芭蕾的7个手位
芭蕾舞的八个基本手位和脚位

芭蕾舞的八个基本手位和脚位芭蕾舞是一种优雅而美丽的舞蹈形式,它融合了舒展的身体动作、优雅的手势和精确的脚位。
在芭蕾舞的学习过程中,掌握基本的手位和脚位是非常重要的。
本文将介绍芭蕾舞的八个基本手位和脚位,并讨论它们在舞蹈中的作用。
一、手位1. 基本手位(First Position)基本手位是芭蕾舞中最基础的手位,它要求双手自然下垂,手指自然并拢,手掌微微向内扣。
这个手位可以让舞者保持身体的平衡,并为后续的动作做准备。
2. 二手位(Second Position)二手位是另一个基本手位,它要求双臂打开,手肘微微弯曲,手掌飞起。
这个手位可以增加舞者的舞台表现力,让动作更加灵活和优雅。
3. 三手位(Third Position)三手位要求一只手臂的前臂与身体前方的手臂呈交叉状。
这个手位可以更好地平衡舞者的身体,并使动作更加流畅。
4. 四手位(Fourth Position)四手位要求舞者将一只手臂从二手位转向三手位,然后将其延伸到身体前方。
这个手位可以让舞者更好地展示舞蹈的动感和美感。
5. 五手位(Fifth Position)五手位是最高级的手位,要求舞者将一只手臂从四手位转向三手位,然后将手臂延伸到身体前方,并与另一只手臂的前臂交叉。
这个手位可以增加舞者的舞台表现力,并让舞者的动作更加精确和准确。
6. 六手位(Sixth Position)六手位要求双臂分别从二手位和三手位延伸出来,呈“六”字形状。
这个手位展示了舞者的柔软和优雅性,使舞蹈更加美妙。
7. 点手位(Pointe Position)点手位是芭蕾舞中特有的手位,要求舞者用脚趾尖站立,同时将一只手臂从五手位延伸到头顶。
这个手位增加了舞者的舞蹈难度,并让舞者的动作更加优美。
8. 统一手位(Port de Bras)统一手位是芭蕾舞中用于过渡和平衡动作的手位,它要求舞者以柔软和连贯的动作进行手臂的运动。
这个手位将舞者的手臂与上半身的动作融合在一起,使整个舞蹈更加流畅和美妙。
芭蕾手位的实训任务报告

一、实训背景芭蕾舞作为一种高雅的艺术形式,其动作优美、优雅,而手位是芭蕾舞中不可或缺的组成部分。
为了提高自己的芭蕾舞水平,我参加了本次芭蕾手位实训课程。
本次实训旨在通过系统的训练,使我对芭蕾手位有更深入的了解,掌握正确的手位动作,提高自己的舞蹈表现力。
二、实训目标1. 掌握芭蕾手位的基本概念和动作要领;2. 培养良好的手位感觉,提高舞蹈表现力;3. 增强手臂的力量、灵活性和协调性;4. 丰富自己的舞蹈知识,为今后的舞蹈学习打下坚实基础。
三、实训内容1. 芭蕾手位的基本概念芭蕾手位是指芭蕾舞中手臂的各种动作和姿态。
在芭蕾舞中,手位起到了承上启下的作用,是舞蹈动作的延伸和补充。
掌握正确的手位动作,可以使舞蹈动作更加优美、协调。
2. 芭蕾手位的基本动作本次实训主要学习了以下七个基本手位:(1)一位手:双手在身前下垂,手臂略呈弧形,两臂合成一个圆形,肘关节略使劲前顶,手心朝上,两手手指相距一拳,手掌与身体也相距一拳。
(2)二位手:保持一位手的形状,两条手臂平直向上端起,手心对着胸口约第三个纽扣处,使肩膀得手指有一个下坡度,双肩仍保持一位时的弧度,有一种合抱大树的感觉。
(3)三位手:保持二位手的形状,双臂同时向头顶鼻子的上方抬起,手心朝头顶,肘关节略向后使劲掰开,双臂仍保持弧形。
(4)四位手:手臂三位手位上,另一臂保持原有形状下降到二位手的地位。
(5)五位手:保持在三位手的手臂仍保持不动,下降至二位手的手臂向开阔旁扩大出去到正旁稍靠前,肘关节向上抬起,手心向另一侧的斜前,从肩膀得手指也略有一点坡度。
(6)六位手:已展开到旁的手臂保持不动,另一手臂从三位手的地位上,下降到二位的地位上。
(7)七位手:原已展开到旁的手臂保持不动,另一手臂从三位手的地位上,下降到二位的地位上。
3. 芭蕾手位的训练方法(1)分解训练:将每个手位动作分解成若干个步骤,逐一进行练习,直至熟练掌握。
(2)组合训练:将多个手位动作组合起来,进行连贯的练习,提高动作的流畅性和协调性。
芭蕾的5个基本脚位与7个基本手位(附带图解,看完就是明日之星)

芭蕾的5个基本脚位与7个基本手位(附带图解,看完就是明日之星)芭蕾知识:5个基本脚位芭蕾中脚的5种基本位置,是学生最早要学习的动作。
不只是因为简单,而是芭蕾课堂上大部分动作都是以这5种位置之一作为开始和结束姿态。
外开并非易事,但也并非可怕,它需要时间和坚持不懈的刻苦锻炼。
有些人的自然开度好,以下的动作他就能很轻易地完成。
有些人开度较差些,但多练习就会逐渐达到要求。
一位脚两脚完全外开。
两脚跟相接形成一横线。
二位脚两脚根在一位基础,向旁打开一脚的距离。
(根据自己脚的大小)三位脚一脚位于另一脚之前。
前脚跟紧贴后脚心。
前脚盖住后脚的一半。
四位脚一脚从五位向前打开,两脚相距一脚的距离。
前脚跟与后脚趾关节成一条线。
五位脚两只脚紧贴在一起,一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖,前脚完全遮盖住后脚。
芭蕾知识:7个基本手位学习手的位置之前必须学好手的形态:大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处,其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态只是在初学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配,控制自己的动作,因而手指容易紧张。
以后,手的形态变得比较自然,大拇指不必碰中指,而是朝向手心既可。
我国至今延用的是下面介绍的七个手位:一位手手自然下垂,胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形,放在身体的前面,手的中指相对,并留有一拳的距离。
二位手手保持椭圆型,抬到横隔膜的高度。
(上半身的中部,腰以上,胸以下的位置)但在动作过程中,要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
三位手在二位的基础继续上抬,放在额头的前上方,不要过分的向后摆,三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手左手不动,右手切回到二位,组成四位。
它已是舞姿了。
五位手左手不动,右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点,不要过分向后打开,起到一个延续双肩线条的作用。
六位手右手不动,左手从三位手切回到二位,组成六位,形成舞姿。
芭蕾舞七个基本手位

芭蕾舞七个基本手位在芭蕾舞中,手位是非常重要的基础动作。
它们是舞者表演动作的基础,也是展现优美姿态的关键。
本文将介绍芭蕾舞的七个基本手位,帮助读者了解和学习这些重要的手部姿势。
第一手位:头顶一手位(Premier bras)头顶一手位是最常见和最基础的手位之一。
它的动作简单,是学习其他手位的起点。
手臂自然地向下垂,手掌轻轻贴近大腿,手指稍微垂直分开。
这个手位在舞蹈中很常见,用于衔接其他的手位和展示整体的舞姿。
第二手位:胸前一手位(Deuxième bras)胸前一手位是手臂自然保持放松的姿势。
手臂微微弯曲,胳膊靠近身体的两侧,手掌轻轻贴近胸前,指尖稍微分开。
这个手位更多地用于展示舞者的柔美和优雅,同时也是其他手位的过渡姿势。
第三手位:胸前二手位(Troisième bras)胸前二手位是在胸前一手位的基础上稍微升高的一个姿势。
手臂向两侧伸展开,手肘微微弯曲,手掌略微高于胸部,指尖稍微分开。
这个手位常用于配合舞蹈动作,展示舞者的身体平衡和轻盈。
第四手位:胸前三手位(Quatrième bras)胸前三手位是一种较高的手位,手臂高举过头顶,手肘微微弯曲,手指伸直并靠拢。
这个手位需要较强的身体控制力和平衡感,常见于芭蕾舞中的跳跃和转体动作,展现舞者的力量和灵活性。
第五手位:胸前四手位(Cinquième bras)胸前四手位是胸前三手位的升级版,手臂完全伸直,手臂高举过头顶,手指并拢。
这个手位用于展示舞者的优雅和精确,需有较高的柔韧度和舞蹈技巧。
第六手位:背后一手位(Sixième bras)背后一手位是一种较为复杂的手位,手臂从胸前转移到背后。
手臂向后伸展,手肘继续弯曲,手掌贴近背部,指尖稍微分开。
这个手位常出现在芭蕾舞的转体和旋转动作中,展示舞者的灵活性和技巧。
第七手位:背后二手位(Septième bras)背后二手位是一种较高的手位,与背后一手位相似但手臂更高举过头顶。
芭蕾手位教案

芭蕾手位教案芭蕾手位教案一、活动目的:1、激发幼儿初步学习芭蕾的兴趣。
2、通过对芭蕾手位的学习能对芭蕾手位有一定理解,并能初步掌握。
二、活动准备:音乐磁带、芭蕾舞鞋、芭芭蕾手位图示三、活动难点:注意肘关节、双肩同时翻开四、活动过程:1、介绍芭蕾的有关知识激发幼儿学习兴趣。
芭蕾手型:手指微微弯曲,大拇指向内寻找中指的第一个关节脚位为一位脚:脚成八字向外翻开站姿要求挺拔将背挺直3、介绍芭蕾手位出示相关手位图示一位手:在以为脚站立的根底上,双手在身前下垂,大致放在胃前方一拳处,手臂自然弯曲成一个圆弧形,肘关节外开,手心朝内,两手手指间相距一拳。
二位手:保持一位手的手型,双臂轻轻地随节奏向上端起至胸下前方,双臂如怀抱一棵大树,双肩翻开,手臂仍然保持一定的弧度。
三位手:由二位手随着节奏渐渐向上端起至头顶,手心朝下,肘关节、双肩同时翻开,双臂仍保持弧形。
四位手:手臂保持三位手手位随节奏落下右手,到二位手的位置。
五位手:左手停留在三位手的手臂仍保持不动,下降至二位手的.右手臂向外移至身体右侧略前方向,肘关节向上抬起,手臂仍保持一定弧度。
六位手:右手保持原有手型不动,左手从三位手的位置上,下落至二位手的位置上。
七位手:右手手位仍保持不动,下降至二位的手臂向外移至身体左侧略前方向与右手手位相对应的位置,此时应注意双臂下垂,肘关节、双肩应保持翻开,感觉好似怀抱一棵更粗壮的树一样。
老师先完好示范并出示图示讲解动作的要求记住要点。
老师边示范边请幼儿集体跟着老师学做动作,老师逐个纠正确动作的认识和记忆。
边做边要求幼儿念节奏,每个手位一个八拍,以此来加强幼儿对音乐节奏的把握。
在逐个练习手位后整合练习,最后配音乐练习。
【芭蕾手位教案】。
芭蕾术语

芭蕾术语Arabesque:(阿拉贝斯克)芭蕾基本术语之一。
是用一种叶片状的花纹图案命名。
有四种基本舞姿。
第一Arabesque:(第一阿拉贝斯克)身体向第三方位。
右腿伸直做支撑腿,左腿向后伸出。
右手臂向身体的正前方伸出,稍高于肩膀,手心向下。
左手臂向左旁伸出,稍低于肩膀,手心向下。
第二Arabesque:(第二阿拉贝斯克)身体向第三方位。
右腿伸直做支撑腿,左腿向后伸出。
左手臂向身体的正前方伸出,稍高于肩膀,手心向下。
右手臂向右旁伸出,稍低于肩膀,手心向下。
第三Arabesque:(第三阿拉贝斯克)身体向第三方位。
左腿伸直做支撑腿,右腿向后伸出。
右手臂向身体的正前方伸出,稍高于肩膀,手心向下。
左手臂向左旁伸出,稍低于肩膀,手心向下。
第四Arabesque:(第四阿拉贝斯克)身体向第三方位。
左腿伸直做支撑腿,右腿向后伸出。
左手臂向身体的正前方伸出,稍高于肩膀,手心向下。
右臂向后打开,右手臂向右旁伸出,稍低于肩膀,手心向下。
从观众处能看到舞者的后背。
Attitude:(阿蒂迪德)芭蕾基本术语之一。
是芭蕾的一种舞姿姿态。
人体垂直站立,支撑腿伸直,动作腿膝关节稍弯曲,保持外开抬起至空中。
可做向前,向后的Attitude。
Adagio:(阿达若)芭蕾基本术语之一。
指慢板,缓慢和安详的芭蕾动作。
在课堂训练中专指控制部分的练习。
A terre:(阿泰尔)芭蕾基本术语之一。
脚在地面上所做的动作。
原义为在地面上。
Allonge:(阿隆热)芭蕾基本术语之一。
指芭蕾动作中具有延续,延长和伸展性质的动作。
A la seconde:(阿拉瑟贡德)芭蕾基本术语之一。
指二位旁腿伸展在空中的动作。
原义为二位打开。
Assemble:(阿桑布莱)芭蕾基本术语之一。
是基本的跳跃动作之一,第一条腿弯曲同时第二条腿的脚向前,旁,后任何一个方向擦出,第一条腿的脚掌推地腾空跳起,在空中第二条腿向第一条腿收拢并在一起落地。
原义为聚集,收拢到一起。
芭蕾基本手位脚位 教学简案

芭蕾基本手位、脚位简案
一、教学目标
1.学会并记住芭蕾的七个基本手位和五个基本脚位。
2.熟悉、了解芭蕾舞相关知识。
3.欣赏中外经典芭蕾舞剧片段,领略世界芭蕾风采,从而热爱舞蹈。
二、教学重点:动作要领的理解与记忆
三、教学难点:如何让学生找到每一个动作手、脚位摆放的感觉
四、教学过程:
(一)导入
(二)欣赏双人舞片段,总结芭蕾舞男女演员脚尖区别。
(三)芭蕾基本手型和七个手位
(四)芭蕾基本脚位(擦地衔接)
(五)跟视频练习手位脚位组合
(六)欣赏中国芭蕾舞剧《白毛女》片段《扎红头绳》
(七)欣赏西方芭蕾舞剧《天鹅湖》片段《四小天鹅》
(八)对比总结、习题回顾。
小学舞蹈校本课程教材

小学舞蹈校本课程教材一.芭蕾舞简介历史和起源“芭蕾”起源于意大利,兴盛于法国,“芭蕾”一词本是“法语”ballet 的英译,意为“跳”或“跳舞”。
芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。
1661年,法国国王路易十四下令在巴黎创办了全世界第一所皇家舞蹈学校,并亲自参加演出,先后在26部大型芭蕾中担任主角,他十三岁第一次登台演出,三十岁时因体重过胖而退出舞台,他曾经演出希腊神话中的「太阳王」,被尊称为「太阳王」。
这个时期宫庭组织了三位艺术大师——吕利、莫里哀和博尚专门负责芭蕾艺术的创作和演出,同时确立了芭蕾的五个基本脚位,十二个手位和一些舞步,并以法文命名之,使芭蕾动作有了一套完整的动作体系。
这体系的大部分一直沿用至今,各流派之间或有少许不同,例如,手位的顺序。
像西方戏剧一样,早期芭蕾舞是禁止女性参与演出的,所有女角都由男演员反串。
但后来此规例获得放宽,再加上足尖的引入,使芭蕾舞坛成了女性的天下。
十八世纪有人便将长裙改短,又将鞋跟去掉,改穿平底软鞋。
「浪漫芭蕾」时期,最有名的两个舞剧是「仙女」和「吉赛儿」,这时出现了芭蕾硬鞋。
柴可夫斯基是芭蕾歌剧创作大师,他创作了「睡美人」、「胡桃钳」和「天鹅湖」世界最伟大的古典芭蕾舞剧。
服饰和舞鞋芭蕾舞裙:由几层薄纱打褶重叠而成,发式古典芭蕾的女演员一般把长头发挽成一个髻,这样脖子和头部的线条就会显得更清晰。
舞鞋——软底鞋用柔软的薄皮革或帆布制成,以较紧的包住脚为宜。
男演员穿标准舞鞋,个别男演员在表演特定人物时也使用脚尖舞鞋。
脚尖舞鞋用以支撑女演员长久地站立和脚尖行走、跑和跳。
脚尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增垫棉花、松香或轻质木楦,并在鞋尖上用线缝衲多次而成。
对提高和丰富女子舞蹈的技巧和表现力,塑造浪漫主义芭蕾的轻盈欲飞的仙女和精灵的形象有很大帮助。
二.芭蕾的脚位芭蕾中脚的5种基本位置,是学生最早要学习的动作。
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芭蕾的7个手位
一.手的七个基本位置:
世界上各个流派的芭蕾在手位设置上不全相同,这是因为各流派的表演风格的不同。
这里介绍俄罗斯学派的七个手位,因为俄罗斯流派的手位在延伸舒展性上,在挺拔感觉上,比较突出,并比较有助于稳定重心和帮助收紧背部及立腰。
在我们的训练过程中利用这七个手位主要是训练手指末梢神经的感觉使得加强动作的美感以及延伸到生活、工作中的每一个细节。
一位手—在基本站立要求的基础上,双手在身前下垂,手臂略呈弧形,两臂合成一个圆形,肘关节略用力前顶,手心朝上,两手手指相距一拳,手掌与身体也相距一拳。
二位手—保持一位手的形态,两条手臂平平地向上端起,手心对着胸口约第三个纽扣处,使肩到手指有一个下坡度,双肩仍保持一位时的弧度,有一种合抱大树的感觉。
三位手—保持二位手的形态,双臂同时向头顶鼻子的上方抬起,手心朝头顶,肘关节略向后用力掰开,双臂仍保持弧形。
四位手—手臂三位手位置上,另一臂保持原有形态下降到二位手的位置。
五位手—停留在三位手的手臂仍保持不动,下降至二位手的手臂向外向旁扩张出去到正旁稍靠前,肘关节向上抬起,手心向另一侧的斜前,从肩到手指也略有一点坡度。
六位手—已打开到旁的手臂保持不动,另一手臂从三位手的位置上,下降到二位的位置上。
七位手—原已打开的手臂仍保持不动,下降到二位的手臂向外向旁扩张出去到正旁,此时双臂都到了身旁,严防肘关节下坠,感觉上好象几个人在围抱一棵更大圆周的大树一样。
以上是芭蕾的七个手位,再补充一下从七位到一位的做法:七位手随吸气使手心朝下,然后双手稍往上抬,略高于肩,随着呼气用手腕下沉来带动手臂轻柔地下降,逐渐回到原一位的手位上。
还需要说明的是七个手位中一、二、三、七位是不分左右的,四、五、六位是分左右的,区分左右的方法有两种,一是从三位开始,哪只手下降至二位后所形成的四位,那么以后的手位就算是哪一边的,如右手从三位下降到二位形成了四位手,那么顺下来的五位、六位便算右四位、右五位、右六位。
反之也一样。
第二种区分的方法。
则是看四位、五位、六位形成后的一个缺口,缺口朝右就归右边四、五、六位,缺口朝左就归左边四、五、六位。
手位练习中最容易出现的问题是肘关节,如一位手时肘关节容易贴身,二位手时肘关节容易下沉,三位手时肘关节容易前冲,七位手时肘关节容易下垂,同时还须注意不要耸肩,要压肩,让颈勃尽量显得长点。
手位运动必须遵循从位置到位置的原则。
在训练时不必完全按照手位顺序一、二、三、四、五、六、七位进行,可以自由随意进行。
手位练习教师可以根据需要自由编排组合,进行左右两边的手位练习,不管怎么编排,有两条原则不能违背,一条是必须从一位开始,最后收回一位,一位是一切手位的基础。
另一条是手位在运动变化中,途径的手位必须清楚到位,不可随意。
必须走最长的运动路线。
二.站立时的手形
以一位、二位、三位、四位、五位、六位、七位。
七个手位为站时手形的辅助初步训练。
需要注意的是手部形态需在手形训练的要求下严格控制手部肌肉,使手部在各个位置中都可以优美,自然的表现。
三.坐时手形
以小七位和三位为坐时手形的辅助初步训练。
小七位指的是在七位手的基础上手心向下,手臂向下摆放到和身体呈25度的距离,指尖自然下垂。
四.压腕、提腕练习
手腕是连接手与手臂的主要环节,它在动作中处于什么状态直接影响到上身乃至整个身体的整体造型,特别是空乘人员在任何场合给宾客指引方向的时候手腕在整个手臂造型中起了举足轻重的作用,所以我们通过对手腕的训练来合理控制手腕的力度,也通过对手腕的训练间接的训练手指尖的感觉,把手掌、手指与手臂之间连接地跟完美。
所谓提腕是指手掌与手指部分(训练中使用兰花指)及手臂的小臂部分向下使劲,而只有手腕是用力向上提的。
所谓压腕是指手掌与手指部分(训练中使用兰花指)及手臂的小臂部分向上使劲,而只有手腕是用力向下压的。
五.分手、盖手、晃手练习
分手,盖手,晃手属于手臂训练范畴。
分手指的是手臂由内向外经过头部上方呈一个圆周打开的运动,分手有单手分手,也有双手分手。
双手分手是两手向两个方向由内向外的打开至身体两侧。
盖手则是手臂由外向内同样经过头部上方呈一个圆周内合的动作。
盖手也分为单手盖手和双手盖手。
双手盖手是两手从身体两侧由外向内合拢。
晃手指的是两手同时向身体一侧的运动,从左到右,也可以从右到左呈一个平面圆周的动作。
晃手分大晃手,小晃手,单晃手和双晃手。
这三个手部的动作有共通点也有区别。
在运动中需要注意加上手腕的提压和手臂的灵活性。
具体的动作要求和动作配合需在课堂中注意老师的示范和讲解。
手臂区域影响整体美感的肌肉比较复杂,需要多个动作的配合锻炼。
以上三种手臂运动与手腕运动同时进行。
必要时还要配合有韵律的呼吸。
这样才可以全方位塑造手臂的线条,增强肩部、手臂及手腕的灵活性。