中国画《捣练图》鉴赏
中国画《捣练图》鉴赏
中国画是中国传统的精致文化，是我国民族智慧的结晶，民族情感的表现，在世界艺术林苑中占有重要位置。然而中学生在欣赏中国画时往往不得要领只看皮毛，就自然感受不到这一国粹的精妙之处。
中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分，在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化我觉得了解中国画首先应该了解中国画的产生，发展及其内在精神。
修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。
通过中国画选修课，使我认识到了中国画与其他绘画的不同。并且更多的了解了中国画，喜欢中国画。通过老师的课上讲解使我更进一步的产生了美的悟性和创造力。
在课上，老师讲到了中国各时期的中国画，好像把我们带回了曾经的那个历史年代一样。让我们对中国画有了进一步的了解。讲过中国画的笔墨技法、墨色的交融。干、湿、浓、淡、清构成了水墨淋漓的情趣世界，使我在这种笔墨的变化中得到无穷的乐趣，这对我来说既是一种美的启迪、情操的陶冶，也是一种国画技法的体会。
通过老师在课上利用各种风格的中国画讲解以墨撞水、以水撞墨、以色冲墨、以墨冲色、泼墨、甩色、点色、吹色等用笔用色技法，使我产生强烈的好奇心。在此之前，我也有过中国画的学习，但都是一些基本的功底训练，经过老师的一些讲解我更有所体会，而且王老师与我师傅的绘画风格不同，我还可以从中吸取一些经验和技巧。感到十分的高兴。
画家背景
张萱(公元8世纪)〔唐〕京兆(今陕西西安)人，生卒年不详。玄宗开元十一年(723)与杨升、杨宁同时任史馆画直。工画人物，以擅绘贵族妇女、贵公子、婴儿、鞍马名冠当时。所画妇女惯用朱色，晕染耳根为其特色。又善以点簇笔法，画亭台、树木、花鸟等宫苑景物，点缀妍巧，俱穷其妙。尝以“金井梧桐秋叶黄”之句画《长门怨》，甚有思致。画迹有《明皇纳凉图》《整妆图》《卫夫人像》等47件，著录于《宣和画谱》。传世作品有《捣练图》卷(为赵佶摹本)，现藏美国波士顿美术馆；《虢国夫人游春图》卷(为宋摹本)，绢本，设色，纵51.8厘米，横140.8厘米，描绘杨贵妃之姊虢国夫人乘宫马春游之情景，人马、服饰尽得唐人风致，卷后有王铎题跋，现藏辽宁省博物馆。从艺活动约在开元、天宝年间。
创作背景
唐代是我国古代文化艺术发展到繁荣昌盛的时代。当时的绘画兴旺鼎盛，产生出近四百名有史可查的优秀画家，遗留下诸多异彩焕发的艺术杰作 《捣练图》是其中一幅。
作品简介
绢本，设色，37厘米 145.3厘米
《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表作。
《捣练图》是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
作品赏析
在仕女画发展的早期——汉魏晋时期，画家笔下的仕女多是秀骨清相，薄衣广袖。在这一时期绘画理论著作中称仕女画家为“青工绮罗”。到仕女画发展到中期的唐五代时期，朱景玄在《唐朝名画录》中始有“仕女”之称。画家创作的仕女形象也演变成张萱画中所描绘的形象，以求更加符合于当朝统治者的审美趣味。在唐代，精工仕女的画家有张萱、周昉等，张萱是周昉的老师，其工细妍丽，代表了唐代仕女画的典型风格。但因时代久远，张萱的绘画作品多数都散佚无存。现存的《捣练图》卷、《虢国夫人游春图》卷和《武后行从图》虽或为后人摹本，但仍可令人窥见其绘画技艺之一斑。
张萱的传世之作《捣练图》，现藏于美国波士顿美术馆，系宋代画家的摹本，画家在高37厘米，长147厘米的长绢中描绘了唐宫下层妇女的捣练劳动。练是古时候的一种丝织品，组成后质地生硬，需经过蒸煮、漂白、杵捣、熨烫等多道工序，方能变成洁净，柔软的白练。画家依照制造工序，精心描绘了12个人物。
按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地从布底下窜来窜去。画家采用“散点透视法”进行构图，把整个捣练的劳动场面分三部分呈现在读者面前。同时，他不单纯图解劳动的程序步骤，而是注重对劳动场面中流露情绪的细小动作的描绘，似求得更好地展示出笔下人物的性格和心理活动。如捣练中的挽袖，缝衣时灵巧的理线，扯练时微微着力的后退，几个小孩的穿插，一女孩在煽火时以袖遮面及另一女孩出神地观看熨练等，使画面中的人物与场景 真实生动，充满生活情趣。显然，这是画家熟悉生活、认真观察的结果，体现了唐代仕女画在写实方面取得的杰出成就。画家以细劲圆浑、刚柔相济的墨线勾勒出画中人物形象，辅以柔和鲜艳的重色，塑造的人物形象端庄丰腴，情态生动，完全符合张萱所画人物“丰颊肥体”’的特点在技法的运用上也与之相差无几，是我们了解和研究张萱、周昉仕女画及唐代仕女画成就的重要参考资料。
全面没有背景，只有简单的道具，达到简捷凝练而突出人物的效果。画卷疏密有致，前半段趋向繁密，后半段偏于疏松。人物或坐或立，或侧或背，穿插呼应，生动而又自然。在绘制形象时，画家用勾线填色法，线条以圆笔长线居多，笔力劲挺，线条组合宽松流畅，设色华丽而不浮艳，端庄秀雅。人物姿态的刻划更是生动传神，显示了画家对生活现象的敏锐观察和表现技巧上的高超造诣。
我喜欢中国画，更喜欢隐藏在其后的一些东西。
中国画博大精深，是我们美术教学取之不尽的艺术源泉，怎样更进一步的搞好中国画教学，使我们的民族艺术发扬光大，后继有人，还有待于我们在教学实践中不断地探索、研究，并为之不懈地努力。
关于中国画的未来，我相信它作为一个古老的画种将和其他区域性绘画一样，随着民族差异的缩小和文化生活的国际化而逐步走向消亡。但是，这个消亡的过程恐怕要比我们设想的更长一些，而且，这种消亡的过程不是从有到无的过程，而是此物转变成他物的过程。就当前而言，世界文化的互补结构还需要它,这种世界性、历史性的需要，就是中国画发展的潜力所在。
浙美版五年级美术上册《18 中国传世名作 唐朝仕女图——《捣练图》》教学设计
中国传世名作唐朝仕女图——《捣练图》教案
一、教学目标：1.知识技能：了解《捣练图》以及唐朝仕女图的文化内涵与艺术魅力，学习美术
语言感受唐朝仕女图的艺术特点。2.过程方法：通过图例解构、亲身体验、小品探究等方法，欣赏《捣练图》的艺
术魅力，同时提高对唐朝仕女图的鉴赏能力。3.情感态度价值观：感受唐朝仕女图带给后人的文化价值和精神动力，培养热爱
民族艺术的美好感情。
二、教材分析
1.教材编写：本课是浙美版五年级上册18课中国传世名作的教学内容，将脚本
内容进行整合筛选，选取唐朝人物画《捣练图》进行重点欣赏分析。张萱的《捣
练图》是中国唐代著名人物画，是一幅工笔重设色画。系盛唐时的一幅重要的风
俗画，对后世绘画风格有重大影响，现藏于美国波士顿美术馆，画家在高37厘
米、长147厘米的长绢中描绘了下层妇女的捣练劳动。通过对《捣练图》的内容、
艺术手法、时代背景、后世的影响等方面进行欣赏，使学生以点带面，掌握基本
的欣赏方法，同时，结合图里解析、亲身体验、小品欣赏等多种适合小学生的教
学方法，提高学生对中国画的热爱和民族自豪感。2.重难点
重点：欣赏和交流《捣练图》，感受唐朝仕女图的内涵与艺术魅力。
难点：通过本课的学习活动，学会运用一定的美术语言，加深作品的理解和感受。
三、教学设计
（一）情境导入，激发学生兴趣1.同学们如果可以穿越的话，你们想去哪个朝代？
2.请闭上眼睛，仔细聆听。
今天，洪老师带你们穿越到一个热烈而繁荣的朝代——唐朝
大唐盛世，人们安居乐业，歌舞升平，看有一群忙碌的妇女，正挽着衣袖，
露出纤白的手臂，披着月光，执砖击杵。发出叮咚、叮咚的声响......3.同学们，这“叮咚声”是什么？
老师给大家一点提示：出示《捣练图》图，声音就从这张图里传出来。
（二）初步赏析，了解基本内容1.他们在干什么？他们是什么人？
——宫廷里的女工，正在捣练。2.“练”是什么？
——是“白娟，丝帛”，是一种丝织物，需要经过锤炼才能变软。
每年入秋前，都会看到宫中妇女们忙着捣练的样子。她们正为宫里新增衣服做准
美术鉴赏
美术鉴赏——捣练图
摘要： 煌煌大唐，丹凤朝阳。唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，唐代美术在民族传统的基础上又容纳了一些外来的艺术形式，丰富和发展了民族艺术传统，赋予作品一种丰富、健康、生气勃勃的时代精神。唐代初年，人物画坛上，一是对传统艺术的继承和发展，扩大了表现题材，创造了一些表现当时人物和生活的作品，风格也更趋于雄健；一是在与西域美术交流的基础上，丰富了表现技巧，为盛唐美术的发展奠定了重要的基础。
唐代的工艺美术随着手工业的繁荣和对外贸易、文化交流的频繁，也获得了生机，有了大的发展。纺织、陶器、漆器、金银器以及雕刻等工艺门类，同绘画一样融合中外艺术精华，奇艺骈罗，具有健康、明朗、活泼的美学风范。
盛唐以后，在以吴道子为代表的宗教绘画兴盛的同时，直接反映现实生活的风俗画，特别是描绘仕女生活情态的风俗画也得到发展。张萱是这一时期这一题材方面的代表画家，他也是直接影响晚唐五代绘画风格的画家。
关键词： 游丝铁线 工笔重彩 丰颊肥体 艳而不俗 柔和恬静
正文：唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”，唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，《唐宫仕女图》展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。 其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、 《捣练图》 和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。
张萱，京兆（今陕西西安）人，生卒年不详。艺术活动主要集中在唐开元、天宝年间（713－755），尤以画贵公子.仕女著称于时。他是我国人物画，尤其是风俗画发展方面的杰出画家，点缀景物穷其妙，特别在揭示人物的内心心理状态方面尤为突出。在当时“唐尚新题”风气的影响下，画家采取现实生活中有典型意义的题材，创作出主题如此突出的杰作，于大诗人杜甫的《丽人行》史诗交相辉映，有其深远历史意义。在画史上通常与另一稍后于他的仕女画家周昉相并提。唐宋画史著录上记载张萱的作品计有数十幅，不少还一再被许多画家摹写，但出于张萱本人手笔的原作，今已无一遗存。历史上留下两件重要的摹本，即传说是宋徽宗临摹的《虢国夫人游春图》卷和《捣练图》卷。张萱的仕女形象与周昉作品中的形象具有共同性：女性一般都丰肥艳妆，用笔工细，设色匀净，极类出土的唐俑泥塑和宗教画上的菩萨像。张萱的仕女画在其以后的人物画史中影响深远。所画仕女多为宫廷贵妇生活写照，仕女造型丰腴肥壮.情态高贵.超逸质丽。丰腴之美是盛唐美人时尚，作品充分突出表现浓丽丰腴仕女造型，成为世称的“张家样”。
14-1捣练图
课 题 盛唐女性的生活----《捣练图》 课 时 1
课 型 欣赏 班 级 七年级
教学策略 欣赏、感受、启发 授课时间 1
教 具 多媒体
教学目标 知识技能 了解张萱及其作品《捣练图》。通过对唐代人物画的欣赏和探究，了解初唐时期与中晚唐时期的审美特征。
过程方法 让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的深刻含义。
情感态度 培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。
重 点 欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。
难 点 让学生在欣赏的过程中了解中国古代人物画与西方人物画的区别。
教 学 过 程
问题与情境 师生行为 备 注
一、组织教学：
二、导入新课：
三、讲授新课：
问题：什么是仕女画？
这幅画的作者是谁？
检查学生备品准备情况，互相问好。
展示《捣练图》，请同学们仔细观察作品，谈一谈自己的感受，提出问题：这是一幅什么画？从而引出课题——捣练图
（一）仕女图：
《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表。它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女劳动生活的场面，体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式。
“仕女”原指中国古代宫女，后引申为美女。中国古代绘画中以宫女或美女为题材的人物画，称为“仕女画”。
（二）作者：
张萱：京兆（今陕西西安）人，盛唐时著名画家。开元、天宝年间任“使馆画直”。擅长画人物，尤其善于画贵族、妇女和儿童。他突破了汉、魏以来人物画主要表现孝子、烈女的传统，转向表现现实生活中的妇女，使仕女画取得了突出的成就。
（三）作品简介：
1、宋摹本，绢本设色，纵37厘米，横147厘
问题与情境 师生行为 备 注
问题：
什么是捣练？
什么是熨烫？
四、学生欣赏，感受
米，现藏美国波士顿博物馆。
2、以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。
捣练图说课稿
捣练图说课稿
一、说教材
《捣练图》是唐代画家张萱的经典之作，以其精细的笔触和生动的描绘，展现了唐代宫廷女性的捣练生活情景。这幅画作在我国古代美术史上具有举足轻重的地位，不仅体现了唐代绘画的高超技艺，同时也反映了当时社会的风俗民情。
1. 作用与地位
《捣练图》作为古代绘画艺术的代表作品，对于学习我国美术史具有重要意义。它不仅有助于学生了解唐代宫廷绘画的特点，而且通过对比不同时期的绘画作品，可以深入理解我国绘画艺术的发展脉络。
2. 主要内容
《捣练图》描绘了唐代宫廷女性在捣练过程中的情景。画面中，五位女子分工明确，动作优美，展现了捣练的整个工艺流程。从挑选练丝、捣练、熨烫到晾晒，每一个环节都表现得细致入微。此外，画面背景中的宫廷建筑和家具陈设，也为我们了解唐代宫廷生活提供了珍贵的资料。
二、说教学目标
学习本课，旨在使学生：
1. 知识与技能：
（1）了解《捣练图》的作者、创作背景及其在美术史上的地位。
（2）掌握《捣练图》的画面内容、艺术特点及其捣练工艺。
（3）学会分析绘画作品中的线条、色彩、构图等元素，提高审美鉴赏能力。 2. 过程与方法：
（1）通过观察、分析、讨论，培养学生独立思考、合作探究的能力。
（2）运用比较法、情境教学法，激发学生对古代绘画的兴趣。
3. 情感态度与价值观：
（1）感受古代绘画艺术的美，培养对传统文化的尊重和热爱。
（2）通过学习《捣练图》，培养学生关注生活、关注细节的良好习惯。
三、说教学重难点
1. 教学重点：
（1）掌握《捣练图》的画面内容、艺术特点及其捣练工艺。
（2）学会分析绘画作品中的线条、色彩、构图等元素。
2. 教学难点：
（1）如何引导学生从细节入手，深入理解《捣练图》的艺术价值。
（2）如何培养学生的审美鉴赏能力，使其能够独立分析、评价绘画作品。
四、说教法
在教学《捣练图》这一课时，我将采用以下几种教学方法，旨在提升教学效果，并突出与其他教学方法的差异：
01 捣练图 教案 (2)
课题：捣练图
课时:一课时（45分钟）
课型:欣赏课
授课对象:七年级（上）
教材分析:《捣练图》这幅作品是中国古代仕女画的重要代表作。它以中国
的传统长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练（丝织品的一种）、熨烫和缝
纫的劳动场面，全画不画任何背景，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描
写。三个部分相对独立，又有内在联系，组成一个统一的画面，体现了中国古代
工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。
它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，反映出盛唐崇尚健康
丰腴的审美情趣，也具有重要的历史文献价值。
教学目标：通过对《捣练图》这幅作品的欣赏和学习，提高学生的鉴赏能力，
丰富同学们关于唐代时期的女性生活和绘画知识。
（一）.知识和技能目标：1、介绍作者张萱、创作背景及绘画知识。
《捣练图》是唐代画家张萱（公元713—755年）之作，京兆（陕西
省西安）人，开元时曾任史馆画直。“善起草”，对亭台、树木、花鸟、皆穷
其妙，尤擅长仕女画；唐代是我国古代文化艺术发展到繁荣昌盛的时代。当
时的绘画兴旺鼎盛，产生出近四百名有史可查的优秀画家，遗留下诸多异彩
焕发的艺术杰作，《捣练图》就是其一；此图描绘了唐代城市妇女在捣练、
理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生
动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条
工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风
格。2、了解唐代人物画的概况，并了解唐代人物画在整个古代人物画中的发展概
况。在唐代，精工仕女的画家有张萱、周肋等，张萱是周昉的的老师，其工
细妍丽，代表了唐代仕女画的典型风格；唐代以其焕烂备致、雅俗共赏的绘画
品质和异彩纷呈的绘画门类，一直屹立于古代美术的颠峰。在唐代这个宫廷绘画
盛行和蓬勃发展的时代，工笔人物画也迈向了造型准确、色彩饱满、题材丰富、
形式多样，技法趋于完善的又一高峰。3、让学生学会运用基本的欣赏方法和技能、运用现代信息技术和查阅搜集资
捣练图欣赏教案
《捣练图》欣赏教案
一：教学目标
通过对唐代人物画的欣赏和探究，了解初唐时期与中晚唐时期的审美特征。
让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品
的深刻含义。
二：教材分析（重、难点）
唐代人物画中人物造型的主要特点。
通过《捣练图》美术作品的欣赏，理解更深层次的含义，唐朝政治统一，经济繁荣，人民生活安居乐业的景象。
三：教学过程
引入课题，《捣练图》，盛唐时期张萱的作品，真迹已经失传，现我们所见的是宋徽宗 的摹本。
谈到唐朝我们能想到什么？（提问学生）
年唐高祖李渊推翻隋朝，建立唐朝。
①政治
⑴唐太宗和贞观之治
⑵武则天和武周政治
⑶唐玄宗的“开元盛世”
②经济
政治清明，经济发展，物价低廉
③文学艺术
唐代的文学艺术灿烂辉煌，博大清新
知识点：中国第一部系统的、较科学的绘画史著作为唐代张彦远的《历代名画记》
了解唐代历史背景后，和学生一起讨论交流学习《捣练图》
①问：练是什么？
答：丝织品的一种
②问：《捣练图》是长卷形式作品，还有哪幅作品是长卷形式？
答：北宋 张择端 《清明上河图》
③问：《捣练图》整幅画的内容？
答：捣练、熨烫、和缝纫的劳动场面
④问：此图着重刻画人物的动作、姿态，尤其注重细节描写，请问有哪些细节描写？
答：⑴四个捣练的妇女，左侧挽袖的细节
⑵淘气的小女孩在练下面玩耍
⑶左侧的妇女扯练时身体稍稍后仰
这些细节符合生活的真实，又使构图不至于呆板
《簪花仕女图》《三彩女立俑》《虢国夫人游春图》给学生简单介绍一下
总结全课，提问学生，唐代人物画造型的主要特点？
人物表情微妙，神态从容，线条匀细，色彩艳丽，丰腴华贵。
四：小结
《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表作，它以中国传统长卷形式，体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女图所达到的高度成就，它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史价值。
盛唐女性时期—捣练图
内江师范学院
张大千美术学院教案设计
题 目： 盛 唐 女 性 生 活 —《 捣 练
图》
姓 名： 蔡 婷 婷
班 级： 2008 级 2 班
学 号： 2 0 0 8 0 9 4 1 2 3 8
指导老师： 李 臣 英
课 题:盛唐女性的生活——《捣练图》
课 时:1课时
课 型:单一课
授课对象:初中一年级学生
教材分析:
本课的内容是使学生初步了解盛唐时期的女性生活之一捣练的概况和发展。通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解古代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。
教学目标：
1.知识和技能目标：
（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；
（2）了解唐代人物画概况；
（3）了解中国古代人物画的发展；
（4）学会美术欣赏的学习方法。
2.过程和方法目标:
（1）通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。
（2）对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力
3.情感态度和价值观目标：
（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；
（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；
（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。
教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》
教学难点：
（1）唐代人物画中人物造型的主要特点。 （2）通过《捣练图》美术作品的欣赏。理解更深层次的含义，唐朝政治统一，经济繁荣。人民生活安居乐业的景象。
教学方法：
1.教法：遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想。
（1）形象直观法：现设问让学生带着问题去看多媒体展示的图片，然后分组讨论并回答问题，通过教师讲解引导学生分析，思考。归纳得出理论知识。这种方法简单明了，易于调动学生参与教学。
中西方人物画作品鉴赏对比——以《捣练图》与《纺织女》为例
中西方人物画作品鉴赏对比——以《捣练图》与《纺织女》为例
中西方人物画作品鉴赏对比之以《捣练图》与《纺织女》为例
《捣练图》是明宣宗苏轼的书法作品，《纺织女》是印度的油画作品。从外观上而言，这两幅作品都有其各自独到且秀丽的特点。
《捣练图》采用横幅刑框体，两只飞鸟在框体中叠加交错，中间空出宣笔，苏轼以彩笔书写“捣练”联句，字句状尤秀丽，构思智慧，字里行间明朗而透彻。
《纺织女》则是一幅古朴的印度油画，图中女子静坐于图框中央，右手则握住一针车正在纺织一方绣花，另一只手握着一把红颜料，全身披着褐色熨斗花色衣裳，神情自然自若，神态非凡，表情轻松活泼，令人感受到印度文化象征性的古朴与宁静。
从上述对比看，中国书法作品『捣练图』与印度油画作品『纺织女』具有各自的特色，中国传统书法中有“书法之大为绝境，笔墨之堪称神仙”的说法，也可见中国书法的精良，而印度油画作品则体现了印度古朴的文化特色，给人一种古朴的美感。
美术鉴赏：张萱《捣练图》赏析
张萱《捣练图》赏析
张萱，生卒年未详，京兆（今陕西西安）人。盛唐时着名人物画家之一，擅画妇女、儿童、贵公子，并从事社会风俗画制作。他在绘画题材上一变汉魏以来“列女”、“孝子”传统，转向表现现实生活。同时，在宗教画盛行的当时另辟了蹊径，对我国人物画特别是风俗画的发展做出了杰出贡献。所画妇女惯用朱色，晕染耳根为其特色。又善以点簇笔法，画亭台、树木、花鸟等宫苑景物，点缀妍巧，俱穷其妙。现存世作品有《捣练图》、《虢国夫人游春图》等。
《捣练图》工笔重彩，亦系宋徽宗摹本，现藏美国波士顿美术博物馆。《捣练图》描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。画中人物动作凝神自然、细节 刻划生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
画面分为三级人物：第一组四个妇女用木杵捣练；第二组两个人，一个坐在地毯上理线，另一个坐着缝纫；第三组是几个妇女把练抻直，用熨斗烫平。整个画面的构图安排得十分巧妙，三组人或坐或立，有高有低，错落有致。各组人物之间彼此呼应，联系紧密又自然和谐。捣练一组中，一人回身挽袖与理线一组相应，后两组人物之间又穿插一蹲着扇火转首的女孩，使三组人物气脉相连。作者善于捕捉劳动中的微小细节，进行深入刻画，生动地传达了生活的情趣，表现出人物不同的心理和性格特点。坐在火盆旁的女孩一边挥扇，一边回头欲语的情态，反映出她对扇火这种单调、重复动作的厌倦，渴求新的刺激分散注意力的心理，揭示了女孩活泼好动的性格。熨平一组中，画一个稚气的小女孩，在练下穿梭来去，活跃了劳动过程中的板滞气氛，使整个画面收到张弛有度，富于节奏变化的艺术效果。
《捣练图》_纠结的宫中女性
075
专栏趣读中国画
文=田玉彬田玉彬简介
田玉彬，作家，学者。清明上河图研究会顾问。《青年文摘》《北京青年报》《现代青年》专栏作者。主要著作有《中国画好好看》、《清明上河图：宋朝的一天》、《洛神赋图：曹植的爱情》、《给孩子的传统文化课》（4册）、《陪孩子看中国画》、《中华传统文化通识读本》（12册）等。著作曾获“影响教师的100本书”“2022年度桂冠童书”等。
右图是唐代名画《捣练图》的一部分。也许你还不知道什么是捣练，但是想必你能猜到，图中女子正在做的事情就是捣练。看上去，捣练就是拿着一根木棍在那里捶捣，这不禁让人产生了好奇：她们为什么要这么做呢？所谓的“练”又指的是什么？《捣练图》
纠结的宫中女性
[唐]张萱·《捣练图》卷宋徽宗赵佶摹绢本设色 纵 37 厘米 横 147 厘米美国波士顿美术馆藏
《捣练图》局部
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076专栏COLUMN
请你把页面摊平，现在你看到的就是《捣练图》卷的全貌。全卷一共有十二个人。其中，有九位成年女性，两名少女，还有一个小女孩。别人都在工作，只有这个小女孩例外；别看她很清闲，其实作用却很大。为了讲述方便，我们权且将她们分为三组，分别是：捣练组，缝纫组，熨烫组。
捣练组捣练组在最右侧，就是你在开头见到的那四位女士。她们手里拿的棍状物，两端粗、中间细，叫“细腰杵”。杵下白色的条状物，就是“练”。练放在木砧或石砧上面。练为什么要用杵去捣呢？因为刚刚织成的练是素练，含有丝胶，不仅比较硬，颜色还发黄，要想得到柔软洁白的衣料，还需要几道细加工的工序。捣练就是工序之一，为的是让生丝彻底脱胶。两位持杵女士一前一后站在砧旁，她们一手握杵腰，一手抚杵端，正要把杵落下去。另外两位女士站得稍微远一点，左边的正在挽袖子，右边的已经准备好了——她一会儿就要参加进去，或是替换一个人下来。看得出，捣练不是轻松的活儿，所以才需要挽袖子和轮换。唐代诗人魏璀《捣练赋》这样描写细腰杵：『细腰杵兮木一枝，女郎砧兮石五彩。』小女孩