周杰伦歌曲的艺术特色分析
浅析歌曲《青花瓷》的创作及演唱的民族元素
Creative theory创作理论浅析歌曲《青花瓷》的创作及演唱的民族元素刘 双 吴音子（江苏师范大学音乐学院，江苏 徐州 221116）【摘要】流行歌曲《青花瓷》是在2007年11月2日歌手周杰伦刊行的《我很忙》专辑中广受传唱的作品。
这是他自己作曲，好朋友方文山作词完美结合的佳作。
歌词以极具中国民族特色的古代瓷器“青花瓷”为题材，用简洁、古朴、温婉的词语描述了这一传世艺术品的神韵特点。
本文从《青花瓷》歌曲的歌词、旋律调式、演唱技巧与民族配器的使用等方面分析了该曲的创作及演唱的民族元素。
【关键词】青花瓷；民族化元素；歌词【中图分类号】J607 【文献标识码】A序言本文主要论述歌曲《青花瓷》的创作及演唱的民族元素，以古代瓷器青花瓷为主题，曲调温婉清新，运用了古诗词及大量的修辞，充满了浓郁的抒情色彩，它是一种具有中西文化融合的音乐形式。
唤醒人们对中国传统文化的认知与传承，更加注重中国本土文化，从歌曲中分析流行音乐与中国传统音乐结合的大胆创新，具有带动流行音乐风潮的影响力。
一直以来，流行音乐和当代音乐都与中国民间音乐有着相互排斥的关系。
这首歌曲创作了一种新的流行风格，中国民族元素的加入与渗透，推动了流行音乐的发展，使其风格多样化，正是值得拿来分析的流行音乐之一。
从演唱视频以及相关文献，到收集资料，本文从歌曲的创作背景、歌词旋律、唱腔以及民族配器来分析。
了解歌曲的创作背景由瓷器青花瓷而来，歌词运用了大量的古诗词，旋律调式采用传统五声调式，流行唱法与中国戏曲唱腔的结合创新，西洋乐器与中国民族乐器的共同演奏演绎了对《青花瓷》中的民族元素的诠释。
一、创作背景“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡……天青色等烟雨，而我在等你”这首以中国传统工艺品青花瓷为主题创作的音乐，曲调优柔委婉，清新脱俗，品读词意好像置身于几百年前的古代中国，为这烟雨朦胧的江南水墨山水而陶醉，为伊消得人憔悴。
这首歌是在流行音乐的基础上加上中国风的风格创作出来的，中国流行音乐模仿西方欧美音乐长期处于失去自我内在的蕴意，而这首中国风的青花瓷引起了中国流行音乐届的共鸣，广大听者陶醉其间，在青花瓷的文化底蕴中轻易地唤醒人们对中国传统文化强烈的认同感，恍惚间，人们发现了中国历史文化传承的伟大。
周杰伦演唱歌曲
周杰伦演唱歌曲
周杰伦是华语流行音乐界的代表人物之一，他创作了许多经典的歌曲，赢得了广大歌迷的喜爱和支持。
以下是周杰伦的几首代表作： 1.《稻香》：这首歌曲以温馨、感人的歌词和旋律获得了众多歌迷的青睐。
歌曲以父亲的身份为切入点，讲述了对家庭、对生活的珍视和感悟。
2.《听妈妈的话》：这首歌曲是周杰伦的代表作之一，以轻快的节奏和简单易懂的歌词赢得了广泛的欢迎。
歌曲讲述了父母对子女的殷切希望，呼吁年轻人要听从家长的话。
3.《青花瓷》：这首歌曲以古风音乐为主调，充满了诗意和浪漫情怀。
歌曲讲述了一个充满想象力和美好幻想的故事，让人感受到了浓郁的文化气息和艺术氛围。
4.《晴天》：这首歌曲以清新、欢快的旋律和歌词，让人感受到了阳光、明媚的感觉。
歌曲充满了生命力和活力，呼吁人们要积极向上、乐观向前。
5.《半岛铁盒》：这首歌曲以叙事性歌词和深沉的音乐风格，展现了周杰伦独具特色的音乐风格和艺术风貌。
歌曲讲述了一个悲伤的故事，深刻反映了当代社会的某些现实问题。
这些歌曲不仅是周杰伦的代表作，也是华语流行音乐界的经典之作，值得我们珍惜和传唱。
- 1 -。
演讲稿范文关于周杰伦
大家好！今天，我非常荣幸能够站在这里，与大家共同探讨一位在我国音乐界具有重要影响力的艺术家——周杰伦。
周杰伦，一个名字，一段传奇，他的音乐生涯如同他的人生轨迹，充满了惊喜与突破。
下面，我将从几个方面来为大家介绍这位音乐天才。
一、周杰伦的生平简介周杰伦，1979年出生于台湾新北市，自幼对音乐有着浓厚的兴趣。
1997年，他发行了个人首张专辑《Jay》，以独特的音乐风格迅速走红。
此后，周杰伦陆续发行了多张专辑，如《范特西》、《八度空间》、《叶惠美》等，每一张专辑都为华语乐坛带来了新的活力。
二、周杰伦的音乐风格1. 独特的曲风周杰伦的音乐风格独具特色，融合了中西方音乐元素，将流行、摇滚、R&B、古典等多种音乐类型融为一体。
他善于在歌曲中融入中国传统文化元素，如《青花瓷》、《千里之外》等，展现了中华文化的魅力。
2. 丰富的音乐素材周杰伦的音乐素材十分丰富，他善于运用各种乐器，如钢琴、吉他、古筝等，将它们巧妙地融入歌曲中。
这使得他的音乐作品具有较高的艺术价值和观赏性。
3. 创新的编曲手法周杰伦在编曲方面具有很高的造诣，他善于打破传统编曲的框架，运用独特的编曲手法，为听众带来全新的听觉体验。
如《龙卷风》中的快节奏、高难度的编曲，使得这首歌曲成为了经典。
三、周杰伦的音乐成就1. 音乐奖项周杰伦在音乐领域取得了丰硕的成果，获得了众多国内外音乐奖项。
其中，他三次获得金曲奖最佳国语男歌手奖，成为了华语乐坛的骄傲。
2. 影响力周杰伦的音乐作品深受广大听众喜爱，他不仅在音乐领域取得了卓越的成就，还在影视、时尚等领域有着广泛的影响力。
他的音乐作品不仅传遍了华人世界，甚至在国际上也享有盛誉。
四、周杰伦的音乐精神1. 追求创新周杰伦始终保持着对音乐的热爱和追求，他敢于尝试新的音乐风格和编曲手法，为华语乐坛注入了新的活力。
2. 低调做人，高调做事周杰伦在生活中保持着低调的做人态度，但他在音乐事业上的努力和成就却令人瞩目。
青花瓷歌曲歌词赏析
青花瓷歌曲歌词赏析素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意色白花青的锦鲤跃然於碗底临摹宋体落款时却惦记着你你隐藏在窑烧里千年的秘密极细腻犹如绣花针落地帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。
歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。
歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。
《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。
笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。
本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。
歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。
词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。
修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。
譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。
有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。
浅谈歌曲《北风吹》的艺术魅力
浅谈歌曲《北风吹》的艺术魅力《北风吹》是一首由著名音乐人周杰伦创作的歌曲，发表于2005年的专辑《依然范特西》中。
这首歌曲以其独特的音乐风格和深刻的歌词，深受广大听众的喜爱。
《北风吹》的艺术魅力主要体现在歌曲的情感表达、音乐特色和歌词深意等方面。
歌曲《北风吹》表达了一种深沉的情感，这种情感来源于对生活的思考和对情感的表达。
歌词中描述了自己在北风吹中的心境，表现出一种孤独、迷茫和不安的情感。
这种情感与大部分人的生活经历有关，人们在生活中总会遇到各种挫折和困难，感到迷茫和不安。
《北风吹》通过音乐的方式，表达了这种情感，让人产生共鸣，引起人们对生活的思考。
这种情感的真实表达和温暖感人，使得《北风吹》具有了极大的感染力和表现力。
歌曲《北风吹》在音乐特色上也有着独特的艺术魅力。
周杰伦擅长将不同的音乐元素融合在一起，创造出独特的音乐风格。
《北风吹》中旋律的流畅和多变，展现出了周杰伦的音乐才华。
在音乐编曲上，运用了各种乐器的演奏，配合上周杰伦独特的嗓音，形成了一种悠扬动听的音乐风格。
这种音乐特色使得《北风吹》成为一首独具魅力的歌曲，吸引了众多听众的青睐。
歌曲《北风吹》的歌词深意也是其艺术魅力的重要组成部分。
歌词中所表达的情感和人生态度，深刻而真实。
歌词中的“北风吹，北风吹，微微凉带点伤悲”，表现了在逆境中的坚韧和对生活的期盼。
歌词中的“路灯微芒，我又在想，是不是光临了我一场，你擦肩而过的浪漫”，表达了对美好生活的向往和对爱情的期待。
这些歌词表达了人们内心真实的情感和对生活的独特理解，引起了听众的共鸣和共同体验。
这种情感的深刻表达，使得《北风吹》具有了超越时空的生命力，成为了人们生活中的精神寄托。
歌曲《北风吹》的艺术魅力还体现在其音乐视频的制作上。
音乐视频以北方城市的寒冷景象为背景，与歌词和旋律相得益彰，展现了一种冷清而又深邃的艺术魅力。
视频中的人物形象和场景构图都相当引人入胜，加深了对歌曲情感的理解和体验。
音乐视频的制作得当，成为了歌曲艺术魅力的重要外延，促进了歌曲的传播和广泛接受。
周杰伦音乐风格分析
周杰伦音乐风格分析周杰伦是中国流行音乐的代表人物之一，他的音乐风格独特，深受广大粉丝喜爱。
许多人认为他的音乐极具艺术性，引人入胜，而且在歌曲中融入了许多元素，包括华语流行、电子音乐、古典音乐等，颇具探究价值，下面我们来一起分析一下周杰伦的音乐风格。
首先，周杰伦的华语流行音乐风格是他音乐创作的主体，主要表现在歌曲旋律和歌词中。
例如他的代表作《晴天》《稻香》《七里香》等，都是以优美的旋律、含蓄的歌词和贴近人心的主题赢得了广泛的欢迎。
歌词中有着深刻的感悟和人性的感动，让人们在听歌的同时感受到了人生的真理与生命的情感。
其次，周杰伦的音乐风格中融入了大量的电子音乐元素，例如他的专辑《Jay》中的《龙卷风》《听妈妈的话》等，歌曲中注入了丰富的电子音效，增添了神秘与惊险的气息。
同时，他在音乐创作过程中注重对电子音乐的探究和实验，运用数字采样和电脑制作等现代技术，创造出独具特色的音效。
除此之外，在周杰伦的音乐作品中还不乏古典元素的运用，这也是他音乐风格中的重要一环。
例如他在电影《千与千寻》中为其中某部分配乐，将中国古典音乐与现代音乐相结合，运用了不少古琴等乐器，巧妙地融入其中，使整部影片更加具有情感共鸣和文化底蕴。
另外，周杰伦音乐的韵律不拘一格，在不同音乐领域中均有涉猎，例如他在电影领域里的创作中也取得了不错的成绩，如电影《头文字D》中的《无所谓》等，展现了他音乐创作多元化的一面。
综上所述，周杰伦作为一名音乐人，在其音乐创作中不断探究不同的音乐元素，尝试将不同的音乐风格融合在一起，赋予其音乐作品更为广泛和深刻的内涵，创造出独具特色的音乐风格，也让其成为了具有艺术性和时代感的中国流行音乐代表人物之一。
同时，周杰伦在音乐的制作和表现方面也展现了出色的才华和技巧。
他不仅在作曲、编曲、歌曲创作等环节中取得了优秀的成就，还在演唱方面表现出非凡的实力和魅力。
他用自己独有的嗓音和演唱风格，将歌曲中的情感表达得淋漓尽致。
此外，周杰伦的音乐创作常常深受电影文化的影响。
《千古绝唱》词曲以及钢琴伴奏的艺术特色赏析
《千古绝唱》词曲以及钢琴伴奏的艺术特色赏析
《千古绝唱》是一首歌曲，由周杰伦作词作曲，并由他在钢琴上伴奏。
这首歌曲与周杰伦以往的歌曲风格有所不同，更偏向于古风、音乐剧和流行音乐的混合，其内涵丰富，充满情感和哲理，让人感觉深刻。
首先，本曲的词曲与周杰伦以往的风格有所不同，更加偏向于音乐剧和古风的元素。
周杰伦的音乐一直以来都极具个人特色，不仅是曲风，更逐渐形成了与他独有的“周董口音”，这些都赋予了他独特的艺术魅力，这首歌曲作为他音乐风格的一次尝试，充分展示了他的音乐才华。
这首歌曲既有流行音乐的典型节奏，又融合了群众喜爱的音乐剧元素，比如前奏、间奏、间隔点等等。
并且在曲调中充满了古风的味道，配上中式乐器的伴奏，让歌曲的整体风格更加神秘和典雅。
其次，歌曲中充满了深刻的文化内涵和哲理。
歌曲的歌词以千古传唱的婚姻故事为背景，通过对男女燃烧的热情的描述，表达了爱情与时光的无法兼顾的矛盾。
歌曲中的一句“两不相欠，命运却动人”道出了命运的无常和命运对于爱情的影响。
这种对于爱情与命运的感悟，散发出深刻的哲理味道。
最后，周杰伦以钢琴为伴奏，形成了高雅、典雅的艺术特色。
钢琴伴奏是音乐中非常重要的一部分，尤其在歌曲中，钢琴的伴奏可以提升歌曲的情感层次和艺术内涵。
在《千古绝唱》中，周杰伦以钢琴作为伴奏，展示出了钢琴作为乐器既能够温柔、优美的演奏流行歌曲，也可以在较高难度的音乐剧演出中作为伴奏使用，从而提升歌曲的艺术性。
综上所述，《千古绝唱》是一首融合了流行、音乐剧和古风元素的歌曲，以钢琴为伴奏，深刻的表达了爱情与命运的矛盾，展现出了周杰伦多元化的音乐才华和高雅的艺术水准。
论21 世纪中国台湾地区流行音乐的演唱风格——以陶喆、周杰伦的演唱为例
创作歌手陶喆与周杰伦是进入21世纪以来中国台湾地区流行歌坛具有较强影响力的人物。
他们的演唱风格受到了人们的喜爱，尤其是青少年。
为此，笔者以陶喆与周杰伦这两位代表性歌手的演唱为例，“以点带面”来阐述21世纪中国台湾地区流行音乐的演唱风格。
需要指出的是，本文主要从实例歌曲的音乐形态、歌手的演唱形态、歌手的声音声学频谱形态三个方面来综合阐述歌手的演唱风格。
第一，对实例歌曲的音乐形态进行分析。
因为“音乐形态是构成音乐风格的重要内容，音乐形态与音乐风格又对演唱风格有直接的影响。
从一定程度上来讲，音乐形态与风格决定演唱风格。
”① 第二，对歌手的演唱形态进行分析。
“即对歌手演唱时的音色、音量、音高等自身生理特点，使用的各种技能、技巧等歌唱方法特点，以及各种方式、类型的舞台表演特点来进行论述。
演唱形态是构成歌手演唱风格的核心部分。
”② 第三，对歌手的声音声学频谱形态进行分析。
“因为声音特点是歌手形成演唱风格的重要物理因素。
”③ 本文利用中国音乐学院音乐科技系韩宝强教授开发的声学测试软件——通用音乐分析系统（GMAS 2.0B）（软件标识见图1，测试歌手声音频谱见图3、图4与图5，测试歌手声音频谱分析数据见表1与表2），将歌手的代表性声音片段进行声学频谱测试。
这样使抽象的声音转换为直观可视的图像，有助于我们从客观的角度来观察且分析歌手的声音形态，使本文的研究更具科学性。
图1 软件“通用音乐分析系统（GMAS 2.0B）”标识一、陶喆：当代R&B 演唱风格对于中国流行歌坛来讲，第一个进行当代〔摘 要〕21世纪的中国台湾地区流行歌坛异常活跃，出现了众多独具特色的演唱风格。
其中，以陶喆为代表的当代R&B演唱风格与周杰伦为代表的嘻哈演唱风格具有很强的影响力。
现针对这两位歌手，从他们各自代表作歌曲的音乐形态、演唱形态、声学频谱形态三个方面对其演唱风格进行综合性阐释。
〔关键词〕中国台湾地区；演唱风格；陶喆；周杰伦王 韡论21世纪中国台湾地区流行音乐的演唱风格————以陶喆、周杰伦的演唱为例067. All Rights Reserved.R&B演唱的是中国台湾歌手庾澄庆，但未形成气候，真正引起当代R&B演唱风潮的是中国台湾歌手陶喆。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
推陈出新，探寻契合现代的传播方式，正确发挥媒体作用，借鉴西 方传播理念[3]。综上所述，但是少有人对他的艺术特征进行分析。
所以本文从歌词特色、旋律特色、配器特色、表演特点几个方面对
周杰伦的歌曲进行分析，找出其艺术特征，为流行音乐创作、表
演、演唱以及大众审美的提高提供一个好的借鉴意义。
一、周杰伦歌曲的歌词特色
本文对周杰伦从出道到现在所发行的十四张正式专辑内的150余
首歌曲的歌词进行了数据文本分析，得到了5840个词汇，表一为前
20的词频。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
Word 没有 我们 怎么 什么 知道 离开 不是 回忆 开始 不要 一起 微笑 已经 不能 自己 爱情 如果 一个 不会 不用
表1：前20的词频
Freq. 141 135 101 94 94 81 78 75 72 72 71 71 70 68 67 66 65 62 61 57
Freq. 27 17 16 7 3 1
综合这些词频可以发现亲情也是周杰伦描写较多的主题，其中 对于“妈妈”这个词汇出现的频率为27来看，周杰伦对妈妈有很深 的感情。
1.爱情：《安静》-你已经远远离开/我也会慢慢走开/为什么我 连分开都迁就着你/我真的没有天分/安静的没这么快/我会学着放弃 你/是因为我太爱你。选取的部分歌词包含了“已经”“没有”“离 开”三个位于前20的词汇，也表达出“我”的无奈不舍。
《安静》的调式调性为G大调转A大调，结构为三段式，在旋律上 全曲以级进为主，大跳为辅，节奏为4/4拍，全曲以二八节奏为主。
《稻香》的调式调性为A大调，结构为二段式，在旋律上全曲以 同音反复和级进为主，节奏为4/4拍，全曲以四十六与切分节奏为主。
《听妈妈的话》的调式调性为bB大调，结构为三段式，在旋律 上主歌以同音反复为主，副歌以级进和小跳为主，节奏为4/4拍，弱 起，主歌以二八与附点节奏为主，副歌以大切分为主。
◎ 音乐论坛
黄河之声 2019年第15期 总第540期
周杰伦歌曲的艺术特色分析
游 梦 琪 周 莉
（中国地质大学（武汉），湖北 武汉 430074）
摘 要：周杰伦独特的音乐风格带动了当代流行音乐的风格和潮流，影响了当代音乐审美鉴赏力。通过对周杰伦歌词 的数据文本、旋律的构成特征、配器的组件搭配以及演唱的咬字发音分析，找出周杰伦歌曲的艺术特色，为流行音 乐创作、表演、演唱以及大众审美的提高提供一个好的借鉴意义。 关键词：周杰伦；大数据；艺术特色
二、周杰伦歌曲的旋律特色 本文根据歌词特色举例分析的歌曲进行了旋律特色分析，列表 进行说明。
108
◎ 音乐论坛
表4：旋律特色分析
歌曲
调式调性
节拍 曲式结构
《安静》 G大调转A大调 4/4拍 三段式
《稻香》
A大调
4/4拍 二段式
《听妈妈的 话》
bB大调
4/4拍 三段式
旋律走向 级进、大跳 级进、同音反复 同音反复、级 进、大跳
对前20的词汇进行随机组合，得出：回忆/我们/没有/一起/离 开、怎么/知道/开始/没有/爱情……等，这些组合出来的语句充满 着文艺、伤感、爱情，总结出周杰伦的歌词题材以爱情主题为主。
在前100的词汇中，充满着爱情的词汇外，还有以下一些词汇。
Word 知道 微笑 可以 继续 决定 现在 快乐 未来
表2：前100的词频
三、周杰伦歌曲的配器特色
本文根据歌词特色举例分析的歌曲进行了配器特色分析，列表
进行说明。
表5：配器分析
歌曲 《安静》 《稻香》 《听妈妈的话》
配器 钢琴、大提琴、鼓、小提琴、贝斯 吉他、勋、大提琴、八音盒、鼓、贝斯 钢琴、贝斯、鼓、八音盒、大提琴
《安静》的引子部分为钢琴，第一段主歌部分为钢琴和大提 琴，副歌为钢琴、大提琴和小提琴。第二段与第三段则是在第一段 的配器基础上加入了鼓点与贝斯。
原因是歌曲牢牢把握住了传统文化，坚持运用了中国元素，以现代 意识梳理传统美德[1]；薛瑞芝通过介绍周杰伦流行歌曲创作概述，
阐述周杰伦流行歌曲情感内容，分析周杰伦流行歌曲文化内涵，得 出了周杰伦歌曲流行的原因[2]；赵芳璇等人对周杰伦的作品进行解
读，找出其特征并对流行动因进行探析，得出流行音乐文化传播要
Freq. 94 71 48 30 28 28 27 24
这些表示肯定、时间以及情绪的词汇结合前后语境表明着积极 向上的态度。也说明着周杰伦歌曲的歌词题材除了爱情主题外，还 有励志主题。
除了这前100的词汇，在剩下的词汇中还发现了关于家人的词汇。
表3：关于家人的词频
Word 妈妈 外婆 爷爷 爸爸 表哥 外公
2.励志：《稻香》-还记得你说家是唯一的城堡/随着稻香河流继 续奔跑/微微笑 小时候的梦我知道/小时候的梦我知道/不要哭让萤 火虫带着你逃跑/乡间的歌谣永远的依靠/回家吧 回到最初的美好/ 回到最初的美好。选取的部分歌词包含“继续”“微笑”“知道” 三个励志词汇，也表达出对“你”的鼓励。
3.亲情：《听妈妈的话》-听妈妈的话，别让她受伤/想快快长 大，才能保护她/美丽的白发，幸福中发芽/天使的魔法，温暖中慈 祥。选取的部分歌词包含“妈妈”一个家人词汇，从对妈妈的描述 以及歌名就点“妈妈”来看抒发了自己懂得妈妈的用心，想好好照 顾和保护妈妈。
周杰伦是当代华语乐坛的领军人物之一，他独特的音乐风格
让他出道的18年里深受人们的追捧和喜爱，并且获奖无数，影响巨
大；他的作品在国内所有的音乐榜单里一直居高不下，他带动了当
代流行音乐的风格和潮流，影响了当代音乐审美鉴赏力。
由于周杰伦影响巨大，对他各方面的研究也有很多，如：王
永慧对歌词从传统文化角度进行了解析，得出了周杰伦引领潮流的
《稻香》的引子的部分为吉他与勋，第一段主歌部分为吉他和 大提琴，副歌部分为吉他、大提琴、八音盒和鼓。间奏部分加入了 合成音色和贝斯。第二段是在第一段的配器基础上让鼓点和贝斯贯 穿整部分。
《听妈妈的话》的引子部分为钢琴，第一段主歌部分为鼓、钢 琴和八音盒，副歌部分为鼓、钢琴、八音盒、贝斯和大提琴。第二 段在第一段的配器基础上加入了一些合成音色，第三段与第一段的 配器一致。
四、周杰伦的表演特色 因为有着“干脆把唱变成一门乐器”、“不考虑平仄，尾音处理 的像黑人那样，咬字模糊一些，以牺牲发音为代价，突出旋律，突出 黑人演唱时的律动感”[4]这些独特的处理方式，让周杰伦的唱法给人 最大的感觉就是咬字吐词不清，但这正是一种独特的歌唱手法，也 是周杰伦的魅力所在。若仔细聆听周杰伦的歌曲，会发现他在演唱不 同风格歌曲的时候会采用不同的演唱方式。在演唱一些流行的抒情歌 时，他采用的是一种哼唱形式的唱法，引起听众的情感共鸣；在演唱 有古典韵味的歌曲时，他则会咬字清晰，发声清澈，强调其中的文学 性；在演唱说唱的歌曲时，他就采用了他的“周氏唱法”，同黑人在 演绎说唱时“往往使用一些押韵的俚语，妙语连珠且速度极快”的做 法一样，注重押韵和节拍，咬字吐词模糊，更强调一种音乐感觉。 五、周杰伦歌曲的艺术特色与启迪 周杰伦有着丰富的歌词题材，最多的就是讲述爱情、亲情和励 志。他除了运用现代写作来讲述着爱情故事，还会用带着古典韵味 的词和诗词化的歌词来进行讲述，也就是我们所说的“中国风”。 由此也可以发现周杰伦的词是围绕着传统美德以及生活情感所展开 的。在内容创作上，主歌上以描写场景、任务以及一些具体情节为 主，副歌以抒发自我情感为主，营造出一副逼真的画面感。 在音乐本体上，周杰伦的歌曲大部分都是4/4拍，以弱起开始，