实施方案唐卡
唐卡策划方案
唐卡策划方案1. 策划背景唐卡是一种传统的藏传佛教艺术品，代表着佛教教义和文化传统。
唐卡在西藏和中国西部地区被广泛使用，被视为佛教信仰的重要象征。
随着人们对佛教文化的兴趣和认可度的提高，唐卡市场的需求也在逐渐增加。
因此，本文将提出一个唐卡策划方案，以满足市场需求，并促进唐卡文化的传承和发展。
2. 目标本文的目标是通过策划一个唐卡文化展览，宣传唐卡文化，推广唐卡艺术作品，吸引更多人对唐卡的关注，并增加唐卡市场的销量。
3. 策划内容3.1 展览主题展览的主题将围绕唐卡艺术和藏传佛教文化展开，以唐卡艺术的发展历程、技艺和意义为主线，通过展示传统和现代唐卡作品，向观众传达唐卡的魅力和艺术价值。
3.2 展览形式和环境设计在展览的布置上，可以采用专业展览展示系统，针对不同的唐卡作品进行分类和陈列，建立展览区域，并设置观众通道和解说牌，以便观众更好地了解每一件唐卡作品背后的意义和历史。
另外，还可以考虑在展览现场搭建一个仿佛藏传寺庙的环境，通过独特的灯光效果和音频设置，使观众更好地融入到唐卡文化中。
3.3 展览内容展览内容可以包括以下几个方面： - 唐卡艺术的历史和发展 - 唐卡艺术的基本构成和制作工艺 - 唐卡艺术中的佛教教义和传统文化元素 - 唐卡艺术家的介绍和现代唐卡作品展示3.4 活动策划为了吸引更多观众参与，可以在展览期间组织一些与唐卡文化相关的活动，如：- 唐卡制作工坊：邀请专业唐卡艺术家进行现场演示和指导，让观众亲身体验唐卡的制作过程。
- 唐卡讲座和讨论会：邀请佛教学者和藏传佛教行家进行讲座，分享关于唐卡的知识和故事。
- 唐卡展示与交流：鼓励收藏者和唐卡爱好者带着自己的唐卡作品参与展览，与其他观众进行交流和分享。
3.5 宣传推广为了提高展览的知名度和参观人数，可以采取以下宣传推广方式： - 利用社交媒体平台，在相关论坛和社群中发布展览信息和更新，吸引目标受众的关注。
- 设计宣传海报和传单，通过线下渠道（如博物馆、画廊和书店）进行广泛发放。
唐卡展览策划活动方案
唐卡展览策划活动方案一、活动目标1. 推广唐卡艺术，让更多人了解和认识唐卡的历史、制作工艺和艺术特点。
2. 扩大唐卡的影响力和知名度，提升唐卡作品的收藏价值和市场需求。
3. 培养年轻一代对唐卡艺术的兴趣和热爱，传承和发展这门艺术。
二、活动内容1. 展览时间和地点：选择适合展览的时间和场地，通常为展览期1-2个月，选择一个具有藏族文化氛围的展览场地，如博物馆、画廊等。
2. 展览主题和内容：确定一个明确的主题，并在展览中展示与该主题相关的唐卡作品。
例如，主题可以是“藏族神话与传说”，展示与藏族神话和传说相关的唐卡作品。
3. 展品筛选和收集：联系当地的唐卡艺术家、收藏家或博物馆，征集和借展各种风格和年代的唐卡作品。
确保展览的作品质量和代表性。
4. 展品陈列和设计：根据展览主题和场地的特点，设计合理的展品陈列方式和展览空间布局。
注意保护和展示唐卡的细节和特点。
5. 展览解说和导览：为展品提供详细的解说文字和图片，帮助观众了解作品的背后故事和艺术特点。
同时，组织专业导览，解答观众的疑问。
6. 活动互动环节：设计一些互动环节，让观众参与进来，如举办唐卡绘制讲座、工作坊、参观唐卡工作室等。
使观众更深入地了解唐卡制作过程和技艺，增加他们对唐卡艺术的兴趣和欣赏水平。
7. 学术讲座和研讨会：邀请相关领域的专家学者举办专题讲座和研讨会，深入探讨唐卡艺术的历史、形式和意义，提高观众的学术素养和艺术修养。
三、宣传推广1. 媒体宣传：通过电视、报纸、杂志等媒体渠道发布展览新闻稿，吸引更多的媒体关注和报道。
2. 社交媒体宣传：通过微博、微信等社交媒体平台发布展览信息和唐卡艺术知识科普，与粉丝互动，提高宣传效果。
3. 海报和传单宣传：设计展览海报和传单，通过发放和张贴的方式宣传展览活动，吸引人们到场参观。
4. 合作推广：与相关的文化机构、艺术学院或唐卡商家进行合作，互相推广活动。
如与当地的艺术学院合作，邀请学生前来参观并举办学术交流活动，使活动的影响力得到扩大。
唐卡男士部落策划书
•项目概述•市场分析•产品策划•品牌推广•营销策略•项目实施与执行•项目评估与控制目录男士护肤市场增长市场上大部分产品都集中在西方审美和文化元素上，缺少具有东方，尤其是唐卡文化元素的男士护肤品牌。
文化元素的缺失消费者需求多样化中期目标在项目启动后的一年内，实现销售额的稳步增长，品牌知名度在目标市场内得到明显提升。
短期目标在项目启动后的六个月内，完成品牌建立，产品上市并获得初步的市场认可。
长期目标在项目启动后的两年内，实现品牌在全国范围内的知名度，产品线得到明显拓展，形成一定的品牌忠诚度。
传承和弘扬唐卡文化满足市场需求推动本土品牌发展提升男士护肤理念市场规模消费者需求行业趋势030201男士护肤品市场现状目标人群地域特点消费心理目标市场分析竞争对手分析国际品牌01国内品牌02竞争策略03文化传承时尚前卫高端定制产品定位高品质材料富含文化内涵包括唐装、衬衫、T恤、夹克、外套等，将唐卡元素巧妙地融入服装设计中，形成独特的视觉效果。
服装系列配饰系列家居饰品系列文创礼品系列如围巾、帽子、手套、领带等，采用唐卡图案作为设计元素，增添时尚感和艺术气息。
涵盖家居摆设、壁画、挂毯等，将唐卡艺术融入家居环境，营造浓厚的文化氛围。
如笔记本、书签、明信片等，融入唐卡元素，打造独特且具有文化内涵的文创产品。
03定制服务体验01高端男士服饰品牌02强调传统文化与现代时尚融合品牌定位1 2 3标志设计店面形象包装设计品牌形象设计宣传策略线上宣传线下活动跨界合作会员制度高端定位根据唐卡男士部落的高品质、高设计感的产品特点，采取高端定价策略，体现出产品的独特性和尊贵感。
灵活调整根据市场反馈和竞争状况，灵活调整产品定价，以保持竞争力和实现盈利目标。
套餐优惠推出多款套餐组合，通过套餐优惠折扣吸引消费者，提升产品销量。
产品定价策略线下门店合作伙伴新品上市促销节假日促销会员专享活动阶段二：产品设计与开发•设计唐卡男士部落的产品线，包括服装、配饰、鞋履等。
唐卡课程实施方案
唐卡课程实施方案一、前言。
唐卡是我国传统文化中的重要艺术形式，具有深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。
为了传承和弘扬唐卡艺术，我们制定了唐卡课程实施方案，旨在通过系统的教学安排和全面的教学内容，提升学生对唐卡艺术的理解和技艺水平，培养更多的唐卡艺术人才。
二、课程目标。
1. 培养学生对唐卡艺术的兴趣和热爱，增强对传统文化的认同感和责任感；2. 使学生掌握唐卡绘画的基本技能和理论知识，能够独立完成一幅简单的唐卡作品；3. 培养学生的审美能力和创造力，激发他们对艺术的独特见解和表达方式；4. 提升学生的团队合作能力和跨学科综合素养，促进学科之间的交叉融合和互相促进。
三、课程内容。
1. 唐卡基础知识。
通过讲授唐卡的历史渊源、发展演变、艺术特点等内容，让学生对唐卡有一个全面的认识，为后续的学习打下基础。
2. 唐卡绘画技法。
重点讲解唐卡绘画的线描、色彩、构图、比例等技法，引导学生掌握唐卡绘画的基本要领和技能。
3. 唐卡实践操作。
通过实际操作，让学生亲自动手制作唐卡作品，锻炼他们的绘画技能和创作能力，培养他们的耐心和细致性。
4. 唐卡艺术赏析。
组织学生参观唐卡艺术展览，听取专家讲解，培养学生对唐卡艺术的鉴赏能力和审美情趣。
5. 艺术创作实践。
引导学生结合自己的生活体验和情感，进行唐卡艺术创作，培养他们的独立思考和创新能力。
6. 艺术交流与合作。
组织学生参加唐卡艺术交流活动，与其他学校或艺术团体合作，促进学生之间的交流互动，拓展他们的艺术视野。
四、教学方法。
1. 讲授结合实践。
采用理论教学与实践操作相结合的教学方法，让学生在学习理论的同时，能够通过实际操作加深理解，提高学习兴趣和效果。
2. 合作交流互动。
鼓励学生之间的合作交流和互动，促进他们在共同学习中相互促进，共同进步。
3. 实践导向。
以实际操作为主导，注重培养学生的动手能力和创造力，让他们在实践中不断提高技艺和审美水平。
五、评价方式。
1. 考核方式。
采用综合考核的方式，包括平时表现、作业完成情况、期末作品展示等多种形式，全面评价学生的学习成果。
唐卡策划活动方案
唐卡策划活动方案唐卡是我国民间艺术品的重要形式之一，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
为了宣传和传承唐卡文化，促进唐卡艺术的发展，我们计划举办一场唐卡策划活动。
本文将对该活动的目标、内容、组织和预算进行详细阐述。
一、活动目标1.传承唐卡文化：通过举办唐卡策划活动，使更多的人了解并感受唐卡的独特艺术魅力，激发公众对文化传统的热爱和保护意识。
2.促进唐卡艺术发展：邀请知名唐卡艺术家参与活动，通过专题讲座、艺术展览等形式，提升唐卡艺术品的品质和创意水平，推动唐卡艺术的创新发展。
3.促进文化交流：通过邀请国内外的唐卡艺术家和学者参与活动，拓宽唐卡文化的视野，促进文化交流与合作，增进各方对唐卡文化的了解与认同。
二、活动内容1.专题讲座：邀请著名唐卡艺术家、学者等进行专题讲座，介绍唐卡的历史、技艺和艺术背景等，为观众提供更深入的唐卡知识。
2.艺术展览：展示优秀的唐卡艺术作品，包括传统唐卡和当代创作的唐卡作品，通过展览形式展示唐卡艺术的多样性和魅力，吸引观众参观并增进对唐卡艺术的理解与欣赏。
3.创作体验：组织现场唐卡创作活动，邀请专业唐卡艺术家进行现场创作，并让观众亲身参与，体验唐卡艺术的魅力，增强观众的参与感和互动性。
4.教育推广：组织学生参观活动，并安排专门的导览教育活动，向学生介绍唐卡的历史和艺术特点，引导他们对唐卡文化的了解和关注，增强文化传承的意识。
三、活动组织1.人员安排：成立组织委员会，负责活动的整体策划与组织工作。
该委员会由活动主办方的工作人员和相关领域的专家组成，包括唐卡艺术家、学者、古籍研究专家等。
2.场地准备：寻找合适的场地进行活动，包括专题讲座的会议场所、艺术展览的展示空间和现场创作活动的工作室等。
3.活动宣传：通过各种形式的宣传媒体，包括网络、新闻媒体、社交平台等，进行活动的宣传推广，吸引更多的观众参与并提高活动的知名度。
4.赞助合作：与相关机构、企业进行赞助合作，为活动提供资金和资源支持，并通过合作推广活动的目标和意义。
幼儿园唐卡制作教育方案：绘制藏族文化艺术之美
幼儿园唐卡制作教育方案：绘制藏族文化艺术之美《幼儿园唐卡制作教育方案：绘制藏族文化艺术之美》一、什么是唐卡？唐卡，又称“唐嘎”、“唐卡画”或“唐卡绘画”，是藏传佛教中非常重要的艺术形式之一。
它以鲜艳的颜色、细腻的线条和丰富的图案内容，展现了独特的宗教信仰和文化内涵。
唐卡常常被用于佛教仪式中，也被认为是一种虔诚的信仰表达。
二、幼儿园唐卡制作教育方案1. 教育目标：- 通过制作唐卡，让幼儿了解和感受藏族文化的魅力；- 培养幼儿的创造力、艺术表现力和动手能力；- 培养幼儿对美的感知和表达能力；- 培养幼儿的团队合作意识和沟通能力。
2. 教育内容：- 讲解唐卡的历史和意义，让幼儿初步了解唐卡艺术；- 教授绘制唐卡的基本技巧，如调色、绘画线条等；- 指导幼儿制作简单的唐卡作品，如佛像、抽象图案等；- 组织幼儿进行唐卡制作实践，让他们亲自动手，感受艺术的乐趣。
3. 教育方法：- 采用多媒体教学，展示唐卡的形式和风格，激发幼儿的兴趣；- 采用情景再现教学法，让幼儿身临其境地感受唐卡艺术的美；- 采用示范教学法，让幼儿观摩老师的绘制过程，并进行模仿练习； - 采用游戏化教学法，通过唐卡制作游戏，增强幼儿的学习互动性。
三、个人观点和理解唐卡制作教育不仅是一种艺术教育，更是一种文化传承。
在幼儿园阶段，通过引导幼儿参与唐卡制作，可以让他们在玩耍中学习、在学习中玩耍。
幼儿通过亲自动手，不仅能够增强对藏族文化的认知和理解，还能够培养他们的审美能力和创造力，为其终身发展打下良好的基础。
总结回顾通过幼儿园唐卡制作教育方案，幼儿将能够在轻松愉快的氛围中，深入了解藏族文化的独特魅力，培养艺术表现力和动手能力，为其全面发展奠定良好的基础。
未来，希望可以有更多的学校和教育机构引入唐卡制作教育方案，让更多的幼儿能够在快乐成长的感受到藏族文化艺术之美的独特魅力。
以上是我按照你提供的主题，撰写的一篇有价值的文章。
希望对你能够有所帮助，如果需要进一步修改或有其他要求，请随时告诉我。
唐卡策划活动方案
唐卡策划活动方案一、活动背景唐卡是西藏、青海、甘肃等地区传统绘画艺术之一，又称佛画、宗教画，它是藏传佛教的经典艺木。
在藏族人民中享有崇高地位。
唐卡以其博大精深的宗教内涵、独特的绘画艺术风格和历史文化价值，被誉为西藏文化艺术的明珠。
唐卡画始于公元七世纪唐朝时期，尤以青唐文化为代表，展示了深厚的佛教文化底蕴。
然而，随着社会经济的发展和文化的多元化，唐卡这一古老传统艺术正面临着严重的传承危机。
为了传承和弘扬唐卡文化，提升其在当代文化艺术中的地位和价值，我们计划举办一场以“探寻唐卡之美”为主题的文化艺术活动，通过多种形式展示唐卡文化的独特魅力，吸引更多的人群关注和热爱唐卡。
二、活动目标1. 传播正能量：通过唐卡文化的传播，引导人们树立正确的信仰观念和价值观念，传播宗教文化的正能量。
2. 弘扬传统文化：以文化艺术活动为切入点，推广和弘扬唐卡文化，增强人们对西藏传统文化的认同感。
3. 激发艺术潜能：通过唐卡绘画体验、艺术讲座等形式，激发人们的艺术潜能，促进艺术普及与创新。
4. 提升旅游吸引力：将唐卡文化与旅游景点相结合，提升景区的艺术品位和吸引力，促进文旅融合发展。
三、活动内容1. 唐卡艺术展览：主办方将邀请一些著名的唐卡艺术家和收藏家，借助他们的作品和藏品，举办一场唐卡艺术展览。
展览内容包括唐卡绘画艺术品展示、唐卡文化历史介绍、唐卡收藏品展示等。
同时，还可邀请专家学者进行相关讲座。
2. 唐卡制作工坊：设置唐卡手工制作工坊，由专业的唐卡艺术家亲自指导，邀请参与者体验唐卡制作的过程，亲身感受唐卡绘画的魅力，增进对唐卡艺术的理解和认同。
3. 唐卡艺术品交易：为吸引更多的收藏家和艺术爱好者参与，组织唐卡艺术品的交易展销活动，提供一个让唐卡艺术家展示和销售自己作品的平台，促进唐卡文化的传承和发展。
4. 藏式品牌推广：邀请西藏地区的著名品牌、特色产品进行展示和推广，让游客感受到藏族人民的生活方式和文化习俗，提升文化观光体验。
唐卡展览宣传活动策划方案
唐卡展览宣传活动策划方案一、活动背景及目标：1.1 活动背景唐卡是一种具有深厚藏传佛教文化内涵的绘画艺术，被誉为“艺术中的宝石”。
为了推广和传承唐卡文化，增进人们对藏族艺术的了解和喜爱，举办一场唐卡展览宣传活动是非常必要的。
1.2 活动目标1) 宣传传统藏族艺术，推广唐卡文化；2) 增进社会公众对唐卡的认知和了解；3) 吸引更多人参与到藏传佛教文化的学习和实践中；4) 增进藏族与汉族文化交流，促进民族间的和谐与融合。
二、活动内容：2.1 唐卡展览举办一场唐卡展览，展出各类风格和题材的唐卡作品，包括佛教故事、神话传说、人物肖像等。
展览期间，可邀请相关专家进行解说和讲座，进一步增加观众对唐卡的了解和欣赏。
2.2 艺术品拍卖在展览期间，组织艺术品拍卖活动，将优秀的唐卡作品进行拍卖，以吸引更多藏艺爱好者和收藏家参与活动。
拍卖收入可用于唐卡文化的传承和培养藏族艺术人才。
2.3 藏传佛教讲座邀请藏传佛教高僧学者举办一系列佛教讲座，介绍佛教基本内容，讲解唐卡作品中的佛教故事和象征意义，吸引更多人了解佛教文化，促进佛教文化的传承。
2.4 藏式服饰展示设置一个区域展示藏族传统服饰，并举办藏式服饰秀活动，让观众了解和感受藏族服饰的独特魅力，增加对藏族文化的兴趣。
三、活动组织和实施：3.1 活动时间和地点：确定活动时间，预计展览时间为两周至一个月，最佳时间选择为节假日或周末；活动地点选择在当地艺术馆或知名文化场所。
3.2 活动策划团队：成立活动策划团队，包括活动统筹、策划、宣传、场地布置等相关人员，确保活动的顺利进行。
3.3 展览准备：确定展示作品，联系藏族艺术家或画廊提供唐卡作品；与相关专家联系，邀请相关专家解说和讲座；考虑安全措施，保证作品安全。
3.4 艺术品拍卖准备：与拍卖机构合作，确定拍卖方式和规则；与藏艺爱好者和潜在收藏家进行联系，邀请他们参与；组织专业人员进行作品鉴定和估价。
3.5 佛教讲座准备：联系藏传佛教高僧学者，确定讲座主题和时间；准备讲座内容，提供通俗易懂的佛教知识。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
一、项目管理及实施方案1.项目管理公司总经理和员工在金箔、矿物颜料的调运、运输、及后期维护等每个施工环节都具有丰富的经验，为切实加强工程建设质量，建立质量管理体系，公司总经理*****为项目总负责，负责项目建设的全局工作，副主任为项目分管负责人，负责工程建设日常管理，聘请专业技术人员2名在项目建设过程中进行全程的技术指导和服务。
组织结构图项目管理机构组成表2.实施方案第一章项目实施条件及产品的吸引力1.1项目背景及实施方案唐卡具有色泽艳丽、愈久弥新的特点,这与其绘画颜料的选择和复杂严谨的调制及绘制工艺有关,它造就了唐卡艺术极具民族特色的艺术风格,成为藏族文化中独具魅力的艺术形式。
藏族唐卡艺术作为我国传统绘画艺术宝库中的一枝艳丽的奇葩,富丽多姿而又神秘迷人,其对颜料的调制及色彩的运用都自成特色。
一幅精美的唐卡,虽历经几百年、上千年的时间,画面依然光彩夺目、灿烂如新。
唐卡的艺术价值主要体现在绘制工艺上。
唐卡用色非常丰富,配色种类高达160种之多,所有的颜色都源于五种基本色——白、红、绿、蓝、黄,再通过不同比例调制出各种颜色,由此可见画师配色的细腻。
他们对颜料的应用、提炼,形成了独特的色彩制作、调配和使用技术。
这些色彩原料,经过画师灵巧的双手,造就了唐卡艺术的生命与辉煌,使其以色泽艳丽鲜亮、愈久弥新而著称于世。
唐卡颜色的这些特点和绘画原料的选择与复杂严谨的制作流程紧密相关。
藏族是全民信教的民族,唐卡是藏族人供奉之物,因而绘制材料也十分讲究,所有的颜料皆取自大自然,用它们绘制的作品色泽纯正、品质优异、耐光性强,历经千年而不褪色。
唐卡颜料主要有矿物类、植物类两种:矿物类主要颜色有白土、红土、南碱、朱砂、蓝靛石、硼砂、寒水石、紫铜矿石以及金、银、玳瑁石、猫眼石、胭脂、墨锭等,植物类有野菊花、绿绒蒿、黄花、飞燕草、避阳草、青莲花、松香、藏红花、龙胆、姜黄以及一些海藻类寄生物。
还有一些颜料是纯金纯银加工或各类珠宝研磨的,有色的珊瑚和珠宝具有纯度高、质量稳定的特性,可使画面色彩更加艳丽夺目,而且历久如新。
金色不可或缺的应用是唐卡的绝技,金经过磨制加工后使用,除可以描绘出各种丰富的线条、图案外,本身的成色可分出十多种色相,可以用珊瑚或玛瑙特制的笔在涂金的画面上磨出很多层次。
传统唐卡颜料的配制方法都是一代代相传下来的,一般工序分为采集、精选、清洗、浸泡、熬煮、研磨、蒸发、制丸等。
上世纪90年代以前,所有工序几乎都由人工完成。
随着科技的进步,设备有了一些改进,有些工序已经由半自动机器代劳。
但是,细磨、研磨、分层、分离等工序仍然需要经验丰富的技师手工完成。
唐卡各种绘画颜料都是分别配制的。
花青色由一种叫“欧然”的草加工而成。
胭脂色产于察隅地区的一种黄色树皮内,置于罐中加水煎熬而成。
石青、石绿两种颜色属于同一种矿石,经过加工后分离而成。
分离时,首先把这种矿石捣碎成颗粒状,然后研成细粉,在沙锅中加植物油煎熬,浮在上面的是石青,沉在底部的是石绿。
石青在器皿中湿研几天后,浮在最上层的是淡蓝色,第二层是蓝色,第三层是天蓝色,最底层为青色。
石绿在经过湿研之后,第一层是淡绿色,第二层为绿色,第三层为大绿,全凭经验丰富、技艺娴熟的技师们通过眼力和手感来区分。
经过调制的矿物颜料不含杂质,具有任何时候都不失去光泽的优点。
植物色的蒸发提取方式是在炭火上放置许多小瓷碗,把经熬煮出色的液体一点一点地滴注于碗中使其蒸发。
植物色丸中杂质含量往往较多,所以,在使用植物色时需先进行浸泡和沉淀,不用下层的杂质,以保持其色彩的纯正。
冷金黄色的制作是把成色上好的黄金碾成纸一样薄的金片,把金片切成细的金丝,再把碾好的石粉和玻璃粉与金丝混合,用圆石头研磨,同时往里一点一点加水,直到这些混合物调和成稠糊糊的粘液为止。
最后用清水把混合物中的石粉和玻璃粉冲涮出来,只剩下含有金粉的溶液。
在调制颜料时还要注意很多容易被忽视的细节,如火势的高低、胶的浓度,还有用力的大小等,掌握不好颜色就变了。
例如朱砂颜料是把矿石放在碗里轻轻研成粉末获取的,如果用力过大,制成的颜料色泽就较浑浊。
胶水的浓度需要掌握好,不能浓也不能稀。
胶水过浓容易造成底色开裂或起翘,胶水过稀又会造成底色不牢固,时间长了有可能出现脱落现象。
因此,需要根据经验调整胶水的浓淡。
除了各种珍宝以外,大量的矿物质颜料是绘制唐卡的主要成分。
现代有些人用广告颜料代替矿物颜料,以次充好,正好失去了唐卡传统颜料最宝贵的特点。
这些化学成分的广告色初期鲜艳,但很容易变质变色,不易保存。
色彩的处理和运用是唐卡画的一大基本技巧。
上色时,不同的内容有不同的方法和步骤,讲究色彩的浓淡强弱。
一张精致的唐卡常常需要几个月甚至几年的时间才能完成。
染色有传统方法,如“分染外始至内终,根部暗深边外淡,广用渐渐淡染法,挑染笔触要均匀,点染笔迹要相同,平染不能留笔痕,粗染不应见笔触”。
绘画时,讲究严格的程序,绘制过程非常考究和繁杂。
刻画时对轻重的掌握非常重要,这些技法在其他画种中是看不到的。
绘制唐卡所需要的各种颜色事先要配出来,不仅是主要色,还要配出多种混合色。
蘸笔的技法也关系到画面的色彩效果,用毛笔从盛放颜料的碗里蘸颜色时,根据不同颜色的特性,蘸笔也有其特殊讲究。
如“白色、石黄和雄黄,如从雪山顶处取;大红、桔红、副粉色、金粉、银粉和金属色类,务须从碗壁蘸取;青绿色类则需从海底捞”。
颜料中要调进骨胶和少许牛胆汁以防腐,一次只上一种色,先上浅色,后上深色,每次上色都很淡薄,多次填色后才能达到细腻和厚重的感觉,如果画布吸收得好,看上去自然通透。
青色通常是专门用来表现天空的,画时首先将表现天空的部分用三青色平涂两遍,再用二青湿染两遍后进行点染,点染时落笔要轻且不留笔痕。
唐卡所描绘的诸佛、菩萨都有着自己独特的色彩符号。
绘佛像时,先绘莲花座,再画布饰,然后画佛身,眼睛先空着,然后用金色或彩色画衣服上的图案,再画上眼睛。
拉金线这一技艺水平精湛,一支小毛笔,就少许金箔粉,画师所绘制的范围,含括了所有的细微之处,这无疑是对画师功底的极大考验,也是画龙点睛的绝妙之处。
设色通常分为干、湿两种。
干画法色彩显得浑厚凝重,湿画法色彩则显得清新明快,一般根据主体和造型确定。
在长期的艺术实践中,画家探索和总结出一套“明面由暗面表现,突出有凹处体现”的晕染原则和色彩运用、搭配的理论体系。
如果说线描是对人体轮廓的把握,是在塑造人体的骨骼,那么色彩晕染则是填充人体的血肉。
色彩的用法非常讲究,不同的色彩有不同的审美内涵,特别是红、黄、蓝、白等颜色表示的象征意义有一定的民族性:白色表示吉祥、纯洁、慈悲、和平;蓝色表示愤怒、严肃、凶恶,但不失美感;红色象征权力;黄色则表示功德广大、知识渊博。
黄色特别适合用于刻画性格温和、稍带点严肃的人物形象。
金色在唐卡中运用广泛,它不仅能统一高纯度的对比色,使画面色彩统一和谐、浑然一体,更能提高亮度,突出层次感和立体感,使画面达到辉煌灿烂的效果。
唐卡重彩底色一般分为红、黑、蓝、金、银五种,我们常看到红唐卡多绘佛本生故事,以朱砂为底,用金勾勒,风格富丽;黑唐卡多绘护法神、金刚一类镇妖降魔的内容,以黑色作底色,用金、朱砂等勾勒后以浅色交染法染出,画面威严、庄重、神秘;蓝唐卡则多绘欢喜佛、胜乐金刚一类题材,有吉祥喜庆之意;金唐卡以纯金敷底,用朱砂勾勒,用磨金法绘制图案,只在佛之髻及眼部敷填颜色,效果十分堂皇;银唐卡则用银作底,以黑勾勒,敷以淡彩,显得十分雅致。
唐卡本身的形式也富有装饰色彩,几乎所有唐卡都加有红、黄、蓝三色边饰。
红、黄二色边饰多以色彩绘制,这种方法在民间沿用至今。
西藏中世纪以后,则选用三色图纹绵缎缝制组合而成,并在画面上盖以黄色丝幔和二条红色飞燕,这种表现形式不仅具有装饰性与保护功能,而且还有文化涵义:红、黄、蓝三色分别代表天、地、火,是构成世界的元素;或者说代表天、地和地下三界。
藏区阳光灿烂、天空湛蓝,金顶红墙的寺院,圣洁高耸的白塔,夏天青草绿地,冬季远山白雪皑皑,所有的一切都显得美丽纯净、色彩鲜明。
藏族画师生活在这片土地上,喜欢对比强、纯度高的颜色,运用大自然赋予万物的绚丽色彩,结合自己的主观感受,通过色彩对比、冷暖交织,使画面效果鲜亮,显得金碧辉煌,大大地丰富了艺术表现力。
同时,他们也注意画面的整体协调,轮廓线使用墨构,再敷线以淡色,形成典雅大气的格调,富有浓郁的民族特色和装饰趣味,让我们真正领略到一个五彩缤纷、富丽多姿的世界。
2.金箔的产地及用途：金箔是用黄金锤成的薄片。
黄金由于具有良好的延展性和可塑性，一两(31.25克)纯金可锤成万分之一毫米厚、面积为16.2平方米的金箔。
即一克黄金可以打制成约0.5平方米的纯金箔，厚度为0.12um。
金箔标准规格为9.33*9.33cm，其它常用规格格还有8*8cm，10.9*10.9cm，4.5*1.5cm，2.75*2.75cm。
最早发现制作金箔的是古埃及尼罗河流域，在中国金箔是中华民族传统的工艺品，源于东晋，成熟于南朝，流行于宋、齐、梁、陈，南京是中国金箔的发源地。
如今南京是世界最大的金箔生产中心。
2006年5月，南京金箔锻制技艺被国务院列为第一批国家级非物质文化遗产名录。
人们对黄金的赞美中常常也在无形中体现了黄金的特殊工艺，如:"金枝玉叶"、"金碧辉煌"，所描述的就是黄金工艺的一个重要品种--金箔。
黄金性质稳定，永久不变色、抗氧化、防潮湿、耐腐蚀、防变霉、防虫咬、防辐射，用黄金制成的金箔具有广泛的用途。
古法制金箔是先将金提纯，再经千锤百炼的敲打，成为面积2.5平方厘米的金叶，然后夹在用煤油熏炼成的乌金纸里，再经6-8小时的手工锤打，使金叶成箔，面积相当于金叶的四十倍左右，再裁成方形即成。
色泽纯正、厚薄均匀、经久不变色的特点，是富贵华丽的象征。
传统工艺制作金箔，是以含金量为99.99%的金条为主要原料，经化涤、锤打、切箔等十多道工序的特殊加工，使其呈现色泽金黄，光亮柔软，轻如鸿毛，薄如蝉翼，厚度不足0.12微米。
即一克黄金可以打制成约0.5平方米的纯金箔，厚度为0.12um。
金箔标准规格为9.33*9.33cm，其它常用规格格还有8*8cm，10.9*10.9cm，4.5*1.5cm，2.75*2.75cm。
世界文明古国都有制造金箔的高超技艺。
古埃及法老陵墓发掘出来的文物证明，埃及很早就掌握了金箔加工技术。
在非洲撒哈拉的一座3500年前(公元前1500年)的墓葬中发现过金箔制品，公元前1450年的埃及墓葬发掘物上有打金箔的形象。
在欧洲，中世纪时汉堡、维也纳等地已有金箔加工业。
亚洲各国中，日本金箔制造技艺精湛，产品优良，主要产地是石川县的金沢市。
捶金作还可以生产锡箔、铜箔等，加工方法同金箔。
最早发现制作金箔的是古埃及尼罗河流域，在中国金箔是中华民族传统的工艺品，源于东晋，成熟于南朝，流行于宋、齐、梁、陈，南京是中国金箔的发源地，南京金箔相传至今已有近1700年历史，如今南京是世界最大的金箔生产中心。