继承与创新
继承与创新的分论点作文
继承与创新的分论点作文咱今天就来聊聊“继承与创新”这个话题，先给大家来几个分论点瞅瞅。
分论点一：继承是创新的基础咱就说，没有继承，哪来的创新？就好比盖房子，你总得先有个地基吧。
继承就是那个地基，是前人积累下来的智慧和经验。
要是把这些都丢了，那创新就成了空中楼阁，摇摇欲坠。
比如说，咱们的传统文化，诗词歌赋、书法绘画，那都是老祖宗留下来的宝贝。
咱们得先好好学习、继承这些，了解其中的韵味和精髓，然后才能在这个基础上搞出点新花样，来个创新。
就像现在的古风歌曲，不就是在继承传统文化的基础上，加入了现代的音乐元素，才变得那么受欢迎嘛！分论点二：创新是继承的发展光继承不创新，那就是守着老本过日子，没啥出息。
继承下来的东西，得跟上时代的步伐，不断创新才能有生命力。
比如说，以前的算盘，那是计算的好工具，可现在有了计算机，计算速度快得飞起。
这就是创新对传统计算工具的发展。
再比如说，以前的书信交流，多有韵味，但现在有了电子邮件、即时通讯，交流更方便快捷了。
这就是在继承交流方式的基础上进行的创新，让交流变得更高效。
分论点三：在继承中创新，在创新中继承这俩可不能分家，得手拉手一起走。
继承的时候，要有一双善于发现的眼睛，看看哪些地方可以创新；创新的时候，也别忘了根，不能把老祖宗的好东西都丢了。
就像那些老字号的品牌，既要保持传统的工艺和品质，又要不断推出新的产品和服务，才能在市场上屹立不倒。
比如说，某家百年糕点店，传统的糕点口味经典，但他们也创新推出了低糖、低脂的新品，满足了现代人的健康需求。
这就是在继承中创新，在创新中继承的完美例子。
总之啊，继承和创新就像一对好兄弟，谁也离不开谁。
咱们得把它们俩拿捏好，才能在时代的浪潮中闯出一片新天地！。
文化继承创新的辩论
文化继承创新的辩论
尊重历史传统，还是追求创新发展，这是一个围绕文化继承与
创新展开的辩论话题。
在这个全球化、信息化的时代，文化的传承
和创新显得格外重要。
传承是为了保留历史的瑰宝，而创新则是为
了赋予文化新的生命力。
两者之间的关系如何平衡，引发了人们的
广泛讨论。
支持者认为，文化传承是对历史的尊重和珍视，是对先辈智慧
和成就的传承和发扬。
通过传承，我们可以了解到自己的根源，感
受到历史的厚重和深远。
而创新则是为了让文化在不断发展变化的
社会中保持活力。
只有不断创新，文化才能与时俱进，才能吸引更
多的人参与和传承。
然而，反对者认为，过分强调传承容易陷入保守和守旧的怪圈，导致文化僵化和失去活力。
而过分追求创新又可能导致文化的根基
被忽视，失去了历史的积淀和深厚内涵。
他们认为，文化的传承和
创新应该是相辅相成的，既要尊重历史，又要不断创新，才能使文
化焕发出新的生机和活力。
在这场辩论中，我们不妨思考一个问题，文化的传承与创新，
究竟应该如何平衡？或许，我们可以从历史中寻找答案，同时也要关注当下和未来，让文化在传承与创新中绽放出更加绚丽的光芒。
继承与创新之辩证关系
继承与创新之辩证关系继承与创新之辩证关系继承即是取舍，创新即是扬弃。
所谓继承也就是指对原有事物中合理部分的接续，是否定中的肯定，克服中的保留，是“取舍”。
所谓创新也就是旧事物向新事物的转变，是“旧质”向“新质”的飞跃，是“扬弃”。
两者之间是内在的既对立又统一的辩证关系。
它们相互依存、相互影响、相互作用、相互渗透，并在一定的条件下相互转化。
表现为继承－创新－再继承的循环往复，构成了事物由肯定到否定再到否定之否定的辩证发展和永恒运动的前进过程。
继承与创新是一个问题的两个方面，继承是创新的基础，创新是继承的发展，两者紧密联系，既对立又统一。
继承不是照搬照抄，而是加以合理的取舍；创新不是离开传统另搞一套，而是对原有事物合理部分的发扬光大。
只创新不继承，认为以前的经验和传统已经完全过时，所以不用继承；或者只继承不创新，认为继承就是“原封不动”，完全照搬老经验，对新观念、新事物、新办法不愿接受和尝试，这两者都是极端的表现。
在实践过程中，任何对原有事物只继承不创新的，最终必定是原有事物的难以为续；而任何完全抛开传统搞创新的，也必定是以失败告终。
例如戏曲，戏曲是在中国古代创造的一种艺术形式，并一直传承至今。
其内在的核心部分，也就是给人们以美的精神享受的部分，我们是要继承的。
但其一些外在的东西，如戏曲的唱腔、对白、服装、道具等又必须加以创新才能符合审美观。
教育其实也是这样，我看到有报道说有人在以继承传统的名义搞私塾，这种陈旧的外在的教育形式有继承的必要吗？现代教育是国民教育，也就是人人有受教育的权利，而私塾教育形式是对应古代只有极少部分人有受教育的权利而产生的，对这种陈旧教育形式的恢复与其说是继承不如说是倒退。
世上本没有“不变”，没有继承，发展就失去了基础；没有“变”，没有创新，发展就失去了活力。
因此，正确处理“继承”与“创新”的关系，应立足于“继承”，着力于“创新”。
继承难在如何的合理取舍，对凡是被后人所认可的，被实践证明是可行的，必须毫不动摇地予以取，反之则舍。
继承与创新在艺术发展中的作用
继承与创新在艺术发展中的作用继承与创新在艺术发展中的作用引言：艺术作为一种表达和传递情感、思想的方式，对人类社会的发展起着重要的作用。
在艺术的发展过程中，继承与创新是两个相互依存、相互促进的概念。
继承使得艺术能够承载着传统、历史的文化积淀，而创新则能够推动艺术在时代进步中发展出新的面貌。
本文将围绕继承与创新这两个角度，探讨它们在艺术发展中的作用。
一、继承的重要性1. 传承经典继承了传统艺术形式、风格的作品，延续了历史的脉络，使得艺术能够代代相传。
中国戏曲艺术中的京剧，它既传承了古典文化中的歌舞形式，又汇合了各地戏曲的精华，成为了中国传统艺术的代表之一。
2. 保存历史通过继承历史的艺术作品，人们可以更深入地了解到不同历史时期的文化特点和社会背景。
这样的作品可以作为历史的见证，为后人提供了丰富的历史信息和文化积淀。
埃及古墓中的壁画和雕像，成为了研究古埃及文明的重要依据。
3. 建立共同认知艺术的继承有助于建立人们的共同认知和思维方式，构建起社会的文化共同体。
通过共同的艺术体验，人们可以找到归属感，并形成一种共同的精神纽带。
世界各地的美术馆和博物馆内陈列的艺术品，吸引了来自不同文化背景的人们，促进了文化交流和理解。
二、创新的推动1. 推动艺术进步创新是艺术发展的基础和源动力。
通过创新，艺术家可以尝试新的艺术形式、媒介和技术，进而推动艺术的进步和发展。
印象派艺术家的创新绘画风格，颠覆了传统的逼真画风，开辟了新的绘画领域。
2. 探索新的表达方式创新使得艺术有更多的可能性，艺术家可以通过尝试新的表达方式来传递自己的思想和情感。
当代艺术中的实验性创作，如装置艺术和行为艺术，通过非传统的手段和形式来表达艺术家对当代社会的观察和思考。
3. 反映时代精神创新的艺术作品通常能够反映出时代的特点和精神。
通过创新，艺术家能够更好地表达对当下社会、科技、环境等问题的关注和思考。
现代舞蹈通过创新的舞蹈形式和内容，反映现代社会的多元性和快节奏。
继承与创新作文4篇
继承与创新作文4篇第一篇：继承与创新“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。
如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。
因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。
”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。
正如贾平凹在信中对小妹所说:“对于大师，你只能学习，不能效仿。
”“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。
可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。
后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。
这样的作品，当然“不可有二”。
然而，许多人并不信奉这个原则。
当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。
书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。
花样总在翻新，却大都千篇一律。
那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。
马克思说过:“所有的价值最终都只剩下时间。
时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。
”这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。
那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。
因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。
改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。
但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。
前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。
简述艺术发展中的继承与创新的关系
简述艺术发展中的继承与创新的关系继承与创新是艺术发展中常见的一个主题。
在艺术领域，继承指的是对传统的承担和发展，而创新则是在传统的基础上进行创造性的突破。
这两个概念似乎是矛盾的，但实际上它们在艺术发展中相辅相成，共同推动了艺术的进步和繁荣。
一、继承——传统的承担和发展艺术的继承是对历史和传统的尊重和追溯。
继承意味着承担前人的成果和经验，并在此基础上进行延续和发展。
通过对传统的学习和研究，艺术家能够汲取前人的智慧和经验，从而充实自己的艺术表达。
在继承传统中，艺术家通常会通过对经典作品的研究和理解来提高自己的艺术修养。
他们深入挖掘传统的内涵，并通过对形式语言、构图技巧、主题选择等方面的创新，将传统的元素与现代的审美需求相结合，形成自己独特的艺术风格。
在中国传统艺术中，继承起着重要的作用。
中国古代文人墨客强调“立身行道、为文立学”，传承经典是文人墨客的自觉责任。
他们通过对古代经典著作的学习和研究，将古代文化的智慧融入自己的作品中，创造出许多卓越的艺术作品。
这种继承传统的精神在中国文化中一直被看作是一种崇高的价值观。
二、创新——在传统基础上的突破创新是艺术发展的重要推动力。
艺术家通过对传统的理解和继承，融入了自己的个人观点和创造性的想象，从而开创了新的艺术形式和风格。
创新突破了传统的束缚，为艺术提供了新的创作路径和思维方式。
在艺术的创新中，艺术家通常试图寻找独特的表现方式和新颖的艺术形式。
他们尝试着突破传统的艺术界限，挑战传统的审美观念和传统的创作方式。
通过对材料、技术和主题的创新运用，艺术家能够创造出与众不同的作品，给观众带来新的艺术体验和感受。
在当代艺术领域中，创新被视为一种重要的创作理念。
艺术家们通过运用新的材料、新的技术和新的视觉语言，创造出了许多令人惊叹的作品。
他们不仅在创作形式上有所突破，还对艺术的社会功能和价值进行了重新思考，提出了一系列有关当代社会问题的艺术观点和表达方式。
三、继承与创新的关系继承和创新看似对立，但实际上是相互依存、相辅相成的。
继承与创新作文（精选11篇）
继承与创新作文继承与创新作文（精选11篇）在日常学习、工作或生活中，大家都经常看到作文的身影吧，借助作文可以提高我们的语言组织能力。
那么，怎么去写作文呢？下面是小编收集整理的继承与创新作文（精选11篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
就中国目前发展状况来说，要想获得成功，继承是必不可少的。
但是，除了继承以外，创新也是必要的。
如果没有了创新，继承便会成为无沙之丘，无根之木。
我们首先要做的便是“继承前人的传统”，其次便是“发扬自己的特色”，将二者充分发挥利用，才更容易取得成功。
“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”创新是重要的但是继承也是同样重要，有了创新，继承才能如鱼得水，没有继承，再好的创新也没有长久的生命力。
在几千年的华夏文明中，中国的传统文化也慢慢失去了原本绚丽的色彩，现在的人们只记得圣诞节，情人节等西方节日，却有很少一部分人记得重阳节等这类的中国传统民俗节日，这是一种传统意识的缺识，虽然西方节日为我们的生活添加了一丝浪漫，但是中国的民族文化，需要正当年轻的我们去继承发展。
“问渠那得清如许？为有源头活水来”XX说过“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。
”没有创新，继承发展便没有了动力。
在创新中，可口可乐的广告打破了中国传统经典的束缚，年画作为中国独特的艺术门类，源远流长，采用年画的艺术形式，对可口可乐瓶进行艺术化的加工，一个身穿中国古代喜庆服饰的孩子，在花团锦簇、愉悦欢快的氛围中开心的玩耍，并运用金色与红色为主色调，使整幅作品栩栩如生，惟妙惟肖，而人物的线条也采用金粉渲染，使作品的主次分明，重点突出，这是可口可乐的文化创新之举。
所以，对于文化创新来说，方法就是新的世界，最重要的不是知识，而是思路。
中国的传统文化是中华民族的身份和象征，是区别于其他国家的标志，它是一种社会精神力量，在人们认识世界，改造世界的过程中能转化为物质力量。
我们要有意识的去创新培育，一个国家，一个民族，如果连几千年传承下来的文化都丢失了，那还拥有什么呢？若不好好珍惜爱护本国的文化，当它流失之后再去挽回还有什么用呢。
继承与创新作文（通用21篇）
继承与创新作文继承与创新作文（通用21篇）在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。
那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的作文呢？下面是小编为大家整理的继承与创新作文，仅供参考，大家一起来看看吧。
继承与创新作文篇1中国大部分地区都还保留着元宵节看花灯吃汤圆、端午节赛龙舟吃粽子、中秋节赏圆月吃月饼的习惯。
这是为什么呢？因为文化的继承。
有人说：“传统文化是财富，它促进人的发展。
”也有人说：“传统文化是包袱，它阻碍人的发展。
”我认为传统文化有好亦有坏，应该如论语中所说的“择其善者而从之，其不善者而改之”一样，取其精华，去其糟粕；推陈出新，革故鼎新。
孔子曾说：“不学礼，无以立。
”传统礼仪故事流传至今，杨时与他的学友游酢为求的正确答案一起去老师家请教。
时值隆冬，天寒地冻，来到程家时，适逢先生坐在路旁打坐养神，杨时二人不敢惊动老师，就恭恭敬敬立在门外，等候先生醒来，过来良久，程一觉醒来，从窗口发现侍立在风雪中的杨时，只见他遍身披雪。
脚下雪已有一尺多后了。
此后，“程门立雪”的故事就成了尊师重道的千古美谈。
杨时的懂礼仪流传至今，被继承了千千万万个轮回。
文化在继承中得以创新。
在继承文化的过程中，人们把自身的见解。
感情和希望融入了文化中，造就了文化的创新。
古有屈原坚贞不渝，以死明志，表达自身对君王的忠诚。
有诸葛亮为报知遇之恩，多年征战，鞠躬尽瘁，死而后已。
今有最美司机、老师等人物，为救他人于水火中，英勇献身，用自身的血和肉为他人创造一个美好的明天。
文化在继承中得以创新，在现在改变着未来。
如今我们爱国，却不再忠君，我们守礼，却不再封建，我们相信命运，却不屈服。
大江东去，浪淘尽，多少风流人物，他们的思想随着文化的继承得以改革，文化的继承带着他们的希望得以创新。
随着时代的发展，传统文化不断变革，在继承中创新，在创新中发展。
继承与创新作文篇2我们似乎都在认为继承是在盲目守旧，创新是对传统的扬弃。
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继承与创新
本文力求以唯物辩证法的历史方法论为指导,在整个英国历史的联系中,研究19世纪末至20世纪初英国新教育运动的发展及其本质特点。
文章认为,英国新教育运动的本质就在于“新”字,“新”是“继承与创新”之意,也就是说,在继承中创新、在创新中继承、创新始终是主旋律。
英国新教育运动深深植根于自英国文艺复兴以来全部历史的土壤中,是英国教育历程合乎逻辑的发展和创新。
具体来说有三点。
其一,新学校直接源于19世纪的公学革新,而公学革新不仅恢复了文艺复兴人文主义的优良传统,而且基本上赶上时代步伐。
其二,教育目的观在社会性方面仍然具有英国传统绅士教育的阶级性和民族性,但是在人的发展上突出强调人的个性发展,显示出进步性。
其三,课程论具有和谐性,这种和谐性是指以人的和谐发展为核心,人、文化、自然、社会生活的有机统一,不仅体现于显在性课程与潜在性课程之间的和谐,而且具体体现于每一门课程及每一门科目内部的和谐。
当然无论是重视个性还是和谐性课程都是英国传统文化在新时代的发扬光大。
从研究英国新教育运动中得出的“继承与创新”的规律,反映了一个有悠久文化传统的民族如何正确对待过去、现在与未来,对我们的教育与文化创新应该有所启示。