艺术设计概念
(1)艺术设计概论第一章
（1） 第一章导论 第一节 艺术设计的概念与定义 1.设计的概念Design一词的根本语义是：通过行为而达到某种状态，形成某种计划，是一种思维过程和一定形式，图式的创造过程。
可分为古典，近代，现代三个阶段。
15世纪前后，其定义是：以线条的手段来具体说明那些早在人的心中的构思，后经想象力使其成形，并可借助熟练的技巧使其现身的事物，即将艺术家在心中构思的作品现实化。
18世纪Design的词义仍限定在艺术范畴之内，解释是：艺术作品的线条形状在比例，动态和审美方面的协调。
在此意义上，Design与构成同义。
18世纪以后，大机器工业的发展导致设计观念的变革，真正现代意义上设计的观念由此确立起来，Design的概念及其语义开始突破美术或纯艺术的范畴而趋于宽泛，作为动词的涵义有：（1）在头脑中的想象和计划（2）谋划（3）创造独特的功能等等。
作为名词的涵义有（1）针对某一目的在头脑中形成的计划（2）对将要进行的工作预先根据其特征作的模型（3）样式，纹饰等等。
1974年《大不列颠百科全书》对Design又有了更明确全面的解释：设计常指拟定计划的过程。
产品的设计首先指准备制成成品的部件之间的相互关系，在美术中，设计本身就是一种创作过程。
Design语义的核心即所强调的是为实现一定的目的而进行的设想，计划和方案之意。
不仅设计的范畴扩展到一切创造性的，为相关目的而进行的物质生产，如人造物的领域，也包括文学，艺术等的精神生产领域，甚至包括经济规划，科学技术发展的前景，国家大政方针等诸方面的决策和方案等。
只要是为了一定目的而从事设想，规划，计划，安排，布置，筹划，策划的都可以说是设计。
作为名词的Design，最本质的意义是计划乃至设计，即预设一定的目标并为此而建立方案。
而这些都可以作为本来的古典意义。
而新的限定是以美和有用性为目标的工业计划乃至设计是以大工业生产为前提的工业设计。
汉语中的设计最早是计谋的意思，在近现代计谋，算计等层面的含义已日益淡化，主要指设想与规划。
艺术设计的概念
艺术设计的概念艺术设计是指通过创造力和技巧来实现对形式、功能和意义的探索和表达的一种创作活动。
在人类历史的发展过程中，艺术设计一直扮演着重要的角色，它不仅仅是一种审美活动，更是一种文化的传承和创新，对于个体和社会的发展起着不可忽视的作用。
艺术设计的本质在于创造和表达。
艺术设计师通过运用自己的创造力和技巧，将想法和情感转化成形式和符号，通过作品与观众进行沟通。
艺术设计可以通过绘画、雕塑、摄影、建筑、插图、平面设计等多种形式来呈现，而形式只是艺术设计的表面现象，核心在于创新和表达。
艺术设计的目的在于传达信息和表达情感。
艺术设计师通过自己的作品向观众传达特定的信息和情感，触发观众的感官和情感体验。
艺术设计可以通过色彩、线条、形状、质感等元素来传递不同的感知，通过构图、布局和构造来引导观众的注意力，通过表现技巧和艺术手法来表达情感和内涵。
艺术设计与功能设计有一定的关联。
功能设计注重实用性和效率，追求解决问题和满足需求，而艺术设计更加关注形式和表达，强调审美和感性的体验。
然而，二者并非相互排斥，而是可以相辅相成。
艺术设计可以通过创新的形式和表达来增加功能设计的价值，而功能设计可以通过注重细节和设计的美学价值来提升艺术设计的实用性。
艺术设计的价值在于其对于人类社会的发展和文明进步的推动作用。
艺术设计不仅仅是一种个体的创作行为，更是一种社会文化的传承和创新。
艺术设计的作品承载着时代的气息和价值观，记录着人类社会的变迁和思想的发展。
艺术设计可以通过表达和批判来推动社会进步和文化发展，引领人们思考和对话。
艺术设计的概念的发展与当代社会的多元化和自由化息息相关。
随着全球化和互联网的发展，艺术设计走向了更加多元化的发展路径。
现代艺术设计不仅仅局限于传统的绘画和雕塑，而是拥抱了新媒体和数字技术的挑战。
艺术设计的作品可以通过网络展示和传播，触及更广泛的受众。
同时，艺术设计也面临着多元化的审美观和文化差异的挑战，艺术设计师需要更加开放和包容，以适应多元化的观众需求。
艺术设计概念
2、企业服务类型：（企业分类符号、行业分类符号与标识、企业形象标志、企业产品标志、
产品识别标志、商标、产品功能标识、产品环保标志、产品能源与节能标识）3、专业标识类型：（体育运动标识、体育项目标识、文化交流标识、文艺演出标识、科技
2、版式是视觉传达设计的信息发布载体。（版式载体
又信息传播面广、信息涉及量多，视觉传达信息接受者感知和反馈速度快的特性。
视觉传达设计时平面涉及的延伸和扩展。
3、视觉传达设计的分类。平面视觉传达涉及领域：（1）符号和标志。
符号标志可以单独作为视觉传达的信息主体，直接将信息传达给接受者。也可以作为平面视觉传达设计的一种元素。符号是平面视觉传达设计的先导元素。符号与标志是将一种概念或信息形象化、视觉化。通过视觉符号或形象标志刺激接受者，而接受者会去联想和解读。符号与标志具有认知性、定位性。
作为设计要素进行思考。象征性能使接受者理解和感知信息语言的目的和效应。
（3）字符。
字符语言的视觉传达更为直接和明确。
中国汉字的基础时象形符号，古代中国人在社会生活实践中，依据丰富的审美感知度和创造性的形象思维能力，对图形、象形符号进行总结和改进，就产生了汉字。
汉字及其各种艺术表现形式，在视觉传达中都充分体现了其特有的信息传递功能。
概念
而所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素，再现于和我们生活精密相关的设计当中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的（大到空间环境，小到衣、食、住、行、用等），艺术设计应是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。艺术来源于生活，反过来又作用于生活
艺术设计概念
艺术设计概念
艺术设计是一门独立的艺术学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，主要包含环境设计专业方向、平面设计专业方向、视觉传达专业方向，产品设计专业方向等等。
艺术设计的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类，其审美标准也随着诸多因素的变化而改变。
艺术设计实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。
艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能。
因此，艺术设计也是一门综合性很强的学科，它不仅关注设计的审美和艺术性，同时也强调设计的实用性和功能性。
艺术设计在中国教育部于1997年确定的本科招生学科中，英文翻译为Art and Design。
在一些国家，艺术设计专业亦有被称为专业设计专业。
以上内容仅供参考，如需更多信息，建议查阅相关文献或咨询艺术领域专业人士。
艺术设计的定义
百科名片
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。 同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科 技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计，实 际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。
编辑本段
环境艺术
环境艺术设计的叫法，始于上世纪 80 年代末，当时的中央工艺美术学 院室内
艺术设计
设 计 系 为 仿 效 日 本 ，而 将 院 系 名 称 由 “ 室 内 设 计 ” 改 成 “ 环 境 艺 术 设 计 ” 。 一时间，全国众多设计院校步其后尘、纷纷效法。改名称成了时髦，一阵 风似的，很少有人冷静思考。几个认为改名不妥的专家出来呼吁也没人听， 几年后，连那些当年积极带头的人也觉得改的不妥当。
建筑师：H.培根 林肯纪念堂由美国建筑师亨利·培根设计，坐落在摩尔林荫大道末端 的一处人造高地上，面积为 2200 平方米，对面是华盛顿纪念碑。纪念堂吸 取了古希腊神庙的传统手法，四周有 36 根大理石的多立克式柱子围绕，象 征林肯时期美国的 36 个州。虽然平面似古希腊神庙，但没有通常希腊神庙 的山花，而是一个团进去的屋顶层，放在古典柱式的顶部。 纪念堂内部用排列柱将平面划分为一个主厅和两个侧厅，侧厅内墙壁 上绘制了表现林肯一生中最显著成就和重要事件的壁画。整个纪念堂的高 潮是正对入口位于主厅中央的林肯雕像。在从入口到雕像这一纵向序列的 引导下，人们会感受到气氛的庄严。尔后人们会渐渐看清这尊在散射入室 的阳光照射下表情严肃的林肯雕像，林肯雕像的布置和纵横方向巧妙的序 列引导形成了庄严肃穆的气氛，这是这座纪念建筑设计上的杰出手笔。[1] 包豪斯校舍，德国（1926 年） 建筑师：w.格罗皮乌斯 此建筑群由著名建筑师 W.格罗皮乌斯设计，建于德国德骚市。它由教 学楼、实习工厂和学生宿舍三部分组成。空间布局的特点是根据使用功能
艺术设计中的创意和概念
艺术设计中的创意和概念艺术设计在人们生活中扮演着重要的角色，它既能够满足个人审美的需求，又能够传达一种特定的信息或者意念。
而要能够达到这样的效果，创意和概念的运用无疑是不可或缺的重要元素。
本文将从多个角度探讨艺术设计中的创意和概念。
一、创意是灵魂艺术设计作为一门创意型的学科，创意自然是它的灵魂所在。
当然，创意并不仅仅是指想象力和创造力，更包括了对于文化、历史、科技等各种知识领域的理解和应用。
只有深入理解这些知识体系，才能够将它们融入到设计之中，使设计更加具有智慧和内涵。
同时，创意也需要具备前瞻性和规划性。
即便是一件设计作品，也需要考虑到未来的发展趋势和市场需求，以及作品在市场上的定位和市场占有率。
这需要设计师具备超前的市场洞察力和战略规划能力。
创意是艺术设计的灵魂，是设计作品成功的关键因素。
二、概念是基石艺术设计中的概念，指的是作品所表达的主题或者思想。
作品的概念不仅能够表达作者的观点和态度，也能够带给观众不同的思考和启示。
设计师在运用概念时，需要考虑到概念的内涵和外延，以及不同文化和群体的认知差异，避免理解误差和沟通障碍。
此外，概念的应用还需要具备一定的创造性和互动性。
设计师可以通过各种方式，如多媒体互动、社交媒体互动、环境互动等，将概念与受众产生更加深入的互动和沟通。
这也是设计师在应用概念时需要考虑到的一些因素。
概念是艺术设计作品的基石，是作品成功的前提和保障。
三、创意与概念的结合艺术设计中的创意和概念不是相互独立的，而是相互依存的。
只有将创意和概念有机地结合在一起，才能够创作出真正意义上的优秀作品。
创新的创意和深刻的概念相得益彰，让作品更加有价值和气质。
在运用创意和概念时，设计师需要通过合理的选题和创造性的手法，将创意和概念融合在作品的不同方面之中，并通过作品的外观、色彩、材质、构图、版式、排版等来传达概念的精髓和内涵。
创意和概念的结合是艺术设计作品成功的关键步骤。
四、个性化与共情的平衡艺术设计作品的创作要想产生良好的社会效益，必须与市场需求和文化潮流相协调。
艺术设计的概念.doc
艺术设计的概念: 一部完整的平面设计艺术史，是从人类记录自己的思想活动、反映人类进行文化创造和物质创造的历程而开始的。
平面设计即平面视觉传达艺术设计的简称。
设计艺术是一种文化性与物质性相结合的社会活动，体现了艺术与科学相联系的时代特征。
最早使用这一专业术语者是美国人威廉·阿迪逊·德维金斯（William Addison Dwiggins,1880-1956)，始用于1922年的世界一战之后。
这一术语把最早诞生在印刷工匠和建筑师手中的“设计概念”赋予了全新的内涵：即把一般理解中的平面与三维空间结合起来，把视觉的图形、图像与相关工程学的材料、结构应用的物质创造结合起来。
因此，Graphic Design已经成为国际设计艺术界通用的专业术语。
平面设计艺术图形的视觉传达，是人类感知、认识客观的物质世界三维空间的特定方式。
人类不仅在原始时期的语言有限、能力不足情况下，而且在文化高度发展的抽象思维阶段，对于思想的传播、意图的表达、活动的组织及物质的创造等，均有赖于文字、图形、图像、图表等这些平面视觉传达途径。
因此，图形、图像、文字就构成了平面设计中最主要、最稳定、也是最活跃的基本设计元素；图形、图像、文字在相互组合中的创造、复制、传播与应用，也就是平面艺术设计的全部内容。
第一节平面设计的开端—文字创造与图形意识.北美印安第人的岩画与文字创造两河流域人的岩刻与契形文字古埃及人的文字创造与发展—从契型走向“象形”中国象形文字的创造与发展古腾堡发明金属活字和印刷技术对欧洲早期设计的推动综合各国的探索而创造完善了金属活字并推动了印刷技术发展的是德国人。
德国的早期书籍插图装饰设计和字体设计国的阿伯里奇.丢勒（1471-1528）既是世界著名的画家，又是具有杰出贡献的插图设计和字体设计家。
文艺复兴时期的平面设计发展标志设计在德国、意大利的诞生与应用印刷设计在法国的发展巴塞尔、里昂成为16世纪欧洲新的印刷业中心欧洲17世纪的平面设计——英国的作家威廉·莎士比亚、西班牙的剧作家米贵尔·塞万提斯（等带动的文艺繁荣促使了设计与印刷的发展；——1640年法国皇帝十三在巴黎的罗浮尔宫设立了“皇家印刷处”——世界上最早的报纸《阿维莎关系报》（在德国、《柯兰托斯》在英国相继出版发行；——荷兰的出版家路易斯·艾泽维与杰出的艺术设计家斯托佛·梵戴克合作，推动优秀的出版物发展；——英国在其北美洲的殖民地输入印刷技术与平面设计；18世纪欧洲平面设计的特点——法国罗可可（The Rococo）风格的书籍出版与平面设计；——英国平面设计与印刷行业的密切结合；——欧洲“现代”字体设计体系的形成人类历史上的文艺复兴，是思想解放、经济发展、文艺繁荣的重要时期。
第一章 艺术设计的基本概念
设计的工艺性特征案例
设计的工艺性特征案例
设计的工艺性特征案例
第四节 艺术设计的方法
对比设计的方法 分散的设计方法 形象的设计方法 逻辑的设计方法 我国现代艺术设计的变化与发展
（产业化趋势日益强烈，摄影、插图、平面设计、 印务出版、包装、工业造型设计、环境艺术设计、服装设 计、舞台设计、影视多媒体设计、网页设计、CI形象设计 等等迅速发展。）
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概念而所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素，再现于和我们生活精密相关的设计当中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。
换句话说，艺术设计首先是为人服务的（大到空间环境，小到衣、食、住、行、用等），艺术设计应是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。
艺术来源于生活，反过来又作用于生活特点艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。
同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。
艺术设计贵在创造活动与实践。
艺术设计，实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。
各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。
不论是平面的还是立体的设计，考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。
专业分类平面设计平面设计又称视觉传达艺术设计，主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等，毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。
广告设计主要学习内容包括广告策划与创意，文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、包豪斯，广告设计、市场调查等课程，培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。
视觉传达设计的概念1、概念：是将要所表达的信息语言通过视觉形象借助媒介来表现，并传递给行为个人的视觉感之设计。
视觉传达设计源于平面设计。
随着印刷技术的发展，欧美等国家在19世纪中叶出现了为平面印刷服务的平面设计师群体（印刷美术设计、图形设计）这就是现代平面视觉传达设计领域的先导设计群体。
爱德华·鲍斯·克里保、丹尼尔·巴罗尼。
1960年，在日本召开的世纪设计大会，提出了“视觉传达设计”的概念。
随着社会科技的发展视觉传达设计拓展到很多领域（互联网、IT行业、会展事业、环境空间、影视广告、三维动画、商业广告等），形成相关产业链（电脑、电脑设计软件、数码喷绘的硬件及耗材、视频设备与技术、互联网和IT行业的传送技术等。
2、构成要素。
（1）色彩：色彩非常容易易带有政治、经济、文化、宗教、情感等表达的意念。
在视觉传达过程中，色彩是第一信息刺激，视觉传达信息接受者对色彩的感知和反射时最敏感和最强烈的。
色彩第一人烟刺激的最佳时间时0.7秒。
人眼对色彩的感知时强—弱—强的变化。
人眼对色彩喜厌反应时由满足—不满足—满足，这是视觉心理因素的反应。
要认识和掌握色彩的理念，充分发挥的的作用。
色彩构成是视觉传达设计成败的关键。
（2）图形。
视觉传达设计时一个把概念（理念）视觉化、形象化、信息化的表达过程，通过视觉形象（图形语言）设计，传达、刺激视觉传达信息接受者，使视觉传达信息接受者能迅速解读或产生联想来认知视觉形象（图形语言）所表达的语言信息。
图形就具有语言信息的表达特性：三角形时锐角——具有好斗、顽强的感觉。
六角形——给人平静和灵活的感觉。
圆形——给人平静的感觉。
正方形——表现出庄重、静止的特征。
图形在视觉传达中的特性：1、表现性：视觉传达设计所应用的图形或符号应有明确的意思，使视觉传达信息接受者，能够快速、准确地认知或解读图形信息。
2、功能性：在视觉传达设计中所表现的图形语言应充分刺激视觉传达信息接受者的联想能力和视觉经验。
图形语言的创作过程就是视觉形象再思维的过程。
要接受者完全理解所传达的语言信息。
3、象征性：在视觉传达设计时，采用或创作图形语言，应将图形的象征性作为设计要素进行思考。
象征性能使接受者理解和感知信息语言的目的和效应。
（3）字符。
字符语言的视觉传达更为直接和明确。
中国汉字的基础时象形符号，古代中国人在社会生活实践中，依据丰富的审美感知度和创造性的形象思维能力，对图形、象形符号进行总结和改进，就产生了汉字。
汉字及其各种艺术表现形式，在视觉传达中都充分体现了其特有的信息传递功能。
外文字符也是不可缺少的元素，外文造型又两种：符号型（欧洲、南北美洲、大洋洲）结构型（亚洲、非洲）推新创新思维！！！！！！（4）版式。
版式就是版面色彩、图形、文字的编排或设计形式。
版式的属性：1、版式是视觉传达设计的平面体。
（视觉传达所要表达的信息，通过色彩、图形、文字符号等信息元素编排、提炼、设计在一个或多个平面内，这是内容与形式的结合体。
）2、版式是视觉传达设计的信息发布载体。
（版式载体又信息传播面广、信息涉及量多，视觉传达信息接受者感知和反馈速度快的特性。
视觉传达设计时平面涉及的延伸和扩展。
3、视觉传达设计的分类。
平面视觉传达涉及领域：（1）符号和标志。
符号标志可以单独作为视觉传达的信息主体，直接将信息传达给接受者。
也可以作为平面视觉传达设计的一种元素。
符号是平面视觉传达设计的先导元素。
符号与标志是将一种概念或信息形象化、视觉化。
通过视觉符号或形象标志刺激接受者，而接受者会去联想和解读。
符号与标志具有认知性、定位性。
分类：1、公共社会类型：（社会救助信号与标识、社会公共服务标识、慈善事业标志）2、企业服务类型：（企业分类符号、行业分类符号与标识、企业形象标志、企业产品标志、产品识别标志、商标、产品功能标识、产品环保标志、产品能源与节能标识）3、专业标识类型：（体育运动标识、体育项目标识、文化交流标识、文艺演出标识、科技项目分类标识、档案管理标识、行政管理标识、教学识别标识及其他各类专业符号和标志）4、商业传播类型：（店面标识与标记、商品类别分类标识、商品价格标识、商场平面分指示标识、商场安全通道指示标识）5、会展标识类型：（展区分布识别标志、展位识别标志、展会公共服务标志、展会设施标识、展会安全标识。
6、特定符号、标志类型：（交通信号符号与标志、禁烟标志、防火标志、消防标识、防盗标志、安全通道标志、绿色通道标志、环保标志及政府行为规定的特定符号与标志）（2）企业形象服务。
CI是一项系统工程，是一个完整的视觉识别系统。
三要素组成：（MI）理念识别系统（BI）行为识别系统（VI）视觉识别系统三者要保持高度的同一性和一致性。
理念识别系统时CI的灵魂，行为识别是CI的行为表现，视觉识别系统时CI的形象标志、是CI信息传达的视觉形态。
在CI企业形象视觉识别设计时，必须把握文字语言（企业口号精神）、图像（企业象征标志或图像）、色彩（企业象征色彩），才能塑造一个完美的视觉形象。
设计内容：（企业整体视觉形象设计、企业标志设计、企业色彩设计、企业文化标识设计、企业管理标识设计、企业环境及空间标识设计、企业产品标识设计、企业公共与社会服务标识设计。
（3）产品图案。
产品图案设计是根据各种产品的性能特点、使用功能，运用色彩、图形、字符三种设计构成元素，将产品作为视觉信息传递的媒介载体，将产品作为视觉信息传递的媒介载体，向视觉传达信息接受者传播视觉形态信息。
内容：（纺织品图案设计、文化用品图形设计、装饰品图案设计、邮品图案设计、日用品图案设计、化妆品图案设计、其他图案设计）（4）包装。
包装设计的功能是美化产品外包装的视觉形象，传达产品的功能信息，刺激视觉传达信息接受者的视觉生理感知和视觉心理反应，促进购买商品的欲望，还起到保护商品的作用。
内容：（纸质包装、木质包装、金属包装、塑料包装、布面包装等）类型：（硬包装、软包装，大包装、小包装、吸塑包装、真空包装等）包装设计有两种元素构成：平面包装设计包装结构造型设计：（由于各种产品结构造型不同，考虑到产品的运输、流通、仓储等因素，外包装的结构造型必须具有保护产品的功能。
（5）广告招贴画。
广告招贴画则是平面空间展示媒介的一种视觉传达形式，在平面视觉传达中具有强烈的信息感染力好号召力，并且还具有视觉传达信息辐射面广，视觉传达信息接受者认知度等特性。
内容：（商品广告招贴画、电影海报招贴画、文艺演出招贴画、体育比赛招贴画、会展和招商招贴画、社会公益招贴画、政治宣传招贴画等）（6）印刷样本。
印刷样本传统的手绘设计手段、照相字体排版方式、图片照相排版技术、已被先进的电脑图形设计、数码图形制版、排版技术所取代。
但并不能取代平面视觉传达设计的思维行为。
印刷样本是设计师展示个人创意思维的、广阔的平台。
内容：（产品样本设计、商品说明书设计、汽车样本设计、画册版面及编排设计、政府招商推介指南设计、挂历及台历设计、房产推介样本设计、金融服务说明书设计、旅游景点导游说明书设计、饭店及餐饮业推介说明书设计等）（7）书籍装帧。
书籍装帧设计一本或一套书籍的整体设计。
书籍装帧设计的范围包括封面、扉页、插图设计三个要素。
封面设计时书籍装帧设计的门面，是视觉信息传达的主攻手，对整体或整套书籍起无声的信息推销员的作用，要激起读者的购买欲望。
扉页设计是现代书籍装帧设计新的图形展示形式，对于书籍起画龙点睛的作用。
插图设计是根据内容或情节的需要，作为活跃阅读气氛，增加阅读兴趣的艺术表现形式。