古建彩绘系列——旋子彩画
第三章？清代的建筑彩画
第三章？清代的建筑彩画第三章清代的建筑彩画按照清式彩画主要特征分五类(图前附)：1.和玺彩画2.旋子彩画3.苏式彩画4.宝珠吉祥草彩画5.海墁式彩画第一节和玺彩画根据不同内容等级不同，和玺彩画分为：1.金龙和玺2.龙凤和玺3.凤和玺4.龙草和玺5.龙凤方心西番莲灵芝找头和玺6.梵纹龙和玺及六字真言和玺彩画是清代官式建筑主要的彩画类型，《工程做法》中称为“合细彩画”。
仅用于皇家宫殿、坛庙的主殿及堂、门等重要建筑上，是彩画中等级最高的形式。
和玺彩画是在明代晚期官式旋子彩画日趋完善的基础上，为适应皇权需要而产生的新的彩画类型。
画面中象征皇权的龙凤纹样占据主导地位，构图严谨，图案复杂，大面积使用沥粉贴金，（古建筑彩画工艺之一。
即用装有胶和土粉混合成的膏状物的尖端有孔的管子，按彩画图案描出隆起的花纹，上面涂胶后贴以金箔，以求图案有立体感。
）花纹绚丽。
和玺彩画在保持官式旋子彩画三段式基本格局的同时，逐渐剔除旧花纹，加入新花纹：藻头部分删去了“旋花”；枋心绘行龙或龙凤图案，枋心头由剑尖形式改为莲瓣形，以求与藻头轮廓线相适应；枋心（梁枋彩画的中心部分。
长度约占整个梁枋的三分之一。
）藻头（俗称找头，指梁枋彩画的枋心与箍头之间的部分。
）箍头盒子，内绘坐龙，等等。
箍头（梁枋彩画左右两段的外端，有“箍在枋的两头”之意。
）盒子（彩画箍头内略似方形的部分。
当梁枋构件太长时，则在箍头和藻头之间添加盒子，内画图案。
盒子也有菱形或其它形状者。
）清代中叶以后，和玺彩画的线路和细部花纹又有较大的变化，画面中主要线条均由弧形曲线变为几何直线：藻头部位弯曲的莲瓣轮廓变为直线条玉圭形，亦称“圭线光子”；皮条线、岔口线、枋心头等线路都相应地改为“Σ”形线。
和玺彩画用金量极大，主要线条及龙、凤、宝珠等图案均沥粉贴金，金线一侧衬白粉线（也叫大粉）或加晕，以青、绿、红作为底色衬托金色图案。
其花纹设置、色彩排列和工艺做法等方面都形成了规范性的法则，如“升青降绿”（和玺彩画的绘制术语之一。
古建名词解释
古建知识之建筑名称来源：中国古典建筑作者：吕延强一称基座。
系高出地面的建筑物底座。
用以承托建筑物，并使其防潮、防腐，同时可弥补中国古建筑单体建筑不甚高大雄伟的欠缺。
大致有四种。
1,普通台基用素上或灰土或碎砖三合土夯筑而成，约高一尺，常用于小式建筑。
2,较高级台基较普通台基高，常在台基上边建汉白玉栏杆，用于大式建筑或宫殿建筑中的次要建筑。
3,更高级台基即须弥座，又名金刚座。
“须弥”是古印度神话中的山名，相传位于世界中心，系宇宙间最高的山，日月星辰出没其间，三界诸天也依傍它层层建立。
须弥座用作佛像或神龛的台基，用以显示佛的崇高伟大。
中国古建筑采用须弥座表示建筑的级别。
一般用砖或石砌成，上有凹凸线脚和纹饰，台上建有汉白玉栏杆，常用于宫殿和著名寺院中的主要殿堂建筑。
4,最高级台基由几个须弥座相叠而成，从而使建筑物显得更为宏伟高大，常用于最高级建筑，如故宫三大殿和山东曲阜孔庙大成殿，即耸立在最高级台基上。
二、木头圆柱常用松木或桶木制成的圆柱形木头。
置于石头（有时是铜器）为底的台上。
多根木头圆柱，用于支撑屋面檩条，形成梁架。
三、开间四根木头圆柱围成的空间称为“间”。
建筑的迎面间数称为“开间”，或称“面阔”。
建筑的纵深间数称“进深”。
中国古代以奇数为吉祥数字，所以平面组合中绝大多数的开间为单数；而且开间越多，等级越高。
北京故宫太和殿，北京太庙大殿开间为十一间。
四、大梁，即横梁架于木头圆柱上的一根最主要的木头，以形成屋脊。
常用松木、榆木或杉木制成。
是中国传统木结构建筑中骨架的主件之一。
五、斗拱是中国古代建筑独特的构件。
方形木块叫斗，弓形短木叫拱，斜置长木叫昂，总称斗拱。
一般置于柱头和额访（又称阑头，俗称看访，位于两檐柱之间，用于承托斗拱）、屋面之间，用来支撑荷载梁架、挑出屋檐，兼具装饰作用。
由斗形木块、弓形短木、斜置长木组成，纵横交错层叠，逐层向外挑出，形成立大下小的托座。
六、彩画原是为木结构防潮、防腐、防蛀，后来才突出其装饰性，宋代以后彩画已成为宫殿不可缺少的装饰艺术。
和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画
和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画延岭一梁面彩绘装饰1、包袱式彩绘，如“苏式彩画”中心的包袱包裹在梁身上；2、梁枋上的彩饰多分布在中心和两边，中部称为“枋心”，枋心两头有如意纹的、回纹的，形式多样；3、枋心中彩画的内容随建筑性质的不同而不同；4、根据图案、用色的不同，大体分为“和玺彩画”、“旋子彩画”、“苏式彩画”三种；二、和玺彩画1、彩画中的最高等级，使用在主要的宫殿上；2、将梁枋全长分为三段。
中央部位为“枋心”，约占全长的三分之一，左右两端为“箍头”，“箍头”与“枋心”之间为“藻头”；3、三部分都用龙纹做装饰，枋心用行龙，左右相对，中有火焰宝珠，构双龙戏珠画面；4、枋心相邻的左右藻头中绘龙头在上的升龙或龙头朝下的降龙。
两端箍头绘正面端坐的坐龙；5、所有龙和各部位之间的线路贴以金箔，在蓝或绿的底子上闪闪发光，金碧辉煌所以“和玺彩画”也称为“金龙和玺彩画”；6、紫禁城的主要宫殿太和殿、乾清宫的外檐梁枋上都用“金龙和玺彩画”；7、交泰殿是皇后接受朝拜的殿堂，外檐梁枋上出现“龙凤和玺彩画”；8、次要殿堂梁枋上，枋心画龙，箍头画植物花草，称“龙草和玺彩画”；三、旋子彩画1、等级次于和玺彩画的一种彩画，多用在紫禁城次要殿堂的梁枋上；2、布局与和玺彩画一样分为三部分，但藻提部分不画龙而画旋子花纹；3、标准的旋子花纹为圆形，内外由多层组成，中心圆为花心，也称旋眼，花心周围环以一层或两层花瓣，花瓣之外环绕一圈旋涡状额花纹称为旋子；4、从次要殿堂、宫门到群体建筑两边屋房，都用旋子彩画，分若干种；5、上下二层枋心，枋心一画龙纹，一画凤纹的称为“龙凤枋心旋子彩画”；一龙纹一锦纹的称为“龙锦枋心”；只画一道墨线的称为“一字枋心”；什么都不画的称为“空枋心”；6、彩画中金色的多少也有区分，用金处多的等级高，直至全部用金；四、苏式彩画1、从南方的包袱彩画发展而来，梁枋中部用圆形包袱覆盖；2、早期的包袱内多为简单的团花、锦纹，沈阳故宫的是龙纹，清代多为山水、人物、禽兽、植物花叶，不拘一格；3、藻头常用葫芦、桃、树叶、扇面、椭圆等形状作盒子，盒子内绘山水、人物动物、植物等。
中国古代建筑中彩画的种类
有关中国古代建筑中“彩画”的种类
中国古代建筑中的彩画主要分为三种类型：和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。
和玺彩画是彩画等级中的最高级，主要用于宫殿、坛庙等大型建筑物的主殿。
其特点是双括号的箍头，里面的图案以龙为主。
旋子彩画等级仅次于和玺彩画，其最大的特点是在藻头内使用了带卷涡纹的花瓣，即所谓旋子，代替了龙纹。
旋子彩画用途比较广泛，从次要的殿堂、宫门到建筑群体两边的屋房都可以使用。
苏式彩画则多用于园林和住宅四合院。
颐和园中的长廊就是苏式彩画的样板画廊。
此外，在某些地区还会有藏式彩画和地区彩画等。
官式彩画的分类
官式彩画的分类
哇塞，你知道官式彩画有哪些分类吗？这可真是超级有趣的知识呢！
官式彩画呀，主要可以分成和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画这三大类。
先来说说和玺彩画吧，就像皇宫里的那一身身华丽龙袍！故宫里好多宫殿的建筑上都能看到它呢。
那精美的图案、鲜艳的色彩，简直让人惊叹不已！你想想看，那些龙啊、凤啊在建筑上栩栩如生，仿佛随时都要飞起来一样，这得多震撼啊！
再讲讲旋子彩画，好比是一位优雅的舞者。
它的图案有着独特的韵律和节奏，那种美感真的很难用言语来形容。
你去过那些古建筑群吗？看到旋子彩画的那一刻，你一定会被它吸引住，心里不禁会想：“哇，这也太美了吧！”
苏式彩画呢，就像是一幅充满生活气息的画卷。
它的内容丰富多样，有花鸟鱼虫，还有各种故事场景呢。
这不就像是我们生活中的点点滴滴吗？活灵活现，特别有意思。
你可以想象一下，走在一座古老的园林中，抬头看到苏式彩画，是不是会感觉仿佛走进了一个奇妙的世界呀？
官式彩画的每一种分类都有着自己独特的魅力，它们都是我们传统文化中的瑰宝啊！无论是那威严庄重的和玺彩画，还是那优美灵动的旋子彩画，亦或是那充满生活趣味的苏式彩画，都在向我们诉说着过去的故事，展示着古人的智慧和审美。
我们真的应该好好地欣赏、保护它们，让这些美丽的彩画一直流传下去啊！。
详解清代官式建筑彩画
详解清代官式建筑彩画详解清代官式建筑彩画--旋子彩画旋子彩画名词解释拼音：Xuánzǐ cǎihuà (xuanzi caihua)旋子彩画俗称“学子”、“蜈蚣圈”，品级仅次于和玺彩画，其最大的特点是在藻头内运用了带卷涡纹的花瓣，即所谓旋子。
旋子彩画最早呈现于元代，明初即根本定型，清代进一步程式化，是明清官式修建中运用最为普遍的彩画类型。
旋子彩画最早呈现于元代，但尚为简略不成熟，如山西永乐宫三清殿的梁枋彩绘。
梁枋两头藻头部位采用不等方式的圆形花瓣散布在中心的石榴花与如意头花心的四周，可见那时还没有被什么礼貌所限，更未构成环状旋子花的花样与一整两破的图案结构。
元代缺乏一酉年的工夫，又屡经战乱，在旋子彩绘图案的结构上固然尚不决型，但对下一代的明清修建旋子彩画起到了奠定效果。
明代修建彩画的施用虽较普遍、但在文字上记录不多，仅从保存的什物来看，大体可分为两种图案方式，一是金云龙彩画，用金量较大，多绘于宫殿及与皇帝有关的修建上。
如故宫乾清门内檐大梁及西山潭柘寺大殿内粱等彩画，这种彩绘图案在北京地域保存的不多了，应引超注重。
第=种是旋子彩画，用金量较小，图案较简略，为普通庙寺祠堂修建彩画，北京西山法海寺，东城智化寺，以及府学胡同文天祥祠等修建都属于这个期间的旋子彩画。
梁柱彩绘旋子彩画区别于其它等级彩绘的艺术特色.旋子彩绘也叫做「娱蜕图」，在梁枋的藻头部位画上旋子斑纹；中间是「旋眼」，旋眼外画两层花瓣，外层用漩涡形，内层（靠旋眼）用二路瓣或三路瓣。
旋子彩绘是用或圆润丰满、或流利柔韧的各色线条扭转盘结而成，带给我们的倒是满眼的绮丽奇巧，眩目迷幻。
旋子彩绘比和玺、苏式彩绘的构成工夫都早，是中国修建装饰史上运用工夫最长，运用局限最广的彩绘品种。
旋子彩绘绘画技法:用处：次于和玺彩画，常用于殿式彩画，即素雅又华美。
分若干品级，使用局限很广，首要用于普通官衙、寺院、城楼、牌坊，主殿堂门等修建。
曲线：用形曲线分红划一的格子，画皮条圭线、岔口线。
『古建筑』梁房上的彩绘
『古建筑』梁房上的彩绘我们常说中国古建筑上“雕梁画栋”，所谓的“画栋”，大概就是指建筑上的彩绘了吧。
不管是皇家的宫殿、楼阁、庙宇，还是供人游玩的亭台、长廊、牌坊，处处都是描龙画风，各种纹饰、线条。
在中国传统的木构建筑中，木料很怕空气中潮气的侵蚀，于是古人开始在木料上涂刷油漆以保护木料。
开始只是单色，大概后来越画越嗨了，于是各种纹饰、图案统统被装了上去，几乎覆盖了建筑的每一寸地方，并最终形成一定的制式和规范。
在中国古代，由其是皇权思想浓重的明清时期，彩画和其他建筑构件一样，也有等级的差别。
主要分为和玺彩绘、璇子彩绘、苏式彩绘三大类。
和玺彩绘又称宫殿建筑彩绘，这种汉族宫殿建筑彩画在清代是一种最高等级的彩绘画，大多画在宫殿建筑上或与皇家有关的建筑之上。
梁枋上的彩绘初看是乱七八糟一片，各种花纹、线条集合成一片，其实在布局上是有明确的划分，主要分为枋心、藻头和箍头几个部分。
所有主要特点是在枋心、藻头、箍头、盒子等几个部分用龙在作纹饰，不同位置的龙也有不同的形态。
在两道枋上用龙和植物花草纹交替使用的称作龙草和玺，用在次要的殿堂梁枋上。
明清宫殿的额枋一般由上下两道枋和中间的垫板组成，在枋心、藻头、箍头上全用龙纹的叫做金龙和玺，在和玺彩绘算最高等级！故宫的太和殿、乾清宫都是这种彩绘。
在两道枋上龙凤交替使用的乘坐龙凤和玺，常用在皇后出没得宫殿，比如故宫的交泰殿。
旋子彩绘旋子彩绘与和玺彩绘的不同之处就在于藻头部分不画龙纹而用旋子花纹，花纹有一层层的花瓣和中间的花心组成，根据花瓣的不同形态分为勾丝咬、喜相逢等不同的类型。
旋子彩绘的使用范围很广，宫殿、楼阁、牌坊、亭子都可以看到这种彩绘，而且旋子彩绘的类别多，根据枋心图案的不同可以有多种组合方式，充分满足按封建礼制区分建筑等级的要求。
苏式彩绘在明清永乐年间从南方传到北方，主要用在园林中的亭、台、廊、榭或垂花门的额枋上。
最大特点是在两道枋和垫板上覆盖一个半圆形，称为“包袱”。
古建筑名词解释
硬山顶：是两坡顶的一种,屋面不悬出山墙之外;悬山顶：也是两坡顶的一种,特点是屋檐两端悬伸在山墙之外又称挑山或出山庑殿顶：有单檐和重檐,单檐的有正中的正脊和四角的垂脊,共五脊,所以又称五脊殿;重檐的另有下檐围绕殿身的四条博脊和位于角部的四条角脊;歇山顶：是由两坡顶加周围廊形成的屋面式样,它由正脊、四条垂脊、四条戗脊组成,故称九脊殿;有单檐和重檐;重檐顶：槛墙：前檐或其它部位木装修榻板下的墙体,两端的里外皮砌成八字柱门;版筑墙：以厚木板为模板,立于拟建墙的两侧,中间填土,用木夯夯实;一般土要分层填夯,板也随之上移,这样筑出来的墙叫板筑墙;山墙：沿建筑物短轴方向布置的墙叫横墙,建筑物两端的横向外墙为山墙,主要与邻居的建筑隔开和防火;封火墙：山墙超出屋面很多,起封火作用;墀头：山墙的侧面在连檐与拔檐砖之间嵌放一块雕刻花纹或人物的戗脊砖,称墀头;影壁照壁:正对着大门作屏障及装饰的墙壁,有的座下有座子,可以移动,上面像屋脊;如意蹋跺：两边不用垂带,踏跺逐层缩短,在两侧也形成阶级的踏跺,称如意踏跺龙尾道：唐代含元殿前的甬道;自上望下,宛如龙尾下垂须弥座：由佛座演变来的,形体与装饰比较复杂,一般用于高级建筑的基座宫殿、坛庙的主殿等金柱：建筑物的屋顶梁架以立柱支撑,立于最外一层屋檐下的柱子称檐柱,在檐柱以里,位于内侧的柱子称“金柱”;瓜柱蜀柱、脊瓜柱：梁柱中两层梁间的短柱和支承脊檩的短柱;梭柱：柱子上下两端或仅上端收小,如梭形减柱造：在不影响整座殿宇屋顶负重、安全的前提下,减去一些立柱;移柱造：在中国古代木结构建筑中,将若干内柱移位,增加或减少柱距,以达到所需要空间和功能的做法;靠背栏杆美人靠、吴王靠：美人靠,就是给坐凳栏杆加一个靠背,它也是栏杆的一种形式,主要用于人们在游园疲累时临时在这里坐坐,稍稍休息一会儿;美人靠的靠背不是直立的,而是略向后仰,人们坐在之上可以向后仰、向后靠;美人靠的靠背有曲线,靠在那里会觉得十分舒服; 望柱：古代大型建筑物及桥梁等,常有石栏杆相衬托,那些支撑石栏杆之间的石柱就叫望柱;望柱头部,常雕饰有龙凤狮猴等动物形象, 或草叶花果等植物、几何图案等纹样,形式为圆雕和浮雕,统称为“望柱石雕”;如芦沟桥两旁望柱上之石狮圆雕及故宫望柱上之云凤浮雕,都是名作;抱鼓石：一般是指位于宅门入口、形似圆鼓的两块人工雕琢的石制构件;板瓦：覆盖屋顶用的一种大瓦,瓦面较宽,弯曲度较小;筒瓦：覆盖屋顶的陶质建筑材料;呈半筒形,前端有凹凸的瓦舌;个别的筒瓦有瓦钉孔;器表饰较粗的绳纹;大式瓦作：特点是用筒瓦骑缝;脊上有特殊脊瓦,吻兽等等的装饰;材料可用琉璃瓦或青瓦;多用于宫殿庙宇;小式瓦作：没有吻兽,多用板瓦,材料只用青瓦;多半用于硬山或悬山;井干式：一种不用立柱和大梁的房屋结构;这种结构以圆木或矩形、六角形木料平行向上层层叠置,在转角处木料端部交叉咬合,形成房屋四壁,形如古代井上的木围栏,再在左右两侧壁上立矮柱承脊檩构成房屋;干栏式：干栏式房子是指在木竹柱底架上建筑的高出地面的房子;其具体构筑办法是用竖立的木桩为基础,其上架设竹、木质大小龙骨作为承托地板悬空的基座,基座上再立木柱和架横梁,构筑成框架状的墙围和屋盖,柱、梁之间或用树皮茅草或竹条板块或用草泥填实;抬梁式：特点是柱上搁置梁头,梁头上搁置檩条,梁上再用矮柱支起较短的梁,如此层叠而上,梁的总数可达3—5根;当柱上采用斗拱时,则梁头搁置在斗拱上;多用于宫殿及庙宇;穿斗式：特点是用穿枋把柱子串联起来,形成一榀榀的房架；檩头直接搁置在柱头上；在沿檩条方向,再用斗枋把柱子串联起来;由此形成了一个整体框架;梁：是建筑中的水平受力构件,常支承于二柱顶端或其他梁枋上;月梁：梁高呈弧形,梁底略向上凹,梁侧常做成琴面并饰依雕刻,外观秀巧;明栿：露在外面,由下面可以看见的梁袱,与草袱相对;草栿：是在平棊以上,未经艺术加工的,实际负荷屋盖重量的梁;枋：在柱子之间起联系和稳定作用的水平向的穿插构件,它往往是随着梁或檩而设置;檩：直接承受屋面荷载之构件;椽：垂直搁置在檩上,直接承受屋面荷载的构件;彻上明造：屋内不用平棊,梁架斗拱结构全部可以显露可见,则月梁负屋盖之重;平坐：在阁层除一层在其下层梁或斗拱上先立较短的柱和梁,额,斗拱,作为各层的基座,以承托各层的屋身;平坐斗拱上铺设楼板,并置勾阑,做成环绕一周的跳台; 高台或楼层用斗栱、枋子、铺板等挑出,以利登临眺望,此结构层称为平坐;升起：古建名词;宋营造法式规定：当心间柱高不动,次间,梢间,尽间柱头相对当心间柱头依次升高2寸,使檐口形成一条缓和的曲线;推山：庑殿四阿建筑处理屋顶的一种特殊方法;由于立面需要将正脊向两端推出,从而四条垂脊由45度斜直线变为柔和的曲线,并使屋顶正面和山面的坡度步架距离都不一样长;侧脚：把建筑物的一圈檐柱柱脚向外抛出,柱头向内收进,其目的是借助于屋顶重量产生水平推力,增加木构架的内聚力,以防散架或倾侧;斗：斗栱中承重的方形木块,承托横竖两个方向的重量,上开十字卯口;栱：置于坐斗口内或跳上的短横木;昂：斗栱中斜置的构件,起杠杆作用;卷杀：对木构件轮廓曲线的一种加工方式;材分制2：3：斗拱或素方用料的断面尺寸为一材斗口制3：5：取平身科大斗开口的大小;一个斗口为10分;垂花门：是中国古代建筑院落内部的门,因其檐柱不落地,垂吊在屋檐下,称为垂柱,其下有一垂珠,通常彩绘为花瓣的形式,故被称为垂花门;直棂窗：中国古代木建筑外窗的一种,窗格以竖向直棂为主,是一种比较古老的窗式;支摘窗：亦称和合窗,即上部可以支起,下部可以摘下之窗;其内亦有一层,上下均固定,但上部可依天气变化用纱、用纸糊饰,下部安装玻璃,以利室内采光;外层窗心多用灯笼锦、步步锦格心;故宫内支摘窗多用于内廷居住建筑及配房、值房等;罩：多用于室内,是用硬木浮雕或透雕成几何图案或缠交的动植物,神话故事等,在室内起着隔断空间和装饰的作用;博古架：室内陈列古玩珍宝的多层木架;是类似书架式的木器;中分不同样式的许多层小格,格内陈设各种古玩、器皿,故又名为“十锦槅子”、“集锦槅子”或“多宝槅子”;每层形状不规则,前后均敞开,无板壁封挡,便于从各个位置观赏架上放置的器物;架子床：汉族卧具;床身上架置四柱、四杆的床;有的在两端和背面设有三面栏杆,有的迎面安置门罩,更有在前面设踏步并加设—罩拔步床等;式样颇多,结构精巧,装饰华美;装饰多以历史故事、民间传说、花马山水等为题材,含和谐、平安、吉祥、多福、多子等寓意;风格或古朴大方,或堂皇富丽;明式家具：明式家具是指自明代中叶以来,能工巧匠用紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木等进口木材制作的硬木家具平棋：平棋棊即今之天花板,古代也叫做"承尘";在木框间放较大的木板,板下施彩绘或贴以有彩色图案的纸这种形式在宋代成为平棊,后代沿用较多;一般居民用竹,高粱秆等轻材料作框架,然后糊纸;“平棋”是天花的一种,在木条拼成的方格天花中,平棋因为是由大方格组成,仰看就像一个棋盘,所以得名;“平棋”这个名称主要是宋式天花名称的说法;藻井：高级的天花,一般用在殿堂明间的正中,多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位;和玺彩画：和玺彩画,又称宫殿建筑彩画,这种建筑彩画在清代是一种最高等级的彩画,大多画在宫殿建筑上或与皇家有关的建筑之上;旋子彩画：旋子彩画俗称“学子”、“蜈蚣圈”,等级仅次于和玺彩画,其最大的特点是在藻头内使用了带卷涡纹的花瓣,即所谓旋子;旋子彩画最早出现于元代,明初即基本定型,清代进一步程式化,是明清官式建筑中运用最为广泛的彩画类型;苏式彩画：一般用于园林中的小型建筑,如亭、台、廊、榭以及四合院住宅、垂花门的额枋上;紫禁城内苏式彩画多用于花园、内廷等处,大都为乾隆、同治或光绪时期的作品;苏式彩画是一大类彩画的总称,它有相对固定的格式,主要特征是在开间中部形成包袱构图或枋心构图,在包袱、枋心中均画各种不同题材的画面,如山水、人物、翎毛、花卉、走兽、鱼虫等,成为装饰的突出部分;窑洞式住宅靠崖式、下沉式、独立式：1是将山坡一面垂直铲平,然后在平面上凿挖窑洞；2则是就地挖一个方形地坑,再在内壁挖窑洞,形成一个地下四合院；3与靠崖式窑洞的最大不同是,没有“靠山”,不能直接利用天生的黄土做窑掌,而是四面临空的窑洞,又叫“四明头窑”;其所以俗称“四明头”,就是指前、后、左、右四头即四面都不利用自然土体而亮在明处,四面都得人工砌造;由此可以看出,独立式窑洞实际上是一种掩土建筑;北京四合院：中国北方的传统民居,总的特点是以院落或天井为核心,依外实内虚的原则和中轴对称格局规整地布置各种用房;客家围拢屋三堂两横加围屋：中部三进厅堂,两侧为横屋即纵向房屋,横屋北端接建一圈半圆形的围屋,形成全封闭的大住宅;客家土楼：方形围拢形的防御性居民建筑,在相应地点建有炮楼;设计特点：坚固性、安全性、封闭性、合族聚居性;云南一颗印：“一颗印”是云南昆明地区汉、彝等民族普遍采用的一种住房形式;民宅为两层四合院住宅;中间为院子,四周建筑相连,布局十分紧凑;因平面近方形,高度和面宽又相近,酷似印石,故取名“一颗印”;蒙古包：蒙古族牧民居住的一种房子;建造和搬迁都很方便,适于牧业生产和游牧生活;蒙古包呈圆形,有大有小;蒙古包看起来外形虽小,但包内使用面积却很大,而且室内空气流通,采光条件好,冬暖夏凉,不怕风吹雨打,非常适合于经常转场放牧民族居住和使用;藏族碉房：雕房是藏、羌、撒拉等少数民族的居住形式;碉房的主要建筑材料是石头;平面布局以方形和曲尺形为主,围绕成封闭的空间,中央形成天井,天井内部可布置成华美的楼廊;开平碉楼：中国乡土建筑的一个特殊类型,是集防卫、居住和中西建筑艺术于一体的多层塔楼式建筑;其特色是中西合璧的民居,有古希腊、古罗马及伊斯兰等风格多种;新疆阿以旺：房屋连成一片,庭院在四周,平面布局灵活,前室称“阿以旺”,又称夏室,开天窗,有起居会客等多种功能,后室称冬室,做卧室,一般不开窗;安济桥：又名赵州桥、大石桥,位于河北赵县洨河上,它是世界上现存最早、保存最好的巨大石拱桥;设计者是杰出的工匠,建造于六年;安济桥是目前世界最古老的现存完好的大跨度单孔敞肩坦弧石拱桥;楼阁式塔：楼阁式塔的特征是具有台基、基座,有木结构或砖仿木结构的梁、枋、柱、斗拱等楼阁特点的构件;塔刹安放在塔顶,形制多样;有的楼阁式塔在第一层有外廊也叫“副阶”,外廊加强了塔的稳定性,也使其更为壮观;外廊能有效地防止地基被雨水冲刷,提高了塔的寿命;密檐式塔：多是砖石结构,把楼阁的底层尺寸加大升高,而将以上各层的高度缩小,使各层屋檐呈密叠状,檐与檐之间不设门窗,使全塔分为塔身、密檐与塔刹三个部分,因而称为“密檐式”砖塔;而且塔身越往上收缩越急,形成极富弹性的外轮廓曲线;单层塔：以印度和中亚“窣堵坡”为祖型,即在加高的塔基座上凿出佛龛；在塔顶覆以“窣堵坡”,四角饰以山花蕉叶;中国式的单层塔是在攒尖顶的中国式殿宇或亭子式屋顶上,安置小窣堵坡;单层塔多为知名僧人墓塔,或在其内供佛萨像;喇嘛塔：又称覆钵式塔,是藏传佛教的塔,主要流传于南亚的印度、尼泊尔,中国的西藏、青海、甘肃、内蒙古等地区,直接来源于印度的窣堵坡;覆钵式塔基本都是由四部分组成,从下向上分别是：1.基座：有圆形、方形、八角形、多角形,其中圆形很少见,最多见的是方形,采用须弥座式建造 2.塔身：塔身多是圆肚,也有做出棱角 3.塔脖子：塔脖子有的短粗,有的细长,一般都砌出奇数七、九、十一、十三条线条,也有的做成象征性的光面;4.塔刹：由伞盖和宝刹组成;伞盖位于十三天的上部,通常包括华盖和流苏,也有采用天地盖的造型;宝刹的形制有三个系统：日月刹、金属高刹、宝珠刹;金刚宝座式塔：从印度传进来的又一种塔形,其基座是一个长方形的石质高台,台上建五座小塔,中央的塔较大,四角上的塔较小;亨殿：即供奉灵位,祭祀亡灵的大殿,也泛指的地上建筑群;位于陵寝中轴线上的供奉饮食起居的“寝”宫前,是陵宫内最为重要的祭享殿堂;方城明楼：方城是一座位于陵前的方形砖石台基;上面建有重檐歇山顶的明楼,明楼四面辟门;明楼中间竖有石碑一通,碑身刻着皇帝的庙号;明楼高大,往往成为某皇帝陵的标志;瓮城：为了加强城堡或关隘的防守,而在城门外亦有在城门内侧的特例修建的半圆形或方形的护门小城,属于中国古代城市城墙的一部分;瓮城两侧与城墙连在一起建立,设有箭楼、门闸、雉堞等防御设施;瓮城城门通常与所保护的城门不在同一直线上,以防攻城槌等武器的进攻;内城：内城围绕在皇城之外是北京城的主要组成部分,旧时北京城中的百姓大都居住在内城当中;内城四周围有异常高大坚实的城墙,并设有正阳门、崇文门和宣武门等九座城门;外城：内城外围修筑的又一层城墙里坊：“里”含有区分界域的意思;把一个城邑划分为若干区,通称为“坊”;即“用街道来划分各个城区”;分心斗底槽：宋代殿阁内部四种空间划分方式之一,即以一列中柱及柱上斗栱将殿身划分为前后相同的两个空间;一般用作殿门;金厢斗底槽：宋代营造法式中列举的四种空间单槽、双槽、分心斗底槽、金厢斗底槽划分方法之一;其特点是殿身内有一圈柱列与斗拱,将殿身空间划分为内外两层;内外柱高相等,但柱径略有差别;副阶周匝：副阶：宋代殿阁等级个体建筑周围环绕的廊子,称为副阶;副阶周匝：在建筑的主体塔身、殿身包围一圈外廊之外围加一圈外廊,在宋代李诫编着的营造法式中称为“副阶周匝”这种建筑结构形式最早在商建筑中已经出现,通常应用于比较隆重的建筑;明器：明器指的是古代人们下葬时带入地下的随葬器物, 即冥器;同时还是指古代诸侯受封时帝王所赐的礼器宝物;坞堡乌壁：坞堡是一种防卫性建筑,也称坞壁;四周常环以深沟高墙,内部房屋毗联,四隅与中央另建塔台高楼;堡门一般辟于南墙正中,入口有庭院,院中建主要厅堂及楼屋;另有厨房、厕所、猪圈等辅助建筑,且多置于北面;后门常位于东墙的北端;阙：皇宫门前两边的望楼,或墓道外的石牌坊;经幢：石料制作的建筑物,上刻佛教经文或佛像;一般由基座、幢身、幢顶三部分组成;样式雷：“样式雷”,是对清代200多年间主持皇家建筑设计的雷姓世家的誉称; 中国清代宫廷建筑匠师家族：雷发达,雷金玉,雷家玺,雷家玮,雷家瑞,雷廷昌等;烫样：所谓烫样,就是立体模型,是中国古建筑特有的产物,是为了给皇上御览而制造的;因为需要熨烫,所以称烫样;营造法式：是李诫在两浙工匠喻皓的木经的基础上编成的;是北宋官方颁布的一部建筑设计、施工的规范书, 这是我国古代最完整的建筑技术书籍,标志着中国古代建筑已经发展到了较高阶段;园冶：明代造园家计成在总结实践经验的基础上,着成园冶一书,是我国古代最系统的园林艺术论着,也是世界园林学的最早名着;。
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古建彩绘系列——旋子彩画
作为一名建筑学专家，我对古建筑和古建彩绘有着浓厚的兴趣和研究，并且对旋子彩画也有所涉猎。
旋子彩画是中国传统建筑彩绘艺术中的一种精美形式，在历史长河中有着重要的地位，其丰富多彩的色彩和细腻的图案在今天依然令人赞叹。
本文将以一名建筑学专家的角度，详细介绍旋子彩画的流程以及在古建筑装饰中的应用。
旋子彩画的起源可以追溯到唐代，随着时代的变迁，它的样式和技法也经历了不同的发展和变革。
旋子彩画是一种以点、线、面为基本构成要素，通过旋转以同心圆为轴心来组成各种图案和图形，再进行彩绘和金粉加盖等工艺处理而成的一种彩画。
旋子彩画的制作需要经过多道工序，具体流程如下。
第一步，准备原材料。
旋子彩画的原材料包括画纸、石膏、淀粉、黄泥、泥炭、石膏粉、彩绘颜料等，每种材料的材质和质量都有着严格的要求，不同的材料有着不同的用途和功能。
第二步，制作彩画模板。
彩画模板是旋子彩画制作的关键，需要根据图案的要求用画纸和彩笔反复绘制而成。
制作好的模板需要经过数次复制和修整才能够达到所需的精度和清晰度。
第三步，制作旋子。
旋子是启动整个绘画过程的核心工具，需要根据模板的要求进行制作。
旋子的制作需要精细的手工技艺和丰富的经验，对制作者的要求十分高。
第四步，绘画。
在制作好旋子之后，需要根据模板要求，将颜
料均匀地涂在旋子的轮廓上，并手持旋子在画纸上旋转，形成各种图案和形态。
由于旋子的不同角度和旋转速度可以产生不同的效果，旋子的使用需要具有一定的技巧和经验。
第五步，金粉加盖。
彩画绘制完成后，需要用金粉进行装饰加盖，以使画面更加细腻精致。
金粉的质量和用量也有着涵义不同的象征意义。
上述流程所涉及到的工序和原材料都有着十分高的要求和严格的标准，旋子彩画的制作需要有着丰富的经验和技艺。
但正是这样的专业技术和手工技艺，才使得旋子彩画具有了独特的艺术魅力和价值。
旋子彩画在古建筑的设计和装饰中起到了十分重要的作用。
在中国文化中，古建筑是传承历史文化的重要载体和具体体现。
而旋子彩画作为古建筑中的艺术表现形式，不仅为古建筑增添了丰富多彩的色彩和纹理，更展示了中国传统文化的深厚内涵和精湛技艺。
作为一名建筑学专家和旋子彩画的爱好者，我为中国传统文化中这样一种丰富多彩、极富艺术价值的表现形式感到骄傲和自豪。
正是通过对旋子彩画的研究和保护，我们才能更好地传承这一珍贵的文化遗产，并将其活用于古建筑设计和装饰的实践中，以此来展示中国古代的智慧和文化底蕴，同时也引领着未来建筑设计和艺术创作的发展。
总之，在旋子彩画的制作和应用中，我们能够看到中国传统文
化的丰富内涵和艺术价值，也能够发掘出未来建筑设计和文化创作的更多发展空间。
在这个发展日新月异的时代，我们需要不断地保护和弘扬中国传统文化，并将其与时俱进，以期在建筑设计和文化创作中探索出更多的可能性和灵感。