都铎王朝时代的服饰
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英国悠长的历史中，多次发生战乱。在17世 纪时的内战更造成了严重破坏。科夫堡就是 其中一个受损严重的城堡。Britain's long
history, many wars took place. The civil war in • the 17th century gave rise to serious damage. Cove fort is one of the badly damaged castle
奇兰姆城堡（Castle Tioram）位于苏格兰最西部，四面环水，要在潮退的时 候才能步行到达。城堡在18世纪一场战事中被毁，但是周围 环境优美绝伦。据称前英国首相丘吉尔认为这是世界上第二 个最漂亮的地方。那么，世界上最漂亮的地方在那里？Qi Lanmu Castle is located in the west of Scotland, surrounded by water at low tide, when to be walking distance. Castle in the 18th century was destroyed in a war, but the peerless and beautiful surroundings. Alleged that former British Prime Minister Winston Churchill that this is the world's second most beautiful place. Well, the world's most beautiful places are in where?
温莎堡在1992年发生大火，造成了严重的破坏。其 后的修复工作经历多年。In 1992 Windsor Castle fire, causing serious damage. Subsequent experience of many years of restoration work.
一篇文看完欧洲贵族服装史
一篇文看完欧洲贵族服装史一篇文看完欧洲贵族服装史贵族，可能是这个时代最时髦的词之一，只是，其中以调侃与误读居多。
在欧洲，贵族群体虽已逐渐没落，但贵族文化却沉淀下来，尤其是贵族服装对艺术圈的影响，至今仍在。
▲英剧《都铎王朝》剧照从西欧4世纪末开始，日耳曼民族大迁移，低文化的日耳曼民族终于灭掉高文化的西罗马帝国，成为西欧中世纪历史舞台上的主要角色，为形成近代欧洲文明打下了基础。
古代日耳曼民族生活环境地处山洪排水道口处，由于环境恶劣，造就了这个民族深思熟虑的头脑，他们不得为了生存而拼命干活。
可能是由于为了自身行动方便，他们慢慢脱离了古希腊古罗马的传统文化，顺应自然环境，形成了他们那种自然发生的四肢分离的体型服饰。
而这种服饰就是现代西欧服装的基础。
01中世纪服饰公元476年-公元1453年Midieval clothes▲以中世纪为背景，英剧《古堡情怨》剧照拜占庭服饰欧洲中世纪拜占庭样式服装继承和发扬了古希腊与古罗马的文明和艺术风格，同时又糅合了东方精美华丽的刺绣图案，并以丝绸为贵为尚。
服装款式分为：大斗篷样式、拼贴样式、刺绣样式。
▲大斗篷样式▲拼贴样式：拜占庭时期热衷才是玻璃玻璃和石子镶嵌▲刺绣样式国际一流大品牌的拜占庭设计元素▲奢侈品牌杜佳班纳对拜占庭元素的运用02文艺复兴时期服饰公元14-17世纪The脏移位1906年，服装设计界的革命家保罗.布瓦列特将紧身胸衣从女装届第一次深深的摒除，彻底的放弃它，取而代之的是更为舒适的内衣。
▲保罗.布瓦列特与他设计的女装效果图法勤盖尔：裙撑最早的裙撑是西班牙人发明的，叫法勤盖尔。
裙撑作用是使裙子蓬松鼓起来，让下身显得丰满。
裙撑一般用铁丝或者鲸须来做，但多数情况下用鲸鱼须做成，因为鲸鱼须非常柔软有弹性又不容易坏，女士们穿着它也便于坐立。
▲早期裙撑乔品女鞋乔品鞋底为木制，鞋面为皮质。
鞋面做成拖鞋状，鞋跟结构类似于现代的松糕鞋，但比它高的多。
最高时达到50厘米，所以后人又认为它是高跟鞋的前身。
古代欧洲国王的服饰
古代欧洲国王的服饰通常是华丽而庄重的，展现了他们的权威和地位。以下是一些关于古代欧洲国王服饰的常见元素和特点：
1. 皇冠：皇冠是国王身份的象征，它通常由金属制成，镶嵌着宝石或珍珠。皇冠上通常还装饰着象征权力和神圣的图案和符号。
2. 皇袍：国王穿着华丽的长袍，通常以丰富的质地和色彩展示。袍子通常由昂贵的面料制成，例如丝绸、绒毛或金属线织物，上面可能装饰着刺绣、花纹或金银线。
3. 戴珠宝与贵重饰物：古代欧洲国王经常佩戴珠宝和贵重饰物，例如项链、戒指、勋章等。这些珠。
4. 皇冠和权杖：除了皇冠，国王还会持有权杖，象征着他的统治权力。权杖通常是精心制作的，上面可能有宝石镶嵌和复杂的雕刻。
5. 贵族服饰：古代欧洲国王的贵族们也会身着华丽的服饰，以彰显自己的地位和财富。他们可能穿着奢华的长袍、华服和豪华的制服，装饰着丰富的刺绣、皮草和宝石。
中西服装发展史中世纪服饰
中西服装发展史中世纪服饰中世纪是指公元5世纪到15世纪的历史时期，在服装发展史上具有重要的地位。
中世纪的服饰具有独特的特点，反映了当时的社会和文化风貌。
本文将从中世纪服饰的起源、发展和特点三个方面进行介绍。
中世纪服饰的起源可以追溯到罗马帝国时期。
自从罗马帝国灭亡后，欧洲进入了一个动荡的时期，人们开始从事农耕和手工业，过上了农耕文明的生活。
这个时期的服饰多样化，常见的有长袍、紧身衣、外套、披肩等。
中世纪服饰的发展主要分为两个阶段，即早期中世纪和后期中世纪。
早期中世纪（公元5世纪至公元10世纪）是一个封建制度盛行的时期，服饰主要是以功能性为主。
男性常常穿着长袍、外套和腰带，女性则穿着长袍和裙子。
服饰的颜色大多是暗淡的，制作材料以粗布为主。
后期中世纪（公元11世纪至公元15世纪）是一个服饰风格多样、变化频繁的时期。
由于城市的发展和中产阶级的兴起，人们对服饰的需求也不断增加，服装产业逐渐兴起。
在这个时期，服饰的制作工艺逐渐精细化，服饰的风格和款式也更加多样化。
男性的服饰包括外套、袍子、裤子等，而女性则穿着长袍和裙子，有时还会配上披肩和帽子。
丝绸和绢布成为重要的制作材料，服饰的颜色也更加丰富多样。
中世纪服饰的特点主要体现在以下几个方面：1.封闭性：中世纪服饰多以长袍、披肩等宽松的服饰为主，这种设计可以起到保暖和保护的作用，同时也符合当时的社会文化风俗。
2.艳丽的颜色：尽管早期中世纪的服饰以暗淡的颜色为主，但后期中世纪的服饰则注重提高服饰的丰富度和华丽度，服饰的颜色也更加鲜艳。
3.线条简洁：中世纪服饰的设计注重线条的简洁和流畅，服饰的版型比较直线，对身材的塑造较少。
4.社会地位的象征：在中世纪社会，服饰也是身份地位的象征。
贵族和富商常常穿着华丽的服饰，而平民百姓则穿着朴素的服饰。
总之，中世纪服饰是欧洲服饰发展史上一个重要的时期，它反映了当时社会和文化的特点。
随着时间的推移，中世纪服饰从功能性的农耕服饰逐渐发展成为风格多样、款式繁多的时装。
欧洲19世纪女性服饰大全
欧洲19世纪女性服饰大全美图共赏 2009-09-15 09:44:29 阅读790 评论1 字号：大中小订阅路易十六时代（1770——1789）这是洛可可风结束、新古典主义兴起的样式转换期，因此，服装上变化较复杂。
1776年，受波兰服装影响，出现了罗布·阿·拉·波罗耐兹（robe a la polonaise波兰式罗布）图-11,其特征是裙子部分在后侧分两处像幕布或当时的窗帘似的向上提起，臀部出现三个柔和膨起的团，为了把裙子束起，罗布的后腰内侧装着两条细绳，在表面同样的地方装饰着扣子或缎带，细绳从里面下落，经裙摆向上把裙子捆束起来，绳端挂在或系在表面的扣子上，还有的在内侧裙摆处装上带环，绳穿过此环向上把裙子提起来后系上，外表也同样形成裙子被卷起来的形状。
在1780年代，帕尼埃消失了，裙子变得柔软了，但继续用紧身胸衣整形，肩上披着小型披肩，一种叫托尔纽尔的臀垫取代裙撑，和17世纪末一样，后臀部又一次膨臌起来。
法国之外的国家称其为克尤·德·巴黎（cue de paris，即“巴黎的屁股”之意）。
无论时尚多么嚣张，其实不过是时代的附属品。
在经历了法国大革命后，人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态，空想主义色彩浓郁，而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。
你很难用一句话来总结19世纪的服装风格，它既有革命时期的简练和朴素，也有浪漫主义的诗意和婉丽。
无论如何，浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归，它在服装史上具有重要意义。
那个时期，“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆，女性似乎成了第一性，她们故作娇柔，服装款式充满幻想色彩，而男人也被女人的娇柔所吸引，他们收细腰身，甚至不惜使用紧身胸衣。
19世纪的时装业有两个值得关注的变化：工业的进步和更高级裁剪技术的出现，使服装的面料和款式更为多样化；由于彩色印刷术的出现，时装样本开始出版，它是现代时装杂志的“鼻祖”。
中世纪欧洲的服装类型
中世纪欧洲的服装类型一、简介中世纪欧洲时期，服装是人们社会地位和身份的象征，服装类型也因此变得多样化。
在这个时期，服装设计和制作注重细节和繁复的装饰，反映了当时的社会、文化和宗教特点。
二、贵族服装1. 贵族男性服装贵族男性的服装通常由多层次的长袍、披风、上衣和裤子组成。
他们的服装常常以细节装饰和华丽的面料为特点，如丝绸、绣花和金属丝线。
头戴高顶帽子和绣有花纹的帽子，配以贵族徽章和珠宝饰品。
2. 贵族女性服装贵族女性的服装也是多层次的，通常由长袍、披风、紧身上衣和长裙组成。
她们的服装注重细腻的绣花和华丽的装饰，使用高质量的面料，如丝绸和宝石。
头戴华丽的头饰，配以珠宝和花边。
三、教士服装教士的服装与贵族的服装相比较简单，但仍有其独特的特点。
教士通常穿着黑色长袍，上面配有白色或红色的细节装饰。
他们也戴着特殊的帽子，以示身份和职位。
四、平民服装1. 男性平民服装男性平民的服装通常较为简单，由长袍、上衣和裤子组成。
他们的服装注重实用性和舒适性，面料多为棉布或麻布。
颜色方面以暗色为主，很少有装饰和绣花。
2. 女性平民服装女性平民的服装也相对简单，由长袍、上衣和裙子组成。
她们的服装注重实用性和耐用性，面料多为棉布或麻布。
颜色方面以自然色和暗色为主，很少有装饰和绣花。
五、军装军装在中世纪欧洲扮演着重要的角色。
军装的设计和制作注重保护和便利性，多采用铠甲、链甲和皮甲等材料制作。
军装的颜色通常是金属色和暗色，以便于隐蔽和战争中的辨识。
六、农民服装农民的服装通常非常简单，由长袍、上衣和裤子组成。
他们的服装注重实用性和耐用性，面料多为麻布或粗糙的棉布。
颜色方面以自然色和暗色为主，几乎没有装饰和绣花。
七、总结中世纪欧洲的服装类型多种多样，反映了当时社会的阶层和身份差异。
贵族服装注重华丽和细节装饰，教士服装简单而庄重，平民服装简单实用，军装注重保护和便利性，农民服装简单耐用。
这些服装类型都在不同程度上反映了当时社会的文化和宗教特点。
世界时尚与服装发展年表
世界时尚与服装发展年表公元前15,000年 - 公元前3000年：早期文明时期，人类开始制作基本的衣物，如兽皮和树叶等。
公元前3000年 - 公元前500年：古埃及时期，发展了丝绸和麻布等高级纺织品，衣物开始呈现出装饰性和复杂性。
公元前5世纪：古希腊时期，开始流行白色的披肩和长袍，突显了优雅和简约的时尚风格。
公元前3世纪 - 公元5世纪：罗马帝国时期，时尚趋势向重视金属装饰和华丽图案的服饰转变。
公元6世纪 - 10世纪：中世纪时期，时尚受到基督教的影响，衣物开始变得朴素而严肃。
14世纪 - 15世纪：文艺复兴时期，艺术和文化复兴，服装呈现出更多的颜色和细节。
16世纪：巴洛克时期，时尚向华丽和浪漫的方向发展，丰富的装饰、蓬松的袖子和宽松的裙子成为流行趋势。
17世纪：洛可可时期，强调女性柔美和优雅，服饰采用了更多的褶皱、细节和高腰设计。
18世纪：新古典主义时期，时尚由洛可可的繁复转向更为简约和对称的设计。
19世纪：维多利亚时代，女性服装强调腰部线条和蓬松的裙子，男性服装则注重细节和配饰。
20世纪初：爵士时代，风格多变，从19世纪末的复杂华丽转向简约和实用。
1920年代：爵士年代，女性开始穿短裙，展露肤色和身材曲线，展现出一种解放和追求快乐的精神。
1930年代：大萧条时期，时尚受到经济困境的影响，服装变得简单、实用和节俭。
1940年代：二战时期，战争影响了时装设计，服装风格变得更加保守和实用。
1950年代：摩登时代，传统女性形象恢复，出现了宽松、蓬松的礼服和细腰线的女性时装。
1960年代：嬉皮时代，服装强调自由、反传统和个性，追求花哨和前卫的设计。
1970年代：迪斯科时代，服装设计更加大胆、鲜艳，突出反主流的流行趋势。
1980年代：波普时代，充满了亮色和夸张的设计，流行元素迅速扩散。
1990年代：后现代时代，时尚风格注重简约、舒适和个性化。
2000年代：经济全球化时代，时尚变得多元化和国际化，设计师注重环保和可持续发展。
中世纪欧洲皇室贵族服装服饰简述（一）
中世纪欧洲皇室贵族服装服饰简述（一）欧洲贵族服饰简述15-18世纪SOURCE-Wikipedia & PinterestWRIGHT-AnnXue | MissMuninnThe Age of Discovery from the 15th century to the 17th century,was an European historical period marking the time period in which extensive overseas exploration emerged as a powerful factor in European culture and the beginning of globalization .15世纪-17世纪末被称为扩张时代，这个时期的艺术风格上分为文艺复兴时期(15c-17c) 巴洛克时期(17c) 洛可可时期(18c)。
服饰上的共同点在于性别的极端分化，男装以上半身变化为主，而女装则以下半身变化为主。
-wikipedia-The Age of Discovery from 15c - 18cRenaissance 文艺复兴时期意大利风时代（1450-1510）德意志风时代（1510-1550）西班牙风时代（1550-1620）Baroque 巴洛克时期荷兰风时代（1620-1650）法国风时代（1650-1715）Rococo 洛可可时期洛可可男装洛可可女装奥尔良公爵摄政时代（1715-1730）路易十五时代（1730-1770）路易十六时代（1770-1789）Renaissance文艺复兴时期中世纪的十字军东侵后资产阶级兴起，新文化反对封建神学，以人性代替神性，尤其商业繁华的城市，人们尽情的享乐，追求世间的财富、艺术与爱情的享受。
意大利风时代（1450-1510）在Medici家族支持下，佛罗伦萨的艺术家们开始研究罗马艺术。
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英国 都铎王朝时期的 服饰
关键词：
蕾丝 帽子 头饰 女裙 配饰品和随件
蕾丝
Jane Seymour (3rd)
Anne Boleyn (2nd)
衣领处的蕾丝花边与头饰相得益彰
事实上，整个16世纪的英国君主和 贵族都是极其偏爱蕾丝的
帽子（男士）
英国人注重帽饰的传统由来已久，在公元 1423年动笔、1430年才完稿的一部《大事 年表》插图中，我们可以看到那些头饰与 服装大胆配合在一起的色彩强烈的效果。 有一位男人头戴苹果绿色的小罩帽，身披 天蓝色斗篷，还有朱红色上衣穿在深蓝色 夹衣的外面，他的同伴身穿红色上衣，下 身则是蓝、白两色的长筒袜，第三个人的 装束是一顶玫瑰色高筒小帽，上身是天蓝 色过膝长衣，下身是朱红色长筒袜。
女裙
Elizabeth
以往撑箍裙都需要撑箍和套环等固定物， 而这时有些妇女已经免除过多的硬质物的 支撑.
配饰品和随件
英国妇女对佩饰品和服装随件的兴趣，可以 说和男子相比不相上下： 头饰（已展示）
项链：凡没有穿轮状大皱领的妇女，颈间没 有不戴项链的
手套：无论男女都把手套戴在手上或拿在手 里。现今可以在几个大博物馆里看到的手 套，一般都会在深色的手腕部位绣上花纹， 还有的在边缘处镶带，或是缀上装饰品。 不戴手套的时候，大多是用一个舒适温暖 的皮筒。这种皮筒和皮毛围巾一起戴，不 分男女。另外，上层社会曾流行无论冬夏， 时髦的人都带着扇子。
பைடு நூலகம்
头饰
Katherine Parr (6th)
Anne of Cleves (4th)
Christmas Day
• 16世纪，由于英国人潜心学习古希腊的文 明，文学、艺术有了长足的进步，英国贵 族的头饰也极尽富贵、夸张和繁复，加入 了大量文学、戏剧化得色彩。 • 英国的16世纪，对后世有着深远的影响， 一向以设计大胆、前卫闻名的俄罗斯设计 师瓦连京•尤达什金，在2007年就造就了一 场16世纪英国宫廷的华美视觉盛宴。大量 采用了高档丝绸和天鹅绒面料，全场偏暗 的色系，只用刺绣和金银饰品来提亮，用 羽毛做成的头饰，叫人感到惊艳不已。