著名书法家段俊平书法作品欣赏《江南逢李龟年》
著名书法家段俊平书法作品欣赏《江南逢李龟年》
江南逢李龟年
作者：杜甫
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
白话译文：
当年在岐王宅里，常常见到你的演出;在崔九堂前，也曾多次欣赏你的艺术。
没有想到，在这风景一派大好的江南;正是落花时节，能巧遇你这位老相熟。
创作背景：
此诗作于大历五年(770年)杜甫在长沙的时候。
安史之乱后，杜甫漂泊到江南一带，和流落的宫廷歌唱家李龟年重逢，回忆起在岐王和崔九的府第频繁相见和听歌的情景而感慨万千写下这首诗。
整体赏析：
该诗是杜甫绝句中最有情韵、最富含蕴的一篇，只有二十八字，却包含着丰富的时代生活内容，诗是感伤世态炎凉的。
李龟年是唐玄宗初年的著名歌手，常在贵族豪门歌唱。
杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。
四句诗，从岐王宅里、崔九堂前的“闻”歌，到落花江南的重“逢”，“闻”、“逢”之间，联结着四十年的时代沧桑、人生巨变。
尽管诗中没有一笔正面涉及时世身世，但透过诗人的追忆感喟，却表现出了给唐代社会物质财富和文化繁荣带来浩劫的那场大动乱的阴影，以及它给人们造成的巨大灾难和心灵创伤。
正如同旧戏舞台上不用布景，观众通过演员的歌唱表演，可以想象出极广阔的空间背景和事件过程;又像小说里往往通过一个人的命运，反映一个时代一样。
这首诗的成功创作表明：在具有高度艺术概括力和丰富生活体验的大诗人那里，绝句这样短小的体裁可以具有很大的容量，而在表现如此丰富的内容时，又能达到举重若轻、浑然无迹的艺术境界。
段俊平
段俊平字国镛，别号儒道方家，逍遥斋斋主、吾观峰居士。
我国著名国学专家、著名书法家，知名管理学者、中华书画艺术研究院院长、中华书画艺术产业联盟主席、北京市东城区书法家协会副主席。
兼任国内多所大学国学及管理学教授，国学著作连续两年荣登畅销书前三甲，国学文章及书法作品被数百种国内外媒体报刊杂志登载，被评为“中国百名最有影响力专家”。
2014年8月获泰国皇室授予“人类文化杰出贡献奖”和“中泰友好终身形象大使”荣誉称号;2014年11月获纽约中国书法国际大展“德艺双馨奖”和“艺术成就奖”等国际奖项。
段俊平先生的书法秉承家学，从小遍临名帖，以深厚的国学底蕴和天赋，在传承的基础上自成一家，书法作品品味超凡脱俗;笔法天真自然，意境清雅高远，运笔神韵飘逸，笔法俊美古朴，深受中外收藏机构和个人追捧，并成为文化书法
的典范。
所写书法论文被众多刊物登载，2012年被多家媒体评为最有天赋和升值潜力的书法家。
段俊平书法《三阳开泰》拍出高价
段俊平书法《三阳开泰》拍出高价
农历羊年春节临近，在中国最大的艺术品收藏交流平台336艺术网主办的“迎新春——当代著名书法家作品拍卖会”中，著名书法家、著名国学专家段俊平先生所书五幅《三阳开泰》作品分别以25万的成交价格成功拍出，创下了本场作品拍卖记录。
段俊平书法作品：《三阳开泰》(尺寸：四尺对开)
春花含笑意，爆竹增新颜。
马蹄声声辞旧岁，三“羊”开泰报春来。
羊年新春悄然而至，在中华民族最隆重、最喜庆的传统佳节来临之际，段俊平先生的此书法作品与即将到来的羊年春节相映成辉，寓意祥和。
段俊平书法作品：《三阳开泰》(尺寸：四尺对开)
段俊平先生不仅是著名书法家，还是著名的国学专家和知名管理学者，现任北京东城区书协副主席、中华书画艺术研究院院长和中华书画艺术产业联盟主席。
他的书法作品在近年的拍卖会中频频被拍出高价，其所著的《中国管理往事》《大道行简》《传承的力量》《企业幸福力》等著作被公认为中国化管理的代表，自发行以来一直领跑经管类销书排行榜。
段俊平先生先后在200多种杂志和报刊发表400多篇新儒学和书法论文，其书法以深厚的国学功底和文化底蕴著称，
并自成一家，品味超凡脱俗，笔法天真自然、古意厚重、意境高远、俊朗飘逸，神韵于筋脉之间有万千气象，是中国当代文人书法的典型代表，深受广大藏家追捧，并被众多艺术机构收藏。
在此辞旧迎新之际，段俊平先生的《三阳开泰》书法作品拍出此高价，业内资深人士表示并非偶然。
这充分说明了段俊平先生的精良书法功底，巨大市场潜力，以及受大众的欢迎程度之高。
段俊平书法作品：《三阳开泰》(尺寸：四尺对开)
段俊平书法作品：《三阳开泰》(尺寸：四尺对开)。
著名书法家段俊平书法作品欣赏《芙蓉楼送辛渐》
著名书法家段俊平书法作品欣赏《芙蓉楼送辛渐》来源：中华书画艺术研究院著名书法家段俊平书法作品《芙蓉楼送辛渐》芙蓉楼送辛渐诗作者：王昌龄寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
译文参考冷雨洒满江天的夜晚我来到吴地，天明送走好友只留下楚山的孤影。
到了洛阳，如果有亲友向您打听我的情况，就请转告他们，我的心依然像玉壶里的冰一样纯洁，未受功名利禄等世情的玷污。
诗文赏析这是一首送别诗。
诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。
首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。
全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。
这首诗不像一般的送别诗那样，努力抒发对友人的深深眷恋之情，而是着重讲述自己的纯洁感情和高尚志向。
当时，诗人的朋友辛渐即将取道扬州，北上洛阳。
正在江宁（今江苏南京）任职的诗人，亲自送到了润州，在西北城楼（即“芙蓉楼”）为他饯行，并写下这首诗。
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”，寒冷的夜雨，滔滔的江流，连朦胧的远山也显得孤单，这种景象衬托出诗人对朋友的依依惜别之情。
但诗的重点却在后两句。
朋友此番西行的目的地是洛阳，那里也有诗人众多的亲人和朋友。
诗人深深思念洛阳的亲友，并想象他们也同样深深思念着自己。
他嘱托辛渐，当亲友们问起来，就说我的内心依然纯洁无瑕，就像冰那样晶莹，像玉那样透亮。
诗中用一个巧妙的互相映衬的比喻，来形容一种纯洁完美的品格，显示出很高的语言技巧，给人留下难忘的印象。
段俊平著名国学专家、著名书法家、知名管理学者、中华书画艺术研究院院长、中国书法家协会会员、北京东城区书法家协会副主席、北京中间书院院长、北京大学艺术学院访问学者、内蒙古年度经济论坛执行主席、北京爱维龙媒文化产业集团董事长。
段俊平先生的书法秉承家学，从小遍临传统名帖，以深厚的国学底蕴和天赋，在传承古法的基础上自成一家。
书法作品品位超凡脱俗；笔法天真自然、骄快飞扬；意境清雅和畅、禅定写心；神韵筋脉相连、古朴飘逸，深受国内外政要，商界精英和大众群体喜爱，并被人民大会堂、中国美术馆、香港中华艺术馆、日本国立博物馆及众多艺术机构收藏，所写书法论文被《中国书法》、《书法》、《书法导报》、《中国美术》刊物刊登，并成为书法教学的教材，2012年被多家媒体评为最有天赋和最具升值潜力的书法家。
著名书法家段俊平书法作品欣赏《渭城曲》
著名书法家段俊平书法作品欣赏《渭城曲》来源：中华书画艺术研究院著名书法家段俊平书法作品《渭城曲》渭城曲诗作者：王维渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
译文参考渭城早晨一场春雨沾湿了轻尘，客舍周围青青的柳树格外清新。
老朋友请你再干一杯饯别酒吧，出了阳关西路再也没有老友人。
诗文赏析《渭城曲》原是唐代诗人王维在送别友人去边疆时写下的一首七言绝句，它描写的是一种最有普遍性的离别，没有特殊的背景，而自有深挚的惜别之情，这就使它适合于绝大多数离筵别席演唱，成为最流行、传唱最久的古曲。
“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
”诗的前两句，主要写送别的时间、地点和环境气氛，为送别创造了一个愁郁的氛围。
早晨的渭城，客舍驿道由东向西，一眼望不到头，晨雨也下得不长，刚刚润湿尘土就停了。
朝雨乍停，天气清朗，道路洁净而又清爽，好像特意为送朋友远行安排。
这里从清朗的天气，到洁净的道路，从青色的客舍，到翠绿的杨柳，构成一幅清新明朗的美丽图景，为送别提供了特别的优美环境。
这是一场依依难舍的离别，这是一场慷慨激昂的离别，这里没有黯然销魂，更没有凄惨悲伤。
它透射出一种轻快明朗而富有希望的情调。
“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
”诗的后两句，主要描写具体的送别情景，但对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷勤话别进行舍去，只剪取了饯行宴席即将结束时，主人劝酒的动人场景。
主人说，“兄弟呵，再干了这一杯吧，出了阳关之后，可就再也见不到老朋友了！”宴席已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都到达了顶点。
主人的这句看似脱口而出的劝酒辞，却深深表现了最强烈、最真挚、最缠绵的惜别之情。
诗里的“阳关”，在甘肃敦煌的西南，与正北的“玉门关”，都是通往西域的要塞通道。
唐朝国势强盛，边疆贸易活跃，西出阳关，出使西域，既要历经万里跋涉，又要备尝穷荒寂寞，被看作当时的伟大壮举。
段俊平书法艺术赏析—观字知人,洗尽俗尘返天真
观字如人，洗尽俗尘返天真——著名国学专家段俊平先生书法艺术赏析作者：醉梅近来颇爱段俊平先生的草书，盖因品鉴书法作品格外能触及书法家的品格与天性，而草书尤甚。
清朝著名的理论家刘熙载在他所著的《艺概》中道：“观人于书，莫如观其行草。
”这与庄子“醉之以酒，而观其侧”的出发点异曲同工，大约人在极放纵极投入极忘形的时候，是很难虚伪矫饰其真性情的。
醉酒时如此，纵情书写时也是如此。
观看段俊平先生的书法作品，最大的感触是赏心悦目。
每幅书帖中运笔圆转如轮，起落浑然一体、笔意连绵不断，作品不流于形式、形神兼备，气韵生动流畅，大有“道法自然”之旨。
笔画间的天真之意，并非不解世事，实则是出入红尘已无碍这种完满后无所畏惧也无所遮掩的天真淳朴，是天性的自然流露。
之所以段先生能达到如此境界，大概还是与平生的经历脱不开关系。
段俊平先生除了是蜚声远近的书法大家，还是著名的国学专家，他幼承祖父言传身教，埋首书斋，潜心文墨，对执笔的种种技法堪称烂熟于心，所以已经从追求“术”上升到了追逐“道”，书法艺术的特殊性，决定了它的求道之途与中国传统文化合而为一，难以分割。
而段先生熟读国学经典，深谙释道精髓，这才能破除藩篱，返还天真。
观其字，知其人。
段先生的书法作品已经跳出了炫技的怪圈，以技法为表，以神韵为里，以字写情，以字述志，以字舒胸臆，却又不留一点刻意的痕迹。
例如他的大字书作《天地五行》，用墨饱满，行笔流畅如意，沉稳如千年古刹，大气如远望沧海，意态浑厚中不失飞扬之态，尤其以最后一个“行”字最为俊逸超脱，酣畅潇洒。
全幅作品毫不夸张弄险，却屡见笔锋间奇崛之态，正可谓“大成若拙，大巧不工，然锥处囊中，其锋自见”。
《天地五行》作者：段俊平2014年纸本拜读段先生的书法理论可以看出，他品鉴名家书作，更重视作品的文化性，也正是因为书法体现了一个人的性情、文化修养，乃至格局。
如苏东坡所言，书法讲究的是“神、气、骨、肉、血”，犹如一个完整的生命，缺少任何一个关键因素，都不能称得上是一幅佳作。
著名书法家段俊平：书法是道法自然的心画艺术
著名书法家段俊平：书法是道法自然的心画艺术文：中华书画艺术研究院“书法是道法自然的心画艺术，以文化为底蕴写照本心”。
日前，著名书法家、著名国学专家、知名管理学者，爱维龙媒中国化管理商学院院长段俊平先生在接受记者采访时对书法的艺术表现形式进行了精道解析，令人脑洞大开。
书法的“自然之美”汉字的起源是祖先对自然与人的本质的心灵观照的自然产物，是源于自然的象形文字。
段俊平先生认为，自然美是书法美的根本特征。
其书法作品比较追求自然、和谐之美，并非现代化书法风格，用道家说法，就是“天人合一”、“道法自然”。
所以他不刻意强求技法，以书法写照本心，做到本真。
莫言对段俊平先生的书法作品非常欣赏，并赞叹其书法作品有“自然之美”。
自然美，来自于书法作品的真率，它不矫揉造作，不故弄玄虚。
因此，庚肩吾的《书品》提出书法作品要符合“天然”之美，也就是这个道理。
段俊平先生指出，自然之美还有另一层意思，就是书法是作者感情的真实流露，一定是蕴含着创作者的情感思想的，一幅能打动人心、有收藏价值的书法作品，是因为字里行间蕴含着充沛的感情，喜怒哀乐都非常鲜明。
所以人们欣赏名家书作，纵使相隔千年、万水千山，依然能隔着时空的距离，遥想创作者挥笔时的情景，产生心灵共鸣。
书写者和欣赏者通过客观作品主体，实现情感的共通和思想上的共鸣，也就是”书，心画也“的真正涵义，这也是“自然之美”的另一层面。
用毛笔书写的书法只有遵循“道法自然”，才能体现书法艺术中的中国文化哲学精神。
书法艺术来源于自然，也必须依赖于自然的客观存在和要求才能体现美学精神。
所以段俊平先生称自己的书法之“道”就是海纳百川、返璞归真，通过书法艺术描摹无与伦比的自然，展示它的力量和美感。
大道至简，无需多言。
文化底蕴对书法家创作的影响至关重要中国的书法是一门非常特殊的艺术，它本身就是中国传统文化的重要组成部分，书法离不开深厚的东方文化土壤，在东方文化体系中自成一体，所以它的母体——也就是中国文化，对它有非常关键的影响。
著名书法家段俊平书法作品欣赏《早发白帝城》
著名书法家段俊平书法作品欣赏《早发白帝城》来源：中华书画艺术研究院著名书法家段俊平书法作品《早发白帝城》早发白帝城诗作者：李白朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
译文参考清晨，我告别高入云霄的白帝城；江陵远在千里，船行只一日时间。
两岸猿声，还在耳边不停地啼叫；不知不觉，轻舟已穿过万重青山。
诗文赏析这首诗是诗人李白在流放途中遇赦返回时所创作的一首七言绝句，是李白诗作中流传最广的名篇之一。
李白把遇赦后愉快的心情和江山的壮丽多姿、顺水行舟的流畅轻快融为一体来表达的。
全诗无不夸张和奇想，写得流丽飘逸，惊世骇俗，但又不假雕琢，随心所欲，自然天成。
首句是写诗人离开白帝城。
诗人在此改“发”为“辞”，显得感情充盈，神采飞扬，亲切轻快。
“彩云间”三字，既说明白帝城地势的高峻，又表现出了其间景色的绚丽多彩，同时，也显出诗人“辞”别的不是荆棘坎途，而是旷逸仙境，更增添了诗歌情调的欢悦感。
次句是写诗人东归江陵的情况。
“千里”二字，写出了行程路途之遥；“一日还”三字，说明了还归的时间之短暂。
这里，“千里”与“一日”的鲜明时空对照，形象地表现了飞舟疾下的迅速，显得凝炼干净，简捷有力，大有“归心似箭”之意。
第三句是从听觉感受方面补叙归途之上的所闻。
这里的“猿声啼不住”，其实也是诗人心情欢愉的表现从中我们更能体会到诗人激动兴奋的心情和“一切景语皆情语”的真正含意。
第四句是从瞬时的视觉感受补写归途之上的所见。
这里承接上句，只写“万重山”这一宏观客体，既能使人体会到江舟顺流疾行之迅捷，又能使人感受到诗人胸怀宽广明亮。
从这轻舟如飞的描写中，我们看到了诗人欢快轻松的心境和重又燃起的豪情壮志。
段俊平著名国学专家、著名书法家、知名管理学者、中华书画艺术研究院院长、中国书法家协会会员、北京东城区书法家协会副主席、北京中间书院院长、北京大学艺术学院访问学者、内蒙古年度经济论坛执行主席、北京爱维龙媒文化产业集团董事长。
著名书法家段俊平书法作品欣赏《相思》
著名书法家段俊平书法作品欣赏《相思》文：中华书画艺术研究院著名书法家段俊平书法作品《相思》诗作者：王维红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思。
译文参考红豆树生长在南方，春天到了它将生出多少新枝呢？希望你多采摘一些红豆，它最能够引起人们的思念之情。
创作背景此诗别名为《江上赠李龟年》，可见为怀念友人之作。
据载，天宝末年安史之乱时，李龟年流落江南曾演唱此诗。
诗文赏析这是首借咏物而寄相思的诗，是眷怀友人之作。
起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。
全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。
可谓绝句的上乘佳品。
红豆产于南方，结实鲜红浑圆，晶莹如珊瑚，南方人常用以镶嵌饰物。
传说古代有一位女子，因丈夫死在边地，哭于树下而死，化为红豆，于是人们又称呼它为“相思子”。
唐诗中常用它来关合相思之情。
而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。
此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。
“南国”（南方）既是红豆产地，又是朋友所在之地。
首句以“红豆生南国”起兴，暗逗后文的相思之情。
语极单纯，而又富于形象。
次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。
然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。
这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。
这样写来，便觉语近情遥，令人神远。
第三句紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。
以采撷植物来寄托怀思的情绪，是古典诗歌中常见手法。
“愿君多采撷”似乎是说：“看见红豆，想起我的一切吧。
”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。
这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。
用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。
末句点题，“相思”与首句“红豆”呼应，既是切“相思子”之名，又关合相思之情，有双关的妙用。
杜甫古诗《江南逢李龟年》原文、译文、赏析
杜甫古诗《江南逢李龟年》原文、译文、赏析江南逢李龟年岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
注释李龟年：唐代著名的音乐家，受唐玄宗赏识，后流落江南。
岐王：唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李隆范，以好学爱才著称，雅善音律。
寻常：经常。
崔九：崔涤，在兄弟中排行第九，中书令崔湜的弟弟。
玄宗时，曾任殿中监，出入禁中，得玄宗宠幸。
崔姓，是当时一家大姓，以此表明李龟年原来受赏识。
江南：这里指今湖南省一带。
落花时节：暮春，通常指阴历三月。
落花的寓意很多，人衰老飘零，社会的凋弊丧乱都在其中。
君：指李龟年。
译文当年在岐王宅里，常常见到你的演出，在崔九堂前，也曾多次听到你的演唱，欣赏到你的艺术。
眼下正是江南暮春的落花时节，没有想到能在这时巧遇你这位老相识。
中心诗是感伤世态炎凉的。
李龟年是唐玄宗初年的著名歌手，常在贵族豪门歌唱。
杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。
诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀;后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。
仅仅四句却概括了整个开元时期(注：开元时期为713年——741年)的时代沧桑，人生巨变。
语极平淡，内涵却无限丰满。
[4]李龟年是开元时期“特承顾遇”的著名歌唱家。
杜甫初逢李龟年，是在“开口咏凤凰”的少年时期，正值所谓“开元全盛日”。
当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早著而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。
而一位杰出的艺术家，既是特定时代的产物，也往往是特定时代的标志和象征。
在杜甫心目中，李龟年正是和鼎盛的开元时代、也和他自己充满浪漫情调的青少年时期的生活，紧紧联结在一起的。
几十年之后，他们又在江南重逢。
这时，遭受了八年动乱的唐王朝业已从繁荣昌盛的顶峰跌落下来，陷入重重矛盾之中;杜甫辗转漂泊到潭州，“疏布缠枯骨，奔走苦不暖”，晚境极为凄凉;李龟年也流落江南，“每逢良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒”(《明皇杂录》)。
著名国学专家段俊平《大道行简——中国化管理哲学经典36则》之十四：曲成万物
著名国学专家段俊平《大道行简——中国化管理哲学经典36则》之十四：曲成万物《大道行简——中国化管理哲学经典36则》之十四：曲成万物标签：企业管理无为而治曲成万物老子在《道德经》中说：“不自见，故明；不自是，故彰；不自伐，故有功；不自矜，故长。
夫唯不争，故天下莫能与之争。
曲则全者，岂虚言哉，诚全面归之。
”意思是不显露自己，反而能显明；不自以为是，反而能彰显；不自我夸耀，反而能成功；不故意矜持（拘谨），反而能长久。
所以不与人相争，世界上也就没有人和他相争了。
这句话被认为是道家“无为而治”思想的最经典论述。
老子的四不“不自见，不自是，不自伐，不自矜”是“无为而治”思想的精华，是达到无为而治管理境界必备的领导艺术素养。
所谓“不自见，故明”，就是说看待与处理事物，做出决策时应当以局外人的心态，不要一味地固执己见，这样才能保持明智，看清事物的本质。
“不自是，故彰”，就是说凡事要多听各方面的建议和意见，要博采众长，这样才能知晓事物的内在关联，昭彰事物的是与非。
“不自伐，故有功”，就是说凡事要保持宠辱不惊的心态，要内敛、低调，把实现人生终极成功作为追求目标。
“不自矜，故长”，就是说凡事即使取得了期望中的成绩，也应该保持谦虚谨慎的心态，要有忧患意识。
老子的“四不”集中起来其实反映了道家思想中最基本的“曲”的哲学理念，并且都是在讲人生“曲而全”的道理。
领导者虽然居功至伟、功德显赫，但要委曲求全、谦虚谨慎、小心翼翼，这样才能功德圆满，才能成功伴随一生。
我们看到有些企业家在成功后逐渐走向自我否定、自我毁灭的道路，让人惋惜，其原因就是没有遵循老子“四不”与“曲而全”的思想，成功反而成了失败的催化剂。
老子的无为思想是鼓励人们努力奋斗达到有为时，采取无为的心态和“曲而全”的哲学理念去处理事情，从而使有为一直延续下去。
老子主张的是“为而不恃”和“为而不争”的管理艺术。
所以“无为而治”被看成管理的最高追求。
老子的“四不”是道家“无为而治”思想的前提和必要保障，是企业家实现成功人生、王者归来的思想法宝。
诗词鉴赏-七言绝句杜甫《江南逢李龟年》 精品
七言绝句：杜甫《江南逢李龟年》七言绝句，由于可以不拘对偶，故构写自由；由于篇幅短小，故语句精炼含蓄，多言外之音；由于讲究声律，故抑扬顿挫，朗朗上口，宜于低吟高诵。
自唐代以来，名篇佳句甚多，咏史、怀古、议政事、抒抱负、诉幽怨、说友情，题材多样，精彩纷呈，在诗歌各种体式中是欢迎的样式之一。
下面是江南逢李龟年唐代杜甫岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
译文当年在岐王宅里，常常见到你的演出；在崔九堂前，也曾多次欣赏你的艺术。
没有想到，在这风景一派大好的江南；正是落花时节，能巧遇你这位老相熟。
注释李龟年唐朝开元、天宝年间的乐师，擅长唱歌。
因为受到皇帝唐玄宗的宠幸而红极一时。
安史之乱后，李龟年流落江南，卖艺为生。
岐王唐玄宗李隆基的弟弟，名叫李范，以好学爱才著称，雅善音律。
寻常经常。
崔九崔涤，在兄弟中排行第九，中书令崔湜的弟弟。
玄宗时，曾任殿中监，出入禁中，得玄宗宠幸。
崔姓，是当时一家大姓，以此表明李龟年原来受赏识。
江南这里指今湖南省一带。
落花时节暮春，通常指阴历三月。
落花的寓意很多，人衰老飘零，社会的凋弊丧乱都在其中。
君指李龟年。
创作背景此诗大概作于公元770年大历五年杜甫在长沙的时候。
安史之乱后，杜甫漂泊到江南一带，和流落的宫廷歌唱家李龟年重逢，回忆起在岐王和崔九的府第频繁相见和听歌的情景而感慨万千写下这首诗。
赏析诗是感伤世态炎凉的。
李龟年是唐玄宗初年的歌手，常在贵族豪门歌唱。
杜甫少年时才华卓著，常出入于岐王李隆范和中书监崔涤的门庭，得以欣赏李龟年的歌唱艺术。
诗的开首二句是追忆昔日与李龟年的接触，寄寓诗人对开元初年鼎盛的眷怀；后两句是对国事凋零，艺人颠沛流离的感慨。
仅仅四句却概括了整个开元时期注开元时期为713年—741年的时代沧桑，人生巨变。
语极平淡，内涵却无限丰满。
李龟年是开元时期特承顾遇的歌唱家。
杜甫初逢李龟年，是在开口咏凤凰的少年时期，正值所谓开元全盛日。
当时王公贵族普遍爱好文艺，杜甫即因才华早著而受到岐王李隆范和中书监崔涤的延接，得以在他们的府邸欣赏李龟年的歌唱。