广告设计论文3篇

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广告设计课题研究论文(五篇):PS在平面广告设计中的实践运用、平面广告设计视觉创新研究…

广告设计课题研究论文(五篇):PS在平面广告设计中的实践运用、平面广告设计视觉创新研究…

广告设计课题研究论文(五篇)内容提要:1、PS在平面广告设计中的实践运用2、平面广告设计视觉创新研究3、可口可乐品牌文化下的广告设计4、传统文化元素在广告设计与制作的应用5、平面广告设计中的摄影图形创意方法全文总字数:19313 字篇一:PS在平面广告设计中的实践运用PS在平面广告设计中的实践运用【摘要】伴随我国平面广告设计理念不断创新,图像处理软件“PS”作为平面广告设计重要组成工具之一,其重要性不言而喻。

通过近年来大多研究发现,“图像处理软PS”应用的合理性及科学性对平面广告设计效果提升、质量保障影响颇大。

本次研究将对图像处理软件“PS”在平面广告设计中的实践运用思路进行分析研究,为下一步工作开展提供依据参考。

【关键词】图像处理软件;广告设计;“PS”;设计效果一、“图像处理软件PS”概述计算机软件技术与网络技术日益普及的当下,针对平面设计与图像处理的需求性,一种较为流行的图像、图形处理软件“PS”孕育而生。

图像处理软件“PS”是AdobePhotoshop的简称,其核心实质是通过程序软件的应用,来完平面设计与图像处理,“PS”具有较强的功能作用,它可以针对图形、图像进行全方位综合处理,其软件自身也包含了大量的实用工具,如绘图工具、效果工具、编辑工具等,通过诸多功能工具应用可以在较短时间内完成“图片编辑”工作。

图像处理软件“PS”特点如下:第一、操作相对简单,“PS”实现了全程鼠标操作,通过运用鼠标就可以完成相关任务操作,如图像特定区域的选择、图像细微元素选择、消除周边颜色阴影、改变选择区域底色边缘设定等,这些都可以通过鼠标进行简单操作既可完成[1][2]。

第二、根据设计内容自动颜色填充功能,该功能可以完成对填充区域的自动填充,该技术与色调、噪声、光照等进行有效关联。

起到了优化操作的实际作用。

第三、绘图效果较为出众,绘图功能时图像处理软件重要性能之一,“PS”在该方面效果较为显著,其主要是软件系统提供的“混色器画笔”、“毛刷笔尖”等,都具有一定的逼真效果及特殊作用。

广告艺术论文范文3篇

广告艺术论文范文3篇

⼴告艺术论⽂范⽂3篇平⾯⼴告视错觉艺术论⽂⼀、平⾯⼴告设计理念平⾯⼴告是以⼀种极具感染⼒的传播媒介,其表现⽅式能够触动观者,从⽽产⽣共鸣。

随着国际经济的⽇益融合,信息传播的空间也有着巨⼤的变化,设计与艺术的交流与互动,⼈们对物质和精神的需求越来越⾼,平⾯⼴告设计作为传播媒介之⼀,以⽣动形象的图形语⾔以及注⼊艺术的表达⽅式来碰触⼈们的精神世界,逐渐成为最具感染⼒的传播媒介之⼀。

平⾯⼴告设计都有其⼴告的诉求,⼴告就是⼴⽽告之,其中除了铺天盖地⼴泛性之外,同时我们也要注重“告之”的⽅式。

⽅法很重要,⼀则⼴告要达到设想的⼴告效应就必须注重其表现形式,⼴告诉求更注重婉转,曲折和润物细⽆声。

⼴告的⽬的是向⼈们传达⼀种信息,平⾯⼴告涉及到的问题有很多,应注意其中的三点。

其⼀,⾊彩的应⽤。

整幅⼴告要有⼀个主⾊调,要根据⼴告理念来选择主⾊调的冷暖。

其⼆,画⾯要有主次关系。

最先考虑的就是区分出素材元素中的主次关系以⼴告诉求理念为主体。

其三,设计风格。

在考虑⼴告的商业⽬的的需求的同时确定设计风格。

平⾯⼴告的设计⽬的就是⼴告的设计理念,这⼀理念将决定版⾯中图形与⽂字、⾊彩的选择与取舍,同时也决定了设计中版式布局以及设计风格。

平⾯⼴告给予受众的是视觉感受,所以⼀幅平⾯⼴告必须具有⼀定的视觉冲击⼒,使⽤什么样的形式设计去感染受众是设计师们从未停⽌的思考。

⼆、平⾯⼴告设计中视错觉的特点和作⽤(⼀)视错觉在平⾯⼴告设计中的特点1.视错觉⼀般由视觉因素创造。

平⾯⼴告设计中,传播的信息有公司标志、产品、⼴告语等元素组成,视错觉则是由两个或两个以上的图象经过处理后构成。

2.视错觉元素在⼴告设计中容易与受众互动,并使受众产⽣丰富的联想。

3.视错觉元素在平⾯⼴告设计中具有较强的新奇性。

(⼆)视错觉在平⾯⼴告设计中的作⽤⾸先,最直接的作⽤是使⼴告设计产⽣视觉冲击,使⼴告设计作品视觉与众不同,所以更能引起受众的注意。

在注意的同时更能使受众产⽣⼼理认同。

广告设计论文15篇(试论广告设计与艺术运用)

广告设计论文15篇(试论广告设计与艺术运用)

广告设计论文15篇试论广告设计与艺术运用广告设计论文摘要:广告设计专业教学改革是为社会培养综合型广告设计人才的重要手段。

教学工作者应该在了解我国广告设计专业的人才培养目标的前提下,明确广告商合计专业教学中存在的问题,针对问题采取有效措施,促进我国广告设计专业教学的发展。

关键词艺术传统美学现代广告设计广告设计论文:试论广告设计与艺术运用论文关键词:艺术传统美学现代广告设计论文摘要:通过对艺术的创新达到广告设计的要求,架起广告设计与艺术的桥梁。

艺术设计首先是大众的艺术。

中国是一个文明古国,在几千年的发展中,形成了其独特的审美观念和习惯。

广告语言是广告的核心内容。

社会文化影响并制约广告语言及其表达,广告语言则蕴含或反映社会文化。

语言是民族的语言,广告存在于一定的社会之中。

一个民族的哲学观念、思维模式、文化心理、道德观念、生活方式、风俗习惯、社会制度、宗教信仰等等都必然会对广告语言产生作用。

所以,任何一个社会的广告语言不可避免地反映社会文化的各个方面。

事实上,反映社会文化的广告语言易为人们所理解和接受,可大大促进广告的功能。

认识到这一点,并努力探讨出社会文化与广告语言之间的内在关系,对于理解和赏析广告语言,对于指导创作、设计既符合广告表达基本原则,又适合特定民族文化特征的广告语言具有十分重要的作用。

艺术设计与广告语言的研究很少,尤其缺乏比较研究。

中国是一个文明古国,在几千年的发展中,形成了其独特的审美观念和习惯。

而在一百多年来这种中国特有的审美观念和西方文化的融合中,则出现了现代中国审美观。

一个民族文化总是与这一民族的心理、民族性格以及风俗、思维方法和伦理观念等方面密切相关的。

作为伦理性的文化体系,中国人把人视为主体,以物相辅助,认为“人为万物之灵”,“天有四时,地有其材,人有其智”,这表明中国文化系统中,重视人与物的关系,在对自然物的摄取和创造中,又找到社会意义,使造物的真、美与善统一起来。

任何艺术作品都是完整的内容与形式的统一体。

广告的论文

广告的论文

广告的论文(通用3篇)广告的论文篇一摘要:酒类电视广告中国元素的创意表达中国的酒文化源远流长,在酒类电视广告中,对于中国元素的应用随处可见。

因为不同广告的立意、表达方式有所不同,酒类广告的创意表达效果亦不相同。

关键词:电视广告论文题目中国的酒文化源远流长,在酒类电视广告中,对于中国元素的应用随处可见。

因为不同广告的立意、表达方式有所不同,酒类广告的创意表达效果亦不相同。

一、中国元素的类型与创意表达方式中国文化有着悠久的历史,积淀了丰富的内涵,具有非常鲜明的特色。

由于酒与中国文化有着深厚渊源,在当前酒类电视广告中,中国元素被广泛运用。

(一)听觉层面听觉形式上的中国元素,顾名思义,就是通过声音使观众联想到中国文化。

结合酒类电视广告的具体表现形式,可以从音乐与音效、广告语言语音两方面进行讨论。

1.音乐与音效的运用。

音乐与音效在电视媒介传播过程中作用很大,不论是电视剧还是电视节目,背景音乐与音效都是必不可少的。

电视广告同样如此,唯有充分发挥音乐与音效在传情达意、情感渲染及表达等方面的作用,才能达到最佳的宣传效果。

酒类电视广告对于音乐与音效的使用,与其他电视广告相比并没有太多创新之处。

部分酒类电视广告音乐节奏明快甚至激烈,其目的在于调动观众购买欲。

但诉诸于中国酒文化的酒类电视广告,在音乐选择上大多都会侧重中国元素,尤其是当广告的重点在于宣扬品牌的悠久历史与酿造精神之时,所选择的音乐更具厚重感,配合画面中具有中国特色的视觉元素,在整体上呈现出酒的历史底蕴与内涵。

有的酒类广告则会选择使用中国传统乐器,如古琴、古筝、琵琶,甚至是鼓点声,以对画面进行烘托。

2.广告语言语音的运用。

在听觉层面,酒类广告中的中国元素更多表现在广告语言语音上。

酒类的广告语在实际案例中有多种存在形式,既可以通过旁白、对话的语音形式进行表现,也可以通过文字的方式呈现。

酒类广告的广告词在语音层面上对中国元素的创新使用,主要体现为充分利用汉字具有的特殊美感,有创意的广告词则会化用古诗词,或者利用谐音字与同音字进行意义转换。

关于平面广告创意论文范例赏析(共4篇)

关于平面广告创意论文范例赏析(共4篇)

关于平面广告创意论文范例赏析(共4篇)关于平面广告创意论文范例赏析(共4篇)关于平面广告创意论文范例赏析(共4篇)第1篇:论品牌基调与平面广告创意的相适性品牌基调是以识别企业或产品或服务,并使之与竞争对手区别开来的商业名称及其精神图腾。

它是一种山表及里、从外到内,所散发的一个独特却易于消费者所能接受的气息,就如一个国家有国家的气息,和谐的中国味,浪漫的法国味,自山的美国味,可见品牌基调这种复杂却很特殊的气息是基于每个国家的物质与精神文化状态而给予的抽象概念。

不同的品牌有不同的基调,必定赋予其对外宣传手段之一平面广告创意也有不同的调性以及是否与其相适性的衡量标准。

国内很多广告在策略创意、视觉表达、实施运用的过程中,或多或少的都会出现类似重复或完全与品牌营销定位相悖,创意缺少新意、策略雷同、设计滥用、视觉枯燥、实施草率、材料单一,其至有品牌调性完全不符合的广告相互套用,这些不良现象必将会影响国家品牌的发展,有必要结合国际市场上一些新思维、新视觉、新技术,来拓展广告的多元性,为国内品牌基调增添不同的气息。

一.平面广告创意的诉求点需和品牌多元化的趋势下的品牌基相一致。

面对机遇与挑战,品牌战略呈现了前所未有的多元化。

那么品牌如何在多元的过度阶段独树一旗,最终落在品牌基调策划与广告创意诉求点上,同样要求平面广告需要针对品牌的多样性及个性要求,策划创意诉求点上找到相应突破口,来吻合品牌独特卖点。

山此,策划创意人士开始加重对品牌S调的挖掘,将广告创意诉求最大,加深消费者其对品牌基调的认知与认可。

广告创意的诉求点是否准确,在于是否和企业或者产品本身要传达的品牌内涵与品牌文化、以及品牌的销售利益点等密切相关,这也制约了平面广告在进行创意或宣传的着眼点时,必须考虑是否符合品牌基调。

通过制定平面广告创意诉求点,去迎合消费者的对品牌理解与关注,对其需求或刺激潜在要素进行分析,迎合了品牌多元化趋势。

在确定广告方案时,我们会从追求享乐、给予和自我表现这三种主要购买动力因素来分析其对广告创意表现元素和品牌调性相互协调。

广告设计与制作毕业论文范例鉴赏(共3篇)

广告设计与制作毕业论文范例鉴赏(共3篇)

广告设计与制作毕业论文范例鉴赏(共3篇)广告设计与制作毕业论文范例鉴赏(共3篇)>第1篇:互联网时代下广告设计与制作专业人才培养模式的问题与策略互联网时代对不同领域、不同行业具有不同的意义,需要人们从各自的视角进行全新的审视、界定与诠释。

就高职院校广告设计专业而言,互联网使其行业结构更具有个性化、多元化。

《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》提出:构建利用信息化手段扩大优质教育资源覆盖面的有效机制,逐步实现所有专业的优质数字教育资源覆盖……推广教学过程与生产过程实时互动的远程教学……为我国互联网时代高职院校人才培养质量提升指明了发展方向。

新形势下,设计行业也对高职院校广告设计专业提出新的要求,以应对互联网对行业的冲击。

以高素质技术技能型人才培养为己任的高职院校,如何根据行业要求进行人才培养模式进行改革,这已成为当务之急。

一、高职院校的广告设计与制作专业人才培养模式的存在问题高职院校的广告设计与制作专业在整体发展中学习和借鉴了本科生的培养模式,强化知识本位的教学理念,在人才培养的修订中调整了部分课程的教学内容,加强了实践教学环节,在技能上“手把手”教学,获得良好的教学成果,取得一定的成绩,但这仅限于局部,在整体的课程体系上缺少根本性的变革,导致专业停滞。

究其原因,是因为其缺少满足企业一线人才需求的培养模式,无法为企业输送更高素质的专业人才。

目前,高职院校广告设计与制作专业仍保留着本科院校教学中的“基础课程”+“专业课程”+“设计实践”三大模块构成的课程模式,把“基础课”和“专业课”单独进行讲授使高职广告设计与制作专业课程体系缺乏紧凑性和时代性,导致专业程序不严谨,使学生在学习过程中容易散漫和对职业规划失去信心。

同时,专业架构缺少融入互联网经济的“双师”型教师,无法更好地与企业接轨,缺少市场化实践能力,校企合作停留在表面,难以深化合作机制,以及保持有持久的深度接轨。

此外,基于广告设计与制作专业学生是一个独特的群体,在专业的独特品质下形成了与非艺术专业学生不一样的思考模式、行为模式、人生观、价值观、世界观、就业观念。

优秀的广告设计研究论文范例欣赏(共3篇)

优秀的广告设计研究论文范例欣赏(共3篇)

优秀的广告设计研究论文范例欣赏(共3篇)本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意!第1篇:互联网背景下互动网络广告设计研究互联网背景下成长起来的互动网络广告设计,满足了当代消费群体对广告信息接收主动权的要求,体现了以人为本的设计理念,适应了时代的发展。

互动网络广告设计是一个系统结构化的过程,为促进互动网络广告设计的进一步完善,作者归述了设计中需遵循的原则及需把控的要素,以供参考。

一、互动网络广告设计需遵循的原则区别于传统的广告设计,互动网络广告设计更加强调了“互动”的特性,要求设计师转变以往的设计理念,在以用户体验为中心理念的指导下,遵循个性与认知一贯性原则和设计改进循环性原则,从而设计出更加完善、人性化的广告作品。

1.个性与认知一贯性原则个性是针对互动网络广告设计而言的个性,认知则是针对互动网络广告受众而言的认识,两者在强化互动网络广告设计互动性上实现连贯一致,即个性与认知一贯性原则。

21世纪是一个讲求创新的时代,只有个性、创新的广告设计,才能更好的抓住受众的眼球,继而刺激消费。

个性化的互动网络广告设计可以让不同兴趣、需求的受众在不同的时期感受异样的体验,它可以随着目标群体的转变而改变,为其呈现出不同的面貌。

互动网络广告的这种改变既可以是页面设计要素的改变,亦可是互动功能的改变,还可以是设计内容的改变,有利于满足不同用户的不同需求。

但过分追求设计个性化而忽视了互动网络广告目标群体的认识也是不可取的,这样会导致用户产生一定的迷茫感,不知所云,不能精准的把握广告宣传信息,最终可能造成企业品牌形象的破裂,违背了互动网络广告设计的初衷。

因此,互动网络广告设计中要始终坚持个性与认知一贯性原则。

2.设计改进循环性原则从本质上来讲,互动网络广告系统应是一个商家与消费者通过现代互联网信息技术进行持续沟通、交流的结构化过程,其收效将会不断的传输给广告设计者,继而指导广告设计者进行持续的改进和完善并体现在互动网络广告设计中,是商家与消费者再选择时考量的重要因素。

专业广告设计论文15篇(20210214104411)

专业广告设计论文15篇(20210214104411)

专业广告设计论文15篇专业广告设汁论文摘要:广告设讣教育面临的形势还比较严酷,改革和创新广告设计实践教学工作任重道远,为了做好广告设汁实践教学工作需要坚持从学生的角度出发,掌握学生学习规律,更新实践教学方式,建立符合市场需求的广告设计教冇模式,全而的提升广告设计实践教学质量,培养出更多优秀的广告设计人才,推动我国广告业的发展。

关键词专业广告设计广告论文广告设计专业广告设计论文:高职广告设讣专业建设研究现状与问题摘要:髙职广告设计专业多年来发展迅速,也而临一些需要思考及解决的问题。

本文是有关《建设髙职院校广告设讣专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导,主要对近年来髙职广告设讣专业研究现状及问题作汇总及分析,在原有普遍存在的问题基础上提岀新的建议。

关键词:髙职;广告设ih教学改革;研究现状:问题髙职院校中的广告设计专业作为近十多年来发展最为迅速的专业之一备受社会多方而关注,因社会需求量的激增及能力要求的提高,各髙职院校大力开展广告设讣专业的建设工作,各类针对广告设计专业的教学研究也随之增多。

依据国内髙职院校对广告设汁专业制左的人才培养目标可以将髙职广告设计专业核心职业能力界左为广告策划能力、广告设计制作能力、广告营销能力三种能力,根据不同地域特征及院校特点,各高职院校在培养重点上会有所不同,例如,江苏地区的高职院校多数侧重于广告设计制作能力的培养,笔者则以此为范畴进行研究。

本文是笔者有关《建设高职院校广告设汁专业"品牌模块式与创意社会化" 特色教学的设想及研究》课题的先导,主要对近年来髙职广告设计专业研究现状及而临问题作汇总分析,侧重于2010年后的相关研究,本文可作为近年来髙职广告设计专业研究的发展缩影,供各位学者以参考。

「研究现状根据高职广告设讣专业的相关研究资料显示,研究大多数集中在职业能力培养、业界岗位需求相适应、工作室教学模式、课程设置改革、专产业一体化及工学交替机制、以赛促教与以赛促学教学模式、师资建设等方而。

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广告设计论文3篇第一篇一、脱俗的构思,学会从传统的观点看待现代设计《第三次浪潮》这一书中,三次的变化与发展比喻成三次浪潮,每次浪潮都在前进,可以说是传统到现代的一个时空的跨越。

托夫勒可以把过去时间里预测到未来的发展,这是一种脱俗的思维,这是一个大胆的思维,他脱俗的构思,让我看到了传统的视觉文化走向了现代的视觉文化。

1.传统的视觉要素走向现代设计我们不能把传统的元素看成是一成不变的,世界万物都在不断地变化,一味的只是追寻它传统的“老”,没有把他传统的意义与现代联系起来,那我们的设计元素将会枯竭,甚至在意义上说,变得单调,没有太多文化内涵。

设计出的作品也只能给人以古旧之感,而不能满足今天人们的欣赏要求。

事实上,现代改革浪潮推动者我们社会的每一个角落,对现代设计影响是多方面的,不仅影响着我们的政治体制的设计,更表现在我们生活的方方面面,我们只有在现代设计中找到与传统文化相同的、恰当的切入点,才能使现代设计具有创新的活力与独特的魅力。

如广西壮族自治区壮族文化领域中的“布洛陀”文化,是壮族传统的一种文化习俗,每年的三月三在田阳县举行的一次重大的文化节日,当地的壮民举行烧香拜佛、集会、对山歌等一系列的民间活动,但从今天的视觉来看布罗陀文化的话,活动多样性,流动广泛化了,来参加此活动的不仅仅是当地的壮民了,而更多的是汉民,或是其他民族的人们,包括越南、新疆那边的人来参加,他们来的目的是为经济利益而来的,如在大米的包装上印有“布罗陀大米”“布罗陀老鼠药”等,虽然从视觉表面上看这是一种传统文化的传承,但是其内涵当然值得我们进一步去思考。

这些传统视觉文化历经了几千年的传承与发展,形成了它独特的视觉艺术,它丰富的文化内涵,寓意哲理。

这些的少数民族文化要在当代社会中得到传承,传播其文化,我们需要有一种像托夫勒一样的思维,需要看到它的未来发展。

传统视觉元素当今的广告设计的运用非常广泛,如设计大师靳埭强的作品,大部分采用了传统的中国水墨的洒脱的线条来设计,表现出一种韵律和节奏,作品显示出一种独特的魅力和风格表现。

从设计思维来看,不管是当代设计大师靳埭强的设计表现风格,还是商业上的命名来说,都是思维的一种表现,发散思维,发散思维也叫辐射思维,它是从一个目标出发,沿着不同方向,顺应各个角度,提出各种设想,寻找各种途径,解决问题而已,发散性思维能培养思维的灵活性。

二、新奇的方法——学会从事物的内在联系到作品的创作第三次浪潮中,托夫勒告诉了我们,要学会观察,用心观察身边的事物。

他认为一切事物和活动都是可以预测的,即坚持因果论。

就像“撞球”,只要用适当的力度,从最佳的角度击球,结果就会如愿以偿。

但这里的因果论与第二次浪潮机械的因果论有很大区别。

第二次浪潮文明,十分复杂的事物会被简化成一个简单的模型,归纳出一些简单的公式,利用这些可以兴建桥梁、发射无线电波、预测生物变化、预测个人行为。

但第三次浪潮时代的因果论需要新的综合方法。

事实上,一切事物都是变化的,没有一个事物会维持原状,未来是流动的,不是冻结的。

未来由每时每刻都在变化着的事物决定,而且每件事都会牵动全局。

所以,事物的未来不能用破碎、僵化的碎片来拼凑,而需要联系综合而形成一个全新的模型。

就设计作品而言也是如此,不能单纯的去读我们的大自然,而要研究大自然中每一个元素的的内在关系,设计作品是来呈现出事物之间的关系的。

如中国铁路的标志很好地表明了火车和铁轨的组合关系,并且代表着铁轨的“工”字和代表火车的“人”字,表明了中国铁路属于工人阶级的行业属性和“人定胜天”的自豪感,这些设计理念都说明作品与生活中的元素是相互联系的。

从设计思维上看,不能单纯得去看自然和生活中的物象,而是需要分析事物的内在的结构,需要整体和局部联系起来才能在脑海中形成新的视觉形象,不至于创造出来的作品简单化,或者说是再现、复制自然和生活中的物象。

三、超前的想象——学会大胆的想象,才有设计的创新思维托夫勒认为第三次浪潮文明就是信息社会的文明,工业社会需要瓦解、崩溃,要进入信息社会。

今天是信息爆炸的时代,如何把各种信息进行整合,是我们广告设计需要思考的问题,信息融会贯通,设计出具有意义的传播价值元素,我们需要进行创新,大胆的把各种信息联系在一起,才能设计出好的设计作品。

每个人所掌握的信息成都不一样,作为设计师需要有第三次浪潮中的创新思维,作者提到的三次浪潮就是一种创新的思维方式,也可以说是联想,在设计中,联想思维法是根据事物之间的联系具有接近、相似、或是相对的特点,进行想象的一种思考问题的方法。

也可以说是通过对两种以上的事物之间的关联性和可比性,去扩展人脑中固有的思维,可以由旧的而变成一种的新的视觉现象,这是一个发展的过程,第三次浪潮中,作者就是发现了用心发现了事物之间的联系,从而预测到了未来的世界。

在设计思维的理念的整合过程中,设计师通过变化和转换的方式将新的理念进行呈现。

让作品成功,设计师离不开想象。

如公益作品戒烟广告,用烟头和烟灰缸两者元素组合起来,烟灰缸里面的图形是肺部的形象,烟头丢仅烟灰缸时就是在点燃自己的肺部,这一视觉形象之如此震撼,击中了受众的心声,产生了视觉上的共鸣,因此我们设计时需要进行大胆的创新联想,尽情发挥艺术的想象力,把各种思维的形式与方法综合运用,以独特性、审美性作为设计的基础,超越过去,超越现在。

托夫勒正是有这样一个大胆的想象,想象着未来世界,结果他提出的第三次浪潮中的内容已经变成了现实。

四、结语《第三次浪潮》一书中他的以脱俗的构思、大胆的想象和推理,细心的观察生活中的细节这一观点,深深打动了我,他的第三次浪潮中描绘的科技革命也给人类社会带来多方面的变化,这些观点让我在对待今天的广告设计思维有了一些新的看法和思考。

从传统思维到现代思维的一种转变、学会从自然中的认知与体验发现设计元素,分析其中的内在结构,学会创新思维的整合将是使作品成功,托夫勒这些重要观点将会对我今后的设计具有非常重要的指导意义。

本文第二篇一、肢体符号概述所谓的肢体符号就是我们通常所说的肢体体态符号或者体态符号等。

肢体符号是对人体自身体态语言的表达。

肢体符号体态语言表达的原理为:通过对人体的体态变化进行特殊编码,然后将人体发出的各种复杂体态信息转化为可视符号,进而实现外界对肢体体态语言的感知。

可视符号一般包括人体的面部表情、身体动作和形态等。

通过肢体符号,人体可以进行各种形态的表达,形成外界的视觉效果,肢体符号同听觉、语言等符号不同,属于无声信息符号的范畴,但是,通过肢体符号的有效表达,有时候却能达到“此时无声胜有声”的微妙效果。

在人类的日常生活中,对肢体符号的运用是十分常见的,通过肢体符号的表达来促进与外界交流的实现。

二、肢体符号在广告设计中的运用广告设计属于一种艺术表现形式,充分体现了设计者的艺术构想,广告设计内容与效果也应该是丰富多彩、多种多样的。

但是,随着社会的发展以及市场竞争的加剧,一些广告设计工作为了追求效率而忽视了质量,造成了很多广告设计千篇一律,越来越同质化,体现不出广告设计的特色,也无法反映广告设计的灵魂。

因此,广告设计需要进行多元化的发展,打破传统的广告设计束缚,利用肢体符号来进行广告设计是一种有效的方式,主要体现如下。

(一)广告设计中对性别符号的运用利用肢体符号来表达人类性别的区别在很早以前就产生了,在人类发明文字的过程中就有了性别的区分。

例如,在古埃及的一些文字表达中,经常将符号以及符号的组合用来表达一种肢体含义,比如用“口”字形的符号来代表“说”这一肢体形态。

随着肢体符号的发展,当地人用“倒三角形”符号来进行男人的描述,从而进行男女的区别。

像这种用肢体符号来进行性别区别的做法屡见不鲜,随着广告设计的发展,利用肢体符号进行性别区别这一因素也被运用到了广告设计环节中。

例如,在名为《婚姻警示录》的广告设计中,设计者利用到了性别肢体符号的设计理念,在该项广告设计中,通过对男女性别肢体符号的基本表达,进行了男女婚姻问题的揭露,通过广告设计原理,在广告设计中融入了婚姻观以及爱情观的相关思想,提高了人们对婚姻问题的警示程度。

(二)肢体符号创造的黄金比例构图在广告设计中的运用在人类审美观念的长期发展过程中,逐渐形成了对肢体黄金比例的完美审美观点。

人们通过对大自然的长期观察,逐渐发现肢体最完美的比例构成方式———黄金比例。

通过肢体构成的黄金比例分割,可以实现肢体形态的最美效果。

在广告设计领域中对肢体黄金比例的运用,已经不仅仅局限于对肢体,也延伸到了自然环境中的各项事物方面,通过对各个事物黄金分割比例的研究,来发挥自然的和谐能力,从而实现广告设计中对事物形态的美感要求。

利用肢体符号的黄金比例进行广告设计,可以将广告设计的各个部分以及各个元素形成一个有机的整体,让每个部分在坚持原有特性魅力的基础上,也实现广告设计整体视觉效果。

这些都是肢体符号在广告设计中的作用,肢体符号完成了广告信息功能传递与审美性的和谐统一。

例如,在名叫《福利斯-贝热尔》的广告海报设计中,设计者通过对舞蹈演员进行动作研究而设计出了海报的整体效果,通过对舞蹈演员肢体位置的研究,精心设计了舞蹈演员的位置,利用视觉效果形成舞蹈演员位置的黄金比例,从而达到完美的广告效果。

(三)特殊肢体符号的幽默感在广告设计中的运用在现代化的广告发展中,广告的形式越来越多,其中,电视广告就是一种主要的形式,而且电视广告发展程度也越来越高。

在电视广告中,广告在主体节目中以插播的形式出现,因此,电视广告往往会让人觉得扫兴,甚至是感到厌恶,电视广告的这种现状是同广告设计的初衷相违背的,电视广告在设计的时候,一方面是为了传达广告信息,另一方面也是为了让电视观众缓解一下观看主体电视节目的疲劳。

但是,目前在一些电视广告中,枯燥、乏味的广告循环让电视观众对广告烦躁不已,为了改变电视广告面临的这种现状,利用特殊肢体符号进行幽默广告的设计就显得十分必要了,在庞大的广告体系中,幽默式的广告往往能够脱颖而出,让观众记忆深刻,轻松娱乐的同时也留下了深刻的广告信息记忆。

例如,在广告设计中,利用一些拟人化的设计方法,将动物肢体符号引入广告设计中,可以很好地提高广告的幽默感,起到很好的广告信息传递效果;作为创意元素,可以增强广告的幽默感,从而让观众在内心更容易接受广告信息和产品等。

在进行广告设计的时候,可以合理地利用一些特殊的肢体符号,结合一些趣味性的广告设计手法,将广告变得更加有创意,更吸引观众的注意力,转变观众对广告的看法。

对于广告主体来说,幽默广告可以树立广告在消费群体中的形象,让消费者更倾向于选择他们认同的广告产品。

例如,进行广告设计的时候,将动物的肢体动作融入到广告设计中,用拟人化的手法,可以让小白兔用诙谐幽默的语气来进行“早上好”的广告语设计,来进行快餐店早餐广告的设计,让观众在轻松的广告欣赏环境中接受广告内容。

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