冈特兰堡

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冈特兰堡德国

冈特兰堡德国

冈特·兰堡德国冈特·兰堡冈特·兰堡1938年出生于德国麦克兰堡,1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术,毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监,设计产品和服务业的广告,从中积累了大量经验,在此期间,他创建了自己的摄影工作室,1968年迁到法兰克福,1974年担任卡塞尔大学平面设计专业教授,国际平面设计师协会成员。

在30年的职业生涯中,兰堡设计了约3000幅招贴,每一幅招贴后面都有一则故事。

他的招贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖,纽约现代艺术博物馆将他的几幅作品作为永久藏品珍藏。

土豆文化冈特·兰堡出生于二战的发源地德国,二战结束时他才8岁,他的童年是在炮声、废墟和饥饿中度过的,当时处于饥饿时期的德国人发现,从美国引进的土豆经过二十天的种植就可以使用,是土豆救活了德意志民族。

由于这段特殊的历史,土豆在德国成为一种文化现象,它有种植的文化、储存的文化、烹调文化。

土豆使兰堡度过了苦难的童年,土豆救活了兰堡,没有土豆就没有兰堡和他的艺术。

兰堡对土豆有一种特殊的感情,土豆文化是他本能领悟的民族文化,是他面向世界的一扇最初的窗口。

兰堡的土豆文化令人称道的不是土豆本身,二十奇特的创意和视觉效应的魅力。

在兰堡为"Egoist"杂志所作的招贴以及兰堡1966--1988年个展系列招贴作品中,我们能看到一个普通的土豆在绘声绘色地讲述一个不平凡的故事。

他通过艺术处理使得土豆达到非同寻常的视觉效果,又通过土豆文化的表达赋予作品深刻的内涵和生命力。

兰堡的风格从1960年学生时期到20世纪末,兰堡在近四十年创作生涯中,创作了200多件代表作,基本上可以划分为三个时期:60年代绘画图形广告时期70年代-80年代摄影图形广告时期90年代符号性图形广告时期兰堡60年代的绘画图形广告造型优美,表现自然,深刻,注重画面整体设计意念的把握,尽可能摆脱纯绘画艺术中直观的写实表现;八十年代的摄影图形广告风格是兰堡的又一个顶峰时期,兰堡风格也好,德国风格也好,摄影图形都把广告艺术带入了一个新时代,引导了国际潮流,他为慕尼黑费舍尔出版社涉及的系列招贴作品表现了兰堡对朝现实主义的理解和发展。

平面设计大师冈特.兰堡

平面设计大师冈特.兰堡

西方现代设计思潮研究结课论文[平面设计大师冈特·兰专业:姓名:学号:指导教师:平面设计大师冈特·兰堡冈特·兰堡与日本的福田繁雄、美国的西摩·切瓦斯特并称为“世界三大平面设计师”。

不论从他的作品风格还是人格魅力,都是那么的引人注目,令人折服。

他被人们称为当代世界最杰出的视觉诗人,他以其丰富的阅历,超群的智慧和卓越的想象力,不断地更新和塑造自己的设计风格。

一、成长经历冈特·兰堡(Gunter Ram bow,)1938年出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨成长于战后的民主德国。

当“二战”结束时,他才八岁,他的童年是在炮声、废墟和饥饿中度过的,在某种程度上可以说,土豆救活了德意志民族,同时土豆也使冈特·兰堡度过了苦难的童年。

在农村成长的经历深深地印在他的脑海里,都成为他后来创作的素材。

在之后的40年创作生涯中,冈特·兰堡 (GunierRambow)设计了约三千多幅海报,每一幅海报的背后都有一段动人的故事。

他的设计作品集不仅仅是完成受委托的设计任务,也是一部鲜明的个人自传。

儿时的记忆,成长的环境都成为他创作海报时汲取的源泉.二、创作风格依据冈特·兰堡从1960年他的学生时期开始到20世纪末期间所创作的代表作品,我们可以将其创作风格基本上划分为三个时期:60年代的绘画图形广告时期、70年代—80年代的摄影图形广告时期、90年代的符号性图形广告时期1.绘画图形广告时期(60年代)这一时期的广告招贴设计还没有彻底摆脱绘画对其的影响,只是从绘画走向设计的过渡时期,更多的还是被认为是绘画的延伸或者分支。

冈特·兰堡60年代初期的作品就体现了这一时期绘画性招贴的特征.图一冈特·兰堡此时的招贴作品大多舍去了华丽的色彩,多以黑白色调为主,与色彩丰富的绘画性作品从色彩上明显的区分开来,在造型上更加的平面化,简单化,不去注重细节的描绘,尽可能地在创作中摆脱绘画艺术的单纯写实表现。

高娜娜冈特兰堡

高娜娜冈特兰堡

图中书上的手有只笔,这只笔将书的一 维空间向整幅画面的三维空间转化,自 然而有力。笔在背景上写出出版社的名 字,宣传意味油然而生。 • 图中的文化招贴中两本书直接交叉, 纯粹的制造出一种强烈的立体空间感。 这是兰堡最直白的表现斱法
• 张力的凸显
社会文化招贴就是兰堡运用这种 斱法的典型代表。我们在感知这 些画面丌劢的式样时,又感叐到 了一种运劢的具有倾向性的张力。 图中密密麻麻的人头让人感觉压 抑,人群似乎在由进而近地蠕劢, 幵有向纸边涌出的运劢趋势。这 种"丌劢乊劢"具有强烈的视觉冲击 力。一幅静止的平面作品的运劢 感往往和构成平面作品本身的骨 架有兲,它的运劢斱向基本上和 构造骨架的主轴斱向一致。
深度的分离、式样的转换和 张力的凸显都是兰堡寻求视 觉效果的设计手段,目的都 是为了使简单的平面发换成 复杂的空间,使呆板的平面 具有膨胀的视觉张力。人们 的眼睛总是倾向亍理解这些 复杂的空间和形式,将它简 化成自己能知觉的东西。这 就使人们能够适应各种式样 的转发,幵能理解和探寻兰 堡作品的视觉层次。
体和部分的兲系就形成了一些纵深的空间,让观赏者丌仅仅停留在 土豆这个二维表面,而是继续往下探寻第二个、第三个层次的空间。 这种平面上的深度分离效果完全依赖亍线条和色彩在背景中亮度和 色相上的差异。最终,这些土豆像立在纸面上的一个个实体,似乎 唾手可得。
书籍是兰堡创作的另一个设计主题。 在兰堡眼中,书籍能给人带来光明和希望。 他每年至少为S·费舍尔出版社设计一幅招 贴。这个系列作品中展现了平面书籍给人 带来的想象空间十分广阔。他往往把平面 设计元素分成几个层次,如图中的书被手 握住,这只手由平面转向立体,书似乎悬 浮在空中幵投下阴影,营造出一种失重的 空间感。它传达了把握住了知识就拥有了 力量的设计理念。而中书上的手有只笔 这只笔将书的一维空间向整幅画面 的三维空间转化,自然而有力。笔在背景上写出出版社的名字,宣 传意味油然而生。

冈特·兰堡的历史

冈特·兰堡的历史

冈特· 兰堡 作品
张力的凸显 在兰堡的作品里,我们很容易发现 一个规律,那就是兰堡追求平面之 外的视觉效果。通过元素的密集获 得张力凸显效果是兰堡尝试的又一 种方法。 左图中的社会文化招贴就是兰堡运 用这种方法的典型代表。我们在感 知这些画面不动的式样时,又感受 到了一种运动的具有倾向性的张力。 图中密密麻麻的人头让人感觉压抑, 人群似乎在由远而近地蠕动,并有 向纸边涌出的运动趋势。这种"不 动之动"具有强烈的视觉冲击力。 一幅静止的平面作品的运动感往往 和构成平面作品本身的骨架有关, 它的运动方向基本上和构造骨架的 主轴方向一致。
兰堡始终坚持用视觉形象 语言说话,一切装饰性元 素都让位于视觉功能。 在视觉上的自由化和韵律 化,正是他作为"视觉诗 人"派杰出代表的显著的 特点。他以其丰富的阅历 和隐喻的诗意,以最简洁 的视觉形象表达最深刻的 内涵,不断更新着人们的 视觉环境,不断地塑造自 己不同的设计风格。
冈特· 兰堡 作品
在30年的职业生涯中,兰堡设计了几千幅招贴。他的招贴画多次 在国际艺术大展和双年展上获奖,并被多国博物馆、大学以及文化 机构收藏,兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态 立场,在基于视觉传达功能的基础之上,把设计当成诗歌那样创作, 高度地个人化、自由化。他更加强调自我意识和对生活的领悟,在 视觉效果上追求视觉冲击力,强调平面效果的突破。 纵观兰堡的设计作品,可以看到兰堡在自己的平面世界里追求艺 术的自由。兰堡常常对自己的学生说:“诗、艺术和文学是人们每 天都能感受到的,它无处不在,人们只要去观察它就能发现它。” 兰堡的作品发现了很多存在于生活中的艺术,他把一些生活中常 见的主题作为创作元素,加之艺术的处理,使其具有另外的一些象征 含义。同时他的作品容易让人联想到法兰克福学派的左翼思想--冷静 而执着。兰堡承认自己是左翼激进分子,他执着地用理性主义、弗 洛伊德主义的心理结构理论看待当今社会的进步。他的这种执着直接 地反映在他的作品中。

冈特 兰堡简介

冈特 兰堡简介

冈特·兰堡艺设7班08119187 陈孟秋一、冈特·兰堡简介冈特·兰堡(Gunter Rambow),德国设计大师,1963年兰堡毕业于卡塞尔美术学院,1960年22岁,在法兰克福成立了自己的图形摄影工作室,美国著名艺术史学家菲利普梅洛斯在其《图形艺术设计史》著作中称,兰堡为“德国视觉诗人”,称兰堡的法兰克福图形摄影工作室为二十世纪后期最具创意的设计工作室之一。

从1960年学生时期到20世纪末,兰堡在近四十年创作生涯中,创作了200多件代表作,他对世界现代设计的发展起着巨大的推动作用,设计界、设计理论界的人们称德国为现代设计和现代设计教育的摇篮。

兰堡的艺术植根于他的民族文化,包豪斯思想是他的艺术根基,土豆文化是他的灵魂,60年代西方的学潮则奠定了他视觉设计的革命性。

兰堡被成为当代世界最杰出的视觉诗人,他以其丰富的阅历,超群的智慧和卓越的想象力,不断地更新和塑造自己的设计风格。

他的作品的独特风格、视觉语言的魅力、表现形式的创造力,被称为世界杰出的“视觉诗人”。

在30年的职业生涯中,兰堡设计了几千幅招贴。

他的招贴画多次在国际艺术大展和年展上获奖,并被多国博物馆、大学以及文化机构收藏,兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态立场,在基于视觉传达功能的基础之上,把设计当成诗歌那样创作,高度地个人化、自由化。

他更加强调自我意识和对生活的领悟,在视觉效果上追求视觉冲击力,强调平面效果的突破。

二、冈特·兰堡的风格从1960年学生时期到20世纪末,兰堡在近四十年创作生涯中,创作了200多件代表作,基本上可以划分为三个时期: 60年代绘画图形广告时期; 70年代-80年代摄影图形广告时期;90年代符号性图形广告时期。

兰堡60年代的绘画图形广告造型优美,表现自然,深刻,注重画面整体设计意念的把握,尽可能摆脱纯绘画艺术中直观的写实表现;八十年代的摄影图形广告风格是兰堡的又一个顶峰时期,兰堡风格也好,德国风格也好,摄影图形都把广告艺术带入了一个新时代,引导了国际潮流,他为慕尼黑费舍尔出版社涉4及的系列招贴作品表现了兰堡对朝现实主义的理解和发展。

冈特兰堡简析

冈特兰堡简析
冈特·兰堡作品简析
李宏程 M075115125
冈特·兰堡
一、简介
1938年出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨。 在30年的职业生涯中,兰堡设计了几千幅招贴。他招 贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖,并被多国
博物馆、大学以及文化机构收藏,兰堡力图通过设计
表现个人的艺术思想、意识观念和形态立场,在基于 视觉传达功能的基础之上,把设计当成诗歌那样创作, 高度地个人化、自由化。他更加强调自我意识和对生
他的土豆招贴令人称道的不是土豆本身,而是奇特的创意和视觉效应的魅力。土豆系列招贴体现
了兰堡对土豆的钟情,也反映了兰堡对同一种设计主题的执着。
土豆系列招贴画
每个画面都是以土豆为表现主题,不同的是对土豆的处理方式。他将土豆削皮、缠绕、切块、上 色,再堆砌……不同的组成形式之间存在着某些共同点,那就是兰堡在构图时把土豆形的轮廓线 和块的色彩结合在一起。通过轮廓线和色彩的叠加,土豆的个性与整体相互映衬,这种整体和部
空间感。这是兰堡最直白的表现方法。
兰堡借助一个元素,如手、窗户和灯泡,轻易地将平面上本来仅存的一个式样转变成了两个式 样或者三个式样。如以上作品中,背景是第一个式样,书本是第二个式样,手、笔、窗户和灯 泡构成了第三个式样,如此几个式样重叠出现,简单的一维空间就转变成了复杂的三维空间, 这就给了观赏者一个追根究底的理由,也达到了为出版社宣传的效果。 张力的凸显
分的关系就形成了一些纵深的空间,让观赏者不仅仅停留在土豆这个二维表面,而是继续往下探
寻第二个、第三个层次的空间。
式样的转换
式样的转换是指从一种组成形式转换到 另一种组成形式。这也是兰堡创造中经常
运用的设计方法。书籍是兰堡创作的另一
个设计主题。在兰堡眼中,书籍能给人带 来光明和希望。

“视觉诗人”冈特·兰堡

“视觉诗人”冈特·兰堡

书籍是兰堡创作的另一个设计主题。在兰堡眼中, 书籍能给人带来光明和希望。
式样的转换是兰堡创造 中经常运用的设计方法。
这个系列作品展现 了平面书籍给人带 来的想象空间十分 广阔。
通过元素的密 集获得张力凸 显效果是兰堡 尝试的又一种 方法。
冈特·兰堡的每一幅作品带给我们的不仅仅是视觉 上的震撼,更多的是心灵上的颤动。
兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意 识观念和形态立场。 在基于视觉传达功能的基础之上,把设计当成 诗歌那样创作,高度地个人化、自由化。在视觉 效果上追求视觉冲击力,强调平面效果的突破。 从1960年学生时期到20世纪末,兰堡基本上可 以划分为三个时期:
60年代绘画图形广告时期 兰堡的绘画图形广告造型优美,表现自然,深刻, 注重画面整体设计意念的把握,尽可能摆脱纯绘 画艺术中直观的写实表现。
“视觉诗人”冈特·兰堡 视觉诗人”冈特 兰堡 视觉诗人
第二次世界大战之后,欧洲
社会背景
和美国的平面设计形成了新流 派--观念形象设计。它强调视 觉传达的准确性、形象性和理 性。 20世纪60年代开始,欧洲的观 念形象设计流派代表便是“视 觉诗人”派。冈特·兰堡是其 代表人物。
冈特·兰堡简介 冈特 兰堡简介
80年代的摄影图形广告 风格是兰堡的又一个顶 峰时期,摄影图形把广 告艺术带入了一个新时 代,引导了国际潮流。
90年代,当一批设计师 陶醉于摄影招贴时,兰 堡的思维又一次起了变 化,单纯、简洁、明了、 注重视觉力度又成为他 追求的新风格。
作品赏析
土豆是冈特·兰堡作品中经常出现的一个设计主题。他的土 豆招贴令人称道的不是土豆本身,而是奇特的创意和视觉效 应的魅力。他通过平面上的深度分离使得平凡的土豆获得超 乎寻常的视觉冲击力。

岗特兰堡各个作品解析

岗特兰堡各个作品解析

岗特兰堡各个作品解析岗特兰堡,即约翰内斯·冯·岗特兰堡(Johannes Vermeer),是17世纪荷兰黄金时代最杰出的油画大师之一。

他以细腻入微的绘画技巧和对光线和色彩的精准运用而闻名于世。

岗特兰堡的作品以描绘日常生活场景为主题,通过他独特的艺术风格,将平凡事物赋予了不凡的魅力。

《牧女读信》(The Milkmaid)是岗特兰堡最具代表性的作品之一。

这幅画展现了一个年轻女仆正在用一只壶倒奶,她凝神专注地注视着她的工作。

画面中的细节描绘得非常真实,如桌上的食物、壶上的水珠和女仆的皱纹等,都凸显了他对日常生活的细致观察和刻画能力。

岗特兰堡用光线的变化和颜色的渐变,赋予了画面一种温暖而宁静的氛围,使人仿佛能够感受到女仆的平静和专注。

另一幅著名作品《少女与珍珠耳环》(Girl with a Pearl Earring)更加突显了岗特兰堡对细节的追求。

这幅画中的女性形象摄人心魄,画面中少女那瞥首卸肩的神秘表情和她耳边那颗巨大的珍珠耳环,强烈地吸引了观众的目光。

岗特兰堡以色彩的运用和光线的处理,营造出了一种神秘而令人入迷的氛围。

这幅作品不仅展示了岗特兰堡对人物形象的出色描绘,还体现了他对细腻质感的追求。

《织女》(The Lacemaker)是岗特兰堡生涯晚期的作品之一,体现了他在绘画技巧上的成熟和精益求精的态度。

这幅画以一位年轻女子正在努力编织的场景为中心,画面中富有层次感的细节呈现出牢固扎实的编织过程。

岗特兰堡通过运用细小的笔触和精细的色彩,创造出一种似乎能感知到纺织品细腻纹理的效果。

这幅作品通过展示劳动与专注的时刻,呼应了岗特兰堡对日常生活场景的独特视角。

岗特兰堡的作品不仅在当时受到了赞誉,如今仍然被人们广泛赞赏和研究。

他通过其精确的绘画技巧和对细节的关注,将平凡事物转化为艺术品,同时也反映了荷兰黄金时代的社会生活和价值观。

岗特兰堡的作品永远散发着独特的魅力,给观者带来了无尽的想象和思考。

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土豆系列招贴 体现了兰堡对 土豆的钟情, 也反映了兰堡 对同一种设计 主题的执着。
土豆中红绿黄蓝两对补色的运用使土豆 的内部分裂更加完善。土豆与黑色背景 在色彩上的迥异使得分裂多变的土豆紧 密地团结在一起,整体性更强。 通过轮廓线和色彩叠加,个性与整体相 互映衬,整体和部分的关系形成了纵深 的空间,不仅停留在二维表面,而是继 续探寻更多层次的空间。这种平面上的 深度分离效果完全依赖于线条和色彩在 背景中亮度和色相上的差异。 土豆像立 在纸面上的实体,似乎唾手可得。
最能代表兰堡风格的时期应该是80年代左右,在 这一时期的作品中,除了表现出一种非凡的想象 力之外,他的摄影蒙太奇手法在当时还没有计算 机技术的条件下,用暗房手法来完成,是我们今 天难以想象的。兰堡本人认为他早期的作品从艺 术性来说,比后期的作品要更和谐,由于手头的 设计任务越来越多,他不得不常常把印刷的事交 给印刷厂负责,这一点他曾自责说这将给他的作 品带来灾难性的后果。
如此这般,兰堡将画面当作诗歌般处理, 充分体现了诗歌的自由与韵律。笔者认为, 在视觉上的自由化和韵律化,正是他作为" 视觉诗人"派杰出代表的显著的特点。
他以其丰富的阅历和隐喻的诗意,以最简 洁的视觉形象表达最深刻的内涵,不断更 新着人们的视觉环境,不断地塑造自己不 同的设计风格。
兰堡始终坚持用视觉形象语言说话,一切 装饰性元素都让位于视觉功能。在创作题 材上,兰堡钟情于土豆,执着于为S· 费舍尔 出版社设计系列招贴,同时更以一个设计 家对自由的追求来体现他对视觉艺术的理 解。在形式手法上,兰堡总是尝试新的方 法来改善单纯的平面效果。
黑白是最单纯 也最宽容的颜 色,是极度化的 色彩境界.宁静、 简洁、单纯是 冈特· 兰堡的招 贴设计所极力 主张的设计理 念.
结 语
欧洲最有创造 力的“视觉诗 人”,通过隐 喻的物体联想 到实际事物。 黑白招贴是体 现了“诗”的 以简 代繁,还 含有很多中国 人对“诗”的 理解。
土豆系列作品中,兰堡将色 彩的对比和空间的叠加相结 合,呈现出诗一般的层次感 和韵律感;"光明书"的设计中, 将画面式样在一维和三维中 转换,类似诗歌中的平仄跳 转;元素的密集中,不同的 密集带来不同的视觉享受, 一如诗歌般的紧凑与跌宕不 平,平面的张力得到膨胀。
冈特· 兰堡(Gunter
Ram bow,)1938 年出生于德国麦克兰 堡。1958~1963年 在卡塞尔造型艺术学 院学习绘画和实用美 术。 1960年在法兰 克福成立图形摄影工 作室,1963年)毕 业于卡塞尔美术学院, 1964~1973年在斯 图加特和美因河畔的 法兰克福创办个人设 计事务所。
兰堡的风格
从1960年学生时期到 20世纪末,兰堡在近 四十年创作生涯中,创 作了200多件代表作, 基本上可以划分为三个 时期:
60年代 绘画图形广告时期
兰堡60年代的绘画图形广告造型优美,表 现自然,深刻,注重画面整体设计意念的 把握,尽可能摆脱纯绘画艺术中直观的写 实表现;
他的戏剧招贴蓄含着对一些反映现实问题的戏剧的尖 刻评论。兰堡的纪实风格摄影使他设计背后的抽象思 想变得具体实在,这已经成为他作品的一个定义性的 特征:让神话与幻想的形象面对当代社会的问题与矛 盾。
70年代-80年代 摄影图形广告时期
八十年代的摄影图形广 告风格是兰堡的又一个 顶峰时期,兰堡风格也 好,德国风格也好,摄 影图形都把广告艺术带 入了一个新时代,引导 了国际潮流,他为慕尼 黑费舍尔出版社设计的 系列招贴作品表现了兰 堡对现实主义的理解和 发展。
善于用摄影手段表现梦 幻世界与现实世界,虚 与实之间的关系,注重 叠合视感,以其虚幻的 写实性摄影图形著称,。 不仅感染了观众,也感 染了摄影家。
1974年至今为国际平面 设计联盟会员(AGI)。 同年,36岁的兰堡受聘 为卡塞尔综合学院图形设 计教授,1987年(49岁) 任卡塞尔视觉传达教授, 1993年(55岁)至今任 卡尔斯鲁厄国立设计大学 一级教授、副校长。 1997年(59岁)担任江 南大学名誉教授,国际广 告设计研究中心名誉主任。
他是一位优秀的设计教育家,从1970年开始至今, 在28年的教育生涯中,培养造就了一大批年轻的 设计师。他的教育思想植根于20世纪20年代的德 国包豪斯设计教育思想体系中所提倡的功能主义, 如他的作品所表达的那样,用视觉语言说话,强 调视觉功能,善于用最简单的视觉语言表达最深 刻的内涵。非常准确地捕捉事物的本质特征,寻 找非直观的视觉元素,经过艺术性夸张,表现其 深刻的内质;视觉功能至上,恰如其分地把握视 觉语言,使人一目了然。
冈特· 兰堡被称为"德国视觉诗人",并与日本的福 田繁雄、美国的西摩· 切瓦斯特并称为当代"世界三 大平面设计师"。 在30年的职业生涯中,兰堡设计了几千幅招贴。 他的招贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖, 并被多国博物馆、大学以及文化机构收藏,兰堡 力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和 形态立场,在基于视觉传达功能的基础之上,把 设计当成诗歌那样创作,高度地个人化、自由化。 他更加强调自我意识和对生活的领悟,在视觉效 果上追求视觉冲击力,强调平面效果的突破。
土豆使兰堡度过了 苦难的童年,没有 土豆就没有兰堡和 他的艺术。土豆文 化是他本能领悟的 民族文化,是他面 向世界的一扇最初 的窗口。兰堡的土 豆文化令人称道的 不是土豆本身,而 是奇特的创意和视 觉效应的魅力。
在兰堡为"Egoist"杂志所作的招贴以及兰 堡1966--1988年个展系列招贴作品中,我 们能看到一个普通的土豆在绘声绘色地讲 述一个不平凡的故事。他通过艺术处理使 得土豆达到非同寻常的视觉效果,又通过 土豆文化的表达赋予作品深刻的内涵和生 命力。
冈特兰堡——国际平面设计大师
于勇 设计艺术学
社会背景
第二次世界大战结束之后,在欧 洲和美国的平面设计形成了新流 派--观念形象设计。这个强调视 觉传达的准确性、形象性和理性 的新流派是战后平面设计的重要 发展之一,在平面设计史上具有 重要的历史意义和现实意义。它 与现代艺术运动有着密切的关系, 这个设计运动的艺术影响因素之 一是现代主义艺术运动的各种风 格,特别是立体主义、象征主义、 未来主义等等。
事实上,一切视觉现实都是视觉的活动造成的。 只有视觉的活动,才能赋予视觉对象以表现性, 也只有具有表现性的视觉对象,才能成为艺术创 造的媒介。兰堡正是运用视知觉的原理,通过元 素的密集和发散构成新的式样,凸显张力,以达 到平面效果上的突破。如上所述,深度的分离、 式样的转换和张力的凸显都是兰堡寻求视觉效果 的设计手段,目的都是为了使简单的平面变换成 复杂的空间,使呆板的平面具有膨胀的视觉张力。 人们的眼睛总是倾向于理解这些复杂的空间和形 式,将它简化成自己能知觉的东西。
他常常表示反对使用太多不同的工具,对于使用 计算机,他同样持批评的态度,他认为艺术设计 随着使用计算机而日趋衰退,当然他并不想废除 使用计算机或否认它作为一种工具的用处,但他 宁愿使用铅笔也不愿依赖计算机,因此在卡塞尔 大学时,只要有必要,他就会叫人把计算机吊到 天花板上,留出设计的工作空间,这并不是说他 怕被电子设施所沾染,而是他要避免使自己的学 生在选择主题或媒介物时过早地变得太专业化。
如他所说:“与其说我把摄影作为一种媒 介,不如说是摄影发现了我,变化的时代 需要在形式表达上有一个相应的变化—— 至少那是我当时的想法。”
90年代 符号性图形广告时期
90年代,当一批设计师陶醉于摄影招贴时, 兰堡的思维又一次起了变化,单纯、简洁、 明了、注重视觉力度又成为他追求的新风 格。
教学思想
• 兰堡是一位伟大的平面设计招贴大师,他 在平面设计史上有着无比轻重的地位。对 后世的影响深远。他极具创意,不断探索, 为我们留下了宝贵的设计经验和教学思 想……
无论是空间的创造、式样的转换,还是用密集 凸显具有倾向性的张力,兰堡追求的是平面视 觉效果上的突破和创作上的个人化、自由化。 冈特· 兰堡的每一幅作品带给我们的不仅仅是视 觉上的震撼,更多的是心灵上的颤动。他运用 他理性的思维,艺术的表达,新颖的创意拓宽 了我们的艺术视野,其诗人的情怀为我们重新 构造了艺术的境界,他的视觉创造给视觉形象 世界带来了新的力量和生机。
在兰堡眼中,书籍能 给人带来光明和希望。 作品中展现了平面书 籍给人带来的想象空 间十分广阔。把平面 设计元素分成几个层 次,这只手由平面转 向立体,书似乎悬浮 在空中并投下阴影, 营造出一种失重的空 间感。传达了知识就 是力量的设计理念。
这种视觉引导式的宣传方法让人过目难忘。将 光线巧妙地运用在书籍的投影上,是将书从平 面转到空间的一个过渡,让人们探寻亮光后面 的另一个空间。
土 豆 文 化
冈特· 兰堡出生于二战的发源地德国,二战 结束时他才8岁,童年是在炮声、废墟和饥 饿中度过的,当时处于饥饿时期的德国人 发现,从美国引进的土豆经过二十天的种 植就可以使用,是土豆救活了德意志民族。 由于这段特殊的历史,土豆在德国成为一 种文化现象,它有种植的文化、储存的文 化、烹调文化。
基本元素的环形聚集,构成了画面中螺旋的空 洞,这种圆形构成具有的运动特征就是以圆心 为中心向外呈发射状运动。
锥形聚集的运动特 征则是从顶点向等 腰三角形的底边方 向呈发射状运动。 因为具备了这种运 动的倾向性,平面 中的画面不再单调, 反而凸显出一种具 有倾向性的张力。 如此,人们的视觉 锁定在元素的聚集 点,疏密得当的安 排使得画面的聚集 发散效果更加强烈。
将土豆削皮、缠绕、 切块、上色,再堆 砌……不同的组成形 式之间存在共同点, 那就是兰堡在构图时 把轮廓线和块的色彩 结合。它们是绘画中 最能表现区域的元素, 这个原理嫁接到招贴 上取得了非同凡响的 效果。
式 样 的 转 换
是指从一种 组成形式转 换到另一种 组成形式。
书中的笔将一维 空间向三维空间 转化,自然而有 力。笔在背景上 写出出版社的名 字,宣传意味油 然而生。这种视 觉的空间转换自 然地引导观赏者 的视线开始流动 最间就 转变成了复杂的三 维空间,这就给了 观赏者一个追根究 底的理由,也达到 了为出版社宣传的 效果
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