浅析杨凝式《韭花帖》对二王的继承与创新 刘裕琦
杨凝式《韭花帖》艺术风格探析
杨凝式《韭花帖》艺术风格探析[摘要]杨凝式作为五代时期的著名书法家，其传世经典书作《韭花帖》有着“天下第五行书”的美誉。
杨凝式所处的特殊年代，自身富有文藻且悟性极高，一生纵情山水、书法，造就了这位书法奇才。
唐末森严法度已对书法形成了束缚，世人亦图其所用，五代时期也沿袭此风。
杨凝式以己意作书，突破这种束缚，使得书法艺术的发展呈现出新的局面，这种突破引起了宋人的共鸣，深刻的影响了宋代书家。
《韭花帖》作为杨凝式经典代表作品，为行楷书作品，布白舒朗，疏密有致，清秀洒脱，舒朗空灵，是书法作品中不可多得的精品。
[关键词]艺术；杨凝式；《韭花帖》；章法；笔法；[作者简介]王位辛，江苏沭阳工人文化宫，从事职工教育培训，书法艺术创作。
唐朝灭亡后，中国历史进入五代十国时期，这一时期战火连绵，社会动荡不安，人民苦不堪言，乱世求生世人谨言慎行以求能够明哲保身，对于文艺事业的重视程度已经大不如前，书法作为文化事业的一部分也是在急速衰退中停滞不前，进入低谷，早年辉煌的唐代书学成就早已不复存在。
然而，就在这样一个政权迅速更迭的社会背景下，一个对后世有极大影响的书家将横空出世——杨凝式。
在书法史上，因所处时期的特殊性，杨凝式作为承唐启宋的重要人物，不仅将唐代书风发展延续，其独特的书法风格还对宋代诸多书家产生了重要影响，使他们在书法创作中受到启发与灵感。
可以说，正因为有了杨凝式的出现，才能为黯淡无光的五代书法平添一抹色彩，使得五代时期的书法因他而被世人所铭记。
杨凝式笔法上追二王，深得晋人的雅调韵致，取法二王又深受盛唐书家影响，和而不同，风格多变。
流传下来的作品也被后世称为经典，其中著名的行楷作品《韭花帖》，通过研究杨凝式《韭花帖》，进而更加深入细致的了解杨凝式独特书风，以及对后世书家、学者的影响。
一杨凝式一生几次入朝为官，虽然历仕五朝，但因其为人是非曲直分明，仕途不顺，遂故作“狂”状，以如此疯癫状态化解潜在的政治风险，寄情于书法以逃避现实。
浅析《书谱》“五乖五合”思想———以《韭花帖》为例
浅析《书谱》“五乖五合”思想———以《韭花帖》为例摘要：《书谱》为初唐时期杰出书法家孙过庭的书论。
同时也是是优秀的书法作品，“艺”、“论”兼善。
内容广博宏富，涉及中国书学各个重要方面，且见解精辟独到，揭示出了书法艺术的本质及许多重要规律，对我国书法艺术的理论与实践有着深刻的影响。
尤其是“五乖五合”等著名的书法美学思想，其后历代学书者无不受惠于此。
为中国书法艺术的发展奠定了理论基础。
关键词：书谱，孙过庭，五乖，五合一、五合与五乖孙过庭的“五乖五合”观念从正反两个角度分析了书法创作过程中主客体之间的辩证统一关系，在创作心理方面也有所涉及，上升到了一个较高的哲学角度，是孙过庭《书谱》中著名的创作论。
“五合交臻，神融笔畅”，“五乖同萃，思遏手蒙”，五乖五合”分别从心情意境、写作动机、外部环境、书写工具、创作欲望五个方面出发，阐述了影响创作主体的内在因素和外部条件。
用孙过庭自己的话来说就是“志”、“时”、“器”三者的辩证关系。
（一）“神怡务闲”与“心遽体留”在孙过庭眼中，悠闲而畅快是书法创作中重要的心理基础。
“五合”之中首当其冲的便是“神怡务闲”，与它相对立的则是“心遽体留”。
如果创作者的心理处于一种焦灼的状态，身体四肢却沉滞，心与手不相协调，就很难创作出优秀的作品。
唐代虞世南曾说：“欲书之时，当收视反听，绝虑凝神，正心和气，则契于妙……必在澄心运思至微妙之间，神应思彻。
又同鼓瑟纶音，妙想随意而生；握管使锋，逸态逐毫而应。
”正是佐证了这个观点，在自然放松的心境下作书，定当和谐舒畅。
（二）“感惠徇知”与“意违势屈”“感惠徇知”与“意违势屈”涉及的是产生创作冲动的情感来源。
“意违势屈”指书写者迫于形势去委屈应付，违背了自己主动作书的意愿，多发生在应制之作中。
“感惠徇知是指感受到别人对自己的恩惠，以创作书法的形式来表达自己的感恩之情，是指一种良好的创作动机，在与他人的交往中受到的情感触动通过书法艺术来表现。
同时揭示了书法创作应以主体的真实情感为基础。
名帖考证杨凝式《韭花帖》真伪之谜（完）
名帖考证杨凝式《⾲花帖》真伪之谜（完） ⼗⼆、罗本的流传之绪 （⼀）北宋 1.杨凝式《⾲花帖》⾃五代流传到北宋之初，为太宗赏赐予苏易简，后由其⼦耆、孙舜元、⽞孙澥祖孙递传 帖中有苏⽒三代印记，凿凿可据。
苏澥之鉴藏纵复⽆鉴印可凭，但⽶芾⼀札⽆疑透露了消息。
由于⽶芾的⽣活年代（1051—1107）⼤致要晚苏舜元两辈以上，彼此不可能有直接的交易。
经考，⽶芾获《⾲花帖》在于舜元次⼦苏澥之⼿。
（1）唯据⽶芾《书史》《画史》《宝章待访录》《宝晋英光集》等著录，其与苏⽒之频繁交易往还的主要对象乃舜元、舜钦、舜宾的晚辈。
例如，属于其⼦辈的，有舜钦⼦泌、液、激，舜元⼦涓、澥、注等,舜宾⼦澄，⽽属于三⼈孙辈的更有之友、之纯、之才等。
⼜据⽶芾、郭若虚、岳珂等著录，苏易简所储法书名绘多得⾃宋太宗御赐，则杨凝式《⾲花帖》⾃然也不应例外。
（2）《宝晋斋法帖》卷九“前知⽆为军⽶芾书”中有致其友蒋长源（永仲）“《与永仲朝奉书》（芾居此尘埃满⽉起）”⼀札所及皆名迹、古玩交易之事，中有“易凝式⼆帖于浩然⼦”。
案，苏澥号浩然⼦，为鉴藏家兼制墨专家。
该“凝式⼆帖”当是《⽶姓晋唐法书真迹秘玩⽬》中的“杨凝式《昼寝帖》（因开⾸有“昼寝”⼆字之故，此《⾲花帖》之原名。
⼊宣和御府后改今名）、《⼤仙帖》”。
董其昌则认为《⼤仙帖》即《新步虚词》⼗九章。
2.⽶芾 《⾲花帖》由澥⼊⽶⼿，为其秘笈珍品，见其《秘玩⽬》中。
帖中有其鉴印，更为坚证。
3.徽宗宣和内府 ⽶芾之后，此帖为徽宗宣和御府世袭珍藏，可于《宣和书谱》卷⼗九检得。
（⼆）南宋 1.⾼宗绍兴御府 靖康之变，御府珍宝尽遭掳掠。
《⾲花帖》因之逸出秘殿，辗转⼊于商旅之⼿，终为⾼宗绍兴御府以厚价购得。
今其本帖犹为绍兴御府旧装，更有御府“御书之宝”“绍兴”连珠印为辨。
其于两宋间之传付，详见帖中张晏题识。
2.孝宗内府 ⾼宗后，由孝宗内府传承。
淳熙⼗⼆年（1185年），御府摹刻《淳熙秘阁续帖》⼗卷，皆以南渡续得之晋唐遗墨摹勒⼊⽯，事见宋曾宏⽗《⽯刻铺叙》以及赵希鹄《洞天清禄》。
杨凝式书法作品分析
杨凝式书法作品分析闲静与狂纵——杨凝式作品分析正如张旭既能写出法式谨严的《郎官石柱记》，又能写出势不可遏的狂草一样，杨凝式的书法性格同样具有两面性——以《韭花帖》的闲雅宁静，哪里能想见《神仙起居法》、《夏热帖》等的纵逸?虽然杨凝式的这种纵逸与狂草相比尚嫌温和，但《神仙起居法》的纵势与《夏热帖》的穿插同样具有极强的表现性。
不过，在杨凝式所有的传世书作中，有一点是相通的，那便是不拘规格。
按说，自隋唐以降，楷书写得工稳匀称，已成为一种习惯与定式——像张旭这样的倜傥品性，写《郎官石柱记》同样不失规矩!但杨凝式似乎并不遵从这一相传成习的方式。
我们看《韭花帖》(楷中间行)的布局完全不同于欧、虞、褚、颜、柳的楷书。
行草书的空间安排相对自由，但一般也有惯用的程式，如行列分明的布排，便多为大众所接受。
杨凝式的行草，虽不可更改以行列惯势的方法，但有的直行落('引山起居法》)；有的压缩行间空白，使之变得茂密无间(《卢鸿草堂十志图跋》)；有的疏密相间，形成穿插与错落感(《夏热帖》)，每一种空间的不同取向，说明杨凝式对创作的投入及对空间美感的领悟。
我们兹对其书作作一分析：1.《韭花帖》杨凝式在《韭花帖》中的布局不仅仅只是打乱了作为秩序与法式象征的横平竖直的界格范式(即使没有明线的界格，也同样写在方块之中)，更把字距空间的疏密不一调整到一种萧朗的境界。
董其昌《容台集》称其“萧散有致”，“比杨少师他书欹侧取态者有殊。
”《韭花帖》首先给人的感觉是正，但这种正，绝非欧虞式，也非颜柳体，而是正而没有定式。
欧、虞、颜、柳皆有定式，个人面目固然强烈，但让人一见到底。
《韭花帖》似乎不以唐楷为宗，而有魏晋人相。
李瑞清认为“杨景度为由唐入宋的一大枢纽。
此书笔笔敛锋入纸，《兰亭》法也。
”《兰亭序》固然用笔精致，但结字多紧结，其势也多呈欹侧。
《韭花帖》用笔却含婉，结字平和中又有异态。
这或许正是《韭花帖》的“正”感。
与唐楷另一个不同点，是《韭花帖》字与字之间的一种关系。
《韭花帖》中的二王精神探微
《韭花帖》中的二王精神探微作者：王鑫来源：《美与时代·美术学刊》2017年第11期摘要：在书法史上，杨凝式曾被称作“杨风（即…疯‟）子”。
在战乱频繁，文艺阙如的五代，人们无暇顾及超然物外的书法艺术，而杨凝式的出现填补了这个空白，他将自我的矛盾引入书法创作中，与古典书法产生了撞击，并取得了空前的和谐与统一的艺术效果。
除了他超凡的艺术功底和独特的审美情趣外，最能引起人思考的便是他现实心态的真实写照，他以“疯癫”的状态书写了自己极具个性的灵魂独白。
关键词：杨凝式；《韭花帖》；二王精神书法在经历了初唐的清新流利和中唐的求规隆法之后，晚唐书法渐趋没落。
由于楷书在盛唐时期形成了法度森严的局面，也使得书法的发展走向了衰微。
而接下来的五代十国时期，虽然仅仅五十来年的时间，王朝的更替却如走马灯似的频繁更迭，政治局面相当混乱，社会生活极不稳定。
在这样的环境里，想追求文化艺术的发展几乎是不可能的，而前后的唐、宋两朝则是两座巍然的高峰。
是什么原因得以使这两座高峰有了如此高的成就，是什么枢纽带动了书法的继续发展？纵览历史，答案出现了：是杨凝式。
书法史上被称之为承唐启宋的关键人物。
杨凝式（873—954），字景度，号虚白。
别署希维居士、关西老农、癸巳人、杨虚白等。
同州冯翊（今陕西大荔）人，一作华州华阴（今陕西华阴）人，因其后汉时任职太子少师，又称曰“杨少师”，又因佯狂，时人称之“杨风（即…疯‟）子”。
天祐二年（905年），32岁的杨凝式登进士第，解褐度支巡官，再迁秘书郎，直史馆，历仕后梁、后唐、后晋，后汉、后周五代，官至左仆射，太子太保。
显德元年（954年）冬日卒于任上，赠太子太傅。
杨凝式是五代时期影响最大、成就最高的书法家，其书法艺术在书法哀微，文艺阙如的五代堪作中流砥柱，杨凝式的出现备受后世瞩目。
杨凝式主要师法欧阳询、颜真卿、怀素、柳公权等，得此四家之体势，于二王处得风神，形成了自己较为多变自由的风格，肆意地抒写自己的性灵。
《韭花贴》赏析
《韭花贴》赏析作者：刘争义来源：《文艺生活·中旬刊》2019年第03期摘要：杨凝式作为书法史上承唐启宋的重要人物，他究竟学习了唐代那些书家的书法，宋代书家又是如何受他的影响？他的代表作《韭花帖》被视为千古不朽之作。
本文将以列表举例的方式，试说明《韭花帖》书体的传承与影响，并解析其技法，探析其审美。
关键词：来源;影响;法度;尚意中图分类号：J292.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）08-0016-02一、前言杨凝式（873—954年），字景度，号虚白，华阴（今陕西华阴）人。
唐昭宗时进士，官秘书郎，后历仕后梁、唐、晋、汉、周五代，官至太子太保，世称“杨少师”。
因对时局的混乱，政治的多变极为苦痛，杨凝式性格狂放不羁，故人称“杨风子”（即杨疯子）。
宋人对杨凝式的书法评价甚高，如苏轼：“自颜柳氏没，笔法衰绝，加以唐末丧乱，人物凋落，文采风流扫地尽矣。
独杨公凝式，笔迹雄杰，有二王颜柳之余，此真可谓书之豪杰，不为时世所汩没者。
”又如黄庭坚：“余尝论右军父子以来，笔法超逸绝尘惟颜鲁公、杨少师二人。
”确实杨凝式在书法历史上历来被视为承唐启宋的重要人物。
杨凝式代表作《韭花帖》在书法史上的地位之高，为千古不朽之作，被称为天下第五行书。
世人甘为俯首，顶礼膜拜。
本文将以列表举例的方式，试着说明《韭花帖》书体的传承与影响，并解析其技法，探析其审美。
二、《韭花帖》书体传承（一）取法来源见表l（表中第二横行为《韭花帖》之字）：a饥字所从“几”与智永楷书《千字文》饥字所从“几”，在结体与运笔方面相似，如红笔所示，转折处之翻笔与收笔处之回锋推挑，几乎一致。
b简字与智永简字，在运笔方面相似，如红圈所示，横与竖的搭接，虚中有实，实中寓虚。
此处亦可窥得杨凝式之笔法来源。
c当字与智永《千字文》当字相类，如红笔所示，线条的粗细与提按变化一致。
d其字与智永《千字文》的其字，在运笔上基本一致，如红笔所示，横的提按起伏变化，两字甚合。
《韭花帖》赏析
《韭花帖》赏析《韭花帖》赏析陕西人杰地灵，书家辈出。
五代时期的杨凝式为陕西华阴人。
其书法精妙绝伦，可与王羲之相媲美。
杨凝式（873-954）字景度、号癸巳人、希维居士、关西老农。
人谓杨风子。
其代表作有《韭花帖》、《神仙起居法》、《夏热帖》、《卢鸿草堂十志图跋》等。
其中最为精彩者当首推《韭花帖》。
《韭花帖》是杨凝式的一封信札，正文共五十三字。
其内容是说，他午睡醒来之时，感到腹味舒适，此时恰逢有人馈赠用韭花做的食品，觉得非常可口，遂执笔表示谢意。
可以想象，书家此时的心境正是闲适之极，提笔作书，想必是“怏然自足”。
这样的心态所写出的作品给人深刻的印象便是轻松畅达、萧散有致。
这就为《韭花帖》奠定了一个基调；旷达、高远、悠闲、自在的情怀韵致。
书法家在创作时的心态对书法作品的风格、艺术表现力等都有着举足轻重的作用。
颜真卿的《祭侄文稿》、《祭伯父稿》是在一种悲愤的心境下完成的，因而显示出一种悲昂的艺术效果。
而杨凝式的《韭花帖》则截然不同，它所表现的是一种“怏然自足，不知老之将至”的超迈境界。
我们无论是欣赏一幅作品，还是欲将其作为范本进行临摹，都必须首先把握其基调，这如同一首乐曲，如果它所表现的是一种悠扬舒缓的情调，那么，就不宜采用迪斯科的节奏，书法亦然。
实践当中，我们常常发现一些书法爱好者，对于所选的范本不作仔细的揣摹，首先不从整体上去把握范本的基调，拿来便临，临之不像，却又难以找到原因，便大喊其难。
于是便另立门户，改换门庭，其结果往往是事倍功半，收效甚微。
因此上说，对一幅作品基调的把握是十分重要的。
现在，让我们回过头来领略一下《韭花帖》的风采；从意趣上看，《韭花帖》深得王羲之《兰亭序》之意趣，用笔沉稳果断，笔力内含却呈现出飘逸之美，没有对《兰亭序》的深刻理解和深厚的功力是很难写出如此精妙的作品的。
《韭花帖》最奇特之处，是在它巧妙的结体与章法布局中，换言之，是在它的大、小章法中显现出与众不同之处。
唐以来书法极讲究气与力的结合，创造了很多神完气足的传世佳作，但也有令人望而生畏的板滞之作。
杨凝式《韭花帖》及收藏版本对比
杨凝式《韭花帖》及收藏版本对比目前所知《韭花帖》有三本：一為清內府藏本，今藏無錫博物館，曾刻入《三希堂法帖》中；一本為裴伯謙藏本，見於《支那墨蹟大成》，今已佚；一本為羅振玉藏本。
據考證，三本中只有羅振玉藏本為真跡。
此帖歷來作為帝王御覽之寶深藏宮中，曾經入宋徽宗宣和內府和南宋紹興內府。
元代此本為張晏所藏，有張晏跋，明時歸項元汴、吳楨所遞藏。
乾隆時鑒書博士冒滅門之罪，以摹本偷換，摹本留在宮中，即為清內府藏本；真跡後來流入民間，清末為羅振玉購得收藏。
另在臺灣“蘭千山館”藏有一本《韭花帖》，今寄存於臺北故宮博物院。
參考：1.《名帖考卷上》[專著]，穆棣，天津人民美術出版社,2006。
載有《韭花帖系列考》。
印鑒的文獻考據極佳，多成定論。
2. 《古書畫過眼要錄（隋唐五代宋書）法·壹》[專著]，徐邦達，故宮博物院編，紫禁城出版社,2005 。
3.《〈韭花帖系列考〉質疑》（論文），劉鐵平。
楊自評：楊《題懷素酒狂帖後》詩，可視為他自己書法創作的經驗總結：“十年揮素學臨池，始識王公學衛非。
草聖未須因酒發，筆端應解化龍飛。
”(《全唐詩》卷七一五)以下為清內府本（左）與羅振玉本（右）局部對比。
所有圖片使用相同的比例，即字大小相同。
因兼及收藏印，故圖片大小不同。
歷代人評：黃庭堅：（1）賦詩盛讚：“世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。
誰知洛陽楊風子，下筆便到烏絲闌。
”（2）“楊少師書，無一字不造微入妙，當與吳生畫為洛中二絕。
”（3）“有晉以來，難得脫然都無風塵氣似“二王”者，惟顏魯公，楊少師仿佛大令爾；魯公書今人隨俗多尊尚之，少師書口稱善而腹非也。
欲深曉楊氏書，當如九方皋相馬，遺其玄黃牝牡乃得之。
”米芾《海嶽書評》：“如橫風斜雨，落紙雲煙，淋漓快目”。
董其昌：“少師韭花帖，略帶行體，蕭散有致，比少師他書欹側取態者有殊，然欹側取態，故是少師佳處。
”清曾協均《題韭花帖》：“《韭花帖》乃宣和秘殿物，觀此真跡，始知縱逸雄強之妙，晉人矩度猶存，山谷比之“散僧入聖”，非虛議也。
杨凝式韭花帖
杨凝式韭花帖经常有人把杨凝式和唐代其他几位书法家的字作对比，说他们几个人各有所长。
宋高宗曾经评论过李邕的书法，他说李邕的字像巨大的牛头；蔡襄的字就像巨大的驴脚，用力的踏地面时，发出沉重的声响；苏轼的字像八尺大汉拎着重物走路时身上所发出的沉重声音，而赵佶的字则像银盘里端放着晶莹剔透的珍珠。
这些对比不能说全部是对的，但确实说出了各家书法不同的特色。
这也许可以看成是书法艺术的奥秘所在吧！杨凝式草书的特点是：不激不厉而风规自远。
是典型的“二王”体系的表现，也是二王传派中追求优美雅致、强调抒情达意的书风。
看看他的墨迹，有宋徽宗赵佶《大观圣作之碑》等碑刻的气息。
所谓碑，只是形制大一些罢了，基本面目并没有多少变化。
由于此帖书写状态十分松弛，结字也比较舒展，线条多带有隶书笔意，因此，明代杨慎认为此帖是王羲之与晋代名将索靖的书法合成，意思是它熔炼了汉魏草书及章草的成分。
说来也有趣，《韭花帖》之后，杨凝式的字越写越怪，甚至连好友陈简斋都不认识了，更别提什么价值了。
他自己也知道自己的字已经无人问津了，因此索性废弃笔墨，离开汴京，到江南去当寓公。
可见他是以行草自娱，他以为“艺术最好要独立”，就应该保持他自己的面貌，做真正的书法家。
这也可以说是中国古代知识分子的共同悲剧。
虽然从二王一路取法出来的杨凝式深得“正统”之精髓，但却缺乏“创造性”。
他的一生都在重复着二王，比如他对米芾的效仿便是很明显的例子。
米芾又是何等样人？敢称天下第二人的恐怕没有几个。
而杨凝式呢，却步步模仿，把自己框在前人的格局里，显得不伦不类。
二王一路是具有“历史性”的，他只能表现“当时”的风尚，而不能代表“永恒”。
宋人的崇古心理，使杨凝式产生这种幻觉，但这种幻觉很快就会被另一种崇古心理所冲淡。
“骨势挺劲，不衫不履，有飘然欲仙之意”。
这是杨凝式评米芾的。
单看这一句，你也许会以为他对米芾推崇备至，因为米芾的书法大气、雄浑、不衫不履，再加上“骨势挺劲，不衫不履”这个修饰语，一幅飘然欲仙的气派就跃然纸上了。
杨凝式《韭花帖》释文
杨凝式《韭花帖》释文
杨凝式的《韭花帖》是他在饥饿难耐，得到友人所赠的韭花美味后，为表达谢意信手写下的作品。
以下是对其部分释文的中文解释：
“昼寝乍兴，輖饥正甚”：描述的是作者在白天醒来，感到非常饥饿的状态。
“忽蒙简翰，猥赐盘飧”：表示突然收到了友人的来信和赠送的饭食。
“当一叶报秋之初，乃韭花逞味之始”：这是描述秋天刚刚来临，正是韭
花味道最好的时候。
“助其肥羜，实谓珍羞，充腹之馀”：这部分描述了韭花的美味，能够满
足饥饿的肚子。
“铭肌载切，谨修状陈谢伏惟鉴察”：表达了对友人馈赠的深深感激。
请注意，《韭花帖》的完整释文为“昼寝乍兴，輖饥正甚，忽蒙简翰，猥赐盘飧。
当一叶报秋之初，乃韭花逞味之始，助其肥羜，实谓珍羞，充腹之馀。
铭肌载切，谨修状陈谢伏惟鉴察。
谨状。
七月十一日，状。
”。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅析杨凝式《韭花帖》对二王的继承与创新刘裕琦
发表时间：2019-07-19T09:58:20.807Z 来源：《新材料.新装饰》2019年1月下作者：刘裕琦
[导读] 作为五代的代表书家杨凝式，其代表作《韭花帖》影响了历代文人墨客。
本文将从《韭花帖》的用笔、结字、章法三方面对比王羲之作品，得出《韭花帖》从王羲之书法中的汲取与创新，对于我们后人了解杨凝式的书学渊源，把握他的艺
（湖南师范大学，湖南省长沙市 410000）
摘要：作为五代的代表书家杨凝式，其代表作《韭花帖》影响了历代文人墨客。
本文将从《韭花帖》的用笔、结字、章法三方面对比王羲之作品，得出《韭花帖》从王羲之书法中的汲取与创新，对于我们后人了解杨凝式的书学渊源，把握他的艺术风格有很大价值。
关键词：杨凝式；韭花帖；二王
1、杨凝式生平简述
杨凝式（873—954）字景度，号虚白，华阴（今陕西）人。
唐昭宗时进士，后历官梁、唐、晋、汉、周五代。
官至太子少师，人称“杨少师”。
又称“杨疯子”。
正因为他的佯狂之疾，为他赢得了良好的人际关系和宽松的政治环境，借此过着安逸闲和的生活。
也正因如此，他才得以游洛阳各大寺庙，每遇清凉幽静山水胜迹之处，必挥笔题壁，诗词吟咏，逍遥快活，故寺观院墙尽留其笔迹。
2、简析《韭花帖》
《韭花帖》是为了感激朋友在初秋清早馈送新鲜的韭花而写的一篇谢启，书风淡雅淳古，精致简静，点画生动，闪耀锋芒。
文中人情味十分浓郁，读着倍感温馨。
帖中“叶”字中的“云”，应当是“世”，原是唐人为避讳太宗而有的写法，所以杨凝式书写此帖时唐室尚存也说不定。
明代董其昌说“杨书笔势雄杰，有二王、颜柳之概。
”李瑞清云：“杨景度为由唐入宋一大枢纽，《韭花帖》笔笔敛锋入纸，兰亭法也。
”《韭花帖》的用笔、字体有潇散之感，散朗、宽疏的布白是最先夺人眼球的特征。
字与字之间，行与行之间，留有大片空白，在行书作品中，可谓诡秘之级。
然其字与行间含蓄的顾盼，却又气脉贯通。
结体的平中寓奇在《韭花帖》中表现的最为突出，也是最令人叫绝之处。
它把散落与紧密这一对矛盾统一于一体，却无丝毫牵强之感，反而给人以自然天成的感觉，奇趣盎然。
通篇的形态宛若一个闲雅奇士，举手投足之间充满风流雅逸、沉静自若之感，散落的布白与正中寓奇的结体显得相得益彰，作者闲适潇散之情跃然于纸上。
杨凝式把“矛盾”的思想带到书法创作中，并取得了空前统一和谐的艺术效果。
2.1闲适超逸
杨凝式书法学习王羲之、王献之父子，然脱尽“二王”面目而独得其韵，其用笔之闲适悠荡，清新超逸、淳古典雅之风神，却直逼《兰亭》。
在黄庭坚的眼中，众人临习兰亭，用笔感觉能独得其韵的，唯有杨凝式。
王羲之《姨母帖》中通篇用笔婉转流畅，起笔已圆笔为主，藏锋入笔，《快雪时晴帖》整体以藏锋圆笔为主，收笔和起笔不露锋芒，神态自如，从容不迫，由横转竖也多以圆笔的笔法为主，尽显气定神闲，不疾不徐的情态。
这些起笔圆润，藏锋入笔气定神闲的情态与《韭花帖》中的用笔相辅相成。
而王羲之《兰亭集序》笔画形态稳健中寓灵动，提笔按笔顿蹲驻挫，提则纤细如毫发，顿则厚重像山安，却能做到细不为弱，粗而不拙，《韭花帖》的用笔感觉着实与《兰亭集序》相似，用笔淳朴淡雅，舒朗空灵，遒茂精能，闪耀锋芒。
《兰亭集序》的创作背景是王羲之与一群名流高士在会稽山阴举行风雅集会，我们从整张纸的用笔情感，潇洒多姿的形态中完全可以看到王羲之当时悠雅闲适之情，或许杨凝式也在写《韭花帖》的时候和逸少产生同样的共鸣，《韭花帖》中闲适幽朴的笔意跃然于手札中，而这质朴娴熟的笔意，也是《韭花帖》成为名作的原因之一，所以杨凝式《韭花帖》在用笔方面从王羲之作品中借鉴很多，从《姨母帖》、《快雪时晴帖》等著作中起笔、拐弯、神态中可窥探一二，而《韭花帖》与王羲之《兰亭集序》作品背后所表达的感情也大相径庭，悠适闲趣之情溢然于作品中。
2.2 欲正寓奇、峻丽多变
《韭花帖》被称为天下第五大行书，对于这短短六七十字的手札却有如此高的地位，跟它精妙、平中寓奇的结构不无关系。
《韭花帖》给人的第一感觉是正，然而这种正，绝非颜柳体，也非欧虞式，而是正是没有定式，欧、虞、柳、颜皆有定式，个人面目诚然强烈，却让人一见到底，《韭花帖》似乎不以唐楷为宗，而有魏晋人相，确切的说，跟王羲之在结构处理上有几分相似，《兰亭序》用笔精致，但结字峻丽多变，其势多呈欹侧，《韭花帖》用笔灵巧婉转，结体却同样欲正又奇，耐人寻味，这或许也正是《韭花帖》的“正”感。
与唐楷另一个差异，是《韭花帖》字与字的一种关系，因唐楷多用以刻碑，字与字之间一般只存在并列关系，《韭花帖》一方面在空间的疏密，另一方面则通过用笔的乍行还楷及结字的开合，大小之间的调节，使得字字整饰而活泼，形分离而气相接，整体感觉直追《兰亭序》。
从《韭花帖》中很多字结构的安排上面我们可以看到《兰亭序》的影子，如“书”下部之紧密，与“兴”上部紧密及“甚”上部，“蒙”下部之紧密形成呼应，全篇又以“秋”、“实”、“寝”、“饥”等字的疏阔的呼应构成其的回荡，从字的重心看，有的朝左，比如“翰”，有的偏右，如“飧”，有的朝上，如“兴”，有的朝下，如“简”，但每个字的外态感觉较平稳，而内在常有“扭曲”，故而又形成了一种内在的势，明代董其昌直言：“杨凝式少师《韭花帖》，……略带行体，潇散有致，比杨少师他书欹侧取态者有殊，然欹侧取态，故是少师佳作。
”
2.3 以白醒黑、以虚衬实
散朗、宽疏的布白是《韭花帖》最夺人眼目的特征。
字与字、行与行之间都留有大片空白，然而其行气却纵贯之致而舒朗空灵，在字距和行列的组合中，采取的是有行无列法。
字距和行距拉的很开，特别是字距在紧密中不断透出虚白来，所以在行款上独树一帜。
杨凝式学书初学颜真卿、欧阳询，后又学习王羲之、王献之，可在《韭花帖》章法布局的安排上却另辟蹊径，丝毫没有前人的影子。
王献之《洛神赋十三行》、《鸭头丸帖》等帖，章法表现为上下字之间间距小，行距略大。
《韭花帖》章法布局计白当黑，有机地将黑字与空白结合起来，以白醒黑，以虚衬实，前人前所未见，更多的是自己在书学路上的深思与创新，为我们后人所称道和借鉴。
康有为云：“少师变右军之面目，而神理自得，盖以分作草，故能奇宕也。
”我们知道杨凝式书学颜真卿、欧阳询以及二王，在他很多作品中可以看出一二，而《韭花帖》这一名作，很明显的可以看出来少师在书写这部手札时对王羲之的继承学习，并能有自己独到的创新之处。
当今，创新是时代的要求，是时代精神的体现。
我们在借鉴传统的问题上应该拓宽视野，多角度、全方位借鉴古代碑帖资源，重视新出土的书法遗存，不论新出土的是主流的或者非主流，经典或者不是，名家的还是明间的，都为我们再书法创作中带来了新的参考，拓宽了书法的取法途径，我们得以从中汲取新鲜血液，激发创作灵感。
《韭花帖》极端个性的章法以及风格形式不在于为后来的书学者树立
一种值得效仿的伟大风格，而在于对如何继承与创新的问题，给予后人以思考和启迪。
参考文献
[1]启功.论书绝句{注释本}[M].北京三联书店.2000.
[2]熊秉明.《中国书法理论体系》[M]. 天津教育出版社.2002.
[3]董其昌.《容台集》[M]西泠印社出版社.2010. 作者简介：刘裕琦（1995.3—），男，山西泽州人，湖南师范大学美术学院，17级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：书法创作与研究。