了中国画。
那什么是中国画呢？学生回答，教师总结，并讲解中国画的分类。
中国画除装裱形式的独特，另有什么地方与西方绘画分歧呢？下面，我们在两组画的比较中一起寻找答案吧。
（课件展现一幅中国画和一幅油画）比较中国画和西方油画（学生观察、讨论、交流）小结：1.材料不同：油画：画布、油画颜料、油画笔。
国画：宣纸、国画颜料、墨、毛笔。
2.技法不同：油画：焦点透视、写实。
国画：散点透视、写意、无背景。
3.画面分歧：油画：只有绘画。
国画：几乎每幅画都有诗、书、画、印四个元素。
二、新课讲授诗字画印的结合，是中国画特有的施展阐发形式。
第一课_诗书画印的完美结合_新人教美术八年级上册第三单元_笔墨丹青
题款的类型：
横 1、 题
2
直 题
随 3、 形 题
满 4、题
多 5、 题
多 题
6、穿插题
随 形 题
穿 插 题
满题
印画的结合
1. 印，就是印章，最初只是一种信物，与画没有关系的。宋代有人开始把印 押在了画上，但那也是作为一种印证之用，以表明此画的所有权。印可以是作 画者的，可以是鉴赏者的，也可以是收藏者的。由于水墨画上只有黑白二色， 或只是黑白的浓淡变化，显得有一些沉闷，于是一种朱文印章出现了。朱文印 章押到画上已不仅仅是一种信物的标记，它已成为画面必不可少的组成部分， 起着活跃画面气氛的作用。 2.印的种类 一般说来，一个中国画家的印章是很多的，概括起来有三种： （1）姓名章：这是画家们最常用的。古代画家的名字，别号往往有好几个；姓 名章呢，习惯用两颗，白文章刻姓名，朱文章刻别号。 （2）斋馆章：是表示画家住处的。中国古代的文人都爱给自己的住处取个什 么斋，或什么馆的名。 （3）闲章：大都是刻一句成语，格言或画家的主张，真是五花八门，丰富多彩。 但这种印章一般都要与画的内容有所联系。 3.印画结合的形式 印章押在画上，还要与绘画在形式上紧密结合。印章在篆 刻时讲究字体、刀法、风格，是一门独立的艺术.但是印在画上，就成为了画面 不可分割的部分了。因此，盖印的时候也要非常考究，要考虑整幅画的构图、 色彩，要起到呼应、对比、配合的作用。有时候画的一面空了些，另一面又重 了些，显得有些不稳，在显得空的一面适当地盖上一印，用朱红的色彩一压， 画面就稳住了，会起到意想不到的效果。
姓名章
名号章
斋 堂 章
闲 章
《二羊图》 元代 赵孟頫fu 图中画一羊低头吃草，一羊昂首瞻望，周围不着背景。右面的山羊张口睁目，尾巴 上翘，身子向右而头部朝左。左面的绵羊昂首而立，身躯朝左，头部右侧毛卷而短。 全图纯用水墨画出，构图空疏，。画幅左侧自题：“余尝画马，未尝画羊。因仲信求 画，余故戏为写生，虽不能逼近古人，颇于气韵有得。子昂。”钤“赵氏子昂”、 “松雪斋”二印。画心上方又有乾隆皇帝于1784年御题，曰：“子昂常画马，仲信却 求羊。三百群辞富，一双性具良。通灵无不妙，拔萃有谁方。跪乳畜中独，伊人寓意 长。甲辰新正月，御题。”钤“古稀天子”、“犹日孜孜”二印。此画为赵孟頫除马 以外惟一绘有走兽的作品。现收藏于美国弗利尔美术馆
第三单元第1课《诗书画印的完美结合》课件 2024—2025学年人教版初中美术八年级上册
诗书画印的结合过程中，书与画的结合恐怕要早于诗 画和印画的结合，这是由于中国的书画工具相同，有 许多共同之处。所谓笔力劲健，风神顿爽，这也是从 书法中得来的。自宋元以下名画家多数是兼工书法。
书法与绘画之所以称为孪生姐妹，有下列几点原因： 1、书法很早时期就由实用工具演化而为纯粹艺术 2、书和画的构成美同于依托线势的流畅和生动 3、书和画所凭的物质材料，笔，墨，纸、绢等相同 4、书法的运笔结体，为绘画之不可缺少的准备工夫
闲章不闲
齐白石 见贤思齐
清 杨谦 寸阴可惜
清 李复出 得大吉利
清 王睿章 慎言守心
陈师曾 丹青不知老将至
齐白石 鲁班门下
清 朱用锡 中道而废君子不耻
同学们，下面我们来做一个配对小游戏，给右竖列的 闲章找到属于他们的类别
《江山雪霁图》，落的是 穷款，只盖了一个压角章。 它表现的是雪天平远景色， 房舍、人物、船篷等物都 不甚确切，但在表现雪景 上却造成了一种富有诗意 的境界，于画中屋舍边画 枯树数株，槎枒挺立，富 有雪意，正如他的诗一样， 有一种恬淡、含蓄、清幽、 空灵的境界。
自古书画同源
在绘画中融入书法的笔意古已有之。诗书画印的完 美结合是中国画区别于西方绘画的特征。 本节课我们将从绘画与诗词、书法、篆刻之间的密切 关联，了解中国画艺术。
教学目标：
1、认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式 语言来表达作者的思想感情。 2、认识中国画将绘画、书法、诗词、篆刻等进行有 机结合，形成其独特的形式美感。 3、运用中国画的形式，加深对中国画的整体认识和 理解，提高审美感知力。
小结：诗、书、画、印的完美结合是中国画 的最高境界。一幅传统的中国画，诗书画印 这四个方面相得益彰，有机的结合起来，表 现才更完整，更有特色。诗书画印的结合， 把几种艺术融为一体，相互辉映，既能丰富 画面内容，又能扩大画面境界，给人以更多 的审美享受。这是中国画区别于西洋绘画的 特色。