“少即是多”——极简主义电影海报设计研究
“Less is more”——凯罗林的简约主义
“Less is more”——凯罗林的简约主义
Less is more ，“少即是多”是现代简约派的最大特点。
简约而不简单的设计理念颇受消费者好评。
凯罗林壁纸从色彩和图案上研究现代简约风格的壁纸，满足你的好奇。
在现代简约家装风格中，选择使用壁纸就要考虑家装的整体风格。
因为简约风格中，不管是家装、还是家具地选择都是比较清淡、素雅的，呈现宁静舒适的感觉，所以你选择壁纸时切记不要宣兵夺主，采用有过多装饰图案的壁纸。
在色彩上，应该选择素雅、大方的浅色调壁纸，烘托居室静谧舒适的感觉，每天工作、学习回家后就可以把心回归到平静。
现代家装居室中会采用大量的白色，白色的家具、白色装饰，但过多的白色会使空间显得过于单调，整体搭配就很重要了，凯罗林认为清新淡雅的天蓝色、淡黄色的壁纸都是不错的选择。
把居室打造得美观大方，居住在这样的环境中也是一种享受。
当然，有时候也可以选择一些局部的深色现代简约壁纸做点缀，比如黑白色的搭配，就是色彩搭配中的经典，把极强的现代化感就凸显出来了。
现代简约壁纸，不论是用于房屋的装修还是装饰，都能给人不同的感受。
只要个性化的现代简约壁纸搭配得好，有时候整个空间中就不需要特别的装饰了。
_少既是多_极简主义美学内涵初探
极简主义设计的美学特征“极简主义”设计开始盛行于二十世纪六十年代，是受到“少既是多”设计思想的影响，“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。
特别是现代主义思想深刻影响而发展起来的，其特征就是一种美学上追求极致简约的设计风格，一种简约到无以复加的设计方式。
极简主义的影响最早在绘画领域，主张把绘画的语言减少到色与形的关系，用极少的色彩与极简的形状去描绘画面，将一切不必要的物体抛弃。
其后扩展至音乐、文学、建筑、产品、时装以及平面设计等领域，成为现代设计的一种重要思潮。
极简主义设计风格往往都是以抽象的几何形体和简单的构成原则为基础，通过对事物的概括性提取，使事物在形式上、颜色、材质等方面都达到一种高度概括的抽象风格，使得事物具有一种神秘含蓄凝练之美。
极简主义可以直接追溯到抽象主义艺术家蒙德里安和俄国构成主义等一些前辈艺术家，甚至还可以联想到包豪斯的美学观。
极简主义的代表无论是产品设计大师菲利普·斯塔克，建筑大师彼得·沃克，还是苹果科技的创始人史蒂夫·乔布斯。
他们追求的表现形式视觉的简约、明晰，不做任何多余的表现装饰强调整体统一，作品表达朴质抽象让人去思考去探索，力求呈现出一种宁静的美感。
从中国哲学中看极简主义老子思想“少则得，多则惑”，少取会有收获，多取反而会让人迷惑。
少不是说数量上的小，或是内容上的浅，老子说过，道无大小、深浅之辩，他说的少，是不执著于事物的大小，不执著于事物的深浅，是一种适量，是在一种量的基础上的选择整理。
老子强调“空”，是相对于“实”，但不是完全的没有。
“此时无声胜有声”是在有声映衬下建立在有声下的无声，并不是一声都没有，否则声音、音乐、交谈、是没有依托的。
“无画处皆成妙境”，并不是虚无空白的不留一丝痕迹，不然白纸一张，谈何艺术。
老子虽没有将艺术的美直观的呈现给世人，但他却给世人指明一条通往美的道路“天下万物生于有，有生于无”。
天下万物产生于看得见的有形，而有形又产生于不可见的无形，就像道的运行通过有形的事物去体现无形的事物，从无形中去摸索有形的事物本生，循环往复的对比，所体现的是虚实相生的意境。
“少即是多”——极简主义电影海报设计研究
“少即是多”——极简主义电影海报设计研究■刘云玲摘要海报又称招贴，是以印刷为主张，贴在公共场所传播活动信息或理念的视觉艺术形式。
由于海报是一种信息传递的艺术，是一种大众化的宣传工具。
海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力，要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果；它的画面应有较强的视觉中心，应力求新颖、单纯，还必须具有独特地艺术风格和设计特点。
极简主义主张把视觉语言削减至仅仅是色与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体的不必要的东西。
这种表现手法不仅满足了观众的视觉感受，而且增加了作品的表现力度。
它的设计原理和表现技法广泛而全面，最能体现海报设计的形式特征，其设计理念，表现手段在电影海报设计中更具有时代性和典型性。
关键词：极简主义；电影海报；艺术感染力引言当今社会，海报作为沟通、交流传播信息的重要工具之一，在设计中占有极高的地位。
视觉冲击力强的海报，总能够吸引观者的注意力。
设计中极简主义的表现形式多种多样，不同的表现形式表现出不同的视觉效果，应根据表现的主题的内涵选择适当的表现形式。
海报设计中极简主义的运用，丰富了画面视觉效果，使画面和谐有跳跃。
通常主题深刻，形式贴切，能够抓住人们的视觉，使画面产生视觉张力和冲击力。
电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用。
电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。
而根据电影海报简洁概括的特点，极简主义恰好与其贴合，形成完美的搭配。
一、概述（一）极简主义的概述1.极简主义的起源极简主义(Minimalism)又称微模主义，并不是现今所称的简约主义，而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”。
作为对抽象表现主义的反动而走向极至的极简主义，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。
“少即是多”与“少即是繁”理念在产品设计中的对立统一
“少即是多”与“少即是繁”理念在产品设计中的对立统一作者：杨慕琛来源：《工业设计》2019年第10期关键词：少即是多;少即是繁;功能与形式1“少即是多”的概念及其在产品设计中的体现1.1“少即是多”的概念“少即是多”这句话最早是在罗伯特·勃朗宁（RobertBrowning）的一首写于1855年小诗中出现。
但真正让“少即是多”的理念尽人皆知的是现代建筑四大师之一的路德维希·密斯·凡德罗（Ludwig Mies Van der Rohe）。
这句话首先应用在建筑上，提倡新世纪的建筑应该用简洁来代替十九世纪盛行的哥特式、洛可可式以及复古主义中装饰繁琐的建筑风格。
从产品设计诞生的第一天起，就与建筑设计结下了不解之缘。
如果要探究在产品设计中“少即是多”的理念，就要追根溯源，回归到建筑设计中去探寻。
看其表面，“少即是多”似乎指的是建筑装饰的繁与简，但究其本源：对于物而言，实则是功能主义与理性主义在二十世纪的进程中越来越占据地位的体现;对于人而言，实则是提倡民主主义，反对精英主义思想的体现。
“少即是多”理念便代表了二十世纪现代主义的兴起。
1.2“少即是多”在产品设计中的体现如果用当时的产品代表“少即是多”的理念，找密斯本人的作品——巴塞罗那椅（Barcelona Chair）再合适不过了（这里需解释一点：巴塞罗那椅可代表“少即是多”理念，但并不能完全代表现代主义。
现代主义设计的一个重要特征是：民主设计，为大众而设计。
但巴塞罗那椅是专门为迎接参观巴塞罗那世界博览会的西班牙国王而设计的、纯手工打造且造价昂贵的家具），如图1。
巴塞罗那椅的“少”，除了体现在它毫无装饰的特点之外，还体现在外形与材质上：在外形上，它仿佛如流水般一气呵成，仅有坐垫、靠背与支架腿，这是我们肉眼可见的少。
而那些看不见的，譬如用细长的不锈钢支架腿来支撑厚重的坐垫、靠背，使得支架腿在视觉上做了一个削弱，人们的视觉重点会集中于一处;在材质上，它干练简洁，坐垫与靠背均采用皮质材料，支架腿采用不锈钢材料，皮质材料的色彩是黑色哑光，而不锈钢材质反光的加入则会减少带给人们的沉重感，增加了一丝轻盈感，让人心理上产生少的感觉。
“少即是多”--浅谈极简化理念下的标志设计
“少即是多”--浅谈极简化理念下的标志设计
董玉
【期刊名称】《艺术科技》
【年(卷),期】2015(0)7
【摘要】极简主义，又可称为“Minimal Art”，它的历史可以回溯到20世纪60年代。
极简主义艺术派反对装饰画的设计风格，提倡简约、功能化与理性化相统一的设计理念，这种简约、务实的理念与二战后全球经济期待快速复苏的时代背景不谋而合，因此发展迅速并持续影响着当今设计。
【总页数】1页(P175-175)
【作者】董玉
【作者单位】河北工业大学，天津 300400
【正文语种】中文
【相关文献】
1.浅谈"少即是多"的服装理念 [J], 李小芳
2.浅谈"少即是多的绿色设计"理念在室内设计中的应用 [J], 陈婷
3.浅谈\"少即是多\"理念在绘画创作中的运用 [J], 罗桥桥
4.符号学视角下密斯·凡·德·罗『少即是多』设计理念探析
——以巴塞罗那德国馆为例 [J], 刘航
5."少即是多"理念下的汽车品牌标志优化设计 [J], 张弛;韦智恩;王华琳
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密斯·凡·德·罗《少即是多》
巴塞罗那博览会德国馆
人物简介（生平）
1930年出任包豪斯第三任校 长。 1937年，他移居美国，在伊 利诺斯理工学院担任建筑系 主任从事教学和设计工作， 他的大部分钢架玻璃幕墙的 摩天大楼都是在美国完成的。 1947—1958年是密斯的影响 登峰造极的时期。 1958年退休，1969年去世。
设计思想（产生）
主要作品（作品赏析）
整个建筑没有附加的雕刻装饰，然 而对建筑材料的颜色、纹理、质地 的选择十分精细，搭配异常考究， 比例推敲精当，使整个建筑物显出 高贵、雅致、生动、鲜亮的品质， 向人们展示了历史上前所未有的建 筑艺术质量。
展馆对20世纪建筑艺术风格产生了 广泛影响，也使密斯成为当时世界上 最受注目的现代建筑师。
主要作品
• • • • • • • 德国柏林新国家美术馆 西格拉姆大厦 范斯沃斯住宅 巴塞罗那国际博览会德国馆 杜根哈特住宅 IBM公司大厦 湖滨公寓
设计思想（内容）
• 密斯•凡•德•罗坚持”少就是多”的建筑设计哲学，在处理 手法上主张流动空间的新概念。 • 他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少 作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本 身升华为建筑艺术。 • "少就是多"这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传 统美学和哲学中品味出来. • 国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅,而是在于 那一大片空白之中. • 少"不是空白而是精简,"多"不是拥挤而是完美.
少即是多lessmore现代建筑大师环艺四班20135753密斯凡德罗的人物简介密斯凡德罗的设计思想密斯凡德罗的主要作品密斯凡德罗的其他作品tablecontents内容大纲密斯是现代主义建筑设计的最重要大师之一美国作家汤姆沃尔夫tomwolfc在他的著作从包豪斯到我们的房子frombauhausourhouse中曾说过
浅谈“少即是多”理念在绘画创作中的运用
·文学艺术·浅谈“少即是多”理念在绘画创作中的运用■高德飞天津美术学院 天津 300141摘 要：“少即是多”是建筑设计中十分著名的一种理念， 它引导着很多建筑设计师进行创作。
而设计风格的形成是艺术风格的延伸，设计理念与绘画理念之间也存在着千丝万缕的联系。
本文将“少即是多”这一设计理念带入绘画创作中，浅析在绘画的各个环节中如何运用“少即是多”理念做出取舍，从而进一步形成独特的艺术风格。
关键词：少即是多；极简主义；绘画创作引言Loss is more是现代建筑史中极具代表性的一句名言，它出自德国现代建筑大师密斯·凡德罗之口，同时密斯·凡德罗提出了少即是多的建筑设计理念。
随着长时间的实践与应用，“少即是多”已经成为建筑设计中的黄金法则。
它为设计玻璃了原有的繁琐的外衣，将设计的本质体现出来了旨在将最丰富的想象寄托于最简单的表达，通过最简洁的设计体现最复杂的想法。
它倡导将信息还原为最本真的模样，不在信息外故作迷障，增添一层一层朦胧的外纱，使人们产生迷幻混乱的感觉。
这种理念不仅在最大程度上影响了建筑设计的发展方向，同时也为绘画创作指出来新的可能。
1.“少即是多”的涵义绘画是一门艺术，而作为艺术创作而言，在绘画创作中融入少即是多的理念是为了追寻事物的本质。
这里所倡导的少即是多的内涵与简约单纯、以少胜多、以简胜繁有着异曲同工之妙，它们都代表着对事物本质的深入理解即直接体现。
在绘画中提现少即是多就是将事物的特征从繁复的表象中剥离出来，以最简单的形象将其表现出来，旨在通过最简单的笔触实现视觉上的冲击及心灵上的震撼，或带给人迎头一击的冲撞感，或带给人回为深远的感受。
“少即是多”代表的是简约、简单，但并不是一味地追求简单，更不是缺乏内涵。
而是将内涵融入在简单的表象中，需要人们通过反复的品味才能够感知其中的深意，给予观客更丰富的想象空间。
“少”是表象，“多”是真谛，在绘画手法上追求少，是为了突出绘画内涵中的多。
少即是多：留白设计,简约生活
少即是多：留白设计，简约生活作者：刘晗来源：《中国周刊》2018年第11期历史总是惊人的相似，理念也在轮回之中反复更迭。
上个世纪30年代，现代主义建筑大师路德维希·密斯·凡德罗提出“少即是多（Less is more）”的设计理念，以简约精炼代替繁复奢华。
这种极简的态度影响波及全球，改变的不仅是艺术与产品设计，还有更深层次的生活方式和城市规划。
身为社会学者的三浦展将持续三十余年间对日本消费生活方式和社会发展趋势的观察融入自创的关键词中，借助对这些新的现象和新名词的整理和梳理，去洞悉消费领域的迭代升级，发现消费行为影响下生活方式的变化。
即便是《极简主义者的崛起》的文本书写也遵从了简约的风格，轻快的通俗读物却不乏学院派的深度和市場观察派的敏锐，如此举重若轻，生存的沉重感似乎也在三浦展笔下削弱，充满着温馨和诙谐的情调。
年轻人的态度往往被视为社会变迁的风向标，三浦展在《下流社会》中记录了日本年轻人普遍存在的低欲望和随波逐流的向下情绪，《极简主义者的崛起》似乎可以看作一种外化，也就是基于如此的社会状态，年轻人生活立场的行为表现。
当物质不再让你感到满足，所谓的美好生活是否渐行渐远？相反，不断“买买买”翻新生活的模式以及传统对富有的定势思维也并没有使生活的幸福感倍增，久而久之，聚敛癖式的囤积反倒成为了生活的负累，而由恋物所引发的嫉妒、攀比心理亦是屡见不鲜。
这样来看，物质扩张满足自我的理念迟早会成为历史。
“拥有不太多的物品，在房间里只摆放喜欢的物品，而且尽可能地使用天然物品”，三浦展对于极简主义者（minimalist）的定位正符合日本第四消费时代的特质，它的来临正悄然改变着生活的点滴。
第四消费时代提倡“共享”，当下“共享单车”“拼车服务”风靡大街小巷，自行车的回归提高了出行效率，也为城市交通减压不少。
理性消费之下回归简约，占有欲的消解让DIY风、一物多用、捡漏等等一众务实的日用之道开启了全新的生活参与感，新消费群体的诞生也迎来产品设计和城市规划的拐点。
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“少即是多”——极简主义电影海报设计研究■刘云玲摘要海报又称招贴，是以印刷为主张，贴在公共场所传播活动信息或理念的视觉艺术形式。
由于海报是一种信息传递的艺术，是一种大众化的宣传工具。
海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力，要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果；它的画面应有较强的视觉中心，应力求新颖、单纯，还必须具有独特地艺术风格和设计特点。
极简主义主张把视觉语言削减至仅仅是色与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体的不必要的东西。
这种表现手法不仅满足了观众的视觉感受，而且增加了作品的表现力度。
它的设计原理和表现技法广泛而全面，最能体现海报设计的形式特征，其设计理念，表现手段在电影海报设计中更具有时代性和典型性。
关键词：极简主义；电影海报；艺术感染力引言当今社会，海报作为沟通、交流传播信息的重要工具之一，在设计中占有极高的地位。
视觉冲击力强的海报，总能够吸引观者的注意力。
设计中极简主义的表现形式多种多样，不同的表现形式表现出不同的视觉效果，应根据表现的主题的内涵选择适当的表现形式。
海报设计中极简主义的运用，丰富了画面视觉效果，使画面和谐有跳跃。
通常主题深刻，形式贴切，能够抓住人们的视觉，使画面产生视觉张力和冲击力。
电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用。
电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。
而根据电影海报简洁概括的特点，极简主义恰好与其贴合，形成完美的搭配。
一、概述（一）极简主义的概述1.极简主义的起源极简主义(Minimalism)又称微模主义，并不是现今所称的简约主义，而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”。
作为对抽象表现主义的反动而走向极至的极简主义，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。
根据艺术史上的介绍，极简主义用来称谓六十年代美国艺术家的一项艺术活动，包括绘画和雕塑，其主要影响还在于雕塑方面。
包括，阿伯斯（Albers1888-1976）、艾尔·赫尔德（Al Held1928-）、弗兰克·斯特拉（Frank Stella1936-）、安东尼·卡罗（Anthone Caro1924-）、卡尔·安德烈（Cart Andre1935-）、托尼·史密斯（Tony Smith1912）、罗伯特·莫里斯（Robert Morris1931-）和里查德·塔特尔（Richard Tuttle1941-）。
极简主义可以直接追溯到抽象主义艺术家蒙德里安和俄国构成主义等一些前辈艺术家，甚至还可以联想到包豪斯的美学观。
Less is more——是现代派大师、德国包豪斯学校的第三任校长米斯·凡德罗关于极简主义风格的诠释。
他最先倡导了这种以少成就多、以简取代繁的设计理念。
但是do more with less并不意味着无条件的“less”或者单纯的一切从简，在选择简约产品时还必须满足一些“more”的要求，才能更好地实现简约风格的品位与品质。
2.极简主义的特点极简主义设计已经被描述为最基本的设计，别除了多余元素、色彩、形状和纹理。
它的目的是使内容被突出出来并成为焦点。
一个视觉元素的角度来说，极简主义设计意味着平静和思想带回本真。
极简主义在设计中体现的特点是做减法，尽可能地把一切多余的东西拿走。
当然，提倡简洁的设计思潮其实质不像包豪斯那样“非常理性”，其中包含了强烈的感性因素，正如东方哲学中所认为朴素的白贲是复归于平淡，是最高境界的美，平淡素净比华丽繁缛更为崇高。
江南才子郑板桥有诗云，“一两三枝竹竿，四五六片竹叶，自然疏疏落落，何必重重叠叠”，体现了“少就是多”、“少能胜多”的高雅审美价值观。
极简主义20世纪90年代设计的重要特征，极简主义强调的是人本主义，其本意在于简洁而不简单。
它是精致的，它的简洁背后却凝聚着好料费时的过程。
所以极简主义与20世纪80年代的简朴自然迥然不同，与20世纪90年代追求奢华的时尚在骨子里也并不相悖。
极简主义以色彩的自然属性平涂构成，简单明了，排除引起幻觉的艺术手法。
数学体系作为它们的组合基础，把作品减缩到基本的几何形状。
减少到最后，结果是取消物质转为概念。
这与功能主义时期的功能性设计思潮似乎有些相近。
在“形式”与“功能”之间，形式的魅力始终是无法抗拒的，但是，形式只是用来解决问题的手段。
正式由于极简主义在形式上的优势，避免了对形式过多关注所带来的方向上的迷失。
当然，形式的极简并不意味着省略了人们没有心理感受的需求，只是在表现形式上，对视觉语言的把握更具策略性。
（二）海报的概述1.海报的设计定义海报是一种信息传递艺术，是一种大众化的宣传工具。
海报又称招贴画。
是贴在街头墙上，挂在橱窗里的大幅画作，以其醒目的画面吸引路人的注意。
信息时代的到来要求海报设计创意更加独特、简洁、易于记忆。
2.海报的分类海报按其应用可以分为四类，分别是商业、文化、电影和公益海报等1.1商业海报：商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。
商业海报的设计，要恰当地配合产品的格调和受众对象。
1.2文化海报：文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。
展览的种类很多，不同的展览都有它各自的特点，设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。
1.3电影海报：电脑海报是海报的分支，电影海报主要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧海报、文化海报等有几分类似。
1.4公益海报：社会海报是带有一定思想性的。
这类海报具有特定的对公众的教育意义，其海报主题包括各种社会公益、道德宣传，或政治思想宣传，弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。
二、极简主义电影海报的设计(一)图形设计图形应该包括插图和辅助图形。
插图应该更多的考虑文字和大小，辅助图形应该考虑衬托、美化的作用。
相信大家对圆形、矩形等几何图形并不陌生，在经济信息文化高速发展的当今社会，无论是文化类海报还是商业类海报的设计都可谓是无处不在。
人类很早就懂得如何利用图形符号来进行信息交流。
它的雏形可以追溯到上古时期，最简单的图形语言可算是人类最早的结绳、刻树、堆石以及东方的象形文字等。
随着人类思维、社会活动的复杂，图形也变得复杂起来。
虽然除了图形语言，人类还创造了其他的语言形式，如肢体语言、口头语言来交流思想，但图形语言其特殊的属性，至今仍发挥其明显的优势。
世界上人类所使用的语言有上千种，不可避免的，人与人之间在沟通时会存在语言上的障碍，而图形语言可以打破这种障碍，有利于信息的交流与传播。
在人类交往活动日益频繁的今天，图形语言的地位便显得尤其重要了。
德国当代国际著名视觉设计大师沃尔戈·马蒂斯教授曾经这样说:“一副好的海报，应该是靠图形语言说话而不是靠文字注解。
”极简主义就是用简单的几何图形解释复杂的概念或理念。
风格遵循极简主义，以设计美为追求，突出电影中最核心的最标志性的概念。
海报一向是剧集与电影的宣传点睛之笔，也一向是以主要人物或者场景作为图片主打，但当我们用抽象图形来构成海报，又会形成不一样的艺术效果。
极简主义的电影海报通常以简单的圆形、菱形、线条等来表达突出的电影主题。
或者是单一图形的出现，也可能是两种图形或更多图形的组合，个性鲜明，容易吸引读者眼球，从而引起读者的广泛兴趣。
奥地利维也纳设计师Albert Exergian就自己很喜欢的50部欧美剧集设计了极简海报，海报多是使用线条和形状构成，最复杂的也无非是一只小鸟。
例如图（一）这张《越狱》海报，几根线条言简意赅的代表了监牢，而中间被撬弯的铁栏，也直指“越狱”一词的主旨。
图（一）图（二）《两个半男人》用黑白矩形拼凑出一个钢琴的图形，和他们的剧名一样顾名思义，这张极简海报真是非常有神采，两个办的按键弹奏出的依然是一曲好笑动听的浪漫喜剧之曲，而最可爱的是也迎合了查理老师放在海边豪宅里用以赚钱的钢琴。
如图（二）（二）文字设计文字是文明的衍生，是记录语言的书写符号。
文字在今天的平面设计中文字图形化手法的应用日益广泛，也就是说，文字除了准确传递信息之外，还作为画面构成的要素之一，承担着重要的审美功能。
极简主义电影海报的中的文字占很少部分，但又是必不可缺的。
一方面文字能明确点出电影的片名及其他重要的信息；另一方面文字字体设计创造出具有强烈视觉效果的作品，将影片的主题升华。
虽然极简主义能够简单明了的将电影主题点明，但对于还没看过影片的观者，文字的点题至关重要。
在现代设计中，为了引起人们视觉注意，或体现某一涉及内容的特质特点，设计者会运用到图片与文字这两大设计元素。
在进行海报设计尤其是电影海报设计必然会涉及这两大元素。
图片元素对于一张电影海报的成功与否应该说是至关重要的，儿文字在这里所占的地位更是不容小觑，因为拙劣的文字设计常常会被称为海报设计的“隐形杀手”。
因此，但凡比较成功的电影海报设计我们常常会欣赏到比较精彩的文字与图片相得益彰。
一个时尚海报设计要是没有文字，那将是枯燥乏味的。
文字的特别设计，在艺术设计中越来越受到重视，所占的份量还越来越多，已经成为现代美术设计中的重要课题，同时也说明了具备文字艺术的学识和修养，对于设计才智的发挥起着不可忽视的作用；更说明文字再现代设计中的应用有着广泛的前途。
时尚海报设计通过特殊的艺术的字体表现出来时，必然会以一定的方式来展现自身的商业和艺术价值。
图（三）图（三）是电影《24小时》的海报，每一个小时里都有事情发生，每一个小时都会有枪林弹雨，这仿佛是一个子弹盒，放满了24颗子弹，终于构成了货真价实的24小时，不到最后一颗（刻），你不知道将会发生什么。
整个海报中左上角的“24”是主要的文字，如果单单看海报，观者还需要花费一点时间计算图中究竟有颗子弹，而简单的文字标明能够清楚的给观者解释并最终点题到《24个小时》。
文字用白色责更加显眼并且能够和谐整个画面。
（三）色彩设计我们所见到的电影海报作品，虽然是由图形、文字、色彩等要素共同组成的，但是人们在观看电影海报的第一时间，最先感受到的还是色彩效果。
色彩作为一种视觉语言，是电影海报设计的形式构成要素之一。
完美的色彩能影响人们的感知、记忆、联想、情感等，并产生特定的心理作用，它不仅仅起到美化和装饰的作用，而且直接传达着电影信息，是表情达意的一种手段。
电影海报中的色彩，十分讲究时代性和时效性，强化大色块的纯度和刺激，强调色彩的对比和构成、逼真和虚幻，在静态的色彩中突出它的张力。