浅谈插花艺术的风格及意义汇总
插花艺术的特点与作用
插花艺术的特点与作用插花艺术是一种通过将鲜花和植物创造性地组合在一起，以达到美化环境、表达情感和传递信息的艺术形式。
它具有以下几个特点和作用：1.独特性：每一个插花作品都是独特的，因为每个花朵和植物的形态、颜色和气息都不同。
通过巧妙地选择和组合不同的花材，插花艺术家可以创造出无数种不同风格和氛围的作品。
2.表达情感：插花艺术可以帮助人们表达情感，如喜悦、爱情、哀思等。
通过选择特定的花朵和植物，以及运用不同的色彩和形状，插花作品可以传达出独特的情感和意义。
3.美化环境：插花艺术可以增加一个空间的美感和吸引力。
无论是在室内还是室外，一个精心设计的插花作品都可以使环境变得更加生动、鲜活和宜人。
4.创造平衡：插花艺术可以创造出平衡和和谐的氛围。
通过选择不同形状和高度的花材，并结合颜色和纹理的变化，插花作品可以在空间中建立起平衡和和谐的比例。
5.传递信息：插花艺术还可以用来传达特定的信息。
不同的花朵和植物在不同的文化和社会中具有特定的象征意义。
通过选择适当的花材，插花作品可以传递出非常具体的信息和含义。
6.改善心理健康：插花艺术被认为具有舒缓和放松的效果。
在创作或欣赏插花作品过程中，人们可以转移注意力，放松身心，减轻压力和焦虑，提高心理健康。
7.提升创造力：插花艺术可以激发创造力和想象力。
在设计和组合花材的过程中，人们需要运用创造力来创造独特的作品。
这种创造性的实践有助于培养创造力，提高思维灵活性和创新能力。
8.环保意识：插花艺术倡导使用自然的、可再生的花材和植物，以及可回收的材料。
这有助于提高人们对环境保护的意识，并促进可持续发展。
总结起来，插花艺术是一门充满创造力和表达力量的艺术形式。
它可以通过美化环境、表达情感、传递信息和改善心理健康等方面发挥重要作用，同时也可以提高人们的创造力和环保意识。
无论是作为一种艺术形式还是一种休闲活动，插花艺术都能带给人们美的享受和心灵的愉悦。
浅谈东方传统插花艺术
浅谈东方传统插花艺术东方传统插花艺术源远流长，融合了中国、日本、韩国等东方国家的优秀文化传统，形成了独特而精致的艺术形式。
浅谈东方传统插花艺术，不仅可以了解其历史渊源和文化内涵，还可以感受到其中蕴含的哲学思想和审美意蕴。
一、历史渊源东方传统插花艺术在中国可以追溯到古代的花鸟画和观赏花园，而在日本则可追溯到公元六世纪的佛教传入。
在佛教传入的过程中，插花被用来供奉神佛和祭拜先人，逐渐演变成为一种独特的艺术形式。
而在韩国，传统插花则受到了中国文化的深刻影响，在融合了本土传统之后形成了具有独特特色的插花艺术。
东方传统插花艺术的源头可以追溯到各种宗教信仰和文化传统的融合与发展。
二、文化内涵东方传统插花艺术深刻地融合了东方文化的精髓和传统的审美情趣。
在中国，插花艺术受到了儒家文化和道家思想的影响，注重在插花中体现平衡、和谐和秩序。
在日本，插花则体现出禅宗的理念，强调简约、朴素和意境的表达。
在韩国，插花则表现出本土文化的深厚内涵和独特风格，富有生活气息和自然情趣。
这些文化内涵的融合，形成了东方传统插花艺术的独特魅力和精湛技艺。
三、哲学思想东方传统插花艺术不仅仅是一种观赏艺术，更是一种哲学思想的体现。
在中国，插花被视作一种修身养性的方式，借助花卉之美来陶冶情操、培养情趣。
在日本，插花则被视作一种修行的方式，通过花卉的摆放来体现自然、简约和平和。
在韩国，插花被视作一种与自然和谐共生的方式，通过插花来感受大自然的美好和生机。
这些哲学思想的融合，使得东方传统插花艺术不仅具有审美价值，更具有精神内涵和人文意蕴。
四、审美意蕴东方传统插花艺术通过对花卉的精心摆放和创意构思，体现出一种独特的审美意蕴。
在中国插花艺术中，注重在插花中呈现出平衡、和谐和秩序，展现出中国人对内在美和宇宙之美的追求。
在日本插花艺术中，注重在插花中呈现出简约、朴素和意境，展现出日本人对自然美和内心之美的追求。
在韩国插花艺术中，注重在插花中呈现出生活气息和自然情趣，展现出韩国人对自然与人文之美的追求。
插花艺术的类型以及在现代生活中的应用和景展望
插花艺术的类型以及在现代生活中的应用和景展望插花艺术的类型插花艺术是一种将鲜花、绿植和其他自然材料组合在一起，创造出美丽、有意义的艺术品的艺术形式。
插花艺术的类型可以根据不同的风格、用途和技巧进行分类。
1. 欧洲式插花欧洲式插花是指源于欧洲国家的传统插花风格。
它注重对色彩、形状和材料的选择，强调自然、优雅、精致和典雅的效果。
欧洲式插花通常采用较大的鲜花和绿植，以及一些装饰性材料，如绸带、蕾丝等。
2. 日本式插花日本式插花也称为“生け花”，是源于日本传统文化的一种插花风格。
它注重对空间、节奏和气氛的掌控，强调简约、平衡和精神上的净化效果。
日本式插花通常采用小型而精致的鲜花和绿植，并遵循特定的规则和技巧。
3. 现代式插花现代式插花是指在传统基础上，结合了现代审美和设计理念的一种插花风格。
它注重对色彩、形状和材料的创新和表达，强调个性化、时尚化和艺术性的效果。
现代式插花通常采用多样化的鲜花、植物和材料，并注重创意和表现力。
在现代生活中的应用插花艺术在现代生活中有着广泛的应用。
它不仅可以作为一种美学享受，还可以用于装饰、礼仪、庆典等方面。
1. 家居装饰插花艺术可以为家居带来自然、清新、优雅的气息。
通过选择适合自己家居风格的鲜花和绿植，以及采用不同的器皿和摆放方式，可以打造出温馨舒适、别致有趣或高贵典雅等不同风格的空间。
2. 商业场所插花艺术也广泛应用于商业场所，如酒店大堂、办公室接待处等地方。
通过使用大型而华丽的插花作品，可以为商业场所增添高雅、豪华的气息，同时也可以展示企业的形象和品牌。
3. 礼仪庆典插花艺术在礼仪庆典中也有着重要的应用。
无论是婚礼、葬礼、生日宴会还是其他场合，都可以通过精心设计的插花来表达出不同的情感和寓意。
景展望随着人们对美学和自然的追求不断加强，插花艺术在未来将会有更广泛的发展前景。
1. 与科技结合随着科技的不断进步，插花艺术也可以与科技相结合，创造出更加多样化、创新化的作品。
例如，通过使用3D打印技术制作器皿和鲜花零件，可以打造出更加精致、奇特的作品。
东方传统插花艺术的风格与特点
东方传统插花艺术的风格与特点插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。
东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。
一、自然之“真”传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。
“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。
即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。
正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。
这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。
二、人文之“善”中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。
用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。
插花风格用途分类
插花风格用途分类插花风格主要根据不同的用途进行分类。
以下是一些常见的插花风格及其用途分类：1. 传统花束风格传统花束风格是最常见的插花风格之一，由一束不同类型的鲜花组成。
这种风格通常用于庆祝、祝贺、感谢或慰问等场合。
传统花束以其美丽的外观和鲜花的芳香吸引着人们的目光，是送给朋友、亲人或同事的完美礼物。
2. 仿真花束风格仿真花束是用仿真花材制成的插花，外观与真实花朵非常相似。
这种风格的插花可长时间保持鲜艳的外观，不需要定期浇水或修剪，可以用作室内装饰或节日装饰。
仿真花束也是对花粉过敏或无法及时照顾花卉的人的理想选择。
3. 日系花束风格日系花束风格源于日本，通常采用简约、纯净、精致的设计。
这种风格的插花注重表现花材的优美形态和自然之美。
它常常用于展示和欣赏，呈现出一种宜人、舒适的氛围。
日系花束风格在婚礼、宴会、餐厅和家庭装饰中都非常流行。
4. 欧式花束风格欧式花束风格是一种浪漫、华丽和奢华的花卉风格。
它通常由大型、色彩斑斓、丰富造型的花材组成。
欧式花束常用于婚礼、庆典和特殊场合，营造浪漫的氛围。
这种风格的花束常常充满活力，给人一种高雅和精致的感觉。
5. 植物艺术风格植物艺术风格强调插花与植物、枝叶的结合，注重自然、原生态的效果。
它常常使用多种植物和花卉，通过不同的高度、形状和颜色来创造出有趣和独特的效果。
植物艺术风格的插花常常用于大型展览、室内装饰或景观设计。
它可以为空间增添生气和自然之美。
6. 现代简约风格现代简约风格的插花注重线条的简洁、轻盈和几何形状的运用。
它通常使用少量的鲜花、枝叶和绿植，创造出简洁、清新的效果。
现代简约风格常用于办公室、会议厅、展览和酒店装饰，形成清爽、专业的氛围。
7. 独立插花风格独立插花风格是一种注重个性和创意的风格。
在这种风格中，插花师会运用自己的想象力和审美观念，独立设计和制作插花作品。
这种风格常用于艺术展览、个人创作和特殊场合，体现出独特的艺术风格和个人品味。
总而言之，插花风格的分类主要根据不同的用途来区分。
浅谈东方传统插花艺术
浅谈东方传统插花艺术东方传统插花艺术是一种古老而又具有深厚文化底蕴的艺术形式，它起源于对自然的敬畏与热爱，是东方文化中独特的表达方式。
在中国、日本和韩国等东方国家，插花艺术都有着悠久的历史和博大精深的文化内涵。
本文将就东方传统插花艺术进行浅谈，分析其起源、特点及在当代的传承与发展等方面。
东方传统插花艺术的起源可追溯至古代的祭祀活动，这些活动中总有花卉的运用。
在古代东方文明中，人们对自然的景仰与尊崇使得插花成为一种信仰表达的方式。
在中国，插花起始于商周时期的祭祀活动，祭品中常使用鲜花与干花来表达对神灵的敬意。
而在日本，插花则起源于佛教寺庙，随着佛教在日本的传入，插花成为一种祭拜佛神的仪式。
在韩国，插花则常用于代表宇宙、人生和自然的传统寓意。
随着时间的推移，插花逐渐发展为一种独立的艺术形式，成为一种美学的体现。
东方传统插花艺术有着独特的艺术特点，其中表现了对自然的尊崇与对生命的敬畏。
插花艺术中的每一种花材都有着它自己的特殊寓意，比如菊花象征着高洁的品质，梅花代表着坚贞不渝的品格，竹子则象征着坚韧的性格。
在插花作品中，艺术家们常以各种不同的花材来表现不同的意境，通过花材的形态、色彩和香气来表达自己对自然的理解与感悟。
在插花的构图与结构上，东方传统插花艺术强调“天人合一”的美学理念，即将自然界的美与人类的情感融为一体，力求达到一种超然的艺术境界。
在当代，东方传统插花艺术不仅传承了古代的传统技艺，更融合了现代的审美观念与艺术表达方式。
在中国，越来越多的插花艺术家开始将传统的插花技巧与当代艺术元素相结合，不断创新并开发出独树一帜的作品。
在日本，有一些插花艺术家会将插花作品置于立体的花艺器皿中，以展现出一种更加动态的空间美感。
而在韩国，一些插花艺术家则会将传统的韩服元素融入到插花作品中，使得作品更具韩国风情。
在传承与发展的过程中，东方传统插花艺术不断融合新的理念与文化元素，使得插花作品更具当代艺术价值与审美意义。
东西方插花的主要风格和特色
东西方插花的主要风格和特色1.东方插花的主要风格：（1）崇尚自然（2）讲究诗情画意，注重意境意境：不仅注重花材形体美和色彩美，而且更讲究以花传情以花达意，形神兼备，既追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美（3）注重个体的线条美着力展现花材个体的线条美，作品中用花数量少，色彩简单（4）采用不对称自然构图【参差错落】一般花朵的位置要高，低，前，后错开以使构图生动，自然，不呆板【仰俯呼应】每件作品都有一个核心，即焦点花。
上下左右的花枝应围绕核心顾盼呼应，以保证作品的整体形【疏密有致】作品中花叶安排应当有疏有密，即可展现个体花材的姿态美，也可使整个作品浑然一体符合构图的一般原则【虚实结合】在插花穿凿中，花为实，叶为虚，一件完美的插花作品，虚实配合得好就有层次，有生气，才能给人发挥想象的空间【上轻下重】插花时应把重量感小的花材放在作品的外围和上部，把重量感大的花材放于作品基部，即大花在下，小花在上；浅色花在上，深色花在下，以符合自然，给人以均衡的感觉。
【上散下聚】即作品外围和上部的花材分布较松散；作品中间基部的花材较密集。
以保证作品的自然和生动（5）花材人格化被赋于种种深刻的寓意，表达了人们对自然对社会对人生的态度（6）注重季节特色表现季节的主题，就用那个季节的花材来插作（7）注重作品与环境的统一插花作品的创作，只有综合考虑环境的具体功能，体积，色彩，陈设位置，布置要求等情况进行设计，才能做出需要的优美的插花作品（8）色彩淡雅配色清新淡雅，一般在一个作品中只用两三种花色，简介明了西方式插花的主要风格（1）崇尚人的力量，人的精神以人为本，宣扬人性，追求个性的自由，喜欢开敞外露的艺术风格（2）注重花材的色彩美只强调整体的艺术效果，注重欣赏整体华美的图案个色彩（3）构图形式为规整的几何图形花材排列，较密集而整齐，形成丰满规整的几何图形（4）用花材种类多，数量大，色彩丰富作品在用色上十分考究，给人雍容华贵，端庄大方的感受，注重作品的装饰效果（5）通过外表形式表现作品主题【如用红色的心形作品，表现爱情的主题】充分表达出西方插花豁达率直的风格。
浅谈东方传统插花艺术
浅谈东方传统插花艺术东方传统插花艺术注重形态语言的表达，它追求的是一种雅致、深邃的艺术效果。
它讲究的是在有限的材料和技巧下，通过创造独特的形体结构和空间感，反映出东方人对于自然的独特审美观念。
东方传统插花艺术强调“不取革新”，即不追求突破和创新，而是通过继承和发扬传统的技法和审美观念，来表达自己的情感和追求。
这种传统的注重秩序、平衡和谐的审美观念，使得东方传统插花艺术在整体造型上更为简约、朴素，但却能表达出深厚、内敛的艺术气质。
在东方传统插花艺术中，花材的选用也非常讲究。
东方传统插花艺术强调“以花应花”，即不同花材有着不同的性格和特点，需要根据花卉本身的特性来选择合适的组合方式。
在东方传统插花艺术中，花卉的选用注重花色的搭配和花型的组合，通过奇特的组合方法和形态结构的塑造，展现出花卉的美感和层次感。
在东方传统插花艺术中，花材的选择不仅仅是为了追求美的效果，更是通过对花朵形态和色彩的掌握，来表达情感和意境。
所以，东方传统插花艺术不仅仅是一种技巧，更是一种情感的体现。
东方传统插花艺术在传承中不断发展，并在现代艺术中也有了新的表现形式。
当代艺术家对于插花艺术进行了创新和拓展，在传统的基础上加入了现代的元素，使得插花艺术更加多元化和富有创意。
现代的插花作品在材料的使用、色彩的运用和造型的创新上更加大胆和前卫，同时也注重在创作中表达自己独特的观念和感受。
这种创新的方式使得插花艺术得以与现代生活和文化相结合，成为一种具有独特魅力的艺术形式。
东方传统插花艺术是一门历史悠久的艺术形式，它通过对花卉的选择、组合和造型的塑造，表达出一种深邃、内敛的情感和审美观念。
这种传统的插花艺术在现代得到了继承和发扬，并与现代生活和文化相结合，形成了一种多元化、富有创意的艺术表达方式。
东方传统插花艺术不仅仅是一门技艺，更是一种文化的传承和情感的表达，它让我们更加深入地了解和感受东方的美学和审美观念。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈插花艺术的风格及意义
近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，以满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚以及装点家居的需要。
说到家居装点、美化环境，就不得不提及艺术插花。
艺术插花就是指将剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。
以“花”作为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥秘的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。
插花看似简单容易，但要真正插成一件好的作品却并非易事。
它并不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，是融生活情趣、文化知识、艺术修养为一体的一种艺术创作活动。
因此，插花用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。
艺术插花的种类多样。
大致可如此分类：从形式上可分为瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。
从风格上可分为东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。
东方式插花是以中国和日本为代表的一种插花形式。
由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。
讲究借物寓意，以形传神。
东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧
玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。
因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。
其实，中国插花有着悠久的历史。
我国在近2000年前已有了原始的插花意涵和雏形。
插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。
宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。
至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。
中国插花艺术发展到明朝，已达到鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。
清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。
中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。
一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
而日本插花又称花道，始于公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟时代圣德太子派使节来中国隋朝建立邦交，作为遣隋使，在潜心研究佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花发展起来，形成池坊花道。
它是日本插花史上最为悠久的插花流派。
中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成目前3000多个流派，其中的池坊流、朝流、宏道流、小原流，为日本著名的四大插花流派。
日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现了东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。
西方式插花则是以欧美各国为代表的一种插花形式。
与东方式插花迥然不同。
它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。
西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，
追求块面效果，表现出热情、奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。
现代自由式插花更是一种不同于东西方插花艺术的又一种插花形式。
它是一种抽象、写意、非常个性化的插花风格。
随着东西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。
在花器花材的选择。
构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。
常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。
总之，插花艺术不论以何种风格表现，它都是多种艺术形式的融合、插花艺术品就像是凝固的音乐。
音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。
插花作品那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境仿佛使人聆听了美妙的音乐。
绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，而且插花的制作更便捷，取材更广泛，更操作性更强。
诗歌是一种文学表现形式，抒发的一种强烈的内心感受。
诗歌的意境千变万化，韵味无穷，激发出人们丰富的想象力。
插花作品也具有这种功能，它所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张的手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。
插花它仿佛集各种艺术于一身给人以美感，却也表现出其悠远的意境。
我们民族素以风雅著称，以花赞人，以花喻人，赋予花人格魅力是我们的传统。
而插花艺术无论是从形式还是从意境营造方面都给现代人带来一种美感。
插花艺术正可谓是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近自然的一种方式。
同时，插花艺术也陶冶了现代人的情操。
多姿多彩的插花作品，使我们现代人通过鲜花这一小巧生灵的凋零易逝，更深层次的感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花、爱花、护花的情怀，同时培养了人们珍惜生活，珍爱生命，善待自然和人类自身生存环境的高尚情操。