电影音乐的作用.docx
音乐在电影中的作用

音乐在电影中的作用音乐在电影中扮演着极其重要的作用。
它可以增强电影的表现力、渲染情感、营造气氛,并且可以独立地承载着观众的情绪和回忆。
音乐是电影中不可或缺的元素之一,下面就让我们来探讨一下音乐在电影中的作用。
1、增加情感和表现力例如,《泰坦尼克号》中的配乐“我心永恒”深刻地表现了片中浓烈的爱情,让观众一遍又一遍地被这种情感所吸引。
不仅如此,电影中音乐的搭配和整合使得电影的表现力得到了极大的增强,达到了艺术创作的最高境界。
2、帮助剧情推进和转换音乐对电影的剧情推进和转换起着极其重要的作用。
例如,在动作片中,配乐可以增强场面的紧张感和起伏感,配合场景的变化,使得电影的情感和表现力更加完整、自然。
同时,在情节转换中,适当的音乐可以帮助观众更加流畅地理解电影中的剧情。
例如,迪士尼的经典动画片《狮子王》中的OST,音乐的节奏转换恰到好处,让观众能够更加自然地体验到电影中的情感和剧情变化。
3、营造氛围音乐可以营造电影中的氛围,让观众的感官更加直观地感受到影片画面所传达的意义和情感。
例如,在恐怖片中,紧张恐怖的音乐可以制造出紧张、压抑的氛围,让观众更加真实地感受到电影中的场景。
而在浪漫爱情片中,柔和的音乐则可以制造出温馨、浪漫的氛围,加倍传达出爱情的热情和感受。
4、塑造人物形象音乐可以塑造电影中人物形象,增加电影角色的情感表现力和个性特征。
例如,典型的恶棍角色配上一首空灵的音乐,就可以让观众体会到恶棍的反感和怨恨;而英雄角色配上英雄主义的音乐则可以表现出其坚韧和勇气。
在迪士尼的动画片《美女与野兽》中,贝儿的角色形象得以深入地表达,并且与电影中反派角色的关系被深刻刻画。
而这得益于电影中在角色配乐中的精心安排。
综上所述,音乐在电影中的作用是多种多样的,它可以增加情感和表现力、帮助剧情推进和转换、营造氛围、塑造人物形象。
而这种作用不仅仅使电影更加精彩、深刻,更是让人们能够从中获得无尽的乐趣。
音乐在电影中的作用

音乐在电影中的作用音乐在电影中具有重要的作用。
它能够增强电影的情感,营造良好的氛围,提升观众的观影体验。
音乐能够增强电影的情感表达。
电影是一种通过画面和声音来讲述故事的艺术形式,而音乐正是其中不可或缺的一部分。
通过恰到好处的音乐配合,电影能够更好地表达出情感。
在一部悲剧片中,悲伤的音乐能够加强观众对人物遭遇的同情和悲痛;而在一部动作片中,紧张刺激的音乐能够增强观众的紧张感和期待。
音乐能够营造良好的氛围。
音乐的风格、节奏和情绪能够很好地与电影中的场景相结合,创造出特定的氛围。
当电影中的主人公冒险探险时,快节奏、激动人心的音乐能够让观众更好地感受到紧张刺激的氛围;而当电影中的人物面临生死考验时,悲伤而庄重的音乐能够让观众感受到压抑和紧张的氛围。
音乐能够提升观众的观影体验。
一部好的电影不仅需要精心制作的画面和精彩的剧情,还需要恰到好处的音乐来提升观众的观影体验。
当配乐与电影的画面完美契合时,观众会更加沉浸在电影中,身临其境地感受故事的发展。
音乐既能够突出电影的重要情节,也能够引导观众的情感,使观众更加投入到电影中。
音乐还能够成为电影的标志和象征。
一部电影的配乐往往能够让人们记住它,并与特定的电影场景或人物形象产生强烈的联想。
《星球大战》中那独特的旋律、“007”系列电影中那悦耳的配乐、“泰坦尼克号”中那动人的主题曲等,都成为了经典的音乐作品,并成为了电影的标志之一。
音乐在电影中扮演着重要的角色。
它能够增强电影的情感表达、营造良好的氛围,提升观众的观影体验,并成为电影的标志。
音乐与电影的结合,为我们带来了更加丰富多彩的电影艺术体验。
电影中配乐的作用分析.docx

电影中配乐的作用分析一、电影配乐的含义电影配乐是指在电影的制作过程中,配乐是配音的一个部分。
在电影的音乐中分为两大类,其中一类是歌舞音乐,主要是改编自我们的音乐剧片中的歌舞音乐与情节是息息相关的。
而另外一类是附带音乐,电影的情节可以通过剧情和演员完整的表达清楚,但是通过音乐的介入之后,会给我们的电影制造更好的氛围,能够将情绪带入到电影中去。
在电影配乐中,配乐的制作一般是以乐器、声乐、乐团或者电子音乐等方式制作的。
二、配乐能够渲染电影的环境氛围一部电影最不可缺少的就是一个好的带有主旋律的并且有音乐的开头,配乐不仅是可以渲染整部电影的气氛,更是在电影的关键处起着画龙点睛的作用。
在电影中,我们到底是换了的气氛,还是悲伤的,或者安静的,或者是孤独的,我们都可以通过配乐来表现电影的基调。
在去年我们有看到周星驰导演的电影《美人鱼》,里面我们的男主角在电影中通过一首歌《无敌是多么寂寞》来给我们展示了一个搞笑的人物形象,给我们带来了非常欢快的氛围,主角不仅是通过表演带给观众欢乐,更是通过音乐也能给我们制造气氛。
三、电影音乐可以展示人物形象在电影中,人物形象都具有鲜明的特色。
对于人物形象的描写不仅是通过外在的衣着以及化妆这个方面,更是在电影配乐方面导演也会给我们展示人物形象,能够刻画出人物的内心世界。
在电影里面人物的内心世界通常不会直接的表达出来,而是通过音乐的形式来表现人类复杂的内心情感。
就像最近上映的《银河护卫队2》里面,兽人格鲁特在语言表达方面与其他几个主角有着不一样的地方,他在语言表达方面永远只能说一句话,我是格鲁特。
但是他说的每一句话所表达出来的含义和情绪都是不一样的,在电影开头的时候,通过格鲁特的肢体语言和电影中的音乐向我们展示了一个可爱活泼的格鲁特。
这里面通过音乐和舞蹈给我们展示了格鲁特的内心世界就是一个小孩子,当旁边都在腥风血雨的时候,他依然能够陶醉在音乐的世界里面,开心自在的玩耍。
四、配乐能增加电影的美感在电影中,电影美丽的画面常常会给观众留下深刻的印象。
音乐在电影中的作用

音乐在电影中的作用音乐在电影中的作用是不可言喻的,它可以为电影增添情感、激发观众情绪、加强故事情节的表现力,同时也可以为电影塑造独特的氛围和风格。
音乐在电影中的运用早已成为一门独特的艺术,它通过和图像的结合,构建了电影独有的艺术魅力,成为了电影中不可或缺的部分。
音乐在电影中的作用在于增强电影的情感表达。
音乐可以使电影中的情感更加深刻、真实。
它可以通过悲伤的旋律、欢乐的节奏、紧张的音符等方式,将电影中人物的内心情感表达的更加丰富和真切。
当在电影中的悲伤场景中加上凄美的音乐,可以使观众更深切地感受到角色内心的痛苦和悲伤;而在喜剧片中,通过欢快的音乐,可以使观众感受到欢乐和轻松。
通过音乐的渲染,电影可以更加生动地表现人物情感,增强观众的情感共鸣。
音乐还可以加强电影故事情节的表现力。
通过音乐的运用,可以给电影中的情节增加戏剧性,使故事更加跌宕起伏、扣人心弦。
当电影中出现悬念时,通过音乐的引导可以更加突出情节的悬念性;而在动作片中,通过激烈的音乐可以增强戏剧性,使电影更加刺激。
音乐还可以为电影中的镜头和场景增添戏剧色彩,增强视觉效果,使观众更加投入到电影中。
音乐在电影中的运用可以使故事情节更加生动有趣,吸引观众的注意力。
音乐在电影中还可以为电影塑造独特的氛围和风格。
通过不同风格的音乐的运用,可以为电影营造出不同的氛围。
通过古典音乐可以为电影增加一份优雅与精致,使电影更加典雅和大气;而通过摇滚乐可以为电影增加一份张扬和豪放,使电影更加富有活力。
通过音乐的运用,可以为电影创造出独特的风格,使电影更加具有个性和魅力。
音乐在电影中的运用可以为电影增添独特的视听效果,使电影更加具有魅力和吸引力。
浅析音乐在电影中的作用

浅析音乐在电影中的作用
音乐和电影一直以来都是密不可分的组合,在电影中,音乐有着极为重要的地位。
音乐能够帮助电影更好地传达情感、氛围、主题和剧情,同时它还可以增强电影的观感,使电影更加生动、有趣。
首先,音乐可以帮助电影更好地传递情感和氛围。
电影中有很多情感都无法通过言语、动作等方式直接表达出来,但是通过音乐,人们可以更好地体验到电影中的情感和气氛。
例如,悲伤的场景中经常会配上悲伤的音乐,使人们更加感受到角色的悲痛和无助;而惊悚的场景中则会配上紧张、悬疑的音乐,让人们在观看时感到更加紧张和害怕。
音乐可以轻而易举地改变氛围,帮助观众更好地沉浸在电影的世界中。
其次,音乐可以帮助电影更好地传达主题和剧情。
音乐可以用独特的方式来表达一些复杂的主题,甚至可以帮助人们更好地理解电影的剧情。
例如,在一些科幻电影中,配乐常常使用一些奇怪的声音和节奏,以此来表现未来和虚拟的氛围,这些音乐与电影的主题相得益彰,让人们更加感受到电影的内在含义。
而在配乐中加入电影的剧情节奏和情感信息,更能增强电影的真实感或者渲染虚假感。
最后,音乐还可以增强电影的观感。
电影中的画面通过音乐变得更加有趣和动感。
例如,在动作电影中,当一个角色正在经历一场搏斗或者追逐戏中,那么背景音乐可以使观众产生更加激烈的视觉和听觉体验,带给人们更加刺激的感觉。
总而言之,音乐在电影中的作用是很重要的。
它不仅能够帮助电影更好地传递情感、氛围、主题和剧情,还能增强电影的观感,让观众更好地沉浸在电影中,享受其中的故事和情感。
因此,对于电影制作者和观众来说,了解和欣赏电影中的音乐非常重要。
音乐在电影中的作用

音乐在电影中的作用第一,音乐可以帮助观众更好地理解情节。
在一些情节较为复杂或者交代不够清晰的电影中,音乐经常被用来引导观众的情感和理解。
比如,在好莱坞电影《星际穿越》中,配乐充分发挥了引导观众情感的作用。
在影片的结尾,主角从虫洞穿越回地球,完成了人类类航天史上的壮举,此时音乐的高潮营造出完美的仪式之感,让观众更好地理解了情节,也更容易对电影产生情感共鸣。
第二,音乐可以加强情感体验。
在电影中,人物的感情往往是相对抽象的,很难用简单的镜头和对话来展现。
但是,配合音乐可以更好地传达情感体验。
例如,《泰坦尼克号》中的配乐通过悠扬、深情的旋律,表达了男女主角的爱情和悲伤,让观众更容易感同身受。
第三,音乐可以为场景塑造氛围。
在一些场景中,音乐可以通过挑选合适的曲目和运用声音效果,为场景制造出特定的氛围。
比如,电影《少年派的奇幻漂流》中,主角派和老虎在小岛上相依为命,此时音乐的营造起了一种祥和、柔软的气氛,而当海浪升级,危机四伏时,配乐也随之变得紧张、刺激。
这种使用音乐进行氛围塑造的方法非常普遍,不仅能增加观众的观影体验,也能提高电影的表现力。
第四,音乐可以增强电影的表现力。
在一些经典电影中,配乐活灵活现地描摹了电影场景,增强了电影的表现力,使电影达到更高的艺术水准。
比如,在经典黑白电影《城市之光》中,音乐既适应了角色的沉思寡言,又反映了带有微妙趣味的谐调感,对于电影的情感表现起了很大的作用。
总之,音乐在电影中的作用非常重要,它可以帮助观众更好地理解情节、加强情感体验、为场景塑造氛围、增强电影的表现力等等。
从这些角度去认识电影中的音乐,能够更好地理解经典电影和现代电影的魅力所在。
音乐在电影中的作用

音乐在电影中的作用随着电影业的发展,音乐也已成为电影中一项非常重要的元素。
音乐通过节奏、旋律、和声等手段,为电影中的场景、角色和情节增添了丰富的情感和艺术效果。
本文将从音乐的功能、选曲和使用方面,探讨音乐在电影中的作用。
一、音乐的功能1.烘托气氛音乐可以通过音色、速度等表现形式,营造出与电影场景、角色情感相符合的气氛,使观众更好地体验电影的氛围。
比如在悬疑片中,快速的钢琴曲可以让观众感到强烈的紧张和恐惧,在浪漫电影中,柔和的演唱曲则可以让观众感到甜蜜的情感。
2.角色塑造音乐可以通过对不同角色使用不同的编曲和歌曲,为角色刻画出独特的个性和特点。
比如在片头曲中加入一个明快的乐器和轻快的旋律,可以让观众感受到主角的活力和自信;而在反派出场时,采用低沉、重复的音符,则可以增强其威慑力。
3.情感传递音乐可以通过旋律、歌词等表现形式,传达出电影的情感,使观众与角色产生共鸣,并对电影情节产生更加深刻的理解和思考。
比如在电影《泰坦尼克号》中,主题曲《My Heart Will Go On》让观众感受到了角色之间深厚的爱情和背后的生离死别,凝聚出了观众和电影之间的情感共鸣。
二、选曲的重要性音乐在电影中的作用直接与选曲有关,选曲好坏直接影响观众的观影体验。
电影制作人需要根据电影情节、场景和角色特质等因素,来合理选择音乐。
如果选曲无法与电影情节相契合,就会使观众在观影过程中感到不舒服,进而削弱了电影的艺术效果。
三、音乐的使用方面音乐的使用不仅指创作、选曲的过程,还包括了音乐的添加、混缩、剪辑等后期制作环节。
正确使用音乐,不仅能增加电影的艺术效果,还可以帮助导演更好地表达自己的意图,并达到预期的观影效果。
在音乐的添加和混缩方面,要注意音乐的音量、调整、削弱和强化等,从而让音乐产生更好的呈现效果。
在剪辑方面,要注意将音乐与影像完美融合,在音乐节奏和镜头节奏上协调一致,达到更好的效果。
总之,音乐在电影中是一项非常重要的元素,它为电影提供了丰富的艺术效果,通过烘托气氛、角色塑造和情感传递等形式,使观众在电影中获得更好的观影体验。
试分析电影音乐对电影的作用

试分析电影音乐对电影的作用
电影音乐对电影的作用是至关重要的。
电影音乐可以帮助加强电影情节的表达、传递情感、突出主题和人物的性格,以及增加电影的吸引力和影响力。
首先,电影音乐有助于加强电影情节的表达。
通过音乐,观众可以更加深刻地理解电影情节的发展和转折。
电影音乐有时可以暗示观众某个角色的真正意图或给予观众提示。
例如,在《星球大战》中,约翰·威廉斯的音乐为电影进行了平衡的节奏,帮助观众理解电影的情节复杂性。
其次,电影音乐有助于传递情感。
音乐可以把情感和心情传递到观众的心中,帮助观众更好地理解角色和故事背后的情感和思想。
音乐还可以加强角色之间的感情和互动,突出电影中的感人场景。
例如,在《泰坦尼克号》中,“我今生的心事”这首歌曲可以让观众更加感受到角色之间的爱情和离别的情感。
此外,电影音乐有助于突出主题和人物的性格。
电影音乐可以帮助电影创作者表达出电影的主题和人物的性格。
例如,在《黑暗骑士》中,汉斯·季默的音乐凸显了主角蝙蝠侠的黑暗和不安。
最后,电影音乐可以增加电影的吸引力和影响力。
音乐是一个通用的语言,可以帮助电影吸引不同文化、语言和背景的观众。
电影配乐成为电影经典的一部分,有时甚至可以成为独立的目标。
例如,《星球大战》和《魔戒》有着高度知名度的音乐单曲,甚至为电影带来了更大的影响力。
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叮叮小文库电影音乐的作用【论文摘要】 : 电影音乐能解释、烘托、揭示电影画面 ,有补充情节、扩大容量 ,激发情感的作用;电影音乐还能渲染气氛(背景气氛、环境气氛、时代气氛、地方色彩);电影音乐所表现的思想在情绪和感情上的概括能力,使其它的任何艺术门类不能比的;电影音乐可以算得上是电影的情感之翼,电影中不可缺少的内容元素。
【论文关键词】:影视;音乐影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的,并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。
而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素,在影视中具有不可替代的作用。
可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。
人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息,视听觉共同作用于我们的大脑,音乐推动着剧情的发展,并且一直保持着和画面的节奏统一。
一、音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调 (包括时间和空间的特征 ),从而深化视觉效果,增强画面的感染力,引导观众的思维联想。
这种音乐不是简单重复画面的内容,而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。
这种渲染气氛的音乐在影片中用的很多的。
由于用得多,便往往处理得一般化,缺乏个性,不够考究,也常常分量过重,或使用时间不当,因此遭到评论家的批评。
如果能克服这些不足,提高背景气氛音乐的品位,那么,这种渲染气氛的音乐对增强影片的艺术感染力是能起到重要作用的。
这种音乐的作用,可以包括渲染环境气氛、渲染时代气氛、渲染地方色彩、渲染民族特点等方面。
1.渲染境气氛音可以整部影片渲染一种的境气氛,故将影的感情基表达的淋漓尽致。
例如上海影制片厂 1983 年制的故事片《城南旧事》(演吴弓,作曲其明 )。
它通小姑娘英子的眼睛所看到的人和事来表二三十年代北京城南的土人情,表达了作者林海音从些往事的回中所引起的那种“离我而去”的惆之情和故土的思念。
此,影片演吴弓定了整部影片的情基是“淡淡的哀愁、沉沉的相思”。
作曲家其明根据个的基,用二三十年代流行的学堂歌曲《送》部影片音的主旋律,并采用非常的配器,只用了弦和抱笙等几件有特色的民族器,以非常凝的音言,整部影片渲染了一种惆惜之情。
种情的音在片音中有完整的展示,在影片的中也有所流露。
而在影片的尾表得更烈;英子的父已去世,她和、弟弟去父墓,从小把她大的朴的村女宋也要离开她回村去了,英子和、弟弟在地黄叶的秋天坐着子和宋告⋯⋯ 段画面的背景音就是在弦的弱陪伴之下,抱笙吹奏《送》的曲凋,平、疏淡的音,恰如其分、含而不露地渲染了那种“淡淡的哀愁、沉沉的相思”之情。
音也可以影片的局部渲染制造气氛。
在一部影片中,有某个面表的是人物的一种情;或是、喜悦,或是悲苦、心,或是、惊恐,或是松、愉快等等;有影片的某个面造的是一种特定境的气氛:或是喧或是静寂,或是繁或是条,或是庄穆或是活热烈,等等,而此时往往很少对话或没有对话。
在这种情况下,音乐从听觉这个角度介入,参与画面视觉内容的表达,使画面内人物的某种情绪得到进一步的强调,环境气氛得到进一步的渲染,从而达到深化视觉效果、增强画面艺术感染力的目的。
当然这种音乐要用得准确适度。
,一直表达出更加完美的效果。
2.渲染时代气氛,地方特色时代在改变,人们的追求也在改变,因此每个时代的乐曲或歌曲,从内容、音调、演奏演唱方式以及流行的乐器都有所不同。
电影音乐可以根据影片的时代背景,选用那个时代特有的乐曲或歌曲作为影片的主题音乐。
同时,也可以运用这种音乐为影片制造背景气氛,以达到渲染影片时代气氛的作用。
电影音乐根据影片故事发生的地点,选用具有当地特点的歌曲、地方戏曲、地方曲艺的音乐,即可为影片营造渲染出一种地方色彩来。
3.渲染民族特点电影音乐根据影片所表现的不同的民族,选用不同民族的音乐,又为影片渲染了民族特点。
用音乐为影片渲染气氛,有时编导和作曲者也采用对比的手法,使影片中的某些音乐段落同整部影片或影片局部的气氛基调形成鲜明的对比,从而在渲染烘托气氛方面获得一种独特的艺术效果。
如《老枪》这部讲述“二战”时期法国一位正直的外科医生为死去的妻女及全村百姓向德国鬼子复仇的法国故事片中,用片头片尾清新、优雅、无忧无虑的音乐,同整个影片紧张、残酷的基调形成尖锐的对比,使影片起到了深刻批判德国法西斯对人类和平犯下罪行的作用。
二、在电影中,音乐有时就像一条锦带,把一些分散的、跳跃的镜头串连起来,这就是音乐得连贯作用。
由于一部电影的时间有限。
如果把一些短暂的镜头都详细地交待清楚,那要占用很多篇幅 (画面 )。
而音乐是不占空间的。
音乐把这些表面并无关联的镜头连接起来,使其成为一个整体,达到视觉与听觉的完美结合,这是电影音乐独具特色的功能之一。
在镜头组接过程中,故事的情节、人物的动作在时间、空间上具有很大的跳跃性。
因此从一个局部或片断看,它常常需要另一种艺术手段从形式结构上加强它的连贯感。
音乐正是这样一种手段,影片中的音乐虽然从整体上看是不连贯的,但它在局部上的连贯性常常对它所伴随跳跃的画面起着一定的组织作用,使它们在观众的心理上产生一种连贯感。
三、所谓电影音乐承担的剧作作用,主要是指影片音乐在与画面结合并相互影响的过程中,不仅是电影大家庭中重要的一员,而且参与到具体的故事情节中去,直接影响剧情的发展。
换句话说,在这样的影片里,如果去掉音乐,故事情节将连接不起来而发生中断。
可见音乐是任何艺术元素无法取代的。
同样,乐曲也能起到剧作作用。
在意大利影片《父子深情》描写一个终日为生活奔波的父亲因没有给失去母爱的儿子以应有的关心和温暖,在儿子夭亡前陷入无尽的内疚和悔恨之中。
一首格调清新、感情亲切的乐曲多次出现,贯串在整部影片之中,参与并推动着剧情的发展,增强着影片的感染力。
这首乐曲第一次出现在片头:失去了儿子的父亲在雨夜幽暗的房间中在唱机前聆听着这首乐曲,唱片是儿子生前作为生日礼物送给父亲的;伴随着音乐,他陷入了对往事回忆的悲哀之中。
乐曲第二次出现在儿子从唱片店为父亲挑选生日礼物时。
乐曲第三次出现在寂寞的孩子陷入对母亲在世时家庭幸福情景的回忆中。
这首乐曲以最完整形式的最后一次出现,是在影片尾声的悲剧高潮之时:父亲满足孩子最后一个请求,来到游艺场中,生命垂危的孩子在父亲的怀中安详地死去,乐曲一直伴随到终场。
这首乐曲在影片中4 次出现,每一次都与主人公的命运紧密相连,成为影片不可缺少的剧作元素。
四、电影音乐发挥的评论作用,这种作用恰是会起到此时无声胜有声的作用,即用音乐表达创作者对影片中人物和事件的主观态度,如歌颂、赞美、同情、控诉、哀悼,感叹等等。
德国著名作曲家汉·艾斯勒(1898—— 1962)写作过大量电影音乐,他曾说:“音乐像一个旁观者对画面进行评论。
” 在艺术作品中,作者总是通过不同的方式表达自己对人物和事件的主观态度。
在戏剧中常常通过出现在舞台边缘的旁白者,表达作者的思想立场和感情态度。
歌剧《原野》开头的男声朗诵便是一例:“长夜弥大,大地昏沉,在旧中国的原野上,群魔乱舞,冤魂呻吟,处处是新坟。
看,满身血污的七尺汉,为报仇,敢闯地狱门,孤掌难鸣,血洒黑松林。
可敬、可悲,可悲、可敬。
俱往矣!看今天,群阴伏,太阳升,神州红旗展,弦歌祭先人。
”这段朗诵表达了作者主人公仇虎命运的同情,也表达了作者成仇虎悲的那个黑暗社会无情的鞭。
在影中然有也可以采用似旁白的画外音方式行,但种方式如运用得不好容易生生硬、不自然的感,而用音行是比理想的方式。
音在的流程中作用于众的听,当众聚精会神地看着幕上出的人物和事件。
音的作用可能不—定被众察到,但正是不被察的音,化了幕的效果,使众受到烈的感染。
五、每一部影都有它所要表达的主思想。
影音会是主思想的从旁助理,影中的各个元素,如演、影、表演、美⋯⋯ 都着主思想而着各自不同的作用。
影音用音一手段深化影片的主思想自己独特的作用。
当然,种作用的生是各种元素合的果,在影中尤其是。
不影歌曲可以起到深化影片主思想的作用,影曲同能起到的作用,并且比用歌曲的候多。
种用以表达影片主思想,概括影片基本情或刻画主人公性格的曲,被称作主音。
它是影片音的核心,全片音展的基。
在一部影片里,往往在最关的刻,用主音情或主要人物行烘托、渲染,从而达到深化影片主思想的作用。
音也具有描性的特征,但它是通声音来描、模仿,而且被它所描、模仿的象往往也是—种声音。
例如中外—些描、昆虫舞的曲:尼的《云雀-》、中国的《百鸟朝风》、《空山鸟语》、俄国的《野蜂飞舞》等。
当然这类乐曲也不光是表面的模仿,还通过这些模仿来表达作者对大自然、对美好人生的热爱和愉悦的心情。
同样,电影音乐最擅长的也是揭示人物的内心世界,表达银幕上无法直观的人物复杂的内心情感。
电影借助音乐的主要目的,是用音乐加强影片的感情色彩,从而促成整部影片与观众情感的契合。
起到这种作用的音乐,在影片中的表现形式有很多:可以是画内音乐,也可以是画外音乐;可以是乐曲,也可以是歌曲。
电影,因为有了音乐的进入,才使其作为视听艺术更加丰满,提高了电影艺术的品位。
音乐与电影画面组合成不同的音画关系,产生独特的审美效果。
一部影片,音乐、音效、语言的有机结合,交替互补,可以形成单一声音元素所没有的张力和强烈的震撼力,更能形成一曲完美的无法演奏的神曲。
电影音乐在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面的特殊作用,能给受众带来完美的享受,使其在影片中的作用不可替代。
班级:数学 1001学号: 18姓名:张莉。