鲁迅小说的艺术特点(终审稿)
鲁迅的写作特点及风格
鲁迅的写作特点及风格
鲁迅是中国现代文学史上的重要作家之一，他的作品具有鲜明的写作特点和风格。
鲁迅的写作特点主要表现在以下几个方面：
一、现实主义倾向
鲁迅的作品具有强烈的现实主义倾向，他关注社会现实，揭示社会的黑暗面，批判社会的弊病。
他的作品中充满了对社会现实的深刻反思和批判，如《狂人日记》、《阿Q正传》等作品，都是对当时社会现实的深刻揭示和批判。
二、独特的语言风格
鲁迅的语言风格独特，他善于运用夸张、比喻、讽刺等修辞手法，使作品具有强烈的感染力和表现力。
他的语言简练、精炼，富有感染力，能够深入人心，引起读者的共鸣。
三、深刻的思想内涵
鲁迅的作品具有深刻的思想内涵，他关注人性、社会、历史等问题，对人类的命运和前途进行了深刻的思考。
他的作品中充满了对人性的探索和对社会的批判，具有强烈的思想性和哲学性。
四、独特的艺术风格
鲁迅的作品具有独特的艺术风格，他善于运用象征、意象等手法，
使作品具有深刻的内涵和丰富的意蕴。
他的作品中充满了对人性的探索和对社会的批判，具有强烈的思想性和哲学性。
鲁迅的作品具有现实主义倾向、独特的语言风格、深刻的思想内涵和独特的艺术风格等特点，他的作品对中国现代文学产生了深远的影响，成为了中国现代文学史上的重要篇章。
鲁迅的文学作品,特点
鲁迅是中国近代著名的文学家、思想家和革命家，他的文学作品博大精深，风格独特。
他的文学作品主要包括小说、散文、诗歌、戏剧和杂文。
他的文学作品的特点包括：
讽刺和批判性强：鲁迅的作品经常讽刺和批判社会中的腐败、偏见和不公正，他的作品往往充满了对现实的观察和思考。
创新性强：鲁迅的作品不仅具有良好的艺术性，而且具有创新性。
他的小说和散文通常采用了新的表现手法，比如用第一人称叙述、写梦境和臆想，以及在文章中融入了自己的思想和经历。
情感真挚：鲁迅的作品充满了真挚的情感，他深深地体会到了人类的痛苦和苦难，并用他的文字表达出来。
他的作品常常让人感动，并且能够激发人们的关注和思考。
小说代表作：鲁迅的小说代表作有《呐喊》、《阿Q正传》、《故事新编》、《狂人日记》、《药》等。
这些小说描写了人类社会的荒诞和愚昧，讽刺和批判了封建社会的种种弊端。
散文代表作：鲁迅的散文代表作有《故事新编》、《狂人日记》、《祝福》、《追忆似水年华》等。
这些散文充满了他对人生、社会和历史的观察和思考，并且常常以自己的经历和感受为基础。
戏剧代表作：鲁迅的戏剧代表作有《玉蒲团》、《茶馆》等。
这些戏剧通过描写人物的命运和性格，表达了他对人生的观察和思考。
总的来说，鲁迅的文学作品具有深刻的社会意义和艺术价值，对中国近代文学发展有重要的影响。
论述鲁迅杂文的艺术风格
论述鲁迅杂文的艺术风格
鲁迅杂文的艺术风格主要表现为以下几个方面：
1. 雄辩的语言风格
鲁迅杂文的语言风格独具特色，语言雄辩、铿锵有力。
他善于使
用生动的比喻和富有表现力的修辞手法，使文章更富有感染力和说服力。
2. 激烈的批判精神
鲁迅的杂文充满了激烈的批判精神，犀利地揭示社会黑暗面，揭
露人性的丑陋面。
他毫不留情地批判社会的种种不公和歧视现象，反
映了他对社会现实的强烈不满和关切。
3. 黑色幽默感
鲁迅的杂文中常常出现一些黑色幽默的元素，通过富有幽默感的
表达方式，让人们更深刻地理解文章所要表达的内涵，让人在阅读中
获得一定的快感和启示。
4. 具有审美价值的表现手法
鲁迅的杂文表现手法多样，艺术价值极高，例如他运用对比、象征、抒情等手法，使文章形象生动，感情真挚，更能引起读者的共鸣。
他的杂文具有一定的艺术性，不仅反映了社会现实，更让人们领略到
文学的美感。
呐喊总结归纳
呐喊总结归纳呐喊是中国现代文学史上的一部重要作品，作者鲁迅以犀利的笔触，揭示了当时社会的黑暗与愚昧。
本文将对《呐喊》进行总结归纳，分析其艺术特点和影响。
一、《呐喊》的艺术特点1. 现实主义写作风格：《呐喊》以真实的社会现象为素材，呈现了社会上一系列令人痛心疾首的现象和人物形象，力图揭示现实的残酷与不公。
2. 精细刻画人物：小说中的人物形象栩栩如生，每个角色都有鲜明的个性，通过对人物的描写，鲁迅成功地展现了社会中的各种人物类型。
3. 变换叙述视角：《呐喊》中的叙述视角经常变换，时而第一人称，时而第三人称，不拘一格的叙述手法使作品更加生动有趣，具有一定的阅读体验。
4. 锐利的批判意识：作为一部社会写实小说，《呐喊》对于社会的现象和人物没有任何掩饰与让步。
鲁迅犀利的笔触和批判意识使得小说有力地反映了当时社会现象的荒谬和愚昧。
二、《呐喊》的影响1. 文学界的影响：《呐喊》的发表引起了轰动，它对当时的文学界产生了深远的影响。
不少作家在创作上向鲁迅学习，试图模仿他的犀利笔触和现实主义风格。
2. 社会思潮的引发：《呐喊》揭示了社会的黑暗现象，引发了人们对社会问题的深入思考，使社会意识开始觉醒。
3. 推动文学改革：《呐喊》的出现，为中国现代文学开辟了一条新的道路，推动了文学改革的步伐。
它引导了中国文学走向现实主义和民主主义，对后来的文学发展产生了深远影响。
总结起来，《呐喊》以其独特的艺术特点和深刻的社会批判意识，成为了中国现代文学史上的经典之作。
它不仅呐喊出了当时社会的黑暗与愚昧，更为后来的文学发展和社会思潮的引发产生了重要影响。
通过对《呐喊》的总结归纳，我们不仅能够深入了解这部作品的艺术魅力，还能进一步认识到它在中国文学史上的独特地位。
鲁迅文学风格与语言艺术
鲁迅文学风格与语言艺术
鲁迅是中国现代文学的重要代表之一，其文学风格与语言艺术主要表现在以下几个方面：
1. 现实主义写作风格：鲁迅的文学作品总体上具有鲜明的现实主义特点。
他以饱满真实的笔触刻画了社会的黑暗面和个体的困境，直面社会问题、人性弱点和阶级矛盾。
他的笔触细腻而生动，使作品具有强烈的真实感和感染力。
2. 激烈批判意识：鲁迅以犀利而批判性的态度揭示了封建社会的陈腐和残酷，批判了旧文化的虚伪和愚昧。
他厌恶虚伪的礼教、伪君子和伪民主，坚持表达真实的想法和观点，在作品中坚守自己的独立思考和价值判断。
3. 口语化的语言风格：鲁迅的语言风格以平实、口语化为主，充满了对百姓生活和社会问题的关注。
他注重使用常见民间语言并融入地方方言，使作品具有亲近和易于理解的特点，也增强了作品的真实感和接受度。
4. 象征与寓言手法：鲁迅的作品中经常运用象征与寓言手法，通过对人物、动物和物象的塑造和运用，来深刻揭示社会现象和人性的特点。
他通过寓言的手法间接传递自己的思想和观点，使读者深思和反思。
总而言之，鲁迅的文学风格和语言艺术以批判现实、真实生动和亲民化为主要特点，以其独特的写作风格和观点，对中国现代文学产生了深远的影响。
浅谈鲁迅小说之艺术特色
论文序号：广东高等教育自学考试汉语言文学专业本科毕业论文浅谈鲁迅小说之艺术特色论文作者：准考证号：作者单位：指导教师：主考学校：广东省中山大学完成时间：2008 年 2 月浅谈鲁迅小说之艺术特色[内容摘要]鲁迅，20世纪中国新文学的开山人和创造者，他的小说数量不多，却是中国现代现实主义的奠基石，在中国现代小说史上有着无可非议的崇高地位，其数量之少和影响之大之间如此巨大的反差，本身就已经是“令人惊叹不已的奇迹。
”本文就以他的小说集《呐喊》和《彷徨》为例，从五个方面论述他小说的艺术特色：①写实为主体，象征、理想、浪漫相结合的创作方法；②典型人物的成功塑造；③丰富多彩的艺术表现形式；④悲剧为主，喜剧因素的融合；⑤简洁、凝练、含蓄的语言风格。
从中可以看出，他的小说既继承了我国古典小说的优秀传统，同时又吸收了外国小说的表现方法和艺术技巧，创造出真正具有现代意义的新的小说形式。
[关键词]：创作方法，典型人物，表现形式，悲喜剧结合，语言风格[正文]鲁迅，一个躯体虽死而精神弥张的伟人，一位20世纪中国最有魅力的文化名人，他一句“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”总是会让我们想起那个忧国忧民，奋而呐喊，而又甘愿挤自己的奶哺育人民大众的高贵灵魂。
鲁迅一生共创作了33篇小说，收集在《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》三本小说集里。
其中《呐喊》和《彷徨》反映了20世纪初至30年代中国的社会生活和重大事变，是一本20世纪初期中国社会的大百科全书，是中国现代小说的开山之作，每一篇小说里面都塑造了一个极其生动形象的小说人物，“狂人”、“阿Q”、“孔乙己”、“祥林嫂”、“闺土”、“涓生”等众多性格鲜明的人物，随着鲁迅先生被所有的人所记忆，他们永远不会过时，永远不会被大家所遗忘。
本文就他的小说集《呐喊》和《彷徨》浅谈鲁迅小说之艺术特色。
一、现实主义为主体，象征主义、理想主义、浪漫主义相结合的创作方法。
1、以现实主义为主体。
创作方法，是作家面对不同的社会对象所采用的特定的对话方式。
简述鲁迅杂文的艺术特点
鲁迅杂文的艺术特点主要体现在以下几个方面：1.言辞犀利、锐敏：鲁迅的杂文语言犀利，深刻而生动地揭示了社会现实的本质和现象。
他的文笔锐利，措辞恰当，直抒胸臆，充满了强烈的生命力。
2.直指社会现状：鲁迅的杂文题材广泛，内容丰富，他通过对当代社会现状的描摹和批判，直面现实，提出了尖锐的问题，唤醒了人们的思考和反思。
3.对人性的深刻揭示：鲁迅的杂文具有深刻的人文关怀，共情善恶，对社会末位者进行细致的描写，从而表达了对人性的深刻关怀和探索。
4.思想深刻，切中时弊：鲁迅的杂文反映了他的思想深刻和思维敏锐，在对时代的反思中，以独特的视角和鲜明的立场，针砭时弊，指出了社会问题的症结。
5.多元化的技法：鲁迅的杂文不仅丰富多彩，内容也涉及讽刺、幽默等多种艺术手法的运用，优美的情感与比喻的技巧共同营造出了独特的艺术氛围。
鲁迅的小说艺术 解读他的独特叙事风格
鲁迅的小说艺术解读他的独特叙事风格鲁迅的小说艺术：解读他的独特叙事风格鲁迅是中国现代文学史上一位重要的作家，他的小说作品以其独特的叙事风格而闻名。
通过深入分析他的小说创作，我们可以更好地理解鲁迅的独特叙事风格，并探讨其在文学艺术中的意义。
一、深入人物内心世界的描写鲁迅的小说以深入细腻的人物刻画著称，他善于通过细腻的描写与合理的安排，展现出每个人物的内心世界。
在他的作品中，读者可以清晰地感受到每个角色的喜怒哀乐，感受到他们的矛盾、焦虑、迷茫以及对社会现象的反思。
这种叙事风格使读者更容易与人物产生共鸣，进而引发对社会问题的思考。
例如，在鲁迅的代表作《狂人日记》中，主人公的内心独白直接呈现给读者，让读者能够亲身感受到他的孤独和痛苦。
通过这种独特的叙事方式，鲁迅成功地将社会现实与个人命运相结合，使读者对社会的不公、人性的扭曲有了更为深刻的认识。
二、形象独特的描写语言鲁迅的叙事风格还体现在他独特的描写语言上。
他善于运用形象独特的词汇和比喻，使作品更富有感染力。
例如，在《狂人日记》中，他用“尖锐的铁丝都插在痛处上”来描写主人公心中的痛苦，用“一个个火炉心壁上的疮，都在渗着脓，我不得不来撬雷管”来描写主人公内心的矛盾和压抑。
这种独特的描写语言使作品充满了生动的意象，使读者更加直观地感受到作品中所表达的情感。
三、批判现实的思想意味鲁迅的独特叙事风格还表现在他作品中的强烈思想意味。
他通过叙事来批判社会的不公和人性的黑暗，通过对人物的塑造来呼吁读者对社会现象进行反思。
例如，在《阿Q正传》中，鲁迅通过对阿Q这个角色的塑造，揭示了中国旧社会中人性的扭曲和懦弱。
他通过描写阿Q的心理活动和行为，以及阿Q对待现实和自我感觉的矛盾，对社会现象进行了深刻的批判。
这种通过叙事来呈现思想的方式，让作品更具有社会意义，同时也增强了作品的可读性。
四、表达真实的现实主义精神鲁迅的小说艺术还体现了真实的现实主义精神。
他通过对人物和事件的真实描写，向读者展现了一个真实的社会画卷，让读者更好地认识现实，思考现实。
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鲁迅小说的艺术特点文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-鲁迅小说的艺术特点鲁迅先生一生写下了800多万字的着译，他的文章特别是他的小说给后人们带来了一笔宝贵的财富。
鲁迅先生的小说具有鲜明的阶级观念、生动的文学性以及丰富的艺术特点。
毛泽东认为：鲁迅是“文化新军的最伟大和最英勇的旗手”，是“最热忱的空前的民族英雄”，“他不但是伟大的文学家，而且是伟大的思想家和伟大的革命家”；“鲁迅的方向，就是中华民族新文化的方向”本文就鲁迅先生小说的艺术特点展开讨论。
一、鲁迅小说的艺术特点首先在于真实。
鲁迅先生主张文学创作用“白描”的手法，也就是主张文字简练单纯，不加渲染烘托。
但这里的简练并不代表简单，而是用一条条细线勾勒出事情和事物的真实面貌。
比如说在《祝福》中，小说一开头写“送灶的爆竹”，这既是点了“祝福”的题，同时也表现了鲁镇当时浓厚的节日气氛。
这几句话也借自然环境写了当时的社会环境，揭示了当时的中国农村依然充溢着迷信的思想。
接着，作者又进一步比较简要地写了一下“福礼”的过程：“拜的却只限于男人”、“年年如此、家家如此……今年也自然如此”。
这些描写充分说明了在“祝福”中充斥着封建礼教、“三纲五常”的内容，还点明了封建迷信在农村的流毒之久，影响之深，以至于在辛亥革命成功多年之后，还“家家如此”。
最后，作者还对“祝福”的现场作了几笔描述“夹着烟霭和忙碌的气色，将鲁镇乱成一团糟”。
这寥寥几笔的环境描写，既渲染了浓烈的“祝福”气氛，也和下文中祥林嫂凄凉悲惨的死形成了鲜明的对照，反衬了祥林嫂的悲剧命运。
鲁迅先生曾说，作文章要有真情，去粉饰，少做作，勿买弄。
而在其作品中所展现出来的生活场景、水乡风情、民俗风貌、城镇景致、人物的言行姿态，确实像生活本身那样真实、自然、使人犹如身临其境。
二、鲁迅先生也十分擅长于发掘蕴涵深刻社会意义的生活片段和生活场景，来集中突出地展示人物的性格和命运。
在他的大多数作品中，并没有对人物的生平作过详细的描绘，甚至不注意故事情节的完整性。
通常在人物出场的时候来一段外貌描写，像《孔已己》中的“孔已己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人，他身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹带些伤痕；一部乱蓬蓬的花白胡子……”寥寥数笔，就使读者对孔已己有了一种大致的印象。
接着通过情节的发展使人物的性格和命运与原先的印象相互叠加。
于是乎一个生动的人物就诞生了。
我们从孔已己的破烂长衫，接着联系到他的所谓“君子固穷”，以及知道“回”的四种写法，可以清晰地看出孔已己是个穷酸迂腐的落第秀才，而这使人们对孔已己最后的“大约的确死了”没有太大的意外。
又如《故乡》中也没有对闰土的具体生活状态作出过详细的描写，而是通过闰土少年时“紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽，颈上套了一个明晃晃的银项圈”和闰土长大后的“灰黄的圆脸，而且加上了很深的皱纹；眼睛周围都肿得通红……头上是一顶破毡帽，身上只一件很薄的棉衣”作对比。
闰土从一个天真活泼的孩子变成了一个在海边种田，终日劳苦的人，这很明显地写出了闰土的近况不佳，从而使他的性格也发生了变化。
也写出了但是的社会背景是十分严峻的。
鲁迅小说的这个艺术特点，使这些短小的篇目得以展现出更加丰富的社会内涵，达到了良好的艺术效果，给予人们强烈的艺术感受。
三、鲁迅先生擅长用“画龙点睛”的手法描写人物形象，运用具有特征性的细节刻画人物的性格。
像《药》中用夏瑜被狱卒打了嘴巴反而说打人者可怜的细节，突出了革命者夏瑜大义凛然的品格。
又如《阿Q正传》用阿Q被闲人们打了，说是“儿子打老子”或是认为“自己是能自轻自贱的第一人，除去这‘自轻自贱’便是‘第一人’了”等等细节描写，鲜明地表现了阿Q自欺欺人的性格特征。
再如《风波》中的九斤老太一次又一次地说：“真是一代不如一代”来反映出辛亥革命后农民的愚昧无知没有发生改变，又说明了辛亥革命的妥协性，没有联合起真正受苦受难的底层百姓。
鲁迅先生用“画龙点睛”的艺术手法，使人物形象更加鲜明生动，使小说的内涵更加明白无误，令人难以忘怀。
四、鲁迅先生是现代文学语言大师，他的文学语言纯净、简洁、生动，富有感染力。
他善于根据作品的内容，调整语言色调，营造艺术氛围，增强作品的感染力。
有的作品鲁迅先生运用抒情的笔调。
像《社戏》中“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面地吹来；月色便朦胧在这水气里……”这段优美的环境描写是为了写出孩子们当时轻松的心情，与下文中难以看下去的社戏作对比，也写出了孩子们的天真无邪。
而在《故乡》中，作者以浓郁的抒情笔调，描绘了辛亥革命后中国农村破败的图景。
少年时天真活泼的闰土，经过十多年生活磨难，变成了麻木的人。
作者通过对闰土少年时期和成年后生活和精神的变化描写，揭示了农民在“多子、饥荒、苛税、兵匪、官绅”的折磨和封建观念的侵蚀下承受的深重灾难和人格的伤害。
有的作品鲁迅先生运用冷骏的笔调。
用来批判当时的封建思想和黑暗的社会。
像《狂人日记》从头至尾就是写“我”自思有人要吃自己，把“我”对生活的感受和心理幻觉杂糅一体，用人物自叙的方式“暴露家族制度和礼教的弊害”。
狂人出身于封建世大夫家庭，身受封建礼教的束缚和压迫，造成了对社会的恐惧。
狂人认定现实是个“吃人”的世界，封建社会是“吃人”的社会。
半夜查看历史，看见“满本都是写着两个字‘吃人’”；狂人对吃人社会发出了勇敢的挑战。
《狂人日记》通篇是以一种冷骏的笔调写成的，揭露了封建礼教在仁义道德掩盖下的“吃人”本质，是号召人们反对封建制度的利器。
有的作品鲁迅先生运用了诙谐风趣的笔调，用来反映出当事人的愚昧无知，也使小说更吸引人，让小说的现实意义更大。
《阿Q正传》中的阿Q 一无所有，靠打短工度日。
但社会的沉重压迫和剥削，使他时时处于生存的危机，受尽欺凌。
他用“精神胜利法”来自我安慰。
鲁迅先生在小说中对阿Q的精神胜利法有十分精彩的描写。
通过这些风趣的描写，将阿Q的自我安慰、自欺欺人、自轻自贱写得淋漓尽致，令人称快。
五、鲁迅先生创作小说意在描写“病态社会的不幸的人们”。
这些作品真实地描绘了当时是；社会的生活状况，揭示了种种深层次的社会矛盾，对封建制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存的浓厚的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
而鲁迅先生写作的手法和艺术特点都为其小说反映他要表达的东西起到了良好的作用。
“当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。
”这就是鲁迅小说的绝好写照。
因为，鲁迅小说的语言特点，给人以艺术的享受，令人常读常新。
鲁迅的作品自然有其独特之处，凌然绝世，卓而不群。
但斐然的“风骨”之外，似乎缺少些“肌质”，即艺术上的丰满。
使观赏者在厚实凝重中感到滞涩如鲠在喉一样，文学表现手法也过于冷峻而缺乏美感，不可否认，情感的力度和情感的质量都应该是艺术作品所追求的。
先来赏析鲁迅作品中思想艺术完美结合的成功之作---《狂人日记》。
用艺术的眼光去审视，这篇小说是成功的。
小说的立意是在表现思想，而思想又非常艺术的在叙述和描写中呈现出来。
在这篇小说中，通常极为重要的情节已被淡化，人物外形等诸要素也显得可有可无，作者自如的白描手法，特定情境中的特定人物，在现实面前孱弱的心灵透视，尤其是借用分裂人格的狂人语惊四座的“吃人”和“救救孩子”的声音，睿智和真情结合的天衣无缝，这一切规定了作品的成功。
这实际上是思想上的成功，又很难不说是艺术上的成功。
在鲁迅思想和艺术的相交点上的狂人形象，虽符合艺术规律，但是个特例，鲁迅当然不能仅用狂人这个无从争辩的形象来表达他的思想和艺术。
从某种意义上说。
《狂人日记》这篇鲁迅思想艺术矛盾结合体的小说，是他走向一个成熟思想家的象征，由此也决定了他艺术上重理性而轻感性的缺憾，其中涉及鲁迅思想的发展形成，这里不便详述，但有个事实可以证明：鲁迅创作的中后期，借助小说这种曲笔表达，根本无从宣泄内心充涌的思想波涛，出现了大批“短兵击时弊”的杂文，他几乎终止了文艺性较强的创作，杂文占据了他一生创作的绝大部分。
他甚至花大气力去搞那些刀刀见痕的木刻。
理性的表达虽是鲁迅的坚强伟大之处，但作为作家的鲁迅，我们不知该不该为他惋惜象鲁迅这样伟大的思想家，感性是其理智的负荷，虽然必须但不愿太重太投入，往往凭理智的取舍，极为吝啬地触及艺术中本来极为重要的情感世界，所以他的艺术创作不是在思想基础上发扬光大，而是一直覆盖在他的思想光芒之下，他的艺术升华不了他的思想，而他的思想却决定着他的艺术。
鲁迅的代表作《阿Q正传》就是这种创作思路的典型作品。
好的人物形象能在情节的合理演化中渐渐丰满，而当人们逐渐忘却情节后，仍能真切的感受人物的生动。
我们很难像感受狂人这个神经质性格的人物一样，去感受一个充满个性魅力的阿Q，记住的只是一个个独立的情节和笑话，如“公堂划圆”“儿子打老子”之类，也许这是鲁迅有意藏匿这个人物的清晰形象，送给人们一个深刻的认识，但这在艺术审美中是不能为人接受的，艺术需要清晰可辨富有想象力的感性形象，而不需要掺入艰难的哲学思考。
鲁迅作品在人文环境的描写中，不是以文人常有的忧患意识，而是以一种忧愤深广愤世嫉俗的情绪，不是款款的诱导，引发，而是嘲弄的讥讽和恨极的展示，并非常冷峻地做着“撕破”与“毁灭”的示范。
小说中的人物，大都生活在一个怪怪的不正常的人文环境中：世事无常的变换，人际关系的冷漠；连作为东方文化的伪善面纱也没有，剩下的只有手术刀式的剖析。
阿Q没有以爱意对待周围的人和事，所以受到伤害时没有委屈，只有愤然；而周围的人也均以利害并带有戏谑愚弄的态度对待他；都生活在空洞的无正常情感的世界里。
再如《祝福》中的祥林嫂，感情创伤也寓言式的凝成一个疤痕，几个例子，去控诉封建礼教的罪恶。
没有那皮肉翻裂时流血的感觉，没有具体的情感流程，没有冬天的冷，夏天的热。
这种“寓热于冷”的风格中，作者冷静理性地把读者和小说中的人物隔开，人为地加上一个叙述人，给读者一个现实理智的平面。
《祝福》中本该有的极伤惘的悲剧情调成了作者深入挖掘提纯的悲剧根由，其中区别虽微妙，但读者感觉得出。
由于鲁迅对于中国社会的深恶痛绝，并认真探研过各种弊害，小说中无论哪个人物，都在周围的生活中找不出可以使人兴奋、可以活下去的理由。
没有亲情友情，只有沉重的生活生计，在一种古旧的固执的身世感中，摆脱不了宿命地走向失望和绝望，使生活缺乏生动，使生命丧失活力。
在当时情况下，这无疑是符合历史发展规律的思维。
但作为作家，不仅要善于侦视到人间的欠缺与不足，还需引导读者去发现世界的美丽（至少是希望），生命的光芒；善意的用自己的体验去感染美化生活（哪怕是未来的生活），创造爱，不仅仅制造恨。
伟大而沉重的思想是鲁迅艺术稍显单薄的根本原因，也是鲁迅对中国文化的牺牲和奉献。
鲁迅思想的伟大丰富在文学史上是颇为浓重的一笔，但也不应完全等同于文学作品的评价和批判方式，就是说，对于伟大人物的作品，也不应以思想性的影响及高度去缝合艺术性的欠缺与不足。