赵翼《论诗》原文+赏析

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论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析赵翼的《论诗五首其三》原文为:“只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

”这首诗的意思是:要有自己的见解和主张,在众多的艺苑中,人们随意评论、信口雌黄。

就像矮人看戏,自己根本看不到,只是跟着别人说长道短。

从翻译中我们不难看出,诗人赵翼强调了独立思考和自主判断的重要性。

他以“矮人看戏”这一形象的比喻,生动地揭示了那些没有主见、随波逐流之人的可笑之处。

在这首诗中,“只眼须凭自主张”一句开门见山,直接表明了观点。

“只眼”意味着独特的眼光和见解,诗人认为每个人都应该凭借自己的思考和判断来形成对事物的看法,而不是盲目跟从他人。

这是一种对个体独立思考能力的呼唤和倡导。

“纷纷艺苑漫雌黄”则描绘了艺苑中众说纷纭、随意评说的混乱场景。

“漫雌黄”形象地表现出人们不加考证、随口乱说的态度,暗示了这种现象的普遍性和严重性。

“矮人看戏何曾见”是整首诗中最为生动形象的一句。

矮人由于身高的限制,在看戏时根本无法看到全貌,却还要跟着别人评论。

这里的“矮人”象征着那些缺乏独立观察和思考能力的人,他们只能依靠他人的言论来形成自己的观点,却不知自己的看法是多么的片面和错误。

“都是随人说短长”则是对前面所描述现象的总结和批判。

那些没有主见的人,只是随声附和别人的说法,完全失去了自我判断的能力。

赵翼这首诗具有深刻的现实意义。

在生活中,我们常常会遇到各种各样的观点和言论。

有时候,我们可能会因为懒惰或者缺乏自信,而选择跟随大众的意见,放弃了自己的思考。

然而,这样做往往会让我们失去对事物的真实理解,无法形成独立的人格和价值观。

比如在学术研究领域,如果学者们只是一味地遵循前人的观点,不敢提出自己的创新见解,那么学术的发展就会停滞不前。

同样,在社会热点问题的讨论中,我们也应该保持清醒的头脑,不被舆论所左右,通过自己的观察和分析来形成客观公正的看法。

从文学创作的角度来看,这首诗也给了我们很多启示。

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析赵翼的《论诗五首其三》为:“只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

”这首诗的原文翻译大概是:要有自己的见解和主张,在众多的艺苑评论中,随意地褒贬是不可取的。

就像矮个子在人群中看戏,什么也看不到,只是跟着别人说长道短。

接下来让我们对这首诗进行赏析。

诗的首句“只眼须凭自主张”,强调了要有独立思考和自主判断的能力。

在艺术和文学的领域里,不能人云亦云,随波逐流。

每个人都应该有自己独特的眼光和见解,这样才能真正理解和欣赏作品的内涵与价值。

这一句开门见山地提出了观点,为全诗奠定了基调。

“纷纷艺苑漫雌黄”则描绘了艺苑中混乱、随意评论的现象。

“雌黄”原指可以涂改的颜料,这里引申为随意的批评和指责。

在文学艺术的世界里,各种各样的评论层出不穷,但很多都是没有根据、不负责任的乱说。

这反映了当时评论界的浮躁和混乱,也让我们看到了赵翼对这种现象的不满和批判。

“矮人看戏何曾见”是一个生动的比喻。

矮个子在人群中看戏,因为被前面的人挡住视线,根本看不到舞台上的表演。

这就好比那些没有自己的见解,只是盲目跟从别人评论的人,他们根本没有真正了解作品的实质,却在那里妄加评论。

“都是随人说短长”是对前面比喻的进一步说明。

那些没有主见的人,只是跟着别人说三道四,却不知道自己所说的是否正确。

这种随声附和的行为,不仅不能推动文学艺术的发展,反而会造成混乱和误导。

赵翼的这首诗具有深刻的现实意义。

在当今社会,信息传播迅速,各种评论和观点层出不穷。

我们在面对这些信息时,也需要保持清醒的头脑,有自己的判断和主张。

不能因为别人的观点而轻易改变自己的想法,要有独立思考的能力,深入了解事物的本质,才能做出准确的评价。

从诗歌的艺术手法来看,赵翼运用了比喻的修辞手法,将没有主见的人比作矮人看戏,生动形象地揭示了他们的盲目和无知。

整首诗语言简洁明快,通俗易懂,但又蕴含着深刻的道理。

此外,这首诗也反映了赵翼的诗歌创作理念。

古诗论诗·满眼生机转化钧翻译赏析

古诗论诗·满眼生机转化钧翻译赏析

古诗论诗·满眼生机转化钧翻译赏析
《论诗·满眼生机转化钧》作者为唐朝文学家赵翼。

其古诗全文如下:满眼生机转化钧,天工人巧日争新。

预支五百年新意,到了千年又觉陈。

【翻译】大自然和人类社会不断的运动发展,新事物,新思想层出不穷。

即使能预支五百年的新意作诗,到了一千年又觉得陈旧了。

【鉴赏】说明存在决定意识。

人们只有用发展的眼光而不是静止的眼光去看事物,才能使自己的思想符合客观实际,写出有时代气息有新意的好诗来。

大自然是在不断变化和进步着的,“满眼生机转化钧,天工人巧日争新”这句诗则表达了世界上欣欣向荣,人才辈出的大好景象。

---来源网络整理,仅供参考
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古诗论诗·只眼须凭自主张翻译赏析

古诗论诗·只眼须凭自主张翻译赏析

古诗论诗·只眼须凭自主张翻译赏析《论诗·只眼须凭自主张》作者为清朝诗人赵翼。

其古诗全文如下:只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

【前言】《论诗五首》是清代诗人赵翼所做的五首组诗。

此组诗为七言绝句,诗歌语言浅近,直抒胸臆,表达了作者对诗歌创作的卓越见解。

【注释】只眼:独到的见解,眼力出众。

艺苑:艺坛,艺术领域。

雌黄:即鸡冠石,黄赤色,可作颜料。

古人写字用黄纸,写错了用雌黄涂掉再写。

后用信口雌黄喻随口乱说。

【翻译】纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂,良莠不齐,对错互见,深浅不一,对同一问题的看法有时也五花八门。

这时需要的是独具慧眼,有自己的视角和观点。

如果自己见识低下,就像矮人看戏似的,自己什么也没看见,对戏的好坏心中没有定数,只是随声附和罢了。

【赏析】这是一首作者表白自己的艺术主张的诗。

指出文艺批评应提倡有独到的见解,不可鹦鹉学舌,人云亦云。

作者一针见血地指出:评论诗词的好坏优劣,应当有自己的见解和主张哪个,而不能像文坛艺苑中的某些人一样,心口雌黄。

马克思哲学认为,要做到独具慧眼,深刻地认识、把握事物的本质,一是必须在实践中占有大量的感性材料;而是必须善于对感性材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的加工,实现由感性认识上升到理性认识的飞跃和发展。

前二句点出在纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂,这时需要的是独具慧眼,有自己的视角和观点。

当然这是相当不容易的,需要自己有深厚的学养和阅历,成为“高人”。

后二句作一形象的比喻,用矮人看戏作比,矮人看戏时被前边的人挡住目光,哪里能看到戏台上的场景?戏散大家一起谈起来时,只能是附和人家的说法。

这就好比我们自己对“艺苑”的看法,如果自己学力浅薄,不能“独具只眼”,那就只能“随人说短长”了,这种鹦鹉学舌,拾人牙慧的行为作者是坚决反对的。

这首诗继承以诗歌体裁论诗歌的传统,见解卓异,说理畅达。

全诗看似佶手拈来、随手而出,但却具有极为精辟深刻的理论内涵。

《论诗五首》原文及翻译

《论诗五首》原文及翻译

《论诗五⾸》原⽂及翻译《论诗五⾸》原⽂及翻译 《论诗五⾸》是清代诗⼈赵翼所做的五⾸组诗。

此组诗为七⾔绝句,诗歌语⾔浅近,直抒胸臆,表达了作者对诗歌创作的卓越见解。

下⾯是⼩编整理收集的《论诗五⾸》原⽂及翻译,欢迎阅读参考。

论诗五⾸ 清代:赵翼 满眼⽣机转化钧,天⼯⼈巧⽇争新。

预⽀五百年新意,到了千年⼜觉陈。

李杜诗篇万⼝传,⾄今已觉不新鲜。

江⼭代有才⼈出,各领风骚数百年。

只眼须凭⾃主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮⼈看戏何曾见,都是随⼈说短长。

少时学语苦难圆,只道⼯夫半未全。

到⽼始知⾮⼒取,三分⼈事七分天。

诗解穷⼈我未空,想因诗尚不曾⼯。

熊鱼⾃笑贪⼼甚,既要⼯诗⼜怕穷。

译⽂ 其⼀ ⼤⾃然和⼈类社会不断的运动发展,新事物,新思想层出不穷。

即使能预⽀五百年的.新意作,到了⼀千年⼜觉得陈旧了。

其⼆ 李⽩和杜甫的篇曾经被成千上万的⼈传颂,但读起来感觉已经没有什么新意了。

国家代代都有很多有才情的⼈,他们的诗篇⽂章以及⼈⽓都会流传数百年。

其三 纷纷的艺苑⾥各种说法鱼龙混杂,良莠不齐,对错互见,深浅不⼀,对同⼀问题的看法有时也五花⼋门。

这时需要的是独具慧眼,有⾃⼰的视⾓和观点。

如果⾃⼰见识低下,就像矮⼈看戏似的,⾃⼰什么也没看见,对戏的好坏⼼中没有定数,只是随声附和罢了。

注释 李杜:指李⽩、杜甫。

江⼭代有才⼈出:国家代代都有很多有才情的⼈。

风骚:指《诗经》中的“国风”和屈原的《离骚》。

后来把关于诗⽂写作的诗叫做“风骚”。

这⾥指在⽂学上有成就的“才⼈”的崇⾼地位和深远影响。

只眼:独到的见解,眼⼒出众。

艺苑:艺坛,艺术领域。

雌黄:即鸡冠⽯,黄⾚⾊,可作颜料。

古⼈写字⽤黄纸,写错了⽤雌黄涂掉再写。

后⽤信⼝雌黄喻随⼝乱说。

论诗清赵翼古诗

论诗清赵翼古诗

论诗清赵翼古诗
论诗是清代诗人赵翼的一首古诗,全诗如下:
李杜诗篇万口传,至今已觉不新鲜。

江山代有才人出,各领风骚数百年。

这首诗是赵翼在评论诗人李白和杜甫的诗篇时所作,表达了他对诗歌创作和发展的看法。

首先,赵翼指出李杜诗篇的传世价值和影响,但同时也指出随着时间的推移,这些诗篇已经不再新鲜,不能满足现代读者的需求。

他认为,诗歌创作需要不断地创新和突破,不能仅仅停留在过去。

其次,赵翼强调了每个时代都有自己的才人,他们能够创作出反映时代特色的优秀作品,从而领略风骚,成为时代的代表。

他认为,每个时代的诗歌都有其独特的特点和价值,而这些特点正是这个时代的才人们所创造出来的。

最后,赵翼的这首诗也表达了他对诗歌创作的态度和追求。

他认为,诗歌创作需要不断地创新和突破,但同时也需要尊重传统,吸取前人的经验和智慧。

他强调了诗歌的多样性和包容性,鼓励后人在传承中发扬光大,创造更加优秀的作品。

总结来说,赵翼的这首论诗表达了他对诗歌创作和发展的看法和态度,强调了创新、尊重传统和发扬文化多样性的重要性。

同时,这首诗也启示我们,在欣赏和理解诗歌时需要考虑到时代的变化和文化的多样性,从而更好地领略诗歌的魅力和价值。

论诗五首-其三(赵翼作品)原文、翻译及赏析

论诗五首·其三清代:赵翼只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

标签议论、组诗译文纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂,良莠不齐,对错互见,深浅不一,对同一问题的看法有时也五花八门。

这时需要的是独具慧眼,有自己的视角和观点。

如果自己见识低下,就像矮人看戏似的,自己什么也没看见,对戏的好坏心中没有定数,只是随声附和罢了。

说明评论事物要有主见,不要人云亦云。

注释只眼:独到的见解,眼力出众。

艺苑:艺坛,艺术领域。

雌黄:即鸡冠石,黄赤色,可作颜料。

古人写字用黄纸,写错了用雌黄涂掉再写。

后用信口雌黄喻随口乱说。

赏析这是一首作者表白自己的艺术主张的诗。

指出文艺批评应提倡有独到的见解,不可鹦鹉学舌,人云亦云。

作者一针见血地指出:评论诗词的好坏优劣,应当有自己的见解和主张哪个,而不能像文坛艺苑中的某些人一样,心口雌黄。

马克思哲学认为,要做到独具慧眼,深刻地认识、把握事物的本质,一是必须在实践中占有大量的感性材料;而是必须善于对感性材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的加工,实现由感性认识上升到理性认识的飞跃和发展。

前二句点出在纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂,这时需要的是独具慧眼,有自己的视角和观点。

当然这是相当不容易的,需要自己有深厚的学养和阅历,成为“高人”。

后二句作一形象的比喻,用矮人看戏作比,矮人看戏时被前边的人挡住目光,哪里能看到戏台上的场景?戏散大家一起谈起来时,只能是附和人家的说法。

这就好比我们自己对“艺苑”的看法,如果自己学力浅薄,不能“独具只眼”,那就只能“随人说短长”了,这种鹦鹉学舌,拾人牙慧的行为作者是坚决反对的。

这首诗继承以诗歌体裁论诗歌的传统,见解卓异,说理畅达。

全诗看似佶手拈来、随手而出,但却具有极为精辟深刻的理论内涵。

李白、杜甫被称为诗中仙圣,在唐代即受到推崇,如韩愈在仕由逝世时才3岁,后来他熟读李杜诗篇,作有《调张籍》一诗,其中有“李杜文章在,光芒万丈长”“伊我生其后,举颈遥相望”等语,可谓敬佩得五体投地。

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析赵翼是清代著名的史学家、诗人,他的《论诗五首》在诗坛有着重要的地位。

其中,其三更是以其独特的见解和深刻的思考,给后人留下了深刻的印象。

“只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

”这首诗的原文语言简洁明了,却蕴含着深刻的哲理。

“只眼须凭自主张”,意思是要有独特的眼光和见解,必须依靠自己的主张和判断。

在诗歌创作或者对艺术的评价中,不能人云亦云,随波逐流,要有自己独立思考的能力。

这一句强调了个人主见的重要性,无论是在文学艺术领域,还是在生活的其他方面,都应该有自己的想法和判断,不被他人的观点所左右。

“纷纷艺苑漫雌黄”,描述了在艺术的领域中,各种评论和观点纷繁复杂,甚至存在着随意乱说、没有根据的情况。

这里的“雌黄”原指可以涂改字迹的颜料,后来引申为随意更改、乱说。

此句反映了当时艺坛评论的混乱和无序,也暗示了人们在评价艺术作品时常常缺乏严谨和客观的态度。

“矮人看戏何曾见”,以“矮人看戏”的形象比喻,生动地指出那些没有自己的观察和体验,只是跟随他人的看法而发表意见的人,就像矮个子在人群中看戏,根本看不到台上的真实情况。

这进一步强调了缺乏自主观察和思考的局限性和盲目性。

“都是随人说短长”,则是对前面所描述现象的总结,指出那些没有主见、随声附和的人,只会跟着别人说三道四,却没有自己的真知灼见。

这首诗的翻译,要在忠实原文意思的基础上,尽量用通俗易懂的语言来表达。

比如“只眼须凭自主张”可以翻译为“独特的眼光必须依靠自己的主张”;“纷纷艺苑漫雌黄”可以翻译为“在众多的艺术领域中充满了随意的评论”;“矮人看戏何曾见”翻译为“矮个子看戏怎么能看到呢”;“都是随人说短长”翻译为“全都是跟着别人说好坏”。

从赏析的角度来看,这首诗具有以下几个显著的特点。

首先,它以生动形象的比喻和简洁有力的语言,深刻地揭示了在艺术评论和创作中普遍存在的问题。

通过“矮人看戏”这一形象的比喻,让读者能够直观地感受到那些缺乏自主思考的人的盲目和无知。

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析赵翼是清代著名的史学家、诗人,他的《论诗五首》以其独特的见解和深刻的思考在诗坛上独树一帜。

其中,其三更是广为流传,发人深省。

“只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

”这首诗的原文语言简洁明快,却蕴含着丰富的哲理。

“只眼须凭自主张”,意思是要有自己独特的眼光和见解。

在诗歌创作和评论中,不能人云亦云,随波逐流。

要有独立思考的能力,敢于发表自己的看法,形成自己的主张。

这一句强调了个人的主观能动性和创造性,鼓励人们在艺术领域中勇于探索和创新。

“纷纷艺苑漫雌黄”,描绘了艺术领域中众说纷纭、莫衷一是的混乱局面。

“雌黄”原指可以涂改的黄色颜料,这里指随意更改、评论。

这句诗揭示了在艺术的世界里,存在着许多没有根据、不负责任的言论和评价。

“矮人看戏何曾见”,以形象的比喻来说明那些没有亲身经历和深入了解的人,就像矮人看戏一样,根本看不到全貌。

他们只能根据别人的说法来判断,缺乏自己的观察和思考。

“都是随人说短长”,则进一步指出那些盲目跟从他人的人,只会随声附和,说些没有价值的话。

这首诗的翻译可以是:独特的眼光必须依靠自己来主张,在众多的艺术领域中随意评论。

矮个子看戏怎能看到,全都是跟着别人说长道短。

从赏析的角度来看,这首诗具有深刻的现实意义。

在生活中,我们常常会遇到各种各样的观点和评价,但很多时候,这些观点可能是片面的、不准确的。

赵翼通过这首诗提醒我们要有自己的判断力,不能轻易被他人的言论所左右。

无论是在文学艺术领域,还是在其他方面,我们都应该保持独立思考的能力,深入探究事物的本质,而不是盲目跟从。

在诗歌创作上,赵翼运用了生动形象的比喻,使抽象的道理变得具体可感。

比如“矮人看戏”的比喻,让人一下子就能理解那种没有主见、随声附和的状态。

整首诗语言质朴,却又犀利地指出了问题所在,给人以深刻的启示。

从历史和文化的背景来看,赵翼所处的时代,文学流派众多,各种观点交锋激烈。

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析

论诗五首其三赵翼作品原文翻译及赏析赵翼是清代著名的史学家、诗人,他的《论诗五首》具有独特的见解和深刻的内涵。

其中其三这首诗更是脍炙人口,引人深思。

原文如下:只眼须凭自主张,纷纷艺苑漫雌黄。

矮人看戏何曾见,都是随人说短长。

这首诗的意思是:要有自己的见解和主张,在众多的艺苑评论中,随意地信口雌黄。

就像矮人看戏,自己什么也没看见,只是随声附和别人,说长道短。

首先,从诗歌的语言来看,赵翼的用词简洁明了,却又生动形象。

“只眼须凭自主张”,一个“只眼”,强调了要有独特的眼光和见解,“自主张”则突出了个人思考和判断的重要性。

“纷纷艺苑漫雌黄”中的“纷纷”描绘出艺苑评论的繁杂和混乱,“漫雌黄”更是直白地指出了那些随意评论、不负责任的现象。

“矮人看戏何曾见”,以“矮人看戏”这样一个形象的比喻,生动地展现了那些没有自己的观察和思考,只是盲目跟从他人的人的可笑之处。

“都是随人说短长”,简洁地总结了这些人缺乏主见,人云亦云的行为。

其次,从诗歌的主题来看,赵翼通过这首诗表达了对独立思考和自主判断的倡导。

在当时的文化环境中,可能存在着许多盲目跟风、随波逐流的评论和观点。

赵翼认为,无论是在文学艺术领域,还是在其他方面,人们都应该有自己的主见,不能轻易被他人的意见所左右。

这种思想在当今社会仍然具有重要的意义。

在信息爆炸的时代,我们每天都会接收到大量的观点和评论,如果没有自己的思考和判断,很容易陷入迷茫和困惑之中。

再者,从诗歌的写作背景来看,赵翼生活在清代,当时的文学界可能存在着一些因循守旧、缺乏创新的风气。

他的《论诗五首》正是对这种现象的批判和反思。

这首诗反映了他对文学创作和评论的新观念,强调了个性和创新的价值。

从诗歌的艺术手法上来看,比喻的运用是这首诗的一大特色。

“矮人看戏”这个比喻不仅形象生动,而且让读者能够很容易地理解诗人想要表达的意思。

同时,通过对比,将有主见的人和盲目跟从的人进行对比,更加鲜明地突出了主题。

在现实生活中,我们也常常会遇到类似的情况。

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赵翼《论诗》原文+赏析
李杜诗篇万口传,
至今已觉不新鲜。

江山代有才人出,
各领风骚数百年。

【译文】
李白和杜甫的诗篇曾经被成千上万的人传颂,
现在读起来感觉已经没有什么新意了。

我们的大好河山每代都有才华横溢的人出现,
他们的诗篇文章以及人气都会流传数百年。

【赏析】
第一、二句诗人指出,即使是李白、杜甫这样伟大的诗人,他们的诗篇也有历史局限性。

第三、四句诗人呼唤创新意识,希望诗歌写作要有时代精神和
个性特点,大胆创新,反对演习守旧。

世人常常用这句诗来赞美人才辈出,或表示一代新人替换旧人,或新一代的崛起,就如滚滚长江,无法阻拦。

写作特点
诗歌语言浅近,直抒胸臆,作者以诗仙李白、诗圣杜甫为例,评价了他们在诗歌创作上的伟大成就。

接着笔锋一转,发表了自己对诗歌创作的卓越见解:随着时代发展,诗歌创作也要推陈出新,不能停滞不前。

每个朝代都会有新人涌现,发展、创作是作者论诗的核心与灵魂。

简评
此诗反映了作者诗歌创作贵在创新的主张。

他认为诗歌随时代不断发展,诗人在创作的时候也应求新求变,并非只有古人的作品才是最好的,每个时代都有属于自己的风格的诗人。

写出了后人继承前人。

本诗虽语言直白,但寓意深刻。

“江山代有才人出,各领风骚数百年。

”一句表达了文学创作随着时代变化发展的主题思想与中
心。

赵翼论诗提倡创新,反对机械模式。

他通过对诗家李白、杜甫成就的回顾,以历史发展的眼光来看,各个时代都有其标领风骚的人物,不必为古人是从。

诗歌也应随着时代不断发展。

【注解】
风骚:指作品在文学界的地位及其影响.
在中国文学史上,“风骚”是代表《诗经》的《国风》和代表楚辞的《离骚》的并称。

而“风骚”传统则是在《诗经》和《楚辞》的影响下发展形成的我国古代诗歌的两种优良传统,即代表《诗经》的《国风》所形成的“风”诗传统和代表《楚辞》的《离骚》所形成的“骚”诗传统。

所谓的“风”诗传统,就是世代相传的现实主义的精神。

现实主义的基本原则是按照生活的实际样式再现生活,并通过对生活真实的、具体的、形象的描写,表达作者的思想情感,反映社会生活的本质或本质的某些方面。

《国风》中的民歌和二雅中的卿士大夫政
治讽喻诗就集中体现了这种现实主义的精神。

在内容上,它们正视现实、描写现实、揭露现实、批判现实;在艺术表现手法上,它们善于用朴素的文风、简洁的语言、巧妙的比兴,塑造出真实、自然而生动的形象,描绘出亲切感人的生活画面,来抒发情怀,反映现实。

而这也就是“风”诗传统,即现实主义诗歌传统的主要特征。

后世文学中继承发展了“风”诗传统的现实主义精神的主要有:两汉乐府民歌、建安曹魏时代的文人诗歌、北朝民歌、唐代杜甫的“诗史”作品、中唐白居易倡导的“新乐府运动”、宋代以王禹偁作品为代表的“白居易体”诗歌、金元之际元好问的诗歌等。

元代关汉卿的杂剧、清代曹雪芹的小说《红楼梦》虽然不是诗歌,但是也继承了现实主义文学的优良传统。

所谓的“骚”诗传统则是充满激情和幻想的积极浪漫主义的创作方法。

积极浪漫主义的原则是“力图加强人的生活意志,在他的心中唤起他对现实和现实的一切压迫的反抗”。

诗人屈原的长篇政治抒情诗《离骚》集中地体现了这种积极浪漫主义的创作精神。

这表
现在《离骚》的思想内容和艺术手法两方面。

在内容上,《离骚》表现了屈原的进步理想以及他对进步理想九死不悔的孜孜追求。

这是积极浪漫主义的本质。

在艺术手法上,屈原一方面采用丰富的神话素材,通过自由的幻想,来构成一个奇特的神话世界,借此表现诗人内心的矛盾冲突和上天入地地求索以及始终不渝的爱国之情;另一方面还礼利用发展了民歌的比兴手法创作了一个“香草美人”的世界以此来象征他与楚国腐朽黑暗势力的斗争是真善美与假恶丑之间的斗争。

《离骚》这种在现实生活的基础上,以丰富的幻想和热情,表现作者对进步理想的执着追求的特征,也就是“骚”诗传统,即积极浪漫主义的文学传统的主要特征。

这种积极浪漫主义的文学传统也在后世薪火相传,汉代的辞赋家贾谊、建安时代的曹植、正始时期的阮籍、两晋六朝时的左思、鲍照、盛唐的李白、中唐的李贺以至宋代以苏轼、辛弃疾为代表的豪放词派、明清的小说家吴承恩、蒲松龄,都在一定程度上继承发展了这一优良传统。

这里指在文学上有成就的“才人”的崇高地位和深远的影响。

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