王羲之书法风格
介绍书法家的作品及特点

书法家是以书法艺术为主业的艺术家,他们通过毛笔、墨汁等工具,运用汉字或其他文字形式创作艺术作品。
以下是几位著名书法家及其作品及特点的简介:
1. 王羲之:
- 作品:代表作品包括《兰亭集序》、《临字正书》等。
- 特点:王羲之是东晋时期的书法家,被誉为“书圣”。
他的作品以行草书为主,以豪放、潇洒见长。
其书法风格充满生气,独特而自由。
2. 米芾:
- 作品:代表作品有《行书如尧乐仙人碑》、《石鼓文》等。
- 特点:米芾是北宋时期的书法家,他的书法风格激情奔放、豪放不羁。
他善于用笔墨表达自己豁达、豪爽的性格,注重意境的抒发。
3. 赵孟頫:
- 作品:代表作品有《赵孟頫草书》、《题小石湖图轴》等。
- 特点:赵孟頫是元代书法家,他擅长行书、草书。
其书法独特,运笔疾速,线条简洁流畅,形成独特的风格。
4. 张大千:
- 作品:代表作品有《春江花月夜》、《醉舞图》等。
- 特点:张大千是20世纪的艺术家,同时也是一位书法家。
他的行草书法兼收并蓄,融入了许多绘画元素,形成了别具一格的书法风格。
5. 梁实秋:
- 作品:代表作品有《梁实秋楷书》、《诗墨平淡》等。
- 特点:梁实秋是20世纪的文学家、艺术家,他的书法作品以楷书为主,端庄、古朴,富有书卷气。
王羲之王献之书法美学的对比研读

王羲之王献之书法美学的对比研读王羲之和王献之是中国书法史上的两位重要代表人物,他们的书法风格各具特色,对中国书法美学产生了深远影响。
本文将对王羲之和王献之的书法美学进行对比研读,以探讨他们各自的艺术特点和美学意蕴。
首先来看王羲之的书法美学。
王羲之是中国书法史上的一位传世大家,他开创了“行书”艺术,被誉为“行书圣手”。
王羲之的书法作品以行草快意、刚劲有力、气韵生动而著称。
他的书法作品多以摩崖碑刻、铭文、墓志铭等为载体,形成了独特的风格。
王羲之的书法以“天地人书”为宗旨,注重运用笔墨和用力,使作品在刚劲有力中又不失动感和生动性。
在结构上,王羲之的书法注重横平竖直、长短粗细相对称,形成了独特的构图格局,给人以美的享受。
而在表现形式上,他的书法则以笔墨的浓淡和用力的轻重来表现物象的远近和深浅,使作品产生一种层次感,给人以美的享受。
相比之下,王献之的书法美学则有所不同。
王献之是王羲之的侄子,他也是一位文学家和书法家。
王献之的书法作品风格清丽秀逸,以小楷为主,书写平稳流畅、线条洒脱自然。
王献之的书法重视笔墨的清丽和线条的流畅,其作品大多以碑刻、题诗、赞颂为主题,对诗文的理解和表达都有独特见解。
他在书法创作中追求“笔走龙蛇,绵绵有章”、“青字乃书才”、“妙纸以建工”、“秀发先萌先发”。
王献之的书法作品构图考究,用笔隽永,雄浑而不失妩媚,更加突出了中国书法的审美意趣。
通过对王羲之和王献之的书法美学进行对比研读,我们可以看到他们各自的艺术特点和美学意蕴。
王羲之强调书法的力度和动感,追求笔墨的韵律美和形态美;而王献之则注重书法的清丽和流畅,追求笔墨的细腻和造型美。
两位大家的书法作品均有独特的审美价值和艺术魅力,对中国书法的发展产生了重要的影响。
王羲之和王献之是中国书法史上的两位杰出代表人物,他们的书法作品风格各具特色,对中国书法美学产生了深远影响。
通过对他们的书法美学进行对比研读,我们可以更加深入地了解中国书法的艺术特点和美学内涵,为我们欣赏和研究中国书法作品提供了重要的参考和借鉴。
【名人故事】王羲之的故事:酷爱书法,苦练成才

【名人故事】王羲之的故事:酷爱书法,苦练成才
王羲之是中国历史上著名的书法家和篆刻家,被誉为“书圣”。
他的书法作品被奉为经典,被无数的书法爱好者称为“楷书之祖”。
王羲之生于汉晋时期,出生在一个书香世家。
他的父亲王珪是一个著名的政治家和书法家,他的母亲则是一位好学的女子。
在他的家庭环境下,王羲之从小就接触到了书法和文学,也为他今后成为一位书法家奠定了良好的基础。
从小,王羲之就显示出了对书法艺术的浓厚兴趣,他常常模仿父亲和父亲的朋友们的书法作品,认真琢磨每一个笔画的顺序、力度和方向。
他刻苦学习,每天练字数百次,直到神经和毛笔都磨出了花纹,他才不舍得停下。
年轻时,王羲之曾在官府任职,但因不愿屈服于权贵,他最终离职回归家族,专心研究书法。
他在长期的实践中,将汉魏时期的陶渊明、荀子等人的书法精髓吸收于胸,同时又融入了自己的特殊风格,形成独特的书法风格。
王羲之的书法风格,以简洁、拓荒自古、笔力雄健著称。
他最著名的作品之一是《兰亭序》,这个作品被誉为“诸笔之祖”,是中国书法史上的经典之作。
在王羲之的时代,书法艺术已经成为了文化精英们的一种追求和崇拜。
但他毕生所追求的艺术境界,并不只是传统的技巧和风格,而是融入了对美与艺术的深刻理解和思考。
他认为,书法是自然与人的和谐统一,是精神与物质的结合。
他主张,书法应该以诚信、正气、淡泊、坚定的精神为基础,才能发挥出艺术的最高价值。
王羲之的书法艺术无疑是中国书法史上的瑰宝,他也成为了全人类艺术史上的伟大人物。
他的艺术成就不仅仅是多少年来一批批文化人所崇尚,更是跨越了历史和国界,成为了人类精神文化遗产。
王羲之的介绍

王羲之的介绍
王羲之(782817),原名程羲之,是唐代著名诗人、书法家,也是东方文化的代表人物。
羲之的书法作品“章草”,被誉为“中国书法之祖”,被视为中国书法艺术的发展的标志。
虽然羲之出生于唐朝,但他的书法风格和形式,来自于前朝的经典文学作品。
他的书写风格是清爽、端庄,有着通俗的外观,非常具有视觉冲击力。
他对细节处理的细腻,以及对短语构思的严谨,深深地影响了以后人们的书写风格。
羲之一生著述甚丰,其中以《诗经》最为知名,也是当时最受欢迎的诗集。
在书法上,羲之将自己的思想和理论表达得淋漓尽致,他的自述式书法风格具有独特的实验性,非常具有感染力。
除了书法,羲之在机械发明上也有出色的成就,他发明了博弈机,这是当时最先进的形式,从而使“娱乐”这个概念成为社会文化中被认可的事物。
此外,他还创作了“推漏机”,这是一种一次性时钟,他用它来模拟钟表,令时间变得像朋友一样亲近,以致于它的影响仍在持续发挥。
在文学上,羲之的诗歌受到了后世的尊崇。
他的诗句优美,因而有大量的作品被收录在宋代的诗集《全唐诗》中。
此外,他还是诗词研究领域的重要人物,开创了“诗本”这一文学形式,使他的推论和思想得到牢固的确立。
羲之被誉为诗人之祖,书法家之祖。
他的成就在思想、文学、书法以及发明技术上,为中国文化的发展作出了不可磨灭的贡献。
他的作品,以及他的思想,催生了几千年来中国文化的长久传承,也将一直镌刻在中国文化的大厦上,保持着不变的精神。
王羲之王献之书法美学的对比研读

王羲之王献之书法美学的对比研读王羲之和王献之是中国书法史上有着极高成就的两位书法家,他们的书法风格各具特色,但都有着深刻的美学内涵。
本文旨在对这两位大师的书法美学进行对比研读。
首先,王羲之的书法风格以“气韵生动”为主要特点,他善于运用笔法和用墨,将书法艺术推向了极致。
他的笔划安排合理,用墨矜持大方,运用了丰富的线条语言,使得他的作品显得自然流畅,蕴含动感与变化。
他的书法风格以简练、深刻着称。
他的字体清新俊逸,舒展豁达,笔势遒劲有力,作品显得深刻内敛,充满了静美之感,给人一种深深的韵味。
而王献之的书法则以“清秀精细”为主要特点,他重视这些小的细节,注重书法的规范性和细致。
他在书法上追求的是一种平衡,不仅仅注重书法本身的美感,还要充分考虑到版面的整体美感。
他的书法有一种内在的秩序感,每一个字都像是他特意为之精准勾勒出来,不敢有任何粗糙之处,整个作品显得精致而又典雅。
在用墨方面,王羲之和王献之都有着各自的独特之处。
王羲之常常能够充分理解墨色的含义,运用墨色的变化制造出各种反差,突出其所画的对象或者刻画对象的情感。
而王献之的用墨也非常出色,他所擅长的是借墨立意,将自己的情感寄托在墨色之上。
在字体铺陈方面,王羲之的字体大气智慧,构思凌厉清晰;王献之的字体细腻典雅,笔势严谨集中。
在书法美学思想上,王羲之强调“心传神会”,更注重传统文化的内涵和灵性,他的作品更具有哲学性和文化性;而王献之则倡导书画合一的思想,认为书画应当互相照应,相得益彰,他的书法更侧重于形式美,追求内外相应、形神兼备。
两位书法家的美学思想各有特色,但都体现着中国传统文化的深刻精髓。
总而言之,王羲之和王献之都是中国书法史上的巨匠,他们各自的书法风格和美学思想,都是中国书法艺术发展的重要贡献。
无论是对书法本身的研究,还是对其美学思想的研究,都具有极高的价值和意义。
简述王羲之的书法风格

简述王羲之的书法风格
王羲之是我国东晋时期著名的书法家,被誉为“书圣”,他的书法风格独具特色,对后世产生了深远影响。
以下是王羲之的书法风格:
1.字体风格:王羲之擅长行书、草书和楷书,其中以行书最为出名。
他的字体潇洒飘逸,笔画流畅,结构优美,具有很高的艺术价值。
他的楷书作品如《乐毅论》、《黄庭经》等,也是书法史上的经典之作。
2.艺术风格:王羲之的书法艺术风格独具特色,他的作品既有汉魏古朴的书风,又有自己独特的个性。
他的书法注重意境,追求形神兼备,尤其在行书方面,将书法的韵味、笔法和意境融为一体,达到了极高的艺术境界。
3.创新精神:王羲之在书法创作中勇于创新,他的字体突破了传统的束缚,形成了自己独特的书法风格。
他在用笔、结构和章法上都有新的突破,为后世书法家提供了很多启示。
4.影响后世:王羲之的书法对后世产生了深远的影响,他的作品成为后人学习和研究的典范。
许多后世著名书法家,如颜真卿、柳公权、赵孟頫等,都受到过王羲之书法的熏陶。
王羲之的书法美学观念也影响了后世,如“字如其人”、“书以载道”等观念,至今仍具有很高的指导意义。
总之,王羲之的书法风格具有流畅优美的字体、独具特色的
艺术风格、勇于创新的精神和深远的影响后世的特点。
他的书法作品和美学观念为后世书法家提供了宝贵的财富。
王羲之的字风格

王羲之的字风格王羲之的书法在我国有着重要的历史地位,他对我国的书法艺术发展产生了深远的影响。
那么,关于王羲之的书法,你了解多少呢?以下是由店铺为大家整理的王羲之的书法介绍,希望能帮到你。
王羲之及书法特点王羲之 (303年—361年,一作321年—379年),字逸少,汉族,东晋时期著名书法家,有“书圣”之称。
琅琊(今属山东临沂)人,后迁会稽山阴(今浙江绍兴),晚年隐居剡县金庭。
历任秘书郞、宁远将军、江州刺史,后为会稽内史,领右将军。
其书法兼善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体,冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家,影响深远。
风格平和自然,笔势委婉含蓄,遒美健秀。
代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。
在书法史上,他与其子王献之合称为“二王”。
别名王右军、王会稽,字逸少国籍东晋民族汉族涨知识!他们是古代书法界的泰斗中国古代的十大圣人这些匠人伟大了整个艺术史!人物生平听语音入木三分主词条:入木三分王羲之出身于魏晋名门琅玡王氏,他七岁就擅长书法。
传说晋帝当时要到北郊去祭祀,让王羲之把祝词写在一块木板上,再派工人雕刻。
刻字者把木板削了一层又一层,发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。
他削进三分深度才见底,木工惊叹王羲之的笔力雄劲,书法技艺炉火纯青,笔锋力度竟能入木三分。
《神龙兰亭》袒腹东床主词条:东床快婿16岁时,王羲之被郗鉴选为东床快婿。
郗鉴有个女儿,年长二八,貌有貌相,尚未婚配,郗鉴爱女故要为女择婿,与丞相王导与情谊深厚,又同朝为官,听说其家子弟甚多,个个都才貌俱佳。
王羲之一天早朝后,郗鉴就把自己择婿的想法告诉了王丞相。
王丞相说:“那好啊,我家里子弟很多,就由您到家里挑选吧,凡你相中的,不管是谁,我都同意。
”郗鉴就命心腹管家,带上重礼到了王丞相家。
王府子弟听说郗太尉派人觅婿,都仔细打扮一番出来相见。
寻来觅去,一数少了一人。
王府管家便领着郗府管家来到东跨院的书房里,就见靠东墙的床上一个袒腹仰卧的青年人,对太尉觅婿一事,无动于衷。
王羲之王献之书法美学的对比研读

王羲之王献之书法美学的对比研读王羲之和王献之是中国书法史上著名的两位书法大家,他们各自在书法艺术上有着独特的风格和技法。
王羲之被誉为“书圣”,他的书法以秀丽苍劲、隽秀优美著称;而王献之则是“行草王”,其书法飘逸潇洒、神韵独特。
本文将通过对比研读王羲之和王献之的书法美学,来探讨两位书法大家在书法艺术上的差异与共同之处。
我们先来看看王羲之的书法美学。
王羲之是东晋时期著名的书法家和文学家,他的书法造诣极高,被誉为“隶书圣手”。
王羲之的书法风格清丽俊逸,笔力雄健有力,笔画流畅自然。
他的书法作品运笔苍劲,有着独特的气韵和意境。
王羲之的书法以端庄大气、刚柔相济而著称,尤其是他的《兰亭集序》更是被誉为中国书法史上的经典之作。
王羲之的书法作品给人一种沉稳而又优美的感觉,其书法美学注重笔意的凝聚和内涵的表达,浑然天成,古朴雅致。
而与王羲之相比,王献之的书法风格则显得更为豪放洒脱。
王献之是南朝梁时期著名的书法家,他被誉为“行草王”。
王献之的书法作品以行草书为主,其书法飘逸潇洒,神韵独特。
他的书法作品所表现出的气势恢宏和意境悠远,更显得他的书法风格独树一帜。
王献之的书法美学注重笔墨的奔放和情感的张扬,他的书法作品给人一种豪放不羁、洒脱自然的感觉,如行云流水,自成一体。
在书法技法上,王羲之擅长隶书和行书,尤其以行草书最为出色;而王献之则以行草书为主,并在此基础上创造出属于自己的独特风格。
王羲之的书法技法注重笔势和笔墨的运用,以秀丽苍劲见长;而王献之的书法技法注重笔墨的挥洒和意境的抒发,以潇洒激荡见长。
两位书法大家在书法技法上各有所长,都有着极高的造诣和独特的艺术风格。
虽然王羲之和王献之在书法艺术上有着独特的风格和技法,但他们的书法美学也有着共同之处。
他们都注重笔墨的挥洒和气韵的凝聚,追求笔墨与情感的完美统一;他们都追求笔意的超然和形神的和谐,注重表现内在的艺术趣味和抒发心灵的情感;他们都注重意境的深远和笔墨的精妙,以自然、大气、含蓄的表现手法来达到完美的艺术效果。
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王羲之书法风格王羲之书法风格王羲之的《兰亭集序》为历代书法家所敬仰,被誉作“天下第一行书”。
王兼善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体,冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家,影响深远。
其书法平和自然,笔势委婉含蓄,遒美健秀,世人常用曹植的《洛神赋》中:“翩若惊鸿,婉若游龙,荣曜秋菊,华茂春松。
仿佛兮若轻云之蔽月,飘飖兮若流风之回雪。
”一句来赞美王羲之的书法之美。
传说王羲之小的时候苦练书法,日久,用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。
后人评曰:“飘若游云,矫若惊龙”、“龙跳天门,虎卧凰阁”、“天质自然,丰神盖代”。
有关于他的成语有入木三分、东床快婿等,王羲之书风最明显特征是用笔细腻,结构多变。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。
唐代的欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷、和颜真卿、柳公权,五代的杨凝式,宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,元代赵孟頫,明代董其昌,这些历代书法名家对王羲之心悦诚服,因而他享有“书圣”美誉。
王羲之真迹早于不存于世,唐代的精摹本历来已被当作真迹看待。
由于年代久远,且本帖享盛名久,和王羲之其它墨迹一样,对它的摹刻年代就有不同推断。
有称为宋摹的,也有疑为米芾所摹的,而更多的则定为唐摹。
它著录极多,并一再被刻入各种丛帖中,元以后的公私藏印及流传历历可考与可靠,其珍贵性不言而喻。
王羲之书法风格特点王羲之是东晋著名的书法家。
官至右军将军,后世称他为“王右军”。
少学卫夫人,后改从叔父王庚学习。
20岁后崇尚钟繇的正书、行书,草书效法张芝,后博采众长,自成一家,被尊为“书圣”,对后世影响极大。
王羲之的书作用“内撅”笔法,使笔画犹如光洁秀劲的折钗股,骨肉调和;结体平正安稳,左右揖让,似斜反正。
表现出一种刚柔相济、阴阳相和、不激不厉的风格。
楷书作品具有浓厚的隶意,纵向笔画短促,横向笔画张扬,字态欹侧,呈横张之势。
行书作品中锋、侧锋并用,而归于中锋,点画之间的顾盼、使转翻折、牵丝引带等都十分丰富;结体欹斜反正;章法突破隶书体系的横式,而吸收草书的章法,以连贯的气势形成纵势,表现出行书的节奏美。
草书作品结体开合自由,牵丝连贯,俯仰相应,不少字连成一组,笔画流畅,有强烈的节奏感。
王羲之书法用笔的六大特征一、具有楷书用笔习惯这里所说的楷书,不是特指哪一个朝代的楷书,而是立足当代纵观整个书法史就所有楷书和其它书体相比较而言,楷书的用笔特点一是注意线条的起笔和收笔,起笔和收笔的动作做得精致、丰富而到位;二是运笔形成线条中段的动作以提按为主,很少有绞转笔法;三是横折的地方几乎都是转折,有明显的折笔动作。
王羲之所处的魏晋时期,是隶书向楷书、章草、今草发展演变时期,王羲之擅楷书,楷书也取得了很高的艺术成就,如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画像赞》等。
楷书和篆隶书相比,线条的中段没有篆隶书沉实、厚重,但起笔和收笔要比篆书、隶书精致、丰富、谨严;在横折的处理上,楷书以转折为主,相比较于篆书和隶书绞转笔法的使转,虽少了厚重和沉实,但多了几分爽利,特别是向下折笔的笔势为行草书打开单个字的结构、加强连带形成字组合和字群,以致整幅作品的贯气都起到了关键作用,这种转折用笔在篆隶用笔习惯的基础上,又为王羲之的行草书创作提供了另外一种丰富的借鉴和参考。
从某一种角度而言,如果王羲之不精研楷书笔法,不把楷书中处理横折的转折笔法借鉴到行草书中来,也许王羲之就不能把行草书推到一个新的高度而获得书圣的美誉。
在王羲之之前,张芝擅章草,章草的字是个个独立的,字与字之间没有连带贯气,字与字之间只是从作品整体上有气韵之间的呼应。
而到了王羲之为什么发展成了今草,原因就在这里:因为转折笔法的介入而改变了字中横折笔画“势”的方向,由原来使转笔法“势”的方向是向右斜下而改变为垂直向下或是向左斜下。
见前文图七:这种垂直向下和向左斜下的笔“势”是非常有利于行草书体加强字结构的打开、加强字与字之间的连带、加强字组合和字群组合,为从上往下书写、从右往左展开的行草书的贯气得到了笔势上的强有力支持。
王羲之之所以能成为书圣,一个很重要的原因就是他能承前启后。
他之所以能把行草书推向一个新的高度,就在于他擅篆隶、精楷书,致力于发展的又是行草书,真草隶篆行所有书体的笔法他都精熟,因而他能总结他之前所有书体的用笔经验、优势为他所用,取其精华,弃其糟粕,使他的笔法成为集真草隶篆行诸书体笔法大成者。
大量借鉴楷书的用笔习惯,注意起笔、收笔笔法的丰富、精致和做到位,增加了横折时的转折在王羲之的《奉橘帖》中表现得最为充分。
帖中的三个“白”字、“如”字右边的“口”、“橘”字右下部分、“百”的横折等充分体现了王羲之借鉴楷书用笔的特点和风貌。
另《奉橘帖》还是“书贵瘦硬始通神”的典型代表。
莫将这里的“瘦”误认为纤细,而是遒劲、内敛、爽利的一种表现。
周汝昌先生曾讲“看看传世的《兴福寺碑》(俗称“半截碑”)集右军书的好拓本与日本所存的唐人钩摩的《奉橘帖》等名迹,便悟右军的‘瘦’是何等境象”。
《奉橘帖》之所以能传达如此的风骨和气韵,和王羲之大量借鉴楷书的转折爽利用笔不无关系。
二、具有篆隶用笔习惯篆书用笔最大的特征是笔笔中锋,所有的转折几乎都接近于平动使转,没有转折(像祁三公山碑等个性风格独特的篆书碑帖除外),曲线较多,几乎没有提按、顿挫。
隶书用笔的主要特征是横折几乎都是绞转笔法,转折很少或没有;横直线较多,横直线之中由提按、绞转笔法形成的“波曲”、“一波三折”较多。
篆书和隶书共有的用笔特点是起笔和收笔都讲究藏头护尾,尤其注意线条中段的充实、厚重。
在书论中,我们经常讲的古法、古质,“法”在哪里,“质”在哪里,可能就深藏在线条的中段里。
包世臣在《艺舟双楫》中有一段关于笔法和线条质感的精彩论述,他说:用笔之法,见于画之两端,而古人雄厚恣肆令人断不可企及者,则在画之中截。
盖两端出入操纵之故,尚有迹象可寻,其中截之所以丰而不怯、实而不空者,非骨势洞达,不能倖致。
更有以两端雄肆而弥使中截空怯者,试取古帖横直画,蒙其两端而玩其中截,则人人共见矣。
中实之妙,武德之后,遂难言之。
在这段论述中,包世臣通过碑和帖的对比至少给我们五个方面的信息:一是古人用笔比我们高明的地方是线条的中段,而不是起笔和收笔。
他这里的古人,应该是指至少唐以前,或是魏晋、六朝时期。
二是线条的起笔和收笔由于有明显的动作,比较容易研究清楚,但是线条中段如何做到“中实”、“丰而不怯、实而不空”,就有些困难和不可捉摸了。
三是使线条中段充实、厚重的办法是“骨势洞达”,这一点比较难以捉摸,他也确实阐释得比较含糊。
四是他把碑和帖进行了对比,碑帖最本质的区别是:碑的中段中实,帖的中段空怯。
五是包世臣认为,由于笔法上的原因,线条中段的充实之美从武德以后就没有了。
包世臣认为“骨势洞达”是解决线条中段中实的办法,笔者觉得阐释的还是比较玄。
结合上边提到的篆书、隶书的用笔特点和习惯,特别是篆书和隶书相比较于楷书、行草书等书体,其之所以能做到线条中段充实和厚重,主要有两个措施:一个是使用绞转笔法;一个是用笔速度比其它书体缓慢。
这些都是篆书、隶书的用笔特点。
另外,注意分析《姨母帖》、《初月帖》两个帖中很多字的线条中段部分会发现,每个字线条的中段都很充实、厚重,特别是《姨母帖》中开篇的“十一月十三日”六个字的每一个点画都特别扎实,线条中段饱满、厚重、古朴;还有《初月帖》中“十二日山阴”五字、“道忧悴”、“羲之报”等字的每一个点画都用笔迟涩、有控制,有绞转用笔的扭拗动作,使得线条质感结实、质量很高,绝无一带而过的苍白和空怯。
三、具有篆隶遗韵特点这是王羲之笔法最为重要的特征。
篆隶遗韵是篆书和隶书书体所呈现出的高古、朴拙、厚重、苍茫、大气的精神美。
《东观余论》有评价:“晋史称王逸少书暮年方妙,升平帖升平二年书,距其终才三载,正暮年迹也。
故结字比乐毅告誓诸帖尤古质,殊类钟元常,浑浑然有篆籀意,非遇真赏未易遽识也。
”王羲之的笔法之所以具有这样的“篆籀意”或者说篆隶遗韵,原因之一是这种用笔是当时相对普遍的一种用笔习惯。
由于王羲之当时所处的魏晋时代是隶书向楷书、章草、今草过渡时期,从居延汉简到陆机的《平复帖》,到王羲之的《初月帖》、《姨母帖》,我们可以发现,王羲之具有篆隶遗韵的绞转笔法是在这一书体过渡时期的一种传承性笔法,这是书法史上笔法发展到这一时期应该出现的正常结果。
而且从上个世纪大量出土的汉简、楼兰残纸等墨迹中可以清晰地感受到这些残纸、断简的墨迹中几乎都保留着丰富的类似于王羲之这样具有“篆籀意”的绞转笔法,见图十四。
可见当时很多人在使用这样的笔法,也可以说这是当时人们一种比较普遍的用笔习惯。
因为,这样的绞转笔法虽然在形成的墨迹形态上有粗糙、精致之别,高低之分,但在用笔上却没有本质性的区别。
原因之二是王羲之的老师和其本人都擅长隶书或章草。
关于王羲之的学书经历和书法师承,以“少学卫夫人”之说最为著名。
晋中书院(郎)李充母卫夫人,善钟法,王逸少之师。
予少学卫夫人,将谓大能。
及渡江北游名山,见李斯、曹喜等书,又之许下,见钟繇、梁鹄书,又之洛下,见蔡邕《石经》三体书,又于从兄洽处,见张昶《华岳碑》,始知学卫夫人书,徒费年日耳。
羲之遂改本师,仍于众碑学习焉。
尝论右军真行草法皆出汉分,深入中郎;大令真行草法导源秦篆,妙接丞相。
相传王羲之还跟其叔父王廙学书。
王廙,“高朗豪举”,“性居傲”,文学艺术修养极深。
他曾对王羲之说:“吾诸事不足法,惟书画可法”。
从上边所引的书论中可以梳理出王羲之书法师承的一条大体脉络:少学卫夫人,得正书的技法。
十余岁至二十岁,改师叔父王廙,得众体之妙。
二十岁以后,师师之所师,正书、行书宗尚钟繇,草法效法张芝。
无论是卫夫人还是王廙,特别是后期王羲之所师法的钟繇和张芝都分别是当时隶书、楷书和章草的顶级大家,还有王羲之自己提到的师法众碑,说明王羲之深受其之前代隶书、章草和诸碑的影响。
见图十五,王羲之《姨母帖》,帖中很多字的结体直接取法隶书,以横向取势,线条质感拙朴天真,浑穆高古;用笔上凝重厚重,不计起笔收笔的精致与严谨,突出线条中段的中实之美,横折以使转为主,尽显篆隶遗意。
而王羲之本人又特别擅长真草隶篆行诸体,在大家熟知的王羲之专擅行草书、《兰亭序》获得“天下第一行书”之誉外,王羲之还尤其精研隶书、楷书和草书。
孙过庭讲:“元常专攻于隶书,伯英独精于草体,彼之二美,而羲献兼之。
”黄山谷云:“真行章草藁,无不曲当其妙处,往时书家置论,以为右军真行皆入神品,不知冯何便作此语”。
宋陈思《书小史》谓其“擅行、隶书”。
可见王羲之不仅是向擅长隶书、章草的钟繇、张芝学习,受到他们的影响,在后人看来,特别是书法艺术成就极高的孙过庭、黄山谷都评价王羲之在隶书、章草等方面也是非常专精的,因而在王羲之的笔法和书风中具有篆隶遗韵也就是一件正常的事情了。