导向布点-上海人民美术出版社
浅析当代主题性人物画创作的时代特征与导向
76美学2021/04在美术领域中，主题性创作一直是一个恒久的话题。
“主题性创作”，是一个从俄文引介过来的词语，泛指围绕特定的主题、具有情节性的创作，其主题清晰明确，题材具有代表性。
建国后，主题性美术创作开始进入人们的视野。
进入21世纪后，对于该方面的研究更是快速升温，从已发表的文献数量来看，呈逐年上升的趋势。
而关于主题性美术创作的学术研讨会和研究中心的成立，也是该艺术热潮的一种表现。
从主题性创作的发展脉络来看，不管是现在还是未来，它在美术创作中都不可缺失。
总体来看，主题性美术创作热潮的产生，其原因大致可从“时代精神的引导”“主体意识的建构”“艺术价值的重识”三个角度来分析。
首先，当代社会发展呼吁新思想与新精神。
美术领域的主题性创作受时代精神的引导，二者一呼一应，关系密切。
伴随着中国文化的繁荣格局和文化自信的不断树立，主题性美术创作的受关注程度不断提高。
尤其在进入21世纪后，各项主题性创作工程的启动和开展，无疑对主题性美术创作的传承与拓展产生了推动作用。
反映时代精神、记录时代面貌、凸显时代特征的美术作品，都是对人民生活及时代精神的真实写照，可以说主题性美术创作与时代精神有着密不可分的关系。
其次，画家主体意识的建构是其精神世界的一个重要内容。
随着新时代的到来，信息化社会的快速发展，创作者开始摆脱单一的观察与表现方式，融合不同的观念与创作形式，不断丰富、培养自身的主体意识，这使艺术家对题材和形式的选择范围得以拓宽，围绕作品主题给人以更多“真实现场”般的感触。
这也使主题性美术创作在新的时代中可以拥有更丰富的思想性与创新性。
最后，提及主题性美术创作，就会想到其丰富的文献价值、历史价值、政治价值，而创作本身的艺术价值却常被忽略。
关于主题性美术创作，其创作基础是对表现主题的认知与理解，但这并不是其全部价值，一个艺术作品的核心价值应当是其艺术价值。
所以，新时代对主题性美术创作中艺术价值的重新认识与聚焦，也在一定程度上引发了主题性美术创作的热潮。
中央宣传部办公厅关于公布2021年主题出版重点出版物选题的通知
中央宣传部办公厅关于公布2021年主题出版重点出版物选题的通知文章属性•【制定机关】中央宣传部•【公布日期】2021.07.30•【文号】中宣办发〔2021〕25号•【施行日期】2021.07.30•【效力等级】党内规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】新闻出版正文中央宣传部办公厅关于公布2021年主题出版重点出版物选题的通知中宣办发〔2021〕25号各省、自治区、直辖市党委宣传部，中央和国家机关各部委、各人民团体出版单位主管部门，中央军委政治工作部宣传局，各出版集团、发行集团：根据《中央宣传部办公厅关于做好2021年主题出版工作的通知》（中宣办发〔2021〕7号），各地区各部门各出版单位精心组织上报主题出版选题2232种，其中图书选题1934种、音像电子出版物选题298种。
经评审，最终确定2021年主题出版重点出版物选题170种，其中图书选题145种、音像电子出版物选题25种。
现将选题目录予以公布，并就有关事项通知如下。
1. 各相关省（自治区、直辖市）党委宣传部和出版单位主管部门要结合学习宣传贯彻习近平总书记“七一”重要讲话精神，对主题出版重点出版物选题的出版发行工作进行全流程指导，督促出版单位按时高质完成重点出版物出版工作，适时对重点出版物选题出版进度及发行情况进行汇总上报。
2. 承担重点出版物出版任务的相关出版单位要把好出版导向关，严格遵守重大选题备案等规定，始终坚持正确的政治方向、舆论导向、价值取向，切实抓好重点出版物组稿、编辑、校对、印制、发行等各环节，确保出版质量。
正式出版时，可在出版物封面或外包装上标注“2021年主题出版重点出版物”字样。
3. 国家出版基金规划管理办公室对此次入选的重点出版物给予专项支持，出版单位应按照国家出版基金规划管理办公室的要求做好申报工作。
4. 中央宣传部组织新闻媒体集中宣传报道2021年主题出版重点出版物，各地区各部门要组织好本地区本部门重点出版物的宣传推介工作，充分发挥重点出版物的引领示范作用，在全社会形成唱响主旋律、传递正能量、提振精气神的浓厚文化氛围。
观念艺术在中国的发展研究
观念艺术在中国的发展研究作者：王世航来源：《大观》2023年第11期摘要：近年来中国艺术品开始被越来越多的人关注，出现在人们的日常生活中。
艺术也从神秘、高级的位置上走下来，向大众靠拢并服务于大众。
如今，观念艺术已成为中国当代先锋艺术的主流，在中国艺术品市场占据一席之地。
通过对观念艺术的本源、观念艺术在中国的发展、观念艺术在中国的特点、观念艺术在中国的表达方式进行研究，提出观念艺术在中国的思考，试图从中了解观念艺术在全球化背景下如何在中国的艺术界中发展壮大。
关键词：观念艺术；现状分析；表达方式一、观念艺术的本源1917年，杜尚将一白瓷小便池命名为《泉》，并送交美国现代艺术大展。
尽管这件作品最终未通过审核，但无疑给当时的艺术界带来了强烈的冲击。
杜尚赋予了这看似不登大雅之堂的东西以“取消美，取消艺术的趣味，艺术可以是非艺术”的新思想。
然而直到20世纪60年代，他的观点才终于被波普艺术、行为艺术、偶发艺术、观念艺术、大地艺术所吸收，甚至推崇备至。
人们这时感受到了以往艺术家创作时前所未有的自由，而艺术也在此时步入更广阔的领域。
观念艺术虽然在20世纪初已由杜尚演绎，但直到1967年，在艺术家索尔·勒维特在《艺术论坛》上发表的《关于观念艺术的短评》中，“观念艺术”这个术语才第一次被廣泛认可并开始使用。
1995年，路希·李帕德在“对艺术物品的再思考：1965—1975”回顾展的展览会刊中为观念艺术提供了一个更为周全的定义：“对我而言，观念艺术意味着这样的作品：其中观念是至上的，而物质则退居其次，是轻量级的、短暂、廉价、卑躬和去物质化的。
”二、观念艺术在中国的发展观念艺术在20世纪60年代中期兴起，它的发展几乎摒弃了空间、时间的限制，在欧美各国同时蔓延开来。
这一时期，艺术实体逐渐消失并转移到思想层面上，取消了所谓的形象、结构、色彩，着重强调作品背后的思想。
在表现手法上，观念艺术结合了多种媒体、材料和形式。
论福田繁雄招贴设计作品的艺术特点
吉林艺术学院硕士学位论文论福田繁雄招贴设计作品的艺术特点姓名：战怡红申请学位级别：硕士专业：设计艺术学指导教师：徐欣;祝普文20070601感觉到一种强烈的带有福田式的独有的幽默，是其作品成功的一个重要因素。
第二节简约化的视觉效果信息时代的来临，让人们的生活变得忙碌起来，各种各样的信息应接不暇，冲击着人们的视觉，作为招贴设计，内容太过繁杂，拖沓，不仅不会更迅捷的被公众接受，反而会很容易使人产生视觉疲劳，造成心理上的厌烦情绪，很难达到预期的视觉传递效果，从而在本质上影响了招贴的实际效应。
如何能让受众更为流畅的读懂招贴所要传递的信息呢？设计的简约化不失为一个良好的基调，清新流畅，一目了然，从而使观者在接受信息时变的更加积极主动，当然，简约并不意味着简单，而是指招贴设计中的构图要概括集中，形式要严谨，图形要凝练，色彩要简洁，线条要利落，传达才能更直接、准确。
这就要求招贴设计者要有极具独特的创意理念作为支持，实现简约化的视觉效果，这样才能更符合人的视觉心理需求，并能给人留下强烈的视觉印象。
因而追求作品简约化就成了很多设计师不断探索的表现风格。
简约化的视觉效果作为福田招贴作品的一大特征，在他的很多作品中都有所体现，福田习惯于用最少的视觉元素来传递所要表达的信息，内容不仅清晰明了而且新奇有趣，使人过目不忘，其作品主旨也更易被人接受理解并留下深刻印象。
例如福田先生于１９８４年为在法国举行的４某展示会所作的海报（图３）。
福田先生脑中的冬日巴黎，是简单而又独特的，在黑色冬夜作为背景的衬托下是“穿着”黑色冬夜牵狗散步的人群。
借助于“正倒位图形反转”原理生成了一只奇特的狗，以独具匠心的形象吸引着人们的目光。
画面在处理上舍去很多不必要的部分，出其不意的单纯，使整幅画面干净利落，使人在惊叹之余印象深刻，时隔多年，我们仍未觉得这个形象有丝毫的过时。
又如１９７９年，福田为某设计论坛设计的招贴（图４），整幅画面用一条回转曲折的线连接太阳和插头，象征运用天然能源达到节约省电的目的。
沪教版三年级美术下册《第11课 点出来的画 》说课稿
沪教版三年级美术下册《第11课点出来的画》说课稿一. 教材分析沪教版三年级美术下册《第11课点出来的画》，这是一节以点的元素为主题，运用点来创造和表现画面的课程。
教材通过生动有趣的案例，引导学生认识点的特点和表现力，学会运用点来创作有趣的画面。
教材内容丰富，由浅入深，既注重了学生的基本技能训练，又培养了学生的创新意识和审美能力。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对美术课程有浓厚的兴趣。
但他们在点的运用和创作上还存在一定的困难，需要通过教师的引导和示范来提高他们的技能。
此外，学生的个体差异较大，有的学生想象力丰富，有的学生动手能力较强，因此在教学过程中要因材施教，充分调动每个学生的积极性。
三. 说教学目标1.让学生了解点的特点和表现力，学会运用点来创作有趣的画面。
2.培养学生的创新意识和审美能力。
3.提高学生的绘画技能和动手能力。
4.培养学生的团队协作能力和表达能力。
四. 说教学重难点1.教学重点：让学生掌握点的运用方法和创作技巧，能独立创作出有趣的作品。
2.教学难点：如何引导学生发挥想象，运用点来表现独特的画面效果。
五. 说教学方法与手段1.引导法：通过问题引导，让学生思考和探索点的特点和表现力。
2.示范法：教师示范点的运用方法和创作过程，让学生直观地学习。
3.实践法：让学生动手实践，通过实际操作来提高技能。
4.评价法：采用自评、互评和他评的方式，鼓励学生积极参与，提高自信心。
六. 说教学过程1.导入：通过展示一些运用点的画例，引发学生对点的兴趣，激发他们的创作欲望。
2.讲解：讲解点的特点和表现力，示范点的运用方法和创作过程。
3.实践：学生动手实践，创作自己的作品。
教师巡回指导，解答学生的疑问。
4.展示：学生展示自己的作品，进行自评、互评和他评。
5.总结：总结本节课的学习内容，强调点的运用方法和创作技巧。
七. 说板书设计板书设计简洁明了，突出点的特点和表现力。
主要包括以下几个部分：1.点的特点：小、圆、密、亮2.点的表现力：生动、有趣、独特3.点的运用方法：大小、位置、颜色、形状4.创作步骤：观察、思考、创作、展示八. 说教学评价教学评价主要从以下几个方面进行：1.学生作品的创意和想象力。
视觉传达设计可视化教学管理理念和策略
视觉传达设计可视化教学管理理念和策略作者：***来源：《美与时代·上》2021年第07期摘要：本文针对视觉传达设计专业教学管理中目标不明、效率较低、无迹可循、步调难统一、管理不够深入等一系列问题，探索视觉传达设计可视化教学管理的方式。
结合技术的发展，以及市场和专业的实际需求，从专业建设、课程建设、条件建设多方面梳理可视化教学管理策略。
全流程的视觉梳理和可视化管理使专业特色突出，专业课程架构更为清晰，实践教学管理规范。
全面提升课程管理水平和效率，有利于学生成长为具有“复合型”“技能型”“应用型”特征的全局性设计思维人才。
关键词：视觉传达设计;教学管理;可视化基金项目：本文系湖北省高等学校省级教学研究项目“视觉传达设计专业实践教学过程可视化研究”（2018498）;湖北省教育厅2020年省级一流本科课程“书籍装帧”阶段性研究成果。
一、教学管理现存问题反思视觉传达设计专业日常教学管理，民办院校中的部分学生不擅于自主学习，对综合性课题设计实践有畏难情绪，对课题调研深度不够以结果为导向，缺乏设计创新，学生逻辑整合、知识迁移能力较弱。
在周期长的设计应用型课程中学习目标不明，设计过程节点模糊不清，实践教学环节效率较低。
在专业建设上，视觉传达设计专业下品牌视觉设计和交互视觉设计方向建设不平衡，同类院校专业建设内容同质化;在课程建设中，同步班级较多实践环节步调难以统一。
专业课程教师团队协作意识较弱，课程负责人管理不够深入，新老师缺乏系统性教学经验。
实践课程设计过程在结课后无迹可循，课程需要推进质量工程和内涵建设;实验室功能单一，校企合作形式不够深入。
为推动民办院校视觉传达设计的专业建设、课程建设、条件建设方面，需要探索智慧型可视化的教学管理方式，使视觉传达设计一流本科专业建设有的放矢，教学实践过程改革有迹可循，丰富专业发展内涵。
二、可视化教学管理理念随着全球经济和产业的发展，我国大力推进人工智能、大数据、5G网络技术等新兴产业的应用发展战略，视觉设计的传达与告知的方式、信息的秩序与角度都在发生变化。
标志设计课程标准
石家庄科技工程职业学院标志设计课程标准课程编码：课程类别：实践课课含理论课适用专业：艺术设计专业授课系部：美术系授课学期：第三学期第1-6周学时： 72学时编写执笔人及编写日期：吉玮 2011.12审定负责人及审定日期：（一）课程概述1.课程的性质和作用：标志设计是平面设计专业的一门专业课,通过本课程的教学,使学生能了解标志设计的相关知识,熟练掌握标志设计的方法,并能够完成以标志为核心的视觉传达基本要素设计,为企业形象CI设计课程奠定基础;通过本课程的学习能培养学生设计构思能力,培养设计感觉,提高表现技巧,具备有创造性的设计能力;该课程的前导课程：平面构成──掌握造型原理和图形的基本绘制能力色彩构成──掌握色彩原理和培养学生色彩的联想、应用能力图案设计──提高审美水平,掌握图形的绘制方法和绘制能力图形创意──训练学生的创造性思维方式字体设计──丰富文字表现力和创意能力计算机辅助设计──掌握利用计算机绘制图形的能力后续课程：VI设计──标志设计是企业形象视觉部分的灵魂,对于VI设计的效果起到至关重要的作用;标志设计是在VI设计专业课教学之前开设,为以后的VI设计教学环节奠定基础;2.课程基本理念：本课程总体设计理念以培养“有素养、懂艺术、会设计、能制作”的平面设计与制作人员为目标,以商业企业真实项目为载体,建立工学结合人才培养模式；按照社会公司广告设计与制作的工作流程,构建以设计与制作能力培养为核心的课程体系;标志设计核心课程建设,以项目引领为导向,任务驱动和情境设计进行项目实训为主体的教学设计,企业专家和设计师参与进课程建设之中,建立以校内“工作室”上班式课程方式进行真实的岗位实训和企业岗位实训相结合,培养企业形象策划设计的技术人才,重视学生的职业技能、创新素质和职业道德的培养,实现核心课的教学成果和专业培养目标;3.课程设计思路和依据;根据专业培养目标与要求,以实际的企业工作岗位为目标,培养学生了解标志设计的概括和规律；找出企业标志设计知识点；掌握标志设计创意的方法和技能；在专业教学实训过程中,遵从社会企业的工作流程,从教学设计到实训项目的选定,都是以培养学生的职业能力、职业素质与创新能力为主导,按照设计公司的实际工作流程进行教学实施,参与企业岗位实训,充分体现课程在职业性、实践性和开放性方面的要求,以便和实际工作接轨;本课程的教学方法以案例教学法、项目教学法、小组讨论教学法为主要教学方法,学生通过实训练习,参与项目,案例分析,网络学习以及发散思维等学习方法参与教学;本课程开设课时为60,课程安排在第四学期第1-5周;（二）课程目标本课程明确提出以学生为主体、以职业素质与职业能力训练为本、以培养职业能力为中心、“教、学、做”一体化,传授“必需够用”的知识、技能和素质培养,以整个教师团队的力量达到“传道授业解惑”的教书育人目标;本课程根据美工人员、平面设计师助理、平面设计师、广告设计管理等岗位群的广告设计工作任务需要,同时兼顾客服、后期制作等单位需求,以一系列由浅入深、由简单到复杂的设计工作对象为载体构建学习情景,解决为完成广告设计公司工作任务普遍需要的广告设计与制作职业能力培养问题;通过本课程学习,学生能够胜任平面设计与制作、标志设计等工作,掌握所需用到的创意知识、技能,具备所需的专业能力、创新能力、学习能力、社会能力等素质;具体目标三内容标准本部分的撰写,采用“内容标准”、“课程教学设计”、“教学方法与手段”相结合的形式;四课程实施建议1.教学条件学习场地及设施要求2.师资要求专任专业课教师含专业基础课教师应具有相关专业的工程技术水平及技术能力,具备课程教学设计能力、组织能力、语言沟通表达能力；实践指导教师必须具备一年以上的实际工作经历和相应的职业资格；具有基于工作过程或项目化课程的教学设计能力；掌握先进的教学方法和具备驾驭课堂的能力；具有良好的职业道德、遵纪守法意识和责任心;公共基础课教师应具备课程教学设计能力、语言沟通能力；具有良好的职业道德、遵纪守法意识和责任心;3.教学方法建议1项目教学法：通过学生合作或自主完成实际项目以达到教学目标,彻底贯彻学以致用的思想,在做中学,将知识点融合进项目实训中去;2情境教学法：通过项目情境创设,使学生能够满足各种甲方对设计效果的需求,锻炼学生的应变能力,同时提高学生的责任心与调解能力,尽力拓展学生的知识面与实践能力;3小组讨论教学法：通过创设情境,确定真实任务,引导学生自主学习、协作学习 ,讨论评价,搜集信息,修正学生对问题的解决方案;4案例分析教学法：通过剖析案例,使学生纵向了解标志设计项目的典型模板,横向了解不同性质企业对标志的不同需求;4.教材选用与编写建议使用教材标志设计作者：谢燕淞编着丛书：中国高职院校艺术设计专业实用教材出版社：上海人民美术出版社参考教材参考教材：平面构成满懿编着汉字字体设计何杰编着色彩构成与设计陈小清编着标志王图库株洲包装工业学院出品5.课程资源的开发与利用建议本课程在教学过程中,为丰富学生的扩充性学习资料建议学院增加以下图书和电子资料（1）历届国际设计大赛获奖案例（2）图书馆增加与课程相关的国外设计书籍与画册（3）提供网络教学设备（4）增加与社会优秀企业的联系,比如瓢虫设计、晏钧设计、大石代设计;5 基本教学资源：标志资料库、教学课件、教学视频、课程进度表、项目评价表、仿真与虚拟现实等;6 网络教学资源：群,为学生提供相关的课程网站和网络课程、电子书籍、期刊、数字图书馆、电子论坛等;6.评价建议及标准学习项目单元考核评价标准。
平面设计大师海报版式设计及分析
平面设计大师海报版式设计及分析平面设计大师海报版式设计分析海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要表达。
在平面海报设计的开展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业兴旺的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。
我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。
【案例一】德国平面设计大师作品分析早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的创造与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化兴旺的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。
■“青年风格〞运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父〞。
贝伦斯在字体设计上进行了大胆的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线〞字体，他为德国电气公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征〔图1〕。
主持人提示：现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院〞，强调技术与艺术的和谐统一，通过不断完善形成了自己的体系。
战后的国际主义平面设计风格在很大程度上是在包豪斯体系根底上开展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本图1和二十世纪的中国。
德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计开展产生重大影响的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。
■贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人〞派代表人物，作品具有丰富的想象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、色彩和明暗的比照关系，具有超现实主义风格特征。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
• 地面导向设计
地面是一个无边界的平面，一张用不完的纸。
突显与融合
在公共环境中，导向究竟应该是“跳出来”还是“隐进去”的问题，我们的判断依据就是根据公共环境 的属性，来决定导向与环境之间的突显与融合的关系。
尺度问题
导向牌的尺度问题，也就是空间的大小比例关系。从心理学角度来讲，尺 度问题显示了两种不同的信息层次，“大尺度的导向牌是一种强调，小尺 度的导向牌是一种提示”。决定导向牌尺度的关键因素，包括以下几个方 面： （1）信息的重要性。 （2）导向牌所处的空间。 （3）环境的影响。 （4）引导的人流数量和规模。 （5）人流观看的距离。 （6）人流的观看视点。
在导向具体定位时，我们需要考虑到的空间因素包括： 1）巡视实际环境，避免障碍物阻挡导向牌观看视线。 2）导向设施及导向信息的空间高度应当保持一致，提供 人们寻找信息的空间规律性。 3）确保多个观看方向的可视性。
人流组织引导
在人流引导过程中，信息的给予与控制应当具有节奏感，其数量和间隔要做到简单有效。 在人流组织过程中，我们需要“恰到好处”的信息，而不是“过多的信息” 。
布点与定位
• 导向布点
导向布点步骤： 第1步：充分了解整个公共空间的特征 第2步：用笔在平面图上画出主要人流路径 第3步：梳理出导向布点关键区域，在平面图上画圈示意
导向布点关键区域包括： 1）道路分岔口、十字路口 2）入口处、出口处 3）楼梯口、自动扶梯口 4）人流聚集点和停留点 5）重要功能区域 6）公共设施区域
中国美术院校新设计系列教材
公共导向设计
章莉莉 著 上海人民美术出版社 目 录公共导向的概念
公共导向的分层管理
教学进程安排及练习
第三步 创造视觉代码
视觉代码是什么 色彩代码
第五步 展开信息设计
跨越国界的信息交流 日内瓦标准化机构ISO
图形代码
依索体系运动
第一步 设定参考物
文字代码
图形符号设计
对陌生城市的解读 地标概念
• 一个公共区域的地标
除了一个城市的地标以外，一个公共区域范围内，同样可以采用地标的思考方式进行导向设计。 因此我们常常在一个复杂的公共空间内设置一个令人印象深刻的公共设施或艺术装置。
公共导向的五个步骤
第二步 结合空间环境
• 布点与定位 • 人流组织引导 • 抬头与低头 • 突显与融合 • 尺度问题 • 与公共设施的整合 • 与公共艺术的结合
第一步 设定参考物 第二步 结合空间环境 第三步 创造视觉代码 第四步 视觉风格定位 第五步 展开信息设计
公共导向的五个步骤
第一步 设定参考物
• 对陌生城市的解读 • 地标概念
地标概念——地标即参照物
城市中的“地标”，就是人们辨认方向时的点状参照物，英语中叫做landmark。 地标为我们的生活空间提供了空间参照物，作为判断方向位置的依据。 大到建筑，小到一个公共雕塑，都有可能成为地标。
第二步 结合空间环境
布点与定位 人流组织引导 抬头与低头
第四步 视觉风格定位
视觉形象一体化 材质与工艺 模数化与网格法 光的导向 电子动态导向
箭头图形设计 信息表达的多元化 导向色彩的基本法则 导向文字的基本法则 信息图设计
突显与融合
尺度问题
与公共设施的整合
与公共艺术的结合
公共导向设计的概念
城市公共导向，是指城市空间内为人所提供的视觉引 导，帮助人们进行方向定位（Navigating）、寻找道 路（Wayfinding）、了解城市（Communicating） 而设置的各类方向性、提示性、信息性的设施。
导向布点时的注意点： 1）信息的预告 2）信息连续性
• 导向定位
导向定位，就是在之前每个导向布点区域里，把导向牌的具 体落点位置，以及基本形式确定下来。
在导向具体定位时，我们需要考虑到的人文因素包括： 1）人们看到导向牌的距离、方向、高度 2）人们看到导向牌时的行进速度 3）特殊人群的局限性，如老人、孩子、残障人士 4）大人流拥挤状态下，人们的视野情况 5）紧急状态下人们的行为心理及视线状况
在全球化交流的趋势下，各国文字语言成为沟通的障碍，人们再次借助图形进行信 息传达，比如公共设施符号等，已在全世界大部分地区形成统一的认知体系。 图形代码包括图标代码、图案代码、照片代码。
文字代码——文字是一种逻辑上的引导
以文字代码为主，以色彩代码和图形代码为辅助的导向代码组合的方式， 是科学有效的导向方式。
色彩代码——色彩是一种感觉力的引导
为色彩是一种感性的导向方式，人的视觉对于色彩是非常敏感、易于记忆的，尤其是原色和鲜艳的二次 间色。色彩代码通常用来辅助文字代码和图形代码，形成人们视觉记忆中的深层原始的部分。
色彩代码在公共交通环境中的应用 ——地铁线路的色彩管理计划
图形代码——图形是一种识别力的引导
• 线性人流组织引导——信息带
• 点状人流组织引导——信息岛
抬头与低头
• 视平线及视野范围
当我们站立时，基本上是采用平视的观看角度。这时从我们的眼睛距离地面的高度作为视平线高度，向 上向下10度产生一个视野范围。根据亚洲人身高（151至188厘米）这个范围来取平均值为169厘米， 人的眼睛距离头顶约12厘米，那么亚洲人的平均视平线就是157厘米。
这些不同层次和类型的信息构成了一个综合引导体系， 我们称为“城市公共导向系统”。通过合理的公共导 向设计，可以达到“城市、人、环境”三者之间的平 衡关系。
公共导向的分层管理
城市公共导向根据其空间功能性，分为三个不同的层次：
公共导向的分层管理
公共空间的范围与导向设计之间的关系：
公共导向的五个步骤
与公共设施的整合
设施整合的设计方式具有几个突出的优势： （1）灵活性强。（2）方便人们寻找。（3）节能高效。
与公共艺术的结合
• 雕塑导向艺术
• 壁画导向艺术
• 地景导向艺术
公共导向的五个步骤
第三步 创造视觉代码
• 视觉代码是什么 • 色彩代码 • 图形代码 • 文字代码
视觉代码是什么
现代城市里建筑空间规模的不断扩大，导致我们经常迷失在庞大的商场或停车场，以及大型生活社区里。 既然现代建筑里公共空间的相似性无法避免，那么我们可以通过导向设计的手法，比如增加空间的个性 差异化的方式来改善这个问题。