电视画面编辑

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第一章、第二章一、电视编辑工作的流程和要求1、修改拍摄提纲(脚本)2、准备设备3、与有关人员协调4、整理素材5、纸上编辑(编辑设想) 6、粗剪7、精剪8、检查意义表达9、检查画面10、检查声音二、蒙太奇的定义先根据剧本确定许多单个拍摄的镜头。

然后将单个拍摄好的镜头按计划(剧本)分别组合在一起。

蒙太奇不仅是一种技术手段,还是一种美学思想,更是一种影视艺术的创作方法。

蒙太奇的功能:1.构成情节2.创造时空3.声画结合4.营造节奏三、蒙太奇的叙事方式1、叙事蒙太奇、声画蒙太奇表现蒙太奇1、叙事蒙太奇以交代情节、展示事件为主要目的,按照事件发展的时间流程、逻辑顺序和因果关系来分切、组合镜头、场面和段落。

(1)连续式蒙太奇顺叙(2)平行式蒙太奇话分两头 (3)交叉式蒙太奇插叙(4)颠倒式蒙太奇倒叙四、表现蒙太奇以镜头的并列为基础,通过镜头或画面、场面、段落的相互对照、冲击、呼应、、对比等,揭示事物间的有机联系,或表达概念,或创造思想,或抒发情绪,或阐发哲理。

1、声画合一也称声画同步或声画统一,声音与画面中的发声体同时呈现而又同时消失,即,画面中的视像和它所发出的声音一致的、吻合的。

2、声画对位也称声画分离,也就是声画不同步、不合一,它是指从特定的创作目的出发,在同一时间让声音与画面作不同侧面的表现,两者形成“对位”的关系,以期更深刻地表达影视片的内容和主题思想。

(1)声画并行声音不是具体地追随或解释画面内容,也不是与画面处于对立状态,而是以自身独特的表现方式从整体上揭示影视片的思想内容和人物的情绪状态。

(2)声画对立声音与画面之间在情绪、气氛、节奏以至内容等各方面相互对立,使声音具有寓意性(或暗示性),从而深化影视片的主题思想。

五、镜头内部蒙太奇1、定义通过变化拍摄角度和调整景别的距离,用一个连续的镜头完成一组分切式镜头所担负的镜头组合任务,以保证叙事时间的连续性和空间的统一性。

又叫机内剪辑,也叫长镜头。

电视画面编辑

电视画面编辑

1、什么是电视画面编辑?电视画面编辑是电视片制作的后期工作,它是根据电视节目的要求对镜头进行选择,寻找最佳剪辑点进行组合、排列的过程。

电视画面编辑有哪几个阶段?每个阶段要做哪些工作?电视画面编辑分为准备阶段、编辑阶段和检查阶段准备阶段:修改脚本、准备设备、熟悉素材、与工作人员沟通、写编辑提纲;编辑阶段:归整镜头、挑选镜头(粗编)、对镜头进行组合排列(精编)、检查阶段:检查意义表达、检查画面、检查声音、检查逻辑表达。

2、电视是一种大众媒介,在编辑电视节目时怎样做到与传播规律相结合?电视是侧重于直感和体验的形象艺术,或者说在电视审美诸要素中,感知活动居于优势地位,观众通过自己的感官获得美感。

常言道:听广播、看电视,电视的受体是观众而非听众,因此电视特别强调视觉功能,注重观赏效应。

电视的吸引力来自于它的媒介特性:电视集视听觉手段于一体,通过影像、画面、音乐、字幕以及特技等多方面地传递信息,给受众以强烈的现场感和冲击力;它不仅是人们获得外界新闻和信息的手段,而且是丰富多彩的文化生活和娱乐的主要提供者;科技的发展使电视能够实现“零距离”传播,其迅捷的实效性满足了人们先睹为快的心理需求。

然而,电视传播又是一种线性传播,稍纵即逝,交互性差,这是电视传播的缺点,如何扬长避短是编辑过程中必须认真考虑的。

受众,是传播过程中必不可少的一部分,因为受众是传播活动的指向,是传播过程的末端,它是传播过程得以存在的前提,同时又是大众传播媒介的主动接近者和反馈信源。

受众的反馈关系到传播活动的继续或改变。

大众传播作为一个双向的传播活动,就要求在创作过程中必须始终考虑受众,注重传播效果。

电视要赢得受众,在编码时就必须考虑受众心理,了解受众的需求,了解他们的欣赏心理和收视习惯,这样,才能更好地吸引受众,达到其传播目的。

在节目编辑的时候应该要考虑到这几点:(1)节目定位:节目定位包括确定节目的创意、表现方式、内容和功能;确定节目的服务对象;确定栏目的标志与长度等。

《电视画面编辑》课件——模块一 电视画面编辑基本概念

《电视画面编辑》课件——模块一  电视画面编辑基本概念
电视画面编辑
影响电视编辑的双重因素
一、直观自由的视听形象组合规律是 电视节目的编辑基础 二、大众传播特性对电视编辑的影响
电影和电视的区别
电影与电视的相似之处:
1、形象化的自由表现时间、空间运动 2、画面均受到屏幕平面画框制约 3、可以采取不同拍摄角度和视点 4、利用镜头组合和声音组合传情达意
问卷调查
如何理解电视画面编辑 这个工作?
你希望在这门课上学到 什么内容?
是否希望将来从事与电 视画面编辑相关的工作? 有,是什么?
你觉得你已经具备了电 视编辑的哪些基础?
对老师授课有什么建议?
三、检查合成阶段
1、技术方面(硬伤):图象质量、夹帧、音画同步、错 字漏字、接点是否恰当 2、逻辑方面(软伤):思想性、艺术性、逻辑、政策法 律方面等等…… 3、完成版的节目要加片尾字幕 4、先写解说词还是先编画面 5、重大题材— 写、拍、编、改 6、一般节目— 拍、写、编或拍、编、写…… 7、不管是那一种情况对于电视编辑来说画面意识十分重 要!
问卷调查
如何理解电视画面编辑 这个工作?
你希望在这门课上学到 什么内容?
是否希望将来从事与电 视画面编辑相关的工作? 有,是什么?
你觉得你已经具备了电 视编辑的哪些基础?
对老师授课有什么建议?
电视编辑的工作流程
01 准备阶段 02 剪辑阶段 03 合成阶段
一、准备阶段
实际工作当中有两种方式,看素材和不看素材,主张看素材,它有如下好处: 1、了解素材质量 2、激发灵感 3、及时发现不足
编辑侧重思维意义表述,而剪辑 侧重具体操作层面的技术意义。
课程介绍
课程性质: 熟悉并掌握编辑的基本操作方法;了解编辑思维的发展过
程;运用电视思维进行后期创作。 课程目标:

《电视画面编辑》习题与答案

《电视画面编辑》习题与答案

《电视画面编辑》习题与答案(解答仅供参考)一、名词解释1. 电视画面编辑:电视画面编辑是指对电视节目中拍摄的原始素材进行筛选、剪裁、组合和修饰,使之成为连贯、有逻辑、有表现力的视听叙事过程。

通过镜头组接、节奏控制、特效运用等手段,实现信息的有效传达和艺术效果的呈现。

2. 蒙太奇:蒙太奇是电影与电视艺术中的一种重要手法,通过将不同的镜头按照特定顺序和逻辑关系进行剪辑拼接,以创造出全新的时间和空间结构,表达特定的主题或情感,强化作品的艺术感染力。

3. 镜头切换:镜头切换是在电视画面编辑过程中,从一个镜头过渡到另一个镜头的操作,包括切、淡入淡出、叠化、划像等多种方式,用于构建故事线索、调整叙事节奏、表达情绪变化等。

4. 时间线编辑:时间线编辑是一种非线性编辑技术,在电脑软件上通过模拟时间轴来排列和组织视频、音频和图形素材,以便于精确控制每个元素在最终影片中的播放顺序、持续时间和相互关系。

5. 三分法则:三分法则是一种视觉美学原则,在电视画面构图中广泛应用。

它指的是将画框分为九宫格,主要景物或主体应位于交叉点或者沿分割线上,以此来达到画面均衡、稳定且具有动态张力的效果。

二、填空题1. 电视画面编辑的基本单位是______。

答案:镜头2. 连续性剪辑是遵循______原理进行的画面编辑方法。

答案:时空连续性3. 在电视画面编辑中,______是保持观众注意力、引导观众理解剧情的关键要素之一。

答案:剪辑节奏4. 电视画面编辑中常用的转场技巧有______、______和______等。

答案:淡入淡出;叠化;划像5. 在非线性编辑系统中,______可以存储和管理所有待编辑的音视频素材。

答案:媒体库三、单项选择题1. 下列哪一项不属于电视画面编辑的基本原则?A. 动接动,静接静B. 强烈对比镜头相连C. 声画同步D. 遵循时空逻辑答案:B2. 在电视新闻报道中,为了展现事件的发展过程和现场感,常采用哪种剪辑方式?A. 平行剪辑B. 交叉剪辑C. 回忆剪辑D. 对比剪辑答案:B3. 下列哪一种转场效果更适用于表现时间推移或场景转换?A. 切换B. 淡入淡出C. 叠化D. 推拉摇移答案:B4. 在电视剧或电影的高潮部分,通常会采用什么样的剪辑节奏?A. 缓慢平稳B. 快速紧凑C. 不规则跳跃D. 长镜头连续展示答案:B5. 当需要突出两个镜头间的对立冲突时,常采用哪种剪辑手法?A. 直接切换B. 叠化过渡C. 闪回D. 短暂黑屏答案:A四、多项选择题1. 下列哪些是电视画面编辑中常见的剪辑手法?A. 切B. 淡入淡出C. 叠化D. 转场特效E. 闪回与闪前答案:ABCDE2. 在电视画面编辑中,遵循“轴线原则”是为了保持?A. 视觉连贯性B. 空间关系的逻辑性C. 剧情发展的合理性D. 观众对场景空间的认知一致E. 避免产生越轴错误答案:ABCDE3. 关于非线性编辑系统的优势,以下描述正确的是?A. 支持任意顺序编辑素材B. 可实时预览编辑效果C. 具有丰富的特效和调色功能D. 提供多轨音视频同步混编E. 易于实现版本管理和项目备份答案:ABCDE4. 在电视画面编辑过程中,哪些因素会影响剪辑节奏的选择?A. 剧情内容的紧张程度B. 观众的情感变化需求C. 音乐和音效的配合D. 镜头的运动速度和方向E. 主体动作的速度和强度答案:ABCDE5. 在电视画面编辑中,运用色彩进行叙事可以体现在哪些方面?A. 表现时间变化(如早晚、季节)B. 渲染不同情感氛围C. 区分不同故事线索或角色身份D. 强调视觉焦点和重要信息E. 建立和强化节目整体风格答案:ABCDE五、判断题1. 在电视画面编辑中,只要保持故事主线清晰,就可以随意打破时间顺序进行剪辑。

第一章电视画面编辑

第一章电视画面编辑

第一章电视画面编辑概述一、电视编辑的内涵电视画面编辑是根据节目的要求对镜头进行选择,然后寻找最佳剪接点进行组合列的过程。

二、电视编辑的一般程序1、准备阶段熟悉素材-修改脚本-设计编辑提纲-联系协调相关人员2、编辑阶段规整镜头-挑选镜头(粗编)-对镜头选择和排列进行调整(精编)3、检查阶段意义表述-逻辑结构-画面内容和质量-声音三、影响观众选择信息的心理因素1、选择性接受;2、选择性理解;3、选择性记忆。

四、编辑(者)应注意的问题电视台实际运作中,一般是由编辑(者)负责节目的创作,因此编辑(者)在创作时应注意一下问题:1、节目要满足目标观众的需求,用节目内容抓住观众;2、根据电视媒体的特点,利用电视媒体的长处,使电视节目既容易看懂,又生动有趣;3、既要考虑节目的经济效益,更要注重节目的社会效应;4、注意从反馈中吸取经验教训,提高节目创作水平。

第二章电视语言:一种新思维第一节蒙太奇:作为一种叙事语言的由来和发展一、活动图像(电影)的原始作用机械地记录事件地过程,不能表现任何抽象的概念或任何思维过程,也不能表现复杂的情感。

二、格里菲斯的贡献格里菲斯发现可以把一个动作的若干环节的视觉形象加以安排,来表现一个完整的故事,其叙述之明确和连贯性决不亚于任何文学作品。

三、爱森斯坦的思考爱森斯坦认为蒙太奇的作用不仅在产生效果,更重要的可以通过它的特殊功能来阐明思想。

第二节蒙太奇:作为一种形象思维一、狭义蒙太奇镜头组接的章法和技巧。

二、广义蒙太奇整个影片的思维方法、结构方法和全部艺术手段。

1、思维借助直观的图像而不是抽象的语言;2、镜头、段落的结构顺序和叙述方法;3、包括文字语言和声音的运用方法。

第三节电视画面的表意特性一、独立电视画面的表意特性1、单义性的再现电视画面准确而客观地记录再现了镜头前的多种现实场景。

2、像外意义的延伸摄像机记录的客观物像,在一种特定的社会群体意识的作用下会延伸出比其自身意义更丰富的引伸意义。

电视画面编辑

电视画面编辑

第一章电视画面编辑概述1、什么是电视画面编辑?•是电视片创作的后期工作(影视创作中的一个环节),它是根据节目的要求对镜头进行选择,然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。

目的是最彻底的传达出创作者的意图。

有时简称“编辑”•指创作上的一个环节,侧重于意义的表达,是艺术层面上的。

•本书所指编辑主要指第二种含义——创作上的一个环节,是指导我们剪接时候的一种思维创作活动,是本书要讲的内容,是指导我们剪辑的理论方法。

•什么是剪辑:就是按照视听规律和影视语言的语法章法,对原始素材进行选择和重新组合(操作员的工作)电视编辑的双重影响因素•影响电视编辑的因素有以下两个方面:•(一)、电视的大众传播特性对编辑影响•(二)、直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础(本书所学内容)(一)、电视的大众传播特性对编辑影响:•电视创作如何适应大众传播规律?大众传播的一般过程——大众传播过程的六个要素(根据香农传播模式划分)(二)直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础(蒙太奇思维影响着电视编辑):•电视是一种声画艺术,使用声音作用与人的听觉器官,用图像作用与人的视觉器官,产生一种综合反应并影响欣赏时的心理,这就要求电视在创作时要使用跟电影创作相似的思维方式——蒙太奇思维。

•蒙太奇思维方式——是一种形象化的,在时空上高度自由的独特的思维方式,是一种,直观自由的视听形象组合规律,是编辑的思维方式和编辑方法,因此,蒙太奇思维影响着电视画面的编辑。

•另外,观众的心理对电视编辑的影响:•电视创作是一种作者与观众的心理交流活动。

所以在创作时应该更好地了解观众的心理并有效地控制创作心理活动,以便使两者产生共鸣。

•也就是用形象的视听画面,传达出作者的理念,使观众在情感上产生共鸣,以期在理念上达成一定的共识,使观众有所收获。

•要达到这种效果我们:•首先要明白,电视创作是形象、理念、情感三者的统一。

•形象是创作者对事物具象感受能力的心理反映,它要求作者运用形象思维对事物进行概括理解。

电视画面编辑技巧

电视画面编辑技巧

字幕位置
选择合适的字幕出现位 置,避免遮挡关键画面 内容。
字幕滚动速度
控制字幕的滚动速度, 确保观众能够清晰地阅 读。
04 电视画面编辑实践应用
新闻类节目编辑
新闻类节目编辑需要遵循真实、客观、 及时的原则,注重画面与文字的配合, 突出重点信息,使观众能够快速理解 新闻内容。
新闻类节目的画面编辑需要注重细节, 如对采访对象进行特写、对重要信息 进行标注等,以增强观众对新闻的理 解和记忆。
动作的连贯性
确保动作的连续性和流畅性,使观众能够理 解故事情节的发展。
场景的连贯性
保持场景之间的逻辑关系,确保故事情节的 连贯性。
节奏原则
镜头长度的控制
合理控制镜头长度,使节奏感更加紧凑有力。
镜头切换的速度
根据情节需要,适当调整镜头切换的速度,以营造不同的氛围和情 感。
音乐节奏的运用
利用音乐节奏的变化来增强画面的节奏感,提高观众的观影体验。
观众对于真实感、情感表达和视觉冲击力的需求增加,要求电视画面编辑在创作 过程中充分考虑观众的感受和体验。
06 案例分析
优秀电视节目画面编辑案例
《国家宝藏》
通过画面编辑技巧,将文物背后的历史故事生动地呈现出 来,让观众仿佛置身于博物馆中,感受文物的魅力。
《中国诗词大会》
通过画面编辑技巧,将古代诗词的意境与现代技术相结合, 让观众在欣赏诗词的同时,领略到中国传统文化的博大精 深。
综艺类节目的画面编辑还需要注重后期剪辑和调色,通过调整色彩和明暗关系来增 强画面的视觉冲击力和美感。
电视剧类节目编辑
电视剧类节目的画面编辑需要遵 循剧情的发展和人物性格的塑造, 通过画面语言来传达情感和情节。
在电视剧类节目中,画面编辑需 要注重镜头的运用和场景的构建, 通过不同角度、不同景别的镜头

电视画面的编辑

电视画面的编辑

电视画面的编辑电视画面编辑是电视片创作的后期工作。

它是根据节目的特性对其镜头(单幅画面)进行选择,寻找最佳编辑点,从而进行组合、排列的过程。

它包括对电视画面的组合、配音、字幕、配音乐、动效、特技及片头片尾的包装。

编辑中融合了巧妙的构思、熟练的技巧,应用的恰当,将会赋予电视片极强的生命力和观赏性。

对于采编合一的节目制作人员来说,做好电视画面编辑,其实包含了二个层面的内容,即首先拥有足量、质量高的便于编辑的电视画面,实现前期摄制的“第一创作”;其二,将这些原始素材根据节目特性加以正确、巧妙的组合,实现编辑的“第二创作”。

因此,后期编辑离不开前期拍摄,前期拍摄的画面素材应多考虑到后期编辑的需要。

笔者在此所涉及到的编辑,实际上也是对前期拍摄的要求。

一、编辑中的匹配原则画面中主体(人物或物体)的位置、方向和速度,是决定编辑效果的重要因素之一。

1、主体位置匹配。

画面中主体应处在突出表意或满足构图精美的位置。

在编辑中应注意主体位置变化是否符合轴线关系和适应人的视觉习惯,避免造成跳轴或视觉错位。

2、主体方向匹配。

主体的运动方向往往在前期拍摄中易被忽视或因客观因素制约使得前期素材画面中主体方向无序。

编辑时对其主体方向应有合理的组合,如一般常见的有右出左进或左出右进,即A图中主体方向是从画框右方出画,组合的B图主体进入画框方向应为左方。

主体方向需要在前期拍摄中多加注意,通常情况多选择对角线、斜线为主体运动方向,这样既容易掌握主体方向的出、入画,也可以获得构图精美的画面,同时也便于后期的编辑。

3、主体速度匹配。

主体运动速度的不同,在画面中停留的时间会不一样,给观众视觉冲击效果也不相同。

因此,对于运动速度快的主体,编辑预留时间应稍短些;反之,对于运动速度慢的主体,编辑预留时间可稍长些。

二、画面编辑中镜头的衔接画面的运动镜头和固定镜头,从其摄像机或画面主体有可能是静止的,也有可能是运动的,对这些常见的镜头衔接应注意以下几点:1、固定镜头之间的组接(注意镜头的长度)。

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一、剪辑的形成与定位
1、剪辑的形成 电影剪接(Film Cutting) 电影剪接( Cutting) 是电影艺术的初创时期的 名称,它偏重于技术性 技术性, 名称,它偏重于技术性, 是当代电影剪辑工作发展 史的初级阶段。 史的初级阶段。 电影剪辑( Editing) 电影剪辑(Film Editing)这个名称是电影逐渐成为 艺术后形成的, 艺术后形成的,它着重于 艺术性, 艺术性,同时也包含着剪 接技术。 接技术。
三、剪辑的性质、任务、作用
2、剪辑的任务 电视编辑是一种艺术性与技巧性 艺术性与技巧性结合在一 3)电视编辑是一种艺术性与技巧性结合在一 起的工作。 起的工作。 所谓艺术性:根据节目内容需要来挑选镜头; 所谓艺术性:根据节目内容需要来挑选镜头; 以最能传达出创作意图的方式决定镜头顺序; 以最能传达出创作意图的方式决定镜头顺序; 确定镜头的长短和节奏以创作出预期的效果。 确定镜头的长短和节奏以创作出预期的效果。
三、剪辑的性质、任务、作用
1、剪辑的性质 3)电视创作是一种编辑与观众的心理交流活动。 电视创作是一种编辑与观众的心理交流活动。 电视观众选择信息的心理因素:选择性接收、 电视观众选择信息的心理因素:选择性接收、选 择性理解、选择性记忆。 择性理解、选择性记忆。 三者的统一。 4)电视创作是形象、理念、情感三者的统一。 电视创作是形象、理念、情感三者的统一 形象
二、蒙太奇是一种形象思维
1、影视视听语言 听觉元素:人声、音响、音乐 听觉元素:人声、音响、 人声:是一种表现手段,而不仅是一种叙事功能。 人声:是一种表现手段,而不仅是一种叙事功能。 音响:动效、环境声。 音响:动效、环境声。 音乐:主观音乐和客观音乐。 音乐:主观音乐和客观音乐。
二、蒙太奇是一种形象思维
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三、剪辑的性质、任务、作用
1、剪辑的性质 电视编辑在创作时必须适应大众传播规律 大众传播规律; 1)电视编辑在创作时必须适应大众传播规律; 反馈 传者(媒介) 传者(媒介) 作是视听结合的综合艺术, 2)电视创作是视听结合的综合艺术,运用独特 的电视语言,以及蒙太奇的思维方式反映生活的。 的电视语言,以及蒙太奇的思维方式反映生活的。 因此, 因此,电视创作必须运用蒙太奇的思维方法来组 织形象材料,调动光线、色彩、运动、 织形象材料,调动光线、色彩、运动、剪辑等一 切造型手段,来进行艺术化的表现; 切造型手段,来进行艺术化的表现;
水浇园丁
咖啡馆的地下室 卢米埃尔兄弟
四、电影的发明与剪辑
2、电影的发展过程(剪辑的发展过程) 电影的发展过程(剪辑的发展过程) 乔治·梅里爱[ 电影魔术” 戏剧电影; 乔治 梅里爱[法], “电影魔术”,戏剧电影; 梅里爱 爱德温·鲍特[ 一个美国消防队员的生活》 爱德温 鲍特[美],《一个美国消防队员的生活》若 鲍特 干镜头构成段落; 火车大劫案》最初的剪辑思想形成; 干镜头构成段落;《火车大劫案》最初的剪辑思想形成; 大卫·格里菲斯[ 党同伐异》 大卫 格里菲斯[美],《党同伐异》,“最后一分钟 格里菲斯 营救” 剪辑思维已经成熟; 营救”,剪辑思维已经成熟;
一、蒙太奇的发展过程 二、蒙太奇是一种形象思维 三、电视画面的表意特性
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一、蒙太奇的发展过程
1、蒙太奇语言的发展 格里菲斯[ 格里菲斯[美]:早期电影人中唯一成功地把所有 发明出来的技巧和自己的意念实现在电影中的天才, 发明出来的技巧和自己的意念实现在电影中的天才, 因此被认为是蒙太奇技巧的创始人。 因此被认为是蒙太奇技巧的创始人。 《一个国家 的诞生》 党同伐异》 的诞生》、《党同伐异》。 库里肖夫[苏]:库里肖夫效应。将同一个镜头与 库里肖夫[ 库里肖夫效应。 不同镜头分别组接,可创造出不同的审美含义。 不同镜头分别组接,可创造出不同的审美含义。 维尔托夫[ 维尔托夫[苏]:创立“电影眼睛小组”,认为 创立“电影眼睛小组” 摄影机是时代的见证和生活的眼睛。 摄影机是时代的见证和生活的眼睛。《带电影摄 影机的人》 电影眼睛》 影机的人》、《电影眼睛》。
一、剪辑的形成与定位
4、剪辑的定义 电视画面编辑是电视片创作的后期工作, 电视画面编辑是电视片创作的后期工作,它 是根据节目的要求对镜头进行选择, 是根据节目的要求对镜头进行选择,然后寻找最佳 剪接点进行组合、排列的过程。目的是最彻底地传 剪接点进行组合、排列的过程。目的是最彻底地传 达出创作者的意图。 达出创作者的意图。
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三、电视画面的表意特性
1、独立电视画面(单个镜头)的表意特性 独立电视画面(单个镜头) 单义性的再现; 单义性的再现; 像外意义的延伸; 像外意义的延伸; 解释上的自主性; 解释上的自主性;
三、电视画面的表意特性
2、蒙太奇电视画面的表意特性 通过几个镜头的组接产生意义,进行叙事或表意; 通过几个镜头的组接产生意义,进行叙事或表意; 镜头组接排列的顺序对镜头语言的意义表达会产 生重要影响; 生重要影响; 两个以上镜头连接后所形成的意义要超过它们各 自基本含义之和; 自基本含义之和; 可以自由处理时空,创造出影视语言独特的时空 可以自由处理时空, 结构。 结构。
2、电视屏幕造型的本质 电视的屏幕造型: 电视的屏幕造型:不只有单纯的构图和色彩的变 还包含了运动、节奏、剪辑等结构元素, 化,还包含了运动、节奏、剪辑等结构元素,以 及语言、音响、音乐等非视觉元素, 及语言、音响、音乐等非视觉元素,这些元素综 合在一种线性的叙事中,表现为视听的一体化。 合在一种线性的叙事中,表现为视听的一体化。
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二、蒙太奇是一种形象思维
1、影视视听语言 视听语言是一种思维方式, 视听语言是一种思维方式,作为影视反映生活的艺 术方法之一,是形象思维的方法; 术方法之一,是形象思维的方法;是电影的基本结 构手段、叙事方式,是镜头、分镜头、 构手段、叙事方式,是镜头、分镜头、场面段落的 安排和组合;是电影剪辑的集体技巧和方法。 安排和组合;是电影剪辑的集体技巧和方法。 视听语言:是造型和叙事;是空间和时间。 视听语言:是造型和叙事;是空间和时间。 视听语言:包括视觉元素和听觉元素。 视听语言:包括视觉元素和听觉元素。
一、剪辑的形成与定位
2、剪辑的定位 剪辑是影视片生产制作中的第三度创作 第三度创作。 剪辑是影视片生产制作中的第三度创作。 第一度创作:作家对文学剧本的创作; 第一度创作:作家对文学剧本的创作; 第二度创作: 第二度创作:将文学剧本全部文字形象转化为 影片视觉形象,是导演、摄影的任务; 影片视觉形象,是导演、摄影的任务; 第三度创作:剪辑工作,形成影视成品。 第三度创作:剪辑工作,形成影视成品。
四、电影的发明与剪辑
3、电影的发明原理 看电影,是你看到了银幕上没有的东西, 1)看电影,是你看到了银幕上没有的东西, 是运动,这个运动是个似动现象; 是运动,这个运动是个似动现象; 电影,谁都看得懂; 2)电影,谁都看得懂; 电影,是不可抗拒的。 3)电影,是不可抗拒的。
影视语言: 第二章 影视语言:一种视听思维
一、蒙太奇的发展过程
2、蒙太奇的本质涵义(montage) 蒙太奇的本质涵义( 蒙太奇一词源于法国,是建筑行业构成和装配的意 蒙太奇一词源于法国, 简单说来,蒙太奇是指电影元素( 思。简单说来,蒙太奇是指电影元素(声、画)的 剪辑组合。 剪辑组合。 首先,蒙太奇是后期剪辑的技巧; 首先,蒙太奇是后期剪辑的技巧; 其次, 其次,蒙太奇是影视作品整个制作过程的基本结 构和技术手段; 构和技术手段; 再次,蒙太奇是影视艺术的独特思维方式。 再次,蒙太奇是影视艺术的独特思维方式。
一、剪辑的形成与定位
3、剪辑的要求 影视剪辑应做到视听语言准确 视听语言准确、 影视剪辑应做到视听语言准确、镜头语言通 影片节奏明快流畅。 顺和影片节奏明快流畅。使导演的意图和演员的表 演得以充分的展现,使观众乐于接受,易于看懂影 演得以充分的展现,使观众乐于接受, 片内涵,进一步加强感染力和表现力, 片内涵,进一步加强感染力和表现力,使得影片风 格样式从内容到形式的和谐统一, 格样式从内容到形式的和谐统一,最终达到全片结 构严谨、语言准确、节奏明快、主题鲜明、 构严谨、语言准确、节奏明快、主题鲜明、再现生 活的目的。 活的目的。
三、剪辑的性质、任务、作用
2、剪辑的任务 1)电视编辑是将前期采访、构思、拍摄的素材 电视编辑是将前期采访、构思、 镜头经整理后,确定编辑点和转场方式, 镜头经整理后,确定编辑点和转场方式,把素 材镜头组合编辑成节目母带,叠加字幕和图形, 材镜头组合编辑成节目母带,叠加字幕和图形, 最后配加音响效果和音乐的处理, 最后配加音响效果和音乐的处理,形成统一的 艺术整体; 艺术整体; 2)电视编辑是一项具有高度创造性的创作活动。 电视编辑是一项具有高度创造性的创作活动。 高度创造性的创作活动 它通过自己特有的形式,充分展示创作者的才能、 它通过自己特有的形式,充分展示创作者的才能、 个性、想象力和美学追求。 个性、想象力和美学追求。
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二、剪辑的三个阶段
1、准备阶段:修改脚本、准备设备、熟悉素材、 准备阶段:修改脚本、准备设备、熟悉素材、 与有关人员协商、写编辑提纲; 与有关人员协商、写编辑提纲; 2、编辑阶段:归整镜头、挑选镜头(粗编)、对 编辑阶段:归整镜头、挑选镜头(粗编)、对 )、 镜头进行组合排列(精编); 镜头进行组合排列(精编); 检查阶段:检查意义表达、检查画面、 3、检查阶段:检查意义表达、检查画面、检查 声音、检查逻辑表达。 声音、检查逻辑表达。
第二讲 电视画面编辑
章节
第一章 电视画面编辑概论 第二章 影视语言:一种视听思维 第三章 电视叙事中的时间和空间 第四章 剪接中的镜头规则 第五章 场面的转换 第六章 蒙太奇的表现形式 第七章 剪辑中的结构与节奏
第一章 电视画面编辑概论
一、剪辑的形成与定位 二、剪辑的三个阶段 三、剪辑的性质、任务、作用 剪辑的性质、任务、 四、电影的发明与剪辑
一、蒙太奇的发展过程
1、蒙太奇语言的发展 普多夫金[苏]:电影艺术的根本在于剪辑。电影 普多夫金[ 电影艺术的根本在于剪辑。 不是被拍摄的,而是被构建的, 不是被拍摄的,而是被构建的,由作为原材料的 不连贯的胶片构建起来的。 母亲》 不连贯的胶片构建起来的。《母亲》。 爱森斯坦[苏]:“蒙太奇学派”的代表人物。 爱森斯坦[ 蒙太奇学派”的代表人物。 创立“杂耍蒙太奇” 使用离开现实的、 创立“杂耍蒙太奇”,使用离开现实的、脱离叙 事情节的画面元素和组接方法, 事情节的画面元素和组接方法,创造具有视觉冲 击力和表意明确的电影文本, 击力和表意明确的电影文本,以此来表达作者的 思想意志。理性蒙太奇。 战舰波将金号》 思想意志。理性蒙太奇。《战舰波将金号》。
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