《梁祝》赏析(一)

《梁祝》赏析（一）
呈示部
1 、引子：
引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。

2．主部：
先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。

接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。

最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。

3．连接部与副部：
连接部是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩。

副部：
这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。

4．结束部：
这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。

表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。

展开部
这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节，在欣赏时老师做相应的提示：（播放“展开部”音乐）
1．“抗婚”：
铜管以严峻的节奏、阴森的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题；独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，
衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。

这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。

虽然乐队全奏，曾给人一种对幸福生活的向往与憧憬，但以铜管为代表的封建势力给予了重大压力。

2．“楼台会”：
又是一个慢板，大、小提琴的对答，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。

3．“哭灵、控诉、投坟”：
小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。

最后锣钹齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。

再现部
这部分主要描述了“化蝶”。

长笛吹奏出柔美的华彩旋律，与竖琴的滑奏
相互映衬，把人们引向神话般的仙境。

独奏小提琴再次奏出了爱情主题，展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后，化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。

结语：这部小提琴协奏曲，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。

《梁祝》赏析（二）
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。

题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。

以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。

由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。

全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。

从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。

第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。

最后一段则是化蝶，是主题再现。

曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。

首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。

然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。

管弦乐总奏主题，景象全明白了。

大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。

等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。

小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。

勇敢去爱吧！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。

小提琴展现技巧，风华绝代。

相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。

将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。

大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。

在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。

第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。

开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以！不可以！小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。

楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。

轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。

突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。

祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。

渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。

乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。

《第一交响序曲》赏析
《第一交响序曲》由带有引子的复三部曲式构成：
引子
弦乐队波浪起伏的音型做背景，四支圆号同度的号角声从低到高、由弱至强，随后小号、长号和大号以相隔一拍的卡农式进入(频繁转调），激越的号角声和定音鼓的强悍加入使乐队的音响强度不断增长，描绘出一幅中国革命历程中先辈们前赴后继、波澜壮阔的历史画卷。

主题
序奏后，弦乐从高音区级进下行、伴随着四度、交度音程跳跃构成的宽广旋律富有歌唱性，生动地讴歌出中华民族历经漫漫岁月永葆昂扬向上精神的主部主题（D大调）。

发展部由钢琴为领奏乐器，旋律抒情委婉，乐队织体简约平缓，以叙述经历过艰难人生的无怨无悔之情。

再现部由宏大的交响乐队鸣响出恢弘的、激青澎湃并具有史诗般的音乐。

宽广的旋律倾诉着对艰难人生的咏叹，三支嘹亮的小号吹奏着挺拔向上的对位旋律在诉说着生命中的不屈精神。

中部
在鼓声狂躁的敲击之上，铜管、定音鼓奏出方才第一主题的变奏（d小调），所有的声部都在紧张的行进。

斗争与希望对比交织着，然而鼓舞的力量从来没有放弃过。

恢复到暂时的平静后，异常柔美的小提琴独奏开启了一种可能（F大调），一个个乐器声部逐次加入，仿佛镶嵌在广袤天空的星辰，一个一个的闪烁，星光瀑布直落人间，最终绽放到一个令人震慑的光明。

木管声部与弦乐声部次第与小提琴交织，展现出一幅甜美、稳定的安宁景象，充满着勃勃生机，蕴藏着无限的力量与希望，并令人回忆起曾经奋斗的荣光。

反复
最后，乐曲又回复到开始那段感人至深的著名主题（回到主调性）。

气势恢弘的乐队交响，在激青燃烧中将“崇高”永恒镌刻在信念的碑文上。

乐曲以铜管乐器的宏伟音响画上一个圆满句号。