“电影与建筑”案例研究：让·努维尔的理论...
让_努维尔_酷建筑
让・努维尔，酷建筑ＪＥＡＮ ＮＯＵＶＥＬ， ＣＯＯＬ ＡＲＣＨＩＴＥＣＴＵＲＥ理查德 英格索尔／Ｒｉｃｈａｒｄ Ｉｎｇｅｒｓｏｌｌ ・ 李 译／Ｔｒａｎｓｌａｔｅｄ ｂｙ ＬＩ Ｆａｎ面对让・努维尔的经典作品时，人们口中总是不约 而同地蹦出同一个形容词： “酷” 。
酷，原意是令人感到 凉爽清新的温度；但是作为 １９５０ 年代避世青年们的俚 语、或者动画作品“辛普森一家”中人物的口头禅时， “酷” 通常用来表达一种令人惊异的赞美。
努维尔作为巴 黎后现代转型的主要推动者，自 １９８０ 年代开始就备受 瞩目。
阿拉伯世界研究中心（１９８１ － １９８７）作为努维 尔具有突破性的项目，为一个意欲颠覆东方主义的文化 影响的独特学院，提供了一种非常酷的现代建筑形式。
这个作品引起了巨大的反响：首先，其空间的紧凑出人 意料，比如其金属方形入口的高度仅不足 ２．５ｍ。
这种低 矮天花带来的不舒适感所呼应的，正是通过迂回的通道 进入摩洛哥的阿拉伯式庭院住宅时那种曲径通幽的体 验。
一旦进入看上去没有多少馆藏的图书馆，来访者们 即与类似相机感光元件的金属遮光板相遇。
这些高科技 “格屏” （Ｍａｓｈｒａｂｙａ：中东地区传统房屋窗户上的木制 格屏——译者注）实在是太美了，以至于它们即使不能 正常运转，人们也仍然对其热爱至极（一些评论家对此 感到很愤慨，因为这些遮光板像法国大多数的高科技产 物一样，刚刚问世就亟待检修） 。
踏上屋顶平台，人们便 可以清晰地了解到，努维尔如何采用了玻璃和钢这两种 “酷” 材料， 与巴黎市中心古老的白色石灰岩文脉一起创 造出具有刺激性的结合。
这座建筑首先用不协调的材料 抓住了人们的眼球，但随后更加令人印象深刻的则是它 与周边环境出乎意料的和谐关系。
建成近 ３０ 年后的今 天，阿拉伯世界研究中心仍然散发着难以抗拒的魅力。
让・努维尔很难被归类到任何一个建筑派别当中。
他不是功能主义者，也非历史主义者，然而，他与这两 个领域都有明显地联系。
建筑大师让·努维尔
CAREER
在蓓莉果（le Périgord，一个法国西南部 县城，le comté），他的处女作得以实 现——坐落于特潶里莎克(trélissac)的幼 儿园和位于香普舍维那勒 （Champcevinel）的别墅，他第一部引 起注意的作品则是1976年建于圣安德潶雷 维赫然赫（Saint-André-les-Vergers，法 国偏西北部小镇）的迪克之屋（la maison Dick）。此后，他分别于1976年 和1978年签下了位于伯宗（Bezons，巴 黎东北）圣母山谷（Val-Notre-Dame） 的内外科中心和位于安东尼（Antony，巴 黎以南）的安妮-富汗克学院（le collège Anne-Frank）的合约。
CAREER
进入八十年代，法国政府修建了一系列重大的政府工程。在巴黎有罗浮宫扩建、巴士底歌剧 院、国家图书馆以及德方斯巨大的拱门等。所有这些建筑方案都是通过竞赛取得的。在法国 几乎任何规模的公共建筑都要通过竞赛 取得设计方案。这种做法给建筑师——特别是年轻的 建筑师一个创作的机会。
CAREER
1981年，他与AS建筑工作室一同设计了阿拉 伯世界研究中心——密特朗时期第一座大型 公共建筑。Jean Nouvel在它的外墙饰以阿 拉伯式遮窗格栅，尽展阿拉伯特色。1987年 项目竣工，Jean Nouvel声名鹊起，同年， 他的作品那缪苏（Nemausus）廉租房 （H.L.M）也在尼姆（Nîmes ）落成。他里 昂歌剧院（1993）一副玻璃穹顶，给坐落于 巴黎的卡地亚当代艺术基金会（La Fontation Cartier pour l’art contemporain，1994）一座透明的办公楼。
GROWING EXPERIENCE
Nouvel and filmmaker Odile Fillion married and have two sons, Bertrand, who is a post-doctorate computer scientist working at Mindstorm Multitouch in London, and Pierre, who is a theater producer and designer at his company, Factoid. With his second wife Catherine Richard, Nouvel has a daughter, Sarah. He lives now with Mia Hägg, who is a Swedish architect working at her practice Habiter Autrement (HA) in Paris.
名作解析 让努维尔
卡迪亚基金会
CLM-BBDO公司
中间区域可以作为公司的公 共活动区域，比如配备一个小 篮球场，排球场，羽毛球等等。 还可以作为聚会和展览的区域， 充分的将工作和运动结合起来。
CLM-BBDO公司
中间的屋顶是镶嵌 着透明玻璃的钢架 构成，可以自由向 上方打开，是整个 建筑内部采光的窗 口.
CLM-BBDO公司
国立索菲娅女王博物馆和艺术中心 （Queen Sofia National Museum and Art Center）
首层平面图
国立索菲娅女王博物馆和艺术中心 （Queen Sofia National Museum and Art Center）
纵向剖面图
（Institut de Monde Arabe)
名作解析 让·努维尔
让·努维尔(Jean Nouvel )
1945年出生在法国的西南部阿基坦大 区洛特-加龙省的菲梅勒,是一名法国建 筑师。 他在巴黎法国国立巴黎高等美术学院 学习。在他建筑师生涯中他获得了一系 列有权威性的奖赏，包括阿卡汗奖、 2005年沃尔夫艺术奖和2008年普利兹克 奖(相当于建筑界的“诺贝尔”奖)。
让·努维尔(Jean Nouvel )
设计风格
“顽童”
二战后法国婴儿潮的糟糕一代
建筑行业的电影导演
让·努维尔(Jean Nouvel )
设计风格
建筑是无定向的杂乱想象力的衍生物
“顽童”
巴塞罗那 阿格巴大厦
瑞典 KKL卢塞恩文化和艺术中心
(Agbar Tower)
让·努维尔(Jean Nouvel )
CLM-BBDO公司
办公室由钢架和玻璃分隔，看起来简洁，明亮
名作解析-让努维尔
让·努维尔(Jean Nouvel )
设计风格
“顽童”
二战后法国婴儿潮的糟糕一代
建筑行业的电影导演
让·努维尔(Jean Nouvel )
设计风格
建筑是无定向的杂乱想象力的衍生物
“顽童”
巴塞罗那 阿格巴大厦
瑞典 KKL卢塞恩文化和艺术中心
(Agbar Tower)
让·努维尔(Jean Nouvel )
阿拉伯世界文化中心
阿拉伯世界文化中心 （Institut de Monde Arabe)
阿拉伯世界文化中心 （Institut de Monde Arabe)
1980年．由法国总统密特朗提议， 在巴黎塞纳河左岸建造一座阿拉伯 世界文化中心。 跨越阿拉伯文化与西方文化的藩 篱，使西方大众认知，感受这一悠 久文明的价值。 主体本身已构成了对于建筑空间 设计的挑战，无论是当时流行的国 际主义风格的玻璃幕墙大厦，或完 全回归传统的一座清真寺，显然都 不合主旨场
萨拉克的圣玛丽教堂
没有哪个宗教建筑像萨拉特 圣玛丽教堂那样，很多年都处 于在建状态，而且也没有配置 进行宗教仪式的必需器具。 该教堂与自由广场上的埃拉 饭店比邻而建。让。努维尔被 授权将空间改建成一个市场， 并且使重新装修过的钟楼成为 周围管辖区域内的嘹望点，同 时成为小镇的一部分，以此保 存城市的中世纪风格，还能与 不少的古迹宫殿相互呼应。 该工程给了哥特风格的结构 以最高的崇敬：它所有的新元 素——市场上小贩的架子，还 有螺旋通向顶端的钢制电梯。 它们与哥特石雕形成了鲜明对 比，而且保持了视觉上的独立。 事实上，材料选择产生的两重 性，由钢制的正门便可体会到。 建筑内部，多亏了正面的玫瑰 窗户才使得其从来都不缺少自 然光线的进入。
让努维尔作品分析
现代与传统的交流——让·努维尔作品浅析让·努维尔擅长用钢、玻璃以及光创造新颖的、符合建筑基地环境、文脉要求的建筑形象。
他对建筑设计有着自己独到的理解并且在实践中实施。
他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。
他在建筑中大量地使用高科技，先进材料，但在概念上则异常贴近历史和文化。
普立兹克奖评委会在授奖时这样评价他：“过去的三十年间，让·努维尔已将建筑的理论和实践推向了一个新的高度，他把好奇、敏锐的冒险态度带入每个项目中，使现代建筑领域不仅有了更多的成功案例，还极大扩展了现代建筑的语汇。
”“他很不固定，不断尝试，虽然不是每次都可行。
这样做的结果导致他的作品中既有非凡的杰作，也有实验性的和不那么符合美学的作品。
但是每一次，让都愿意投身其中，去做新的尝试。
这真是了不起的品质。
”建筑大师弗兰克·盖里曾这样评价好友努维尔。
让·努维尔建筑设计的一个突出特点就是现代与传统的交流。
在激变的时代中，让·努维尔并没有迷失方向，而是紧紧抓住时代脉搏，对传统文化加以继承和进行现代转换，进而设计出既富有传统文化底蕴又体现时代精神的建筑作品。
让·努维尔的建筑设计之所以不拘一格，是因为他的创造力源于现代建筑设计与地域文化传统的结合。
如法国波尔多市的圣·詹姆斯旅馆（SaintJames Hotel）以赤褐色金属网覆盖而呈现出锈蚀的棚屋景象，建筑外观造型参照了当地特有的烤烟小屋的田园风格，而独特的电动推拉式的窗户金属构件表现了信息时代精致、细腻的美学观念。
阿拉伯世界文化研究中心（Institut duMonde Arabe）通过不同的建筑立面表情促成了现代与传统的交流：南立面表现了现代的东方，而北立面是西方历史的反映。
西班牙巴塞罗那艾格伯大厦（Agbar Tower）在形态上结合了蒙萨拉特山（Monserrat）上的螺旋形石头和圣家族教堂的尖塔的形象特征，体现了对古老巴塞罗那文化的传承，并应用现代材料和先进技术塑造了一栋绝对现代的建筑。
Jean Nouvel
建筑 TEXT HERE 介绍
"中央花园"的东侧塔楼从
顶部的标志性悬挑而下设计 了极具特色的绿植装置。
建筑 外观
与绿植相配合的是一套创新系统:电动控 制的固定镜面板可以收集阳光，并将光 线反射到零售商业中庭和绿化平台上。 在夜晚，建筑上的绿植配合上灯光艺术 家Yann Kersale设计的灯光，将会使塔 楼呈现出色彩斑澜的梦幻景色。
作品 欣赏
2010蛇形画廊展馆
作品 欣赏
人物 评价
“好奇和灵活的大脑促使他为每一个作品冒险，
不管这些作品终究是否成功，但毫无疑问，当 代建筑的内涵因此而更丰富。”颁奖时别人这 样评价他。
他把一生都花费在给世人呈现一个个的独具一
格的精彩建筑上。每次都是一个突破，甚至不 遵循自己的以往的风格。他不是在设计建筑， 他总是在尝试建筑。
标志性的黑色衬衫（夏天换成白色）和黑色宽
沿帽，让他更像摇滚明星和时装设计师。 让·努维尔的挚友弗兰克·盖里听说他获奖的消 息后，说这个奖“来得太迟了”，如果他能让
自己的作品风格更为一致，应该很久之前就得
到这个奖了。“（他的作品）是独特、实验性 以及脱离审美价值的综合体。但是让一直甘心 投入而且不断尝试。那是一种优秀的品质。”
如果把一片整体环境称为一 幅拼图的话，一座合适的建 筑就是这幅拼图中少掉的一
小块。这句话最能体现他在
青年时期就坚持的文脉主义。 文脉主义即建筑必须依附周 围环境而建，不是一建筑师 本人的主观想法先入为主。
文脉主义
努维尔的一生都在进行建筑的尝试。绝大多数建筑师都喜欢标榜自己的风格，他们所用的一切技巧 几乎都是为了告诉别人：“这是我的作品。” 让·努维尔却不喜欢这样，他的建筑都是杂乱想象力的衍生物，而且每一个都大相径庭，人们几乎找 不出什么共同点。
时空错置影像思维下时间与空间重组
90 6/2020 新建筑 | 设计研究[作者单位] 同济大学建筑与城市规划学院（上海，200092）时空错置：影像思维下时间与空间重组Space-time Misplacement: Reorganization of Time and Space under the Influence of Image Thinking摘 要 自20世纪初，影像全面介入生活，人们开始通过影像来认知外在世界。
文章的主要目的是以解析时间与空间的相互关系为出发点，尝试从绘画、建筑、电影等几个相互独立又相互关联的层面展开论述，勾勒出在影像中出现时空错置背后的视知觉逻辑和拍摄手法，以及其对时空认知产生的影响。
当空间被时间“消解”，时空关系重组：空间可以在时间中延展，单一的时间之维中会出现多维空间。
文章从时空错置的层面思考时间与空间的关系，希望为建筑设计提供一个有效的切入点。
关键词 时空错置 影像思维 蒙太奇 空间消解 时空重组ABSTRACT At the beginning of the 20th century, images began to intervene in people’s lives, and people started to utilize images to recognize the external world. This article mainly intends to analyze the relationship between time and space, and tries to provide discussions from the independent and interrelated aspects of painting, architecture, film, etc. to outline the behind-the-scenes misplaced in the image: perceptual logic and image techniques and their impact on temporal and spatial cognition. When space is resolved by time, the relationship between time and space is reorganized: space can be extended in time, and multidimensional space will appear in a single time. People’s perception of time may be deceived by the space of mutation, and even time and space may appear ambiguous. This paper considers the relationship between time and space from the perspective of time and space and hopes to provide an effective breakthrough point for architectural design.KEY WORDS space-time misplacement, image thinking, montage, spatial resolution, space-time reorganizationDOI 10.12069/j.na.202006090中图分类号 TU201 文献标志码 A 文章编号 1000-3959（2020）06-0090-05衡苛 阮忠HENG Ke RUAN Zhong时间与空间的关系是建筑学经常讨论的一个话题。
让·努维尔的作品与思想解读
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项目位于悉尼市一个以 前酿酒厂旧址上,投资6 亿澳元,包括两个分别高 16和33层的住宅塔楼以 及下面6层高的零售和
娱乐功能的基座.
"中央花园"住宅项目方案
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的混凝土完成。在混凝土表面悬挂了一组金属框架，以 40*40的网格为基础镶嵌预先塑好轮廓的块状玻璃。斜向布 置半菱形图案的块状玻璃表面构造方案，是努维尔设计的
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方格网状肌理的分割，显示了建筑师早期立面设计 手法，表皮则采用大量的横向纵向的金属分割和玻
璃安装。 23
现代材料的运用和旧建筑相比显示出轻盈感，在体量上削
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该建筑还提供了表皮模块和整体的关系，模块可以 从建筑整体推导出。著名的阿拉伯之眼的立面是 24×10个模块，24纵，10横，共240个。带有网络
化和模块化的设计思路从这里有了溯源。
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在北面的立面中，表皮仅仅是采用了相似的模数，但 不具有阿拉伯纹样的功能。同时，北立面是西方文化 的真实镜像，附近巴黎都市风景的图像被彩绘在建筑 外表面的玻璃上，就像照相感光板上的化学药剂通道
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“建筑必须是完全真实的。”努维尔这样写道。“ 作为一名真实的建筑师必须时刻是警觉的，时刻准 备吸取历史的教训，彻底根除错误。真实性意味着 揭示当代建筑设计感觉上的失败，真实性意味 着最 终必须拒绝跟随文化上的陈腔滥调，拒绝复制(而是 创造)，拒绝跟随(不跟随某人的道路)。很多建筑建 在错误的地方，没有精神，没有魅力，没有温暖。 胜过他们的将是建筑中 表现出来的意志力以及对生
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阿拉伯世界文化中心(Institut du Monde Arabe)
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
这里建筑的实体存在 面欲以光影来破除， 在光影中却是以建筑 为内容的：差别于是 在融合中消失了，借 助电影的方式，努韦 尔成功地以“谎言式” 地展示建筑的方式隐 藏了它自身）。
相较于影像化的处理方 式，图像的选择更加抽 象和符号化，包括文 字、符号、图案、色 彩、层次、材料的组 合，以及类似银幕或影 像象素的抽象表现。
彼 德 格 林 纳 威 的 电 影 《 枕 草 子 》 ·
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
卢塞恩文化中心（Lucerne Kultur und Kongresscentrum）
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
对于努韦尔来说，建筑与它的场所和文脉总是关联着的， 他的影像建筑的实践很大程度上是为了解决这三者之间的 关系。他于是利用环境作为承载影像的平面，而这影像的 内容竟包含了建筑自身。
——《让·努维尔：建筑的元素》
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“非物质”理论
胶片上的视觉形象——影像——电影的视觉元素
建筑在电影影像 中被表现出来的 时候，与任何画 面中的其他元素 一 般 都是 虚幻 的，或者 说 “非 物质”的。
幻觉，
不过 放映机投射出 来的光线
看得见摸不着的
光影（非实体）
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
在卡蒂埃基金会(Fondation Cartier)的设计中，努韦尔 最大限度地使用了玻璃，整座建筑几乎全然是透明的，在 外部着意分离开来的巨大玻璃墙幕和退后的建筑平面之间 设置了树木和花园。建筑如同电影屏幕那样能够将整个环 境吸收，周围公园的植物经过巨大玻璃反射与折射并呈现 出令人注目的影像。在这里人对建筑的感受达到了最轻的 程度，让人觉得建筑有如不存在，或者只是一种不可触摸 的幻像，如同保罗·范霍文的电影《透明人》（图17）中 的主人公一般。正如努韦尔所言：“我有时在想我究竟是 看到了建筑还是建筑的图像，卡蒂埃基金会建筑究竟是透 明还是反射。”
哥本哈根音乐厅 (Symphony Hall Copenhagen)
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
玻璃视觉特性的显现尤其依赖光。在光线下它呈现出复杂的 透射、反射与折射。与镜子相比，它加深了影像扭曲的程度 和层次。如同达利梦境的写实主义，它是一种蒙太奇，建筑 的玻璃叠印的图案将不同空间的映象融合在一起，只不过它 很大程度上是以一种自然的方式进行着的。 建筑和视觉一样离不开光线。 柯布西耶在《走向新建筑》中 说过“建筑是对一些搭配起来的体块在光线下辉煌、正确和聪 明的表演。” 同样地，作为影像实质是光线的电影来说更是如 此。努韦尔把光线看作电影与建筑最直接和有力的联系，他 积极地利用光线，结合材料的特性以及外表来组织建筑。
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电影空间
影像只是电影空间中的一个部分。 电影空间 “ 作为物质空间与影像空间、银幕 空间与画面空间的交叉复合体，既是 物 质， 又是幻象，既是实体的，又是虚化的。”
影像三维立面
虚实交合体
银幕二维平面
虚实交叉的复合性
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巴黎双年展 展览设计
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影像化的建筑面
建筑面材为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
随着光线和时间的变 化，建筑也将呈现不 同的面貌：由于建筑 外墙透明度的改变， 室内空间或显现或隐 藏。在夜间，整个建 筑的表皮（不再局限 于拥有四条边限的 面）被投射在表面的 非物质的影像所包 裹，成为完全的光与 外部视效的形态。
“非物质”理论的运用
交叠
（电影特性）
银幕的 物质性存在 非 物 质 的 影 像
建筑（在电影中表达出来） 的非物质性 建筑自身的“实存”（虚拟所 对立的不
是真实而是实存）
物质实存达到 视觉和心理上 的部分 消隐
提供类似摄入或呈现 影像的表皮或面
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“不复存在”的建筑
「 Film. Architecture」
案例研究：让·努维尔与伯纳德·屈米的理论探索与建筑实践
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影像与建筑的对话：
让·努维尔的建筑实践 让·努维尔的建筑通过它们在视觉形象上的 复杂性与一致性吸引着我们的注意，将他 的建筑比作电影或许是合适的：“多场景的 构图、持久和顺序，对比和光线的处理， 速度和运动的感觉——电影中能发现的品 质——同样可以在努韦尔建筑的静止状态 中找到。”
一系列巨大的全 息图像被丝网印 刷在灰色的背景 上，通过对非物 质性视觉符号表 征的利用，建筑 的真实表面上于 是营造出一种非 物质性。
里尔开发区(Euralille Development)外立面
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
则更直接地与陆 地脱离，完全 “漂浮”在由它映 射而同时也为其 所映射的无垠的 “水银幕”上 。
巨石建筑（Monolithe）
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
卡蒂埃基金会(Fondation Cartier)
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
在与整体建筑分离的巨 大玻璃立面上以丝网印 刷的文字作为图像要 素，并以此为信息符号 暗示出建筑物的功用。
杜蒙出版社(Dumont Shauberg Cologne)
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
努韦尔则将色彩、材料、 层次和象素的概念结合起 来，每一个窗扇如同银幕 或影像一个象素，如同印 象派中点彩的手法：四千 多扇窗户和五万多个透明 和半透明的玻璃板组成了 这幅富于流动感和层次并 可不断变化的银幕影像， 就像摄影机的连续拍摄一 般。
影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
苏萨旅馆(Lucerna-Suica Hotle)的室内装饰
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
拉斐特百货公司(Galeries Lafayette)
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
在这个设计中，建筑 主体是离开湖面设置 的，而所有的元素都 统一在一个巨大的铜 制屋顶下，屋顶在没 有支撑的情况下，挑 出主立面20米，犹如 一个巨大的倒扣的电 影银幕，其下行走的 人群和地面以及湖水 的环境都被模糊地映 射在这个平面上 。
卡蒂埃基金会(Fondation Cartier)
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影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
建筑的内部实际上是夹在了 两层具有透明性的玻璃之 间，这让一切反射、折射和 透射因此繁复而扑朔迷离。 室内和室外都成为投影屏并 展现着不断变化着的影像， 画面于是充满了变化性，运 动感与时间值。这让它在真 正意义上最大程度地接近了 电影 。
在白色和灰色混凝土框架和 上层玻璃窗的表面上，一连 串的文字和图像将被以丝网 印刷的方式单色地印在玻璃 上：让·帕拉奇的诗、云的风 景、巨大的天使图像，印在 这个以半鼓形结束的建筑 上。忧伤的、触景生情的。 非物质的情感外延性 。
斯米科夫地区规划(Schmikov Quarter)沿街立面
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E拓建筑网
影像化的建筑面
建筑面材料的处理
图案（符号）化的建筑面 建筑面作为直接的投影（银幕）面 抽象的极致：建筑作为整体及场所的元素 时间性与运动
努韦尔则设想了一块水平的“玻璃”— —一片池水的水面，并将多媒体资料 中心建筑放在下面。参观者可以看到 方形水池中倒映出来的方形神庙的立 面，透过水池可以看到水下的媒体中 心 ，这样，新的建筑被从视觉上部 分隐藏起来，通过视觉上或消失或显 现自己的方式，以一个类似镜像（非 单纯反射性的，接近玻璃的叠印方 式）、貌似单纯的平面来吸纳和呈现 环境，从而延续了文脉。
建筑以其空间性和实体的表皮或更加具体的面为影像提供了近乎完美的 类银幕，它的边框和物质的视觉特性使它得以展示影像画面本身。而正 是借助着电影的画面空间与承载的银幕空间的这种非物质与物质的关系 特性，让·努韦尔成功地将建筑“隐藏”起来：