初中美术《印象主义绘画》说课稿模板

合集下载

印象主义绘画讲课稿

印象主义绘画讲课稿

课题:印象主义课时:1课时教学目的:通过本课教学,使学生对十九世纪欧洲印象主义与后印象主义美术的特点、区别、主要代表人物和代表作品,有基本的了解和认识,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味,树立正确的审美观念。

课业类别:欣赏课教学重点:印象主义、新印象主义与后印象主义美术的特点、区别,主要代表人物和代表作品介绍。

教具准备:PPT课件教学过程:一、组织教学二、引入新课西方艺术早在古希腊时期奠定基础,其理论基础之一是亚里士多德的“模仿说”,要求艺术要模仿的逼真、要真实地再现。

因此,从古希腊时期的雕塑真实到每一块骨骼、每一块肌肉,到文艺复兴后发明给人强烈真实感的透视画法,再到19世纪对光和色彩的追求,都是一直努力模仿的更像。

这种观念造就了一些伟大的传世艺术珍品(出示PPT 图片第一页)这种观念一直延续,到十九世纪新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义相继对之前艺术表示不满和修正,尤其是印象主义以“更加真切地逼近自然”的有力口号来反对古典主义和学院派的虚伪艺术。

这个口号揭示了印象主义者艺术追求的最初动机:尽一切努力走向真实。

师:今天这节课我就向同学们介绍这一时期的美术——法国印象主义美术(出示课题PPT第二页)。

它是十九世纪末欧洲古典主义绘画向现代主义绘画转变的过程中的一个过渡阶段。

而印象主义三、讲授新课(出示一张室内光线下的几何石膏素描图,一组强光下的曝光不同的苹果的照片。

)(比较下两组图片的不同)师:十九世纪随着自然科学的发展,尤其是光学、色彩学的成就,人们发现了一些过去从未被人们注意到的现象。

比如,老师都习惯于把石膏放在画室内,让光线穿窗而过,形成强烈的明暗效果使石膏看起来丰满而立体,利用由明渐暗的变化来画出坚实的立体感。

学院里的学生从一开始就在画室里接受这种将明暗作为绘画基础的训练,一旦掌握了这种方法就把它运用于一切物体的描绘。

人们对用这种手段表现事物的方法已经十分习惯,却忘了物体如果放在户外或某些强光下,就看不到那么均匀地由暗转明的变化。

印象主义绘画教案优秀范文

印象主义绘画教案优秀范文

印象主义绘画教案优秀范文一、教学目标1. 让学生了解印象主义绘画的基本概念和发展历程。

2. 培养学生对印象主义绘画风格的欣赏和分析能力。

3. 引导学生运用印象主义绘画技巧进行创作,提高学生的绘画表现力。

二、教学内容1. 印象主义绘画的基本概念:印象主义绘画是一种起源于19世纪末期的绘画风格,强调光线、色彩和瞬间印象的捕捉。

2. 印象主义绘画的发展历程:介绍印象主义绘画的代表人物和重要作品,如莫奈、雷诺阿、德加等。

3. 印象主义绘画技巧:讲解印象主义绘画的基本技巧,如光影处理、色彩搭配、线条表现等。

4. 印象主义绘画创作实践:引导学生进行印象主义绘画创作,培养学生的绘画能力和审美意识。

三、教学方法1. 讲授法:讲解印象主义绘画的基本概念、发展历程和技巧。

2. 示范法:教师进行现场绘画示范,让学生直观地了解印象主义绘画技巧。

3. 练习法:学生进行绘画实践,教师进行个别指导。

4. 讨论法:学生之间相互欣赏、分析和评价作品,提高审美能力。

四、教学准备1. 教师准备相关课件、画册和视频资料。

2. 准备绘画工具和材料,如画纸、画笔、颜料等。

3. 安排适当的课堂时间和空间。

五、教学评价1. 学生对印象主义绘画的基本概念和技巧的掌握程度。

2. 学生绘画作品的质量,包括色彩搭配、线条表现和光影处理等方面。

3. 学生参与课堂讨论和活动的积极程度。

六、教学步骤1. 引入新课:通过展示印象主义绘画的代表作品,引导学生关注作品中的光影效果和色彩运用,激发学生对印象主义绘画的兴趣。

2. 讲解概念:介绍印象主义绘画的基本概念,解释光线、色彩和瞬间印象在印象主义绘画中的重要性。

3. 欣赏分析:组织学生欣赏印象主义绘画大师的作品,分析作品中的共同特点和艺术风格,帮助学生更好地理解印象主义绘画的特点。

4. 技巧讲解:讲解印象主义绘画的基本技巧,包括光影处理、色彩搭配和线条表现等,为学生进行创作实践提供指导。

5. 创作实践:学生根据所学的印象主义绘画技巧进行创作实践,教师提供个别指导,帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。

初中印象插画课程教案模板

初中印象插画课程教案模板

课程名称:初中印象插画适用年级:七年级课时安排: 2课时教学目标:1. 知识目标:了解印象派绘画的特点,掌握基本的插画绘制技巧。

2. 能力目标:培养学生观察生活、表现生活的能力,提高学生的审美情趣和艺术创造力。

3. 情感目标:激发学生对艺术的热爱,培养学生积极向上的情感态度。

教学重点:1. 印象派绘画的基本特点。

2. 插画的构图和色彩运用。

教学难点:1. 如何将印象派绘画的特点融入插画创作中。

2. 插画色彩搭配的技巧。

教学准备:1. 教师准备:多媒体课件、印象派绘画作品、绘画工具(画纸、水彩笔、颜料等)。

2. 学生准备:观察生活素材、绘画工具。

教学过程:第一课时一、导入1. 展示印象派绘画作品,引导学生欣赏并讨论其特点。

2. 提问:什么是印象派?印象派绘画有哪些特点?二、新课讲解1. 介绍印象派绘画的历史背景和代表人物。

2. 分析印象派绘画的基本特点,如光影、色彩、构图等。

3. 展示不同风格的插画作品,引导学生了解插画的基本构成要素。

三、实践操作1. 学生分组讨论,选择一个印象派绘画作品作为创作灵感来源。

2. 引导学生分析作品中的色彩、构图等元素,并尝试将这些元素运用到插画创作中。

四、课堂小结1. 总结本节课所学内容,强调印象派绘画的特点和插画创作的技巧。

2. 鼓励学生在课后继续观察生活,积累创作素材。

第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容,引导学生回忆印象派绘画的特点和插画创作技巧。

2. 提问:如何将印象派绘画的特点融入插画创作中?二、实践操作1. 学生根据上节课的讨论结果,选择一个主题进行插画创作。

2. 教师巡回指导,帮助学生解决创作过程中遇到的问题。

3. 学生展示作品,分享创作心得。

三、课堂小结1. 总结本节课所学内容,强调插画创作的要点。

2. 鼓励学生在课后继续练习,不断提高自己的绘画水平。

课后作业:1. 学生选择一个印象派绘画作品,分析其色彩、构图等元素,并尝试创作一幅类似的插画作品。

初中印象插画教案模板设计

初中印象插画教案模板设计

课程年级:初中课时安排:2课时教学目标:1. 了解印象派绘画的特点和风格。

2. 学习运用印象派绘画的技巧进行创作。

3. 培养学生的审美能力和创新思维。

4. 提高学生的绘画技能和表现力。

教学重点:1. 印象派绘画的基本特点。

2. 印象派绘画的表现技巧。

3. 创作一幅具有印象派风格的插画作品。

教学难点:1. 印象派绘画的观察方法和色彩运用。

2. 创作过程中如何把握整体构图和细节处理。

教学准备:1. 教师准备:多媒体课件、教材、画纸、画笔、颜料等。

2. 学生准备:画纸、画笔、颜料等。

教学过程:第一课时一、导入1. 教师展示印象派绘画作品,引导学生欣赏并简要介绍印象派绘画的基本特点。

2. 提问:同学们,你们知道什么是印象派绘画吗?它有哪些特点?二、新课讲解1. 教师详细讲解印象派绘画的基本特点,如:注重光与色的变化、描绘户外景物、使用短笔触等。

2. 教师展示印象派绘画大师的作品,如莫奈、雷诺阿等,让学生感受印象派绘画的魅力。

三、示范1. 教师现场示范一幅印象派风格的插画作品,讲解绘画过程中的观察方法和色彩运用。

2. 学生跟随教师一起尝试绘制一幅简单的印象派插画。

四、课堂练习1. 学生根据所学知识,自由发挥,创作一幅具有印象派风格的插画作品。

2. 教师巡视指导,解答学生疑问。

第二课时一、展示与评价1. 学生展示自己的作品,互相欣赏和评价。

2. 教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足,给予鼓励和建议。

二、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容,强调印象派绘画的特点和技巧。

2. 引导学生思考:如何将印象派绘画的元素应用到其他艺术形式中?三、作业布置1. 学生课后继续练习,尝试创作一幅更具难度的印象派插画作品。

2. 鼓励学生参加校内外绘画比赛,展示自己的才华。

教学反思:本节课通过讲解印象派绘画的基本特点和技巧,引导学生进行创作,提高了学生的审美能力和绘画技能。

在教学过程中,教师应注重激发学生的学习兴趣,鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。

印象主义优秀教案模板范文

印象主义优秀教案模板范文

课时:1课时年级:初中美术教学目标:1. 让学生了解印象主义绘画风格的特点和发展历程。

2. 培养学生对印象主义绘画作品的审美能力和鉴赏能力。

3. 引导学生运用印象主义绘画技巧进行创作,提高绘画实践能力。

教学重点:1. 印象主义绘画风格的特点。

2. 印象主义绘画作品的鉴赏。

教学难点:1. 印象主义绘画技巧的运用。

2. 学生创作过程中的表现。

教学准备:1. 教师准备:印象主义绘画风格作品、教材、多媒体设备。

2. 学生准备:绘画工具、绘画材料。

教学过程:一、导入新课1. 教师展示印象主义绘画风格作品,引导学生欣赏。

2. 提问:同学们,你们知道这幅画属于哪种绘画风格吗?它有什么特点?3. 学生回答,教师总结:这幅画属于印象主义绘画风格,它的特点是注重光影变化和色彩运用。

二、新课讲授1. 教师讲解印象主义绘画风格的特点,包括:(1)注重光影变化:通过光和影的对比,表现出物体的立体感。

(2)色彩运用:运用鲜艳、明快的色彩,表现自然景色和光线效果。

(3)构图简洁:画面构图简洁,突出主体,减少不必要的细节。

2. 教师展示印象主义绘画作品,引导学生分析其特点。

三、鉴赏与讨论1. 教师展示多幅印象主义绘画作品,引导学生进行鉴赏。

2. 学生分享自己的感受,教师点评。

四、绘画创作1. 教师引导学生运用印象主义绘画技巧进行创作。

2. 学生在规定时间内完成作品,教师巡视指导。

五、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品,教师和学生共同评价。

2. 教师总结本节课的收获,布置课后作业。

教学反思:本节课通过欣赏、鉴赏和创作,让学生了解了印象主义绘画风格的特点,提高了学生的审美能力和鉴赏能力。

在绘画创作环节,学生能够运用印象主义绘画技巧进行创作,展现了较好的绘画实践能力。

但在教学过程中,部分学生对印象主义绘画技巧的运用还不够熟练,需要加强练习。

印象主义绘画教案范文

印象主义绘画教案范文

印象主义绘画教案是一份非常重要的教学材料,它为学生提供了有关印象主义绘画的深入了解和掌握。

这篇文章将介绍一份优秀的印象主义绘画教案,包括教学目标、教学内容、教学方法和教学评价。

一、教学目标印象主义绘画教案的教学目标主要有以下几个方面:1. 了解印象主义绘画的背景、发展以及主要特征。

2. 能够分辨印象主义绘画与传统绘画之间的差异。

3. 能够对印象主义绘画进行深入的理解和分析。

4. 能够运用印象主义绘画的技法创作出具有印象主义特色的作品。

二、教学内容1.印象主义绘画的背景与发展印象主义绘画起源于19世纪60年代的法国,它是一种以光线和色彩为中心的绘画风格,它的发展受到现代科技的影响,如化学颜料的发明和艺术摄影的出现等。

教师可以通过让学生们了解印象主义发展的历史以及它的社会背景,帮助学生更好地理解印象主义绘画。

2.印象主义绘画的主要特征目标:了解印象主义绘画的主要特征教学方法:讲解、Socrative讲解卷(测验)重难点:色彩、光线、笔触3.分辨印象主义绘画与传统绘画之间的差异目标:能够分辨印象主义绘画与传统绘画之间的差异教学方法:对比分析重难点:风格、技法4. 对印象主义绘画进行深入的理解和分析目标:能够对印象主义绘画进行深入的理解和分析教学方法:情境式教学重难点:艺术史、艺术哲学5. 运用印象主义绘画的技法创作出具有印象主义特色的作品目标:能够运用印象主义绘画的技法创作出具有印象主义特色的作品教学方法:实践和指导重难点:色彩、光线、观察三、教学方法1. 讲解对印象主义绘画的特点、背景、发展历史等方面进行详细的讲解,帮助学生对印象主义绘画有一个全面的了解。

2. 对比分析对比分析传统绘画与印象主义绘画之间的差异,帮助学生更好地理解传统与印象主义之间的差异,加强对印象主义绘画的认识和理解。

3. 情境式教学通过情境式教学的方式,让学生更加深入地理解印象主义绘画,培养学生的创作能力和表达能力。

4. 实践和指导通过实践和指导的方式,帮助学生了解和掌握印象主义绘画的技法,创作出具有印象主义特点的作品。

《印象主义绘画》说课稿范文

《印象主义绘画》说课稿范文

《印象主义绘画》说课稿《印象主义绘画》说课稿范文作为一位不辞辛劳的人民教师,通常需要准备好一份说课稿,编写说课稿是提高业务素质的有效途径。

那么说课稿应该怎么写才合适呢?下面是小编精心整理的《印象主义绘画》说课稿范文,希望对大家有所帮助。

教材分析:印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派,《印象主义绘画》说课稿。

在西方近现代科学的启发下,他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索,并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。

本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品,其中包括印象派,新印象派和后印象派的画。

从欣赏中,使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格,以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。

本课要讲清楚各个派系的画家、作品的`名称、观念和形态的共同点和差异是什么?并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么?使学生听后感到多而不繁,杂而不乱,达到教学目的。

教学目标:了解印象主义绘画的艺术观念,及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。

提高对西方绘画作品的欣赏能力。

感受印象主义绘画的形式美感。

教学重点:认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。

感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。

教学难点:对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。

教学方法:欣赏法、讨论法、讲解法。

学习方法:上网查资料法、总结法。

教学手段:为了更好的完成教学目标,采用现代教学媒体棗网络查找资料,实施创设情景,激发学习兴趣;主动探索,强化独立思考意识;点拨导思,激发学生自学能力。

教学过程:一、导入继浪漫主义以后,在19世纪60年代,法国又出现了一个新的艺术流派,就是印象主义绘画。

印象主义的画家们走出画室,直接面对自然进行绘画,他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。

他们不象古典主义,浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想,而是受光学理论的启发,把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体,探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。

印象主义绘画教案优秀范文

印象主义绘画教案优秀范文

印象主义绘画教案优秀范文印象主义绘画教案优秀范文一教学目标1、了解并感受印象派和后印象派绘画的主要特点及其代表作;了解和认识西方美术如何从传统的着重客观再现转向现代的着重主观表现;初步了解西方传统绘画与现代绘画的主要区别,并加以分辨。

2、通过课件安排的情景与问题,进行积极的讨论和发言,培养自主学习、探究学习和合作学习的精神。

3、通过学习开阔视野,学会以艺术的思维来认识世界和交流方式方法,提高审美素养。

教学重点:了解并能理解西方美术在19世纪末产生的根本性变革 ;从传统走向现代;能够理解西方传统绘画与现代绘画的主要区别。

教学难点:为什么西方美术的根本性变化发生在19世纪末?教学准备:多媒体课件、导学案教学过程:一、观看网页上的画展视频,引入新课,板书课题。

二、引导学生学习新授课内容。

1、板书:印象派的由来及代表作家、作品2、教师:请做了预习的同学介绍一下印象派的由来。

( 请学生尝试讲解,教师为学生讲解做服务,教师根据情况补充)。

印象派又称印象主义。

1874年4月15日一批不知名的青年画家在巴黎市中心举行独立画展,人们认为他们只是简单的表现出被描绘对象的印象而已,就借莫奈的《印象日出》一画,嘲笑这些画家为印象派。

这批对保守的学院派不满、希望创造新画风的青年画家欣然接受了这个名称,并以印象派来命名后来的画展。

他们从1874到1886年先后举行了八次画展。

莫奈《印象日出》最典型的印象派画家,而且是印象派绘画的创始人之一,人称印象派之父。

他蔑视各种陈规旧习,重视对现实的观察研究,追求表现瞬间的视觉印象,根据画家的视觉感受作画。

这幅《印象日出》描绘的是法国勒阿弗港口日出。

初升的太阳改变了景物的颜色,一切都笼罩在朦胧之中。

这种只能持续几分钟的独特景象,被莫奈敏锐地捕捉到并准确的描绘出来。

这种近乎速写式的油画,正标志着一种新的画风的诞生。

3、教师:请大家一起来感受印象派绘画,了解代表画家及其作品,尝试完成表格并辨别他们的绘画风格、特点。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

初中美术《印象主义绘画》说课稿模板
各位评委,下午好!
本节课要面对的教学对象是小学2年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力非常
丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创
造能力,我确定本课的教学目标:
通过上面的导入很容易过渡到萨顿的发现以及假说,但是要说明一点,假说的提出不
是无根据的乱说,而是通过“类比推理”得出的结论,因为萨顿发现基因和染色体存在明
显的平行关系(这里面需要给学生介绍科学研究的常用方法之一--类比推理,并强调其重
要性),然后是小组合作学习“思考与讨论”:
我今天要说课的内容是初中美术《人像头像》,我将从说教材等以下几点说起。

教材分析:
印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。

在西方近现代科学的启发下,他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索,并为西方现代主义绘画的发生创造了
条件。

本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品,其中包括印象派,新印象派和后印象派
的画。

从欣赏中,使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格,以及
印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。

在每道题完成之后,都配有与例题相近的巩固练习,由学生板演和分组练习,发现问
题及时纠正,以实现“会进行单项式的乘法计算”这一教学目的。

本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么?并
重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么?使学生听后感到多而不繁,杂而不乱,达到教学目的。

教学目标:
了解印象主义绘画的艺术观念,及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。

提高对西方绘画作品的欣赏能力。

感受印象主义绘画的形式美感。

教学重点:
认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。

感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。

教学难点:
对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。

教学方法:欣赏法、讨论法、讲解法。

学习方法:上网查资料法、总结法。

教学手段:为了更好的完成教学目标,采用现代教学媒体网络查找资料,实施创设情景,激发学习兴趣;主动探索,强化独立思考意识;点拨导思,激发学生自学能力。

教学过程:
一、导入
继浪漫主义以后,在19世纪60年代,法国又出现了一个新的艺术流派,就是印象主义绘画。

印象主义的画家们走出画室,直接面对自然进行绘画,他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。

他们不象古典主义,浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想,而是受光学理论的启发,把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒体,探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。

使得画面在色彩上有一个崭新的面貌,为以后现代主义绘画奠定了基础,创造了条件。

(实物投影欣赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料,请学生分析他们之间的异同点,教师最后总结引出正题。

)
二、讲授新课:
各位评委老师大家好!我说课的题目是华东师大版初中数学七年级(下)第八章第二节《解一元一次不等式》的第一节《不等式的解集》,下面我从教材分析等方面对本课的设计进行说明。

欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。

初二学生李强在上学路上,见到路旁有一个小书摊。

他过去看了看,发现有几本宣传情色的书籍,但想到父母给他生活费并不多,就忍住了,继续向前走。

不想,又路过一个网吧,老板正在门口招揽生意,李强正想进去,这时突然发现班主任正向他走来,就赶快离开了。

《日出·印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。

该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪,以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存,注重对光色效果的追求。

其实在教材中对这两种判定方法的编排里,它是先从“内错角相等,两直线平行”进行教学,然后再经过例题教学让学生对这种方法巩固加深,然后再从开始的引题里让学生
寻找同旁内角的关系,从而引出“同旁内角互补,两直线平行”这种判定方法。

而我在对
这节课的处理上则是直接利用“纸带问题”引导学生先得到这两种方法,而后再是对这两
种方法进行巩固、应用。

《酒吧侍女》色调明快而热烈。

以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么?最后教师总结。

总结:印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。

2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。

教师介绍该画的背景及艺术风格和特点:该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽
的下午,人们在悠闲散步,垂钓,游玩的场面。

画家采用笔触明确,色彩鲜明的点彩画法,在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索,画面显得呆板而缺乏生气。

小结:新印象主义,实际上是印象主义画派的一个分支,它流行于1880年以后的一
段时间里。

这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。

他们主张绝对禁止在调色板上调
和颜色,而只能以原色的小色点排列或交错在一起,让观众的眼睛自己去起调色作用,很
像五彩缤纷的镶嵌画,有人称他们为“点彩派”。

3、欣赏后印象主义画家塞尚,凡高,高更的作品。

《静物:苹果与橘子》
该画中的各种物体,尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感,但其坚实,硬
挺而内在的形体结构给人以独特的感受。

色彩单纯、响亮而饱和,在对比中又使画面富有
明快的节奏感和韵六律。

塞尚的这种理性分析与主观表现,引发了人们绘画观念上的变革。

塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。

《向日葵》
这幅作品以包满而纯净的黄色调,展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力,宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。

凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽
主义绘画产生了很大影响。

《塔希提妇女》
这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。

画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果
断的笔触、稚拙而又粗矿的线条,将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。

画面给人一
种浓郁的土著生活气息,充满浑朴天真,神秘而久远的原始感。

高更的作品具有主观化的
自然情境。

小结:后印象主义画派,注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界,不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉,而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。

这种观念的变革,具有划时代的意义。

感谢您的阅读,祝您生活愉快。

相关文档
最新文档