小学音乐课堂竹笛教学反思
笛子曲基本教学教案及反思

笛子曲基本教学教案及反思教案标题:笛子曲基本教学教案及反思教案目标:1. 学生能够了解笛子的基本知识和演奏技巧;2. 学生能够演奏简单的笛子曲目;3. 学生能够理解音乐的基本概念和表达方式。
教学准备:1. 笛子;2. 笛子教材和乐谱;3. 音乐播放设备;4. 讲解板书。
教学过程:1. 导入(5分钟)- 引入笛子的概念和历史背景,激发学生的兴趣;- 播放一段笛子演奏的音乐,让学生感受笛子的美妙之处。
2. 知识讲解(15分钟)- 讲解笛子的基本结构和吹奏方法;- 讲解笛子的音域和音阶,以及如何通过指法控制音高;- 讲解乐谱的基本符号和记谱法。
3. 示范演奏(10分钟)- 教师进行简单的笛子演奏示范,展示正确的吹奏姿势和音准控制; - 引导学生观察示范并模仿。
4. 学生练习(20分钟)- 学生按照教师示范的方法进行练习,重点训练吹奏姿势和音准控制;- 学生根据乐谱练习简单的音阶和乐曲片段。
5. 小结(5分钟)- 总结今天的学习内容和重点,强调正确的吹奏姿势和音准控制的重要性;- 鼓励学生继续练习,提高笛子演奏水平。
反思:在教学过程中,我发现学生对笛子的兴趣较高,积极参与了各项活动。
他们能够很快掌握笛子的基本知识和演奏技巧,但在音准控制方面还存在一些困难。
为了解决这个问题,我在教学中加强了示范演奏的环节,并鼓励学生多加练习。
下一次教学中,我还计划引入一些简单的节奏练习,以帮助学生更好地理解音乐的节奏感。
此外,我还会鼓励学生多听一些优秀的笛子演奏,以提高他们的音乐欣赏能力。
竹笛课堂总结

竹笛课堂总结概述竹笛作为一种传统的乐器,有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
在竹笛课堂中,我学到了许多关于竹笛的知识和技能,也体验到了竹笛音乐的美妙。
本次总结将对我在竹笛课堂中的学习和体验进行回顾和总结。
学习内容在竹笛课堂中,我们首先学习了竹笛的基本知识和技巧。
我们了解了竹笛的起源和演奏方法,学习了竹笛的基本音阶和音符,以及如何正确握笛和吹奏。
通过实践练习,我逐渐掌握了吹奏竹笛的基本技巧。
在进一步的课程中,我们学习了一些常见的竹笛曲目。
老师通过示范和讲解,教会了我们如何演奏这些曲目。
我们通过反复练习和模仿,逐渐掌握了这些曲目的演奏技巧,并能够独立演奏。
同时,我们还学习了一些竹笛演奏的表现技巧。
我们学会了如何运用吹气、控制音量和音色,以及如何表达情感和节奏感。
这些技巧的运用,使得我们的演奏更加生动和有表现力。
学习收获通过竹笛课堂的学习,我获得了很多收获。
首先,我学到了竹笛的基本知识和技巧,掌握了竹笛的吹奏方法,提高了我的音乐素养和演奏能力。
竹笛的学习不仅让我对音乐有了更深的理解,也让我感受到了音乐带来的快乐和满足感。
其次,通过竹笛课堂的学习,我培养了耐心和毅力。
学习竹笛需要反复练习和不断的修正,只有经过坚持和努力,才能够得到进步。
在这个过程中,我学会了面对困难和挑战,坚持不懈地追求目标。
此外,竹笛课堂的学习也培养了我的协作能力和团队意识。
在合奏练习中,我们需要与其他同学协调配合,共同完成一首曲目的演奏。
通过与他人的合作,我学会了倾听和尊重他人的意见,培养了合作精神和团队合作的能力。
展望未来竹笛课堂的学习给了我很多美好的回忆和体验,同时也为我未来的发展提供了良好的基础。
我希望能够继续深入学习竹笛,进一步提高我的演奏技巧和音乐素养。
除了在竹笛乐团中继续参与演奏,我还希望能够尝试创作属于自己的竹笛曲目。
通过发掘竹笛的独特特色和魅力,结合自己的创作灵感,我相信可以创作出独具个人风格的作品。
最后,我还计划在社区或学校中组织一次竹笛表演,与更多的人分享竹笛的美妙。
笛子教学总结反思文案模板

一、引言随着笛子音乐的普及与传承,作为一名笛子教师,我在本学期里,秉持着对学生负责、对教育事业的忠诚,积极开展笛子教学工作。
现将本学期的教学工作进行总结与反思,以期在今后的教学中不断改进,提高教学质量。
二、教学成果1. 学生学习兴趣提升:通过精心设计课程内容,激发学生对笛子音乐的兴趣,使他们在轻松愉快的氛围中学习。
2. 技术水平提高:学生在笛子演奏技巧、音乐理解等方面均有所提高,部分学生已具备一定的演奏水平。
3. 团队合作能力增强:在课堂实践中,学生学会了相互协作,共同完成笛子合奏,培养了团队精神。
4. 课外活动丰富:组织学生参加各类笛子比赛和演出,提高学生的自信心和舞台表现力。
三、教学反思1. 教学内容与教学方法(1)教学内容:本学期教学内容丰富,涵盖了笛子基础知识、演奏技巧、音乐欣赏等方面。
但在实际教学中,我发现部分学生对某些知识点掌握不够扎实,需要进一步巩固。
(2)教学方法:采用启发式、探究式等教学方法,引导学生主动学习。
但部分学生在课堂上的参与度不高,需要加强师生互动,提高课堂氛围。
2. 学生学情分析(1)学生基础差异:部分学生对笛子演奏有浓厚兴趣,但基础薄弱;部分学生对音乐有一定理解,但演奏技巧有待提高。
(2)学习动力不足:部分学生对笛子学习缺乏积极性,需要教师关注学生心理,激发学习动力。
3. 教学评价与反馈(1)教学评价:注重过程性评价,关注学生在课堂上的表现,及时给予肯定和鼓励。
(2)反馈机制:建立反馈机制,让学生和家长了解学生的学习情况,共同促进学生的进步。
四、改进措施1. 优化教学内容,关注学生个体差异,提高教学质量。
2. 加强师生互动,提高课堂氛围,激发学生学习兴趣。
3. 关注学生心理,培养学生的自信心和舞台表现力。
4. 深入研究教学方法,提高教学效果。
5. 建立完善的教学评价体系,及时反馈教学效果。
五、结语本学期笛子教学工作取得了一定的成绩,但也存在诸多不足。
在今后的教学中,我将继续努力,不断提高自己的教学水平,为学生的音乐之路保驾护航。
吹起我的小竹笛教学反思

吹起我的小竹笛教学反思在教学过程中,我发现吹起小竹笛并不是一件容易的事情,需要学生具备一定的音乐基础和技巧。
而且,对于初学者来说,掌握正确的吹奏姿势和呼吸方法也是非常关键的。
在此次教学中,我对自己的教学方法和策略进行了反思,以提高教学效果。
首先,我发现在教学过程中对于吹奏姿势和呼吸方法的讲解并不充分。
学生在吹奏小竹笛时,需要将身体保持放松,吹气时应该使用腹式呼吸,而不是浅浅地吹气。
这可以帮助学生更好地控制气息,产生更美的音色。
在之后的教学中,我会更加注重对这些基本要素的讲解,并进行示范演奏,让学生能够更好地理解和掌握。
其次,我发现在教学中没有充分考虑到学生的个体差异。
不同的学生具有不同的学习节奏和理解能力。
有些学生可能在学习过程中需要额外的时间和精力来掌握吹奏技巧,而有些学生则可能学得更快一些。
在今后的教学中,我会更加关注每个学生的学习情况,并根据他们的实际情况调整教学内容和方法,以保证每个学生都能够得到有效的指导和帮助。
另外,我还发现在教学过程中,鼓励学生的积极性和主动性非常重要。
学生在学习小竹笛的过程中可能会遇到一些困难和挫折,在这个时候,我需要给予他们足够的鼓励和支持,让他们能够保持积极的学习态度。
同时,我也要鼓励学生主动探索和尝试,帮助他们在实践中发现问题和解决问题,提高他们的学习能力和自信心。
最后,我认识到我在教学过程中应该注重培养学生的音乐兴趣和审美能力。
小竹笛作为一种传统乐器,具有独特的音色和风格,学生在吹奏过程中应该能够感受到音乐的美妙之处。
因此,在教学中我应该注重让学生接触和欣赏不同类型的音乐作品,培养他们的音乐审美能力。
这样不仅可以增加学生对小竹笛的兴趣和热情,也能够提高他们的综合素质和文化修养。
总之,在教学小竹笛的过程中,我发现了自己在一些方面的不足之处。
通过反思和总结,我将更加注重基础知识和技巧的讲解,关注每个学生的个体差异,鼓励他们的积极性和主动性,培养他们的音乐兴趣和审美能力。
竹笛教学教案期末总结反思

竹笛教学教案期末总结反思一、教学目标的达成情况分析本学期我的教学目标主要是帮助学生掌握竹笛的正确吹奏技巧、了解竹笛的基本知识,并培养学生对竹笛音乐的兴趣和欣赏能力。
经过一学期的教学,我认为教学目标取得了一定的成果。
1. 学生对竹笛的正确吹奏技巧掌握较好。
在教学过程中,我注重讲解吹奏竹笛的基本姿势、吹气的方法、音节的产生等技巧,以及各种音符的演奏方式。
通过反复练习和示范,大部分学生能够正确地吹奏竹笛,发出清晰的音符。
2. 学生对竹笛的基本知识有了一定的了解。
我在课堂上通过讲解、图片展示等形式,向学生介绍了竹笛的起源、发展历史、分类、结构等基本知识。
并通过观看音乐会、演奏比赛等活动,让学生进一步了解竹笛的音乐魅力。
3. 学生对竹笛音乐的兴趣和欣赏能力有所提高。
我在教学中注重培养学生的音乐情感,通过教唱童谣、演奏经典曲目等方式,让学生体验到竹笛音乐的美妙。
在课堂上我还会引导学生思考竹笛音乐的表达方式、情感表达等问题,培养学生对竹笛音乐的欣赏能力。
总的来说,学生在竹笛吹奏技巧、基本知识、音乐理解等方面都取得了一定的进步,但还是存在一些不足之处。
二、教学过程的分析与评价在教学过程中,我充分利用多媒体教学手段和各种教学资源,设计了丰富多样的教学活动,以此激发学生的学习兴趣和积极参与。
1. 竹笛吹奏技巧的教学在竹笛吹奏技巧的教学中,我主要通过示范和练习的方式,帮助学生掌握正确的吹奏姿势、吹气的方法和发音技巧。
为了解决学生吹奏的问题,我还特意请来了一位专业竹笛演奏家,给学生们进行了一场专项的指导讲座。
通过这些教学手段,学生的吹奏技巧得到了较大的提高。
2. 竹笛基本知识的教学在竹笛基本知识的教学中,我采用了讲解、图片展示、音频播放等多种形式,让学生全面了解竹笛的起源、发展历史、分类以及不同部位的名称和作用等基本知识。
通过这种方式,学生对竹笛的了解程度有了较大的提高。
3. 竹笛音乐的教学在竹笛音乐的教学中,我通过教唱童谣、演奏经典曲目等形式,教给学生竹笛音乐的基本知识和演奏技巧。
器乐教学法笛子教案及反思

器乐教学法笛子教案及反思教案标题:器乐教学法 - 笛子教案及反思教案目标:1. 介绍笛子的基本知识和演奏技巧。
2. 培养学生对笛子音乐的兴趣和欣赏能力。
3. 提高学生的音乐表达能力和协同合作能力。
教学目标:1. 学习笛子的基本演奏技巧,包括正确的口型、指法和气息控制。
2. 学习简单的乐谱,如《小星星》和《欢乐颂》等。
3. 培养学生的音乐感知和节奏感,通过合奏提高协同合作能力。
教学准备:1. 笛子(每位学生一支)。
2. 笛子教材和乐谱。
3. 录音机或音乐播放器。
4. 音乐教室或教学场所。
教学过程:引入:1. 向学生介绍笛子的起源和种类,激发学生对笛子音乐的兴趣。
2. 播放一段笛子演奏的音乐,引导学生欣赏和感受笛子的独特音色。
技巧训练:1. 教授正确的口型和吹奏姿势,让学生逐步掌握笛子的基本演奏技巧。
2. 指导学生正确使用指法,演奏简单的音阶和音程。
3. 引导学生掌握正确的气息控制,实现音符的准确演奏。
乐曲学习:1. 选择适合初学者的简单乐谱,如《小星星》或《欢乐颂》。
2. 逐步教授乐谱的各个部分,包括音符的名称、演奏技巧和节奏感。
3. 分组合奏,让学生互相配合演奏乐谱,培养协同合作能力。
巩固与反思:1. 让学生个别或小组进行练习,巩固所学的技巧和乐曲。
2. 与学生一起回顾教学过程,让他们分享自己的学习体会和困难。
3. 鼓励学生提出改进意见和建议,以便优化教学方法和内容。
教案反思:在本次教学中,我发现学生对笛子的兴趣很高,他们积极参与并表现出良好的学习态度。
然而,我也注意到一些学生在掌握笛子演奏技巧方面遇到了困难。
为了更好地帮助他们,我将在下一次教学中加强技巧训练的时间,并提供更多的练习机会。
此外,我还计划引入更多有趣的乐曲,以激发学生的学习兴趣和音乐表达能力。
通过不断反思和改进,我相信学生们将在笛子教学中取得更好的进展。
笛子教学反思考试文案模板

---标题:笛子教学实践反思与改进措施一、引言在本次笛子教学实践中,我深入思考了教学效果、教学收获、不足之处以及改进措施。
以下是对此次教学活动的全面反思。
二、思效:教学效果1. 学习目标达成情况:通过本次课程,学生基本掌握了笛子演奏的基本技巧,能够独立吹奏简单的曲目。
2. 学生的学习状态:学生在课堂上表现出较高的学习热情,积极参与互动,课堂氛围活跃。
3. 课堂环节完整度:课程内容安排合理,从基础技巧到曲目练习,环节完整,衔接自然。
三、思得:教学收获1. 新课标的落实:在教学过程中,我注重培养学生的音乐素养,强调笛子演奏中的情感表达。
2. 教学理念的体现:我遵循学生的成长规律和认知规律,尊重学生的个体差异,注重启发式教学。
3. 教学方法的先进性:采用多种教学方法,如示范、模仿、小组练习等,提高学生的学习兴趣。
4. 教学资源选取:合理运用多媒体资源,丰富教学内容,提高课堂趣味性。
5. 教学评价:采用多元化的评价方式,关注学生的学习态度、进步程度,及时给予反馈。
四、思失:不足之处1. 学情掌握不够:对学生的个体差异了解不足,未能针对不同学生的需求进行针对性教学。
2. 知识点引导不到位:部分学生在某些知识点的理解上存在困难,未能及时给予指导和帮助。
3. 课堂环节过渡不够流畅:个别环节的衔接不够自然,影响了教学效果。
4. 课堂总结仓促:课堂总结环节不够充分,未能有效巩固学生的学习成果。
5. 学生展示机会不足:部分学生未能得到充分的展示机会,影响了他们的自信心。
五、思改:改进措施1. 深入学习新课标:加强对新课标的理解,将新课标的要求贯彻到教学实践中。
2. 掌握学生学情:通过观察、交流等方式,深入了解学生的个体差异,制定个性化的教学计划。
3. 丰富课堂展示形式:增加学生展示的机会,鼓励学生积极参与课堂活动。
4. 强化课程育人:在教学中融入德育元素,培养学生的审美情趣和道德品质。
5. 创新教学方法:不断探索新的教学方法,提高教学效果。
竹笛教学实践总结报告(3篇)

第1篇一、前言竹笛,作为中国民族乐器中的瑰宝,以其独特的音色和丰富的表现力,深受广大音乐爱好者的喜爱。
为了更好地传承和发扬这一民族音乐文化,我们开展了一系列竹笛教学实践活动。
本报告将对本次竹笛教学实践活动的目的、内容、方法、成果和反思进行总结。
二、实践目的1. 培养学生对竹笛的兴趣,提高他们的音乐素养。
2. 传承和弘扬民族音乐文化,增强学生的民族自豪感。
3. 提升教师的教学水平和学生的演奏能力。
三、实践内容1. 课程设置:根据学生的年龄和基础,我们设置了初级、中级和高级三个级别的竹笛课程。
初级课程主要教授基本的吹奏技巧和简单的曲子;中级课程增加了一些技巧性的练习和曲目;高级课程则侧重于技巧的深入研究和高级曲目的演奏。
2. 教学方法:我们采用了以下几种教学方法:- 示范法:教师通过现场演奏,展示正确的吹奏姿势、指法和气息运用。
- 模仿法:学生跟随教师的示范,反复练习,逐步掌握技巧。
- 讨论法:在教学中,鼓励学生提出问题,教师与学生共同探讨解决方法。
- 比赛法:定期举办竹笛比赛,激发学生的学习兴趣和竞争意识。
3. 实践活动:除了课堂教学,我们还组织了以下实践活动:- 观摩音乐会:邀请专业竹笛演奏家进行现场演奏,让学生感受竹笛的魅力。
- 参观制笛厂:了解竹笛的制作工艺,增强学生对竹笛文化的认识。
- 社会实践:组织学生参加社区文艺演出,将所学技艺应用于实践。
四、实践成果1. 学生方面:经过一段时间的学习,学生的竹笛演奏水平有了显著提高,能够独立演奏一些简单的曲目,部分学生甚至能够演奏较为复杂的曲目。
2. 教师方面:教师在教学过程中不断学习,提高了自身的教学水平和演奏技巧。
3. 学校方面:学校对民族音乐教育的重视程度得到了提高,为民族音乐文化的传承和发展做出了贡献。
五、反思与建议1. 加强师资队伍建设:建议学校加大对竹笛教师的培训力度,提高教师的教学水平和演奏技巧。
2. 完善课程设置:根据学生的实际情况,调整课程设置,使教学内容更加贴近学生的需求。
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小学音乐课堂竹笛教学反思
《音乐课程标准》指出:器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用.在《音乐
课程标准》中,不仅将器乐演奏与歌曲演唱等并列,作为表现领域的
重要内容之一,而且在感受与鉴赏、创造等领域都渗透了器乐教学因素.然而,音乐新课程实施以来,关于器乐教学的研究与思考比较少,
这客观上反映了新课程器乐教学的薄弱状况.
其实,器乐教学从另一个侧面看也是衡量当今我国小学音乐教育
水平的一个重要标志.它使我国普通学校的音乐教育教育发展到了一
个新的历史阶段.器乐教学作为音乐新课程的重要组成部分,对于学
生整体音乐能力的形成和音乐素养的提高,都是至关重要的.而器乐
演奏教学的这一发展态势,既客观反映了音乐教育本体属性的全面回归,也给我们提出了一个如何充分发挥器乐教学在审美教育中作用的
重要课题.
如今摆在我们每位音乐教师面前的问题是如何来推进、落实到位器乐教学,以及怎样更科学有效地开展器乐教学,并把它的教学地位
和教育影响更好地体现出来.
在小学中低年级进行器乐的演奏教学是可以在增强学生的审美感、乐感的过程中,帮助学生走近音乐、理解音乐的,从而有效地提高学
生的音乐素养与能力,以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力
的目的.音乐课程标准要求义务教育阶段的音乐教育应当面向全体学生,注重个性发展,音乐教育中的器乐教育同样是面向全体学生的音
乐文化教育.因此,这就决定了小学音乐教育中的器乐教学的性质与
地位.我们在实际音乐教育教学中必须搞清器乐教学在小学音乐教育
中的地位,把主要力量放在“面向全体”开展器乐教育上面.要避免
把主要力量放在个别“特长生”和少数“加强”班上面.鉴于此,为
了进一步研究器乐教学在音乐教育中的意义与作用,让学生更多的参与音乐活动实践,体现新课程标准要求,在小学音乐课堂中,广泛开展了适合于集体教学的器乐-竹笛的器乐教学,现就在器乐教学中的相关问题,作几点个人的实践与思考.
课堂乐器教学应避免“专业化”、“精英化”技能教育路线,因为这样不仅彻底抹杀了学生的学习积极性,也让学生对器乐的学习失去了兴趣,导致乐器教学缺乏审美体验,从而也背离了“音乐教育要
以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力”的基本理念.诚然,小学阶段的学生是一个活泼好动、好奇的阶段,应当是让学生在“玩”中学,
不要使学生对乐器的学习从“有趣”变“无趣”,当然这个“玩”的度是要教师来把握的.
器乐教学应当有一个序列性,器乐技能的学习本身存在系统性-由浅入深、由简到难的一个发展体系,但目前没有新课程标准规范下的器乐教材,器乐教育容易存在一些随意性,使得器乐教育不具有系
统性,因此学校依托一些有多年器乐教育经验的老教师指导青年教师,选择有权威性、专业性的书本教程作为教学参考,让竹笛教学具有规范性、系统性.
笛子的种类有很多,但是学生作为初学者,也为了能让学生学以致用,结合课堂教学实际,因此选择了f调的短笛,这种笛子音色明亮,
吹起来也不费力,又能演奏三至四个调子,学生可用来伴奏一般的歌
曲和舞蹈.
教师让学生准备买笛子时,由于市面上有很多类型、牌子的笛子,因此要让学生懂得怎么样才能挑选到一支好笛子.在选择笛子时要“二看、一听”.一看:笛竹的颜色(指笛竹的本色,而不是经过加工
后涂上去的颜色),“老竹”系黄色,竹质比较干透,一般制成笛子后,音准、音色比较小,“嫩竹”颜色发青,笛子吹久了,竹皮易收缩,会
影响音色、音准等.二看:竹子丝纹要细密,质料要坚实,管身要圆而直,笛子二头粗细要均匀,这样的笛子音色就会好些,而且耐用.一听:听一听笛子的音准不准,一般学生都听不出,因此要让学生要求商店
的营业员代为选择.另外还要让学生买一包笛膜,这是吹奏笛子时必
须要贴的,而且要准备一课时教学生怎样剪贴笛膜,因为这是进行竹
笛教学最基本需要掌握的,不会正确剪贴笛膜对以后的教学会带来很大麻烦,但由于一周2节课,课堂时间又十分有限,鉴于此让学生把一整包笛膜都剪好后放在一个小盒子里,这样既方面携带又省时省力,
提高了课堂教育的效率.
由于竹笛的材料是用竹制成,它带来了一些竹子本身所具有的缺点,自然界的变化,例如风吹、雨淋、气温变化等;人为的因素,例如碰撞、摔到地上等都直接使笛子的音质、音色、音准受到影响,甚至破裂.怎么样保护笛子呢?要让学生请家长帮助做一只“笛套”(用布或者纱布制成)来保护笛子,还需要在平时注意以下几点:1、笛
竹脆弱,受到高热后会破裂,因此不宜将笛子放在太阳光下等其他高
温的地方;2、遇到天气过于干燥时,要保护管内湿润,以防燥裂;3、不要经常让笛子受潮,当心笛管内受潮,而笛外气候干燥的影响,发生破裂以及要禁止学生用笛子来追逐打闹等等,以上这些是要嘱咐学生要注意和做到的.
竹笛教学的第一步是让学生搞清竹笛拿的方向、每个孔的不同作用、指法以及怎么正确吹响竹笛等.这些看起来似乎容易但是却是最难的,由于现在都受到“淡化知识技能”意识的影响,往往过于放松
技能的必要训练,其实越是打基础的内容我们就越要去扎扎实实地去教,让学生正确掌握,要知道音乐的审美表现是需要技能来支撑的,技能水平的提高也是激发音乐审美的原动力.然而,枯燥的技能说教、
训练以及得不到成功体验等因素都会造成学生对竹笛学习提不起兴趣,因此要联系学生实际情况,帮助学生成功体验以及改进教育教学
方法以达到最佳的教学效果.例如:1、竹笛的吹气的孔是朝左边的,
对于成人来说一般都能看一眼就知道了,因为吹气的孔与按指的孔排列距离是不一样的,但是对于中低年级的大部分学生来说都不能一下子掌握,因为对于他们来说判断距离大小有些困难.在实践中以及在
美术老师的启发下,发现竹笛的笛头一般是由一圈颜色多的来装饰,
竹尾由颜色少的一圈来装饰,然后让学生先去观察发现,再让他们去
分辨头和尾,让他们牢记头朝左尾朝右,再让学生从左边数起第一个
孔是吹气的,第2个孔是贴笛膜的,其余是手指按的,在这样梳理后学生很快掌握了,课堂教学也得到了很好的效果.2、一位资深的老教师说竹笛能够正确吹响也就学会了一半了,其实这句话是有道理的,因
为在实践中发现,让学生练习了2周去吹响竹笛,但能够正确吹响的
却寥寥无几,尽管把吹响的方法说了很多遍,学生也只是心领而神不会,或者只是像吹哨子一样的吹响,不能正确掌握方法.一开始按照书本教程说得对着镜子把嘴成一个圆柱状先吐在手上,感觉是一个圆柱状时你这个吹笛子的嘴型就成功了.但一周下来大部分学生还是无法正确吹响,随后请教了老教师,指出要学生成功就要多体验实践,笛子吹不响就可以先吹响其他的,例如让学生找一个玻璃的可乐瓶、啤酒瓶等,让他们回去吹响,由于这种瓶子的口径比笛子上的吹气孔的口
径大很多,学生很容易吹响,顺着吹响瓶子的感觉再去让学生去吹笛
子就很得心应手了,因为有了成功的体验,那么学生也就不会失去信
心与兴趣了.3、在整个教学环节中正确的持笛姿态这一环节是教师
与学生最费时费力的,因为这是一个人的整体性运动,由于个体差异
学生往往会出现各种各样的问题,在时间有限的课堂中,往往出现了
教师来不及教,学生来不及学的这种窘境,因为我们不仅要关注手指
姿势要正确,还要关注头部、肩部、腹部以及坐姿与立姿等等,我们
如何能够有效解决这些复杂的问题呢?在实践中发现让学生牢记一
些口令秘诀是解决问题的一条捷径.比如姿势要领为:风门正,笛声平,头要直,胸要挺.拇指小指相扶植,莫使笛子柳摇金.还有一些其他的
注意事项、竹笛指法等都可以编一些口令秘诀,只要编得琅琅上口,
学生既喜爱读这些口令,同时也掌握了正确吹奏笛子的方法,教师与
学生也都不再那么被动,省时省力,课堂教学得到了较佳效果,可谓一举多得.
竹笛教学其实不单单是学习音乐,同时也是促进学生的个性发展,对发展学生的创造性思维也有着重要意义.学校进行竹笛教学的目的并不是要求学生要掌握某种乐器并达到某种深度,而是要通过竹笛教学激发学习的兴趣.在音乐课堂中选择竹笛来进行教学,既不会过多
的增加家长的经济负担,又携带方便,还便于课堂教学.现在在市面上,有很多家长都在说我家孩子在学钢琴、小提琴、萨克斯等等,并不是说这些西洋乐器不好,而是我们中华民族拥有几千年的历史文化,民
族乐器是我们的文化瑰宝.不少家长重“洋”轻“民”,在崇洋思想
的影响下,不少家长认为孩子只有学习西洋乐器才算高雅,而民族乐
器是老土包,学了也没什么出息,登不上大雅之堂.殊不知我国中央民族乐团同样也登上了维也纳那金色大厅,那座音乐圣殿.我们一定要
注意民族音乐、民族乐器的推广和普及,如果我们本民族的乐器不在祖国的未来-孩子们身上去发展,这也许会是中国音乐史上的一场悲剧.民族音乐要发扬光大,首先要有民族乐器的土壤,只有像推广钢琴那样,中华民族音乐文化才能得到更好的发展,文化是一个民族立于
世界民族之林的根本,只有民族的才是世界的.。