参观上海博物馆观后感范文五篇

参观上海博物馆观后感范文五篇参观上海博物馆观后感范文精选五篇(一)这次博物馆之行令我受益匪浅，且懂得了很多知识。

上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。

馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。

藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。

上海博物馆以其收藏的大量精美的艺术文物而享誉国内外。

其中，又尤以青铜器、陶瓷器和历代书画为特色。

上博的青铜器主要是晚清以来江南几位收藏大家的一批流传有绪的名品，如著名的大克鼎等。

上博陶瓷器的收藏集中了江南的大部分精品，史前时代的良渚文化细刻陶器，为稀见之品。

原始青瓷的收藏，也是馆藏的特点。

唐宋各代表性窑口的产品也都有收藏体系。

至于景德镇的彩瓷的收藏，更有独到之处。

上博历代书画的地收藏，素有江南半壁江山之说。

书法中，王献之的《鸭头丸贴》、唐高闲的《千字文卷》、怀素的《苦笋贴》等，皆为一代的杰作。

绘画中，唐孙位的《高逸图》、五代董源的《夏山图卷》、宋梁楷的《八高僧故事图卷》等都是稀世之珍。

至于明清两代画家作品的收藏，更为当代之冠。

其它各文物门类的收藏，也成蔚为大观。

如钱币、古玉、玺印、雕刻等，都有一定的规模，且名品众多，自成体系参观上海博物馆观后感范文精选五篇(二)暑假的一天，小姑妈让表哥和我去参观上海博物馆。

上海博物馆新馆位于上海市的中心，人民广场的南侧。

是中华文化精华的宝库，也是上海社会文明、文化的象征和窗口。

上海博物馆新馆的整幢建筑是上圆下方的造型，寓意中国的传统说法：天圆地方。

从远处眺望，圆形屋顶加拱门的上部弧线，整座建筑宛如一尊中国古代的青铜器。

建筑面积共4万平方米，地下一层半，地面四层半，建筑总高度为29.5米。

我和表哥迫不及待地走了进去。

哇!博物馆里面的人真多呀，有来自五湖四海的外国朋友，也有许多是中国各地来的参观者。

看了简介，我知道了上海博物馆陈列面积共计12000平方米，一楼为中国古代青铜馆、中国古代雕塑馆和展览大厅;二楼为中国古陶瓷馆、暂得楼陶瓷馆和展览厅;三楼为中国历代书法馆、中国历代绘画馆、中国历代玺印馆;四楼为中国古代玉器馆、中国历代钱币馆、中国明清家具馆、中国少数民族工艺馆和展览厅。

但是，还有些是没有开放的，所以我们没有全部都参观过。

给我印象最深的是一楼的古代青铜馆，因为我和表哥都算是这一个馆参观得最仔细了，也是唯一把全部都参观过的一个。

在那里面，我知道了青铜器是所有文物中比较重要的一类，而在中国这一点尤其突出。

青铜器以其量大、精品多、艺术与科学价值高而饮誉海内外，因此青铜器的鉴定也成为文物鉴定中最重要的一门学问。

听说我们中国的青铜器数量繁多，其原因也在于它的数量太大，到处都有，难以确知。

青铜器不但数量多，而且造型丰富，品种繁多。

有酒器、食器、水器、乐器、兵器、农具与工具、车马器、生活用具、货币、玺印，等等。

单在酒器类中又有爵。

角、觯、斝、尊、壶、卣、方彝、觥、罍、眀、勺、禁等二十多个器种，而每一器种在每个时代都呈现不同的风采，同一时代的同一器种的式样也多姿多彩，而不同地区的青铜器也有所差异，犹如百花齐放，五彩缤纷，因而使青铜器具有很高的观赏价值。

青铜器有不同凡响的吸引力。

参观着，我发现这些青铜器有一个显著的特点，就是在青铜器上铸刻文字，而这些文字正是金文。

过了2、3个小时，我和表哥就把博物馆参观完了。

博物馆里陈列的物品可真多呀，其中有的是捐赠的，有的是什么地方出土的，还有的是借展的等等，看得我目不暇接，眼花缭乱。

参观上海博物馆观后感范文精选五篇(三)今天上午又想着去上海博物馆参观了几个馆。

我从人民广场中心走到北门，工作人员说这里作为出口，参观要绕到南门进。

天气很热有点盛夏的感觉，我只好边欣赏广场的花秾草绿，边慢慢绕到朝阳的大门。

远远就见参观者顶着烈日排着一条长龙，我再沿着长龙队伍挨在最后一个。

好在我有习惯外出总带一份报，看看报纸新闻，脚步一点一点往前移，也不觉焦急。

等队伍拐过弯我回头看了一下，呵，尾巴长长的，起码和我一样要排30分钟才能进。

上个月刚来过，所以一进门就很熟悉地取了一份《参观指南》直往三楼。

三楼有三馆一室：中国历代绘画馆、中国历代书法馆、两涂轩书画专室、中国历代印章馆。

依次参观，先看绘画馆。

介绍说，中国的绘画有着深厚的传统和独特的民族风格。

它是以毛笔、墨、绢纸为主要工具，以点线结构为主要表现手段的造型艺术，国画在世界美术领域中自成体系。

而西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物像的体积、质感和空间感，并要求物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。

这就是中国画与西洋画的最大区别。

欣赏了馆藏珍品及介绍，至少是增长了一点基本常识。

我以前只知道国画最出名的是山水画、花鸟画、人物画。

其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。

在书法馆，从甲骨文看起，金文、秦小篆、隶书、草书、到楷书的书法。

这书法也是中国特有的古代传统艺术表现形式。

展出的作品展示了中国文字形态的演变过程，以及人们在记录书写这些文字时对美的探索。

看书法展就想起我们从小学二、三年级起就学毛笔字，先描红后学大字，再学小楷字，老老实实学也算能基本写得像。

后来有学过隶书，能简单的掌握字形特点。

又有段时间模仿草书，好像字与字之间笔势相连很好看。

但我没真练好一样字体，成人后的字就行(书)不行草(书)不草的无章法。

进单位后当我看到同事中有几个人的字都有一定的功底，有写隶书的有写楷书的就很佩服羡慕他们，也那时知道了颜真卿和柳公权的楷书。

我喜欢像(真草千字文)的字体。

印章馆也看了。

以前只知道现在社会还要有印章，私章、公章。

私章是个人的凭证，公章是执政的权力象征。

还知道文人书画上有了印章会更具收藏价值。

通过展览馆的展品介绍，了解了印章术语、篆刻艺术、印章质材等知识。

说真的，展馆的藏品非常丰富，要细细看才能多了解一些历史知识。

参观上海博物馆观后感范文精选五篇(四)参观博物馆也不是一次两次了，去上海博物馆倒是第二次了，毕竟是免费，毕竟博物馆大，毕竟常有特展。

这次突然有些感受想写下来。

历史记录着人类的脚步。

从藏品我们可以发现人类的各种第一次。

我想当时的他们一定不会想到今时自己的种种居然能在历史长河中沉淀下来。

而这些都是考古者孜孜不倦地为我们揭露的。

看着这些藏品我能看出考古者的热情、梦想与希望。

历史是一曲生命的赞歌。

生物、人类在恶劣的环境、有限的资源下，爆发智慧，彰显对生存的渴望。

生存之后衍生出了文明。

我们可以发现，在适宜生存的地方，人们聚在一起，然后就有了文明。

一切以生存为根本。

有利于生存的就是好的，威胁到生存的就是邪恶的。

在为生存烦恼的同时，有些人开始了创造，贫乏的物资不能限制人类的创造力，利用仅有的资源创造出工具，开发出新的资源进一步服务于生存。

满足了生存之后，人类又抑制不住艺术能力的爆发。

远古的艺术家开始用各种形式记录着生活，讴歌着自然之神与精神之神。

自然之神的产生寄托着人类对于自然的感恩与畏惧。

那时人类与自然的关系还是和谐的，他们挣扎着活下去，他们摸索着与自然友好共存的方法。

信仰哺育着人们的精神，同时丰满起艺术。

艺术伴着宗教成长。

从艺术作品中我们认识了各个时代各个地区的神。

那些远古的随着文明的消失而消失的神，那些在宗教冲突中被人抛弃淡忘的神，被艺术保留了下来。

我们从艺术流传下来的故事中看到了神的身影。

同时，我们可以惊奇地发现不同的文明中有相似的神祗相似的事件，比如大洪水灭世的故事，美索不达米亚的《吉尔伽美什史诗》、西方后来流传的《圣经》、中国的《共工怒撞不周山》。

我相信这些故事可能是人类迁徙、文明传播的结果，也可能是身处不同地区的人们共同的见证。

文明随着迁徙与贸易走向世界，然后融入了当地的特色，衍生出了更多的文化。

比如国际象棋(不同于中国象棋的西方象棋)居然起源于东方的印度。

比如我们熟知的皮影戏在印尼另有一番风格。

在博物馆里世界仿佛又由一条线索联系了起来。

在博物馆里，感概着人类文明的同时，我亦不禁叹服古人的创造力与工艺，被陈列柜中的展品迷住。

说说我最喜欢的部分：工艺，如精雕细琢的金器，惟妙惟肖的石像(尤其是安详的佛相，质感的肌理)，精湛的书法技艺。

神话传说史实，一个个似乎都能衍生出一段段或浪漫或惊奇的故事。

许多漫画都由此取材，如《天是红河岸》《黄金的鸟笼》《圣传》《幻兽星座》，看完漫画回过来看相关的展品，那些名字变得熟悉可亲。

感觉太奇妙了。

参观上海博物馆观后感范文精选五篇(五)参观上海博物馆有感此次我们所前往的，是位于黄浦区人民大道201号的上海博物馆。

众所周知，上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。

馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。

藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。

建馆以来，上海博物馆举办了各种展览115个。

其中有的是反映馆藏特色，如明清书法展、丝织刺绣印染工艺展等;有的是反映国家文物保护政策成就，如文物博物馆10年成就展、刘靖基捐献书画展等;有的是各省市博物馆来沪展出的珍藏文物展览，如敦煌艺术展、湖北省出土战国、秦汉漆器展等。

现在的上海博物馆已对公众免费开放，此消息一出更受到了身处世界各地中外旅客的一致追捧，造福了大众，更丰富了群众的文化生活。

这次所展出的，时间是从2011-07-22 至 2011-11-06，以整个新西兰最大的毛利部落为主题，塔胡部落为中心展开的展会。

这次参观并没有以整个班级为单位进行集体参观，而是以5 6人为小组的形式进行参观的，让大家可以按照自己的兴趣随意参观，自由安排。

主题毛利人的世界。

展品将毛利人日常的狩猎、捕钓、编织、雕刻技艺，以及和他们戚戚相关的神圣仪式直观地演绎给观众。

在展出的文物中，除了用传统毛利工艺加工制作的武器、吊坠、神器等物品外，也有毛利人与西方人接触以后利用他们带来的新资源。

如金属等，制作的物品。

毛利艺术是活着的艺术，他们的文化艺术也在适应历史潮流中不断演进、变化。

在今天，新西兰人仍然对毛利文化与社会习俗存有敬意，可见毛利文化与我们当今社会的民族文化之间还是息息相关、密不可分的。

接着我们来到了中国古代青铜馆和中国古代雕塑馆。

一进入青铜馆，馆内古色古香的深墨绿色色调，古朴典雅的木质展柜，以及灯光照明所营造出的气氛，无一不散发出浓郁的青铜时代的文化气息。

陈列了400余件精美的不同时期的青铜器，都反映出了中国古代青铜艺术发展的历史。

而中国古代雕塑馆的气氛热烈而庄严，它以金、红、黑三色为基本色调，以佛教艺术中常用的莲瓣形做隔墙，石窟寺中的佛龛做壁橱，以及露置的陈列形式，使人有流连于石窟寺的特殊感受， 640平方米展厅中的120余件展品上起战国、下至明代，体现出不同时期的创作特色。

整个展室内最引人注目的是中国佛像雕塑艺术，从北魏佛像的飘逸俊秀、到北齐和隋代佛像的优雅洗练、生动传神;从形态丰满、姿态优美的唐代造像到清新秀丽、富有世俗情态的宋代菩萨像，观众可以体察到佛教作为一种外来文化，最终与中国民族文化融为一体的发展过程。