电影中的中国文化
中国动画电影中的传统文化元素
中国动画电影中的传统文化元素中国动画电影中的传统文化元素近年来，中国动画电影的发展取得了长足的进步，作为中国文化的重要组成部分，传统文化元素在中国动画电影中得到了广泛的应用。
传统文化元素不仅为中国动画电影提供了鲜明的独特性，更加增加了观众对于中国文化的了解和认同。
本文将从几个方面探讨中国动画电影中的传统文化元素。
首先，中国动画电影中的传统文化元素体现在故事情节中。
许多中国动画电影都选择了中国传统的神话故事、历史故事以及民间传说作为创作的主题。
这些故事充满了神秘、奇幻的色彩，吸引了大量观众的关注。
比如，由迪士尼与中国动画公司合作制作的动画电影《大鱼海棠》，讲述了一个关于爱情和牺牲的神话故事，故事中融入了中国传统文化的哲学思想和价值观念，打动了很多观众的心灵。
另外，动画电影《大圣归来》讲述了孙悟空与朝圣者的故事，以中国古代名著《西游记》为原型，通过动画的方式重新演绎了这一古老的故事，将传统文化元素与现代的视听效果相结合，使得观众能够更好地欣赏这一经典的故事。
其次，中国动画电影中的传统文化元素体现在角色形象设计上。
中国传统文化中的各种角色形象，如仙女、神话中的动物、历史人物等，在中国动画电影中得到了充分的展现。
比如，动画电影《白蛇：缘起》，讲述了白娘子与许仙的爱情故事，影片中的白蛇形象将中国传统神话中的白蛇精形象与现代动画技术完美结合，遵循了传统文化中对于白蛇形象的设置，同时在造型上也加入了现代时尚元素，使得白蛇形象更加立体、具有现代感。
另外，动画电影《大闹天宫》中的孙悟空形象也是中国动画电影中的经典形象之一，孙悟空的形象设计既保留了传统文化中对于孙悟空形象的一些特点，又增加了新的元素，使得角色形象更加鲜活、富有个性。
第三，中国动画电影中的传统文化元素体现在艺术风格上。
中国是一个拥有悠久艺术传统的国家，在动画电影的创作中也运用了中国传统艺术的元素。
比如，动画电影《大闹天竺》中的美术风格就充满了中国传统艺术的特点，影片中的舞台设计、色彩运用以及人物形象都将中国传统美术风格发挥到了极致，使得观众在观影时可以感受到中国传统文化所散发出的独特的魅力。
好莱坞电影中的传统文化
好莱坞电影中的传统文化好莱坞作为全球电影业的重要中心，每年都有大量的电影作品面世。
这些电影作品中，不少融入了传统文化元素。
传统文化是一个民族文化的灵魂，体现了一个民族的精神风貌和价值观，包含着丰富的内涵和外延。
本文将探讨好莱坞电影中的传统文化元素，并分析其在电影中的表现形式和意义。
一、中国文化元素1.《功夫》《功夫》是一部以中国传统文化为背景的喜剧电影，讲述了中国功夫的传承和发展，并把中国的戏剧、文化与艺术元素巧妙地融合在一起。
电影中的人物角色头上都戴着不同风格的帽子，它们代表着不同功夫流派的意义，这正是中国传统文化的一个代表：文化融合。
2.《花木兰》《花木兰》是根据中国民间传说改编的演义小说，故事背景为中国古代，以女性争取平等权利的形象为主角，弘扬了中华民族的传统爱国主义和女性意识。
电影中穿着汉服的人物，古风画面，中式建筑和器具等元素，为电影增添了中国文化的气息。
二、日本文化元素1.《千与千寻》《千与千寻》是一部以日本神话为背景的动画电影，讲述了一个迷路进入神奈川县藤枝市的少女千寻，在神秘酒馆工作后，解救了被妖怪诅咒的人的故事。
电影中的日式建筑、街道、食物等元素，都融入了日本传统文化的气息，让观众深度感受到日本独特的文化魅力。
2.《真爱至上》《真爱至上》是一部以日本文化为背景的浪漫喜剧电影，讲述了一个美国商人前往日本寻找新市场，并在当地结识了一个女孩的故事。
电影中日式屋内、繁忙的街道、组合寿司等元素，为电影注入了日本文化的元素。
三、印度文化元素1.《印度阿三》《印度阿三》是一部以印度文化为背景的音乐喜剧电影，讲述了一个英国人前往印度，追寻爱情和音乐天赋的故事。
电影中印度经典舞蹈、斋戒节、河上的酒店等元素，展现了印度的独特文化特点，让观众更加了解印度文化的内涵。
2.《三傻大闹宝莱坞》《三傻大闹宝莱坞》结合了古代印度教经典《梨花燃》的创意和现代印度的场景和人物，讲述了一个年轻人们坚定追求自己梦想的故事。
解读好莱坞电影中的中国文化元素运用
解读好莱坞电影中的中国文化元素运用1. 引言1.1 背景介绍随着全球化的发展，好莱坞电影在世界范围内拥有着广泛的影响力。
中国作为世界上拥有悠久历史文化的国家之一，其文化元素在好莱坞电影中的运用越来越受到关注。
中国文化元素的融入不仅丰富了电影的内容和形式，也促进了中美两国文化之间的交流与互动。
随着中美两国关系的日益密切，中国市场对于好莱坞电影的重要性也日益凸显。
为了吸引中国观众，不少好莱坞电影纷纷加入了中国文化元素，以增加影片的吸引力。
中国文化的独特魅力和深厚底蕴也使其成为好莱坞电影中的热门题材。
本文将深入探讨好莱坞电影中中国文化元素的运用情况，分析其中的原因和影响，同时探讨这种文化交流对于两国之间的互动所带来的影响。
通过对中国文化在好莱坞电影中的呈现进行解读，我们可以更加全面地了解这种文化融合现象背后的意义和价值。
1.2 研究意义对于好莱坞电影中中国文化元素的运用，具有重要的研究意义。
随着全球化进程的加快，不同文化之间的交流与融合日益频繁，好莱坞作为世界影视的中心，其电影作品中对中国文化元素的运用将对中西文化的交流产生积极影响。
通过研究好莱坞电影中中国文化元素的呈现与解读，可以深入探讨影视作品如何塑造和传递文化认知，从而拓展我们对中国传统文化的理解。
而中国文化元素在好莱坞电影中的影响也将直接影响观众对中国文化的认知和认同，在文化交流与互动中发挥着重要作用。
深入研究好莱坞电影中的中国文化元素运用，对于促进跨文化交流、推动文化软实力的传播具有重要的意义。
2. 正文2.1 中国传统文化在好莱坞电影中的呈现中国传统文化在好莱坞电影中的呈现具有多样性和复杂性。
在近年来的电影作品中，可以看到对中国传统文化的各种不同表达方式。
一方面，一些电影通过展示中国古代的历史故事和传说来呈现传统文化元素。
电影《功夫》中就运用了中国古代武术和功夫文化作为主题，展示了中国武术的精髓和传统价值观。
一些电影则通过现代化的手法和角度来重新诠释和演绎中国传统文化。
解读好莱坞电影中的中国文化元素运用
解读好莱坞电影中的中国文化元素运用近年来，中国市场对于好莱坞电影的重要性不断增加，好莱坞电影也越来越多地运用中国文化元素来吸引中国观众。
这些文化元素的运用可以带来多重效应，包括增加观众的共鸣、提高电影的票房收入以及促进文化交流等。
以下将对好莱坞电影中的中国文化元素运用进行解读。
好莱坞电影中一些电影题材与中国文化有关。
2016年上映的电影《功夫熊猫3》就是以中国功夫文化为主题的动画电影。
影片中融入了中国功夫的元素，如太极拳、剑术等，并通过对中国哲学思想的引用，传达了中国传统文化的价值观。
这样的做法能让观众在欣赏电影的了解和感受到中国文化的独特魅力，深化了中美两国人民之间的文化交流。
好莱坞电影中的中国文化元素还可以增加观众的共鸣。
在《功夫熊猫》系列电影中，主人公熊猫的成长历程和励志精神，以及对家庭、师徒关系等价值观的表达，都与中国文化有着紧密的联系，能引起观众的共鸣。
许多中国观众能够通过观看电影，看到自己在其中的影子，产生共鸣和认同，提高了电影的可观赏性和观众的满意度。
好莱坞电影中的中国文化元素的运用还能够提高电影的票房收入。
中国市场的巨大潜力让好莱坞电影制片方不得不考虑如何吸引中国观众。
在一些电影中，制片方会有意选择中国演员来出演重要角色，或者将剧情设置在中国，以增加观众的兴趣和黏度。
2013年上映的电影《变形金刚4：绝迹重生》就邀请到中国演员李冰冰担任角色，并将部分剧情设定在中国，这样的运用有效地增加了中国观众的关注度，提高了电影的口碑和票房收入。
好莱坞电影中的中国文化元素的运用也反映了中国文化的全球影响力。
随着中国的崛起，中国文化在世界范围内得到了更多的关注和认可。
好莱坞电影选择运用中国文化元素，在一定程度上是对中国文化全球影响力的一种体现。
这也为中国观众在全球范围内推广和传播中华文化提供了有益的契机。
分析电影中的文化遗产
分析电影中的文化遗产电影是一种表达文化的重要媒介之一，其中融入了丰富的文化元素和遗产。
本文将分析电影中的文化遗产，探讨电影如何传承和展示着独特的文化魅力。
一、电影中的历史文化遗产电影作为一种艺术形式，有着悠久的历史和传统。
许多电影作品通过再现历史场景、展现传统文化活动等方式，融入了丰富的历史文化遗产。
例如，中国电影《甲午风云》通过再现甲午战争这一重要历史事件，向观众展示了中国近现代史的重要节点，传达了民族自豪感和爱国情怀。
同时，电影还通过复原历史细节，展示了当时的服饰、建筑、习俗等，让观众感受到历史文化的魅力。
二、电影中的传统文化遗产传统文化是一个国家或地区独有的文化资源，而电影作为一种传媒方式，能够将传统文化传递给更广大的受众。
以印度电影为例，印度传统文化非常丰富多样，包括宗教、语言、服饰等方面。
印度电影在创作中广泛地融入这些传统元素，节日庆典、民俗习惯等都可以在电影中看到。
比如《巴霍巴利王》这部史诗巨制，不仅再现了古代印度王国的壮丽景象，还表现了印度人民坚韧不拔、顽强向上的精神。
三、电影中的地方文化遗产电影作品往往以特定的地域为背景，展现了当地的风土人情和独特的地方文化遗产。
比如法国电影《阿黛尔的生活》通过对法国南部阿城市的描绘，展示了当地丰富的美食文化、建筑风格和艺术氛围。
观众通过电影，可以领略到法国南部地区的独特魅力，了解当地的文化特点。
四、电影中的非物质文化遗产非物质文化遗产是指非物质的、具有代表性的文化资源，如传统舞蹈、古老乐器、传统戏曲等。
电影作为一种艺术形式，能够将这些非物质文化遗产生动地再现出来。
例如，中国电影《卧虎藏龙》通过展现中国武术的精髓，将中国古老的武术文化传递给了全球观众。
电影中的武打场面、演员的表演方式等都体现了中国武术的独特风格，让观众了解到了中国传统文化的魅力所在。
总结：电影作为一个强大的媒介方式，将文化遗产融入其中，传递和展示了丰富的文化内涵。
通过再现历史、传承传统、表现地域、展示非物质文化等方式，电影向观众呈现了一个个独特的文化画卷。
中国电影：展现国家文化的重要窗口
中国电影：展现国家文化的重要窗口中国电影作为一种重要的文化艺术形式，承载着国家的历史、社会变迁以及独特的文化魅力。
它不仅是中国人民传承和发展文化的重要途径，更是向世界展示中国国家形象和文化魅力的窗口。
通过电影，我们可以深入感受中国人民的情感与智慧，了解他们的生活方式、价值观和思维方式。
首先，中国电影作为国家文化的重要窗口，能够展现丰富多样的中国传统文化。
中国自古以来就拥有悠久的历史和灿烂的文化传统，这些传统文化在中国电影中得到了充分的体现和传承。
比如，电影《大红灯笼高高挂》和《卧虎藏龙》等作品中展现的武术元素，体现了中国传统文化中对武德的追求；而电影《芳华》则以红色文化为背景，展现了中国共产党的奋斗历程和伟大事业的精神力量。
这些电影作品不仅让国内观众了解中国传统文化，也让国际观众更好地认识中国。
其次，中国电影还能够展现国家社会变革的历程。
中国作为一个发展中大国，经历了翻天覆地的社会变革，这些变革在中国电影中得到了广泛而深入的呈现。
比如，电影《活着》通过一位普通人的命运展示了中国社会从封建时代到文化大革命期间的剧变，反映了人民遭受的苦难与坚持不懈的生活态度；而电影《我不是药神》则以医疗改革为背景，揭示了中国社会面对医疗困境所展现出的勇气和创新。
这些电影作品不仅让观众回顾历史，更让他们思考当下社会的发展与问题。
最后，中国电影还能够展现中国人民的情感世界和生活方式。
中国拥有庞大的人口基数和多样的民族文化，这些个体的故事和情感在中国电影中得到了真实而细腻的表达。
比如，电影《一步之遥》通过男主角的征婚故事，展现了中国年轻人在婚姻问题上的纠结和困惑；而电影《西虹市首富》则以幽默的方式揭示了中国社会对金钱的追求与价值观的扭曲。
这些电影作品不仅让观众共鸣，更让他们感受到中国人民的真实情感和生活状态。
总之，中国电影作为展现国家文化的重要窗口，承载着丰富的历史文化、社会变迁和人民情感。
通过电影，我们可以深入了解中国传统文化，领略中国社会变革的历程，感受中国人民的情感世界和生活方式。
解读好莱坞电影中的中国文化元素运用
解读好莱坞电影中的中国文化元素运用近年来，好莱坞电影中对中国文化元素的运用成为了热门话题。
随着中国市场的不断发展壮大，好莱坞电影制作方纷纷将目光转向中国，并开始在电影中融入中国文化元素，以吸引更多的中国观众。
中国文化元素在好莱坞电影中的运用，不仅为影片增添了独特的魅力和情调，同时也为观众提供了更加真实和生动的体验。
接下来，我们将从电影角度解读好莱坞电影中的中国文化元素运用。
中国文化元素在好莱坞电影中的运用主要表现在以下几个方面：角色、布景、服饰和故事情节。
角色是最为直观的体现。
在一些好莱坞电影中，中国元素的角色通常是中国人物或者具有中国背景的角色。
在迪士尼的电影《花木兰》中，主角花木兰就是一个具有中国文化背景的角色，她在电影中穿着中国传统的服装，使用中国的武器，展现了中国式的自信和勇敢。
在另一部知名的好莱坞电影《功夫熊猫》中，主角是一个充满中国元素的“功夫熊猫”，电影中展现了中国功夫、中国美食和中国传统文化。
这些角色的设计，不仅让观众更容易地接受这些中国元素，也更容易引起观众的共鸣和情感上的投入。
在好莱坞电影中的中国文化元素运用中，布景和服饰也是至关重要的部分。
很多好莱坞电影会选择在中国的历史名胜或者风景如画的城市进行取景，比如在《变形金刚4》中就有一部分场景是在中国的五粮液景区取景拍摄。
这些美丽的中国风景，给电影增添了独特的韵味和情调，同时也吸引了更多的中国观众。
好莱坞电影中对中国服饰的运用也是相当普遍的，比如电影《功夫瑜伽》中，主角成龙就穿着中国传统的功夫服饰，这样的服饰设计不仅展现了中国传统文化的魅力，也给电影增添了更多的华夏情怀。
好莱坞电影中对中国文化元素的运用也体现在故事情节上。
很多好莱坞电影都会选取中国的传统传说或者故事情节作为电影的背景，比如电影《功夫熊猫》就是以中国的“龙战记”为故事背景创作而成，而《英雄》则是以中国的古代战国时期为背景创作的一部历史武侠片。
这样的故事背景设计，不仅展现了中国传统文化的魅力和深厚，也使得好莱坞电影在故事情节上更显得丰富和具有独特的特色。
当代中国电影中的文化与意识形态表达
当代中国电影中的文化与意识形态表达随着中国经济的发展和文化软实力的增强，当代中国电影开始受到越来越多的关注。
在这些电影中，文化与意识形态的表达是不可避免的话题。
通过影片中所呈现的文化与意识形态，我们可以看到中国社会的变迁和中国人民的思想观念。
在本文中，我将围绕这些问题展开讨论。
一、文化传承的表达中国电影中的文化传承是当代中国电影中的一大特点。
在电影中，通过描绘历史与传统文化来弘扬中华传统文化，进而为当代青年建立一种文化认同。
《芳华》是一部充分表达文化传承的优秀作品。
影片中，虽然描述的是一段特殊年代的故事，但影片弘扬的是中华文化的传统和普遍价值。
在影片中，女兵们唱的《可爱的中国》成为了一首具有代表性的歌曲，表达了强烈的爱国情怀和文化自信。
今天，这首歌成为了许多华人的共同记忆，也是中国传统文化的一种文化传承和延续。
二、新时代背景下的表达在中国电影中，新时代的中国背景也成为了电影中不可避免的话题。
在新时代，中国走向世界，也面临了许多挑战和困难。
中国电影中的文化与意识形态的表达，也在这些背景下成为了一个重要的话题。
在《一出好戏》中，导演通过一场曲折离奇的故事，反映了新时代下的中国人民的生活状态。
影片中呈现的公民观念，表达了中国人民在新时代的自觉性。
而在《小丑》中，电影表达了经济与政治不成正比的新时代社会不公。
主人公是一位社会底层人士，他的遭遇和生活经历，也反映了新时代下中国强制技能评定下农民工无法进入更高阶层的现实。
通过反映这些现实问题，中国电影及时反映出当代中国社会的实际情况。
三、多元文化的表达在当代中国电影中，多元文化的表达也成为了一个重要的话题。
中国在国际上的影响力越来越大，中外文化的交流与融合也逐渐增多。
在中国电影中，这些多元文化的表达在影响和塑造着当代中国群体的观念与思想。
在《西虹市首富》中，影片融合了中外文化，展现了一个时代的背景和社会现实。
影片中呈现的创造力、个性与人性的表现方式，激励着大众勇敢地面对人生和现实。
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电影中的中国文化
关键词：电影中国文化香港文化对比
摘要：电影是文化传播的重要途径和手段之一。
近十几年来大陆影视业的蓬勃发展，中华文化在电影中占据着越来越多的比重，并被全世界接纳。
同时，发展较早的香港电影，也凭借它独树一帜的风格在中国电影中占据着独特的位置。
香港影视作为中国影视文化纪元的独立一单元，其艺术性和观赏性在中国甚至于国际都有着一定的影响力和彰显力度。
本篇论文讲详细探究电影中的中国文化，并拿大陆电影与香港电影中的文化进行对比。
引子
二十年前，当中国电影作为一个陌生的审美对象刚刚现身在欧洲的时候，人们对它的一切都充满了好奇心。
(1982年3月和6月，在意大利的都灵市和法国巴黎先后举行《中国电影回顾展》，欧洲观众从一百多部从1925年到1980年出品的中国电影里，初次认识一种陌生的文化。
)
二十年过去了，在戛纳、威尼斯、柏林或者马德里，当中国的电影人早已成为各大电影节上的常客，人们对中国电影仍然保持着一种兴奋的期待。
他们在中国电影里期待着看到什么?
第一部分: 中国电影中的传统文化符号
希腊奥运会闭幕式上，全世界观众看到了由张艺谋导演的八分钟演出《北京欢迎你》。
熟悉这位导演的人都不难从演出中想起他几部电影中的形象：大红灯笼、中国功夫和边奏乐边舞蹈的女孩;而选用江南民歌《茉莉花》作为贯穿全场的音乐主题，是由于他导演过的一部意大利歌剧《图兰朵》——普契尼当年把《茉莉花》作为音乐主题揉进这部关于东方的歌剧中，这大概是西方音乐中最早吸收的一个中国旋律。
§感知一种异质文化，最先接触的是一些符号——与众不同的图案、色彩、造型、音响，以及由这些元素组合成的形象：图腾和人。
电影以运动的视听形象呈现于观众，它可以最便利也最生动地作为这些符号的载体。
因此，电影也就成为认识一种文化的最有效果的媒介。
(看《英雄》、《十面埋伏》)
§在中国电影中体现的传统文化，可以看作是符号的大约分为三个层面：
1. 色彩和造型的图腾
第五代电影中重现并强化的民族文化形象
2. 人和人的生活方式的展示
旧时代和农村生活作为时空，家庭伦理作为母题
3. 东方人文特征的叙事语言
现实主义和艺术电影传统·夏衍的“八字真经”：有头有尾，层次分明
第二部分: 中国电影中的传统文化内涵
§其实，在感性的观影过程中，各种形象符号和形式结构并非独立的存在，而都消溶在人和故事的背后。
观众在看故事时，有意无意都是在感受其中的文化内涵。
中国电影中的传统文化内涵，最集中的是伦理道德的信念和价值观的体现。
由两千多年以前，先哲老子和孔子倡导的以仁爱和忠诚为准则，以长幼尊卑为秩序的道德理想，体现了中国文化和中国人的的基本精神。
在中国的文学艺术中，以家庭中的人伦关系为载体来表现这种道德理想，自古以来有着深厚的传统。
从1913年的第一部故事影片《难夫难妻》起，中国电影每个年代电影的代表性作品，比如《神女》、《一江春水向东流》、《李双双》、《天云山传奇》、《秋菊打官司》等等，都是通过家庭与人的故事来表现中国人命运和情感的变迁。
一时一地的普通人民和他们的家庭，作为社会的细胞，是每一个特定时代最真实而具体的反映，也是艺术获得动人魅力的原因。
§时代的变迁不断冲击着先前的文化传统，这个每个民族在变革和进步的历程中都不可避免遇到的。
作为意识形态的艺术，必然会反映传统文化在新时代的种种扬弃和再生。
面对日新月异的现实生活，近期中国电影在一如既往的伦理道德关注视角中，溶入了更多的关于批判与传承的思辨。
一些影片中的人们在新生活带来的得到与失去之间体现了一种达观的情怀，他们在生活观念的改变中，并不反悔曾经珍爱和恪守的道德准则。
另一方面，中国电影也在努力反映传统文化从形式到观念上或鲜明或静悄悄的变化，以一种开放的心态，让世界看到这是一个开放的中国。
由于年轻电影工作者的涌入，电影自身形态和语言的多元化发展趋势也越来越与世界接轨。
香港影视作为中国影视文化纪元的独立一单元，其艺术性和观赏性在中国甚至于国际都有着一定的影响力和彰显力度，虽说不上是举足轻重，但却是香港历史上一个特殊符号和记忆，同样在中国的影视文化中也是独竖一帜。
港剧，港影与大陆影视剧有着明显的差别，凡是经常看影视的人几乎可以在三秒之内辨别出。
不管是从语言，动作，内涵，文化艺术的表达，香港影视和大陆影视都有着直观的差别。
香港很久以来都被称为文化沙漠，这也是有迹可循的。
一百年的殖民历史使得中国文化难以给香港造成文化渗透，而作为一个经济中心受到世界各地的文化的影响又是颇多。
于是，香港的文化出现了一种奇怪的现象，中国文化夹杂着世界文化，用中国话来说“四不像”，而对于香港来讲这恰好是正是这个特殊的文化意义造就了香港特殊的文化符号。
中国的文化渊源颇长，其实质往往是表达修身，养性，在大一点的意义就是治国平天下。
往往推崇的是国家思想，从一个大的宏观方面作为人生存在的价值标准，以成者为王败者为寇的指标来作为人生路上的指明灯，所以这一文化也同样映照在大陆电影里，从而把大陆的影视剧顺其自然的推向里极端，就是所谓的正与邪的较量，好与坏的分化，笑与泪的直白。
而近年来，大陆的影视剧越来越更多的植入一种感情的升华，任何影视剧在表述的时候，更多的会融入一种人性化，感情化，对待问题更能柔情化，也算是影视剧文化的一种提升。
然而不幸的是，透过这种黄色暖情的背后，我们现实更多呈现的是一种冷漠化。
这也是大陆影视剧的一个最大的误区，影视和现实不成比例的大幅度脱节，两者甚至是毫不相干。
不敢面对这个现实的社会，是中国影视剧停滞不前的最大障碍，或许这是导演赚钱的一种手段，也或许是观众现实太多压抑，只能在影视剧中酣畅淋漓的直白自己的感情。
面对现实的不满，也有不少的影视会挑战这个限度，但也只是浅尝辄止，只是旁侧敲击或是不着痕迹的表露一下，接着笔锋一转光明还是会来的，人生还是很美好。
湮没了实质，湮没了人性。
或许我们也只能说：如果有一天我悄然离去，请把我埋在，埋在大陆影视里。
而大陆影视可取之处在于对历史剧的重现，因为死人是无法抗议的。
对于历史剧或是古装剧的把握尺度还是可圈可点的，能够表达一个时代的文化，同时彰显一个时代的矛盾。
虽然不能复原历史，但大体上也能古香古韵，栩栩如生的彰显历史。
毕竟中国五千年文化的传承不只是一个噱头，其精神实质和文化意义一直以来都作为一个人生的价值符号生生不息，流传千年。
与大陆影视剧不同的是，香港影视更注重对这个社会尺度的把握，对社会人性的剖析。
所以在一定程度上讲，香港影视远远要比大陆影视走的更远，走的更深。
香港大杂烩的文化符号迫使它在走影视路上也不得不借鉴这个趋势，所以香港影视对中国文化艺术表达的内涵不是很深刻，可以说是浅尝辄止，并非导演功力不够，而是对中国文化的驾驭力不够。
很多香港知名导演不是在香港学习，就是海外归来，而中国文化涉及未深，所以香港影视走的更多的是西方国家的路线。
现实，人性，社会矛盾，对于这三点的影视诠释，已经做到了无可挑剔的地步。
这是香港电影自身的魅力所在，不管是对英雄的理解，对小人物的捕捉，对底层社会的生活写照，都是自成一派，同样在影视上也是展现的淋漓尽致。
能够据实反实，这是香港影视的最大成功点，而能够一改长风，对社会底层群众的刻画在展现香港社会文化的另一面，这同样也是香港影视成功的法则。
不管是王家卫对人性的颓废的刻画，又或是王晶，周星驰这种把人性的性格特点用一种夸张的方式，天马行空的表现都是
对人性真，善，恶，丑多元化的表述，颇有功力。
同样，香港历史的乏善可陈，也使得香港的各行各业，各方各面都被搬上来荧幕。
所以黑帮，古惑仔被堂而皇之的搬上银幕，这自然也是港式文化的一种真实写照。
而香港影视最大误区就是古装剧的失败，历史文化的浅薄，西方文化的影响，使得香港古装剧完全是依一种现代生活气息来演绎，换汤不换药的趋势来阐述。
以至于到最后，古装剧的尺度完全把握不住，古代现代大杂烩，全部下锅，一起炖熟了上菜，估计这就是中国专家教授所谓的：后现代主义吧！
只是香港影视剧如今似乎也越来越快节奏了，似乎把大陆当做一个圈钱市场，把香港几年前或几十年前的桥段加以拼接进而在投入一些现代社会的人文气息，就可以光明正大的放映，低估中国文化的同时，也愚弄着大陆观众的智商。
让大陆影视迷们情何以堪。
影视文化作为文化的一种代表，不仅仅是用来取悦或是糊弄观众的，它往往走在流行的最前端，当一种文化的前沿都以一种歪曲的方式演绎，我们还能相信后来的文化会有多真呢？所以希望，影视文化越来越好！。