浅谈《聊斋志异》承载的文化价值

《聊斋志异》，是清代文言文短篇小说集，是蒲松龄在他40岁左右时完成的著作。“聊斋”是他的书斋名，“志”是记述的意思，“异”指奇异的故事，指的是在聊斋中记述奇异的故事。据说蒲松龄在写这部《聊斋志异》时，专门在家门口开了一家茶馆。请喝茶的人给他讲故事，讲过后可不付茶钱，听完之后再做修改写到书里面去，于是写成此书。这部著名短篇文言小说集，全书共491篇，内容广泛，多写狐仙、鬼妖、人兽等故事。

《聊斋志异》上距干宝的《搜神记》已千年以上，距唐传奇的兴盛也近千年。对于文言小说的发展来说，《聊斋志异》的出现，是“文起千年之衰”，其功不在“文起八代之衰”以下。《聊斋志异》突出地提出了几个重大的社会问题。在蒲松龄的笔下，当时的政治是非常黑暗残暴的，转别是中下层的封建官吏以及与之相勾结而受到庇护的豪绅恶霸，用蒲松龄的话说，就是“花面逢迎，世人如鬼”，“官虎而吏狼者，比比皆是也。蒲松龄在《聊斋志异》的自志,中说：“集腋为裘，浮白载笔，仅成孤愤之书。寄托如此，亦足悲矣。”他所说的孤愤，概括地说就是对当时黑暗社会的深恶痛绝。聊斋志异其中有不少属于法制题材的作品，这些作品涉及的生活面极广，在这些法制作品中，作者以独特的方式揭露了丑恶黑暗的社会现实，把批判的矛头直接指向了封建社会的最高统治者及其那些封建贪官污。如《促织》，《红玉》，《商三官》这些作品都深刻地揭露了封建帝王的昏庸和封建官吏的残暴。反映了人民水深火热的痛苦生活"。

《聊斋志异》不仅是一部文学名著，而且也是一部明清史料集，和记述那时人民生活的风俗集。通过对明末清初中国社会经济、政治、法律、风俗、中外交往等方面的记载，还原了当时的社会场景，记载了一个相对真实的时代。蒲松龄象画风俗画一样，广阔地描写了各种各样的社会生活，转别是中下层的人们的生活和农村的生活，创造了众多的风彩各异的人物形象。蒲松龄虽然生活在黑暗腐朽的社会中，但他不仅看到生活中的污浊和罪恶，而且看到光明和希望。在作品中，他热情地赞美和歌颂现实生活中人的种种美的品德，如反压迫的斗争精神、热情无私、助人为乐、诚实纯朴、勇敢机智、为官清廉等。《聊斋志异》还创造了不少在思想品格、精神面貌上与传统的妇女迥不相同的新的女性形象。婴宁是其中较显著的代表。这个形象的创造本身，就反映了作者对封建社会中长期束缚妇女天性和生命的封建礼教的一种否定和蔑视。

《聊斋志异》用神奇怪异，曲折离奇的情节，并间以丰富多变，千姿百态的叙事手法，给读者呈现了一场视觉盛宴。尽管《聊斋志异》使用的是文言，对于它

的传播和影响有些不利，但它在社会上还是能广泛流传开来，突破了语言的障碍，关键在于它是成功的小说，创造出了生动感人的人物形象，反映出了真实的社会，从而在读者的思想感情里引起强烈的共鸣。正是如此，便进一步影响到美术、戏剧、影视的再创造，甚至在还产生了专说《聊斋》的评书名家。这又进一步间接地帮助《聊斋志异》在社会上继续扩大影响，使之变成了家喻户晓的书，变成海外许多国家争赏的短篇名著。

《聊斋志异》赏析

《聊斋志异》赏析一、关于作者蒲松龄（1640—1715），清代文学家。字留仙，一字剑臣，别号柳泉居士。山东淄川（今属淄博）人。蒲松龄出身在一个没落的地主家庭。蒲家号称“累代书香”，祖上虽然没有出过显赫人物，在当地却是大族，但在明末清初的动乱中衰微下来。蒲松龄的父亲蒲槃原是读书人，由于家境困难，不得不弃儒经商。蒲松龄童年时跟着父亲读书，由于勤奋和颖慧而深得父亲钟爱。他19岁初应童子试，以县、府、道三个第一名补博士弟子员，颇受当时主持山东学政的著名诗人施闰章的赏识，赞他“观书如月，运笔成风”，一时文名颇高。此后，他与同乡学友砥砺学问更勤，曾与李希梅等人结成“郢中诗社”，常“以风雅道义相劘切”（张元《柳泉蒲先生墓表》）。他在李希梅家中读书时，“请订一籍，日诵一文焉书之，阅一经焉书之，作一艺、仿一帖焉书之。每晨兴而为之标日焉。庶使一日无功，则愧、则警、则汗涔涔下也”（蒲松龄《醒轩日课序》）。康熙九年（1670）至康熙十年间，他应做县令的友人邀请，先后到宝应和高邮做过幕宾。这是他一生中惟一的一次远游。幕宾生活使他对于官场和世情有了更多的认识。回家乡后，长期在乡间作塾师。他设馆的主人家藏书丰富，使他得以广泛涉猎。他不但研究经史、哲理和文学，而且对于天文、农桑、医药等等也有很大的兴趣。蒲松龄一生刻苦好学，但自19岁“弁冕童科”之后，屡试不第，直到71岁高龄，才援例成为贡生。康熙五十四年农历正月二十二日，也就是在他的夫人去世的两年之后，依窗危坐逝世。在清初，像蒲松龄这样出身的士人，进身之途惟在科举。科场的失败使他悲愤万分：“天孙老矣，颠倒了天下几多杰士。蕊宫榜放，直教那抱玉卞和哭死！……每每顾影自悲，可怜肮脏骨销磨如此！……数卷残书，半窗寒烛，冷落荒斋里。”（〔大江东去〕《寄王如水》）蒲松龄未能攀缘科举出仕，一生都在农村过着清寒的生活。他的思想中固然存在着热中功名的庸俗的一面，但也有“足迹不践公门”的傲视权贵的一面。在艰难时世中，他逐渐认识到像他这样出身的人难有出头之日，“仕途黑暗，公道不彰，非袖金输璧，不能自达于圣明”（《与韩刺史樾依书》）。他把满腔愤气寄托在《聊斋志异》的创作中。此书创作从他年轻时就开始了，康熙十八年（1679）作《聊斋自志》，可知那时这部文言短篇小说集已初具规模，一直到暮年方才成书，“集腋为裘，妄续幽冥之录；浮白载笔，仅成孤愤之书。寄托如此，亦足悲矣！”（《聊斋自志》）这部小说集熔铸着蒲松龄一生的心血。蒲松龄的创作，还有通俗俚曲14种，计有《墙头记》《姑妇曲》《慈悲曲》《翻魇殃》《寒森曲》《蓬莱宴》《俊夜叉》《穷汉词》《快曲》《丑俊巴》《禳妒咒》《增补幸云曲》等。这些俚曲用了山东淄川地区的方言，具有浓厚的地方色彩，它们从不同

聊斋志异与中国狐鬼文化

《聊斋志异》与中国狐鬼文化摘要：中国文化源远流长，神魔小说作为历史上不可或缺的一部分，可见鬼神文化由来已久。自古以来，狐鬼观念深入人心，无时无刻不在影响着人们的生活，狐鬼文化是一种坚定信念，也是一种无形的束缚。蒲松龄在《聊斋志异》中展示了神仙狐鬼精魅的千姿百态，跨人、妖、鬼、狐四界，揭露社会黑暗，批判科举弊端，歌颂人鬼相恋，追求美好理想。本文将深刻分析狐鬼的性格特征，并以各类文学作品为例，诠释狐鬼文化之所以崛地而起并且经久不衰的原因。关键词：《聊斋志异》狐妖形象鬼魅性格蒲松龄对狐鬼的描写尤其注重人情味，与其它文学作品中鬼、狐奸狡诡谲，雕心鹰爪截然不同。【1】郭沫若为蒲氏故居题联，赞蒲氏著作“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分”；老舍也评价过蒲氏“鬼狐有性格，笑骂成文章”，可见《聊斋志异》确实是中国古典小说中的“专集之最有名者”。《聊斋志异》中的狐鬼大多热情洋溢，蔑视礼教规范，大胆追求爱情，与封建淑女背道而驰。鬼狐表现了一种既宽广又集中地独具视角，狐鬼精魅的故事无不表现了科举的弊端，吏治的黑暗，而鬼狐的故事，是蒲松龄对现实生活的幻影，幻想是对现实的超越，非人的鬼狐形象可以不受人间道德伦理特别

是所谓的男女大防的约束。一、狐妖性格特征 ①敢于反抗、顽强搏斗《鸦头》中的狐女鸦头面对母亲的威逼恫吓依然百折不摧，王文家徒四壁，十米九糠，鸦头仍然义无反顾的跟随他，鸦头的不惧暴力、敢于反抗、追求幸福是蒲松龄所要着重突出的性格。她姱容修态，卖驴子，集资本，开酒馆，绣荷包，生活逐渐富裕，饱食丰衣。鸦头冰清玉粹与母亲见钱眼开形成鲜明对比，母亲凶狠残忍，鸦头仁慈温柔，菩萨心肠，是狐族中善良的唯一典范。在封建礼教的桎梏下，所谓的反抗看似不忠不义，与中国传统道德背道而驰，但这是沉闷的社会风气下开出的思想解放之花，是历史不断进步的有力佐证。蒲松龄描写的叛逆性格并没有得到完全塑造，这与他自身的矛盾性密切相关，身处乱世，蒲松龄既鞭挞邪恶势力，同时又维护封建孝道，这使他处于反抗与顺从的泥潭中无法自拔。 ②摒弃浮华、追求真爱内外兼修的狐女的出现是蒲松龄期盼充满真善美的社会形成的一种反映，作者一方面赞扬敢于追求真爱的行为，一方面又有所保留，迸发了思想解放的萌芽却难以摆脱根深蒂固的封建束缚。

聊斋志异的爱情模式分析

《聊斋志异》的爱情模式分析《聊斋志异》中写到女子时有一种有意颂扬和表现其贤淑，善良和温柔智慧的倾向。聊斋中婴宁是个纯洁无暇的少女，婴宁与王子服的爱情传奇似乎是天意注定的缘分，作者虽没有直接揭示出这层涵义，但作者让吴生的一句随意编造的谎话牵线促成了婴宁与王子服的热烈的爱情。吴生的话本是荒诞无稽之谈，但却奇迹般应验了婴宁的住处和王子服与婴宁的亲属关系。这些看似荒诞的伏笔却传达了蒲松龄的因缘观念：真正美满的婚姻是建立在淳朴无私的爱情上的，而且这种爱情婚姻是持久的，这种婚姻某种意义上能不能给双方带来幸福取决于女性愿不愿意。似乎蒲松龄以为爱情是淳朴贤惠的女子赐给钟情纯情的少年的。这种观念也是从魏晋小说里继承来的，如《搜神记》中董永妻的来由就是仙女下凡来表彰人间的道德高尚的男子（当然也是钟情的）。这在蒲松龄的小说里变化成了狐仙或仙女主动来追求与品行高洁然而家境并非富裕的男子的，而且套用了《搜神记》的模式，即结合一段时间后女子主动离去，男子“辄作”年年“恶”。都是女子来解释离去的原因，如女子是上天谪罚下来赎罪的，经过一段时间的赎罪就可以重返原来的集体。或是报恩，恩德报答完后就离去。或是无原因的有缘分，缘分结束后就自行离去。这些情况中男子都是不愿意女子离去的，于是就产生了遗憾，这种遗憾在《搜神记》中并没有给予解决，在聊斋中却用以下的方式得到解决：1、女子在缘分结束后离去，后又被男子无意间碰见，重结良姻，如《小翠》 2、女子离去之前做了安排来减少男子对她的思念，如《惠芳》，这种安排或是直接让男方另娶一女，或是事先自己变得容颜像男方后来娶得女子，来减少男方对自己的思念：但这里稍微不同的是后者中男子的感情从前妻转到后妻有点类似于爱屋及乌而非钟情（蒲松龄这个顾不了了）。这种女子将爱情赐给男子的模式可能是出于蒲松龄的女子情结，他使女子主动追求男子的情况中都是貌美聪慧的女子来嫁给相对笨拙的男子，而男子追求女子的情况中男子则仍然处于相对笨拙的地位，如王子服。这种模式还衍生出另一种情况，就是男子原先有了妻室只是由于妻子不能怀孕，便娶了妾，妾通常就是作为与正妻对比的设置，妻妻虐待妾是为了争夺男子的专爱，如《恒娘》中妻子采取心理学战术成功摧毁妾在丈夫心中的地位，赢得专爱。但有时妻子反而被妾制服了，如《邵女》。这其中寓有道德劝诫，如《邵女》中妻子针刺小妾后得病又让小妾针刺她来抵消自己罪过，这在《骂鸭》中如出一辙。聊斋中爱情模式中男女结合后相处又往往涉及婆媳关系，这个的解决一般是女子顺应婆婆后使婆婆转变态度，或是女子不顾婆婆训诫，这种情况下女子这么做往往有理，婆婆处于不近人情的理屈位置。总之女子不仅善于赢得男子欢心，还能连带男子的母亲的欢喜。现在来谈谈《聊斋志异》中女子主动赐予男子爱情的模式有什么特点。女子一般处于相对优势地位，如貌美如花，谈吐机智，性格外向等。男子一般失去女子就多愁善感，女子的不离不弃使男子获得了爱情的满足，也更加爱女子。蒲松龄强调这种女子不仅仅是貌美如花而且品德高尚，贤惠，是男子向往的女子理想典型。“不羡其得艳妻，羡其得腻友也。观其容可以忘饥，听其声可以解颐，……胜于颠倒衣裳矣”这句可以说是羡慕的是精神上的快乐和交融，由此看来蒲松龄大概不是个性格太开朗的人，——他总是将女子设计成开朗活泼的爱说爱笑的，男子由于爱情太专一，很怕女子离去或不高兴，于是男子就渴望女子高兴这样自己就能高兴，解颐之谓也。——所以他都是将爱情中男子的快乐取决于女子，而女子的快乐则是天然的。蒲松龄说“浮白载笔，仅成孤愤之书”大概过分了，其实蒲松龄抒发孤愤的仅仅是反映科举的黑暗和腐败，清兵的残暴的，官僚阶级的无耻的，其爱情的篇章则大多抒发的是离骚中的求女之思。通过对女子的的追求来寄托自己所赞扬的一些理想的人格或人世理想，大概这种理想在现实中多不见，因此也孤愤了。蒲松龄的笔下女子在家庭中的作用往往大于男子的实际作用，如某篇中写道一个寡妇精通天文星象术，预料自己只能命苦，想

《聊斋志异》赏析孤独与愤怒的文字

《聊斋志异》赏析：隐藏在孤独与愤怒后的是自由研究《聊斋志异》的人都说聊斋乃孤愤之书，读《聊斋志异》的多数人说聊斋故事精彩，孤独愤怒不假，但我更认为孤愤不仅仅是书中所流露出的，而是聊斋先生为什么写这部奇书的终极缘由，最重要的，蒲松龄要寻求的，是他心里所梦想的乌托邦——自由。初读《聊斋志异》还是十一二岁的时候，说是古小说，其实是一个小册子罢了，文字也是白话。因为外祖母家是淄川罗村镇，与蒲松龄故居——洪山镇，也就是隔了几十里，柳泉文化在当地也是家喻户晓，所以大多数人家有一本或古文或白话版本的《聊斋》也不足为奇了。尽管是简化的白话版本，但记得那时候母亲是不支持看的，甚至编造出了“少不看聊斋”的话给我。但是还是忍不住偷偷晚上在被窝看，其中才子配佳人的绝唱、人与非人的友情、善恶分明的故事，是彻底地吸引了我。所以在一年里，去了蒲松龄故居三次，站到里面的湖边，常常想象读过的故事是否就是发生在这里。那时读《聊斋》只是稀奇里面的故事罢了，但是现在拿着古文的《聊斋》再去细细读时，却是别有的滋味。一个个故事要讲述的，是聊斋先生平生无法言语的孤独，无法挥泄的愤怒，更是对自由自主的诉求与梦想。聊斋先生出生于一个逐渐败落的地主家庭，书香世家，但功名不显。秀才后，虽有文名却再也屡试不中。即使对科举心存不满，难为是草民一介，无法言表。跟他一样的人有很多，坚持到七八十岁的也不在少数，自己对科举怀疑、不满，却找不到另一个敢于跟他一起言说的人，皆是埋头读书考试，他是孤独的；七十几岁才得岁贡生，几十年努力无果而终，这样的结果这样的体质，他是愤怒的。而愤怒和孤独的深层原因便是——他没有自由的他，换言之，他没有自由发展、驰骋的空间，没有想说就说的自由的环境。在当时朝政之下，蒲松龄是不敢直接写出心里的话的，所以，人生一段南方之游的所见所闻，自小搜集的鬼怪故事，便成了他言说孤独、挥泄愤怒、梦想自由的武器——我认为这才是聊斋志异最根本、最深层的原因，所以，《聊斋志异》整篇是孤独与愤怒的文字。当然，隐藏在孤愤背后的，是那些蒲松龄心中遥不可及的——自由。郭沫若说：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分。” 老舍说：“鬼狐有性格，笑骂成文章。”《青凤》、《画皮》、《董生》、《陆判》等等耳熟能详的故事也被翻拍成了多个版本的影视作品，拿具体作品来讲，《促织》请天子关心民命，《席方平》请二郎神主持公道，《红玉》请侠客义士济困扶贫。在黑暗的社会现实面前，蒲松龄唯有此法来道出自己的心里话。《考弊司》，写阴间主管考试的考弊司司主虚肚鬼颁下定例，凡考生初次谒见，要先割一块髀肉孝敬司主，但贿赂丰者可以免割。可他在堂上悬挂的楹联却是“孝弟忠信”与“礼义廉耻”。蒲松龄正是通过这种方式，借写地狱里的考官，而对尘世的考官进行辛辣的讽刺。。《王子安》中的王子安因对功名利禄的渴望而失去理智，自以为中了翰林进士，大摇大摆的样子最终却闹出许多悲剧性的笑话。《叶生》之中的叶生因屡试不第竟一病不起，最终竟成冤魂，只能借好友之子来展现自己的实力。在这一系列的作品之中，作者通过对知识分子近乎变态的心理描写，告知世人科举制度的可怕。这其中，对当朝科举之怒，也便挥泄得淋漓尽致。为什么会孤愤？便是有一种无形的禁锢束缚着他。书中的主人公们——那些花妖狐媚所幻化的少女，尽管性情各异，但大多聪明美丽，善良无私，不图富贵，不慕权势，以德才取人，爱得忠贞，经历祸患至死不渝。她们来去自由，离合随心，不受封建戒律拘束，不矫情，不虚伪，生气勃勃，一往情深，她们在没有自由恋

浅论《聊斋志异》中的女性形象

河北广播电视大学“人才培养模式改革和开放教育试点” 汉语言文学专业毕业论文论文题目浅论《聊斋志异》中的女性形象学生姓名杨翠平学号081111246 指导教师张玉国年级2008秋分校/学院保定电大提交日期2010年10月22日

内容摘要蒲松龄坎坷的一生和特殊的生活经历对他的文学创作有着重大的影响，而科场的失意和生活的贫困，更使他在思想上对科举制度的腐朽、封建政治制度的黑暗有深刻的认识和体会，他常常处于愤懑、无聊之中。因此，他借创作来抒情，寻求心理慰藉，其中女性形象恰恰充当了他的理想载体，饱含了他在人生失意后被压抑的某些欲望、动机和理想。他的《聊斋志异》是部一独具特色的文言短篇小说集，作为我国古代文言短篇小说的颠峰之作。在《聊斋志异》这本书中，塑造的女性形象则不下百人，这些女性形象千姿百态，色彩缤纷，个性鲜明，总体上含概了整个封建时代的妇女形象。其中对女性的出路进行了种种的透视和解读，他把女性解放的出路定位在“女人自身的独立”上。从“靠男人”到“反抗”把问题提了出来，而到后来的“靠自己”则提出了一条解决问题的出路。这一过程看似简单，却经历了几千年才开始出现这样的萌芽。通观中国蒲松龄之前的文坛，惟独他反映女性自主意识的文章最为血肉丰满。关键词：蒲松龄《聊斋志异》女性形象

目录一、蒲松龄与《聊斋志异》 (1) 二、《聊斋志异》中的女性形象 (1) （一）侠女仁妇形象 (2) （二）经济自立的女性形象 (2) （三）追求自由美满的爱情婚姻的女性形象 (4) （四）被侮辱的女性形象 (4) （五）悍妒仁女性形象 (5)

浅论《聊斋志异》中的女性形象在我国浩瀚的古典文学海洋中，对女性形象的塑造可谓不计其数，其中的优秀作品却也屈指可数。然而在封建社会末期出现是这位三家村“不得志”的私塾先生却在刻画女性形象上创造了一个高峰。渴望民主革命，改良民主社会的思想流露在字里行间。一、蒲松龄与《聊斋志异》蒲松龄（1640—1715）字留仙，一字剑臣，别号柳泉居士，山东淄川（今淄博）人，他出身于一个久已衰落的世家，其父因科举不显而弃儒从商，却仍不能忘怀于光复门庭。蒲松龄从小随父读书，十九岁时以县、府、道试三个第一补博士弟子生员，得到学使施闰章的称扬。自此文名大振，而自视甚高。但他此后的科场经历却始终困顿不振，一直考到六十多岁，才接受老妻之劝，放弃了仕途幻想。又到七十一岁时，才援例得到一个已经无意义的岁贡生名义。在蹭蹬科场的数十年中，他先是做过短期的幕宾，后来长期在官宦人家为私塾教师，以为糊口。大致从中年开始，他一边教书一边写作《聊斋志异》，一直写到晚年。书未脱稿，便在朋辈中传阅，并受到当时诗坛领袖王士禛的常识。除《聊斋志异》外，他还存有相当数量的诗、词、文、俚曲等，今人编为《蒲松龄集》。《聊斋志异》全书约四百九十余篇，主要讲述花妖狐魅故事，但也有不少直接取材于现实的题材，从思想内容方面来看，全书着力于对黑暗现实的不满、揭露和批判。其中有对于黑暗的官府制度、科举制度的揭露和抨击，有对弱势群体的关怀等等。这其中《聊斋志异》在呼唤女性的人格尊严和展示中国女性强烈的反抗精神，不懈追求自主方面，也有其独到的思想光辉，值得人们去探索和思考。蒲松龄在落魄孤烦中体验生命的痛苦，深切同情女性，为女性张扬个性，寻找出路，他在《聊斋志异》中对女性的出路进行了种种的透视和解读，他把女性解放的出路定位在“女人自身的独立”上。从“靠男人”到“反抗”把问题提了出来，而到后来的“靠自己”则提出了一条解决问题的出路。这一过程看似简单，却经历了几千年才开始出现这样的萌芽。通观中国蒲松龄之前的文坛，惟独他反映女性自主意识的文章最为血肉丰满。同时《聊斋志异》是他用几十年时间写成的，他称这是他的“孤愤之书”。二、《聊斋志异》中的女性形象

聊斋志异赏析

第一节蒲松龄的生活和《聊斋志异》的创作清代是中国古典小说发展的最后阶段，是古典小说发展的高峰期，也是古典小说发展的总结期。代表这高峰和总结的是两部伟大的作品，一部是《聊斋志异》，一部是《红楼梦》。《聊斋志异》是古代文言短篇小说的总结，《红楼梦》是古代长篇小说的总结。唐宋以后，古代小说的发展出现了文言和白话两途，白话小说以其语言的通俗和内容的贴近现实而得到广泛的传播，取得了压倒的优势；在唐传奇的高峰以后，文言小说虽然代不乏作，数量亦相当可观，但是有影响的传世佳作却非常少。宋代“说话”艺人总结他们的艺术经验说：“话须通俗方传远”。这里的“话”是故事的意思，但无疑也包含了语言的因素在内。《聊斋志异》的语言用的是相对比较典奥的文言，远不如白话小说那么通俗，但它在中国广大群众中的影响，却几乎同古代通俗的长篇名著《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》等相媲美。这说明，《聊斋志异》在思想艺术上有足以克服其语言障碍的独特成就。这部文言短篇小说集，虽然写的大多是一些花妖狐魅的故事，充满奇思异想，但它却深切地反映了现实的社会人生，反映了广大人民群众的思想感情。这是它受到广大读者喜爱的根本原因。而这些，又都是同蒲松龄的生活遭遇、生活体验和文化素养分不开的。蒲松龄(1640——1715)，字留仙，又字剑臣，淄川(今属山东淄博市)人。他出生的村庄原名满井庄，村口有一眼泉井，泉水清澈四溢，四周翠柳掩映，他因自号柳泉居士。他生活于明末清初中国封建社会末期一个黑暗腐朽的时代。连年的战乱和自然灾害，加上繁重的科税和贪官污吏的敲剥，使广大人民遭受深重的苦难。这都是他亲身经历和亲眼所见的，自然会对他的思想和创作产生重要的影响。蒲松龄出身于一个世代书香却功名不显的家庭。父亲蒲槃虽然弃儒经商，但他广读经史，学问渊博，在思想和文化教养上都对蒲松龄产生了极大的影响。蒲松龄从小受到儒家思想的影响，有经世济民的政治理想。他曾写过一篇《循良政要》的文章，针对时弊，提出了一套切实可行的政治措施。他自幼聪慧好学，19岁时就连续以县、府、道三个第一考中了秀才，并且得到山东学道、清代著名诗人施闰章的赏识，在当地很有文名。他热衷功名，热切地希望能通过科举考试进人仕途，实现他经世济民的政治理想。但考了几十年却连一个举人也没有考中，直到72岁时才援例被拔为岁贡生，但这时对他已经没有什么意义了。对科举考试的热衷和失败，使他对科举考试制度的弊端和腐败，以及落第士子的内心痛苦，都有极为深切的体验。这就使得揭露和批判科举考试制度，成为《聊斋志异》的重要内容。蒲松龄的一生，绝大部分是在山东农村度过的。但在他31岁那年，曾经有一次南游的经历。这就是他应同乡好友在江苏扬州府宝应县任知县的孙蕙的邀请，到那里去做幕宾。幕宾相当于今天的私人秘书，在封建时代就是替人捉刀的文犊师爷。这是他一生中惟一的一次离开山东农村，也是他足迹最远之处。他应幕到南方，原因主要有三：一是为了生计；二是因为岁试和科试都不得意；三是出于朋友的情谊。孙蕙，字树百，比蒲松龄大9岁，是蒲松龄的同乡好友。在淄川是个富室，家中有园林，堆岩布壑，有山有水。这次南游的时间，是从1670年秋到1671年秋，即蒲松龄31到32岁。主要是在宝应，1671年元宵节后曾随孙蕙游扬州。这年三月，孙蕙调署高邮州(今江苏高邮县)，蒲氏随往。做幕宾的工作和生活都是非常单调的，主要是替孙蕙起草书启、呈文、告示等。他后来将这些代人捉刀的文稿抄订成四册，题为《鹤轩笔札手稿》。他同孙蕙虽为朋友，但毕竟有主宾之分，蒲松龄不免时时

浅谈《聊斋志异》承载的文化价值

浅谈《聊斋志异》承载的文化价值《聊斋志异》，是清代文言文短篇小说集，是蒲松龄在他40岁左右时完成的著作。“聊斋”是他的书斋名，“志”是记述的意思，“异”指奇异的故事，指的是在聊斋中记述奇异的故事。据说蒲松龄在写这部《聊斋志异》时，专门在家门口开了一家茶馆。请喝茶的人给他讲故事，讲过后可不付茶钱，听完之后再做修改写到书里面去，于是写成此书。这部著名短篇文言小说集，全书共491篇，内容广泛，多写狐仙、鬼妖、人兽等故事。《聊斋志异》上距干宝的《搜神记》已千年以上，距唐传奇的兴盛也近千年。对于文言小说的发展来说，《聊斋志异》的出现，是“文起千年之衰”，其功不在“文起八代之衰”以下。《聊斋志异》突出地提出了几个重大的社会问题。在蒲松龄的笔下，当时的政治是非常黑暗残暴的，转别是中下层的封建官吏以及与之相勾结而受到庇护的豪绅恶霸，用蒲松龄的话说，就是“花面逢迎，世人如鬼”，“官虎而吏狼者，比比皆是也。蒲松龄在《聊斋志异》的自志,中说：“集腋为裘，浮白载笔，仅成孤愤之书。寄托如此，亦足悲矣。”他所说的孤愤，概括地说就是对当时黑暗社会的深恶痛绝。聊斋志异其中有不少属于法制题材的作品，这些作品涉及的生活面极广，在这些法制作品中，作者以独特的方式揭露了丑恶黑暗的社会现实，把批判的矛头直接指向了封建社会的最高统治者及其那些封建贪官污。如《促织》，《红玉》，《商三官》这些作品都深刻地揭露了封建帝王的昏庸和封建官吏的残暴。反映了人民水深火热的痛苦生活"。《聊斋志异》不仅是一部文学名著，而且也是一部明清史料集，和记述那时人民生活的风俗集。通过对明末清初中国社会经济、政治、法律、风俗、中外交往等方面的记载，还原了当时的社会场景，记载了一个相对真实的时代。蒲松龄象画风俗画一样，广阔地描写了各种各样的社会生活，转别是中下层的人们的生活和农村的生活，创造了众多的风彩各异的人物形象。蒲松龄虽然生活在黑暗腐朽的社会中，但他不仅看到生活中的污浊和罪恶，而且看到光明和希望。在作品中，他热情地赞美和歌颂现实生活中人的种种美的品德，如反压迫的斗争精神、热情无私、助人为乐、诚实纯朴、勇敢机智、为官清廉等。《聊斋志异》还创造了不少在思想品格、精神面貌上与传统的妇女迥不相同的新的女性形象。婴宁是其中较显著的代表。这个形象的创造本身，就反映了作者对封建社会中长期束缚妇女天性和生命的封建礼教的一种否定和蔑视。《聊斋志异》用神奇怪异，曲折离奇的情节，并间以丰富多变，千姿百态的叙事手法，给读者呈现了一场视觉盛宴。尽管《聊斋志异》使用的是文言，对于它

从《聊斋志异》看蒲松龄超前的爱情之思

中国古代文学研究ｏｄｅｒｎ　ｃｈｉｎｅｓｅ２０１０．０１一个优秀作家的创作，总是会超越他所处的时代。譬如汤显祖在《牡丹亭》中提出的“至情”理论，曹雪芹通过《红楼梦》表达出的婚恋观、女儿观等。生活在清初的蒲松龄，透过他的《聊斋志异》，我们亦能看到他超越那个时代的爱情观。本文拟结合当今的种种社会现象，探讨蒲松龄与当今时代契合的超前的爱情之思。一、强调心灵契合、精神平等、配偶专一的爱情《聊斋志异》的爱情描写，突破了传统小说戏曲中才子佳人、郎才女貌一见钟情的爱情模式，而是强调一种建立在心灵契合基础之上的知己之爱，是一种精神平等的爱情观，这是一种崭新的爱情观，如同曹雪芹在《红楼梦》中所描写的宝黛之间的爱情。这种爱情观，正是英国１９世纪著名的女作家夏洛蒂?勃朗特笔下的简爱所追求的，所以她对罗彻斯特说：“我们的精神是同等的！就如同你跟我经过坟墓将同样地站在上帝面前。”《聊斋志异》中《连城》和《瑞云》两篇所表达的，就是这样一种爱情理想。《连城》是一曲知己之恋的颂歌。连城是史孝廉的女儿，“工刺绣，知书”。父亲以女儿的“倦绣图”为女儿征诗求偶。贫士乔生献诗两首：“慵鬟高髻绿婆娑，早向兰窗绣碧荷。刺到鸳鸯魂欲断，暗停针线蹙双蛾”，“绣线挑来似写生，幅中花鸟自天成。当年织锦非长技，幸把回文感圣明。”得到乔生的诗作之后，连城特别欣赏，竟然到了“逢人辄称道”的地步，并且超越当时的伦理观念，主动大胆地向乔生表达自己的爱慕之情，而饱读诗书的乔生更是叛逆，居然公然宣称“士为知己者死，不以色也”，以致在得到连城的死讯之后，自己也“一恸而绝”。在这个故事中，乔生和连城，为了爱情，生者可以死，死者可以复生。所以，他们最终战胜了人世和阴间的种种磨难，有情人终成眷属。固然，相貌很容易成就彼此的爱情，但是知己更是难求，因为连城和乔生的爱情是建立在知己基础上的，所以才能够经受阴世阳间的磨难，蒲松龄在这篇小说中所寄予的，就是自己一贯坚持的灵与肉相统一的平等爱情观。《瑞云》亦是一曲心灵契合的知己之恋。写杭州名妓瑞云，“色艺无双”，一般富商贵家子弟，以重金也只能求得与她见一面，留一茶，酬一画，接一奕而已。余杭贺生，“家仅中资”，倾尽所有钱财，只求一睹瑞云芳姿，不想瑞云与贺生一见钟情，“款接殊殷”，还写了一首情诗赠给贺生，希望与贺生“能图一宵之乐”。而贺生则说：“穷蹙之士，唯有痴情可献知己。得近芳容，私愿已足；若肌肤之亲，何敢作此梦想。”瑞云选客人选了几个月，都没选中一个，老鸨很生气，想要逼迫她接客。后来，有一个秀才带着礼物来见瑞云，才说了几句话，就站了起来，用一根手指按住瑞云的额头连声说：“可惜，可惜！”瑞云的额上便留下了一点墨黑的指印，越洗越清晰，越洗越大，一年以后，从额头到鼻子到脸颊，全黑了，其丑无比，看到的人都笑话她。由于无法接客，鸨母撵她到厨房干粗活，瑞云“不堪驱使，日益憔悴”。贺生得知后，卖田典衣筹足钱，把瑞云赎出，带回家乡成婚。瑞云感激之余，对贺生说只愿作妾，请贺生另娶妻室，贺生却说“人生所重者知己，卿盛时犹能知我，我岂以衰故忘卿哉”，誓不再娶。周围人都嗤笑贺生痴呆，而贺生与瑞云的感情却越来越深。一年后，贺生在苏州与那位将瑞云额头点黑的秀才相遇，才知道这位秀才当初是为了怜惜瑞云的美貌，故而施以法术，“晦气光而保其璞，留待怜才者之真鉴（遮住她的光茫，好让她能保住清白之身，留给真正懂得欣赏她的人）”，就是说之所以让她变黑变丑，是为了使她找得一个真心爱她而不是只爱她美貌的男子。这时，秀才又用法术将瑞云面部的墨痕洗去，果然“艳丽一如当年”。当初瑞云不以金钱地位取人，爱上贺生，这已是难能可贵；而贺生看重知己，不以色貌取人，这就更超出了当时以男子为中心的社会庸俗观念。蒲松龄借秀才之口热情称道：“天下唯有真才人为能多情，不以妍媸易念也（天下只有真正有才识的人才能这么深情，不会因为外在的 ○张锡梅从《聊斋志异》看蒲松龄超前的爱情之思摘要：本文试图通过《聊斋志异》，探讨生活在１７世纪的蒲松龄超前的爱情之思，一是强调心灵契合、精神平等、配偶专一的爱情；二是对精神之恋的向往；三是对同性恋的同情。关键词：蒲松龄《聊斋志异》超前爱情之思

《聊斋志异》之《婴宁》赏析——美到极至是自然

《聊斋志异》之《婴宁》赏析——美到极至是自然如果把《聊斋志异》比作我国古文小说之桂冠，《婴宁》则是这顶璀璨桂冠上的明珠。《聊斋志异》所塑造的流光溢彩的绝妙女子当中，婴宁以其真、纯、自然之美卓然独立。如清风拂过山野，如泉水叮咚跃过小溪，婴宁之美纯洁如玉，真实如璞，又如自然中被晶莹露珠滋润得青翠欲滴的 “笑矣乎”。她的生活环境是美丽的、自然的：“乱山合沓，空翠爽肌，寂无人行，止有鸟道遥望谷底，丛花乱树中，隐隐有小里落。下入村，见舍宇无多，皆茅屋，而意甚修雅。北向一家，门前皆细柳，墙内桃杏尤繁，间以修竹：野鸟格磔其中。”这诗意的世外仙地，何等恬寂静谧。在这个无拘无束的大自然中，她的天性得到了自由的发展。她是大自然的女儿，也是大自然的化身。真纯自然的婴宁是花的化身。她在花中摇曳，秀美如花，纯洁如花。她是自然的象征。她拈花微笑，得天然神韵。婴宁的美在笑中摇曳，在花中闪现，她的美与笑、花同在。花、笑、婴宁三位一体，融铸成生机盎然、青春勃发的生命之境。花儿灿烂，笑声爽朗，婴宁则是这至美之女神。花的灵秀、笑的生机、少女的青春，相互生发，相互映照，在婴宁、花、笑的蒙太奇变幻中，我们所有的联想都被激发出来婴宁不仅清丽、自然、纯洁、真实，与她的生活环境溶为一体，她的行为更是自由不羁，率性而至她身上丝毫没有世俗的繁文缛节，她率性而为，与尘世无染。她的行为一如赤子之心，天真之至。婴宁的纯洁在她的憨笑痴语中表观得更是淋漓尽致。她终日“嬉不知愁”孜孜憨笑。她笑对人生，笑对社会。她的笑如此恣意，好像要化作清风把整个社会都遮蔽住婴宁的笑源于赤子之心，发自内心深处。篇末，作者比之为山中的“笑矣乎”草，相比之下多少人艳羡的“解语花”是多么的俗气与矫揉造作。她的笑如天籁之音，自然无邪，一如她纯真的灵魂。更能表现其纯真的是她的痴语。初遇王子服，不谙世俗语的她竞说“个Jb~l1日灼灼似贼”。在世俗看来，此等事是不能想的，更不能在人前乱讲。而婴宁不知避讳，脱IZI而出，令人婉尔，少女的稚气与天真未凿表露无遗。“园中话”更是把她的纯真推向高潮。生俟其笑歇，乃出其袖中花示之。女接之，日：“枯炙，何留之?”日：“此上元妹子所遗，故存之。”：“存之何意?”日：“以示相爱不忘也。自上元相遇，凝思成病，自分化为异物：不图得见颜色，幸垂怜悯。”女日：“此大细事，戚何所靳惜?待郎行时，园中花，当唤老奴来，折一巨捆送之。”生日：“妹子痴也?”女日：“何便是痴?”生日：“我非爱花，爱拈花之人耳。”女日：“葭莩之情，爱何待言。”生日：“我所谓爱，非瓜葛之爱，乃夫妻之爱。”女日：“有以片乎?”日：“夜共枕席耳”女俯思良久，日：“我不惯与生卜睡。”语未己，婢潜至，生惶恐遁去少时，会母所。母问：“何往?”女答以园中共话。媪日：“饭已熟己，有何长占，周遮乃尔。”女日：“大哥欲我共寝。”言未己，生大窘，急目瞪之。女微笑而止。幸媪不闻，犹絮絮究诘。生急以他词掩之，因小语责女。女日：“适此语不应说耶?”生日：“此背人语。”

简析《聊斋志异》中的爱情与婚姻

简析《聊斋志异》中的爱情与婚姻目录摘要、关键词．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．2 序言．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．2 一：封建礼教下正统婚姻弊端．．．．．．．．．．．．．．．．．．．2 二：男尊女卑思想下的婚姻制度．．．．．．．．．．．．．．．．．．．4 三：反抗封建礼教，有情人终成眷属．．．．．．．．．．．．．．．5 四、女性地位的提高．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．5 五：结论．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．7 参考文献．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．7

摘要：蒲松龄的志怪小说《聊斋志异》不仅以现实角度来描写人与人之间的爱情婚姻，而且用大胆地想象将花妖狐媚与人奇异的爱情婚姻写入书中，从而给人们展示了一座奇幻地展示了一座爱情百花园。关键词：聊斋志异；爱情；婚姻；序言千百年来，美满的爱情婚姻是人类永恒追求的主题，许多文人墨客都将爱情婚姻作为描写的对象以诗歌、小说等多种形式表现出来。蒲松龄的志怪小说《聊斋志异》也不例外，在文中共503 篇中，有156 篇就是描写爱情婚姻的。这其中既有至炽、至洁、至美的真爱婚姻，也有由封建礼教一手促成的悲剧婚姻；既有同大多数文人一样，描写人与人之间的爱情纠葛，也有作者展开丰富地想象将爱情婚姻的主人公转化为奇异的人狐恋（《鸦头》、《连锁》、《葛巾》、《阿英》、《白练秋》）等梦幻般的爱情婚姻，真可算得上是一座奇幻的爱情百花园了。现在，就让我们共同走进《聊斋志异》这部文学著作，细细品味蒲翁笔下这虚幻与现实相结合的爱情与婚姻。一、封建礼教下正统婚姻的弊端在古代中国，由于封建礼教的种种束缚，婚姻关系的成立强调父母之命、媒妁之言。这种婚姻直接的结果就是：被迫组建的婚姻中不存在任何真挚感情，它不是爱情的产物，所以这种婚姻往往使当事人苦不堪言。下面，就《聊斋志异》篇目中所述情节，将这种封建制度造成的悲剧婚姻分为三类：（一）不满的婚姻

古诗聊斋志异翻译赏析

古诗聊斋志异翻译赏析《聊斋志异》(聊斋，是蒲松龄的书斋名；志异，有记录奇异事件的意思)，简称《聊斋》，俗名《鬼狐传》，是中国清代著名小说家蒲松龄创作的文言短篇小说集。全书共有短篇小说491篇。题材广泛，内容丰富，艺术成就很高。作品成功地塑造了众多的艺术典型，人物形象鲜明生动，故事情节曲折离奇，结构布局严谨巧妙，文笔简练，描写细腻，堪称中国古典文言短篇小说之巅峰。《聊斋志异》中的优秀作品，反映了广阔的现实生活，提出许多重要的社会问题，表现了作者鲜明的态度。它们或者揭露封建统治的黑暗，或者抨击科举制度的腐朽，或者反抗封建礼教的束缚，具有丰富深刻的思想内容。描写爱情主题的作品，在全书中数量最多，它们表现了强烈的反封建礼教的精神。其中一些作品，通过花妖狐魅和人的恋爱，表现了作者理想的爱情。如《婴宁》、《莲香》、《香玉》都在没有恋爱自由的当时写出了青年男女自由相爱的故事。篇中的男女主角不顾封建礼教的约束，按照自己的感情和意愿，大胆地追求心爱的人，并都获得了幸福的结局。如《香玉》中的黄生在劳山下清宫中爱上了白牡丹花妖香玉，不幸花被他人移去，他日日临穴哭吊，终于感动花神使香玉复生宫中。《莲香》中的女鬼李氏热爱桑生，使桑生害了重病，当她不得不忍痛分手之后，却“愤不归墓，随风漾泊”，终于游至张家，借尸还魂，和桑生结成了美满姻缘。在《小谢》中，作者

更写出男女双方经过一段自由接触逐步发展了爱情的故事。女鬼秋容、小谢和陶生开始只是师友相处。后来陶生因事orG入狱，秋容、小谢为之奔走相救，秋容被城隍祠黑判抢去，也得到陶生的搭救。他们在与黑暗势力的斗争中彼此互助，发展了爱情，才结为夫妇。这在男女被绝对禁止社交的封建社会中，几乎是不可想像的事。封建婚姻的决定权操在父母之手。可是这些作品中的青年男女，他们自由地相爱，自由地结合，和封建婚姻形成鲜明的对比。这些充满幻想的故事，无疑是现实爱情生活中新生因素的集中和升华，真切地表达了广大青年男女对自由爱情的憧憬和渴望。《聊斋志异》在艺术上代表着中国文言短篇小说的最高成就，它博采中国历代文言短篇小说以及史传文学艺术精华，用浪漫主义的创作方法，造奇设幻，描绘鬼狐世界，从而形成了独特的艺术特色。《聊斋志异》除了对唐代传奇情节曲折、叙写委婉、文辞华丽等特点的继承，有又对其的超越，具体表现在：一是从故事体到人物体，注重塑造形象；二是善用环境、心理、等多种手法写人；三是具有明显的诗化倾向。《聊斋志异》每叙一事。力避平铺直叙，尽量做到有起伏、有变化、有高潮、有余韵，一步一折，变化无穷；故事情节力避平淡无奇，尽量做到奇幻多姿，迷离惝恍，奇中有曲，曲中有奇。曲是情节的复杂性，奇是情节的虚幻性，曲而不失自然，奇而不离真实，这是《聊斋志异》艺术力量之所在。 1 狐嫁女阅读答案_文言文狐嫁女翻译

聊斋文化简介

聊斋文化简介聊斋文化以“故里、故居、故事”为主线，以“古村、名人、巨著”为历史文脉和旅游主题，以蒲松龄、蒲家庄及其《聊斋志异》等作品为核心，充分展现独具特色的聊斋文化魅力。以景区景点为依托，重点宣传聊斋文化。一是蒲松龄故居。室内陈列着蒲松龄74岁时肖像的国家一级文物，馆藏文物一万三千多件，省级以上文物三百多件，其中国家一级文物八件的全国重点文物保护单位蒲松龄故居；展有蒲氏家谱、手迹和蒲松龄呕心沥血半生写成的《聊斋志异》其多种著述以及英、俄、日、法等外文版本的展览室。二是聊斋城景区。洪山镇自上世纪90年代起，累计投资1亿多元建设了以《聊斋志异》故事为主线，占地1000多亩的聊斋城，修复新建了蒲松龄艺术馆、柳泉、墓园、聊斋宫等50多处景点。自2013年起，从街道、园林、奇石、异草、环境灯光、导游服务等方面进行综合提升，新建水街、雾街和360°空中梦幻漂流等景点，每天上演奇人异事绝活绝技表演，已完成投资7000万元。目前正投资500余万元，升级改造梦幻聊斋演艺广场，聊斋宫新设50米观光电梯，翻修满井寺，改造磨难路，新建斋园、游客中心、生态山庄，计划建设鬼屋、5D《画皮》体验馆、科举考场体验园，着力打响梦幻聊斋、夜游聊斋、美食聊斋、演艺聊斋品牌。以蒲家古村为文脉，宣传聊斋文化。蒲家村是蒲氏家族的世代聚居地，因其诞生了蒲松龄而名扬海内外。古村落虽然历经了几百年的风雨，现在依然保持着古朴的明清风貌，四面有墙和房屋组成的四合院，作为乡村民居其整体保存得如此完好在山东尚不多见，保存完好的蒲松龄故居（蒲松龄纪念馆）便陈列其中。自2012年起，该镇计划投资6000万元启动蒲家古村保护性开发项目，建设古村南城门，恢复旧城墙、明清四合院，用三年时间初步恢复建成明清风格的蒲家古村，并对上申报“国家级传统村落”。

优秀大学论文——浅析《聊斋志异》的写作手法

浅析《聊斋志异》的写作手法《聊斋志异》是清代作者蒲松龄的作品，小说主要描写魅狐怪异故事，同时也折射出当时社会的各种弊端，世俗风情以及人们的精神理想，表现出清朝社会上人们普遍的文化追求和价值取向。鲁迅在《中国小说史略》中将《聊斋志异》的艺术手法概括为“用传奇法，而以志怪”，长期以来，许多研究者经常用这八个字来概括《聊斋志异》的创作，但并没有全面概括《聊斋志异》的写作手法。事实上，无论是采用传奇笔法，还是表现志怪题材，蒲松龄都在继承前人的基础上有所超越。六朝志怪小说并不是现实的志怪故事，而是用虚幻来代替现实，表现荒诞滑稽的内容，但当时的志怪小说题材单一，故事情节简单，表述极为简略，而《聊斋志异》运用相同的方式则采用了丰富多变的写作笔法，反应了现实生活的方方面面，在内容的深度和广度上对以往的志怪小说有了新的提升。作为文言文小说的《聊斋志异》，作者首先采用了唐传奇的写作手法表现志怪内容，将六朝时期的短小篇词发展为情节丰富曲折有头有尾的完整故事。文辞华丽，形象生动，叙述婉转，意境突出，描写波澜起伏。《聊斋志异》继承唐传奇，出现了大量突出意境描写的篇章，且写作手法丰富多样，作者意境描写意蕴深厚，具有象征性，寓意性强，在意境描写中，与人的刻画描写紧密结合，塑造了众多典型人物。席方子是孝子典型，珊瑚是孝妇的典型，张成是孝友的典型，

田七郎是侠客的典型，江城是悍妇的典型，郎玉柱是书痴的典型，孙子楚是情痴的典型。《聊斋志异》在人物描写方面发生了质的飞跃，蒲松龄明确的阐明把刻画人物性格作为艺术构思的核心，不仅人物形象鲜明生动，而且刻画出的人物复杂的性格特征，《聊斋志异》中许多人物不仅有相似的性格，却又同中有异，同样是写人物的“痴”，《聊斋志异》中的孙子楚“痴”于爱情，《黄英》中的马子才“痴”于菊花，《合鸟异》中的张幼量”痴”于鸽子，《书痴》中的郎玉柱则“痴”于书本。《聊斋志异》加强了环境描写，但其并不是简单纯粹的静态景物描写，而是与人物个性紧密地结合起来，用以突出人物的特性。《婴宁》中王子服由于思念婴宁独自信步往西南山寻觅的淡雅淳朴的景物描写——里落、茅舍、花香鸟语、豆棚花架，无不潇洒清新，婉然如画，表现了婴宁纯真无邪、天真可爱的少女情貌和鲜活的性格特征，也是对王子服追求理想女性与爱情的诗化表现。比起以往的文言小说，《聊斋志异》更加注重细节描写繁长的文字并不是作者铺陈夸张的多余之笔，而是为故事情节和人物形象的塑造服务的。《聊斋志异》中细节描写可感可信，新颖别致，情趣盎然。读《聊斋志异》，犹如身临其境，如见其人，来往人景无不活灵活现，常常产生美妙的艺术效果。《聊斋志异》对志怪传统的继承发展和对传奇手法超越的成功运用，使小说突破原有文言小说的禁锢，给人以异彩纷呈、别开生面而又回味无穷的艺术感受。

聊斋名篇《胭脂》赏析

《聊斋志异》名篇《胭脂》赏析《聊斋志异》卷十中的《胭脂》，是情节比较曲折富有戏剧性的一篇，所以被拍成电影。这篇大概是以一个传说的故事为基础写成的小说，作者的本领是怎样突破真人真事的局限，凭着作者丰富的生活经历，细致的观察，深入的体会，驰骋想象，刻画了几个生动的人物形象，使本篇突破了审理案件的记录的局限，成为创作。小说一开头就抓住矛盾。胭脂是牛医的女儿，却“才姿惠丽”，即才貌双全，秉性善良，品行端正。牛医要把她嫁给士人，士人却看不起牛医的家世，不愿跟她结亲，因此胭脂到了待嫁的年龄还没有定亲，这就是矛盾，以后的故事就从这个矛盾展开。在封建社会里，婚姻要讲究门第，这样写是很真实的。正因为胭脂是牛医的女儿，不是大家闺秀，所以同对门龚姓妻王氏相熟。王氏为人，又轻薄，又会调笑，品行不端，却成为胭脂的闺中谈友。品行端正的胭脂，却同一个品行不端的王氏做谈友，这就伏下矛盾，惹出许多事来。这正切合胭脂是小家女的身份。小说就在上述两个矛盾里展开了。胭脂在门口看到鄂秀才时，小说写得极为精彩：“见一少年过，白服裙帽，丰采甚都。女意似动，秋波萦转之。少年俯其首，趋而去。去既远，女犹凝眺。”这段描写，是从王氏眼中看出。这正写出两个矛盾结合中的胭脂。她是已到了结婚年龄的小家女，迫切想找一个如意郎君，又要嫁给士子，这个矛盾使她看到鄂生就心动了。但她又是闺女，所以“意似动”，微有流露，还要抑止自己。但这种要嫁给士子的迫切心情，看到鄂生时，终于抑止不住，不自觉地从“似动”到明显地流露出来，不是一瞥即把目光收回，是“秋波萦转之”，眼光绕着鄂生转，看得鄂生低着头赶快走过，她还在看，一直到他走远了，她还在注视远望。这里，没有写鄂生的容貌，只用“丰采甚都”一句来概括，显得他在她的眼里，是容光焕发，非常漂亮。不写他的容貌，却写他的服饰“白服裙帽”，这是非常精练的写法，是扣住矛盾的写法。她要嫁个士子而不得，看到他的帽子和衣着，一眼就知道他是秀才，当时秀才的帽子和衣着同一般工商业者是不同的。更突出的是“白”色，说明他身上有服，当时白服，父母丧和妻丧是不同的，她一看他的“白服裙帽”，知道他是给妻子服丧，那更是她所企求的对象。因为当时以她的门第，要嫁给士子，只好去作妾，士人是不愿娶她作正妻的。要作为正妻，除非是续弦，士人或可降格以求，但作为续弦，那个士子的年龄又往往大了。现在眼前出现的秀才，既是给妻子服丧，又是少年，这正是她要找的最好对象，这是不容易找的对象，因此，她就不顾王氏在旁，感情完全流露出来了。换一个大家闺秀，在别人面前，只能是偷偷地看，不敢这样看的；一看他的“白服裙帽”，就会掉头不顾了，这里正写出了苦于找不到对象的小家女的心情。再说小家女，她脑中的礼教束缚比较少，所以敢于把内心感情流露出来。在她旁边的王氏，又是闺中谈友，所以也不用顾忌。这就把一个品行端正的闺女，同一个轻佻浮滑的妇人中的矛盾，在迫切求偶的心情下消释了，她在王氏面前，完全暴露了自己的感情。小说里写王氏戏弄胭脂时，对胭脂态度的描绘和她的对答，正是恰到好处，再过一步就要损害她的形象。王氏戏弄她说：“以娘子（姑娘）才貌，得配若（此）人，庶可无恨。”写“女晕红上颊，脉脉不作一语。”这里就好在脸红而不发一言，她的心事被点破了，所以脸红；她还是闺女，害羞，所以不发一言。她没有表示

聊斋志异女性人物形象浅析

聊斋志异女性人物形象浅析摘要：《聊斋志异》里有近五百篇的故事，塑造了不下百人的人物形象，这在古典小说中是较为少见的。在这一群人物中，又以女性形象占大多数。由她们引发的故事，也是聊斋故事中最感人的部分。这些女性形象，在作者的笔下，她们几乎个个美得令人眩目。除了外表美，最可贵的是她们有着美丽的心灵，她们或温柔或聪慧，或天真或无邪，或行侠仗义。在《聊斋志异》描写女性的篇章中，既体现了爱情婚姻家庭生活中女性美的一面，同时也展现了女性在社会生活中多方面的才能，这些人物形象丰富了古代小说的人物画廊。本文选取数位耳熟能详的女性人物加以分析。关键词：聊斋志异女性形象浅析性格特点追求爱情的女性人物在我国封建社会里，女性处于被歧视、被压迫的地位。早在春秋战国时期，孔子就把女性打入与“小人”同类的行列，“惟女子与小人难养也”，人们自觉不自觉地奉行着“女子无才便是德”的信条，给女性套上了难以解脱的精神枷锁。同时。在《聊斋志异》中的女性不再被笼罩在男性的阴影之下，丧失了自身的意义，而是充分显示出了自己的主动性，充满了进取精神，她们在爱情婚姻的追求上表现得大胆热烈，毫不顾及封建礼教的种种束缚，敢于按照自己的感情和意愿，义无返顾地去追求，忠贞不渝地去爱，直到实现与所爱的人的幸福结合。爱情背景下聊斋女性的代表主要有：（一）敢爱敢恨的狐妇《武孝廉》中的狐妇在石某病时救了石某，也不嫌弃他的落魄嫁给他，并且帮助他走上仕途，但石某不知恩图报，百般侮辱、谋害狐妇，狐妇在得知石某要杀死自己后决然收回自己赠给石某的丸药，让石某旧病复法而亡。作者让那些负心汉一个个不得好死，一方面表明了作者对这些被侮辱女性的同情，另一方面表现了作者对封建制度的鞭笞。不难看出，