爱伦坡的《乌鸦》The Raven by Edgar Allan Poe(贾辰阳译)
The Raven中英文赏析
哥特式文学首先盛行于18，19世纪的西方世界，旨在描述发生在充满神秘与恐怖氛围中的传奇经历。
许多学者认为，“哥特元素大都运用于小说创作，而诗歌则由于受到情节、节奏与韵律的限制而缺少叙述哥特故事的基础条件” (Tz vetan 25-26)。
但部分学者则坚信“哥特元素不仅存在于小说中，在诗歌当中亦可以分外活跃”（刘守兰：55）。
作为美国哥特文学大师与先驱，埃德加·爱伦坡的短篇小说以及他的诗作都充满了哥特式的神奇色彩。
但是大多数学者仅将研究聚焦于其短篇小说中的哥特研究，而忽视了该元素在其诗歌中也存在的现实。
一、爱伦坡所持的哥特式文学理论爱伦坡对美好事物的凋零有着强烈的迷恋。
追根究底，这还源于他儿时的丧亲之痛，与中年的丧妻之痛。
而已逝女子的影子常在他脑海里盘旋，引领他在诗歌王国里翱翔。
哥特式风格又恰如其分地被其用于诠释他心底深处的恐惧与压抑。
众多作家在描写恐怖情节时，常对外部环境进行大力渲染，而他则更注重对人内心世界的雕琢。
他深信“诗歌的最好主题是死亡，尤其是美丽尤物的死亡，将毫无疑问是世界上最具诗意的主题（Poe：133-140）”。
他用诗歌践行了自己的写作原则，并将一生都奉献给了这种哀伤的美丽。
为更清晰地展现爱伦坡的哥特式写作风格，本文将以《乌鸦》为例并诠释其中所蕴含的死亡之美与哥特式元素。
二、意象塑造1、人与物的塑造《乌鸦》塑造了两个重要形象：年轻男子与乌鸦。
悲伤的男子刚失去他最爱的女子，他企图沉浸于书以忘却伤痛，但一切都是徒劳，他越看书，越被寂寞与悲痛侵蚀；而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜，飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。
此外，诗人还塑造了两个对诗的主旨起重要作用的意象。
其一为黑色，“纯色调可使人产生快乐或抑郁之感”（朱立元：489-490）。
诗中所连续采用的黑色背景，可使读者感到压抑，从而感受男子心底的恐惧与悲痛。
诗中反复出现的“永远不再”亦可看作一种特殊形象。
除该词的原意外，它还具有象征意义。
爱伦坡-乌鸦-Edgar-Allen-Poe-and-The-Raven
The Philosophy of Composition 《创作原理》 The Poetic Principle 《诗歌原则》
Themes
1. death – predominant theme
“Poe is not interested in anything alive. Everything in Poe’s writings is dead.”
2. He is the father of psychoanalytic(心理 分析的) criticism.
3. He is the father of the detective story.
The analysis of some
images
in The Raven
The raven and the demon
an evil genius
Emerson: "the jingle man"
Whitman: “its narrow range and unhealthy, lurid quality” (不丰富的选 材和不健康、可怕的质量)
He was understood by critics and other writers in America.
乌鸦诗
秋思 马致远 枯藤老树昏鸦，小桥 流水人家。 古道西风瘦马，夕阳 西下，断肠人在天涯。
秋思 白朴 孤村落日残霞,轻烟老 树寒鸦一点飞虹影下, 青山绿水,白草红叶黄 花。
Meaning changing
Actually before Tang dynasty the raven had a meaning of luck and people thought they were prophets, but after Tang the raven has become an ill-omen
The-Raven中英文赏析
哥特式文学首先盛行于18，19世纪的西方世界，旨在描述发生在充满神秘与恐怖氛围中的传奇经历。
许多学者认为，“哥特元素大都运用于小说创作，而诗歌则由于受到情节、节奏与韵律的限制而缺少叙述哥特故事的基础条件” (Tzvetan 25-26)。
但部分学者则坚信“哥特元素不仅存在于小说中，在诗歌当中亦可以分外活跃”（刘守兰：55）。
作为美国哥特文学大师与先驱，埃德加·爱伦坡的短篇小说以及他的诗作都充满了哥特式的神奇色彩。
但是大多数学者仅将研究聚焦于其短篇小说中的哥特研究，而忽视了该元素在其诗歌中也存在的现实。
一、爱伦坡所持的哥特式文学理论爱伦坡对美好事物的凋零有着强烈的迷恋。
追根究底，这还源于他儿时的丧亲之痛，与中年的丧妻之痛。
而已逝女子的影子常在他脑海里盘旋，引领他在诗歌王国里翱翔。
哥特式风格又恰如其分地被其用于诠释他心底深处的恐惧与压抑。
众多作家在描写恐怖情节时，常对外部环境进行大力渲染，而他则更注重对人内心世界的雕琢。
他深信“诗歌的最好主题是死亡，尤其是美丽尤物的死亡，将毫无疑问是世界上最具诗意的主题（Poe：133-140）”。
他用诗歌践行了自己的写作原则，并将一生都奉献给了这种哀伤的美丽。
为更清晰地展现爱伦坡的哥特式写作风格，本文将以《乌鸦》为例并诠释其中所蕴含的死亡之美与哥特式元素。
二、意象塑造1、人与物的塑造《乌鸦》塑造了两个重要形象：年轻男子与乌鸦。
悲伤的男子刚失去他最爱的女子，他企图沉浸于书以忘却伤痛，但一切都是徒劳，他越看书，越被寂寞与悲痛侵蚀；而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜，飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。
此外，诗人还塑造了两个对诗的主旨起重要作用的意象。
其一为黑色，“纯色调可使人产生快乐或抑郁之感”（朱立元：489-490）。
诗中所连续采用的黑色背景，可使读者感到压抑，从而感受男子心底的恐惧与悲痛。
诗中反复出现的“永远不再”亦可看作一种特殊形象。
除该词的原意外，它还具有象征意义。
the raven读后感
the raven读后感（原创版2篇）目录（篇1）1.引言：介绍《乌鸦》的背景和作者2.《乌鸦》的情节概述3.对诗歌中乌鸦形象的解读4.诗歌中的象征意义和主题思想5.总结：对《乌鸦》的读后感及启示正文（篇1）《乌鸦》是美国著名诗人埃德加·爱伦·坡的一首著名诗歌。
诗歌通过讲述一只乌鸦与一个失去挚爱的男子之间的故事，表达了哀伤、孤独和绝望的情感。
诗歌的情节大致如下：一个失去挚爱的男子在梦中听到一只乌鸦的叫声，乌鸦告诉他，他的挚爱已永远离去，不会再回来。
男子在梦中惊醒，发现乌鸦就站在他的窗前。
在接下来的日子里，乌鸦始终陪伴在他身边，直到他最终因哀伤而死去。
在《乌鸦》中，乌鸦这一形象具有深刻的象征意义。
乌鸦通常被视为死亡和绝望的象征，它在诗歌中的出现，预示着男子的挚爱已永远离去，不会再回来。
此外，乌鸦还象征着男子内心的绝望和哀伤，它始终陪伴在他身边，如同他内心的阴影，反映出他无法摆脱的痛苦和悲伤。
除了乌鸦形象，诗歌中的其他元素也具有象征意义。
诗歌中的窗户和镜子，象征着男子内心的隔阂和自我反省。
他通过窗户看到了乌鸦，通过镜子看到了自己的形象，这些都反映出他对自己和现实的反思。
而诗歌中的“永不复返”这一主题，则表达了人对失去的挚爱的无尽思念和无法挽回的遗憾。
总的来说，《乌鸦》是一首表达哀伤、孤独和绝望情感的诗歌。
通过乌鸦这一形象，诗歌揭示了人内心深处的痛苦和悲伤，以及对失去的挚爱的无尽思念。
目录（篇2）1.引言2.文章主题和背景3.个人感受和理解4.文章中的象征意义5.结论正文（篇2）【引言】《the raven》是一首由著名诗人埃德加·爱伦·坡所写的诗歌，诗歌中充满了神秘的气息和深刻的象征意义。
在阅读完这首诗歌后，我深深地被其独特的魅力所吸引，下面是我的读后感。
【文章主题和背景】《the raven》主要描述了一只乌鸦在窗前不停地叫唤，引发了诗人的思考和联想。
诗人通过与乌鸦的对话，表达了自己内心的痛苦和迷茫，同时也揭示了人类面对死亡和未知时的无助和恐惧。
the raven的典故
the raven的典故The Raven的典故在美国文学史上，爱伦·坡（Edgar Allan Poe）是一位备受尊敬的作家和诗人。
他的一首著名诗歌作品《乌鸦》（The Raven）被广泛阅读和研究，成为了一个具有丰富象征意义的典故。
《乌鸦》是一首由第一人称叙述的长篇诗歌，讲述了主人公在一个寒冷的夜晚，坐在书房中苦思冥想，试图从悲伤的回忆中解脱出来。
然而，他的思绪被一只乌鸦的访问所打断，这只乌鸦不仅停在他房间的窗户上，还一再重复着“Nevermore”（永远不会再）的词句。
主人公的情绪随着乌鸦的出现和词句的重复逐渐变得愈发沉重。
这首诗歌中的乌鸦被解读为死亡的象征。
乌鸦的黑色羽毛和沙哑的叫声，与死亡和哀伤的氛围相呼应。
乌鸦的“Nevermore”不仅是一种回应，更是一种无法逃避的命运。
主人公试图与乌鸦交流，询问关于他失去的恋人莉诺尔（Lenore）的消息，但乌鸦的回答只有“Nevermore”，这使得主人公更加陷入绝望和痛苦之中。
《乌鸦》的典故被广泛引用和解读。
它象征着无法逃避的命运和绝望的循环。
乌鸦的存在让主人公无法忘记莉诺尔的离去，也让他无法从悲伤的回忆中解脱出来。
诗中的乌鸦还被解读为内心的恶魔，是主人公悲伤和痛苦的化身。
乌鸦的回答“Nevermore”也可理解为主人公对自己的否定和对未来的绝望。
《乌鸦》的典故不仅在文学作品中被引用，也广泛出现在电影、音乐和艺术作品中。
乌鸦的形象被用来表达死亡、哀伤和绝望的情感。
它的黑色羽毛和沙哑的叫声成为了文化符号，经常被用来描绘恐怖和神秘的氛围。
除了象征意义外，诗歌本身的结构和语言也成为了学术研究的对象。
《乌鸦》采用了押韵和节奏的手法，使诗歌更加富有韵律感。
诗中使用了丰富的修辞和意象，让读者在阅读中感受到深邃的情感和思考。
总的来说，The Raven的典故是一个富有象征意义的文学作品。
它通过乌鸦的形象和词句的重复，表达了绝望、痛苦和无法逃避的命运。
爱伦·坡和他那只神秘的乌鸦——爱伦·坡的《乌鸦》作品赏析
收ｊ鸸日期：２０１ ３－５－３１；修改ｊ禹：２０１３－７－１ Ｔｅａｃｈｅｒｓ
８４）。对死亡美的追求，正是人们对渴望不可及 的美的追求，是对永恒美的渴望。这种追求是痛 苦的、无止境的，但其过程却是美的，是一种精 神的享受和境界的陶冶。
埃票篡磊蔗曩二
１．内容简介
《乌鸦》一诗讲述了一个青年学生，由于失
思非但没有平复，反倒倍加沉重。
２．爱伦・坡的诗歌美学
爱伦－坡认为诗歌创作的主要目的是表现 美，即在读者中引起美的情感，美的享受。而美 的目的就是要在读者心中产生“令人升华了的心
灵震颧”。无论什么样的美，只要能打动人的心 灵，能让人情动泪下就能使人的心灵净化。因
风格。他在代表作《乌鸦》一诗中成功地塑造了一只令人印象深刻的乌鸦。本文从内容简 介、爱伦・坡的诗歌美学、创作灵感的由来、特点分析等四个方面加以探讨，有助于加深读
者对联乌鸦》一诗的理解。
关键词：爱伦・坡；
【中图分类号】１０６
《乌鸦））；赏析
【文献标识码】Ａ 【文章编号】１００６—２８３１（２０１３）１１—０２０４—３ ｄｏｉ：１０．３９６９／ｊ．ｉｓｓｎ．１００６—２８３１．２０１３．０４．０５５
２００４（４）． 张艳．论Ⅸ弗洛斯河上的磨坊》中维多利亚时期女性的社会地位
反映与心理诉求［Ｊ］．山花：作品研究，２０１１（３）．
万方数据
爱伦·坡和他那只神秘的乌鸦——爱伦·坡的《乌鸦》作品赏 析
作者： 作者单位： 刊名： 英文刊名： 年，卷(期)： 高金和 临沧师范高等专科学校,云南临沧,677000 疯狂英语(教师版) Crazy English Teachers 2013(4)
The Raven中英文赏析
哥特式文学首先盛行于18，19世纪的西方世界，旨在描述发生在充满神秘与恐怖氛围中的传奇经历。
许多学者认为，“哥特元素大都运用于小说创作，而诗歌则由于受到情节、节奏与韵律的限制而缺少叙述哥特故事的基础条件” (Tzvetan 25-26)。
但部分学者则坚信“哥特元素不仅存在于小说中，在诗歌当中亦可以分外活跃”（刘守兰：55）。
作为美国哥特文学大师与先驱，埃德加·爱伦坡的短篇小说以及他的诗作都充满了哥特式的神奇色彩。
但是大多数学者仅将研究聚焦于其短篇小说中的哥特研究，而忽视了该元素在其诗歌中也存在的现实。
一、爱伦坡所持的哥特式文学理论爱伦坡对美好事物的凋零有着强烈的迷恋。
追根究底，这还源于他儿时的丧亲之痛，与中年的丧妻之痛。
而已逝女子的影子常在他脑海里盘旋，引领他在诗歌王国里翱翔。
哥特式风格又恰如其分地被其用于诠释他心底深处的恐惧与压抑。
众多作家在描写恐怖情节时，常对外部环境进行大力渲染，而他则更注重对人内心世界的雕琢。
他深信“诗歌的最好主题是死亡，尤其是美丽尤物的死亡，将毫无疑问是世界上最具诗意的主题（Poe：133-140）”。
他用诗歌践行了自己的写作原则，并将一生都奉献给了这种哀伤的美丽。
为更清晰地展现爱伦坡的哥特式写作风格，本文将以《乌鸦》为例并诠释其中所蕴含的死亡之美与哥特式元素。
二、意象塑造1、人与物的塑造《乌鸦》塑造了两个重要形象：年轻男子与乌鸦。
悲伤的男子刚失去他最爱的女子，他企图沉浸于书以忘却伤痛，但一切都是徒劳，他越看书，越被寂寞与悲痛侵蚀；而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜，飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。
此外，诗人还塑造了两个对诗的主旨起重要作用的意象。
其一为黑色，“纯色调可使人产生快乐或抑郁之感”（朱立元：489-490）。
诗中所连续采用的黑色背景，可使读者感到压抑，从而感受男子心底的恐惧与悲痛。
诗中反复出现的“永远不再”亦可看作一种特殊形象。
除该词的原意外，它还具有象征意义。
爱伦坡乌鸦经典句子英语
爱伦坡乌鸦经典句子英语Edgar Allan Poe's "The Raven" is a timeless classic that has captivated readers and scholars alike for generations. The poem's haunting imagery, intricate symbolism, and mesmerizing rhythm have made it a cornerstone of American literature. At the heart of this masterpiece lies a series of iconic lines that have become deeply embedded in the cultural consciousness.One of the most renowned and oft-quoted passages from "The Raven" is the opening stanza, which sets the stage for the poem's eerie and melancholic tone:"Once upon a midnight dreary, while I pondered, weak and weary, Over many a quaint and curious volume of forgotten lore—While I nodded, nearly napping, suddenly there came a tapping,As of some one gently rapping, rapping at my chamber door.'Tis some visitor,' I muttered, 'tapping at my chamber door—Only this and nothing more.'"These lines immediately transport the reader into the narrator's dimly lit study, where the sounds of a mysterious knocking disrupt his scholarly reverie. The repetition of the word "rapping" and theuse of the refrain "only this and nothing more" create a sense of anticipation and foreboding, setting the stage for the haunting events that will unfold.Another iconic passage from "The Raven" is the poem's most famous line, which has become a staple of popular culture:"Quoth the Raven, 'Nevermore.'"This simple yet powerful utterance, spoken by the mysterious raven in response to the narrator's increasingly desperate questions, has become a symbol of the poem's themes of grief, loss, and the human condition. The raven's unwavering refusal to offer any other response than "Nevermore" serves to amplify the narrator's anguish and sense of isolation, as he is confronted with the finality of his beloved Lenore's death.The raven's presence in the poem is also a source of much symbolic significance. As a bird associated with darkness, death, and the supernatural, the raven functions as a physical embodiment of the narrator's inner turmoil and the weight of his sorrow. The raven's persistent perch on the bust of Pallas, the Greek goddess of wisdom, further reinforces the idea that the bird represents the narrator's inability to find solace or understanding in the face of his grief.One of the most striking aspects of "The Raven" is the poem's intricate and hypnotic rhythm, which has been the subject of much critical analysis and scholarly debate. Poe's masterful use of trochaic octameter, a metrical form that features a stressed syllable followed by an unstressed syllable, creates a haunting and mesmerizing cadence that mirrors the narrator's descent into madness. The repetition of the refrain "Nevermore" further accentuates this rhythmic pattern, lending the poem a sense of incantatory power.In addition to its technical virtuosity, "The Raven" is also renowned for its rich symbolism and thematic complexity. The poem's exploration of themes such as grief, loss, the nature of the human mind, and the search for meaning in the face of mortality have made it a touchstone for generations of readers and writers.The enduring legacy of "The Raven" can be seen in its widespread influence on literature, art, and popular culture. From the haunting musical settings of the poem by composers such as Sergei Rachmaninoff to the countless references and homages in film, television, and literature, Poe's masterpiece has left an indelible mark on the artistic and cultural landscape.In conclusion, the iconic lines and timeless themes of Edgar Allan Poe's "The Raven" have cemented its place as one of the most celebrated and influential works of American literature. The poem'shaunting imagery, intricate symbolism, and mesmerizing rhythm continue to captivate and inspire readers and artists alike, ensuring that the raven's haunting cry of "Nevermore" will echo through the ages.。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
乌鸦
很久前一个阴郁的午夜，我感到疲惫而又慵懒
一边沉思着那些早已为世人遗忘的离奇书卷
一边又点头连连，睡意恹恹。
忽有敲门声回响在耳畔
仿佛有人轻轻地、轻轻地叩响了我的门环
“这是某位来客”，我嘀咕着说，“在把房门叩击
——仅此而已，别无它事！”
啊！我至今清晰犹记，那是一个凄楚的冬季
每一块儿将尽而未尽的木炭，依然在地板上幽灵般熰燃
我急切地守候着天亮，并且徒劳地希望
能够在书中聊且把悲伤埋葬，为那逝去的丽诺而哀伤
为那天使称其为丽诺的、明净而又唯一的姑娘，
——而今却永远，无以仿佛其形象。
每一个紫色的丝绸窗帘，都发出瑟瑟的低沉哀怨
让我心惊，让我感到前所未有的莫名惶恐
直到现在，我的心仍旧在不停悸动
“这是某位来客，恳请借宿休息
某位晚归的来客，恳请借宿于此
——仅此而已，别无它事！”
我的心很快变得坚强，不再那么犹豫而又彷徨
“先生？或者是女士”，我说，“我真诚地向您表达歉意
当您前来敲门儿，正好我正在打盹儿
您轻轻地敲门，是如此之轻盈
以至于我不能肯定，我是否真的听清。
”于是我把房门打开
——但见漆黑一片，空无一物存在
我极目向黑暗中张望，长久地矗立着，恐惧而又迷茫
疑虑、冥思，冥思那些无人敢于冥思的问题
然而沉静依然如故，死寂一如其初
唯一听到的话语，是那低声的私语，“丽诺？”
我这么说着，并听到回声从耳旁掠过，“丽诺！”
仅此而已，别无它事。
转身走入房门，心中犹如火焚
更响的敲门声再次响起
“肯定是”，我说，“肯定是什么东西扰动了窗格子
让我去，让我去探清那里的秘密
让我的心稍事平息，好弄清楚这里的底细。
”
——是风而已，别无它事。
当我伸手拉开百叶窗，却看到一只乌鸦振动着翅膀
一只远古传说中的庄严的乌鸦从天而降
没有半点的谦恭，没有半刻的暂停
俨然一位夫人或主人，蹲居于我的房门
恰恰蹲居在我的房门之上，栖息于那尊半身的雅典娜塑像
——就这样蹲居，就这样栖息，仅此而已，别无它事。
我的迷思变成了微笑
皆因这黑鸟阴沉而又冷峻的容貌
“尽管你的鸟冠平坦如剪，你却一定不是懦夫”，我敢断言
“不是阴森可怖的古老乌鸦，飞离于冥夜的海岸
告诉我，在普鲁同的冥夜之岸，该如何把你高贵的名字呼唤！”
乌鸦答曰：“永不复焉。
”
这只笨拙的禽鸟居然能够如此直接地听懂话语，这是我始料未及
尽管它的回答毫无意义，荒诞无稽
因为我们不得不承认，没有哪位世人
能有幸看到禽鸟栖息于房门
鸟或兽蹲居于房门之上，雕像之颠
名字唤作“永不复焉”。
但这乌鸦，寂寂蹲居于雕像之上，仅仅说出这一个词汇
如同他的整个灵魂都倾注到了这一词语之内。