产品设计风格以及艺术流派

合集下载

美国设计师的发展和主要学派

美国设计师的发展和主要学派
●适当保留自然材料,以取得与室内外环境的协调。
●室内陈设偏于低层布局。天花板较低,并略有倾斜, 室内有亲和感和安全感。
这些设计艺术理念在“落水山庄”设计中得到充分体 现。

样式主义设计与流线型风潮
样式主义设计是在20世纪20、30年代美国经济危机时期发展起来的 设计艺术潮流。 “流线型” (streamline Style)是美国样式主义设计的 一个最为典型的代表。 20世纪30—40年代,“流线型”在美国成为 一种产品设计风格,它是继“装饰艺术运动”风格之后,形成的另一种美 学风格,代表了一个时代的审美情趣。它以光滑、流动的、富于戏剧性的 线型变化,被当时称为“流线型现代风格”。
在建筑装饰与功能关系的问题上,他认为建筑装 饰是建筑不可缺少的部分,但形式与功能两方面应 适当处理。后来他更明确提出“形式服从功能”的 论断,进一步明确了建筑装饰与功能之间的关系。
芝加哥学派 在设计发展上的主要贡献表现在:
●建筑材料上,大胆采用新材料。 ●在建筑形式上,大胆采用钢架结构的高层建筑形式。 ●在建筑理念上,追求“形式服从功能”。
斯堪的纳维亚国家的现代设计艺术
斯堪的纳维亚国家是指欧 洲北端斯堪的纳维亚半岛 上的三个国家—瑞典、挪 威、芬兰,和与之相邻的 丹麦、冰岛。斯堪的纳维 亚国家的设计艺术特征具 体表现在以下几点:
汉宁森于1925年设计的灯具
●富有大众化的民主传统,强调产 品的经济法则,致力于发展大众化的制 品。例如,瑞典政府在1917年特意 组织廉价家具比赛,从规定的不同档次 中选拔优秀,而以低价中的优胜者为最 终优胜者。
第一节 芝加哥学派
路易斯·沙利文是芝加哥学派的理论家, 他在设计艺术实践和交流中,不遗余力 地倡导和宣传芝加哥学派的“形式服从 功能”的建筑设计理念和新的建筑结构 理论。

设计界的3大流派

设计界的3大流派

设计界的3大流派设计界是一片极富活力的领域,大道至简,这个行业年轻又充满着创意。

在这样的背景下所涌现出的人才和业界中的具有代表性的设计流派,都推动着设计界的发展。

今天,我们来聊一聊设计界的3大流派。

1. 极简主义极简主义,在设计领域中,是一种强调“少即是多”的设计理念。

反对不必要的炫耀和复杂的设计元素,核心在于将最基本的设计元素进行精简,只保留最本质的部分,来突出设计的核心思想。

极简主义设计拥有自己的美学标准:尽量减少非必需元素、保持形式的简洁和明快、追求有秩序的主次关系和整体协调性等,追求优美和现代。

极简主义设计在日常生活所见的各种设计中大有用武之地,例如家具、包装、海报、室内设计等领域。

例如,iPhone 的外观设计,非常符合极简主义的风格,采用干净利落的设计风格,灰、白、银三色更突出的iPhone手持体验,符合“放在口袋中是你目光所及的整个世界”的理念。

2. 扁平化设计扁平化设计是近年来比较火热的设计风格之一。

这种设计风格通过将多余的特效、渐变、阴影等元素进行简化或去除,省去大量的视觉干扰,让用户能够快捷地获取信息,并更好地实现交互体验。

扁平化设计是一种标志性的设计风格。

它的标志性体现在小清新的颜色、流畅的页面,以及扁平化的、简明的页面风格。

无论在移动端还是Web端,扁平化设计的好处都被广大人员所认可,甚至被大多数人所追捧。

例如,谷歌在绝大多数官网和产品设计中都有体现,简洁、美观、易于操作。

3. 立体化设计立体化设计是一种渐入人心的设计趋势,能够为用户带来沉浸式的体验。

相较于传统意义的扁平化设计,立体化设计能够在色彩、透视、动画、阴影等方面作出更为细致精美的处理,从而为用户带来更多元、更立体的感官体验。

立体化设计在许多领域都具有广泛的应用。

例如,在手游设计、视频软件设计、互动教育等领域,立体化设计都是非常常见的。

以游戏设计为例,立体化设计可以与游戏内容以及游戏界面结合起来,带来沉浸式的游戏体验,让玩家能够更好地体验游戏的乐趣。

产品设计专业导论期末复习要点

产品设计专业导论期末复习要点

产品设计专业导论期末复习要点1.工业设计的定义就批量生产的工业产品而言,凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格,叫做工业设计。

2.设计发展的四个历史阶段生存设计,手工艺设计,工业设计,数字化设计。

3.工业设计、产品设计的分类划分(1)空间的维数:平面设计,立体设计,空间设计。

生产方式:手工艺设计和机器批量化生产。

产品种类:家具设计,服装设计,纺织品设计,文教用品设计医疗器械设计,通信用品设计,工业设备设计,军事用品设计。

(2)改良设计:对现有技术、材料、消费市场等研究,改进现有产品的设计。

开发设计:对人们的行为与生活难题的研究,针对人们新生活方式的设计,强调生活方式的设计。

概念设计:一种开发性的从根本概念出发的设计,其实就是设计师对未来的前瞻性的把握。

4.设计的三个层次(1)本能层次:由人的感觉器官所感受到的,第一感觉的,不经思考、分析与判断的对设计品的认识。

(如宝马车的豪华,坐过山车与蹦极的刺激,国画的神韵,韩国小产品的艳丽,)主要是用户对产品外观的感受,受到产品外在美的吸引。

(2)行为层次:经过人操作后感受到的设计品的性质。

(驾驶高档车体会到的操作快乐,使用特制淋浴头冲洗的快乐。

)主要是人在使用过程中体验到产品的使用性能。

(3)反思层次:设计品能引起人回忆的、经过思考反馈的对设计品本质的认识(可持续发展的经济学的封面,如陈放的反战海报,引起人的本能与反思两方面的感受。

)产品不仅能给消费者物质上的享受,也能满足消费者的精神需求,能引起消费者心灵的震撼,产生情感的共鸣。

5.产品作为用品的属性易用性,功能性,欢乐性。

6.工业革命的爆发及代表性事件1765年,珍妮纺纱机的出现标志着工业革命在英国乃至世界的爆发。

18世纪中叶英国人瓦特改良蒸汽机之后,一系列技术革命为机械化生产打下基础,促进了产品的批量生产,提高了生产效率,引起了从手工劳动向动力机器生产转变的重大飞跃。

设计流派

设计流派

iloveamd k72006-09-14 01:57解构主义设计 (Deconstruction,1980-)新现代主义设计是20世纪70年代对现代主义设计继承的基础上发展起来的一种设计风格,在继承现代主义设计的设计原则和美学原则的基础上,崇尚功能主义和理性主义的风格,追求简洁、纯净的造型和对新技术、新材料的应用与表现;并创造性地发挥想像力,以形态鲜明的个性表现,赋予设计明显的象征意义。

坚持使用现代主义的设计语汇和设计方法,以单纯的形式表现丰富的内涵与个人风格。

作为现代主义以后的设计风格,新现代主义并不是其简单的重复和模仿,而是对它的更新发展。

新现代主义由于具有现代主义注重功能和理性的严谨而简洁特征,同时又具有鲜明的个人表现和象征性风格,因而得到了较大发展。

这一风格兴起于美国建筑设计界,在20世纪90年代影响日盛。

iloveamd k72006-09-14 02:00现代主义设计(Modernism,1919-1950)现代主义设计运动是指20世纪初期以来,在工业技术飞速发展的情况下,社会对工业产品日益强烈的需求所导致的由一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪的新的审美观的一种现代设计思潮运动。

它兴起于20世纪20年代的欧洲,由建筑领域发起波及工业设计等领域,跨过“工艺美术运动”、“新艺术运动”的局限,肯定了机械与标准化的作用,提出了功能的重要地位,考虑为人设计的因素和产品设计的经济法则,进而创立与完善了设计教育体系,从而在欧洲奠定了现代工业设计的基础。

到20世纪30年代发展到了,工业设计职业化在美国形成、功能主义在斯堪的纳维漾家的确立、各种现代主义设计活动在欧洲兴起、在德国成立了第一所具有划时代意义的现代工业设计教育机构——包豪斯,使得工业设计真正成为一个独立的学科出现,知识与教育体系构成日益完整。

经过几十年的迅猛发展和传播,风潮几乎波及全球,进入成熟与世界性的普及,甚至被称为国际现代主义。

工业设计的流派与组织大流派

工业设计的流派与组织大流派

工业设计的流派与组织大流派工业设计是一门专注于为产品和系统设计的学科,旨在创建具有良好外观、功能和用户体验的产品。

随着时间的推移,工业设计产生了不同的流派和组织大流派,这些流派是根据不同的设计理念和方法论而形成的。

本文将介绍几个著名的工业设计流派和组织大流派。

1. 功能主义:功能主义是工业设计领域最早的流派之一,主张以功能为中心设计产品。

功能主义追求产品的实用性、效率和直观性,并且强调产品设计应该是透明和无欺骗性的。

该流派的代表人物包括德国设计师迪特·拉姆斯和美国设计师Raymond Loewy,他们的设计作品强调产品的功能和简洁性。

2.包豪斯派:包豪斯派是工业设计领域的一个重要流派,起源于德国包豪斯学派。

包豪斯派主张将艺术和工艺相结合,强调简洁、功能性和工业化生产。

包豪斯派的设计师们追求形式和功能的一体化,注重几何形状、纯净色彩和材料的实用性。

这个流派的代表人物包括包豪斯学派的创始人沃尔特·格罗皮乌斯和拉斯·莫尔纳。

3.风格和装饰派:风格和装饰派是一种注重奢华和装饰性的设计风格。

这个流派将产品设计为尽可能华丽和精美的形式,注重细节并使用高级材料和装饰。

这种设计流派的代表包括法国设计师雷蒙德·古内和乔治·梅丽。

4.可持续设计:可持续设计是近年来工业设计领域的一个重要流派,强调产品设计需要考虑环境和社会影响。

可持续设计追求减少资源消耗、延长产品寿命周期和降低对环境的负面影响。

这个流派的代表人物包括瑞典设计师范·默瑟斯和丹尼斯·梅托兰德。

除了这些流派之外,工业设计领域还有一些组织大流派,这些组织致力于推动和发展工业设计。

1. 国际工业设计协会(Icsid):国际工业设计协会是一个国际性的工业设计组织,由全球各地的工业设计师和学者组成。

该组织致力于促进工业设计的发展,推动设计的创新和可持续发展。

2.美国工业设计师协会(IDSA):美国工业设计师协会是美国最大的工业设计组织,汇集了美国各地的工业设计师。

中外设计史知识点归纳

中外设计史知识点归纳

中外设计史知识点归纳一、中国设计史1. 古代设计(1)原始时期:陶器、玉器的设计,展现了人类对自然界的观察与模仿。

(2)夏商周时期:青铜器设计达到高峰,如司母戊鼎、四羊方尊等,体现了精湛的铸造技艺。

(3)春秋战国时期:漆器、丝织品设计日益成熟,图案丰富多样,具有很高的艺术价值。

(4)秦汉时期:瓷器设计迅速发展,如秦砖汉瓦、画像石等,展现了大一统国家的风貌。

2. 中古设计(1)魏晋南北朝时期:佛教艺术对设计产生影响,石窟、壁画等设计具有浓厚宗教色彩。

(2)隋唐时期:瓷器设计进入黄金时期,如唐三彩、越窑青瓷等,造型优美,色泽鲜艳。

(3)宋元时期:家具、建筑、园林设计取得显著成就,如宋代家具简约实用,元代园林注重自然和谐。

3. 近现代设计(1)明清时期:瓷器、家具、建筑等领域的设计达到极致,如明式家具、故宫建筑群等。

(2)近现代:西方设计理念传入,我国设计开始融合中西文化,如海派家具、月份牌广告等。

二、外国设计史1. 古代设计(1)古埃及:金字塔、神庙、法老陵墓等建筑设计,展现了对永恒的追求。

(2)古希腊:帕台农神庙、雕塑等设计,强调人体美和比例关系。

(3)古罗马:输水道、竞技场、公共浴室等建筑设计,注重实用与美观的结合。

2. 中世纪设计(1)拜占庭时期:圣索菲亚大教堂等建筑设计,融合了东西方艺术风格。

(2)哥特时期:巴黎圣母院、科隆大教堂等建筑设计,强调垂直线条和光影效果。

3. 文艺复兴时期(1)意大利:达芬奇、米开朗基罗等艺术家参与设计,强调人文主义精神。

(2)法国:卢浮宫、凡尔赛宫等建筑设计,体现宫廷奢华风格。

4. 近现代设计(1)工业革命:建筑设计出现新材料、新结构,如水晶宫、埃菲尔铁塔等。

(2)现代主义:包豪斯学派兴起,强调功能主义和简约风格。

(3)后现代主义:设计回归历史、地域特色,如罗伯特·文丘里的建筑设计。

中外设计史知识点归纳三、中国设计史(续)4. 当代设计(1)改革开放初期:中国设计开始与国际接轨,广告设计、服装设计等领域迅速发展。

装饰艺术风格(Art Deco)的源与流

装饰艺术风格(Art Deco)的源与流

Art Deco的源与流By Maybo 在设计工作开展之前,我们首先要对Art Deco这一词的概念有一个明确的了解,要将Art Deco风格运用到展示设计中,就首先要读懂Art Deco。

Art Deco是什么Art Deco的定义Art Deco风格,又译作装饰艺术派、装饰艺术风格、摩登装饰艺术风格等,它诞生于20世纪20年代,此后在20世纪二三十年代迅速传遍欧美,波及世界各地。

一提到Art Deco,人们很容易想起20世纪二三十年代期间那些摩登时代精神的建筑:呈阶梯状收分,注重装饰,喜欢采用放射状、V形图案,色彩绚丽,有着迷幻的灯光,使用奢华的材料,炫耀、标榜财富,例如克莱斯勒大厦等纽约曼哈顿摩天大楼,或洛杉矶充满好莱坞气息的影剧院。

[1]Art Deco的装饰有下列几个主要的特征:1.放射状的太阳光与喷泉形式:象征了新时代的黎明曙光。

2.摩天大楼退缩轮廓的线条:二十世纪的象征物。

3.速度、力量与飞行的象征物:交通运输上的新发展。

4.几何图形:象征了机械与科技解决了我们的问题。

5.新女人的形体:透露了女人赢得了社会上的自由权利。

6.打破常规的形式:取材自爵士、短裙与短发、震撼的舞蹈等等。

7.古老文化的形式:对埃及与中美洲等古老文明的想象。

8.明亮对比的色彩。

Art Deco的起源Art Deco通常被称为装饰艺术风格,是现代设计上的一种运动。

Art Deco的字源为1925年的“the Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes”(巴黎艺术装饰与工业展),当时的语意为“最豪华”之意。

不过艺术家们的最初启示来源于遥远的古埃及。

1922年,英国考古学家豪瓦特·卡特(Howard Carter)在埃及发现一个完全没有被侵扰过的古代帝王墓---图坦卡蒙(Tutankhamun)墓,大量出土文物展示出一个绚丽的古典艺术世界,震动了欧洲的新进设计师们。

现代设计风格流派

现代设计风格流派

一、国际式风格派(现代主义)1.室内空间开敞,内外通透,称为流动的空间。

不受承重墙限制的自由平面设计。

2.室内墙面、地面、天花及家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等均为简洁的造型,纯洁的质地、精细的工艺为基本特征。

3.尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计、没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价。

强调形式更多地服务于功能。

4.建筑及室内部件尽可能使用标准部件,门窗尺寸根据模数制系统设计。

5.室内选用不同的工业产品家具和日用品。

●特点:施工期短,可任意分割,使用方便。

●弱点:千篇一律,缺乏个性,文化内涵少。

●注意:东西方不同的回归自然的概念。

西方:认为自然必须改造才完美(造型设计上有类似石投于水的涟漪的作用)。

东方:认为自然完美,须自然融入(苏州园林为代表)。

密斯:建筑应不断变化,四季不同而变化,利用自然的风、光等元素。

曲线有层次的分割空间,但不完全隔断,会不断改变、丰富。

二、光洁派(极少主义派)1.空间和光线是光洁派室内设计的重要因素,窗户的装饰要便于采光和通风,窗口、门洞采用通透、连贯的方法处理。

2.室内空间流通,隔而不断,具有活泼、宽敞的感觉。

3.简化室内梁、板、柱、窗、门、柜等所有构成元素,天花、地板、墙面大多光洁平整。

部份装修材料则可着意显示材料本身的质感和肌理效果。

4.室内较多地使用玻璃、金属、塑料等硬质光亮材料。

5.采用几何图形的装饰和现代版画的鲜艳色彩,显示出令人愉快的现代装饰特点。

6.室内没有多余的家具,每一件家具都经过认真挑选,来满足特定的需要。

7.墙上悬挂现代派绘画作品或其它现代派艺术品,常使用窄边的金属画框。

8.室内陈设及盆栽观叶植物,为室内增添情趣。

●其强调简洁、而非简单,第三点区别于国际式的要点。

三、高技派1.内部细构外翻,暴露显示内部构造和管道线路。

无论内外立面都把本应隐藏的服务设计、细部构造显示出来,强调工业化特征。

2.表现过程和程序。

3.强调透明及半透明的空间效果。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此Байду номын сангаас入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
产品设计风格及艺术流派
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
请在此输入您的副标题
请在此输入您的标题
相关文档
最新文档