人美版初中美术八年级说课稿
八年级下册人美版美术色彩风景画说课稿
人美版美术第八课《色彩风景画》说课稿尊敬的评委老师：你们好，我是六号说课教师，糟婷。
今天我说课的课题是选自人美版课程标准实验美术教科书，八年级下册——第八课《色彩风景画》为了适应新课改的要求，优化课堂教学，贯彻新课标的精神，我确定本科的设计理念是：重视学生的主体地位，坚持从学生发展为主，突出培养学生的学习能力，渗透情感教育，优化美术教育人文性的特点。
我将主要从教学分析，教学目标，教学重难点以及教学内容这四大方面来向大家阐述我对本节课的安排。
首先，是我对本节课的教材分析，本节课主要是运用风景画为载体来学习写生色彩的知识，鉴于七年级及八年级上册都有关于色彩及构图知识的课程安排，本课更为广泛的综合了之前教材的知识点，使学生对色彩的认知度有进一步提高。
通过语言创造画面意境，让学生明白色彩风景画，并不抅泥于真实的再现，同时还能表达作者对客观事物的主观情感创造。
根据以上的分析以及英才学生的心理特点，我确定了本节课所能达到的教学目标：1、使学生了解自然界丰富的色彩变化。
2、引导学生体会色彩风景画的情感意境。
第三大方面，教学难重点：有两小点，1、对事物的色彩认知度。
2、根据现实观察到的实景如何调配颜色画好一副色彩风景画。
接下来将是达到本次说课精彩又高潮不断的内容——我对本课的教学内容处理。
第一步，课堂导入，导入一段新疆风景视频（这部分设计理念是由动景吸引学生注意力，同时由动景延伸到下文静景，所谓动静结合在古诗词中是常用的写景手法，很好的引出了本课授课内容，用时2分钟）第二步，新课授教，风景作品欣赏，通过四幅关于季节的色彩风景画，归纳总结出色彩知识点有两大块，色调为冷暖色调，季节变化色彩也随之变化。
（这一部分的设计理念是以懂得欣赏为前提，为下一环节做了良好的铺垫。
用时8分钟）第三步，游戏活动环节。
通过分小组抓阄，根据提示成语（春暖花开，烈日炎炎，秋风萧瑟、白雪皑皑、湖光山色、花好月圆）画出风景画六小组比拼，并有奖惩。
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》02教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。
过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。
情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。
在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。
五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。
教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。
能否自由表达自己对艺术的审美感受。
六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。
七、教具准备：PPT、课本、范作等。
八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。
（二）初步赏析教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。
以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。
（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。
（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。
通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。
马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。
美术说课稿带教案范文初中
说课稿：尊敬的评委老师们，大家好！今天我说课的内容是初中美术《色彩的运用》。
我将从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。
一、教材分析本课是人教版初中美术八年级上册第10课，主要让学生了解和掌握色彩的基本知识，以及色彩在绘画中的应用。
教材通过理论讲解和实际操作，使学生能够掌握色彩的三大要素，并能运用到绘画创作中。
二、学情分析初中生已经具备一定的绘画基础，对于色彩有一定的认识。
但学生在色彩运用方面还存在一些问题，如色彩搭配不当、色彩运用过于单一等。
因此，在教学过程中，需要注重引导学生正确运用色彩，提高他们的绘画水平。
三、教学目标知识与技能目标：学生能掌握色彩的三大要素（色相、明度、纯度），并能运用到绘画作品中。
过程与方法目标：通过观察、实践、讨论等方式，学生能够学会色彩的搭配技巧，提高绘画表现力。
情感态度、价值观目标：培养学生对美术的热爱，提高审美能力，培养创新精神和团队协作精神。
四、教学重难点教学重点：色彩的三大要素及其运用。
教学难点：色彩搭配技巧和绘画实践中色彩的应用。
五、教学准备教师准备：多媒体课件、画具、色彩样本等。
学生准备：美术教材、绘画工具、收集的色彩图片等。
六、教学方法采用讲授法、实践法、分组讨论法、问答法等。
七、教学过程1. 导入新课通过展示优秀色彩绘画作品，激发学生的学习兴趣，导入新课《色彩的运用》。
2. 讲解与示范（1）讲解色彩的三大要素：色相、明度、纯度。
（2）示范色彩搭配技巧，如冷暖对比、明度对比等。
3. 实践操作（1）学生分组讨论，分析教材中的实例，理解色彩的运用。
（2）学生进行色彩练习，教师巡回指导。
4. 作品展示与评价（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。
（2）教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
5. 总结与拓展总结本节课所学内容，强调色彩在绘画中的重要性。
布置课后作业，要求学生运用所学知识，创作一幅色彩丰富的绘画作品。
美术说课高频篇目《画人像》教案+说课稿!
美术说课高频篇目《画人像》教案+说课稿!一、教学内容本节课选自人美版初中美术教材八年级上册第5课《画人像》。
教学内容详细讲述了人像绘画的基础知识，包括人物面部比例、表情、发型、服饰等元素的表现方法。
通过本节课的学习，学生将掌握人像绘画的基本技巧，培养观察力、表现力和创造力。
二、教学目标1. 让学生了解人像绘画的基本知识，如面部比例、表情、发型和服饰的表现。
2. 培养学生观察、表现人像特点的能力，提高绘画水平。
3. 激发学生对美术创作的兴趣，培养学生的创新意识和审美能力。
三、教学难点与重点教学难点：人物面部比例的把握，表情、发型和服饰的表现。
教学重点：掌握人物面部比例，学会观察、表现人像特点。
四、教具与学具准备教具：教材、黑板、粉笔、多媒体设备。
学具：素描纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔或水彩。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示不同风格的人像画作，引导学生观察、讨论，激发学生对人像绘画的兴趣。
2. 知识讲解（15分钟）（1）讲解人物面部比例的基本知识，如“三庭五眼”。
（2）介绍人物表情、发型和服饰的表现方法。
3. 实践演示（10分钟）现场演示人像绘画的基本步骤，引导学生注意观察人物特点，学会运用所学知识。
4. 学生练习（40分钟）（1）学生根据所学知识，进行人像绘画练习。
（2）教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 课堂展示与评价（10分钟）强调人像绘画的重要性，鼓励学生在课后多观察、多练习，提高绘画水平。
六、板书设计1. 人物面部比例：“三庭五眼”2. 表情、发型、服饰表现七、作业设计1. 作业题目：以自己或同学为对象，画一幅人像画。
2. 答案要求：画面构图合理，人物面部比例准确，表情、发型和服饰表现到位。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生掌握了人像绘画的基本知识，但部分学生在表现人物特点方面仍有不足，需要在今后的教学中加强指导。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后多观察身边的人，尝试用不同的绘画手法表现人物特点，提高创作能力。
人美版初中美术说课稿模板
人美版初中美术说课稿模板尊敬的评委老师、各位同仁：大家好！今天，我将为大家说课一节初中美术课程，课题为《色彩的魔法》。
本节课旨在引导学生探索色彩的基本知识，感受色彩的魅力，并在实践中运用色彩创作出个性化的作品。
一、教学目标本节课的教学目标分为三个层面：1. 知识与技能：学生能够理解色彩的基本概念，包括色彩的分类、属性以及色彩搭配的基本原则。
2. 过程与方法：通过观察、比较和实践，培养学生的审美观察能力和创造性思维。
3. 情感、态度与价值观：激发学生对美术学习的兴趣，培养他们对美的欣赏和创造美的能力。
二、教学内容与学时安排本节课的教学内容包括五个部分：1. 色彩基础知识：介绍色彩的分类（原色、补色等）及其属性（色相、明度、饱和度）。
2. 色彩搭配原则：讲解色彩搭配的基本方法，如对比搭配、相近搭配等。
3. 色彩心理效应：分析不同色彩对人心理和情绪的影响。
4. 色彩在艺术作品中的应用：通过欣赏经典艺术作品，让学生了解色彩在艺术创作中的运用。
5. 学生实践创作：指导学生运用所学知识进行色彩创作，完成一件个性化的美术作品。
本节课安排为2个学时，第一学时主要用于理论知识的讲授和讨论，第二学时则专注于学生的实践创作。
三、教学方法与手段为了提高教学效果，本节课将采用以下教学方法和手段：1. 讲授法：通过生动的语言和形象的例子，向学生传授色彩的基本知识。
2. 互动讨论：鼓励学生积极参与讨论，分享自己对色彩的理解和感受。
3. 观察比较：引导学生观察不同色彩的搭配效果，培养他们的观察力和审美能力。
4. 视频辅助：利用多媒体课件展示色彩在自然界和艺术作品中的运用，增强学生的视觉体验。
5. 实践操作：通过绘画、拼贴等创作活动，让学生亲身体验色彩的魅力，提高动手能力。
四、教学评价本节课的教学评价将从以下几个方面进行：1. 过程评价：观察学生在课堂上的参与度和讨论情况，了解他们对知识的掌握程度。
2. 作品评价：对学生的实践创作作品进行评价，关注色彩运用的合理性和创造性。
河南省教师资格证初中美术八年级上册人美版第一课说课稿结合老师提的说课要求整理的
1．美术是人类文化的造型载体1.走到评委对面居中位置（不要找讲台）冷静自信（尊敬的）各位评委、老师：大家好！今天我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》。
2.转身板书《美术是人类文化的造型载体》。
3.回到原来位置一、说教材《美术是人类文化的造型载体》是人民美术出版社美术教材第15册第1课的内容。
本课属于“欣赏●评述”学习领域，本课的设置突出体现了美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印。
从而形成一种良好的思维习惯和发展综合思考能力。
教材选择了若干中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑和摄影等。
引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中，美术是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
二、说教学目标本课的授课对象是初中二年级学生，所以我会注意学生的学情。
针对他们的年龄及已有的知识经验进行把握。
由于他们的认知领域已经比较完善，对知识的掌握程度也开始向多维度发展。
针对学生已有的知识经验进一步的来启发引导，结合他们的学习能力足以很好的完成本课的学习活动。
1.知识目标：对一些代表性的作品欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。
并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。
2.能力目标：将历史、地理等科学知识与美术能力结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。
3.情感态度价值观：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
三、说教学重难点（1）重点：理解“美术是人类的文化造型载体”这一基本知识。
（2）难点：美术作品与特定时代文化的联系。
四、说教法学法在教学方法中我先说教法，根据本课的性质和学生对象的情况特点分析，以“学生”为中心，进行讲授法、讨论法、直观演示法，欣赏法和情景教学法。
接下来我说学法，为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体网络查找资料，实施创设情境，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；引导点拨，激发学生自学能力。
浙人美版八年级美术上册《手绘简笔人物》说课稿
浙人美版八年级美术上册《手绘简笔人物》说课稿一、教材分析1. 教材概述本说课稿是针对浙人美版八年级美术上册所编写的，针对《手绘简笔人物》这一主题进行讲解。
本教材是根据教学大纲要求编写的，侧重培养学生的手绘能力，通过学习简笔人物的构图和绘画技巧，来提高学生的造型能力和艺术观察力。
2. 教学目标本单元的教学目标主要包括： - 了解简笔人物的基本构图方法和绘画技巧 - 掌握简笔人物的线条表现和塑造 - 提高学生的观察力和创造力3. 教学重点•学习简笔人物的构图方法•掌握简笔人物的线条表现技巧4. 教学难点•学会简笔人物的线条表现和塑造二、教学内容及设计1. 教学内容分析本单元主要包括以下几个内容： - 简笔人物的概念和特点介绍 - 构图方法和绘画技巧的学习 - 线条表现和塑造的实践练习2. 教学流程设计步骤一：导入通过展示一些著名画家的简笔人物作品，引发学生对简笔人物的兴趣，激发学习的积极性。
步骤二：概念讲解介绍简笔人物的概念和特点，帮助学生了解简笔人物的基本定义，并与写实人物进行对比分析，加深学生对简笔人物的理解。
步骤三：构图方法讲解讲解简笔人物的构图方法，包括人物的基本比例关系、头部与身体的比例、手和脚的构图等方面。
通过示范和练习，帮助学生掌握构图方法。
步骤四：绘画技巧讲解讲解简笔人物的绘画技巧，包括线条的运用、轻重线的掌握、阴影的表现等。
通过示范和练习，培养学生的绘画技巧。
步骤五：线条表现和塑造练习通过实践练习，让学生运用所学的构图方法和绘画技巧，绘制简笔人物，并注意线条表现和塑造的效果。
教师进行指导和点评。
步骤六：总结回顾对本节课的重点内容进行总结回顾，强化学生的理解和记忆。
三、教学方法与技巧1. 教学方法•演示法：通过示范，让学生直观地了解构图方法和绘画技巧的运用。
•练习法：通过大量的练习，培养学生的技能和能力。
2. 教学技巧•引导式提问：通过提问引导学生思考，加深对知识点的理解。
•点拨式指导：在学生进行练习时，通过点拨和指导，帮助学生发现问题并改进。
说课稿 人美版 美术 八年级 下册 《游太行》
人美版初中美术课第十五课游太行公封山前在的CR好,件二*，加也何靠的文“公.^t∣rmυ. 6 ι^(iΛK电的布於.A>it∣t∙wan中.近14山•之■■/场始'1急.l»it人九分体勺*川H ttftf∣依m化之的.zn.之艮.*¾ħH人美版初中美术课第十五课游太行公封山前在的CR好,件二*，加也何靠的文“公.^t∣rmυ. 6 ι^(iΛK电的布於.A>it∣t∙wan中.近14山•之■■/场始'1急.l»it人九分体勺*川H ttftf∣依m化之的.zn.之艮.*¾ħH四、教、学方法围绕以上的教学目标及学生的实际情况，我采用的教学方法是以“探究一研讨”法为主，形成一种多向交流的课堂氛围。
以“观察、交流、创作”的形式进行教学，结合本课教学人文与科技特色，采用轻松的谈话和直观性的欣赏教学更贴近学生实际，从而激发他们的情感体验并远离误区。
德国教育家第斯多惠说过：“一个差的教师只会奉送真理；而好的教师则教给学生发现真理。
”倡导以“主动参与，乐于探究,交流与合作”为主要特征的学习方式,是本节课的重中之重,这也将成为我们所有教师教学中的“指挥棒”。
我主要采用多媒体辅助学习学法利用多媒体教学平台把太行山的作品和要讨论的自然景观特点资料展现出来，方便学生理解，使学生更直观、更感性地接受教育。
作品分析法，收集社会生活中的古今画家对太行山的描绘分析以太行山为题材的作品。
运用游戏法，通过太行山旅游策划的活动，引导学生层层递进地进行山川体验，培养学生的思维能力。
采用这种方法，发挥了教师的主导作用，体现了学生的主体地位，即传授知识、又培养能力。
不但让学生“学会”，还要让学生“会学”、“乐学”.五、教学过程为学好本课内容，达到教学目的，培养学生善于观察，勤于思考，对艺术精益求精的良好学习习惯，本节课指导学生提前预习做太行山导游策划，想想策划涉及的内容，在上课时有针对性地认真讨论、观察并实际动手操作，理论和实践想结合，这样学生很快领悟本节课的内容，体会山水意境。
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人美版初中八年级美术全册说课稿2手绘线条图像物像的多视角表达尊敬的各位评委老师：你们好！我是来自美术系的X号选手的xxx，今天我说课的内容是“手绘线条图像，物像的多视角表达”，这是人民美术出版社美术教材第15册第2课的内容。
下面，我将围绕书本知识，从学生的实际情况分析、教学目标、教学过程、教学难点、教学重点这五个方面来分四个环节来汇报我的教学设计。
首先，我所面对的学生是初中二年级的学生，他们相对一年级的学生来说，已经过了绘画的“转型期“，他们的体验和感受能力有了进一步的提高，对一个问题的提出有多种想法和创意，并且，动手能力强，针对学生的这种情况分析，确立我的教学目标为：在对手绘线条表达物像的多视角的学习过程中，培养学生的形象思维能力，培养其从多角度观察事物的能力，更加全面，整体的认识事物；培养学生的综合能力，充分发挥学生的主观能动性，从而调动学生的学习兴趣。
第二个环节，我将通过举实例的方法，让学生更加深刻的认识和理解物像的多视角的含义的和表达意义，首先，我会拿出在上课前准备的一个实物，“书包”，让学生来观察它的正面、侧面、以及背面不同角度的特征，向学生提出问题：“同学们，你们知道这个书包的组成部分，结构关系吗？在学生回答完毕之后，我会在黑板上简单的勾勒出书包的三个不同面的结构线条。
让学生更深刻的理解它的结构关系。
然后，再举一到两个生活的实例，来巩固学生对物像结构的理解，第一，我们都很熟悉自己的同学，老师，不管他们的侧面也好，背面也好，正面也好，我们都能认识，这是为什么呢？然后我会自己回答告诉同学们，只有对物像有了全面的了解，才能更深刻的认识物像，就像我们平时照镜子一样，只能看到自己的正面，但是在理发店的时候，理发师拿一面镜子在我们的后面，这样我们就能看到自己的正面和侧面的发型。
凡此种种，说明一个问题，物像的多视角表达与我们的生活与艺术是有着密切的联系，生活中的这些常识往往引导着我们全面、立体的观察物体的形态、结构。
通过以上3个实例的分析，来确立我的教学重点：让学生对物像进行多度观察后，能够对物像的结构、方位有明确的认识。
接下来进行我的第三个环节：学生练习。
我会拿一个实物：还是书包，放在讲台上，让学生先观察五分钟，然后根据自己的角度，画出其它角度，在这个过程中，我会全程指导，通过观察学生的动手能力，来确立我的教学难点，看学生是否掌握了物品的各个面的局部结构，能否从空间上有了正确的理解。
最后一个环节，将学生的设计创意进行点评和展示，不论他们画得好与坏，都进行表扬和鼓励。
就这样我的整堂课就完成了，我的说课到此完毕，谢谢评委老师！第3课墨与彩的韵味尊敬的各位评委老师：你们好！我是来自美术系的X号选手的xxx，今天我说课的内容是“墨与彩的韵味”，这是人民美术出版社美术教材第15册第3课教学的内容。
下面，我将围绕书本知识，从学生的实际情况分析、教学目标、教学过程、教学难点、教学重点这五个方面来分四个环节来汇报我的教学设计。
首先，我所面对的学生是初中二年级的学生，他们相对一年级的学生来说，已经过了绘画的“转型期“，他们的体验和感受能力有了进一步的提高，对一个问题的提出有多种想法和创意，并且，动手能力强，针对学生的这种情况分析，确立我的教学目标为：引导学生体验中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史的继承性。
在确立了了教学目标之后，接下来进行第二个环节，首先，把课前准备的范画，生宣纸，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等摆在桌上，让学生来谈一谈宣纸和我们平时的图画纸有什么不同，学生回答之后，我会进行总结，告诉同学们：宣纸和毛笔及墨都是画中国画的工具，这是也中国画不同于其它画种的主要特征。
在同学们初步了解了国画工具之后，然后让学生自己动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意的涂画，看看它们有什么不一样的地方，接着，我会一一展示范画，向学生提出问题：同学们，你们知道这些画是用什么材料画的吗？他们有什么特点？然后提出问题之后，让学生分组讨论五分钟，最后，由我来进行总结告诉学生：同学们，这些作品都是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。
这种奇妙的效果就是水墨画的韵味。
通过这一环节的介绍，来确认本堂课的教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系，充分调动学生的主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。
接下来进行我的第三个环节，学生实践（板书）我把课前准备的范画挂在黑板上，让学生对着临摹，一边临摹一边慢慢的体会和感受中国画的意境，我会全程指导，在他们作画的时候，告诉他们，用笔一定要大胆，注意墨与彩的浓淡结合，以及水分干渴的把握。
并及时指导学生遇到的情况。
通过这一环节的练习，让我明确了这堂课的教学难点：让学生充分对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。
最后一个环节，作品的评价（板书），对于学生们的作业，我会给予鼓励和表扬：同学们，你们的作品都不错，我希望大家课后去思考一下中国画的历史渊源和中国画的韵味，下堂课我们接着练习。
这就是我的整个课堂的设计。
意在强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生的积极性，使学生亲身体验水墨画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到因势得导、人尽其才。
使学生体会中国文化的独特魅力，从而起到培养学生的爱国热情，我的说课到些结束，谢谢评委老师！第4课中国画笔墨尊敬的各位评委老师：你们好！我是来自美术系的X号选手的xxx，今天我说课的内容是“中国画笔墨”，这是人民美术出版社美术教材第15册第4课教学的内容。
下面，我将围绕书本知识，从学生的实际情况分析、教学目标、教学过程、教学难点、教学重点这五个方面来分四个环节来汇报我的教学设计。
首先，我所面对的学生是初中二年级的学生，他们相对一年级的学生来说，已经过了绘画的“转型期“，他们的体验和感受能力有了进一步的提高，对一个问题的提出有多种想法和创意，并且，动手能力强，根据学生的这种情况分析，我初步确认本堂课的教学目标：分为显性和隐性（板书），显性内容与目标就是：了解花鸟画的一些基本常识，初步掌握花鸟的基本画法，能临摹简单的花鸟画。
隐性内容与目标就是：对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解，中国画的内涵美，意境美，绘画中人文精神的体现。
在确立了了教学目标之后，接下来进行第二个环节，我将通过多媒体课件，给学生欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子的作品。
在学生欣赏的同时，讲解其思想内涵与表现方法。
感受作品的人格魅力与笔墨情趣。
欣赏完作品之后，向学生提出几个问题：画家为什么要表现这些题材？画家在画面中体现了什么样的思想情感？提出问题之后，让学生分组讨论五分钟，最后，由我来进行总结告诉学生画家在画面中是如何体现自己的思想情感和寄托愿愿望的。
接下来进行我的第三个环节，学生实践（板书）我把课前准备的范画挂在黑板上，让学生对着临摹，一边临摹一边慢慢的体会和感受中国花鸟画的意境，我会全程指导，在他们作画的时候，告诉他们，用笔一定要大胆，注意墨与彩的浓淡结合，以及水分干湿的把握。
并及时指导学生遇到的情况。
通过这一环节的练习，让我明确了这堂课的教学难点：对花鸟画的精神内涵的理解。
最后一个环节，作品的评价（板书），对于学生们的作业，我会给予鼓励和表扬：同学们，你们的作品都不错，我希望大家课后去思考一下中国花鸟画的意境，以及作者是如何把自己的情感寄托在画上的？下堂课我们接着练习。
这就是我的整个课堂的设计。
意在强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生的积极性，使学生亲身体验花鸟画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到因势得导、人尽其才。
使学生体会中国花鸟画文化的独特魅力，从而起到培养学生的绘画兴趣，我的说课到些结束，谢谢评委老师！第5课一版多色版画尊敬的各位评委老师：你们好！我是来自美术系的X号选手的xxx，今天我说课的内容是“一版多色版画”，这是人民美术出版社美术教材第15册第5课教学的内容。
下面，我将围绕书本知识，从学生的实际情况分析、教学目标、教学过程、教学难点、教学重点这五个方面来分四个环节来汇报我的教学设计。
首先，我所面对的学生是初中二年级的学生，他们相对一年级的学生来说，已经过了绘画的“转型期“，他们的体验和感受能力有了进一步的提高，对一个问题的提出有多种想法和创意，并且，动手能力强，根据学生的这种情况分析，我初步确认本堂课的教学目标：分为显性和隐性（板书），显性内容与目标就是：1、通过对本课学习使学生理解什么叫做一版多色版画以及一版多色版画的类型；2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程；3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力；4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼，规划整理，对版画局部色彩处理上，根据具体问题进行具体分析及解决的方法。
在确立了了教学目标之后，接下来进行第二个环节，我将通过多媒体课件，与学生一起欣赏一版多色版画的图例，欣赏完作品之后，总结得出：一版多色版画，顾名思义，就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩，并保持一致性的版画作品。
在总结完了之后，向学生提出问题：同学们，你们知道色彩版画与色彩绘画的不同之处吗？提出问题之后，让学生分组讨论五分钟，然后请同学举手回答，回答完毕之后由我来作出总结，对学生的回答作出鼓励和表扬，采用“赏识教育”。
活跃课堂气氛，激发学生的积极性。
接下来进行我的第三个环节，讲解版画制作方法。
来引导学生对制作版画的兴趣，同时向学生介绍一版多色版画的具体分类：一种是部分色彩法，就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后，印染而得到。
涂染色彩可以是一遍也可以是多遍，直到色彩效果满意为止。
另一种是随刻随印法，即后面的色彩压前次的色彩，保留下来后刻处的原有色彩。
最后一个环节，由学生自己手制作版画作品，通过制作的过程，锻炼学生的动手能力，激发学生的思维能力。
这就是我的整个课堂的设计。
意在强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生的积极性，使学生亲身体验年画的制作，充分发挥各自的想象，从而起到培养学生的学习兴趣，我的说课到些结束，谢谢评委老师！6纸板的联想------xxx尊敬的各位评委老师：你们好！我是来自美术系的X号选手的陈清萍，今天我说课的内容“纸板的联想”，这是人民美术出版社美术教材第15册第6课的内容。
下面，我将围绕书本知识，从学生的实际情况分析、教学内容与目标、教学过程、教学难点、教学重点这五个方面来分四个环节来汇报我的教学设计。
首先，我所面对的学生是初中八年级的学生，他们相对七年级的学生来说，已经过了绘画的“转型期“，他们的体验和感受能力有了进一步的提高，对一个问题的提出有多种想法和创意，并且，动手能力强。
这堂课主要是以制作为主，简单的理论知识后，就围绕着如何制作坐椅来展开讨论。