《千与千寻》影视鉴赏
千与千寻 影评

千与千寻影评《千与千寻》是一部让人陶醉的电影,它不仅仅是一部动画片,更是一部带给观众深刻感受和共鸣的艺术作品。
首先,电影给我带来了一种奇妙的感觉。
从一开始的千寻与父母的旅行,到她误入神秘的灵魂之镇,每一幕都充满了神秘和奇幻。
整个世界充满了色彩和细节,每个角色都有自己独特的特点和故事。
无论是千寻与汤婆婆的相遇,还是她与胆小的河童的友谊,每一个场景都让我沉浸其中,仿佛自己也置身于这个神奇的世界之中。
其次,电影给我带来了对成长和自我探索的思考。
千寻作为一个普通的小女孩,她在灵魂之镇经历了一系列的困难和考验。
她不仅要面对各种奇怪的妖怪,还要面对自己内心的恐惧和不安。
然而,通过与各种角色的交流和互动,千寻逐渐变得勇敢和坚定。
她学会了面对困难,勇敢地面对自己的内心,并最终找到了回家的方法。
这个过程让我深思,我们每个人都需要经历成长的痛苦和不安,才能最终找到真正的自我。
最后,电影给我带来了对环境保护和人与自然的思考。
在电影中,灵魂之镇被人类的浪费和贪婪所破坏,妖怪们失去了自己的家园。
这让我想起了现实世界中的环境问题,我们人类对自然的破坏和剥夺,给其他生物造成了巨大的伤害。
电影通过这个故事,提醒我们要珍惜自然,保护环境,与自然和谐相处。
总之,《千与千寻》是一部令人难以忘怀的电影。
它通过独特的故事情节、细腻的画面和深刻的主题,给观众带来了丰富的感受和共鸣。
它不仅仅是一部动画片,更是一部充满智慧和情感的艺术杰作。
无论是孩子还是成年人,都能从中找到属于自己的共鸣点,感受到成长和探索的力量。
千与千寻 影评

千与千寻影评《千与千寻》是一部令人陶醉的电影,它带给观众无尽的感动和共鸣。
从影片的各个方面,无论是故事情节、角色塑造还是视觉效果,都让人沉浸其中,难以忘怀。
首先,故事情节是《千与千寻》的核心。
影片以小女孩千寻迷失在神奇的世界为起点,展开了一系列奇幻冒险。
这个世界充满了神秘和魔力,每一个场景都充满了想象力和细节。
从千寻在神社工作、与不同的神灵相遇,到与她的父母失散,再到最终的重逢,影片的情节紧凑而扣人心弦。
观众会跟随千寻一起经历成长和探索,感受到她的勇气和坚持。
其次,角色塑造也是《千与千寻》的一大亮点。
千寻是一个普通的小女孩,但她的形象却饱含了坚强和善良。
她在神奇世界中遇到了各种各样的神灵和人物,每一个角色都有鲜明的个性和特点。
无论是善良的湫、温暖的湖奈还是神秘的千岁,每一个角色都给观众留下了深刻的印象。
他们的存在不仅为故事增添了乐趣,更展现了人性的多样性和复杂性。
最后,视觉效果是《千与千寻》的一大亮点。
导演宫崎骏以其独特的动画风格,创造了一个令人叹为观止的幻想世界。
每一个场景都充满了细腻的画面和丰富的色彩,让观众仿佛置身于一个梦幻般的境界。
无论是神社的扭曲建筑、神灵的变幻形态,还是精心绘制的细节,都展现了导演对细节的极致追求。
这种视觉盛宴让观众沉浸其中,不禁为之惊叹。
总的来说,电影《千与千寻》是一部令人陶醉的作品。
从故事情节、角色塑造到视觉效果,每一个方面都充满了魔力和感动。
观众会被带入一个奇幻的世界,与千寻一同经历成长和冒险。
这部电影不仅给人以愉悦的感受,更让人思考人性和生活的意义。
无论是孩童还是成年人,都能从中找到共鸣和启示。
千与千寻 影评

千与千寻影评
《千与千寻》是一部让人沉浸其中,感受到深刻共鸣的电影。
首先,影片的画面非常精美,每一个场景都充满了细节和想象力,让人仿
佛置身于一个神奇的世界中。
导演宫崎骏用他独特的动画风格,将
神秘的日本传统文化与现代社会相结合,创造出了一个独一无二的
世界观。
影片讲述了小女孩千寻在神秘的魔法世界中经历的成长之旅,她在
这个世界里遇到了各种各样的神灵和奇幻生物,每一个角色都有着
丰富的内心世界和独特的故事。
通过千寻的眼睛,观众不仅可以感
受到她的恐惧、孤独和勇气,还能体会到她对世界的好奇和探索精神。
影片中的音乐也是一大亮点,它不仅与画面完美融合,还能深深触
动人心。
每一段旋律都带着浓厚的日本传统风格,让人仿佛置身于
一个神秘而古老的世界中。
除此之外,影片还融入了对人性、家庭和成长的深刻思考。
通过千
寻在魔法世界的经历,观众也能够反思自己在现实生活中的成长和
改变,以及对于未知世界的好奇和探索欲望。
总的来说,《千与千寻》不仅是一部优秀的动画电影,更是一部能够
触动人心,引发深刻思考的作品。
它让观众感受到了成长的痛苦和快乐,以及对于未知世界的好奇和敬畏之情。
这部电影将会一直留存在观众的记忆中,成为一部经典之作。
艺术鉴赏:《千与千寻》的简析与评价

艺术鉴赏:《千与千寻》的简析与评价《千与千寻》是一部由宫崎骏执导,于2001年上映的动画电影。
该片讲述了少女千寻迷失在神秘的灵界之中,通过经历种种磨难最终成长为勇敢坚定的女孩的故事。
该片在上映后不仅在票房上获得了巨大成功,更成为了日本动画电影中的代表作之一,并被广泛认为是一部充满艺术价值和思想深度的作品。
首先,《千与千寻》的视觉效果是其最引人注目的特点之一。
影片中精美绝伦的画面和精致细腻的场景设计为观众呈现出一个美轮美奂、光怪陆离、神秘幽深而又充满诗意和想象力的世界。
例如,在电影开头,当千寻和父母驱车前往新居时,他们穿过了一座漫天花瓣落下的隧道,这个场景表现出了一个童话般的梦幻世界;而当千寻来到梦幻餐厅时,摆满各种美味食物的桌子、五颜六色的烟花和奇妙的表演构成了一个奇幻而又令人愉悦的场面。
这些细节的处理不仅展现了电影制作团队对细节的关注和对视觉效果的重视,更是宫崎骏对童话故事中神秘幻想世界的真实再现。
其次,《千与千寻》所包含的深刻意义也是值得探究的。
该片从人物、情节和主题等多个层面上为观众呈现出了大量有价值的信息。
例如,主人公千寻在灵界中遇到了各种各样形象奇特且性格鲜明的神明,这些神明们在某种程度上反映了日本文化中对自然、信仰和传统价值观念等方面的思考和表达;而千寻通过经历一系列艰难险阻而成长为一个勇敢坚定、乐于助人、不畏艰辛并具有独立思考能力和意识形态觉醒能力的女孩,这一点也表达出电影所倡导的自我实现、自我认知和自我教育的思想。
最后,《千与千寻》所获得的成功也是值得注意的。
该片在世界范围内获得了巨大的赞誉和市场反响。
在日本国内,该片成为了有史以来票房最高的电影之一,并获得了许多奖项,包括日本电影金像奖和美国奥斯卡最佳动画长片奖等等。
这一点不仅表明了观众对于宫崎骏作品的热爱,更证明了动画电影作为一种艺术形式在全球范围内所具有的巨大魅力和无限潜力。
综上所述,《千与千寻》是一部充满艺术价值、思想深度、视觉震撼的作品。
千与千寻 影评

千与千寻影评《千与千寻》是一部令人陶醉的电影,它给我带来了深深的感动和共鸣。
从多个方面来看,这部电影无疑是一部经典之作。
首先,电影的画面非常精美,充满了细腻的细节和华丽的色彩。
每一个场景都仿佛是一幅画,让人仿佛置身于一个神奇的世界中。
无论是千寻与妖怪们相遇的神秘河边,还是千寻在梦幻的浴池中工作的场景,都让人陶醉其中。
这种细腻的画面呈现给观众的是一种美的享受,让人仿佛进入了一个童话般的世界。
其次,影片的故事情节引人入胜,充满了惊喜和奇幻的元素。
千寻在进入神秘的世界后,经历了一系列的冒险和成长。
她遇到了形形色色的妖怪,也遇到了善良的朋友。
这些角色的出现让故事更加生动有趣,也给观众带来了无尽的想象空间。
而千寻通过这些冒险,逐渐成长为一个勇敢、坚强的女孩,这也让我深受鼓舞。
除此之外,电影中蕴含了许多深刻的主题和寓意。
比如,对于人性的探索和对于人与自然关系的思考。
影片中的妖怪们代表着人性的各种面貌,有善良的,也有邪恶的。
而千寻则通过与这些妖怪的交流和相处,逐渐理解了人性的复杂性和多样性。
此外,电影中对于人与自然的关系的描绘也很深刻。
千寻在梦幻的浴池中工作,与自然和谐相处,这给了我对于环境保护的思考和启示。
总的来说,《千与千寻》是一部充满魔幻和想象力的电影,它给我带来了无尽的感动和共鸣。
从精美的画面到引人入胜的故事情节,再到深刻的主题和寓意,这部电影无疑是一部经典之作。
它让我重新审视了人性和自然的关系,也让我明白了成长和勇气的重要性。
无论是孩子还是成年人,都能从中找到属于自己的共鸣点。
这部电影将永远留在我的心中,让我对电影的期待更加高涨。
千与千寻 影评

千与千寻影评
《千与千寻》是一部令人陶醉的电影,它以其独特的魔幻风格和深刻的主题在观众心中留下了深刻的印象。
这部由宫崎骏执导的动画电影不仅仅是一部儿童电影,它融合了许多成人观众也能够体会和共鸣的元素。
首先,电影通过可爱又勇敢的女主角千寻,展现了一个成长的故事。
千寻在迷失神奇世界中的经历,让她逐渐变得坚强和勇敢。
她从一个胆小怯懦的女孩逐渐成长为一个能够面对困难并解决问题的年轻女性。
这种成长的过程让观众们不禁想起自己曾经面对的困境和成长的经历,从而引发了共鸣。
其次,电影中的奇幻世界令人叹为观止。
宫崎骏的创造力和细腻的绘画风格将观众带入了一个神秘而充满想象力的世界。
从神奇的澡堂,到令人毛骨悚然的河神,每一个场景都充满了细节和惊喜。
观众仿佛置身于这个奇幻世界中,感受到了其中的魔力和美妙。
此外,电影中的主题也令人深思。
宫崎骏通过千寻的冒险,探索了人与自然、人与社会之间的关系。
他揭示了人类对于自然的破坏和对于传统价值的遗忘所带来的后果。
电影中的角色们都有着自己的故事和动机,他们的行动和选择都反映了这些主题。
这种深度的探索使得电影不仅仅是一个童话故事,而是一部富有哲理和思考价值的作品。
总的来说,《千与千寻》是一部令人难以忘怀的电影。
它通过千寻的成长故事、奇幻的世界和深刻的主题,给观众带来了强烈的感受和共鸣。
这部电影不仅仅是一部动画电影,更是一部关于成长、自然和人性的启示录。
无论是儿童还是成人,都能从中找到属于自己的共鸣点。
《千与千寻》影视动画赏析

《千与千寻》影视动画赏析影片名称:千与千寻导演/编剧/原作/脚本/监督:宫崎骏(一)背景:《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片,它以现代的日本社会作为舞台,讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲,在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后,终于回到了人类世界的故事。
(二)主题思想:成长是动画永远不变的主题,本书所分析的八部经典动画无一不是此范畴的理念再现。
本卷的千寻与尼莫,下一卷的希达与辛巴,接下来的小鸡金婕与洛齐、怪物长毛与大眼仔、救母的沉香与救国的木兰,无论故事的背景是什么,故事的亮点在哪里,角色是什么身份与性格,角色成长都是贯穿故事的线索,是故事向前推进的动力。
同时,成长意味着什么,成长需要什么,成长的关键是什么,组成了动画的每一个细节,支撑起了每一个经典的亮点。
成长就是动画的全部。
不但如此,成熟的商业电影也是经常用此主题作为表现内容,无论这个影片依靠的是科幻还是警匪,爱情还是战争。
我们看到,影片中的角色都是在成长中发生故事,从《星球大战》到《哈利•波特》和《指环王》,从《阿甘正传》到《蜘蛛侠》,这些在商业上获得成功又赢得巨大声誉的影片无一例外地都在叙述着关于主角成长的故事。
成长是每一个人从童年走向社会后要面临的第一件大事,也是作为个体的人第一次开始与别人产生关系,有了交流,并与这个成人社会有了对抗,进而从叛逆到顺应的过程。
成长意味着妥协,也意味着开始了精神机制的思考。
成长其实是成人给予儿童的一个枷锁,同时也是引领儿童走向自己的途径。
这是一个有趣的现象,成人与儿童这两个词语其实只是人自己对自己身份的概念划分,这里不单是指生理年龄,更有一种对这个身份的理解。
电影也罢,动画也好,都是在对这个概念作出自己的诠释。
每一个角色在复杂的环境中,在不断的磨难中,按照某种既定的理念逐步前进,这就是我们乐于感知的“真理”。
当然,这种精神实质肯定要被表面故事包含在视听中,让观众在从容中接收社会主流价值。
千与千寻 影评

千与千寻影评
《千与千寻》是一部充满魔幻和温情的电影,它让我陷入了一个充满奇幻世界的梦境中。
从影片的画面到故事情节,每一个细节都让人无法自拔地沉浸其中。
首先,影片的画面美得让人惊叹。
宫崎骏导演以其独特的视角和细腻的画面处理,将一个神奇的世界呈现在观众面前。
无论是神秘的神灵还是繁华的浴场,每一个场景都充满了细腻的细节和惊艳的色彩,让人仿佛置身于一个奇幻的画卷之中。
其次,影片的故事情节也让人感到震撼。
小千寻在神秘的灵异世界中经历了种种磨难,却最终靠着自己的勇气和智慧,找到了回家的路。
在这个过程中,她结识了许多奇特的角色,也学会了很多关于生活和成长的道理。
影片通过小千寻的成长故事,让观众思考人生的意义和价值,给人以深刻的启发和共鸣。
最后,影片的音乐也是一大亮点。
久石让的配乐为影片增添了许多神秘和温情的色彩,让观众在观影过程中更加沉浸于这个奇幻的世界之中。
总的来说,《千与千寻》是一部充满魔幻和温情的电影,它用细腻的画面、震撼的故事情节和动人的音乐,给观众带来了一场奇妙的视听盛宴。
这部电影不仅是一部动画作品,更是一部充满智慧和温情的成长故事,它让人在观影过程中不断思考人生的意义和价值,给人以深刻的启发和共鸣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
《千与千寻》影视动画赏析
影片名称:千与千寻
导演/编剧/原作/脚本/监督:宫崎骏
1、影片概述
一、影片介绍:《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧,吉卜力工作室制作的动画
电影,影片于2001年7月20日在日本正式上映,讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后发生的故事。
称霸日本影史票房总冠军的《千与千寻》,是国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡最巅峰杰作,美国动画大奖Annie 奖最佳影片、导演、编剧、原着音乐4项大奖肯定。
影片剧情大致可以概括为一个冒险故事。
然而这场冒险却没有通常少儿作品中的正邪之争、没有神奇的超能力和武器,片中的角色也并非绝对的好人和坏人。
从某个角度来说,这部让孩子们觉得有趣好看的电影算得上是寓教于乐的典范。
二、剧情介绍:年仅10岁的荻野千寻是一个看起来非常普通的四年级小学生,
她随父母搬家来到一个陌生的城镇准备开始一个全新的生活。
然而,因为途中迷路,她和父母误闯入了一个人类不应该进入的灵异小镇。
小镇的主管是当地一家叫“油屋”的澡堂的巫婆:汤婆婆;而“油屋”则是为服侍日本八百万天神洗澡的地方。
镇上有一条规定:在镇上凡是没有工作的人,都要被变成猪被吃掉。
千寻的父母由于贪吃,未经过店员允许就随便触碰食物,而遭到惩罚变成了猪。
千寻为了拯救父母,在汤婆婆的助手“白龙”的帮助下,进入澡堂,并成功的获得了一份工作。
作为代价,她的名字被汤婆婆拿掉了笔划太多的名字,成了“千”。
在澡堂工作的过程中,小千从一个娇生惯养,什么活都不会做的小女孩,逐渐成长,变得越来越坚强能干;同时,她善良的品格也开始得到了澡堂中其他人的尊重,而她和白龙之间也萌生出一段纯真的感情。
而为了拯救父母和对自己重要的人,面对各种困难和危险,千寻也一次次做出了自己的选择。
而影片也随着她的心理变化历程而展开。
三、背景资料:《幽灵公主》制作公映后,宫崎骏原本以此作品完成后即宣告
封笔。
但1999年底,宫崎骏称其已复出,正开始制作《千与千寻》。
2001年7月20日,《千与千寻》在日本公映,引起巨大轰动,4天票房达到近20亿日元的天价。
本土票房30,058,915,500 日元,超越了前作《幽灵公主》和电影《泰坦尼克号》。
英文名定《Spirted Away 》,当年即全美全欧公映。
2002 年 2 月17 日,《千与千寻》赢得52 届柏林电影节金熊奖。
这是小金熊第一次授予给一位动画人和一部动画电影,而且为此破例准备了两只小金熊同时授予两部电影。
有人说宫崎骏在他的《千与千寻的神隐》中传递他对“生活”的定义。
他在接受美国《时代杂志》访问时说,他未刻意借作品传达任何环保或反战的讯息与思想,他只是一个“搞娱乐”的人而已。
宫崎骏曾对记者说:“我拍这部电影时,就希望看了这部电影的孩子们长大了、老了,还会想带自己的孩子重看这部电影。
其实,我本来也想,让现在的老公公老婆婆看了,也会情不自禁地建议他们的孩子去看,不过这样讲是有点厚脸皮,所以还是把希望放在下一代吧。
”
四、获奖:2002年第52届柏林国际电影节金熊奖
2002年第21届香港电影金像奖最佳亚洲电影
2002年第25届日本电影学院奖最优秀作品奖
2003年第30届安妮奖最佳动画电影
2003年第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片
2、影片主题
《千与千寻》它描述的不是正义和邪恶的斗争,而是在善恶交错的社会中如何生存。
学习人类的友爱,发挥人本身的智慧,最终千寻回到了人类社会,但并非因为她彻底打败了恶势力,而是她挖掘出了自身蕴含的生命力的缘故。
“浴场”是日本文化的特征之一,意味洁净灵魂的场所。
在电影中却是‘拜金主义’等社会恶习的聚集场所。
人生变成了人与金钱的追逐、工作与休息的交替,挂上虚伪的面具成了惯性动作。
电影对千寻父母吃饭时做了细致的刻画,表现出极其贪婪的的样子,宫崎骏从这一描画中表现出社会中充满贪婪的风气。
“无面人”是电影里十分重要的角色,没有嘴脸,没有自己的声音,没有名字,只有一个面具似的外衣,内里却空空如也,它也是都市人的真实写照。
无面人想一个没有脚的幽灵,无意识的走到浴场门口,无面人来到这里,用黄金收买了所有人的心,并且吃了青蛙,获得了青蛙的声音。
因为千寻的怜悯,寂寞的它对千寻心存感激,想用黄金交换千寻的陪伴,可是遭到了拒绝。
这种“拒绝”来自一个小女孩,一个小女孩都懂得东西,其他的人却无法抵抗金钱的诱惑,为之放弃了一切。
宫崎骏通过小朋友来表现这一社会本质,可谓是神来之笔。
“名字”是这部电影中很重要的核心,。
名字是自我精神的象徵,忙忙碌碌的都市之中,人们早已忘记自己名字的意义,只是把它当做一个代表自己的代号。
千寻想在浴场中工作,汤婆婆夺走了她的名字,被叫作“千”。
电影名字叫作“千与千寻”实则是指失去灵魂与寻找灵魂之间的追逐与角力。
千寻想拯救白龙,这既是一个拯救他人的过程,也是一个拯救自己的过程。
电影的最后,白龙通过千寻寻回了自己,千寻和父母回家,一切魔咒消失,所有人找回了自己的灵魂。
电影中河神在千寻的帮助下吐出大量的垃圾,虽然这一画面被宫崎骏轻轻带过,但这表现出人类对大自然无情的践踏。
在社会与经济飞速发展的现代,人类的许多作为对地球和大自然造成了无法弥补的创伤,这体现宫崎骏呼吁人们珍爱地球,尊重大自然。
3、其他分析
一、场景设计:《千与千寻》中大胆地起用了现代都市背景,同时故事的主要
部分安排在一个日本古时期的澡堂。
该片在影像技术方面有突破,是首次以全数码制作的动画电影,在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感,但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越,而是有了较前期更深的用意,一方面借此场景表现日本民族传统文化,本土观念更易回归,另一方面,场景本身有其寓意,千寻在这个场景中成长与洗练,不仅是对人身体的洗礼,更重要的是对人类灵魂的洗礼。
二、影调色调:本片中所用颜色多为明度较暗,彩度较低的色相。
影片中若
多采用同种色相配色,或者相似色相配色的方式,那么如果方法使用不当的话,很容易造成不好的效果,如人物画面显得呆板,死气沉沉,庸俗且不受人喜爱等。
但是在本片中我们丝毫没有这种感觉,可见宫崎骏对色彩搭配和色彩构成已达到收放自如的程度,带给我们以视觉的盛宴。
三、音乐音效:本片的音乐有久石让制作,音乐元素丰富、表现手法老练、
显示了他扎实精致的一贯风格。
在此片中的音乐多以钢琴为主,钢琴往往是以独白的形式独立于交响空间中,给人以一种取自于复杂世界里最孤独的的心灵感受。
久石让以最简单的音符,最繁复多变的弘乐篇章去诠释一个小女孩千寻的感情世界,优雅而美丽的琴音里不时随着剧情坠入调皮、可爱、奇趣、踌躇、犹疑、不安、感伤的思路,并随时与掌握惊险奇异冒险历程的管弦乐交互融合。
久石让的音乐仍旧是充满关怀的,永远都是,就象是你心脏被刺痛的那一刹那,突然抚慰过来的一只手掌,很温暖,很人性。
4、段落赏析
本片中精彩片段之一千寻的父母根据食物的香味来到了为神明提供食物的地方,在美味食物的诱惑下没征得主人的同意就开始使用神明的食物,导致自己变成了猪。
这个片段反映了社会中的种种诱惑,人们无法抵抗这种诱惑,慢慢堕落成为行尸走肉。
就如动画中描绘的一样成为猪,遭受摊贩主人的鞭挞,并成为神明的食物。
千寻的一句话一起了我的注意“回去吧,人家会骂的”,是啊,作为一个小孩子都知道在没经过他人同意的情况下不能碰他人的东西,但是大人却忍受不了诱惑,宫崎骏的这种讽刺正好揭露了社会中普遍存在的一种社会现状。
本片段中久石让通过急速的管弦乐表现了千寻在父母变成猪后内心的惶恐与不安。
速度很快的管弦乐可以使人们能更真实的感受此时被表现出的心情,久石让的此种做法更是表现出他扎实与细致的功底,是的动画更容易牵动观众的内心。
宫崎骏以他细腻的描画,核对色彩的灵活运用,向观众展示了一场视觉盛宴,更是引起了观众的反思,对小孩产生极大的教育意义,也让大人们反思自己。
社会中的种种诱惑,对于天真无邪的小孩来说或许不算什么,小孩以他们的纯真在提醒着那些大人们,小孩都可以做到不向诱惑低头,那么大人们呢
5、总结
《千与千寻》通过对一个小女孩的经历的刻画,反映了社会中的种种现状,在引起观众反思的同时,更表现的宫崎骏在动画制作方面的高超技艺,让观众在欣赏影片的时候,佩服他的能力。
千寻通过自己的努力成长,发现了自身存在的意义,实现了自己对现实的质疑与期待。
宫崎骏不用花哨的描绘,他知道用什么可以打动别人,所以下他笔下的卡通形象更像是一个个活生生的人,他掌握了了这种力量,所以他取得了胜利。