古筝听课心得

古筝听课心得篇一：学习古筝心得演讲稿这几个星期大家都进行了很精彩的演讲，说了很多。

今天我也说说我喜欢的东西。

在上个学期的某一个时段，某一个点，我的头脑里突然忆起很多年前我的一个梦想，学一门乐器，然后，在这个念头的驱使下，我开始行动了。

我仔细分析了我的情况。

一路走到现在，活得平平淡淡，像一颗有棱有角的石子，渐渐被打磨成了三十六度无死角的鹅卵石，成为广大人群中毫不起眼的一个。

棱角在前20年被我磨平了，以后的生活里我要让它重新长出来。

就这样，在各种考虑之下，我买了我喜欢的乐器，一台古筝，开始了我的乐器学习之旅。

说到乐器我不知道大家会想到什么，反正我们宿舍的第一反应是吉他和钢琴，这让我觉得我们的民族乐器被冷落。

我简单说一下古筝的基本情况。

它的名字是由于弹奏起来的声音筝筝响，加一个古字说明了它的历史悠久。

传统的筝乐早期时被分成了南北二派，比较具有代表性的是浙江、山东、河南、客家、潮州这五大派。

说到这个古筝呢，就不得不说另外一个乐器古琴，它们两个不能混为一谈，区别很大，很多人不知道它们的分别，我个人认为古琴已经不是乐器了，它是文化，手指间弹奏的文化。

古琴，又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的拨弦乐器，有3千年以上历史，属于八音中的丝。

古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。

自古“琴”为其特指。

学习每一样乐器都是很辛苦的过程，每天都要进行大量繁琐的练习，心里会感觉它很枯燥，失去了刚开始的兴趣。

这让我觉得我会轻易被一点小事摧毁，我现在在调整心态，努力激发学习的乐趣。

走一步看一步吧，很多人说走一步看一步是消极的人生态度，我觉得这才是真正的处事之方，不为没到的事杞人忧天。

人活一世，草木一春。

我们在追逐梦想的车上，上车的人和下车的人都是生命里的过客，在相伴的时光里，前行，沿途的风景印在心里，当昨天一日日逝去，当明天一日日到来。

时光的流逝不是要我去做一个普通人，平平淡淡过我的一生，我也想为自己的生活，为自己的梦想去赌一把，年轻就是本钱，脚踏实地就是经验，我可以不顾一切去拼搏一把，但求个青春无悔。

只有那样，将来我才不会愧对我的人生，愧对我的青春。

我相信“日月有明，容光必照”，我相信越努力越幸福。

大伙，趁着年轻疯一把。

生活就是一场大冒险，有机会就尽力去做。

篇二：学习古筝的心得学习古筝心得大一一年的古筝专业学习使我明白弹琴并不在是定时定点，被家人逼着练习，为了考试而弹琴，而是发自内心，用心去体会，找感觉的去驾驭，用对它的挚爱和不急不躁的心态去演奏，所以在这一年中我总结出弹琴的秘诀.同时我还明白有些古筝的不良姿势应该怎么纠正！一古筝学习两大法宝：1、对古筝发自内心的挚爱；2、不急不躁的平和心态先说说对古筝的真心之爱吧。

我曾经看过一个心灵游戏，其中第一个步骤就是调整身心完全放松，清空头脑中的一切活动之后，在一张白纸上，依次写出脑中不加思索地出现的你生命中的五样东西，可以是你的亲人、金钱、地位甚至宠物等等。

我虽然没有去做这个游戏，但是看到此，我却非常肯定这五样东西中一定有我的古筝。

记得还是上中学的我第一次在电视中看到古筝演奏就被迷住了。

修长的琴体，一字排开的雁柱，弦间轻舞飞扬的手指，再加上如梦如幻的音响，是一种神圣醇美的天籁之音。

我被完全震撼了。

每当坐在琴前，一切思虑尽抛脑后，任神思时而随崇山峻岭绵延起伏，时而顺涓涓溪水欢乐地流淌，时而在朦胧的水墨画景中徜徉，时而浮掠对至亲至爱的绵绵情思。

再说说平和的心态。

喜爱筝而学筝，自然希望自己很快能弹一手好筝。

但是，俗话说台上十分钟，台下十年功。

古筝虽然上手快，但是要弹好，还要做好长期不懈努力的准备。

记得在学习浏阳河之前，凭着兴趣和勤学苦练，我进步还是挺快的，但是到学习浏阳河这一曲时，双手配合和琶音成了最艰难逾越的障碍。

我也曾急躁过甚至绝望过，但是我注意调整心态，本着不图快的耐心坚持每天练习，没想到，这样一来反而日见成效，由于不急功近利，所以也能在练习时细心体会每一首曲子所表达的情感，不知不觉自己便融入其中，而不是机械的手指训练了，这样一首曲子，一段章节不论弹多少遍也不觉枯燥，反而时不时会有新的领悟。

学习的过程是一个点滴积累的过程，在不断练习中一点点进步，也许在新的练习中感觉不到进步，回过头了再弹以前学过练过的曲目，发现比以前谈的好多了。

心里很高兴，就更有动力探索深造下去啦。

通过不断学习，可以在那些旧曲目中得到新的体会和认识。

从而在演奏的技巧能力上，乐曲的理解能力上得到了不断的提高。

学习的过程也是一个自我肯定的过程，练到现在我感觉手指的力度和灵活度都已经上了一个层次，但是还有欠缺，还有继续的努力。

感觉学习的路还是很长很艰辛，那些好听动人的乐曲又成为我继续学习的强大动力。

心里想着以后能弹奏出那样美妙的曲子时间多么兴奋的事。

学习的过程也是一个培养毅力的过程，爱动是我们的天性，贪玩也是我们的特点，而让我们自己刻意的去克服这天性的“毛病”实在太难啦。

因为这需要强大的毅力。

古筝学习中技能技巧的熟练，需要坚持不懈的联系，因此，古筝练习有利于培养我们坚忍不拔的意志品质和持之以恒的良好习惯。

通过这一年的学习，使我深刻体会到，学无止境，坚持就多少有些收获，把学习古筝的这种乐器，当着生活的动力，求知求美求乐的渠道，陶冶情操的追求，加强修养寄托，娱乐向上的精神，幸福晚年的想妄，认真对待，持之以恒，用心与它这个朋友交流，用心!!!二演奏古筝的不良姿势及纠正方法：弹古筝首先应该注意的是基本演奏姿势的自然松弛，即手形、手臂、肩以及整个形体的自然松弛。

人为造成的技术障碍和心理因素会引起不自然的紧张现象，而这种紧张状态严重影响了初学者的技术发展，容易造成肌肉疲劳、手疼、肩疼以及其他的一些职业病。

那什么才是我们需要的自然松弛呢？自然感觉与视觉感观的舒服自然，在基础训练中特别要注意松驰与紧张的交替循环，即弹弦时紧张后的松弛。

古人云：“一张一弛，文武之道也。

”下面就一些基础训练中的不良演奏姿势所造成的紧张现象，谈谈该如何去纠正。

1.高抬肘高抬肘，民间称为“架着膀子弹筝”。

手肘高抬大臂就会紧张，手臂也易僵化，这中姿势对学生的演奏影响极大。

长期高抬肘，习惯成自然，错误也难察觉，待到技巧学习的深入进展，快速技巧使紧张度加大，过度的紧张就会引起肌肉的劳损，手臂疼痛的病状就会出现。

造成高抬肘的原因，不少是筝架和琴凳的高低不适所引起的。

筝架和琴凳的高低是很容易被忽视，常常出现的现象是：筝架高、琴凳低，这样在演奏时为了触弦的方便，手肘就得上抬，这就是上面所说的演奏中的高抬肘姿势；筝架低、琴凳高同样也会影响演奏，也是不可取的；筝架低了，演奏者的腿不能伸展自如；琴凳高了，演奏者易弯腰驼背，都是很别扭的。

古筝架的高度：以坐着演奏为例，依演奏者的腿刚好能自如伸展于筝架内为合适。

琴凳的高度：坐着弹奏时，要求演奏者的手臂自然下垂，曲肘置手于筝弦上，高度以演奏者的腰与筝柱头平行为佳，这种高度手臂较自然无负担。

2.鹰爪手形是指手形僵硬、手腕高耸的手形状态这种手形紧张，是不可取的。

那么弹筝的手形什么状态才好呢？自然的手形、松弛的手形为佳。

目前对于什么是自然手形，解释和理解各不相同，有要求手形如“鸡爪”、“倒垂莲花”，还要求“大中指为一线，与前梁平行，手肘自然抬起，微微向外”。

其实这些要求都很难使手得以放松，相反倒使手更加紧张了。

因为这些要求使手指直立、后腕高耸、手肘高抬，都处于紧张状态，那么手形怎样才能自然松弛呢？自然手形，就是放松状态下的手形，即人站立时两手自然下垂时得状态。

根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，手呈半握拳状。

这种放松的自然手形，不仅展示在篇三：听课感受听课感受侯泽欣家长侯世勋很长时间没有走进课堂，聆听李老师上课了，接到孩子的通知，12月份的最后一个周六该轮到我去听课了，听课前我内心还是有些小小期待的，现在的小班上课效果究竟如何？孩子成绩如何？老师教课情况如何？带着诸多疑问，我完完整整听了一节课，感受颇多。

首先，古筝小课更有利于孩子学习掌握。

现在上课只有6名同学，老师在上课时，能够有时间也能很精准的了解学生弹奏情况，随时指导并进行针对性的纠正，这样孩子的小错误就会得到及时纠正，有利于孩子更好的学习掌握提高。

其次，孩子的成绩处于中等水平。

就我个人而言，尽管我五音不通，六律不懂，但我对古典音乐特别感兴趣，有时累了，经常会播放些古乐解乏，所以我也希望孩子能把古筝弹好学好，到时好随时随地的为我弹奏一曲呢。

这一节课，我尽情地享受到了一场听觉大餐，整体感觉6个孩子的弹奏水平都很高，就侯泽欣来说，她的弹奏水平应该处于中等。

最后，李老师真正是用“心”在上课。

我听的这一节课，能强烈的感受到李迅老师是经过精心备课准备的，弹奏的应该是《银河碧波》的一小节，老师先示范，孩子接着弹奏，对于孩子弹奏的错误，李老师总是面带笑容、俯下身手把手的加以纠正，还不时给予孩子鼓励，这样和蔼可亲的老师，那名孩子不喜欢她呢？我们都能真真切切的感受到孩子的点滴进步与提高都是与老师用心上课分不开的。

孩子在河洛古筝学习已经有6年时间了，经过老师的教育培养，孩子不光在音乐上，更是在待人接物、细心等很多方面都有了进步和提高，感谢老师的辛勤付出，我相信，在李老师的教育下，孩子的这一段难忘的音乐之旅必定会让她受益终身，未来成长道路必定会更宽更广，同时，我也衷心祝愿河洛古筝越办越好，成为洛阳城市品牌，走向全中国。

二○一六年一月二十日。