文学理论
文学理论资料
• 文学创作的心理、社会和历史文化背景
• 文学作品的接受和传播过程
文学理论的基本问题包括：
• 什么是文学？
• 文学的功能和价值是什么？
• 如何创作和欣赏文学作品？
文学理论的发展历程及主要流派
文学理论的发展历程可以分为：
• 古典文学理论时期（古希腊、罗马时期）
• 中世纪文学理论时期（基督教文化背景下的文学批评）
• 强调文学对社会生活的反映和批判
现实主义文学理论的特点：
• 重视文学的社会背景和历史条件
• 强调文学的真实性和客观性
• 崇尚人民和人道主义精神
03
文学理论的具体应用
文学理论与文学创作的关系
文学理论对文学创作具有指导作用
文学创作对文学理论具有检验作用
• 提供文学创作的方法和技巧
• 验证文学理论的正确性和适用性
• 激发文学创作的灵感和创意
• 推动文学理论的发展和创新
文学理论在文学批评中的应用
文学理论为文学批评提供标准和方法
• 帮助批评家更好地评价文学作品
• 指导批评家进行有意义的批评
文学批评对文学理论具有反馈作用
• 揭示文学理论的不足和局限性
• 推动文学理论的丰富和发展
文学理论在文学史研究中的应用
文学理论为文学史研究提供视角和框架
• 强调创新和反思
• 全球化研究：关注全球化背景下的文学创作和批评
• 重视实践和应用
• 多元化研究：尊重和包容不同文学流派和观点
• 追求多元和包容
文学理论面临的挑战与机遇
文学理论面临的挑战包括：
文学理论面临的机遇包括：
• 信息时代对文学理论的冲击
• 跨学科研究为文学理论带来新的视角和方法
文学理论
一、文艺学包括三个分支：文学理论、文学批评、文学史。
二、文学理论五个方面的任务：1，文学活动发展论，研究文学活动发生发展的原因及其规律。
2，文学活动本质论，研究文学活动区别于其他人类活动的特殊本质。
3，文学创作论，研究作家如何根据生活进行艺术创造的过程和规律。
4，作品构成论，研究作品的构成因素及其相互关系。
5，文学接受论，研究读者接受过程和规律。
三、文学理论具有实践性和自身独特的价值取向。
四、文学理论的基本形态：文学哲学、文学社会学、文学心理学、文学符号学、文学价值学、文学信息学、文学文化学第三章一、文学活动是人的一种精神活动，是人所从事的文学创作、接受、研究等活动的总称。
文学活动既是一个包含诸多方面的复杂系统，同时又是作为人类整个社会活动的一个子系统而呈现出来。
二、艾布拉姆斯提出文学活动四要素：1，世界（模仿论：德谟克利特：“艺术模仿自然”说柏拉图“影子”说亚里士多德，艺术的起源和主要作用在于模仿）再现论：魔幻现实主义 2，作品 3，读者（姚斯：“接受美学”，伊瑟尔：“隐含的读者”、“空白”“召唤结构”）4，作家三、文学活动的发生：巫术发生说、宗教发生说、游戏发生说、劳动说四、为什么把劳动作为文学活动的起点：1，劳动提供了文学活动的前提条件。
2，劳动产生了文学活动的需要。
3，劳动构成了文学描写的主要内容。
4，劳动制约了早期文学的形式。
五、文学活动的发展：社会风气的变化、时代变化、非人力（黑格尔：世界本原的理念）、自然界的运行（弗莱：“循环”）他把文学史上的作品按照类型按照时代划分为四类：喜剧、传奇、悲剧、讽刺文学。
文学发生的根本力量是生产劳动六、物质生产与艺术生产发展的“不平衡关系”，有两种体现：1，某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对较低的阶段，随着生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了，如古希腊神话和史诗。
2，艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例的，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先，如18世纪的德国和19世纪的俄国。
名词解释 文学理论
名词解释绪论文学理论：广义来说，文学理论又称文学学，通常是关于文学的学问。
由于：“文学学”一词出现了两个“学”重叠，不大符合汉语表达习惯，所以，习惯上称为“文艺学”，20世纪80年代以来，英语世界“文学理论”在中国文学界得到广泛传播，取代了“文艺学”而流行而来。
文学理论是从文学活动的实践中总结出来的，具有鲜明的实践性。
从有文学活动开始就有说明这些活动的言论。
而且随着文学活动的深入发展，这些言论也变得愈加系统，形成文学理论。
第一章唯物史观：P社会结构：P意识形态：P艺术掌握：P20艺术生产：P22 人对世界的审美活动，意识形态生产。
建立在对现实世界的真实感受的基础上，以审美情感去体验、发现和反映世界的美，并创造出美的精神世界，让人不仅从中受到美的陶冶、而且认识世界、弘扬人的价值，在各种精神生产中，艺术生产是一种最富于创造个性的“真正自由的劳动”。
马克思主义人论：P24美的规律:P28 美的规律反映的是客观存在的美的事物的内在关系，具有客观性。
美的规律的表现形式又是变化的、相对的，因时间、空间和事物性质以及创作主体、评价主体的不同而变现为不同的形式。
正确认识和把握美的规律，是成功进行文学创作和批评的基本要求。
现实主义创作原则:P29 马克思恩格斯提出的现实主义文学创作原则，既是唯物史观和“美的规律”思想的体现，又是对他们所处时代的文学实践经验的总结。
马克思恩格斯所强调的现实主义创作原则，是马克思主义关于美的规律的思想在叙事文学创作中的具体运用和体现。
它要求作家真实描写现实的社会关系，塑造出典型环境中的典型人物。
美学的、历史的批判标准:P30文学价值观:P第二章文学的“源”和“流”:P“二为”方向:P“双百方针”:P第三章文学:P 是现实在话语含蕴中的审美意识形态。
社会意识形态:P审美属性:P语言艺术:P第四章文学价值:P102 文学价值既是作家创造的，又需要读者阅读接受才能实现。
文学价值具有相对的稳定性，但不是一成不变的文学价值是文学作品满足人和社会需要的属性。
文学理论
1、文艺学：研究文学及其规律的学科。
2、文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。
3、文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。
文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。
文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。
马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。
是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。
文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。
劳动说：文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。
劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。
物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。
有时甚至是反方向的发展。
这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。
另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。
文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。
当然文学的含义是变化发展的。
话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。
是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。
审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动，不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透，侵染的状况。
文学理论名词解释
名词解释1.文学理论：文学理论是文艺学的一个重要分支，它以文学的普遍规律为其研究对象，具体地说，它以文学的基本原理、概念、范畴以及相关的科学方法为其研究对象。
2.文学：指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态，这是文学的一班文化含义。
3.文学指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗，散文，小说，剧本等。
这是文学的审美含义。
4.话语诗特定社会预警中人与人之间沟通的集体言语行为，即一定的说话人与受华人之间在特定社会环境中通过文本展开的沟通活动，包含说话人，受华人，文本，沟通，语境等。
5.艺术构思：艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种穿做冬季的驱动下，通过回忆想想情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的，呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。
6.艺术真实：它是作家在假定性情景中，以主观性感知和诗艺性创造，达到对社会生活的内蕴，特别诗那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
无意，这是一种特殊的真实，诗主题把自己的‘内在的尺度’运用到对象上去而创造出来的审美化真实。
它既不想生活真是那样与生活本身诗同一的，也不想科学真是那样能够验证和还原。
7.文学典型：作为文学形象的高级形态之一，典型诗文学言语系统中显出特征的富于美丽的性格。
它在叙事性作品中，又称典型人物或典型性格。
8.意境：诗指抒情性作品中呈现出来的那种情景交融虚实相生的形象系统及其诱发和开拓的审美想想空间。
它同文学典型一样，夜市文学形象的高级形态之一。
9.文学风格：是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过语言结构所显示出来的能引起读者持久审美享受的艺术独创性。
10.文学消费：诗近代出现的指在商品经济充分发展，印刷出版等传播媒介得到广泛应用的条件下，在文学称为一种特别的商品以来，人们对他的消费阅读和欣赏。
11.期待视野：在文学阅读之先及阅读过程中，作为主题的读者，基于个人与社会的复杂原因，心理上往往会有集成的思维之象与观念结构。
文学理论整理
1.识记:文学理论、文学史、文学批评文学理论：是对于文学的原理、范畴、和判断标准等问题的研究。
文学批评与文学史：对于具体的文学作品、文学现象的认识和研究，文学批评研究个别的文学作品和现象，文学史研究时间过程中的文学作品系列。
2.文本“文本”也做“本文”，英文是text，而作品英文则是work，是英美新批评派创造并由于他们而流传开来的概念，其原意是原文、正文的意思，在新批评派那里则是指：由作者写成而尚未或有待读者阅读的单个文学作品。
3.美国当代学者艾布拉姆斯《镜与灯》中区分了文学的这四个主要方面：世界作品作家读者作品是中心，连接着其他三个要素。
任何一种像样的理论都会涉及到所有四种要素，但是几乎所有理论都明显地侧重于其中一个要素。
世界——模仿理论；作家——表现理论；读者——实用理论；作品——客体理论。
4.什么是文学语言?通常的误解1：民族标准语，经过修饰润色的语言，有文学性的语言。
通常的误解2：不区别语言与言语。
将某一类言语直接偷换概念转换成语言。
简单辨析：简单而准确的说法，文学语言就是文学作品中的语言，是语言在文学作品中的应用，是一种言语。
深入一点的说法文学语言是语言在社会生活中的一种特殊应用，是一种特殊形态的“话语”。
5.文学语言的特征（1）、音乐性（音乐美）。
这是说文学语言在语言的声音方面独有的特性。
具体的指文学语言在声音方面富有节奏、韵律等类音乐特征。
（语言上的合辙押韵）（2）、语意的方面，是修辞性、复义性即截断字面意义，采用隐喻等方法，尽最大力量创造不同于字面意义的语词、语句的引申、隐喻意义，最大限度的增大语言字面意义和文学意义之间的张力，从而形成文学语言的复义性，也就是蕴蓄深厚而又余味深长，我们感叹的言有尽而意无穷。
（3）、语境方面，文学语言是内指性的，建构自身的内部世界普通语言，外指，指向现实世界。
文学语言，内指，与外界现实的联系被切断了，自己构成一个内部世界。
因此文学的一切不必符合现实的逻辑。
文学理论
文艺学：研究文学及其规律的学科。
三个分支，文学理论、文学批评和文学史。
文学理论任务：文学发展论，文学本质论，文学创作论，作品构成论和文学接受论美国当代文艺学家M．H．艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出文学四要素：世界、读者、作家、作品文学理论对象：以文学的普遍的规律为研究对象（以文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象）文学理论的基本形态及划分依据：基本形态有：文学哲学，文学社会学，文学心理学，文学符号学，文学价值学，文学信息学，文学文化学，文学人类学。
划分依据：文学创作——文学作品——文学接受和文学创造——艺术价值——文学消费。
文学理论特征：分析性与沉思性，综合性与体系性，典范性与实践性，反思性与批判性文学活动：人所从事的文学创作、阅读、批评等活动的总称。
文学活动及其构成：1世界：在这里主要是指文学活动所反映的社会生活或社会现实。
（文艺摹仿说，基本观点：文艺起源于人对宇宙事物或世界的摹仿。
文艺摹仿说起初是在人对动物行为的摹仿上来立论的。
如德谟克利特。
2作者：作者通过创作文学作品以表达他的感受并试图以此唤起读者相应的感受。
（中国传统：“诗言志”说；西方传统：表现说：认为文学是作者心灵的表现。
华兹华斯：“诗是强烈情感的自然流露。
）3作品：作品所描写的，渗透了作家思想感情的社会生活，包括题材、主题、情节、人物（俄国形式主义“陌生化”效果）4读者：强调文学对读者的接收效果，只有读者才使作品获得生命，阅读活动是读者的再创活动，读者影响作家的创作（接受美学和读者反应批评：姚斯《走向接受美学》）世界：客观基础，作家：创作主体，作品：中介环节，读者：接受主体生活活动的美学意义：人的生活活动是文学活动的产生前提。
1、生活活动特性导致人与对象之间的诗意情感关系；2、生活活动特性导致人的自觉能动的文学创造。
人的活动的美学意义：文学创造是合目的性和合规律性的自觉的能动的创造，达到了全面地表现人的本质特性。
文学理论(全套课件582P)
亚里士多德： ‚净化‛说
立普斯： ‚移情‛说
康德：‚审美态度‛ 说 弗洛伊德： ‚无意识升华‛说
荣格：‚原型‛ 说
符号学视角：文学符号学
文学活动是一个符号化过程
中西文论中言意关系
20世纪的语言学和符号学
符号学的开路先锋：卡西尔
卡西尔
德国著名哲学家和哲学史家。 早年接受新康德主义哲学的 训练，后成为马堡学派的代 表人物之一。代表作有《人 论》等。 他的符号哲学将人定义为 ‚符号的动物‛。
卡西尔 Ernst Cassirer 1874 —1945
信息学视角：文学信息学
文学从创作到作品发表是一种特殊的信 息传播 文学接受是信息的接受和对创作的反馈
一、文学理论形态多样化的依据
文学理论认识的客体： 文学活动的整体 文学活动有两个流动系统
文学创作—文学作品—文学接受 文学生产—作品价值生成—文学消费
文学理论的基本形态
文学哲学 文学社会学 文学心理学 文学符号学 文学价值学 文学信息学 文学文化学
反映论视角：文学哲学
‚物感‛说
《毛诗大序》：‚在心为志，发言为诗。‛ ‚情动于中而形于言。‛ 《礼记· 乐记》：‚凡音之起，由人心生也。人心 之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。‛ 陆机《文赋》：‚遵四时以叹逝，瞻万物而思纷； 悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。‛ 刘勰《文心雕龙· 明诗》：‚人禀七情，应物斯感， 感物吟志，莫非自然。‛ 钟嵘《诗品》： ‚气之动物，物之感人，故摇 荡性情，形诸舞咏。‛
西方文论：
‚净化‛说、‚移情‛说、‚审美态度‛ 说、‚无意识升华‛说、‚原型‛说、 ‚投射‛说、‚心理距离‛说、‚直觉‛ 说
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文学理论简答6选4，10*4；论述4选3 ，20*3一、简答：2、姚斯：期待视野（1）定义：在文学阅读之先及阅读过程中，作为接受主体的读者，基于个人和社会的复杂原因，心理上往往会有一个既成的结构图式。
读者的这种据以阅读文本的既成心理图式，叫作阅读经验期待视野，简称期待视野。
（2）期待视野在三个层次中展开：①面对一部作品，读者不是白板一块，而是预先持有某种“成见”；②在阅读中，作品与读者相互作用，读者产生对作品的期待态度；③期待视野并非一成不变，而是处在不断建构与改变过程中。
——[德]姚斯《作为向文学科学挑战的文学史》（3）期待视野的构成“……我们可以通过三个普遍假设的途径来达到：首先，通过熟悉的标准或类型的内在诗学；其次通过文学史背景中熟悉的作品之间的隐秘关系：第三，通过虚构与真实之间、语言的诗歌功能与实践功能之间的对立运动来实现。
第三种途径对于那些把阅读作为比较的反思性读者尤为适用……”——[德]姚斯《作为向文学科学挑战的文学史》①对文学作品某种类型和标准的熟识与掌握。
②对文学史上或当代一些作品的熟识，包括它们的内容与形式，主题与风格等。
③作为阅读活动的参照系的日常心理体验。
（4）影响期待视野的形成因素三观、文学艺术素养、一般文化视野、生理机制……（5）期待视野的内容1.文体期待：读者由文学作品的某种类型或形式特征而引发的期待指向。
如长篇小说有波澜起伏的故事情节；血肉丰满的人物形象；深刻厚重的思想主题。
诗歌有优美的语言；和谐的韵律；抒情的意境等。
2.形象期待：读者由于作品中的某种特定形象而引发的期待指向。
3.意蕴期待：读者对作品的较为深层的审美意味、情感境界、人生态度、思想倾向的期待。
（6）期待视野的性质：定向期待、创新期待“定向期待”与“创新期待”构成了阅读的矛盾状态：一方面，原有的阅读习惯使读者毫不费力地按既定的期待视界去审视作品，做出合乎旧视界的选择、认同、判断。
与此同时，求新的欲望要求寻找新的信息，这使得原有习惯变成了障碍，旧视界由此被打破，新的审美经验形成并进入了期待视界。
可以说，整个阅读始终处于这种隐蔽的矛盾心境中。
3、茵加登：作品的不确定域“文学作品描绘的每一个对象、人物、事件等等都包含着许多不定点，特别是对人和事物的遭遇的描绘。
”——英加登《对文学的艺术作品的认识》茵伽登认为，“艺术作品本身并不是审美对象，而只是一个由多层次结构构成的意向性客体，是一种‘图式化’构造，它包含了许多潜在因素，其中的意向性关联物如事件、事物、活动等，都没有得到质的确定性，而只是一些‘未定点’。
这些‘未定点’依靠读者的想象加以补充，使其成为仿佛是确实存在的和充分确定的实在客体。
茵伽登将这一过程称之为‘具体化’。
‘具体化’过程也就是‘作品’的最后完成过程，其结果便是生成一个审美对象。
”伊瑟尔肯定了英伽登提出的作品的不确定域而诱发读者主动性的积极意义。
并提出了：文学作品中包含着许多意义空白和未定性，它们诱导、激发读者去寻找作品的意义，填补意义的空白。
未定性与意义空白给读者提供了能动反思与想象的广阔余地。
两者构成了作品的基础结构，即所谓“召唤结构”。
eg“海伦走了进来，她的美丽使老人们肃然起敬。
”——《伊里亚特》“普普通通的一句话，但您从中可以看到，老人们在这种美的魅力面前也不禁肃然起敬。
用不着去描写她的眼睛、嘴巴、头发等。
每个人都会用不同的方式去想像海伦的形象。
”——托尔斯泰5、经典叙事学：情节情节观大致分为4种：1、亚里士多德的情节观：情节是行动的摹仿2、传统情节观：情节是故事的一部分，情节结构的完整性3、俄国形式主义的情节观：情节是作家在形式上对素材（故事）进行的艺术处理，包括对事件的重庆安排和组合4、经典叙事学的情节观而经典叙事学（结构主义叙事学）所谓的“情节”指涉故事结构层面，它通常不观照故事细节和具体人物，而是由一系列人物行为所组成的一个稳定的抽象的功能结构。
A. 沙皇赠给好汉一只鹰。
鹰将好汉送到了另一个王国。
B.老人赠给苏钦科一匹马。
马将苏钦科驮到了另一个王国。
C．巫师赠给伊万一艘小船。
小船将伊万载到了另一个王国。
D. 公主赠给伊万一个指环。
从指环中出来的好汉们将伊万送到了另一个王国。
——普罗普《故事形态学》分析：变：人物角色不变：人物行动（角色功能）形态结构：A赠予B某物，使B来到了某地（情节）6、什克洛夫斯基：陌生化要理解陌生化，首先要区分日常语言和文学语言的区别。
在什克罗夫斯基的《散文理论》一书中《作为手法的艺术》一文中认为：“动作一旦成为习惯性的，就会变成自动的动作”、“为了恢复对生活的感觉，为了感觉到事物，为了使石头成为石头，存在着一种名为艺术的东西……艺术的手法就是使事物陌生化的手法”我们每天都在运用日常语言这一行为本质上看是对日常语言的大量重复，这种重复导致了语言的自动化。
而文学的语言，为了重新唤起人们对形象的感知，需要有意识地摆脱自动化的影响。
为了达到这个目的，文学必须使熟悉的形象陌生起来，让人们像审视全新的事物一样审视它。
这就是陌生化的理论基础。
比如在日常语言中我们说“吃饭”，而用陌生化手法处理后就变成了“端起碗，把食物往嘴里扒”陌生化的发生机制是一种语义的转移（错位）陌生化原则的内涵：①艺术提供的只是事物的视像，而不是认识；艺术是为了加强印象，加强对事物的感觉②艺术品作为客体，它的艺术性与主体的感知能力相对应③从文学语言的角度看，媒介材料对于构成艺术作品具有特殊意义二、论述：2、文学批评中审美与道德的关系；朱光潜著：《文艺心理学》，北京：中华书局，2012年。
（第七、八章）关于文学中审美与道德的关系，众说纷纭。
就整个美学发展的历史来看，存在着两种对立的看法，一种认为文学的艺术价值来源于其道德价值，另一种认为文学的艺术价值存在于其审美价值。
这两种观点都有各自合理的层面，因此都产生了深远影响。
但艺术价值道德论也好，艺术价值审美论也罢，都有一定的片面性，对文学的健康发展都存在这不利影响。
在中国，文学与道德关系论追溯到儒家古典诗教，方孝孺说过“文所以明道，文不足以明道，犹不文也。
”即文学是为人生的艺术而非为艺术的艺术，文以载道，是为了道德服务，无关审美。
在中国近代，梁实秋在《文学的严重性》中也提出“凡是健全的文学家没有不把人生与艺术联在一起的，只有堕落派的颓废文人才创出那‘为艺术的艺术’的谬说！”在西方，持艺术价值源于道德价值这一观点的一派最早可以追溯到柏拉图，从某种意义上说，柏拉图的观点是反美学的。
在早期认为诗歌的最大罪状是有一种能腐蚀最优秀人物的力量，这对城邦是有害的所以他毫不客气将诗人逐出了理想国。
在晚年他的文艺观有了很大变化，开始肯定艺术有教育和引导城邦人民的作用，不过他是在功利主义的立场上来肯定艺术的价值，即艺术具有道德教化功能。
这些观点听起来都是不无道理的，因为在艺术价值构成中，道德价值确实占有重要的位置。
但抛开审美价值而突出道德价值谈艺术是不完全的，艺术之于人类，远不只是一种精神上的道德慰藉。
彻底具有反叛性的任务到唯美主义的产生才真正完成。
这些人都倡导文学的无关道德，即将审美提到很高的层面。
由于英国工业革命给社会带来巨大变化，在他们看来现实世界中充满虚伪罪恶，人们想要寻找美只有远离现实到艺术品中。
王尔德就竭力推崇艺术至上。
他在《英国的文艺复兴》中写道“一切好的艺术作品都追求纯粹的艺术效果。
”进入20世纪，在现代人本主义和科学主义两大思潮的影响下，美学理论发生了巨大转型。
被称为“20世纪西方第一位重要美学家”的克罗齐，在《美学纲要》中提出“一个审美的意象显现出一个在道德上可褒可贬的行为，但是这个意象本身在道德上是无所谓褒贬的。
”可见艺术的独立性是不言而喻的。
反道德价值的理论几乎都认为审美需要是人类最高的精神享受，不带有任何道德的实用功利目的。
但问题就在于艺术的形式和内容是不可分割的，在受众对艺术的形式进行审美时，能否保证不道德的内容不会影响人们，败坏他们的审美趣味呢？艺术的价值既不单纯体现于道德层面，又并非只体现于审美层面，而是存在于道德价值和审美价值的有机构成中。
清人叶燮《原诗·外篇》有个恰当的比喻“波澜非能自美也，有江湖池沼之水以为之地，而后波澜为美也。
”，可见只有以美的形式为基础、善的内容为保障的艺术价值体系才是完善的。
总之，我认为提倡文学道德价值,主张作家在道德约束下进行创作,塑造美好灵魂是值得肯定的。
不过需要注意的是,强调文学道德价值时要注意保持文学独立的艺术品格,只能在艺术审美价值的基础上来强调艺术审美的道德价值,绝对不能使艺术审美沦为政治和道德的工具。
文学应是“人生的艺术化”，即文学的审美与道德相辅相成。
3、网络时代，如何看待文学的当下价值和未来命运；结合实例网络时代，文学的当下价值和未来命运有利有弊。
网络时代对当代文学起到积极的推动作用，有着广阔的发展前景。
首先，读者可以便捷地搜到和阅读自己喜欢的文学作品，使优秀文学作品得以广泛持久地传播。
其次，一些具有文学兴趣和文学天赋的网友可以无所顾忌地勇试身手、一展才华，也使广大的文学爱好者可以自由而方便地接受作品，从而充分满足平民大众对文学写作与消费的精神需求。
第三，在多媒体技术进一步发展的基础上，文学与图像、声音、动画的结合也在改变着文学的书面语言特性，蕴藏着形成新的艺术样式的可能性。
第四，文学与互联网结合催生了网络文学，有更大的自由度，可利用多媒体和网页链接技术进行创作，也能使优秀的网络文学作家充分利用网络的虚拟性，并发挥自己的艺术想象和创造潜能，增强作品艺术效果。
但如同打开潘多拉魔盒般，在网络时代，文学在发展中也存在着一些问题，正如在尼尔·波慈曼的《娱乐至死》中，阐明了这种由媒介所带来的文化危机。
作者指出，现实社会（书中主要以美国社会为例）的一切公众话语日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。
人们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿的成为娱乐的附庸，其结果是人们成了一个娱乐至死的物种。
第一章中提到媒介即隐喻，正如作者所说：我们的语言即媒介，我们的媒介即隐喻，我们的隐喻创造了我们的文化生活。
我同意书中的这句话：某个文化中交流的媒介对于这个文化精神重心和物质重心的形成有着决定性的影响。
现在的娱乐事业可谓蒸蒸日上，网络时代，刷微博，逛空间，刷微信成了每个人的日常惯例，不仅文学碎片化形式化肤浅化，大多数情况下，我们只是一味地吸收信息，说的严重些，可以认为我们成为了娱乐的奴隶。
我们越来越缺乏创新，懒于去探索事物的本质。
书的第二章中提到媒介即认识论，提到认识论是对于真理的定义以及这些定义的来源。
真理的定义至少有一部分来自传递信息的媒体的性质。
在一个完全口口相传的文化中，人们认为口头表达的话可以成为真理，在印刷时代，人们更愿意相信书面文字的真实性。