植物造景中艺术原理的运用

植物造景中艺术原理的运用

作者：李继辉

来源：《花木盆景·花卉园艺》2006年第06期

植物造景中艺术性的创造极为细腻复杂。诗情画意的体现需借鉴于绘画艺术原理及古典文学的运用，巧妙地利用植物的形体、线条、色彩、质地进行构图，并通过植物的季相及生命周期的变化，使之成为一幅活的动态构图。

以自然美为基础，结合社会生活，按照美的规律进行植物、建筑景观创作，可称之为园林艺术。植物静的内容胜过动的内容，且手可触摸，眼能感受，感受力持久且丰富多彩，将有形世界中的自然美再现于园林之中。园林艺术可归入造型艺术的范畴。造型艺术的表现原则即为园林艺术造型的原则。

多样统一的原则

又称统一与变化的原则。园林艺术应用统一的原则是指园林中的组成部分，它们的体形、体量、色彩、线条、形式、风格等，要求有一定程度的相似性或一致性，给人以统一的感觉。由于一致性的程度不同，引起统一感的强弱也不同。十分相似的一些园林组成部分即产生整齐、庄严、肃穆的感觉，但过分一致又觉呆板、郁闷、单调。

运用重复的方法最能体现植物景观的统一感。如街道绿带中行道树绿带，用等距离配植同种、同龄乔木树种，或在乔木下配植同种、同龄花灌木，这种精确的重复最具统一感。

一座城市中树种规划时，分基调树种、骨干树种和一般树种。基调树种种类少，但数量大，形成该城市的基调及特色，起到统一作用；而一般树种，则种类多，数量少，五彩缤纷，起到变化的作用。

协调与对比的原则

协调一词英文为harmony，有时译为调和、和谐等。意思是指事物和现象的各方面相互之间的联系与配合达到完美的境界和多样化的统一。在园林中协调的表现是多方面的，如体形、色彩、线条、比例、虚实、光暗等，都可以作为要求协调的对象。景物的相互协调必须相互有关联，而且含有共同因素，甚至相同的属性。

(1)形象的对比与调和。

在植物造景中，乔木的高大和灌木的矮宽、尖塔形树冠与卵形树冠，有着明显的对比，但因都是植物、都从树冠上看，其本身又是调和的。

(2)体量上的对比与调和。

在各种植物中，有着体量上的很大差别，以其长成期一般生态的相差级数的不同来对比，可取得不同的景观效果。如以假槟榔和蒲葵对比，也可以蒲葵和棕竹对比，很能突出假槟榔和蒲葵，而它们的姿态又都是调和的。

(3)色彩的对比与调和色。

彩构图中红、黄、蓝三原色中任何一原色同其它两原色混合成的间色组成互补色，从而产生一明一暗，一冷一热的对比色。它们并列时相互排斥，对比强烈，呈现跳跃新鲜的效果。用得好，可以突出主题，烘托气氛。如红色与绿色，黄色与紫色，蓝色和橙色各为互补色。植物叶色大部分为绿色，但也不乏红、黄、白、紫各色。植物的花色之丰富多彩也是无与伦比的。运用色彩对比可获得鲜明而吸引人的良好效果。如梓树金黄的秋色叶与浓绿的拷树，在色彩上形成了鲜明的一明一暗的对比。运用色彩调和则可获得宁静、稳定与舒适优美的环境。

(4)虚实的对比与调和。

植物有常绿与落叶之分；树木有高矮之分，树冠为实，冠下为虚；园林空间中林木葱茏是实，林中草地则是虚。实中有虚，虚中有实，才使园林空间有层次感，有丰富的变化。

(5)开闭的对比与调和。

在园林中有意识地创造有封闭又有开放的空间，形成有的局部空旷，有的局部幽深，是园林高于自然的一面。在那些真正的自然森林中，只有封闭，难有空旷之处，不免使人心寒胆颤，这是自然风景的可饰之处。园林环境中有封闭又有空旷空间，互相对比，互相烘托，可起到引人入胜、流连忘返的效果。

(6)高低的对比与调和。

园林景观很讲究高低对比、错落有致，除行道树之外忌讳高低一律。利用植物的高低不同，组织成有序列的景观，但又不能是均匀的波形曲线，而应该说成优美的天际线，即线形优美的林冠线，在晚霞或晨曦的映衬下，悠远宁静。另外，利用高耸的乔木和低矮的灌木整形绿篱种植在一个局部环境之中，垂直向上的绿柱体和横向延伸的绿条，会形成鲜明对比，产生强烈的艺术效果。

均衡的原则

这是植物配植时的一种布局方法。园林是由植物、山水及建筑等组成的，它们都表现出不同的重量感。在平面上表示轻重关系适当的就是均衡，在立面上表示轻重关系适宜则为稳定。将体量、质地各异的植物种类按均衡的原则配植，景观就显得稳定、顺眼。如色彩浓重、体量庞大、数量繁多、质地粗厚、枝叶茂密的植物种类，给人以重的感觉。相反，色彩素淡、体量小巧、数量简少、质地细柔、枝叶疏朗的植物种类，则给人以轻盈的感觉。根据周围环境，在配植时有规则式均衡(对称式)和自然式均衡(不对称式)。规则式均衡常用于规则式建筑及庄严