论张艺谋电影的色彩美
张艺谋电影中的色彩魅力
论张艺谋电影中的色彩魅力在张艺谋的电影造型手段之中，色彩一直占据着极其重要的地位。
看过张艺谋电影的人无疑都会被他所创造的绚烂的光影世界所倾倒，他本人是摄影出身转而改执导筒，因而影片的色彩造型是他的强项。
在他的众多电影之中，色彩的巧妙运用无疑是给他的电影增色不少。
如在商业大片《英雄》、《满城尽带黄金甲》以及《红高粱》等志。
《红高粱》一开头，呈现在观众面前的就是大块的红色和黄色所构置的画面，十八里坡的贫瘠荒凉、黄土飞扬，象征了生存环境的艰多部优秀影片种多种色彩元素的加入。
《红高粱》是张艺谋导演的处女作，张艺谋一出手就把绚烂的红色发挥到了极致，以后对红色的偏爱几乎成了张艺谋电影的一个标难，也映衬了生命力的强悍;“我奶奶”身着红袄、红裤、红鞋，头顶红盖头，强盛的生命力和原始性的激情联系在一起。
红色基调同十八里坡的野性场景结合在一起，整个空间都弥漫在血红偏黄的色调中，继而响起高亢嘹亮甚至尖锐刺耳唢呐声，观众的视觉听觉整个情绪都亢奋起来，仿佛某种内在而生的原始生命冲动和压抑至深的痛苦突然夸张地毫无节制地喷涌而出。
这种极端的造型样式是前所未有的，观众猝不及防地陷入一种纯粹的情结性体验中，直到“颠轿”一场戏结束，夜幕降临，回到酿酒作坊，转入“典型的天空色”——深蓝色调时，观众的情绪才慢慢平复下来，并留下了深刻的红色印象。
“娘，娘，上西南，高高的大路，足足的盘缠，娘，娘，上西南……”——“我”父亲高亢童稚的声音回荡不绝，碰得高粱棵子索索打抖。
在剪破的月影下，“我”爷爷牵着他的手在高粱地里行走，三百多个乡亲叠股枕臂，陈尸狼籍，鲜血灌溉了一大片高粱，把高粱下的黑土浸泡成稀泥。
人月深处，无边无际的高粱红成的血海。
奶奶安详地倒在血泊中，高粱齐声哀鸣，慷慨、悲凉。
太阳出来了，太阳被暗红色的血抹成深红，红色的太阳燃得正旺，世界都是红色……这是电影《红高粱》的结尾。
使观众久久驻立，沉浸在极度的美的感觉中。
张艺谋真高明，他大胆运用了色彩的特殊的审美价值，为观众创造了一个红色的世界。
红高粱电影美学文化
红高粱电影美学文化
《红高粱》是一部由张艺谋执导的电影，改编自莫言的小说《红高粱家族》。
电影以 20 世纪 30 年代的中国农村为背景，讲述了一个关于爱情、家族和生存的故事。
从电影美学文化的角度来看，《红高粱》具有以下几个特点：
1. 色彩运用：电影中大量运用了红色和黄色两种颜色，红色代表了热情、生命和爱情，黄色则代表了土地、丰收和希望。
这些颜色的运用不仅营造了浓郁的乡土气息，也表达了对生命和爱情的赞美。
2. 视觉风格：电影采用了大量的特写和远景镜头，营造出一种大气磅礴的视觉效果。
同时，电影中也运用了一些象征手法，如红高粱地、酿酒坊等，这些象征手法不仅丰富了电影的视觉效果，也为电影增添了一些文化内涵。
3. 音乐运用：电影中运用了一些具有中国特色的音乐元素，如民间戏曲、唢呐等，这些音乐元素不仅为电影增添了一些地方色彩，也表达了对传统文化的尊重和传承。
4. 主题表达：电影通过讲述一个家族的兴衰史，表达了对生命、爱情和家族的思考和探索。
同时，电影也反映了中国农村社会的一些现实问题，如封建礼教、贫富差距等。
总之，《红高粱》是一部具有浓郁中国特色的电影，它不仅展现了中国农村社会的历史和现实，也表达了对生命和爱情的赞美和思考。
张艺谋电影的色彩运用及特点
84影视制作张艺谋电影的色彩运用及特点摘要 ：色彩艺术运用作为现代电影的重要组成部分，出现在了张艺谋的每一部影片中，成就了他独特的电影风格，他被冠以“色彩大师”的名头，作为美工出身的张艺谋导演，他的色彩运用独一无二，具有自己独特的思想与表现手法。
色彩在他的电影中是具有生命的，不管是在视觉感受上还是传达情感上，以及烘托人物性格形象上都起到了重要作用。
他的色彩绚丽而不空洞，夸张而存在内涵，这使得色彩作为他电影作品中不同于旁人的重要元素而被人们津津乐道，这也让他的电影充满了别样的色彩风情。
关键词 ：色彩艺术运用；电影色彩；色彩塑造；文/赣州广播电视台 苑繁华 李芳1. 引论在视觉的世界中，色彩是生命与活力的表现，直观的色彩也直接左右着人们的感情、思想和意识，不同的色彩运用也会产生不同的情感和象征性意义。
早期中国电影的发展，在世界电影史上毫无立足之地，直到1987年，《红高粱》让张艺谋的名字登上了世界电影的舞台，从上世纪80年代的新锐导演到备受瞩目的“第五代”导演领军人物直到现在的“国师”级电影导演，张艺谋一直是人们关注谈论的焦点，从最开始的《大红灯笼高高挂》、《红高粱》，直到后来的商业大片《影》、《长城》、《满城尽带黄金甲》等，“色彩”一直都是张艺谋身上最显著的标签，无论是小众深刻的艺术电影，还是迎合市场、巨额投资的商业电影，张艺谋一直都把色彩作为他叙述故事最主要的表达方式。
2. 色彩在张艺谋电影中的运用2.1 色彩突出主题风格为了让影片主题明确，更好的突出影片风格，在画面方面，张艺谋根据影片需要，把色彩的运用做到极致，推动影片剧情发展。
《大红灯笼高高挂》是张艺谋早期的作品，红色便是这部影片中最主要的颜色，强烈的红色并没有让人们感到丝毫的温暖，却是封建主义思想最强有力的代表色，深宅大院犹如一座牢笼，困锁着人们扭曲的心灵，正是对封建黑暗最好的批判。
本来是充满喜气的红色，在张艺谋的巧妙使用下却成为了一种讽刺，也通过色彩来突出影片强烈的主题，表现着封建主义思想对于人们的迫害是多么的严重。
论张艺谋电影的画面色彩与内涵
看张艺谋的片子多了， 纷杂的画面逐渐从眼前 滤过， 最终沉淀的就是“色彩”二字。或许老谋子 摄影师的出身， 使他更钟情于用色彩来讲述古老的 中国文化与现代电影的复杂交融。那些大手笔的 红、黄、蓝使老谋子的电影在现实写生中呈现出更 多的浪漫色彩。
对色彩的选择显然是经过深思熟虑的。张艺谋 的热情不是寄托于叙事， 似乎也不去刻意深化所谓 的历史价值。其高明就在于用色彩语言冲击和洗涤 着中国人的视觉， 从而影响他们的审美心理。
中国电影评论学会会长章柏青认为： “《英雄》 色彩和服装都很漂亮， 电影的整个基调是黑色的， 但有很多色彩， 整体造型感很强， 色彩运用很奇 特。用不同的色彩表达不同的内容， 很容易给人矫 揉造作的感觉， 但在这个片子里结合得非常融洽。” 《英雄》把大漠拍到了极致： 万里长风中飞逝的两 匹孤骑， 或者是尘烟起舞， 铁甲武士在荒漠上排出 巨大的阵式， 旌旗恍如残血， 带着风沙的震耳吼 声， 伴随着铁盾金属撞击的敲打， 营造了一个令人 震动的世界， 以突兀的视觉冲击力赋予了色彩本不 具备的意识形态内涵。
浅谈张艺谋导演影片中的色彩运用
一
、
影 片的红 色情 结
来 强烈 的视觉 冲击 力 ， 同 时又将色 彩 与故 光包 裹着 ， 随 时可 能将其 吞没 。冷 暖色调
中对 美好 事物 的追 求 与 向往 ， 体现 了主人
利 用色 彩 的变化表 达 主人 此 时生硬地 对立 着 ， 象征 着主 人公 在逆境 张 艺谋 的电影之旅可 以被形 象地 称为 事 情节相 融合 ， 推动剧情发展。 色 彩之旅 ， 因为其 电影 画面造 型和情 感表 公 的内心情感变化 ，
满 目的红 色构 天 井支 架上 的红色和 黄 色的染 布 ， 鲜艳 夺 红 色 的重要地位 ： 其 一， 片头字幕 。如《 大 身 扎红 色束 带 的迎 亲 队伍 ， 此处 的暖色调 具有强 烈的象征意义 ， 显 红 灯笼高 高挂》 《 红高粱 》 《 菊豆》 《 英雄》 等 建 了影片浓郁 的色彩基调。贯穿整部 影片 目， 强烈而又特别 ， 展现 了整 个故事情 现 出男女主人公 的爱欲与活力 。但在 这大 的片头 字幕都 是红 色的 ； 其 二， 在场 景、 服 的红色 ， 使得 具有 反抗精 神 的人物 形象更 为鲜 片冷 色调包 围中的小块暖色终将逃 脱不 了 装 和道具 方 面都最 大 限度 地运用 了红 色。 节， 被 青灰 色“ 吃掉 ” 的命运 ， 预 示着影 片的 悲 如影片《 大红灯笼高高挂》 中的红灯笼 ， 《 红 活 。
甍 触镦 唷斯 充
浅 谈 张艺谋 导演影片 中的色彩 运用
口万
摘
莉
要： 在 张艺谋 导演的影 片中 ， 色彩功 能得 到 了充分的发挥 ， 传达 出了故事情 节本 身无法传达 的信 息 内容 ， 极 大地 丰富 了电影
张艺谋影视色彩影评
影评无可否认，摄影出身的导演张艺谋，色彩从来都是张艺谋强项，不愧是成名的摄影专家，紫、红、蓝、黄、金、些许的绿和远处的白光，构成了整个构图都是完整的，在摄影角度是完美的。
《红高梁》的民族气概令人热血沸腾，《大红灯笼高高挂》的气氛很中国，《英雄》的色彩和中国元素更是运用得一流，而《满城尽带黄金甲》整个影片中，尽是满眼金灿灿的宫廷色彩，华丽精致的布景服饰令人目不暇接，大呼好看，也只有张艺谋能把金色运用得如此大气，而丝毫不显俗气，让人盛赞《红高粱》一开头，呈现在我们面前的就是大块的红色和黄色所构置的画面，十八里坡的贫瘠荒凉、黄土飞扬，象征了生存环境的艰难，也映衬了生命力的强悍；红色基调同十八里坡的野性场景结合在一起，整个空间都弥漫在血红偏黄的色调中，继而响起高亢嘹亮甚至尖锐刺耳唢呐声，观众的视觉听觉整个情绪似乎都亢奋起来，久久压抑的之深的原始生命似乎即将的要冲动爆发，全片都被那辉煌的红色所浸透。
太阳的红，血色的红，高粱酒的色在这里，导演对色彩的运用是高度风格化的，整部影片都被红色笼罩，在原始的封建的旧社会中，在整个几乎固化僵硬的时代，人们不无渴望一种解脱，一种超越自我的实现，而红色的象征是自由，是胜利，是我们内在生命力的精神外化，影片结束时，黑红色的高粱舒展流动充满了整个银幕空间，红色的扩张力极为辉煌、华丽、壮美。
同样是红色，在《大红灯笼高高挂》中红色的灯笼，红色的旗袍，红色的空气，红色的权贵，却是红色的悲剧，被灯笼决定命运的女人们，整日在灯笼的下渴求着生命的所谓“绽放”，点灯，灭灯，封灯的过程，包含了多少凄凉与绝望。
灯亮点亮了女人的希望，灯灭，女人就是被熄灭的灯，而封灯的结局，是女人的命运的终结。
红色，给我们的影响最深是红色，红色本代表喜庆，但在影片中似乎不怀好意的讽刺，显得如此的刺眼，栽进这一片血红，便开始了不幸的人生。
黑色：影片从头到尾都没看见过宅院主人的脸面，但他的身影却是无处不在的。
就像黑暗势力，让人窒息在其中，一种欲罢不能的境地。
从《影》看色彩在视听语言中的特点和作用
从《影》看色彩在视听语言中的特点和作用《影》是一部由中国导演张艺谋执导的电影，该片以中国北方的农村为背景，讲述了一对夫妻在中国民主改革时期的生活故事。
在这部电影中，色彩被运用得淋漓尽致，不仅令人印象深刻，而且对电影的视听语言起到了非常重要的作用。
本文将从《影》这部电影中看色彩在视听语言中的特点和作用展开论述。
色彩在《影》中的特点体现在对人物心理和情感的表达上。
在电影中，张艺谋运用了大量的黑白对比，以及鲜艳的红色，来突显人物内心世界的变化和情感的冲突。
当主人公在面对困境和压力时，画面常常呈现出灰暗的色调，从而表达出他们的苦闷和不安；而当他们迎来幸福和欢乐时，红色则成为了主导色调，让人感受到他们内心的喜悦和幸福。
通过色彩的对比和转变，观众能够更加深入地理解人物的情感和心理状态，这正是色彩在视听语言中的独特特点之一。
色彩还在《影》中扮演了承载文化和历史内涵的角色。
在这部电影中，张艺谋运用了大量的中国传统文化元素，比如红色、金色等，来表达中国传统文化的独特魅力。
这些色彩不仅让电影的画面更加富有中国特色，而且让观众更加深入地感受到中国古代文化的底蕴和历史的厚重。
电影中大量运用的红色，代表着中国传统文化中的喜庆和幸福，而金色则象征着尊贵和权力。
通过这些色彩的运用，观众可以感受到中国传统文化的丰富内涵，这正是色彩在视听语言中的文化承载作用。
色彩还在《影》中发挥了对空间和氛围的营造作用。
在电影中，张艺谋通过对色彩的运用，巧妙地营造出了农村的质朴和宁静，城市的繁华和喧嚣，以及宫廷的肃穆和庄严。
电影中对农村生活的描绘常常以暖色调和柔和的光线为主，让人感受到了乡村的宁静和祥和；而对宫廷生活的描绘则常常以冷色调和高冷的光线为主，营造出了庄严和肃穆的氛围。
通过这种巧妙的色彩运用，电影让观众能够更加真实地感受到不同场景下的空间氛围，这正是色彩在视听语言中对空间和氛围的营造作用。
色彩在《影》中还扮演了情节渲染和情感强化的作用。
跃动的色彩彩色的语言——浅析张艺谋电影中的色彩艺术
故事的彩色叙述，还是极为少见的，想必这 杂更为高级、进化的反应，并把两者结合起 响故事、情节的整体感，达到了相得益彰的
也是张艺谋的电影从一开始就广受国际赞 来，产生了极好的美感效果。所LX( 红高粱》 意境。另外，缤纷的色彩创意还涵盖了多重
誉的主要原因之一。
既是”视觉游戏1艺术品，又是视觉性中枢部 意义:首先，用颜色来讲述了三个不同的故
演之下，无不具有鲜明而美妙的视觉效果， 同时，张艺谋更深一层地巧妙运用了色彩的 博大的胸怀。通常，用不同的色彩表达不同
但将色彩充分融入故事情节，将无声的色彩 象征意义，将影片的美学意义由第一级反射 的内容，很容易给人矫揉造作的感觉，但《英 语言化作人物内心激情澎湃的真情告白和 上升到二、三级反射，即神经中枢的更为复 雄》结合得非常融洽，多种色彩丝毫没有影
影感”的文学作品。张艺谋以敏锐的嗅觉捕 粱红形成的血海。奶奶安详地倒在血泊中， 玉红衣飘摇中的绝美，李连杰黑衣劲装 中的
1下转24 页】
危险和痛苦也可以变成愉快。”【2] 看电影正
是这样一种神奇的体验。惊险片、恐怖片、血 腥暴力的动作片虽然让观众觉得紧张害怕 ， 但我们清楚地知道，这只是一场无危险的心 理冒险历程 ，其中的暴力和破坏元素是不具 现实杀伤力的，我们可以无所顾忌地体验攻 击和破坏带来的快感却不用担心会为此受 到惩罚，这正是观众对电影中的惊险场面和 恐怖元素既害怕又乐此不疲的原因所在。
从刚刚出道时的《红高粱》，到《英雄》、 游戏艺术品。那种铺天盖地的淡淡的红色既 事;其次，由于有了色彩上的时代分隔，使观
《满城尽带黄金甲》，张艺谋的色彩艺术走过 愉悦了视觉器官本身，又象征了一种强烈的 众在理解故事情节上减轻了压力，并且观众
了一个从略显张扬到逐渐到位，从略显生涩 生命意志(红色是血的颜色)。一种敢爱敢恨、 对不同颜色的理解也激发了不同个体潜意
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
论张艺谋电影的色彩美
一、色彩的情绪作用色彩对人的情绪或多或少都会产生影响，这是
一个无可非议的话题，在电影中表现的可谓淋漓尽致。
张艺谋曾说：“从生理上说，色彩是第一性的，能马上唤起人的情绪波动。
” [1] （一）红色红色，给人的感觉是生命力旺盛并且充满张力与个性，从中国古代传统以来“红色”就一直扮演着喜庆，大富大贵的角色，所以古代喜结良缘的时候新郎新娘的衣服都是以红色为主，代表喜气、吉祥。
在影片《大红灯笼高高挂》里，导演一开始也是以红轿子作为引线，引出了以青灰色为背景所象征着阴森、恐怖的陈家大院，然而大红灯笼的出现立刻冲击着人们的视觉神经，将幽深、暗淡沉闷的色彩立刻打破，就是在这座大院里，以大红灯笼为主，开始了“点灯、灭灯、点长明灯和封灯”的游戏规则。
（二）青色青色，这一色调，不禁会给人造成静谧、肃穆、阴森与恐怖的情绪，这种色彩的出现会给人蒙上暗淡、寂寞、孤独的阴影。
而它又与清冷的意境连在一起，使人联想到寒冷与悲哀。
在《大红灯笼高高挂》里陈家大院院墙呈现的尤为突出，在颂莲一
进这个大院里，摄影师就给一个俯视大院的镜头，
青灰色的院墙显得那么的幽深与禁闭。
就在这里，颂莲的命运也被彻底的改写了，幽深的院墙像一个没有生机的牢笼，牢牢地将里边的人锁住，丝
毫不给他们留下任何的机会与希望，他们只能过着
遵守封建伦理秩序的那一套家规：点灯一恩宠，吹灯一冷落，封灯一惩罚。
似乎青灰色的院墙早已暗示了颂莲不幸的遭遇与经历，在发生了这一切也确实证明了颂莲悲惨的命运。
（三）黄色
黄色，是所有色彩中最明亮、最耀眼的颜色。
黄色，给人的感觉很明亮，很阳光，心里暖洋洋，就像是在初秋一样，给人秋高气爽的感觉，又像是在金秋时节，黄色又使人联想到硕果累累，美好的前程。
在《满城尽带黄金甲》中，首先从题目中就可以醒目的看到“黄”字，在影片的场景中完全呈现了一幅雍容华贵，金碧辉煌的景象。
二、色彩的对比
（一）黑白和彩色的对比
在影片《我的父亲母亲》中，张艺谋运用了黑白和彩色这两种悬殊的色彩来表现主题，给观众营造了一种很强的分辨感。
让人好奇的是，影片讲述现在的故事用的是黑白的色彩效果，而回忆过去却用的是彩色画面。
这似乎与我们正常的思维背道而驰，而张艺谋却说“因为我觉得，这是一个三天的故事，是一个关于葬礼的故事，没有笑容，没有愉快的情绪，只有沉痛的怀念和对死者的眷恋，再加上
下着雪又是冬天。
所以我想用黑白的效果，
更能传达这样一种感觉。
回忆部分是彩色的，因为那是一个非常美丽的回忆和影像感觉。
” [2] 当漫天飞舞着雪花，“母亲”一个人站在“父亲”来时的路，望眼欲穿地等着，此时天与地连成了一片白茫茫的世界，只有“母亲”那红色的衣服清晰地点缀在雪的世界中。
红白色彩形成了强烈的视觉反差，让原本没有生机，没有希望的大地因此而变
得富有激情，而这正说明了“母亲”对“父亲”爱的执著与坚定，风雨无阻。
（二）多种色彩的对比在《英雄》中，张艺谋用多种色彩来勾勒这部古装大戏，主要运用了红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色这几种色彩。
将一部片子，鲜明的分为几个不同的场景，同时也有效地展示了故事真假情节，让观众看了一目了然。
片中一开始秦王以一身黑色的盔甲出现在银幕上，呈现黑压压的一片，给人一种庄重、严肃、肃穆的感觉。
而此时残剑、飞雪和如月却以满身的红衣服闯进观众的视线里，给人一种强烈的对比。
接下来一个镜头如月为了替主人残剑报仇，和飞雪在一片金黄的树林里，展开了殊死的斗争。
用黄色来衬托这两位红衣女，给人强烈的视觉冲击力，暗示了在主人残剑死后，如月那种绝望，愤怒之情一发不可收拾。
最终飞雪结束了如月的性命，这时银幕一下全部变成了红色，让人想到如月对主人的爱，以及对飞雪的恨全部都浸没在她的血泊里。
而在影片结尾时，无名身着黑色的衣服坐在距秦王只有十步之遥的地上，真相也在他们的对话中一一被揭晓，无名为了天下，最终也放弃了刺杀秦王的机会。
在秦宫里呈现出了全部的黑色调，而在宫外的残剑，飞雪却以白色衣服亮相，形成了鲜明的对比。
三、色彩的文化意蕴
在一定程度上，色彩具有表意功能，特定的色彩能够诠释特定的文化内涵。
（一）中国的传统民俗
从张艺谋的电影中，我们就能看到很多镜头都是表现中国的
民俗文化，可想而知，他对中国美好的民俗具有深深的依恋情结。
似乎张艺谋对“红色”这一色调情有独钟，对红色的偏爱，
在《红高粱》中，张艺谋将其拍摄的真可谓是形象逼真，在“颠轿”那一段，大红的轿子里坐着一身穿红的新娘，红盖头、红鞋子、红衣服，在这里红色被运用到了极致，象征了中国传统婚嫁追求的那种大吉大利。
而在《我的父亲母亲》、《红高粱》中张艺谋也是将传统习俗表现的颇有特色。
（二）传统的伦理观念
在张艺谋的诸多电影中，都表现了传统的伦理观念，就像
“夫权”这一男尊女卑的思想被刻画的特别深刻，在一些电影中
女性的自我意识得到舒展，她们大胆的选择自己的幸福，敢于同那个“夫权”社会所挑战。
而有些电影中女权意识也得到了萌芽，但最终还是被那个残酷的环境所吞并与扼杀。
在《满城尽带黄金甲》中，王后和太子的私通，太子和妹妹蒋婵的乱伦，这些都被打上了败坏人伦的烙印。
就连一国之主的皇帝也扮演着这种丑恶的角色—伪君子。
最终还是以皇帝为代表的封建政治势力压倒了这一切，似乎在这部影片中政治势力显得尤为的重要，这也说明了在当时权利是至高无上的，任何和政治权利做斗争的都将被打败，被战胜。
纵观张艺谋几十年来的电影，他在电影事业上，可谓是名声大振、贡献卓著。
从之前的文艺片到现在的商业片，每一部作品都凝结了他的心血与智慧，同时也获得了观众的鲜花与掌声。
从最初的《红高
粱》到《英雄》张艺谋屡获大奖，成为中国电影史上的一朵奇葩，作为第五代导演的领军人物，他凭借自己的艺术天赋，用色彩为我们描绘了一幅幅美丽的画卷。
注释：
[1] 转引自孙中田：《张艺谋的电影艺术谋略》，《东北师范大学学报》，2000 年第一期
[2] 转引自张明《与张艺谋对话》，中国电影出版社，2004 年。