第一章 美术鉴赏基础知识

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第一章 美术鉴赏常识

第一章 美术鉴赏常识

南北宗论 中国画史上文人画家与职业画家两大不同的风格体系。为明代 董其昌提出。认为北宗始于李思训父子的着色山水,南宗始于 王维等的水墨作品。将唐至元代的绘画发展,按画家的身分、 画法、风格分为两大派别,认为南宗是文人之画,而北宗是行 家画,崇南贬北,提倡文人画的南宗,贬抑行家画的北宗。
美术作品的内容与形式
现在请大家拿出纸笔, 给你们十分钟时间, 请画出这幅图案。
美术——也称之为造型艺
术,因为美术的基本特征就 是造型,如绘画用线条、明 暗、色彩来塑造对象。雕塑 用石头、金属、木头、泥巴 等材料创造占有一定空间的 静止的视觉艺术。人们在欣 赏美术作品的艺术形象时犹
如目睹其人、其景、其物。
因此我们叫美术为 造型艺术。
宗 教 画
历 史 画
肖 像 画
风景 山水画
风 俗 画
动 物 画
静 物 画
连 环 画
宣 传 画


以上主要以绘画整体分类,有些画 种可以分的更细,如:国画分为 “工笔画、写意画、半工半写画等, 从题材上分为人物画、山水画、花 鸟画等;油画,分为古典油画和现 代油画,总之绘画的种类非常复杂, 以后我们在学习中慢慢来了解。
新石器时代石器工具的设计
彩陶人面鱼纹盆
• (视屏)
彩陶上反映生活的纹样 马家窑文化马家窑类型-舞蹈纹彩陶盆
彩陶花瓣纹盆
马家窑文化马家窑类型-旋纹彩陶尖底瓶



什么是绘画?绘画就是指用笔、刀为工具,用墨、
颜料为材料,在纸张、木板、纺织品、墙壁等特质材料平 面上的运用线条、色彩、明暗、构图等手段,创造出有一 定的平面空间的艺术形象,这就是绘画。
工整写实——即兴创作,抒写个性——世俗倾向

人美版高中美术鉴赏教案总汇

人美版高中美术鉴赏教案总汇

人美版-高中美术鉴赏教案总汇第一章:美术鉴赏基础知识1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的概念讨论美术鉴赏在学习和生活中的重要性1.2 美术作品的分类与特点介绍绘画、雕塑、建筑、摄影等美术作品的特点分析不同类型美术作品的风格和表现手法1.3 美术鉴赏的基本方法教授美术鉴赏的步骤和技巧练习从形式、内容、技法等方面欣赏美术作品1.4 美术鉴赏的语言与表达学习美术鉴赏的术语和表达方式培养学生的美术鉴赏能力和表达能力第二章:中国美术史略2.1 古代美术作品鉴赏介绍中国古代绘画、雕塑、建筑等艺术形式鉴赏经典古代美术作品,如唐代壁画、宋代山水画等2.2 近现代美术作品鉴赏探讨近现代中国美术的发展与变革欣赏近现代美术作品,如齐白石的画作、徐悲鸿的油画等2.3 当代美术作品鉴赏了解当代中国美术的特点和趋势鉴赏当代美术作品,如装置艺术、数字艺术等2.4 美术家与美术流派介绍中国古代和现代的美术家及其代表作品探讨不同美术流派的特点和影响第三章:西方美术史略3.1 古代西方美术作品鉴赏学习古希腊、古罗马等古代西方美术的特点鉴赏古代西方雕塑、绘画等作品,如《掷铁饼者》、《蒙娜丽莎》等3.2 中世纪西方美术作品鉴赏了解中世纪西方美术的风格和主题鉴赏教堂壁画、圣像画等中世纪美术作品3.3 文艺复兴至19世纪西方美术作品鉴赏探讨文艺复兴、巴洛克、洛可可等时期的美术特点鉴赏文艺复兴至19世纪的代表作品,如米开朗基罗的雕塑、印象派画作等3.4 20世纪以来西方美术作品鉴赏学习20世纪以来西方美术的发展与变革鉴赏现代主义、后现代主义等美术作品,如毕加索的立体派画作、杜尚的装置艺术等第四章:美术理论与批评4.1 美术理论的基本概念引导学生了解美术理论的基本概念和框架学习美术作品的形式、内容、审美等方面的理论知识4.2 美术批评的方法与原则教授美术批评的基本方法和原则讨论如何进行客观、理性的美术批评4.3 美术理论与批评的应用分析具体美术作品,运用美术理论进行解读和批评培养学生的美术鉴赏能力和批评思维4.4 当代美术现象与问题探讨当代美术领域的现象和问题分析当代美术作品在社会和文化背景下的意义和影响第五章:美术鉴赏与创作实践5.1 美术作品的欣赏与解读引导学生欣赏美术作品,从形式、内容等方面进行解读分析美术作品的主题、风格、技法等特点5.2 美术创作的基本技巧与方法学习绘画、雕塑、摄影等美术创作的基本技巧和方法实践创作简单的美术作品,如素描、水彩画等5.3 美术创作实践与指导提供美术创作的指导和反馈鼓励学生发挥创造力和想象力,创作具有个性的美术作品5.4 美术作品展示与评价组织学生展示自己的美术作品进行相互评价和自我评价,提高美术鉴赏和创作能力第六章:摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的发展历程和分类探讨摄影艺术的特点和表现力6.2 摄影作品的构成与鉴赏分析摄影作品的构图、光线、色彩等元素学习摄影作品的主题、风格、技法等方面的鉴赏方法6.3 摄影艺术流派与摄影师介绍摄影艺术的不同流派及其特点鉴赏著名摄影师的作品,分析其创作风格和艺术理念6.4 摄影作品的批评与实践学习摄影作品的批评方法和原则实践拍摄摄影作品,进行自我评价和他人评价第七章:建筑艺术鉴赏7.1 建筑艺术概述引导学生了解建筑艺术的基本概念和分类探讨建筑艺术的特点和审美价值7.2 建筑作品的形态与结构分析建筑作品的形态、结构、材料等要素学习建筑作品的设计理念和艺术风格7.3 建筑艺术流派与代表作品介绍建筑艺术的不同流派及其代表作品鉴赏著名建筑作品,如古代宫殿、现代摩天大楼等7.4 建筑艺术的欣赏与批评学习建筑艺术的欣赏方法和批评原则进行建筑作品的欣赏和批评实践第八章:雕塑艺术鉴赏8.1 雕塑艺术概述介绍雕塑艺术的发展历程和分类探讨雕塑艺术的特点和表现力8.2 雕塑作品的形态与材质分析雕塑作品的形态、材质、空间等要素学习雕塑作品的设计理念和艺术风格8.3 雕塑艺术流派与代表作品介绍雕塑艺术的不同流派及其代表作品鉴赏著名雕塑家的作品,如罗丹的《思想者》、米开朗基罗的《大卫》等8.4 雕塑作品的欣赏与批评学习雕塑作品的欣赏方法和批评原则进行雕塑作品的欣赏和批评实践第九章:现代美术流派鉴赏9.1 现代美术概述引导学生了解现代美术的发展背景和特点探讨现代美术与传统美术的区别9.2 现代美术流派及其代表作品介绍现代美术的主要流派,如野兽派、立体派、表现派等鉴赏现代美术流派的代表作品,如毕加索的《格尔尼卡》、高更的《谁是我们?我们从哪里来?我们将去向何方?》等9.3 现代美术的理论与发展学习现代美术的理论体系和思想观念探讨现代美术对社会和文化的影响和贡献9.4 现代美术作品的欣赏与批评学习现代美术作品的欣赏方法和批评原则进行现代美术作品的欣赏和批评实践第十章:美术鉴赏的综合实践10.1 美术鉴赏与创作的结合引导学生将美术鉴赏与创作相结合实践创作具有个性和创意的美术作品10.2 美术鉴赏与批评的实践进行美术作品的欣赏和批评实践提高学生的美术鉴赏能力和批评思维10.3 美术鉴赏的综合应用探讨美术鉴赏在实际生活中的应用分析美术作品在社会和文化背景下的意义和影响10.4 美术鉴赏的学习总结与反思引导学生总结美术鉴赏的学习经验和收获反思美术鉴赏在学习过程中的不足和需要改进的地方重点解析本文档为人美版高中美术鉴赏教案总汇,共包含十个章节。

《艺术 美术鉴赏与实践》第一单元鉴赏基础

《艺术 美术鉴赏与实践》第一单元鉴赏基础
• 籍里柯的构思同样精巧,在《梅杜萨之筏》中,天色阴沉,海浪汹涌,木筏上有近20位 姿态各异的船员。而根据考证,船员获救的那天实际上天色明朗,海面平静,木筏上的 人数也要比面甲的略少。籍里柯对现实的改編让作品更具戏剧性,更易唤起情感共鸣。 籍里柯为了创作这幅作品曾数次改变构图,从留存下来的画橋来看,他显然选择厂一个 最佳方案。
二、美术的基本功能与作用
• 美术与我们的生活篮切相关。它伴随看人类发展到今天,是人类表现现实生活和精神世界的手段,也是人 类改造生活与改晋环境的工具。
• 美术作品是自然及社会生活在创作者头脑中反映的产物。通过美不作品,我们不仅可以获得知识,还能丰 富生活经验,并从中感受创作者的思想情感和审美趣味,体会美术创作与时代发展的关系。美术作品甲的 艺术形象,不仅带给我们审美的享受,还会对我们的思想、情感和道德起到潜移默化的教育作用,陶治我 们的情操,提高我们的品位,激发我们去迫求更新、更好、更美的生活,养成健康向上的人格。此外,实 用性美术,如艺不设计、建筑和环境艺术、工艺美术等,创造并改書了我们的现实世界。
• 从中可以看出这幅作品的时代背景和艺术家的创作动机。
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《奔马》的创作背景 辛巴年是1941年,抗日战争正处于敌我相持的关键阶段。日军此时企 图打通重庆这个交通咽喉,因而屡次向长沙发起进攻,妄图攻占长沙, 攻打重庆。第二次会战,长沙不幸被日军占领。徐悲鸿得知消息,心急 如焚,特创作《奔马》,以一匹奔腾的骏马象征中华民族奋发最扬的抗 日精神。这幅作品不仅表现了奔马的英姿,更表达了艺术家心系家国的 高尚情怀。
• 请思考上述作品是如何创作完成,又 是如何达到这样的艺术高度的。
一、艺术源于生活
• 毛泽东的 《在延安文艺座谈会上的讲话》指出:“作为观 念形态的文艺作品,都是一定的社会生活在人类头脑中反 映的产物。”具体而言,生活既是美术创作的原因与动力, 也为美术创作提供了灵感与素材。

人美版高中美术鉴赏教案全

人美版高中美术鉴赏教案全

《人美版高中美术鉴赏教案全》第一章:美术鉴赏基础1.1 课程导入介绍美术鉴赏的重要性和目的引导学生理解美术作品的价值和意义1.2 美术作品的构成要素线条、形状、色彩、质感等基本元素分析经典美术作品,讲解各个元素的运用和效果1.3 美术鉴赏的基本方法观察、描述、分析和评价练习使用专业术语和语言表达自己对美术作品的看法1.4 美术作品的风格和流派介绍不同历史时期的美术风格和流派分析经典作品,理解不同风格和流派的特点第二章:中国美术鉴赏2.1 中国古代美术鉴赏介绍中国古代美术的发展历程和代表作品分析中国古代美术的特点和风格2.2 中国近现代美术鉴赏介绍近现代中国美术的变革和发展分析近现代中国美术作品的主题和表现手法2.3 中国当代美术鉴赏介绍当代中国美术的多样性和创新性分析当代中国美术作品的前瞻性和实验性第三章:西方美术鉴赏3.1 西方古代美术鉴赏介绍古希腊、罗马等古代西方美术的特点和代表作品分析古代西方美术对后世的影响3.2 西方近现代美术鉴赏介绍近现代西方美术的流派和代表作品分析近现代西方美术的创新和变革3.3 西方当代美术鉴赏介绍当代西方美术的前沿动态和代表作品分析当代西方美术的多元化和跨学科性第四章:现代媒体艺术鉴赏4.1 现代媒体艺术的概念和特点介绍现代媒体艺术的定义和范围分析现代媒体艺术的特点和表现形式4.2 现代媒体艺术鉴赏方法介绍适用于现代媒体艺术的鉴赏方法和技巧练习分析和评价现代媒体艺术作品4.3 现代媒体艺术案例分析分析具有代表性的现代媒体艺术作品引导学生理解作品背后的概念和意图第五章:美术鉴赏的实践与拓展5.1 参观美术展览和博物馆组织学生参观美术展览和博物馆引导学生通过观察和实践加深对美术作品的认识和理解5.2 创作自己的美术作品鼓励学生进行美术创作,实践所学知识和技巧分析学生的作品,提供反馈和建议5.3 参加美术鉴赏讲座和活动组织学生参加美术鉴赏讲座和活动拓展学生的美术视野,增加对美术鉴赏的兴趣和热情第六章:摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的历史发展、流派及特点分析摄影艺术在视觉传达中的独特性6.2 摄影艺术鉴赏要点讲解摄影构图、光线、色彩等基本要素引导学生学会从技术层面到艺术层面鉴赏摄影作品6.3 摄影艺术作品分析分析国内外知名摄影家及其作品讨论摄影艺术在现实生活中的应用和价值第七章:建筑设计鉴赏7.1 建筑艺术概述介绍建筑艺术的历史发展、流派及特点分析建筑艺术与人类社会、文化、自然的相互关系7.2 建筑艺术鉴赏要点讲解建筑设计的空间、结构、功能等基本要素引导学生从审美、技术、功能等多角度鉴赏建筑作品7.3 建筑艺术作品分析分析国内外经典建筑作品探讨建筑艺术在现代社会的发展趋势第八章:雕塑艺术鉴赏8.1 雕塑艺术概述介绍雕塑艺术的历史发展、流派及特点分析雕塑艺术在空间、材料、形式等方面的表现力8.2 雕塑艺术鉴赏要点讲解雕塑作品的造型、线条、质感等基本要素引导学生学会从形式、内容、技艺等多方面鉴赏雕塑作品8.3 雕塑艺术作品分析分析国内外知名雕塑家及其作品探讨雕塑艺术在公共空间中的作用和意义第九章:工艺美术鉴赏9.1 工艺美术概述介绍工艺美术的历史发展、流派及特点分析工艺美术在实用性与艺术性之间的平衡9.2 工艺美术鉴赏要点讲解工艺美术的设计、制作、材质等基本要素引导学生学会从技艺、美学、文化等多角度鉴赏工艺美术作品9.3 工艺美术作品分析分析国内外典型工艺美术作品探讨工艺美术在现代社会的发展及传承问题第十章:美术鉴赏的综合实践10.1 组织美术鉴赏活动安排学生参观美术馆、画廊、艺术家工作室等引导学生通过实际观察、交流、思考来提升鉴赏能力10.2 开展美术鉴赏主题讨论针对特定美术作品或艺术家进行分组讨论鼓励学生发表自己的观点,培养批判性思维10.3 完成美术鉴赏报告培养学生的审美判断力、表达能力和写作能力10.4 举办美术鉴赏成果展示组织学生展示自己的美术作品、报告等鼓励学生分享学习成果,提升自信心和成就感重点解析本教案全面涵盖了美术鉴赏的基础知识、中国美术、西方美术、现代媒体艺术、摄影艺术、建筑设计、雕塑艺术、工艺美术以及美术鉴赏的综合实践等内容。

美术欣赏 第一章 美术欣赏常识

美术欣赏 第一章 美术欣赏常识

1、美术的发生和发展
美术的发生和发展是多元和复杂的,它来自人 类的社会实践活动和多种生物性的本能需要,是人 类文化发展历史进程中的必然产物。
人们对美术发生问题提出了许多推断和假说
模仿说说 生产劳动说
2、美术的基本特征
美术基本特征主要体现在造型性、静态性,空间性、 视觉性等四个方面。
造型性就是运用一定的物质材料,在二维或三 维空间里将客观事物的视觉形象特征固定下来。不 同的美术种类采用不同的造型手段,如绘画通过平 面上描绘的手段,雕塑通过塑造,刻镂的手段,建 筑通过间架营造的手段,工艺美术通过割、揉、印、 蚀、切、削的手段等。美术造型含义很广泛,方法 很丰富,有立体造型、平面造型;有色彩造型、黑 白造型;有具象造型、抽象造型等。
空间:是指物质存在的一种客观形式。各个门类的美术总是存 在于一定空间之中,所以美术又称为“空间艺术”。 不同的美 术门类呈现空间的方式各有不同,如绘画的空间是二维的,雕 塑和建筑的空间则是三维的。
第三节 美术的内容与形式
一、内容与形式的关系 辩证唯物主义认为,内容与形式是一个事物的两
个方面。它们共处于矛盾的统一体中,既对立又统一, 是一种相互依存、相互渗透的关系。
线:也称线条,是点的延伸,在造型艺术中具有重 要的作用。线在二维空间中是面的边界线,在三维 空间中是形体的外轮廓线和内部的结构线,不同的 线条表现不同的心理和情感。例如,水平直线给人 以平静、沉稳、舒展、安宁的感受;垂直线给人以 挺拔、刚毅、庄严的感受。
面(形):面具有一定的面积和形状,是一种具有长宽的二维空 间形象,即平面形象。换句话说,面就是平面的形,面的形态有 规则形和不规则形两类。 规则形——秩序、明朗的感觉: 不规则形——琐碎、繁杂的感觉。 平面的形大体上可以归纳为“几何学形”、“有机形”“偶然 形”“不规则形”等。几何学形中由直线构成的有方形、矩形、 三角形、梯形、多角形等;由曲线构成的形有圆形、椭圆形、曲 线形等。作为造型艺术和视觉艺术的美术,对形的研究远远超过 于其他艺术门类,因为形是美术语言中最主要的艺术形式之一。

美术鉴赏第一章 美术鉴赏概述

美术鉴赏第一章 美术鉴赏概述
• 二、大学生应该主动成为审美的主体 • 三、大学生应该成为美的创造者
第四节 美术鉴赏课程的主要作用和目的
一、美术鉴赏课程的主要作用
1、提高审美认知作用: 通过艺术鉴赏活动,更深刻地认识自然、认识社会、
认识历史、认识人生。 2、受到美的感化
人们通过艺术欣赏活动,受到真、善、美的熏陶和感 染,思想上受到启迪,实践上找到榜样,认识上得到提高, 在潜移默化中,使人的思想、感情、理想、追求发生深刻 的变化,引导人们正确地理解和认识生活,树立正确的人 生观和世界观。 3、得到审美娱乐作用
按目的:纯美术 工艺美术(欣赏功能)
按表现方法:绘画、雕塑、设计、建筑(摄影、 漫画)
按时间:原始、中世纪、文艺复兴、近代、现 代和后现代美术等等
第二节 美的形式法则与审美现象
• 一、美的本质与审美现象
美的本质是人类将自己作为审美主体,将外界作为审美 客体,在审美过程中自身意识和情感的丰富性体现。 简言之,美是万事万物的本质丰富性在人的心灵和情 感上的丰富性反映。
艺 术 鉴 赏
美 术 鉴 赏
第一章 概 论
• 一、高校美术教育是重要的人文学科教育 • 二、高校美术教育具有建立健全学生的人格和完
善学生的心理结构的重大意义。 • 三、高校美术教育能够培养学生的审美认知和审
美技能,发展学生的审美实践,不仅需要学习和 理解基本美学概念和美学知识,还应该了解社会 历史和美术现象,用科学发展和人本主义的观点 来看待社会生活和美学实践。
3、培养创新能力:艺术具有不可复制性,是创新性最强 的学科,通过对美术的鉴赏活动学习美术家们的创造 性思维。
4、提高动手能力:通过观摩和学习美术种类,进行部分 美术实践,能够提高动手能力。
美术的审美娱乐作用,主要指通过美术欣赏活动,使 人们的审美需要得到满足,获得精神享受和审美愉悦,赏 心悦目、畅神益智,通过阅读作品或观赏演出,使身心得 到放松和休息。

美术鉴赏的基本知识

美术鉴赏的基本知识

(三)美术的四大特征: 1、视觉特征:指美术是用视觉语言材料来塑 造艺术形象,而欣赏者也必须通过视觉感官来感 受艺术形象,离开了视觉人们便无法进行美术创 作和美术欣赏。 2、空间特征:必须在一定的空间范围内展 现——1、二维空间(平面内)2、三维空间(立 体) 3、静态特征:指美术作品中的艺术形象一般 是被凝固在一定的物质材料上,是静止不动的 (定格在瞬间) 4、造型特征:指美术具有塑造、改造或创造 具体物体的“形”的功能。
美术鉴赏基本知识
第一节
美术的特征和门类
第二节
美术鉴赏基本知识
第一节 美术的特征和门类
一、美术的特征
(一)“美”的定义 (二)“美术”的定义 (三)美术的四大特征
二、美术的门类
1、绘画 2、雕塑 3、书法 6、建筑 4、现代设计 5、工艺美术
第一节 美术的特征和门类
一世纪中叶 兴起的一门美术学科,是在现代科学技术 和经济发展的基础上形成的应用科学。 5、工艺美术:工艺美术是在生活领域 中以功能为前提,通过物质生产手段对材 料进行审美加工的一种美的创造,是美化 生活用品和生活环境的美术。 6、建筑:是通过空间实体的造型结构 安排、与各门相关艺术的综合、同自然环 境的关系等发挥审美功能的造型艺术。
二、美术的门类 1、绘画:绘画是美术中最主要的一 种艺术形式,在人类生活中出现较早。 绘画的分类:按照工具材料和技法来 划分,可分为水墨画,油画、版画、水彩 画、水粉画、年画等画种;按照题材内容 区分,可分为人物画、风景画、风俗画、 历史画、军事画、宗教画等;中国画的划 分有自己的特点和独特的名称,如山水画, 花鸟画、人物画、界画等。
1、美,甘也。——《说文》 2、人与天调,然后天地之美 生。——《管子· 五行》(人类的生产、生

(完整版)美术鉴赏绪论

(完整版)美术鉴赏绪论

第一章美术鉴赏绪论第一节美术鉴赏的概念第二节美术的起源第三节美术的种类第一节美术鉴赏的概念一、美术鉴赏的概念美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

二、美术鉴赏性质与美术欣赏的区别欣赏一般不包括鉴别,是在所选择的基础上进行完整的赏析,其态度基本上是肯定的、赞许的,并为之所动的。

而鉴赏包含有鉴别和欣赏的意思。

是在一定的层次要求下对艺术作品进行鉴别、批评、赏析。

它首先要求观者能对仔细识别作品与知晓某一流派艺术主张,作品思想,艺术技巧等前提下,坐车肯定、赞赏或批评、否定的评价。

三、美术鉴赏的特点美术鉴赏是直接面对某一艺术作品,从美术自身的特点出发,深入其本质。

分门别类地从门类学、内容上进行分类,挑出最具代表性的作品进行分析,而赏析的过程不是死记硬背的,是需要人的主动参与。

四、鉴赏方式1、感悟式鉴赏主要是从观看者自身的经验出发,充满想象力和激情地去欣赏美术作品。

在欣赏过程中,可以任由思维驰骋而不受限制。

这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品,因为这类作品所追求的不是客观地记录形象,而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。

——林风眠作品林风眠的《紫藤小鸟》从250万起拍,吸引了众多买家叫价,最终的成交价为598万。

该作品的估价为300—500万。

林风眠(1900--1991),画家、艺术教育家、国立艺术学院(现更名为中国美术学院)首任院长。

群栖干枝的小鸟,是林风眠花鸟画的又一创格。

典型者如《樱花小鸟》、《冬日》、《春》等。

它们是鸟,但说不出是什么鸟,且大都正面蹲立枝上、花间,情景交融,气氛轻松、欢快,流溢着画家对大自然、小生命的爱怜。

这些小鸟,大都没有对眼、爪、羽、翅的细致描绘,好像是与观者保持着相当的距离——这显然吸收了近代西方绘画的观察方法,而与传统花鸟画淡化距离、具体刻画的方法不尽相同。

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年 画
漫 画
连环画
组 画
插 图
如果再从绘画表现的题材内容来分,一般习惯把绘 画分成:肖像画、风俗画、历史画、风景画和静物画等 几种。同样的,这几种绘画也不限于使用某一种物质材 料和工具,即油画可以画肖像画、风俗画、历史画、风 景画和静物画。
肖像画
风俗画
历史画
风景画
静物画
雕塑类
哥特式建筑
巴洛克建筑
洛可可建筑
木条式建筑
园林建筑
公共建筑
住宅建筑
大 理 白 族 民 居
福建民居
广 告 设 计
动画CG设计
楷 书
摄 影
美术鉴赏有什么意义?
鉴赏功能对我们的生活有着重要意义: 现在人的对自己生活环境要求很高。例如:人们买了 新房子,就会对房子进行装修,如果你没有一点审美修养 的话,你不能对自己的想法进行阐述,而自身修养高些的 就可以准确表达自己心里的想法及概念,可以和设计师商 量. 对颜色的认识使我们的生活充满了生气,但是什么颜 色适合我们呢?通过这些学习我们可以很好的了解自己适 合什么样的颜色,什么样的颜色可以把我们的肤色衬托的 更加协调美观等。 美术鉴赏丰富了我们的生活,更完善完美了我们的生活.
圆 雕
浮 雕
透 雕
建筑类
建筑风格的形成是一个长期建筑历史发展的结果, 伴随着当时世界的社会环境、经济水平、宗教信仰与政 治体系一同产生于世。 建筑风格按不同的标准有不同的分类体系,按建筑 方式可以分为哥特式建筑风格、巴洛克建筑风格、洛可 可建筑风格、木条式建筑风格、园林风格、概念式风格、 公共建筑等。
《巩贤· 长卷》
中国画从表现特点上又可以分成。工笔画、写 意画和兼工带写三种
版画可以分成:木刻、铜版画、石版画、丝漏版画、 胶版画等。
清朝宫廷铜版画《紫光阁凯宴成功诸将士》
如果按照绘画的社会作用和它采取的表现形式,习 惯上又分成宣传画(招贴画)、年画、漫画、连环画、 组画和插图等绘画体裁这几种绘画可以不限于运用某— 种物质材料和工具。例如,可以用油画、水粉画作宣传 画,也可以用中国画、版画等画种来画宣传画。其它也 是如此。
第一章 培养审美的眼睛
——美术鉴赏及其意义
QQ:123862124
培养审美的眼睛
• 两个途径: • 一、欣赏大自然。(自然景观) • 二、欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 (人文景观)
什么是美术鉴赏?
了解两个概念美术欣赏和美术鉴赏 “欣赏”与“鉴赏”: 《辞海》对“欣赏”与“鉴赏”的解释: 欣赏:领略、玩赏。 鉴赏:人们通过特定媒介与艺术形式逐步进入对作品的具体感 受、体验、欣赏和鉴别的精神活动。 美术欣赏与美术鉴赏,都是人对美术作品与美术现象所产 生的情感活动与思维活动。 区别:活动过程完成的不同.
雕塑按使用材料可分为铜雕、木雕、石雕、牙雕、 骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷 雕塑、石膏像等;
铜 雕
木 雕
石 雕
牙 雕
骨 雕
漆 雕
贝 雕
根 雕
冰(雪)雕
泥 塑
面 塑
石膏像
雕塑的三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕。 ①圆雕。 ②浮雕。它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线 刻、镂空式等几种形式。 ③透雕。去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。
从绘画的种类、形式来讲,绘画在整个艺术门类中 是最丰富多彩的艺术形式之一。
从画种来分,它可以分为中国画、油画、 版画、水彩画,水粉画、素描、速写等。
中国画Βιβλιοθήκη 油 画版 画水彩画
水粉画
素 描
速 写
其中有些画种因为使用的物质材料、工具或表现技 法不同,又可分成不少样式。
中国画可以分成壁画和卷轴画两大类。
感知 —— 想象 —— 情感体验 —— 理解
美术欣赏(感性) 美术鉴赏(理性)
美术作品是如何分门别类的?
总体而言,美术作品都被归为空间艺 术的范畴,美术根据其艺术门类划分为: 绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影 六大门类。
绘画类
绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它使用笔、 刀等工具,墨、颜料等物质材料,通过线条、色彩、明 暗及透视、构图等手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等 平面上,创造出可以直接看到的、并具有一定形状、体 积、质感和空间感觉的艺术形象。这种艺术形象,既是 现实生活的反映,也包含着作者对现实生活的感受,反 映了画家的思想感情和世界观,同时还具有—定的美感, 使人从中受到教育和美的享。
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