宋辽金元美术
宋辽金元
宋代钧窑创用了以铜为呈色剂的釉料， 在还原气氛下烧制成功铜红釉，由于它 掌握了窑变的规律，所烧成的瓷器釉色 变化万千，其色调之美，语言难以表达， 历代都被看作珍品，为我国陶瓷工艺， 陶瓷美学开辟了色，被称为“钧 红”、“钧紫”。
经济的繁荣，社会的稳定，科技 的高度发达，都给工艺美术的发展 提供了难得的时机与条件，宋朝的 工艺美术取得了辉煌的成绩。
经济的发展，文人的参与，程朱理学的 流行等因素的影响，使得中国古代工艺 美术比较完美的范式和境界出现在宋代， 并集中地表现在陶瓷上。发达的手工业 和尚文重理的文化氛围，为保持造物与 主体审美理想的和谐统一提供了极大的 可能性，从而形成一代沉静典雅、平淡 含蓄、心物化一的美学风范。宋代工艺 美术充分地物化了中华民族的文化精神 和审美意识，它体现和揭示的创造原则 至今仍具有重大的现实指导意义。
窑专指北宋和南宋时在京城汴京（汴梁，今开
封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青瓷，
又有“旧官”和“新官”之分。
《格古要论》说：“官窑器，宋修内司烧者，土脉细润，色 青带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹，紫口，铁足，好者与汝窑 相类。”北宋官窑的产品釉色以月白为上，粉青次之，天青， 翠青又次之。釉内有冰裂、蟹爪等细小裂纹，还有带鳝血状 的油斑。南宋官窑瓷器釉面上分布着长短、深浅不一的裂纹。 出土的器物主要有青瓷盘、碗、碟、洗、炉及仿商周秦汉古 铜及玉器的造型。官窑瓷器胎土呈黑灰或黑褐色，胎体较薄， 施釉较厚。釉色是官窑瓷器技术和艺术上的最高追求，它创 造出青釉的粉青、月白、米黄等釉色，这些釉色色泽幽雅， 透明感降低，釉层厚而匀净。由于胎体中含铁量较高，大部 分器物的口、足沿等釉层较薄的部位泛出铁红色，古代文献 称为“紫口铁足”。
中国美术史—宋辽金元美术
法
库
库
县
县
叶
叶
茂
茂
台
台
出
出
土
土 44
• 赤壁图 武元直 金
45
• 幽竹枯槎图 王庭筠 金
46
• 文姬归汉图 （局部） 张瑀 金
47
第四节 元代绘画
• 元代由于政权的更替，战争引起的社会动荡等方面的原因，绘画出现了 和宋代显著不同的特点。人物画主要成就更多地体现在寺观壁画方面， 宋代院体绘画精密不苟的画风，元代已成衰微之势。
刘松年：水墨青绿兼工，又精于界画。现存作品《四景山水图》《罗汉图》。
马远：尤善于在章法上大胆取舍剪裁，描绘山之一角、水之一涯的局部，画面上留出 大片空白以突出景观，表现空旷浓郁的诗意。这种“边角之景”被后世称为“马一 角”。重要传世作品《踏歌图》《水图》《西园雅集图》等。
夏圭：其创作时除师法李唐讲求阳刚之风外，更讲究水墨淋漓、清明透逸的效果，与 马远同为“北方山水画派”的杰出代表。又由于构图常取半边，焦点集中，空间旷大， 近景突出，远景清淡，被世人称为“夏半边”。传世作品有《溪山清远图》《西湖柳 艇图》《山水十二景》等。
• 统治阶级和上流社会的好尚，直接促成了宫廷绘画和士大夫绘画的活跃与 发展。
• 宋代在山水画和花鸟画方面得到长足的发展。尤其是山水画在表现自然而 又超乎自然、营造境界方面达到了一个高峰。其所形成的山水画的符号系 统和审美规范成了中国绘画艺术具有特征意义的重要标志。
3
• 宋代画家大体上可分为宫廷画家、士大夫文人画家和民间职业画家三类。
• 继承宋代已成潮流的文人士大夫绘画在元代画坛上占据着显著地位，元 代前期的赵孟頫、高克恭、任仁发等位居显要的馆阁士大夫均以擅长绘 画著称。元代中后期文人画家以集中于江浙一带的画家为代表。“元四 家”的黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙主要师法董源、巨然和北宋山水诸家， 以水墨或浅绛写江南山水，各自创立自己的风貌。此时文人画与工匠画 有了更明确的分野。花鸟画也向水墨方向发展，梅、兰、竹、石为主要 题材，出现了李衎、管道昇、柯九思、顾安、王冕等代表画家。
中国美学史 第六章 宋辽金元美学
宋辽金元的文化成就，主要有：第一，经学方面。开创宋学（与汉学相对应，并共同构建中 国传统经典诠释学理论体系），创立“四书学”以完善中华传统文化经典系统，疑经、改经、 补经、删经之学风大盛，重建文化新秩序（尤其体现在朱熹《仪礼经传通解》等典籍中）等。 第二，史学方面。司马光《资治通鉴》、郑樵《通志》、李焘《续资治通鉴长编》、王应麟 《玉海》、马端临《文献通考》，以及《太平御览》《册府元龟》《新唐书》《旧五代史》 《新五代史》《宋史》《辽史》《金史》《元典章》（全名《大元圣政国朝典章》）《三礼 图》《考古图》《博古图》等。第三，文学艺术方面。宋词、宋文、宋诗、宋元文人画、宋 元书法、金石学与说唱文学等。第四，科技设计文化方面。“四大发明”中的三项，印刷术、 火药和指南针都是在宋元时期产生的；沈括《梦溪笔谈》被英国著名科学史家李约瑟誉为 “中国科学史上的坐标”；李诫《营造法式》是世界上出版的第一部建筑设计论著；还有苏 颂《新仪象法要》、陈旉《农书》、王祯《农书》等；瓷器设计，以宋代五大名窑（汝、官、 哥、钧、定窑）和元代青花瓷为代表，发展到了极高的水准，并被誉为宋元审美精神的重要 体现者。
400多年征战与大一统的时空流变，始终都是以“中华”天下观为核心，而且力量强大的政权， 都把自己看作中国的正统，坚持着中国天下观和中心观。因此，宋辽金元时代多样性的时空 美学同时又是中国型的天下观中的美学。宋辽金元时期的空间分割、流动、统一，同时也呈 现出中华民族美学的分类、流动、统一。
第六章 宋辽金美术
马麟，生卒年不详，南 宋画家。 马远子。麟传家学， 工画人物、 山水、花鸟。论 者认为“麟的笔 法圆劲，比 其父秀润”。传世作 品有《层 叠冰绡图》、《夕阳秋 色图》。
８.吴炳《出水芙蓉图》
此图绘出水荷花一朵，淡红色晕 染， 花下衬以绿叶，叶下荷梗三 枝。作者用俯 视特写的手法，描 绘出荷花的雍容外貌和 出淤泥而 不染的特质。全图笔法精工，设 色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋 院体画中 的精品。
吴炳，生卒年不详，南宋画家。毗 陵 武阳(今江苏常州)人。工画花 鸟，写生折枝， 妙夺造化，彩绘 精致富丽。绍熙初，光宗赵 悼皇 后李氏，赏识其画，授画院待诏。 画风 谨守院体，作品较多。
９.法常《松树八哥图》
此图画八哥鸟立于 老松干上，鸟 身以极为 概括的淡墨和浓墨画 出，用笔与用墨十分简 练，鸟俯 首啄羽的动 态生动而自然。松干 和松枝以淡墨写出，又绕以富有 变化的藤枝， 虚实相映，笔筒墨 润，堪 称逸品的之作。
林椿，生卒年不详，南宋画家。钱 塘 (今浙江杭州)人。孝宗淳熙 (1174～1189) 时为画院待诏。工画 花鸟、草虫、果品，以 赵昌为师， 设色清淡，精工逼真，善于体 现自 然的形态，所绘花鸟果品，小品为多， 当时赞为“极写生之妙，莺飞欲起， 宛然欲活”。
７.马麟《层叠冰绡图》
此图画梅花两枝，疏 枝绿萼。一枝昂 首，一枝低 头含笑，充分表达出梅花 俏 丽的姿容，此图笔法精工巧 丽，故 有“宫梅”之称。画 幅中部有宋宁宗 皇后杨氏 所题“层叠冰绡”四字，上 部又题七言诗一首，把梅花 喻为汉宫 中的美女，使之更 增添了感情色 彩。
中国美术史知识要点(五代辽宋金元)
中国美术史知识要点（五代辽宋金元）麒璁（韩洞）说明：这篇资料是依据邵彦教授的课堂讲授为基础编的。
书法与工艺美术暂时没有编入。
这篇资料文字较多，是本学期知识通览。
非常感谢各位同学共享笔记，这才能完成这篇资料。
因为这个做的挺赶的，麒璁最近又一直头晕得很厉害（当然我一直是要死要死的节奏），所以内容有疏漏多多包涵......建筑与雕塑平江图现代苏州（旧称平江府）的古代城市地图。
这里是一个地方政治中心，是两重城。
这也是南方的重要城市，很多地名现在还在用。
燕云十六州处于辽和北宋之间，是后唐和后晋之交中的历史遗留问题。
其在军事上十分重要，为此有两位中原皇帝死去。
这一地区属辽，但汉文化保留较好，属于汉文化地区。
在十六州以北的辽地，也受汉文化影响。
代表有大同宣化张世卿墓的十二宫星象图，有传统汉元素、佛教元素、西方元素。
2.26寺观天津蓟县独乐寺观音阁辽统和二年（980）。
外看两层，中有夹层，实为三层。
内有一尊巨大的观音造像（16m 高），直通三层。
建筑有较强的唐代样式，斗拱巨大，出檐硕大，柱子低矮粗壮，悬唐式竖彼匾。
现四角支柱是清代后加。
大同薄伽教藏殿（辽）内雕塑内有经橱，有模仿木构建筑的装饰，称为“天宫楼阁”。
该寺是皇家寺院。
二仙观道帐，山西晋城，北宋道帐是神仙上方的遮冕。
太原晋祠圣母殿及鱼沼飞梁，北宋建筑有一定的唐代风格。
鱼沼飞梁是木石混合结构桥梁，上桥面是石材，水面下是木材。
河北正定隆兴寺唐称龙藏寺，有隋代的龙藏寺碑。
现存建筑是宋代始建。
其摩尼殿是从檐歇山顶式。
入口处有两个抱厦，四面皆有抱厦。
抱厦及殿内都有壁画。
浙江宁波保国寺大殿，南宋其歇山顶边檐更斜，飞檐向上飞得更厉害，有窗户，是典型的南方风格苏州玄妙观三清殿，南宋晚清重修。
补间铺作由一个变为两个，也是宋元式的。
佛塔山西应县佛宫寺释迦塔（应县木塔）外看五层，实为九层。
六面塔身，楼阁式。
此塔距今千年，几次修整但外形未大变，几次地震未倒。
全身木质，内有覆斗形斗拱。
五代辽宋金元时期的美术5 第五章 第五节
一 五代、辽、西夏的宗教美术
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二 两宋与金的宗教美术
金 王 逵 等 绘 山 西 繁 峙 岩 山 寺 前 殿 壁 画 东 壁 中 部 《 宫 殿 》
二 两宋与金的宗教美术
金 山西繁峙岩山寺前殿西壁中部 佛本行经变（太子投象）
二 两宋与金的宗教美术
金 鬼子母变相（磨坊） 山西繁峙寺岩山寺
二 两宋与金的宗教美术
二 两宋与金的宗教美术
二 两宋与金的宗教美术
二 两宋与金的宗教美术
二 两宋与金的宗教美术
北 宋 山 西 太 原 晋 祠 圣 母 殿 彩 塑 圣 母 及 侍 女
二 两宋与金的宗教美术
北 宋 晋 祠 圣 母 殿 侍 女 彩 塑 群 像
二 两宋与金的宗教美术
二 两宋与金的宗教美术
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晋一 五代、辽、西夏的宗教 Nhomakorabea术代表窟
中国古代绘画简介（十一）：宋、辽、金士人画-1
中国古代绘画简介（十一）：宋、辽、金士人画-1一、宋代宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。
它所反映的广泛的现实生活内容，在古代绘画史上是极为突出的。
运用多采的优美的艺术形式，创造了很多的艺术表现手法，和社会有着密切的联系，元明清绘画中的风格样式及理论大多可在宋代绘画中找到根据，表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。
在两宋，有着过去时代少有的民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画三支庞大的队伍，他们既相互独立，各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多采的面貌。
宋代绘画艺术在创作题材和艺术风格和表现手法上都取得了前所未有的成就：在创作题材上，更多关心现实生活尤其是平民生活，表现城市生活尤其是市民生活，张择端的《清明上河图》就是杰出代表，即使是宗教壁画，也更多的重视生活素材和展示热闹场面，是这一时期宗教美术中值得注意的现象，应该说画家们萌生了一种具有人文主义色彩的倾向。
其中人物画在反映现实生活中有了大幅度的进步。
从唐代以画重大历史事件和贵族生活为主，扩展到描绘城乡市井平民生活的各方面，尤其值得注意的是描绘因战乱和复杂的民族关系而造成的不幸悲戚遭遇的绘画非常流行，表现了鲜明的爱国主义感情和忧患意识。
绘画中着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象；山水画继承前代传统，在深入自然，观察体验的过程中，创造了以不同的笔法去表现不同的山石树木的方法，使得名家辈出，风格多姿多彩。
南宋山水画在此基础上又有新发展，在追求表现内容的单纯完整，形象上的鲜明突出，表现手法上的精炼有力等方面又有新创造；宋代花鸟画家极注重对动植物形象情状的观察研究，并为此而养花养鸟。
画花果草木，有四时景候、阴阳向背、笋条老嫩、苞萼后先，务求生动逼真。
因而评画者视画中猫之瞳孔为竖线而指出《牡丹狸猫图》系画正午景候，及赵佶对孔雀升墩必先举左足的论述都是要求形象真实合理；宋代绘画分科更加细致、专门。
宋徽宗时期办画学，分为佛道、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木6科。
第十一讲宋代美术课件
胸有成竹——文与可
文同(1018—1079)，字与可，自号石室先 生，又号笑笑先生，四川梓潼人。曾官司 封员外郎、秘阁校理。又受命守湖州， 故 人称“文湖州”。传派即为湖州竹派。 传世作品有《墨竹图》等。
墨竹图 文同（北宋）
立轴 绢本 墨笔 纵131．6厘米 横105．4厘米 台北故宫博物院藏 此图用水墨画倒垂 竹枝，以独创深墨 为面、淡墨为背之 法写竹叶，浓淡相 宜，灵 气顿显。笔 法谨严有致，又现 潇洒之态。
《溪山行旅图》
《溪山行旅图》是其最杰 出的代表作，画面几乎被 山峰占据，顶天立地，壁 立万仞。生动真实的展现 了北方山水的壮美景色。 从技法上可以看出范宽使 用铁线描勾勒山型，线条 方硬，山体用密集的“雨 点皴”画成，成功的刻画 出北方关陕地区“山峦浑 厚，势状雄强”的特色， 被誉为“得山之骨”， “与山传神”。
李永林:《中国古代美术教育史纲》，桂林： 广西美术出版社，P90
宋代文人士大夫绘画
11世纪后半叶，汴梁城中的一些文人名 士的诗文书画活动异常活跃，其代表人物 有李公麟、苏轼、文同、米芾等人。 他们都有深厚的文化修养和书法造诣。绘 画多为寄兴谴情之作，题材偏重于墨梅、 墨竹，山水树石以及花卉，追求主观情趣 的表现，反对过分拘泥于形似的描摹， 艺术上力求洗去铅华而趋于平淡素雅，力 畅天真清新的风格。
《读碑窠石图》
《读碑窠石图》中画 有一土岗，岗上树立 一块大石碑，一老翁 正在读碑文，旁边一 位侍者持丈而立。图 中乔木老树画得非常 劲拔，爽润秀丽的笔 锋画出寒林树杈，俗 称“蟹爪”。画面体 现出“气象萧疏，烟 林清旷”的风格。
北宋山水画家——范宽
范宽，生卒不详，名中正，字中立。 因性情宽缓温厚，人呼范宽。初学李 成、荆浩，后主要师法造化，深入自 然山水间，“常危坐终日，纵目四顾， 以求其趣”。 代表作品有《溪山行旅图》《雪山萧 寺图》等。成功的刻画出北方关陕地 区“山峦浑厚，势状雄强”的特色， 被誉为“得山之骨”，“与山传神”。
第七章宋代美术
第七章宋、辽、金美术（960——1279年）概述历史文化 960年，赵匡胤发动陈桥兵变，建立赵宋政权，是为北宋。
1127年靖康之变，北宋灭亡。
同年宋室南迁，此后偏安江左，是为南宋。
1279年南宋亡于元。
宋王朝统治的区域并不大，与北宋并存的，在北方有属契丹族的辽（916——1125年），在西北有属堂项族的西夏（1032——1227年）。
兴起于东北的女真族建立的金（1115——1234年），先后灭辽和北宋，长期与南宋对峙。
此外，与宋政权并存还有：藏族在青藏高原建立的古格，“白蛮”在云南、四川西南建立的大理（937——1254年），西迁的契丹族在新疆及其以西建立的西辽（1124——1218年）等少数民族政权。
自唐中叶以来，中国社会发生两大变迁，一是南北经济文化的转移，宋室南渡，更加速了这一进程；一是贵族门第的逐渐衰落，门第衰落后，政治权利解放更普遍，军人亦逐渐失去左右政局的力量，文官政治确立为统治帝国的原则。
宋代经济以牺牲农村为代价，换来东南城市工商经济近乎畸形的发达，而与商业化并行的历史进程是文化的普及化和通俗化。
在有宋一代的各种文艺中，无论是诗词、话本、类书还是歌曲或绘画，均可见出当时社会变迁和文化普及的影响。
中华文明的许多方面在宋代都处于辉煌顶峰。
宋代文化是中华文明所曾经产生出的最精致优雅和最具品味的文化类型。
宋代是一个崇尚智识的时代，程朱理学和陆九渊的心学是这种智识时代中两种突出的思想标志。
无论是对自然秩序的理性清理（即理学的“格物致知”），还是直接参悟（即心学的“宇宙便是吾心，吾心即是宇宙”），他们都开始将目光与兴趣由传统儒家抽象的伦理原则和神秘的精神理念转向具体的自然万物和人文事务。
对美术而言，重要的是它们从两个方向，即崇尚物理格法和追求天然灵性上影响了宋代的艺术创作。
美术有宋一代，与手工业和商业发达、皇室贵族对美术的普遍爱好和重视、文人士子购藏赏鉴书画、城市平民生活对于美术品的大量需求等历史文化氛围相对应的是，宋代美术的成就，主要表现在技巧的成熟和创作的繁荣以及种类、题材、风格的更进一步的多样化的等方面，如：（一）宋画与宋瓷是中国中古时期文化的双葩，其艺术上的细腻体贴和精致表现，实是同时期的中世纪欧洲所无法梦想。
辽金元代名家名画赏析 中国绘画简史之四(精图)
辽金元代名家名画赏析中国绘画简史之四（精图）辽金元代名家名画赏析中国绘画简史之四（精图）中华民族文明史，不仅体现在汉文化的传承与发展，少数民族文化也是其重要组成部分，特别是在元代短短的98年历史中，绘画艺术又有了新的发展，对传承唐宋绘画精华，再造明清辉煌起到了承上启下的作用。
辽金西夏绘画与五代和北宋同存一个时代的辽（契丹族）有着自己的语言文字，且受唐宋文化潜移默化影响。
宫廷仿照北宋设有翰林画院，辽兴宗特别擅长绘画。
据《辽东行部志》载：翰林待诏田承制在宿懿州严宝寺画《二十八宿》。
兴宗好儒术，工丹青，以画鹿著名，重熙九年（1040年）遣使于宋，自画《千角鹿图》为献，宋仁宗挂之于太清楼，召君臣观赏，成为宋辽友好美谈。
《辽史》还提到一些怀有绝技的画师，但大都没有作品传世，实为遗憾。
相反，在宋元诗文集和《宣和画谱》中提及的李赞华及胡瓌父子却与辽关联，且有传世作品考证，可见文化传承的重要性。
党项族在西部建立的西夏政权，前后经历了196年，历十帝并与宋、辽、金相对峙。
创造了敦煌莫高窟和安西榆林窟壁画，期间或有木板彩绘和受藏传佛教影响的宗教绘画，但名家名画不多。
1125-1127年，北方兴起的女真族大金与北宋联合灭辽，“靖康之变”金又灭繁盛的北宋，徽、钦二帝及十万人被俘。
至此，原辽全部疆土和黄河以南淮河以北的中原地区都归于金的统治范围。
优越的经济基础和汉文化的滋养，使得金的绘画得到了极大的发展。
其宫廷秘书监下设书画局，相当于北宋文思院。
宫廷书画收藏也是在所缴获的汴梁宣内府所藏名作基础上征集充实起来。
金章宗完颜璟甚至直接仿效宋徽宗所创的瘦金体为画卷题签，因此金的绘画艺术超过了同为少数民族的辽。
这一时期的的画家及代表作分别有王庭筠、武元直、张瑀《文姬归汉图》和《明妃出塞图》。
李赞华（899-936），五代·后唐画家，本名耶律培，契丹人，辽太祖耶律阿保机长子。
926年契丹人灭渤海国，其被册封为东丹王，统领渤海国旧地。
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2、课程设置与教学
专业课－－佛道、人物、山水、鸟兽、 花竹、屋木 必修文化课－－说文、尔雅、方言、释 名 选修文化课－－大经、小经
王希孟《千里江山图》
3、升级制度
画学生在画学中的学习也有一定的年级 设置和升级制度，和太学规定基本一致， 其学制班次分成三舍三等。
外舍
内舍
上舍
4、等级待遇
画院画家按其水平分别授以画学正、 待诏、祇侯、艺学、画学生等职位。 特别恩宠者赐“绯紫”和“佩鱼”， 有的 还授以官衔。
花鸟
①一种用浓丽的色彩精工绘制而成,极具“黄 家富贵”的传统，一派艳丽富贵的情调。他 的这种风格对画院的画家影响很深，如韩若 拙，每画一只鸟，自嘴到尾皆有名称，连鸟 的羽毛都有一定数目。
《 瑞 鹤 图 》
《芙蓉锦鸡图》
《桃鸠图》 （日本神奈川私人藏）
②另一种是用水墨渲染而成,崇尚清淡的 笔墨情趣，这是从徐熙、易元吉、崔白 等人处接受来的画法。在他绘事启蒙的 时候，深受王晋卿、赵大年以及吴元瑜、 黄庭坚等人的影响，特别是经过吴元瑜 的传授，继承了崔白的风格。
1、画院招生制度
入学考试多为“诗眼”、“摘悉句”为 题的 命题创作，要求“以不仿前人，而物之情态 形色具若自然，笔墨高简为工。” “夫以画学之取人，取其意思超拔者为 上。”
“踏花归去马蹄香” “嫩绿枝头一点红，恼人春色不在多” “野水无人渡，孤舟尽自横” “竹锁桥边卖酒家” “乱山藏古寺” “蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更”
一、宋徽宗的艺术成就
宋徽宗在艺术方面是一代宗师,他精 书法,能作诗填词,对于金石考古也有一定 的研究,在绘画方面,能画人物、山水,花 卉翎毛尤为专精,元汤垕在《画鉴》中赞 道:“历代帝王能画者,至徽宗可谓尽意”, 他还运用权力推动和发展绘画艺术,使中 国的绘画展现出辉煌的成就。
绘画成就
其在山水、人物、花鸟方面都有一定的 涉猎,可以说无所不画,无所不精，传世作品, 约有二十余件,尤以花鸟画最为精妙绝伦。
内容回顾
绘画成就
花鸟、山水、人物 瘦金体
艺术成就
书法成就
招生制度
画学
课程设置与教学 升级制度 等级待遇
课下作业
评价宋代“画学”所体现出来的 古代美术教育的优劣。
推荐书目
[1] 李永林《中国古代美术教育史纲》[M]. [2] 令狐彪.《宋代画学》.见《中国大百科全 书》（美术卷）[J]. [3] 范凯熹《美术教育史》[M]. [4] 徐复观《中国艺术精神》[M].
宋徽宗《柳鸦芦雁图》
《腊梅山禽图》
（ 台 北 故 宫 博 物 院 藏 ） 《 写 生 珍 禽 图 》 局 部
《 池 塘 秋 晚 图 》
《 琵 琶 图 》
山水
《雪江归棹图》
赵佶的山水画传世极少,但有相当 的造诣,如《雪江归棹图》是一幅非 常美丽的山水画长卷,是他山水画中 的代表作。
人物
《文会图》
第六章 宋辽金元美术
两宋宫廷绘画
宋徽宗及其画学
宋徽宗
名赵佶(公元1082～ 1135年)，神宗11子，哲 宗弟。北宋第八代皇帝。 在位25年，当政期间昏庸 无道，重用蔡京、童贯、 高俅等奸臣，横征暴敛， 骄奢淫逸，激起了宋江、 方腊等分农民起义最终导 致靖康之变，被金朝所虏， 押解北上。后死于金五国 城（今黑龙江依兰）。
《听琴图》
书法成就
赵佶除了一些传世的名画外,还有一 定数量的书法作品，其作品有《楷书千字 文》、《草书千字文》、《草书团扇》、 《禾农芳诗贴》、《欲借风霜二诗贴》、 《牡丹诗帖》、《怪石诗帖》、《夏日诗 帖》、《闺中秋月帖》以及《详龙石图序 并诗》、《瑞鹤图序并诗》等大量的绘画 题跋和题鉴。此外还有一部分碑刻书法作 品。
－－内紧外张，瘦劲健逸，笔划瘦削而挺 长、犀利、轻落重收，锋芒毕露，遒劲飘逸。
《楷书千字文》 （上海博物馆藏）
《草书千字文》
Hale Waihona Puke 草书纨扇祥龙石图卷 （放大）
二、宋徽宗创立的画学
赵吉于崇宁三年（公元1104年）设 立了绘画的专业学院――画学，宋国子 监画学是中国古代绘画教育史上惟一国 立而属学校性质的专门绘画教育机构。 是一个完整的、有系统、有目的地培养 绘画人才的皇家绘画学院。