PhotoShop高贵复古画意婚纱照人像数码后期调色教程
如何使用Photoshop制作复古照片效果
如何使用Photoshop制作复古照片效果复古照片效果是一种常见的照片处理效果，通过给图片加入旧化效果可以使照片看起来具有复古的味道。
在本文中，我将详细介绍使用Photoshop制作复古照片效果的步骤。
步骤1：打开照片首先，打开你想要处理的照片。
在Photoshop界面中，点击"文件"（File）选项，在下拉菜单中选择"打开"（Open），然后浏览并选择你的照片文件。
步骤2：调整亮度和对比度复古照片通常具有一定的暗度和较低的对比度。
通过调整亮度和对比度，可以达到这种效果。
在Photoshop界面中，点击"图像"（Image）选项，在下拉菜单中选择"调整"（Adjustments），然后选择"亮度/对比度"（Brightness/Contrast）。
在弹出窗口中，调整亮度和对比度的数值，使照片变得略暗且对比度适中。
步骤3：添加噪点为了使照片看起来更像老旧的胶卷效果，我们可以添加一些噪点。
点击"滤镜"（Filter）选项，在下拉菜单中选择"噪点"（Noise），然后选择"添加噪点"（Add Noise）。
在弹出窗口中，调整噪点的数量和分布方式，使照片看起来有点颗粒感。
步骤4：调整色调和饱和度复古照片通常具有稍微偏黄的色调和较低的饱和度。
点击"图像"（Image）选项，在下拉菜单中选择"调整"（Adjustments），然后选择"色相/饱和度"（Hue/Saturation）。
在弹出窗口中，调整色调和饱和度的数值，使照片看起来有点发黄且颜色不太鲜艳。
步骤5：添加老旧边框效果为了进一步增加照片的复古感，我们可以添加一些老旧的边框效果。
点击"图像"（Image）选项，在下拉菜单中选择"画布大小"（Canvas Size）。
如何使用Adobe Photoshop软件制作独特的复古效果
如何使用Adobe Photoshop软件制作独特的复古效果引言：在现代社会，复古风格一直备受人们的喜爱。
复古风格不仅可以唤起人们的回忆和怀旧之情，还可以为图片、设计作品添加一丝古典而独特的韵味。
而Adobe Photoshop软件能够提供丰富的工具和功能，帮助用户轻松制作出独特的复古效果。
本文将介绍几种常用的技巧，教你如何使用Adobe Photoshop制作独特的复古效果。
一. 调整色调和曲线调整色调和曲线是制作复古效果的重要步骤。
在Photoshop软件中，选择“图像”菜单下的“调整”选项，点击“色相/饱和度”可以调整图片的色调和饱和度。
在“曲线”选项中，可以通过拉动曲线来改变图片的对比度和色彩分布，进一步制作出复古的感觉。
二. 添加噪点和纹理为了增加图片的质感和老化感，可以通过添加噪点和纹理来制作复古效果。
在Photoshop软件中，创建一个新的图层，选择“过滤器”菜单下的“噪点”选项，调整噪点的强度和尺寸。
然后，选择“过滤器”菜单下的“纹理”选项，选择适合的纹理样式和混合模式，将其应用到图层上，以增加图片的纹理感。
三. 应用老化效果和焦散效果老化效果和焦散效果是制作复古效果常用的技巧之一。
在Photoshop软件中，选择“图像”菜单下的“调整”选项，点击“相机原始”可以模拟老旧相机的效果，包括色彩失真、暗角效果和胶片颗粒等。
而焦散效果可以通过使用“滤镜”菜单下的“模糊”选项，选择“径向模糊”或“高斯模糊”，在图像的特定区域模糊处理，增加复古的视觉效果。
四. 叠加深色调和暖色调复古效果通常包含一些深色调和暖色调的元素。
在Photoshop软件中，可以通过创建一个新的图层并设置为“叠加”混合模式，使用橙色或棕色的画笔在图层上绘制一些暖色调的元素，以增加复古的感觉。
而在其他的图层上，可以使用深色调的渐变工具或调整图层的透明度，进一步加深整体的复古效果。
五. 添加边框和图章最后一步是为图片添加边框和图章，以增加复古效果的完整性。
快速制作复古效果 Photoshop中的胶片颜色调整
快速制作复古效果：Photoshop中的胶片颜色调整在现代科技的发展下，胶片摄影逐渐被数码摄影所取代。
然而，复古风格一直受到许多摄影爱好者的喜爱，并通过现代技术得以再现。
在Photoshop中，我们可以轻松地制作出复古胶片效果，让照片更加有韵味和个性。
下面是一些在Photoshop中快速制作复古效果的技巧。
第一步：打开照片首先，打开你想要添加复古效果的照片。
你可以通过依次点击“文件”>“打开”来导入照片。
请记住，为了保持高质量的编辑，最好使用原始拍摄的RAW格式照片，如果没有，也可以使用高分辨率的JPEG照片。
第二步：调整曲线在Photoshop的工具栏中，选择“调整图层”选项。
然后，在弹出的下拉菜单中，选择“曲线”。
曲线工具可以帮助我们调整照片的亮度、对比度和颜色。
点击曲线调整面板上方的箭头图标，打开预设选项。
在预设选项中，你会看到多个不同的曲线样式，例如“明亮”、“红色增强”或“强调中间色调”。
选择与你想要的复古效果最接近的预设。
第三步：调整饱和度复古照片通常有一种低饱和度的色彩呈现。
在曲线调整面板下方，你会看到一个名为“饱和度”的选项。
拖动滑块向左，直到你感觉到照片的色彩更柔和、更亲和。
第四步：添加颗粒感胶片照片经常会有一种颗粒感，这是由于底片本身的特性。
在Photoshop中，我们可以使用“添加噪点”滤镜来模拟这种效果。
依次点击“滤镜”>“噪点”>“添加噪点”来打开滤镜面板。
在滤镜面板中，你可以调整噪点的强度和大小。
建议选择一个弱一些的强度，并逐渐增加，直到你满意为止。
第五步：调整色温复古照片通常具有一种微暖或微冷的色调。
点击图层面板中的“调整图层”选项，并选择“色温/饱和度”选项。
在弹出的调整面板中，你可以调整照片的色温，使其更符合你想要的复古效果。
第六步：添加叠加层叠加层是一个非常有用的工具，可以帮助我们进一步调整照片的颜色和效果。
点击图层面板底部的“添加图层”按钮，并选择“纯色”。
Photoshop中制作复古风格照片的教程
Photoshop中制作复古风格照片的教程标题：Photoshop中制作复古风格照片的教程导言：随着摄影技术的不断进步，复古风格照片越来越受到人们的喜爱。
复古风格的照片能够给人一种怀旧的感觉，营造出一种宁静和温暖的氛围。
本教程将为你介绍使用Photoshop制作复古风格照片的详细步骤，并提供实用技巧。
一、选取合适的照片1. 选择一张高质量的彩色照片作为基础。
可以从个人相册或者网上资源库中选择一张自己喜欢的照片。
2. 确保照片不受太多噪点或者模糊影响，这样能够更好地保留细节。
二、调整色彩和对比度1. 打开照片并复制一份，确保原图的安全。
2. 通过调整图像菜单中的亮度/对比度、色阶或曲线选项来调整照片的整体对比度。
3. 使用色相/饱和度工具降低整体饱和度，使照片变得略微灰暗。
三、添加噪点和纹理1. 创建一个新的图层，命名为“噪点”。
2. 使用滤镜菜单中的添加噪点功能，选择一种合适的噪点类型和强度，以模拟老旧照片上的胶片颗粒。
3. 调整噪点图层的透明度，使其看起来更自然。
四、调整色调和色彩1. 创建一个新的图层，命名为“色调填充”。
2. 使用混合模式菜单中的柔光模式，选择一个适合的颜色填充整个图像。
3. 调整图层的透明度，使其与原图融合得更自然。
五、调整曝光和阴影1. 创建一个新的图层，命名为“曝光调整”。
2. 使用曝光工具调整照片的整体亮度，并增加一些阴影。
3. 调整图层的透明度，以便达到一个适度的效果。
六、添加边框和光斑1. 创建一个新的图层，命名为“边框”。
2. 使用形状工具绘制一个合适的边框，可以选择矩形、椭圆或不规则的形状。
3. 使用渐变工具或者纹理填充边框，可以选择一种古旧的颜色。
七、微调和保存1. 细致调整每个图层的透明度和混合模式，使复古效果更加自然。
2. 保存最终的图片，保持高分辨率和较大的文件大小，以便打印或分享。
总结：制作复古风格照片是一项有趣的创意活动，使用Photoshop可以达到出色的效果。
PS软件中如何制作图像老照片和复古效果
PS软件中如何制作图像老照片和复古效果在当今数字化的时代，图像编辑软件让我们能够轻松地将现代照片转化为具有年代感的老照片和复古效果。
Photoshop（简称 PS）作为一款强大的图像编辑工具，为我们提供了丰富的功能和技巧来实现这一创意。
接下来，就让我们一起探索在 PS 软件中如何制作出令人惊艳的老照片和复古效果。
首先，打开 PS 软件并导入您想要处理的照片。
为了更好地展现老照片的质感，我们可以先对图像的色彩进行调整。
选择“图像”菜单中的“调整”，然后点击“色相/饱和度”。
降低饱和度的值，可以使颜色变得不那么鲜艳，更符合老照片的特点。
接着，再选择“色彩平衡”，适当增加黄色和红色的比例，为图像营造出一种暖色调的氛围，仿佛经过了岁月的洗礼。
调整完色彩后，接下来考虑图像的对比度和亮度。
在“调整”菜单中选择“亮度/对比度”，降低亮度并增加对比度，可以使图像看起来更有层次感，也更能突出老照片的那种沧桑感。
同时，为了模拟老照片的褪色效果，我们可以选择“曲线”工具，将曲线稍微向下拉，让图像整体变暗一些。
老照片往往会有一些磨损和划痕的痕迹，以增加其历史感。
在 PS 中，我们可以通过添加“杂色”来实现这一效果。
选择“滤镜”菜单中的“杂色”，然后点击“添加杂色”。
根据照片的大小和效果需求，适当调整杂色的数量。
之后，再选择“滤镜”中的“模糊”，如“高斯模糊”，将杂色稍微模糊一下，使其看起来更自然。
为了进一步增强老照片的质感，我们可以添加一些纹理。
在网上搜索并下载一些老照片纹理素材，然后将其导入 PS 中。
将纹理图层放置在照片图层的上方，并调整其混合模式，如“叠加”、“柔光”等，直到达到满意的效果。
如果纹理过于明显，可以降低纹理图层的不透明度。
此外，老照片的边缘通常会有一些暗角。
我们可以通过创建一个新的图层，用黑色画笔在图层的四个角落涂抹，然后将图层的混合模式设置为“正片叠底”，并适当降低不透明度，来实现暗角效果。
复古效果的制作与老照片有一些相似之处，但也有其独特的特点。
在Photoshop中制作唯美的婚纱照后期处理方法
在Photoshop中制作唯美的婚纱照后期处理方法第一章：选择合适的素材和摄影设备在制作唯美的婚纱照之前，首先要选择合适的素材和摄影设备。
素材的选择包括选取具有浪漫氛围的背景、优雅的婚纱和搭配适宜的道具等。
同时，为了拍摄出高质量的照片，摄影设备的选择也是必不可少的。
相机的像素决定了照片的清晰度，大光圈镜头可使照片背景虚化，增加唯美感。
第二章：调整照片的曝光和色彩在后期处理的第一步中，我们需要调整照片的曝光和色彩，以增强照片的效果。
首先，使用曝光工具可以调整照片的亮度和对比度，使图片更加明亮、清晰。
然后，可以通过调整饱和度和色相来改变照片的色彩，营造出适合婚纱照的柔和色调。
第三章：润肤和美容接下来的一步是对照片中的人物进行润肤和美容处理。
在婚纱照中，新娘的皮肤需要呈现出光滑细腻的效果。
通过使用磨皮工具和频率分离技术，可以去除照片中的皮肤瑕疵和细小的皱纹，保持肤色均匀。
此外，还可以增加妆容的亮度和饱和度，让照片中的新娘更加光彩照人。
第四章：修饰婚纱和细节在制作唯美的婚纱照中，修饰婚纱和细节是一个至关重要的步骤。
首先，通过使用修复工具和克隆工具，可以去除照片中的杂乱元素和不合适的背景。
然后，可以对婚纱进行局部调整，使其更加蓬松、柔和。
此外，还可以通过调整饰品的位置和颜色，让整体效果更加完美。
第五章：添加特效和背景为了增加照片的艺术感和唯美感，可以考虑在后期处理中添加一些特效和背景。
例如，可以通过添加模糊效果或者光晕效果来营造出梦幻般的氛围。
此外，可以使用渐变工具或者图层叠加等技巧，增加照片的层次感和深度。
背景的选择也非常重要，可以根据照片的主题和风格来选择适合的背景，增强整体效果。
第六章：轻微调整和导出在所有的调整和修饰完成后，还需要对照片进行一些细微的调整和整理。
例如，可以调整照片的尺寸和分辨率，使其适合于不同媒介的展示。
此外，还可以对照片进行锐化处理，增加照片的细节和清晰度。
最后，将照片以适当的格式导出，保存高质量的文件备用。
PS软件中如何制作图像复古色调效果
PS软件中如何制作图像复古色调效果在图像处理领域，复古色调效果一直备受青睐。
它能够赋予图像一种独特的韵味，仿佛将我们带回到过去的时光。
接下来，让我们一起深入探讨在 PS 软件中如何制作出令人惊艳的图像复古色调效果。
首先，打开 PS 软件并导入您想要处理的图像。
在开始调整色调之前，建议先对图像进行一些基本的校正，比如调整亮度、对比度、色彩平衡等，以确保图像有一个良好的基础。
接下来，我们来谈谈色彩的调整。
复古色调通常具有一些特定的色彩特征。
比如，整体色调可能会偏暖，呈现出一种泛黄或者泛红的感觉。
要实现这种效果，可以通过“色彩平衡”工具来调整。
增加红色和黄色的比例，减少蓝色的比例，这样图像就会逐渐呈现出暖色调。
另外，“曲线”工具也是调整色调的好帮手。
通过调整 RGB 通道的曲线，可以改变图像的整体明暗和对比度。
对于复古色调，我们可以将曲线调整为一个轻微的 S 形，增加图像的对比度，让暗部更暗，亮部更亮，以营造出一种强烈的视觉效果。
除了整体的色调调整，还可以针对不同的颜色通道进行单独处理。
比如，在“通道混合器”中，适当减少绿色通道的输出，增加红色和蓝色通道的输出，这样可以让图像的颜色更加浓郁和独特。
接下来是饱和度的调整。
复古色调一般不会有过高的饱和度，而是呈现出一种柔和、淡雅的感觉。
通过“饱和度”工具，将饱和度适当降低，让颜色看起来更加自然和舒适。
在营造复古氛围方面，添加一些噪点和纹理也是很有效的方法。
在“滤镜”菜单中，选择“杂色”＞“添加杂色”，可以为图像添加适量的噪点，模拟出老照片的质感。
同时，还可以通过叠加一些复古纹理的图片，如旧纸张的纹理、胶片的颗粒感等，来增强复古的效果。
调整纹理图层的混合模式和不透明度，使其与原图像自然融合。
另外，光影效果的处理也不能忽视。
复古照片往往会有一些独特的光影特点，比如柔和的阴影和高光。
可以使用“阴影/高光”工具来调整阴影和高光的强度和范围，让图像的光影更加柔和和富有层次感。
如何使用Photoshop制作复古色调照片
如何使用Photoshop制作复古色调照片复古风格的照片一直以来都备受欢迎，它们能够让人联想起过去的美好时光，营造出温暖、宁静的氛围。
如果你也想尝试制作复古色调照片，不妨使用Photoshop软件来进行调整。
下面是一些简单的步骤，教你如何使用Photoshop制作复古色调照片。
第一步：打开照片并调整曝光首先，利用Photoshop打开你想要处理的照片。
然后，点击"图像"选项卡，在下拉菜单中选择"调整"，再选择"曝光"。
在曝光调整界面中，你可以根据个人喜好来调整亮度和对比度。
通常来说，复古照片的曝光相对低一些，调整亮度和对比度可以使照片更加柔和。
第二步：添加颜色过滤器接下来，点击"图像"选项卡，再选择"调整"，再选择"色彩平衡"。
在色彩平衡调整界面中，你可以根据个人喜好来调整照片的颜色。
对于复古照片来说，一般会添加一些黄色、棕色、蓝色的色彩过滤器来营造复古的感觉。
你可以尝试调整不同颜色通道的亮度和饱和度，使照片呈现出你满意的效果。
第三步：应用降噪效果在制作复古色调照片的过程中，为了使照片更加柔和，添加一些噪点效果是一个不错的选择。
点击"滤镜"选项卡，再选择"降噪"，在降噪调整界面中，你可以调整噪点的强度和细节保留程度。
添加适量的噪点可以让照片看起来更加老旧，增加复古的效果。
第四步：应用柔化效果复古照片通常具有柔和的效果，可以通过添加柔化来达到这样的效果。
点击"滤镜"选项卡，再选择"模糊"，在模糊调整界面中，你可以选择"高斯模糊"来调整照片的柔化程度。
根据照片的大小和清晰度，你可以尝试不同的模糊半径，以实现你想要的效果。
第五步：添加泛黄效果要使照片看起来更加复古，你可以添加一些泛黄效果。
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PhotoShop高贵复古画意婚纱照人像数码后期调色教程
摄影与绘画都是以视觉形象展现于观者，在二维平面上再现形象，摄影则是真实世界的真实写照，绘画则是真实世界艺术再加工的写照，全是反映形象的瞬息静止状态。
摄影与绘画有着密切关系，它们相互交融、影响、渗透，不仅创造了更多的艺术表现形式和风格，还展现出多姿多彩的艺术风貌，同时相互吸收、补充，强化了艺术的表现力，丰富了其形式结构，使之多样化，并扩展了表现领域与画面的容量，加深了作品的艺术内涵，拓宽人们的审美视野，具有十分重要的文化意义和美学价值。
随着社会的发展，艺术观念不断变化，在当今作为艺术表现的摄影已经取得了一种重要的艺术表现样式，在后现代艺术中摄影作品绘画化与绘画作品摄影化的相互渗透现象日渐成为明显趋势。
关键词：人像数码照片画意调色
在此，将摄影与绘画联系起来，立意取材棚内拍摄的人像作品尝试通过调色赋予照片油画般的色感，将摄影作品绘画化，力图冲破照片一贯性的平淡，提高照片效果的艺术欣赏性，增加视觉看点。
油画是用色彩的明暗和冷暖塑造物像的艺术形象，表现物像的立体感、质感和份量感，注重色光的变化效果，
追求生动而真实的色彩表现。
比较照片而言，色彩表现厚重，明暗块面立体。
下面，采用Photoshop专业图像处理软件对照片进行色彩和明暗的调整，不使用手绘手段，就可以似画非画的呈现出精致写实人物油画般的感觉，
升华出照片的画意效果。
画意调色效果：
原始照片：
原图具有较好的照片质感，深色背景的暗调烘托出人物，光影和色彩的基础适合采用绘画元素进行恰当的描述和表现，在照片的本质上加以升华。
效果图在照片基础上更上一层楼，追求在绘画中以坚实的造型来主导画面，强调人物的明暗块面和结构轮廓感，使之更为立体和稳定。
在以明度为主导的色彩需要尽量单纯，虽是冷褐色的基调，仍然包含了自然柔和的色彩变化，也不缺乏对比，较好的体现出画面的质感和空间感。
调色重点：画面色彩整体服从基调，主次分明，有强弱有虚实，强调色彩的浓淡要顾及色彩之间的关系，避免喧宾夺主，明暗调子切忌灰暗或轻飘，
冷暖调的使用要照顾到全局。
适用建议：采用具有一定光比的人像数码照片，各种影调体裁皆可，宜表现拍摄的高雅婚纱与端庄晚礼的室内人物肖像照。
基本技法：利用自然饱和度命令自然降低图像饱和度，可选颜色命令调节和平衡各部分色彩，使用阴影/高光命令提升人物的立体感，提炼人物的层次。
再通过色彩平衡命令以及可选颜色命令，还有饱和度命令等相互配合，最后达到理想的效果。
操作实例：使用一张棚内拍摄的白纱人像，新娘端庄美丽，妆扮稳重大方，用光立体通透，层次分明，色彩干净。
1、准备就绪打开人像照片，如图1所示，开始进行画意调色。
2、首先，执行“自然饱和度”命令，在弹出的“自然饱和度”对话框中，设置“自然饱和度”值为“-50”，“饱和度”值为“-10”，
使画面的饱和度自然降低，如图2所示，按“确定”键。
3、执行“照片滤镜”命令，在弹出的“照片滤镜”对话框中，“滤镜”选择“加温滤镜”，设置“深度”值为“25%”，勾选“保留明度”，
提升降低饱和度损失的饱满度，并统一画面色调，如图3所示，按“确定”键。
4、接着，执行“可选颜色”命令，在打开的“可选颜色”对话框，“方法”点选“相对”，“颜色”选择“红色”，设置“青色”值为“30%”，“黑色”值为“30%”，再选择“白色”，设置“黄色”值为“-20%”，“黑色”值为“-20%”，柔和调整画面含概的主要色彩，使其组合在一起，即产生了对比，又能起到调和作用，如图4所示，按“确定”键。
5、仍然执行“可选颜色”命令，在打开的“可选颜色”对话框，“方法”点选“绝对”，“颜色”选择“中性色”，设置“黑色”值为“3%”，再选择“黑色”，设置“洋红”值为“3%”，“黄色”值为“3%”，“黑色”值为“-5%”，调和画面暗部色调与明度，如图5所示，按“确定”键。
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6、打开“图层面板”，复制“背景”层得到“背景副本”层，执行“阴影/高光”命令，在弹出的“阴影/高光”对话框中，勾选“显示更多选项”，
设置阴影的“数量”值为“40%”，“色调宽度”值为“50%”，“半径”值为“0像素”；高光的“数量”值为“80%”，“色调宽度”值为“50%”，“半径”值为“2500像素”；调整“颜色校正”值为“25”，“中间调对比度”值为“100”，“修剪黑色”值为“0.01%”，“修剪白色”值为“0.01%”，明显勾勒出人物的明暗结构，强化层次感，如图6所示，按“确定”键。
7、将“背景副本”层“设置图层的混合模式”为“变亮”，融合与“背景”层，既柔和，又立体，合并图层。
执行“匹配颜色”命令，
设置“颜色强度”值为“90”，其它为默认值，保持褐色基调，如图7所示，按“确定”键。
8、执行“色彩平衡”命令，在弹出的“色彩平衡”对话框中，点选“高光”，设置“色阶”值为“0，5，10”；点选“中间调”，
设置“色阶”值为“-5，0，0”；点选“阴影”，设置“色阶”值为“5，0，0”，调节画面明暗部分的色调，如图8所示，按“确定”键。
9、然后，执行“可选颜色”命令，在弹出的“可选颜色”对话框中，点选“绝对”，“颜色”选择“红色”，设置“洋红”值为“-10%”，
“黄色”值为“-10%”；选择“黄色”，设置“青色”值为“-10%”，“洋红”值为“5%”，“黄色”值为“-30%”；选择“黑色”，设置“青色”值为“-5%” “洋红”值为“-5%”，“黄色”值为“5%”，通过色彩的不影响画面的明暗层次，增加人物的白皙感，
如图9所示，按“确定”键。
10、执行“亮度/对比度”命令，在弹出的“亮度/对比度”对话框中，设置“对比度”值为“20”，去灰增加图像通透感，
如图10所示，按“确定”键。
11、再次执行“阴影/高光”命令，在弹出的“阴影/高光”对话框中，设置阴影的“数量”值为“2%”，高光的“数量”值为“3%”，调整的“中间调对比度”值为“10”，“修剪黑色”值为“3%”，使画面更好的表现明暗层次，如图11所示，按“确定”键。
12、执行“自动颜色”命令，紧接着执行“自动色调”命令，画面即刻呈现冷褐色调，促进增添画意感，如图12所示。
13、执行“色彩平衡”命令，在弹出的“色彩平衡”对话框中，点选“高光”，设置“色阶”值为“0，0，-10”，调整画面亮部色彩，
避免过于冷灰，如图13所示，按“确定”键。
14、执行“色相/饱和度”命令，在弹出的“色相/饱和度”对话框中，设置“饱和度”值为“20”，增加画面色彩的饱满度和通透性，
如图14所示，按“确定”键。
15、执行“可选颜色”命令，在弹出的“可选颜色”对话框中，点选“绝对”，“颜色”选择“黑色”，设置“黄色”值为“-5%”，
画面暗部微加冷调对比，如图15所示，按“确定”键。
16、画意色彩的铺就，还需要细节上的处理，打开工具箱选择“画笔工具”，在工具选项栏上设置合适的画笔大小，“模式”为“叠加”，
“不透明度”值为“20%”，“流量”值为“100%”，如图16所示。
17、在色板上选择合适的腮红色与唇色，使用“画笔工具”分别自然的涂抹在人物两颊及嘴唇上，起到润色作用，并增强面部立体感。
另外，适当修饰头发明暗交界处，使其自然衔接，如图17所示。
18、最后，执行“特殊模糊”命令，在弹出的的“特殊模糊”对话框中，设置“半径”值为“3”，“阈值”为“25”，“品质”选择“低”，
“模式”选择“正常”，略带一点画笔涂抹过的感觉，如图18所示，按“确定”键完成制作。
我们追求在二维的画面上塑造雕像一样实在稳定的形象，构图也追求稳定，追求形体边界清晰的轮廓感，保持色彩的完整和统一性，以及色彩变化的空间感，复制到照片上仿造出画意色调的效果。
上述调色的实现方法可以降低制作画意照片的难度，减省了手工成份，
做到形神似画，美感栩栩如生。
最终效果！。