科研课题论文:35049 浅析《兰花花》的艺术特征
钢琴曲《蓝花花》艺术特征论文

钢琴曲《蓝花花》艺术特征论文摘要:现今世界发展多样化形式,既不能完全拷贝西方音乐,也不能一味地推崇传统中国音乐从而否定了西方音乐的先进艺术,止步不前。
西方音乐的丰富带动了中国音乐的发展,西方音乐有许多值得我国音乐借鉴引用的地方,但不能只是一味的模仿西方音乐的结构。
中西方音乐发展应该相互促进、相互借鉴,相互弥补,相互融合以达到中西方音乐的共同发展,共同进步。
一、作者简介叶露生1930年7月生,广西省桂平人。
副研究馆员。
1953年毕业于华南文艺学院音乐系作曲专业。
1972年12月调潜江群众艺术馆工作至今。
中国音乐家协会会员,湖北省音协会员,湖北音协第四届创作委员会委员;主要作品有器乐曲《兰花花的故事》、《风笛舞曲》等,歌曲《海外望月》、《颠倒歌》等。
另发表的音乐理论文章有《古典吉他的定弦与定调》、《古典吉他与弹唱》等。
二、《蓝花花》的艺术特征陕北信天游《蓝花花的故事》由叶露生改编为具有中国传统音乐的特征。
整首曲子以三部性原则结构组成,三段式的第一部分为呈示段。
且分为两个乐段,每个乐段分别由8小节组成,以2/4为准则,使用的体裁民谣,音乐标题蓝花花、山歌。
调性以五声调式D羽开篇,速度要求用慢板弹奏,给人一种优美的聆听感受。
第二部分为中部,分为四个乐段,第一乐段由16小节组成,沿用2/4拍的结构特点,这里将原来的体裁民谣改变为过场曲让曲子有了新的特色,音乐标题为说媒,速度要求用中板弹奏,要体现人物内心的焦急;第二乐段由23小节组成,节拍特点继续保留,使用了西方诙谐曲的音乐体裁,调性不变、音乐标题为逼婚,速度要求慢板进行,表现出人物迫不得已沉痛地思绪;第三乐段由8小节组成,节拍特点沿用开篇,把西方诙谐曲的体裁巧妙地转回具有民族特色的民谣;第四乐段由8小节组成,调性那个原来的D羽进行到D商,这里的音乐体裁突然转变为进行曲风格,这里节奏稍快表现出蓝花花同封建社会反抗的斗争情绪;再现部由两个乐段组成,第一乐段有15个小节组成,节拍特点变为4/4拍,按照强、弱、次强、弱的力度表现,音乐体裁又发生了巨大改变,这里运用了托卡塔的音乐风格,同时调性也转回了开篇的D羽调性,音乐标题为自由,速度表现为中板,第二乐段是整首曲子的尾部,由10小节组成,为了体现中国音乐的特色,体裁恢复为原来的民谣,节拍特点也恢复为2/4拍,调性也继续沿用开篇,速度呈慢板给人以瞎想的空间。
浅析汪立三钢琴改编曲《兰花花》的创作风格

浅析汪立三钢琴改编曲《兰花花》的创作风格
《兰花花》是汪立三钢琴改编曲中的一部作品,这首曲子以其独特的创作风格在音乐界引起了广泛的关注和欣赏。
下面将从乐曲的整体结构、和声特点和演奏技巧三个方面对《兰花花》的创作风格进行浅析。
首先是乐曲的整体结构。
《兰花花》采用了ABA的三段式曲式,即首尾两段A部相同,中间一段B部与A部相对独立。
这种结构使得整个曲子的形式清晰、紧凑,并且能够很好地展现出乐曲的主题以及后续发展。
通过合理的安排A、B部的长度和发展,乐曲的节奏感和层次感得到了很好地体现,给人以饱满而有力的感受。
其次是乐曲的和声特点。
《兰花花》的和声特点主要体现在其丰富多彩、富有变化的和弦进行上。
整个曲子中,汪立三灵活运用了大量的和声手法,如倒三角和弦、七和弦、属和弦等,使得乐曲的和声变化丰富多样。
他还巧妙地运用了踏板,在音响效果上营造出了一种宛如大合唱的氛围,让人耳目一新。
在整个和声过程中,乐曲既有激昂激情的旋律线,又有温柔婉转的音符,使得整个曲子既具有情感的张力,又具有巧妙的情绪过渡,给人一种丰富而细腻的音乐体验。
《兰花花》在其创作风格上凭借其独特的整体结构、丰富多彩的和声特点和复杂多变的演奏技巧成为了一部非常值得赞赏的作品。
汪立三以其才华横溢的改编之道,赋予了这首曲子新的音乐生命,展示出了他对音乐的独到见解和创作才华。
通过对《兰花花》的深入分析,我们可以更好地理解和欣赏这首曲子,并对汪立三优秀的音乐才华有更为全面的认识。
歌曲《兰花花》歌唱情感分析

歌曲《兰花花》歌唱情感分析《兰花花》是一首经典的中国民歌,歌曲中蕴含着深厚的情感和故事,让人回味无穷。
这首歌曲以其独特的旋律和温馨的歌词,成为了中国乃至世界各地人们喜爱的经典之作。
在这篇文章中,我们将对《兰花花》这首歌曲进行情感分析,探讨歌曲中所蕴含的情感以及歌曲所表现的故事。
从歌曲的旋律和曲调来看,《兰花花》采用了悠扬的曲调,配以简单而优美的旋律,给人一种舒缓而愉悦的感觉。
整首歌曲的旋律线条清晰流畅,没有繁琐的装饰和过多的变奏,让人容易产生共鸣。
这种悠扬而舒缓的旋律,能够引发人们内心深处的情感共鸣,让人回想起那些深刻的生活片段和情感体验。
从歌词的内容和表达上来看,《兰花花》歌曲主要围绕着对家乡的思念和对亲人的深情表达展开。
歌词中提到了兰花花香飘满山乡,牵引着歌者的思乡之情,使其心远方爱已向来贴心如旧愿。
这些歌词表达了歌者对家乡的深深眷恋和对亲人的深情。
在忙碌的生活中,人们常常忽略了对家乡和亲人的思念,而这首歌曲恰似一阵暖风,唤起着人们内心深处对故乡和亲人的感慨和思念。
《兰花花》所传达的情感是深刻而真挚的,让人对歌曲产生了更多的共鸣和情感连接。
从歌曲的表演和演唱方式来看,《兰花花》唱法简单明快,抒情而不浮夸,展现出一种优美而真挚的情感。
歌曲以清澈的声音和简单的伴奏,将深情的表达贯穿始终。
歌者在演唱中,用心传达每一个音符和每一个词语,将情感融入到音乐之中,使得歌曲更加具有感染力和共鸣力。
这种真挚的表演和演唱方式,使得《兰花花》歌曲在演唱过程中能够触动听众的内心,引发更加深刻的情感共鸣。
从歌曲所表现的故事和情感来看,《兰花花》以简单真挚的情感表达,将歌者对家乡和亲人的思念和眷恋展现得淋漓尽致。
歌曲中透露出对家乡的美好回忆和对亲人深深的爱意,展现出一种朴实而真挚的情感。
歌曲所表现的故事,仿佛在述说着每一个人心中的故乡情怀和亲情深意,让人们在听歌的过程中,不由自主地被带入了歌者的内心世界,感受着歌者的情感和心灵体验。
浅析陕北民歌及其代表作——《兰花花》

目录摘要 (1)关键词 (1)Abstract (1)引言 (2)一、陕北民歌演唱风格的总体概述 (2)1.陕北民歌演唱风格形成的原因 (2)2. 北民歌的分类及其风格特点 (2)二、《兰花花》艺术分析 (3)1.创作背景 (3)2.音乐特征 (3)三、结束语 (6)参考文献 (6)致谢 (6)浅析陕北民歌及其代表作——《兰花花》摘要陕北民歌是我国民间艺术的一朵奇葩,由于独特的地理优势和人文环境,经过多年的发展与演变,陕北民歌形成了具有丰富的生活基础,旋律奔放、抒情自然等独特的艺术风格。
陕北方言中的一些特殊的语音现象使陕北民歌的演唱呈现出独特魅力,土色土香的方言词汇大大增强了陕北民歌的表现力,其中陕北方言词法运用的一些特点,让陕北民歌生动而充满情感。
陕北民歌是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶,其代表作《兰花花》是陕北民歌中流传最广的典范作品之一。
其高亢开阔,奔放有力,悠扬抒情,节奏自由,采用叙事手法,语言简练、质朴、生动,把兰花花这位美丽善良的姑娘遭受封建礼教迫害,以及兰花花反抗封建束缚的决心塑造得栩栩如生。
关键词陕北民歌;演唱风格、分类特点;兰花花;艺术分析;AbstractIn heavily accented is a rarity in the folk art, due to the unique geographical advantage and humanistic environment, after years of development and evolution, heavily accented with abundant life form, melody is bold and unrestrained, lyrical based natural unique artistic style. Some of the special shanbei dialect heavily accented voice singing phenomenon that shows unique charm, the ochre soil incense greatly enhances the dialect vocabulary, including the expressive heavily accented by shaanxi some characteristics of morphology dialect, let heavily accented vivid and emotional.Shaanxi is heavily accented tl, thoughts, feelings, crystallization, whose masterpiece, the very "is the most popular in heavily accented one of the model work. Its powerful, open, bold and unrestrained resounding melodious rhythm, the lyric, free narratives, language succinct, plain, vivid, the beautiful and kind girl very feudalism, and suffered persecution against the feudal bound very determined shaping up very lifelike.Key wordsHeavily accented; Singing style, classification and characteristics; Very; Art analysis;引言五百年间流传在黄河流域的陕北民歌,是陕北特定的地理地貌形成的一种特定的地方音乐,它突出反映了黄河文化和黄土地文化的风格特点,同时在旋律和内容上也把粗犷豪放、淳朴而又坦率的男人的形象和温柔善良、吃苦耐劳而又贤淑重情的女人的形象刻画的淋漓尽致。
音乐

浅析陕北民歌及其代表作——《兰花花》一创作背景民歌《兰花花》是汉族的传统民歌,具有浓郁的乡土气息和信天游的风格特征。
曲调高亢开阔,奔放有力,悠扬抒情,节奏自由,采用叙事手法,语言简练、质朴、生动,把兰花花这位美丽善良的姑娘遭受封建礼教迫害,以及兰花花反抗封建束缚的决心塑造得栩栩如生。
这是一首陕北传统民歌。
兰花花,据民间传统实有其人,是陕西固临县临镇某村的一位女子,长得美丽,渴望幸福,但却被迫嫁给姓周的地主——“猴老子”。
歌曲以纯朴生动、犀利有力的语言,热情地歌颂了这位封建时代的叛逆女性——兰花花,为了追求幸福不惜拼上性命,坚决反抗封建礼教,大胆追求婚姻的勇敢精神。
二音乐特征《兰花花》是在黄河流经的陕北高原一带形成的歌曲,具有悠长、高亢的山歌特征和遒劲苍郁的色调。
歌唱者在把握这首歌时不仅要从歌曲的唱词、曲调、演唱技巧等不同方面出发,而且要与歌曲产生地区的文化、生活、习俗等方面结合、才能更加全面、完整地把握其特征。
1 唱词用地方语言来演唱时我国传统民歌的特征。
《兰花花》这首歌曲产生于陕北原一带,因而与这一带的方言结合十分紧密,形成了其鲜明的区域特征。
再者就是虚词的运用、笔者以下主要从唱词中的咬字及虚词的运用入手作以分析(1) 咬字字的读音是以声韵为基础的、所谓声、韵即把一个字的音分成前后两个部分,将音阶的前一部分叫做“声”,音节的后一部分叫做“韵”。
陕北方言中部分的字的声韵常与普通话(以北京方言为标准)有明显不同之处。
如兰花花的八段歌词中,第一段;“青线线(的那个)蓝线线,蓝格个英英的彩,生下一个兰花花实实在在地爱死个人。
“其中为儿话音“线儿”,“生(shēng)”字按陕北这一带方言要平舌音“sēng”,“下(xià)”唱“hà”“爱(ài)”要唱“ng-ai”,字头是唱“ng”,归韵到“ai”,最后“人”字也不是唱前鼻音“rén”,而是唱后鼻音“réng”;第二段中“五谷里(的那个)田苗子。
歌曲《兰花花》歌唱情感分析

歌曲《兰花花》歌唱情感分析1. 引言1.1 歌曲《兰花花》的背景介绍《兰花花》是一首经典的中国民歌,由著名作曲家朱践耳创作,歌词由诗人劳斯贝作词。
这首歌曲首次问世于1931年,至今已经流传了近一个世纪。
歌曲以其优美的旋律和深刻的情感而闻名,成为中国音乐史上不可或缺的一部分。
歌曲《兰花花》的创作背景可追溯到上世纪三十年代,那时正值中国社会动荡不安的时期。
作曲家朱践耳在这样的环境下创作了这首歌曲,表达了对祖国的热爱和对平凡生活的赞美。
歌词中描述了一位善良、勤劳的农家女兰花花,用她朴实的言行和高尚的品德感染着身边的人,展现了中华民族传统美德和人文情怀。
通过这首歌曲,我们可以感受到作者对美好生活的向往和热爱,也能感受到他对普通人民的真诚关怀和敬意。
《兰花花》以其清新动人的旋律和深情款款的歌词,深深触动了无数听众的心灵,成为了中国音乐史上的经典之作。
1.2 歌曲《兰花花》的音乐特点《兰花花》是一首经典的中文流行歌曲,其音乐特点独具魅力,深受听众喜爱。
这首歌曲的曲调优美动听,旋律清新简单易记,让人听了之后回味无穷。
歌曲中运用了丰富多样的乐器编曲,如钢琴、吉他、小提琴等,呈现出多层次的音乐效果,使整首歌曲更加生动立体。
歌曲的节奏感强烈,旋律跌宕起伏,带有一种悠扬欢快的节奏,让人不禁想跟着节奏一起摇摆。
《兰花花》的音乐特点是轻快明快、优美动人,给人一种愉悦愉悦的听觉享受。
这些音乐特点使得这首歌曲成为了经典之作,被广泛传唱和喜爱。
2. 正文2.1 歌曲《兰花花》歌词分析歌曲《兰花花》的歌词充满了浓厚的乡土气息,描述了农村的田园生活和朴实的情感。
歌词中用兰花作为意象,表达了对美好生活和幸福的向往。
歌手通过歌词中的描写,展现了对家乡的眷恋和对亲情友情的珍视。
歌词中常出现的田园景象和农业劳作,让人回味无穷,勾起了人们对于乡愁的情感。
歌曲《兰花花》的歌词简单朴实,却饱含深情。
通过歌词的表达,歌手将生活中的点滴细节串联起来,勾勒出一幅美好的乡村画卷。
歌曲《兰花花》歌唱情感分析

歌曲《兰花花》歌唱情感分析【摘要】歌曲《兰花花》是一首深受广大听众喜爱的经典曲目,歌词内容描写了兰花的娇美和清新,展示了对美好生活的向往和追求。
音乐风格上结合了中国传统乐器和现代流行元素,表现出独特的艺术魅力。
情感表达方面,歌曲通过细腻的情感演绎和动人的旋律,打动了听众的心灵。
整体旋律优美动听,给人一种悠扬的感觉。
歌曲的反响也非常不错,深受听众喜爱。
综合以上分析,歌曲《兰花花》通过优美的旋律和真挚的情感表达,传递出对美好生活的向往与追求,具有一定的情感共鸣和感染力。
在未来,该曲目有望继续受到更多人的喜爱和追捧。
【关键词】歌曲《兰花花》, 歌唱情感分析, 引言, 背景介绍, 歌词内容分析, 音乐风格分析, 情感表达分析, 旋律评价, 歌曲反响分析, 结论, 歌曲的意义与影响, 展望未来发展趋势.1. 引言1.1 背景介绍《兰花花》是一首流行歌曲,由著名歌手吴鹏演唱。
这首歌于2019年发布,并迅速走红,成为当时最受欢迎的歌曲之一。
歌曲的歌词情感丰富,旋律动听,风格别具一格,深受听众喜爱。
《兰花花》的成功不仅在于其优美的曲调和动人的歌词,更在于歌手吴鹏精湛的演唱技艺。
他用深情的嗓音将歌曲中的情感表达得淋漓尽致,让人们仿佛置身感同身受。
这首歌在发行后迅速获得了广泛的好评和认可,成为了一首经典之作。
在接下来的文章中,我们将对《兰花花》这首歌进行深入分析,探索其歌词内容、音乐风格、情感表达、旋律评价以及歌曲的反响等方面,希望能更好地理解这首歌曲带给人们的情感体验和影响。
2. 正文2.1 歌词内容分析《兰花花》的歌词主要围绕着兰花这一美丽的花朵展开,将兰花比作乡愁、比作故乡的美好回忆,表达了对故乡的深深眷恋和思念之情。
在歌词中,兰花被描绘成一种纯净、高雅的存在,仿佛具有一种超脱尘世的气质,给人一种清新、深沉的感觉。
歌词中还不断提及回忆故乡的场景,如山间小径、炊烟袅袅等,通过对这些细节的描绘,唤起了听众对家乡的美好记忆,引发共鸣。
浅析汪立三钢琴改编曲《兰花花》的创作风格

浅析汪立三钢琴改编曲《兰花花》的创作风格汪立三是中国著名的钢琴家、作曲家和编曲家,他以其精湛的钢琴技艺和深厚的音乐造诣闻名于世。
在他的音乐作品中,有一首改编曲《兰花花》,深受广大听众喜爱。
本文将从汪立三钢琴改编曲《兰花花》的创作风格进行分析。
汪立三的创作风格强调对旋律的重视和演绎。
在钢琴改编曲《兰花花》中,汪立三通过华丽的音乐装饰和丰富的琶音,对原曲进行了巧妙的加工和演绎,使得旋律更加动听、悦耳。
他善于利用琴键的特殊音色和音域,将旋律加以延展和变奏,使得听众在欣赏音乐的也能够感受到兰花花的清新与活泼。
汪立三还通过对旋律的难度和复杂度进行精心设计,展现了他高超的演奏技巧和对音乐语言的理解能力。
汪立三的创作风格注重对节奏和节拍的处理。
在《兰花花》的改编曲中,汪立三以细腻的手法,将原曲的节奏进行了巧妙的改变和加工,使得音乐更加富有层次感和动感。
他充分挖掘了钢琴这种乐器的特点,灵活运用了不同的音符和音程,使得音乐的节奏变得更加生动有趣。
汪立三还通过对速度和力度的控制,使得音乐的节奏更加丰富多样,时而轻快欢快,时而深情柔和,使得整个演奏过程充满了无限的魅力。
汪立三的创作风格还体现在他对和声的处理上。
在《兰花花》的改编曲中,汪立三运用了丰富多彩的和声语言,通过对不同的音符和音程的组合和衔接,创造出了独特而丰富的和声效果。
他善于运用和声的对位、转调和变奏,使得音乐更加具有立体感和魅力。
汪立三在和声的处理上注重音乐的流畅性和自然性,通过对和声的渲染和延续,使得整个音乐过程更加连贯和流畅,增加了作品的整体质感和高度。
汪立三的创作风格还呈现出对音乐的情感表达和情节表现的重视。
在《兰花花》的改编曲中,汪立三通过对音乐的动态、音色和音响效果的处理,使得音乐既具有独特的情感色彩,又能够展现出兰花花的形象和魅力。
他注重对音乐的层次和情感的渲染,通过对音乐的情感张力和情绪表达的处理,使得音乐更具有感染力和感染力,进一步丰富了作品的内涵和深度。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
艺术理论论文
浅析《兰花花》的艺术特征
一、创作背景
兰花花的原名叫姬延玲,于1919年出生在延安临镇,她长得十分招人喜欢,可以说是倾国倾城,仅次于中国四大美女。
在红军攻下临镇时,兰花花与部队里一位年轻的战士情投意合,并发誓永不分离。
不久红军接到新的任务,两人不得不分离。
在当时的社会环境下,当兰花花的父母知道兰花花与人相爱一事非常恼火,把她强行嫁与恶棍任小喜,后来任小喜死后,兰花花又被迫嫁与一个麻脸富人,兰花花最终不满社会的腐朽、不满父母的保守以及对情人的思念,在这种痛苦下郁郁寡欢而死。
战士回来后,为他写下了这首《兰花花》。
二、音乐分析
(一)《兰花花》的音乐元素
《兰花花》的音乐元素主要来自与信天游,是流传在西北广大地区的民歌形式。
其歌词是以七字格二二三式为
基本格式的上下句变文体。
而表现则以浪漫主义的比兴手法见状,例如《兰花花》这首乐曲一共有八段唱词,在前两段的唱词中,第一段的第一句用的是“兴”,第二段的第一句用的是“比”。
以五谷中的高粱最高比喻兰花花最美,以青线、蓝线颜色的光彩夺目来衬托兰花花的动人风采,使用了“兴”的手法。
《信天游》的曲调由上下各乐段多次反复构成,结构关系平衡,清晰。
《信天游》各句唱词字数没有平格的限制,但比较对秤,押韵。
其内容主要以反映爱情,婚姻,反抗压迫争取自由为主。
(二)板式和拍子
《兰花花》的板式――中板――慢板――快板――摇板――行板,拍子也由刚开始的4/2拍变为4/4拍――4/2拍――散拍子――4/4拍。
演唱的速度是:开始的是由“中速、稍自由,激昂到缓慢”,到“缓慢、悲伤、渐快、慢而弱”――“突快、愤怒、反抗地、紧打慢唱、急迫地”――“开阔、无限激情、慢而弱的”这样的过程。
三、歌唱的技巧与情感特征
(一)歌唱的位置
位置是歌唱者经常要提到的一个词。
通常对于位置的解释是“声音的高位置”“打哈欠”“哭着唱”。
歌唱的
高位置要求歌唱者必须有较深的呼吸,喉咙一定要打开,喉头保持稳定,解决换声区,用软起音不要用硬起音等。
训练高位置声音,是一个很重要的问题。
形成高位置声音,主要是口咽腔和鼻咽腔,而鼻咽腔在声音的高位置中占很重要的地位,但鼻咽腔声音不是鼻音而是在气息的支持下,通过口腔后部的齿音,坐住喉结而产生的。
鼻咽腔在歌唱中用于起音,用鼻咽腔起音叫软起音,这种声音的特点柔和、自然,而且较明亮,具有高位置的特点。
低位置声音听上去大部分是开放着唱的,声音是扁平的、横的,没有垂直和竖立的感觉,也没有很大的音量,声音越往上越窄,越挤,到换声区以上有喊叫的感觉,而且音色变化很小,也不能唱出渐强渐弱的声音,声音是紧迫的,传不远,更谈不上有穿透力。
因此就不能完整地演唱好一首歌曲。
这段歌词旋律慢了一倍,以诉说为主,唱歌时张嘴与吸气同时进行,此时当唱第一句时,“正月里那个说媒”软腭要抬起来,要感觉到累,气吸要随着歌曲的节奏从后背吐出去,软腭要始终吸着。
每句词的最后一个字都要带点哭腔的味道,这样能够体现出主人公兰花花的无助与痛苦。
最后有一句“你要死来你早早死,你早早的死”,这句话中的“死”字,要有种爆发的感觉,像火山一样喷出去,表达了兰花花此时心中的恨。
(二)唱歌的情感
语言是歌唱的基础,而歌唱是建立在语言基础上的艺术。
用语言和音乐的有机结合来传达情意。
在歌唱中必须做到声音与语言的高度统一,就必须做到字正腔圆。
在演唱时语言处理的非常得当,咬字吐字自然亲切,与音乐很好的融合在一起,从中我们可以得到的提示:在演唱时要特别注意语态,既要有清晰地咬字吐字又要有声音的完美统一。
歌曲中“青线线蓝线线,蓝个莹莹地天,生下一个兰花花,实实地爱死个人”,这句体现了陕北民歌独有的味道,“生下”按陕北这一带的方言要唱平舌音,读为(sengha)、“爱”要唱“ng-ai”,字头要唱“ng”,归韵要唱“ai”,“实实”读为(sisi)、哥哥读为(guoguo),“人”字也不是唱前鼻音“ren”而是唱后鼻音“reng”,还有“线”“子”这些字要唱成儿化音“线儿”“子儿”,“蓝线线”和“田苗子儿”都是四度甩腔,此外第二段结束时那个“兰花花好”再唱第二个“花’字时应加一个下滑音,这样唱才会感到亲切有味,极大的增添了歌曲的魅力。
四、结论与建议
陕北民歌《兰花花》用叙述的方式讲述了兰花花坚决不屈服的刚烈性格,对周家的老猴子的鄙视,同时也反映了兰花花渴望爱情、追求爱情的决心。
歌曲矛盾冲突强烈,对兰花花性格的刻画非常到位,因此使《兰花花》成为经典歌曲,至今盛传不衰。
后来它经过改编使得传统与现代的音乐完美结合,推动了我国汉民族民歌的发展。