莫扎特音乐
莫扎特的作品总结
莫扎特的作品总结简介莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是奥地利著名的古典音乐作曲家和钢琴演奏家，被公认为是音乐史上最重要和最有影响力的作曲家之一。
他一生创作了大量的音乐作品，包括交响曲、协奏曲、歌剧、宗教音乐等，其作品深受世人喜爱，对后世音乐产生了巨大的影响。
本文将对莫扎特的一些代表作进行总结。
交响曲莫扎特一生创作了多部优秀的交响曲，其中最著名的是《第四十号交响曲》、《第四十一号交响曲》以及《探戈尔交响曲》。
这些交响曲充满了活力和激情，展现了莫扎特独特的作曲风格。
他巧妙地运用了不同的乐器组合和音乐形式，创造出了独特而丰富的音乐画面。
协奏曲莫扎特的协奏曲也是他作品中的重要组成部分，最著名的包括《小提琴协奏曲第三号》、《钢琴协奏曲第二十三号》等。
这些协奏曲充满了技巧性的乐句和富有表现力的旋律，展现了莫扎特在协奏曲创作方面的独到才华。
他的协奏曲在演奏和表演上都具有极高的难度和要求，是乐手们的练习和演出的重要曲目之一。
歌剧莫扎特的歌剧作品是他最著名和最受欢迎的作品之一。
《费加罗的婚礼》、《唐·吉安尼》和《魔笛》等歌剧作品被公认为是他的代表作。
这些歌剧作品通过生动的音乐和戏剧性的情节，展现了莫扎特丰富的想象力和创作才华。
他的歌剧作品深受观众的喜爱，至今仍在全球范围内频繁上演。
宗教音乐除了交响曲、协奏曲和歌剧，莫扎特还创作了大量的宗教音乐作品。
其中最著名的是《安魂弥撒》和《声乐安魂曲》。
这些作品以宏大的声场和庄严的氛围为特点，表达了莫扎特对宗教信仰的虔诚和敬畏之情。
他的宗教音乐作品以其高超的作曲技巧和深沉的艺术感染力而备受赞誉。
结论莫扎特是一位无与伦比的音乐天才，他的作品无论是在当时还是在现代都展现了令人叹为观止的创作才华和艺术魅力。
他的音乐作品不仅影响了他所处的时代，也对整个音乐史产生了深远的影响。
通过对莫扎特的作品的总结，我们可以更好地了解和欣赏他的音乐创作，感受他对音乐艺术所做出的卓越贡献。
摇滚莫扎特曲目
摇滚莫扎特曲目
【原创实用版】
目录
1.摇滚莫扎特的概念
2.摇滚莫扎特的曲目列表
3.摇滚莫扎特的代表曲目及特点
4.摇滚莫扎特在我国的影响
正文
摇滚莫扎特，顾名思义，是将古典音乐大师莫扎特的作品与现代摇滚元素相结合的一种音乐形式。
这种音乐风格既保留了莫扎特作品的古典韵味，又加入了摇滚的活力与激情，深受现代听众的喜爱。
摇滚莫扎特的曲目非常丰富，其中包括了莫扎特各个时期的作品，如《土耳其进行曲》、《G 大调小提琴协奏曲》等。
这些作品经过重新编曲，以摇滚的方式呈现，让人耳目一新。
在众多摇滚莫扎特的曲目中，有一些代表作品尤为引人注目。
例如，《摇滚莫扎特：G 大调小提琴协奏曲》，在这部作品中，莫扎特的原始旋
律得到了很好的保留，同时加入了电吉他、贝斯等现代乐器，使得整部作品充满了现代气息。
又如《摇滚莫扎特：土耳其进行曲》，该曲将莫扎特
的古典旋律与现代节奏巧妙地结合在一起，充分展现了摇滚莫扎特的魅力。
摇滚莫扎特在我国也产生了广泛的影响。
一方面，它让更多的年轻人接触到了古典音乐，使得莫扎特的作品得到了更广泛的传播；另一方面，摇滚莫扎特的创新精神也启示了我国的音乐人，推动了音乐创作的多元化发展。
总之，摇滚莫扎特作为一种融合了古典与现代元素的音乐形式，为我们带来了全新的听觉体验。
莫扎特提高记忆力十大著名钢琴曲
莫扎特提高记忆力十大著名钢琴曲介绍莫扎特是古典音乐史上最伟大的作曲家之一，他创作了许多令人难忘的钢琴曲。
除了美妙的旋律和丰富的情感，莫扎特的音乐还被证明对提高大脑记忆力有积极的影响。
在本文中，我们将探讨莫扎特十首著名的钢琴曲，并讨论它们如何帮助提高记忆力。
1. 《小星星变奏曲》•这首钢琴曲是莫扎特最受欢迎的作品之一。
•它基于一首儿童歌谣《小星星》的音乐主题，并通过变奏的方式展现出了莫扎特的创造力和技巧。
•这首曲目的简单旋律易于记忆，而曲中不同的变奏形式可以帮助训练大脑的记忆能力和灵活性。
2. 《土耳其进行曲》•这是莫扎特最有名的钢琴曲之一，也是他最知名的作品之一。
•《土耳其进行曲》以其活泼、欢快的旋律而闻名，曲中大量的重复段落和变奏可以帮助加强记忆力。
•听这首曲子时，很容易让人跟着节奏记住旋律，从而提高记忆能力。
3. 《C大调幻想曲》•这首曲子是莫扎特钢琴曲中最为复杂和技巧要求最高的之一。
•它由快速的音阶和琶音组成，需要强大的记忆力和手指的灵活性。
•学习并演奏这首曲子可以提高大脑中的工作记忆和注意力，同时也是对手指技巧的一种训练。
4. 《D小调奏鸣曲》•这首曲子是莫扎特最具表现力和戏剧性的钢琴曲之一。
•它的旋律富有情感，通过音乐的张力和解决来营造一种令人难以忘怀的氛围。
•学习弹奏这首曲子可以帮助激发大脑的情感记忆，并提高对音乐表达的感知能力。
5. 《G大调奏鸣曲》•这首曲子属于莫扎特早期的作品，但它的旋律优美且易于记忆。
•它在音乐结构上采用了回旋曲式，通过不同音乐主题的反复出现帮助加强记忆能力。
•学习并演奏这首曲子可以提高大脑中的长期记忆和音乐感知能力。
6. 《C小调幻想曲》•这是莫扎特最具挑战性和技巧要求最高的钢琴曲之一。
•它的特点是快速的音阶和复杂的手指技巧，通过弹奏这首曲子可以提高大脑的记忆力和手指的协调能力。
•同时，这首曲子的曲式复杂多变，也能够锻炼大脑的灵活性和理解能力。
7. 《降E大调小步舞曲》•这首曲子是莫扎特最为轻松和欢快的钢琴曲之一。
莫扎特 的 钢琴曲
莫扎特的钢琴曲莫扎特是18世纪后期至19世纪初期最杰出的音乐家之一，被广泛地认为是西方古典音乐最重要的作曲家之一。
他的钢琴曲也是世界上最著名的钢琴曲之一，具有独特的艺术价值和文化意义。
下面我们来看看莫扎特的钢琴曲。
莫扎特的钢琴曲共有30首，是古典音乐中最著名的作品之一。
莫扎特的钢琴曲若干而不互相重复，每一曲都有着自己独特的艺术风格，从而描绘出不同的情感和氛围。
其中最著名的一些是：1. 第11号钢琴奏鸣曲，也称为“土耳其行进曲”。
这首曲子是莫扎特在1783年创作的，旋律简单易记，以清晰的鲜明主题和强烈的节奏感著称，被广泛地运用于电影音乐、广告音乐和游戏音乐等领域。
2. 第12号钢琴奏鸣曲。
这首曲子始于1785年，是莫扎特在自己的房间里完成的。
整个曲子的氛围非常典雅，充满了音乐性的优雅之感，让人沉浸在音乐的世界里面。
3. 第20号钢琴协奏曲。
这首曲子是莫扎特在1784年完成的，是莫扎特最重要的钢琴协奏曲之一。
这首曲子由强有力的独奏部分开头，以及由管弦乐器构成的反调部分组成。
整个曲子的风格优美、典雅，旋律动人，让人感受到了莫扎特无与伦比的音乐魅力。
4. 《艾萨克和许兰的结婚》序曲。
这首曲子是莫扎特在1783年为英格兰作家奥雅的一出戏剧所作的序曲，以抒情、轻快的风格闻名于世。
这首曲子的主旋律极具亲和力，如同一件美丽的画作一样，带给人们许多美好的体验。
除此之外，莫扎特的钢琴曲还有许多经典之作，如第1号钢琴协奏曲、第2号钢琴奏鸣曲以及第8号钢琴奏鸣曲等。
无论是在古典音乐领域，还是在后续的音乐创作中，莫扎特的钢琴曲都能够给人们带来极为丰富、灵感无限的体验和启发。
总的来说，莫扎特的钢琴曲是世界音乐的奇葩之作，也是古典音乐中最伟大、最标志性的作品之一。
这些曲子不仅令人震撼，更让人津津乐道，对音乐艺术的创作水平以及音乐文化的普及起到了巨大的推动作用。
音乐神童莫扎特详细介绍和作品欣赏PPT
这部作品的旋律优美动听，和声丰富多变，音乐与戏剧紧密结合。它充满了幽默 、讽刺和机智的元素，给人留下深刻的印象。
《朱庇特交响曲》
总结词
这部交响曲是莫扎特最具代表性的交 响乐作品之一，以其宏大、壮丽和复 杂的结构而著称。它通过丰富的音乐 表现手法，展现了莫扎特对交响乐的 深刻理解和卓越才华。
完美的形式
莫扎特的作品在形式上也达到了 完美的境地，他的音乐结构严谨、 逻辑清晰，展现出他卓越的音乐
才华。
对后世音乐的影响和启示
创新的作曲技法
莫扎特在作曲技法上进行了许多创新，为后来的作曲家提供了宝贵 的经验和启示。
音乐教育价值
莫扎特的作品对于音乐教育具有重要的价值，他的作品被广泛用于 音乐教材和音乐会上。
感状态。
莫扎特的音乐作品不仅具有情感 的表现力，同时也具有深刻的思 想内涵，他通过音乐来表达对人 生、社会和世界的思考和感悟。
03
莫扎特的代表作品
《安魂曲》
总结词
这部作品是莫扎特创作的最后一部作品，也是他最著名的宗教音乐作品之一。 它以传统弥撒曲目为基础，融入了大量的创新元素，展现了莫扎特深厚的音乐 造诣和对生命的深刻思考。
详细描述
这部作品充满了戏剧性和情感深度，通过音乐表达了死亡、悲伤、安慰和永生 的主题。它的旋律优美动听，和声丰富多变，展现了莫扎特卓越的音乐创作才 华。
《魔笛》
总结词
这是一部融合了歌剧和室内歌剧元素的经典作品，以其独特 的音乐和戏剧风格而闻名。它讲述了一个王子与夜后之女的 爱情故事，通过丰富的音乐和戏剧表现手法，展现了莫扎特 对音乐和戏剧的深刻理解。
音乐史上的地位
莫扎特的音乐作品在音乐史上具有 重要地位，他的作品影响了后世许 多音乐家，成为古典音乐的代表之 一。
莫扎特的音乐
莫扎特的音乐莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世纪最伟大的作曲家之一，也是欧洲古典音乐史上最重要的人物之一。
他在音乐领域的贡献不仅限于作曲，还包括演奏和指挥。
莫扎特的音乐作品涵盖了交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧、合唱曲等多个领域，代表作品包括《安魂曲》、《魔笛》和《小夜曲》等。
他的音乐以其优美的旋律、丰富的和声和精巧的结构而著称，被誉为古典音乐的巅峰之作。
莫扎特的音乐承载着他的才华和天赋。
他在5岁时就已经展现出了惊人的音乐能力，可以轻松地演奏复杂的作品，不久之后就开始创作他自己的音乐。
他的天赋迅速得到了人们的认可，成为受欢迎的演奏家和作曲家。
不过，莫扎特的一生并不幸福，他经历了财务问题、健康问题和家庭问题等困扰，而且他逝世时只有35岁，使得他的音乐成为他留给世人的宝贵遗产。
莫扎特的音乐表达了他的情感和思想。
他的旋律充满了激情和感染力，从而引发听众的共鸣。
他的和声和曲式结构非常精妙，同时又具有丰富的变化和创新。
他创作的交响曲和协奏曲中，常采用多样化的乐器组合和情绪变化，展现了他对音乐色彩和情感的深入探索。
他的室内乐作品则注重对乐器特色的巧妙运用，以及对乐器之间的互补和对话。
他的歌剧作品则以戏剧性的情节、夸张的角色以及美妙的旋律而著称，擅长刻画复杂的感情和性格。
莫扎特的音乐作品不仅受到了当时的观众和评论家的喜爱，而且也深深地影响了后来的音乐家。
他的作品对古典音乐的发展和演变产生了巨大的影响，开拓了音乐的新领域。
他所创造的曲式和结构被后来的作曲家们广泛运用，他的作品也成为音乐教育的重要参考。
莫扎特的音乐充满了艺术性和创造性，无论是在音乐结构、和声运用还是情感表达方面，都展现出他的天赋和才华。
莫扎特的音乐不受时间和地域的限制，至今仍然受到广大听众的喜爱和赞赏。
他的音乐作品以其美妙和独特的风格，打动了全世界的人们，成为古典音乐的经典之一。
莫扎特的音乐被称为是人类智慧的结晶，它承载了作曲家的心灵和情感，也引导着人们对美的追求和思考。
莫扎特音乐赏析
莫扎特音乐赏析莫扎特音乐赏析一、引言莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世纪最杰出的作曲家之一，被誉为古典音乐的巨匠。
他的音乐作品包括交响曲、协奏曲、歌剧、室内乐等多种形式，影响了世代的音乐人。
本文将深入探讨莫扎特音乐的特点、作品类型及其赏析。
二、莫扎特音乐的特点1.和声丰富：莫扎特的音乐具有丰富多样的和声，旋律与和声相互呼应，使音乐更加丰满。
2.旋律优美：莫扎特的音乐旋律流畅，具有高度的悦耳性，深深地触动着人们的情感。
3.器乐技巧：莫扎特在作品中充分展示了他出色的器乐技巧，如琴键的柔和演奏、复杂的指法和精准的技巧。
三、莫扎特音乐作品类型及赏析1.交响曲莫扎特的交响曲是他音乐创作的重要组成部分，通常由四个乐章组成。
其代表作《第40号交响曲》结合了激情与内省，旋律流畅、和声丰富，被公认为音乐史上的杰作。
2.协奏曲莫扎特的协奏曲包括钢琴协奏曲、小提琴协奏曲和管弦乐协奏曲等多种形式。
其中《第21号钢琴协奏曲》以其独特的旋律和华丽的技巧成为了莫扎特最受欢迎的作品之一。
3.歌剧莫扎特的歌剧作品影响深远，其中最著名的作品有《费加罗的婚礼》、《魔笛》等。
这些歌剧作品中融合了优美的旋律、戏剧性的情节和深刻的人物塑造。
4.室内乐莫扎特的室内乐作品包括弦乐四重奏、钢琴三重奏等。
他在这些作品中展现了对和声和构思的独特见解，将不同乐器的声音融合在一起，产生了令人难忘的音乐效果。
四、附件本文档附带的附件为莫扎特的经典作品欣赏列表，供读者参考和了解。
五、法律名词及注释1.作曲家：指创作音乐作品的人。
2.交响曲：指由管弦乐队演奏的乐曲。
3.协奏曲：指由独奏乐器与管弦乐队共同演奏的乐曲。
4.歌剧：指由歌唱、舞蹈和戏剧组成的音乐作品。
5.室内乐：指适合小型场所演奏的音乐作品。
六、结尾本文通过对莫扎特音乐的特点和不同类型作品的赏析，希望读者对莫扎特的音乐有更深入的理解和欣赏。
莫扎特作为音乐史上的巨匠，他的音乐将永远留在人们的心中。
莫扎特音乐列表
258.C大调短小弥撒
259.C大调短小弥撒
260.一首奉献经
261.E大调小提琴柔板
262.C大调弥撒
263.C大调管风琴和弦乐奏鸣曲
264.九首钢琴变奏曲
265.十二钢琴变奏曲
266.降B大调弦乐三重奏
267.四首乡村舞曲
114.A大调交响曲(NO.14)
115.C大调弥撒
116.F大调弥撒
117.C大调弥撒
118.宗教剧：La Betulia Liberata
119.为女高音和乐队所作的咏叹调
120.D大调第五十交响曲
121.D大调第五十交响曲
122.降E大调小步舞曲
123.降B大调乡村舞曲
57.小提琴奏鸣曲（不能确定）
58.小提琴奏鸣曲（不能确定）
59.小提琴奏鸣曲（不能确定）
60.小提琴奏鸣曲（不能确定）
61a. G大调弥撒
61b. 7首小步舞曲
61c. 7首小步舞曲
61d. 7首小步舞曲
61e. 为女高音和乐队所作的宣叙调和咏叹调
61f. 为长笛、小提琴、中提琴和低音提琴所作的小步舞曲（不能确定）
124.G大调交响曲(NO.15)
125.一首连祷歌
126.歌剧：《西庇欧内的梦》
127.降B大调的宗教乐曲
128.C大调交响曲(NO.16)
129.G大调交响曲(NO.17)
130.F大调交响曲(NO.18)
131.D大调嬉游曲(NO.2)
132.降E大调交响曲(NO.19)
133.D大调交响曲(NO.20)
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学号：101234136 姓名：倪名观《莫扎特传》有感告诉你，我唯一的目的是尽量挣钱，越多越好；因为除了健康以外，金钱是世界上最好的东西。
——莫扎特，1781年4月4日。
电影里的莫扎特无疑是不完美的。
有点轻浮，可能轻浮对在天才来说真性情流露。
有点自大，自大对天才来说是完全的自信。
有点神经质，尤其那笑声，神经质于天才来说，只是笑傲尘世权贵而已。
所有的缺点对于莫扎特的音乐天才来说，都是无关紧要的个性细节。
不过这样的莫扎特，对众多音迷来说，有点失落，因为莫扎特的音乐太完美，所以大家希望他的其他一切也是完美。
今晚，我特意在网上听了几曲莫扎特作品。
音乐确实干净、纯真、优美，在这个不懂古典音乐的人听来，也知道这些音乐多么迷人。
这些音乐应该在不知道的情况下，在许多地方听过，比如电影的音乐背景。
世人多么热爱莫扎特。
甚至爱因斯坦说过：离开人世的一个遗憾是听不到莫扎特音乐。
而一个导演更是极尽赞美之词：天堂的定义就是——时时刻刻排演莫扎特的歌剧。
中国钢琴家傅聪先生说过，贝多芬从人间走向天堂，而莫札特根本就是天仙下凡他是草根天才。
毫无疑问的，我承认莫扎特是一个音乐天才，但是我更加喜欢在天才两个字之前加上“草根”，因为我觉得莫扎特是一个深入民心的天才，他孤独的创作着属于我们大多数人的作品。
我真诚地为他的作品赢得“最容易走进人心”的评价而感到自豪。
一个音乐人的作品是世人看待音乐人的一个重要的窗口，莫扎特自然也不例外。
而“歌剧是莫扎特创造的主流”，“他的音乐深刻地反应了时代的精神”，“尤其歌剧作品中的市民阶层的思想”。
显然的，不是每个人能成为莫扎特，他的出现几乎是一个“小概率事件”。
或许，他独特的才能给你以“超出凡世”的感觉，可是，他的作品的居然没有“高高在上”的感觉，从来不曾被束之高阁，他的那些歌剧至今还在舞台上演绎，他的那些乐章不断在生活里回响着。
正如《莫扎特传》中表现的，当他的歌剧在公演时，上至“皇室贵族”，下到下等歌剧院的那些“平民百姓”都在为他的作品呐喊欢呼，给予很有力的肯定。
能够被绝大多数的人，既有“阳春白雪”，兼顾“下里巴人”，接受的音乐本身就是值得赞美的，那些创造出这些脍炙人口的作品的音乐人自然是值得尊敬的，而莫扎特如此一个出众的人，似乎有着无穷的超常创造力的非凡人，能够如此的把作品所承载的思想和情感的根深深的扎在“群众”和“小市民”以至于整个人类的普遍心理中，尽管有人会产生其他的想法，但是他当之无愧的该被我们深深爱戴，。
他的音乐生命中最让人醉心的是他的“歌剧”，他为此费劲的不断创作，而正是在这些通过“酗酒”苦撑出的不朽的作品，我们了解到太多他内心的召唤，一种不是“孤独”的召唤，因为它“最容易走近人的心灵”。
他是蒙难自由者作为欧洲当时唯一的一个不接受贵族供养的音乐家，他努力为自己的音乐梦想与“牢笼”搏斗与周旋，坚定地要做一个彻底的自由音乐家。
为此他蒙受着常人难以想象的糟难。
在小的时候，父亲的商业心理让莫扎特幼小的心里就开始“蒙难”，10岁便为了在众人面前展现自己的“天赋”而离乡背井远游，而且每天为了才能不退减而不断苦练，这虽然给了他扎实的音乐功底，但是却着实让他唯一可能的“美好”童年就这样被“扼杀”了。
《莫扎特传》对其是从离开家乡教主来到维也纳开始叙述的。
都说莫扎特学习了海顿很多，不过他俩最大的不同就是，海顿的自由性没有莫扎特强烈，至少从无法忍受教主的凌辱而毅然出走可以看出。
也许曾经的“神童”不再吸引人了，因为他已经长大，而且有了独立不羁的果敢精神，于是现实社会冷酷的冷落了这位内心无比热情的人才。
在当时那个以伯爵为代表的贵族统治社会，当莫扎特写出：“我不能再忍受这些了……我不是公爵，但可能比很多继承来的公爵要正直得多。
我准备牺牲我的幸福、我的健康以至我的生命、我的人格……”我想他遭受社会的高压与冷漠是不难想象的了。
一方面由于与社会现实的不符，他没有工作了，这在《莫扎特传》当中有很好的体现。
在他没有收入的同时，他的妻子也不善于理财，生活的窘迫是必然的，而为了维持日常基本需要，生存下去，特立独行的莫扎特得经受来自“敌对方”多大的压力啊。
与此同时，他对自己的作品需求也同样折磨着自身，健康状况极度差了，但是还仍然坚持创作，以酗酒等方式来不断“逼迫”自己。
正像他和《唐璜》的乐队指挥库查尔兹说的那样，“以为我的艺术得来全不费功夫的人是错误的。
我确切的告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花这么多时间和思考从事作曲；没有一位名家的作品我不是辛勤地研究了许多次。
”的确，莫扎特是天才，不过天才也同样是有着自己的“苦练”的。
外因与内因，他不得不蒙受着巨大的磨难，但这样的一个人又恰恰是个“自由者”，那么这样的生活就变得异常痛苦起来。
这样一个自由者就这样蒙受着这样的苦难。
他精神的寄托。
但是即使他那备受折磨的短暂的一生，他仍旧写出了大量的音乐作品，体裁涉及到各个领域，留下有着他特殊烙印的作品。
当然，首推一指的是他那倾注了大量心血琢磨的无比精彩的歌剧。
他的歌剧《费加罗的婚礼》取材于当时在奥地利被禁演的博马舍话剧，莫扎特为了能够让自己能够表达“人民正直、机智、勇敢”和抨击当时以伯爵为代表的封建贵族的作品能够“面世”，适当的削弱了攻击性，增添了抒情性，但是莫扎特的“自由性”从来都没有被当时社会的虚伪和骄奢而腐蚀，该作品仍然很好的表现着“斗争”，“揭露”和“讽刺”。
在他另外的一部代表作《唐璜》中，同样的他通过剧情和认物，以及无与伦比的音乐，对贵族唐璜代表的封建礼教进行了深刻的揭露。
这些极富“时代自由精神”的作品不愧是“自由者”的歌剧代表作，给“自由者”做了很好的解释。
莫扎特晚年生活很不堪，身体也很糟糕，当他最后的一部歌剧《魔笛》（the magic flute）首场公演时，当人们正在维也纳的歌剧院里竞相争座欣赏时，这样巨大的成功为濒临崩溃的他带来了难以形容的欣慰，不过终究在凌晨1点，他悄悄的离开了这个让他痛苦的世界，也带走了他身上展现的天才的光环。
《魔笛》是这样一部不朽的作品，它反映了对自由、平等、博爱的追求，并且为之进行艰苦斗争，歌颂了“光明必将战胜黑暗”的思想，更妙的是配上了典型的新教赞歌式的音乐，给观众们一种庄严、崇高的肃穆感。
算是对他的离开的一种景仰。
他是笑的勇士。
在《莫扎特传》中，最难忘的也许是他那极富有穿透力的“笑”了。
他笑的那样“狂放不羁”，那样“肆无忌惮”，那样“随心所欲”，当然不单单是他自己一种“笑天下可笑之人”的豁达的笑，也有为了避免尴尬的无奈的笑。
但是不管是怎样的缘由，他的笑都展现出一个“乐观、热情”的莫扎特形象。
在莫扎特身上体现着典型的艺术家天性。
他热爱生活、充满诗意、富于感情。
他认为穷人最讲信义，“世界上只有穷人才是最好、最真实的朋友，有钱人完全不知道什么叫友谊。
”他天真、单纯，总是兴高采烈，易受感动，具有女性般的柔情，童心不泯，像孩子一样充满了好奇，似乎永远长不大。
当然，他爱“笑出自己”。
有这样的一段话，“一个负有崇高使命的人,即使在生活狂热的混沌中沉溺得很深,浑身糊满血污尘垢,也不会变得渺小和卑鄙,泯灭心中的神性;他即使无数次迷途在深沉的黑暗中,灵魂的圣殿里的神火依然不会熄灭,他依然不会丧失创造力...那些由内在的规律和秩序谐调起来的栩栩如生的形象,那些真诚的,闪耀着灵魂光彩的脸庞,那些纯洁可爱的树木花草,那些祈求怜悯的或获得了恩惠的手,还有那一切勇敢的和温柔的,高傲的和神圣的姿态,...在这颗艺术家和诱惑者的心中又十分光明灿烂的东西,而且充满着神的恩惠”，对于对生活总是抱着希望，对音乐总是充满热情的莫扎特来说，或许是很好的评注。
当皇室对其作品做没品位的挑剔时，他只有先“一笑而过”，再进行自己的畅谈，当面对家庭纷争的时候，笑，还是先笑……美国音乐学者约瑟夫.马克利斯说得好：“在音乐历史中有这样一个时刻：各个对立面都一致了，所有的紧张关系都消除了。
莫扎特就是那个灿烂的时刻。
”为人的乐观向上，不畏惧“黑暗”，不怕在“黑暗”中独行，不被四围的“黑暗”而消融了“信心”，依旧“笑”的灿烂，于是，莫扎特的音乐典雅秀丽，平易近人，透着阳光一般的热情温暖，洋溢着青春的生命力。
他在音乐的道路上战斗着，他当之无愧的是个笑着的勇士，因为他那含义丰富的“笑”。
天才，却贫穷的有很多。
相比之下毕加索就要有头脑很多，至少知道如何给自己创造价值。
所以，很多人都说天才，是不善于照顾自己的，他们太过于深陷在自己的才能里无法自拔，这是他和他伟大的父亲的悲剧。
单纯的人，往往以单纯的心去揣测他人，所以莫扎特到死都很尊敬萨列里，在他眼中，这是个值得尊敬的前辈和同僚，当他遇到困难时，总是首先去找萨列里帮忙。
而实际上，萨列里却是个复杂的人，他心底里比他那些更保守的同僚们更认可莫扎特的才华，却又更对之嫉妒和痛恨，一次次的，他面对莫扎特的求助，口头承诺，暗地使坏，甚至派女佣前往莫扎特家中监视他的一举一动。
更甚的莫过于他扮作黑衣人，从精神上摧残当时生活上已经陷入困顿，身体上已经无比虚弱的莫扎特，为了那《安魂曲》，莫扎特一边写“庸俗的”作品过活，一般带着已经严重透支的体力写一部将要从精神上折磨他的作品，一部关于死亡的作品，一部最终为他“安魂”的作品。
他最终凄惨的死去，到死还带着单纯的心灵，这是个内心纯净的天使，他不上天堂，谁上天堂？尽管被埋葬于破乱的墓场，但是他的音乐和精神以高贵的姿态继续流传，几十年后，萨列里的作品渐渐被人遗忘，莫扎特却成为永恒，到他死去，都让萨列里的心灵不住震颤。
当萨列里用精神摧残来将莫扎特逼如绝境时，没有想到这个人死后却给他终身的精神折磨，当他垂垂老去的时候，只能忏悔着回顾自己与莫扎特相处的日子，可悲可叹。
在莫扎特音乐里体现了他的热爱生活、活泼开朗、不拘小节、富于激情的旋律中浓缩了莫扎特对音乐的热爱，他是真正的天才。
很多当年名声显赫的音乐家的音乐在岁月的洗刷和流传中已消失殆尽，但莫扎特的音乐现在来看，乃是不朽的，历史是唯一的见证，流传是给他的最好的奖杯。
对于大多数人来说，眼前的生活还是最重要的，毕竟我们没有那样的极品才华，也希望能安定富足的生活，我也时刻牢记前辈们的叮咛，每天琢磨如何好好与人相处，学习如何好好做人，这其实是常态。
也正是因为如此，因为我没有才华和勇气如莫扎特这样的人一样，用生时的艰难为我们后人留下那么多宝贵财富，所以对这些“不会做人”的英雄，我总是心怀敬意。
其实不光是天才们，比如那些在围观者的漠视中勇斗恶人而死去的英雄；那些明知官场险恶还要执着的举报贪官而终身困苦的英雄；那些坚持的投入慈善事业而简朴生活的英雄。
很多事情，我们知道是对的，是应该有人去做的，却又知道这样的结果可能是危险的而不去做，总是指望别人担当这样的角色，所以对做这些事的英雄我们更该尊敬，所以我非常反感一些人还事后说这些英雄多么多么“傻”，多么多么“不会做人”，想象一下吧，如果没有这些“不会做人”的英雄，我们的生活该多么的无趣，同时更加险恶。