民间艺术赏析之皮影戏

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对山西皮影的描写

对山西皮影的描写

对山西皮影的描写山西皮影是中国传统的一种民间艺术形式,它以皮影戏为主要表现形式,主要流传于山西省和陕西省一带。

皮影戏是一种通过手工制作的剪纸人物形象,配合音乐、唱词和声音效果等,表现故事情节的艺术形式。

在中国传统文化中,皮影戏具有独特的地位,它是中国文化的重要组成部分之一,也是中国文化的一种瑰宝。

山西皮影的制作工艺十分复杂,需要经过多道工序。

首先,制作皮影的原材料必须选用高质量的皮革,通常使用牛皮或山羊皮制作。

之后,皮革要经过剪裁、打磨、雕刻等工序,制成各种不同形状的皮影人物。

在制作过程中,需要非常注重细节,精雕细琢,才能制作出符合要求的皮影戏。

山西皮影的表演形式非常独特,通常由一个人或一组人表演。

表演者手持皮影,通过移动皮影和背景幕布,模拟不同场景和情节。

同时,表演者还需要配合音乐、唱词和声音效果等,表现不同的情感和氛围。

山西皮影的表演形式不仅具有视觉和听觉上的享受,更能够激发人们的情感和想象力,让观众沉浸在故事中,体验戏剧的魅力。

山西皮影作为中国传统文化的一部分,不仅具有艺术欣赏的价值,更是传承和弘扬中华文化的重要手段。

近年来,随着社会的发展和人们审美观念的变化,山西皮影也在不断创新和发展,注入了更多现代元素,使其更具时代感和观赏性。

同时,山西皮影也在不断向全国乃至世界展示中国文化的魅力,成为国际文化交流的重要使者。

山西皮影作为中国传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术价值和历史意义。

它以皮影戏为主要表现形式,通过手工制作的剪纸人物形象,配合音乐、唱词和声音效果等,表现故事情节的艺术形式。

在今天,山西皮影不仅是艺术欣赏的对象,更是文化传承和传播的重要手段,不断推动着中国文化的发展和创新。

扑克中的民间艺术之——皮影戏

扑克中的民间艺术之——皮影戏

扑克中的民间艺术之一一皮影戏“两手托起千秋将孤灯照出万古人”所说的就是皮影戏。

中国皮影艺术,是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种,是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。

在扑克的藏品中我所见到的以此为内容的仅《环县皮影》一种,而且还是半花式的。

近期看到许多省市都将本地区的皮影戏及相关联的文化形式申报非物质文化遗产,我便在网络上收集相关的资料整理出本篇文章,坦白的说个人的见解不是十分的突出,只是想给藏友们提供一份可以借鉴的材料而已。

皮影戏,又称灯影戏,影戏、影子戏、手影戏。

是一种历史悠久、传播广泛、风格独特的民间戏剧艺术形式。

“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物(包括场面道具景物)制品的通用称谓。

戏剧中的人物形象及道具均由驴皮或牛皮经泡制、加工、雕刻、彩绘而成。

演出时,将人形及道具置于“亮子”上,由艺人做挑线、唱、白表演,配以音乐。

中国皮影艺术,是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种,是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。

一、皮影艺术起源中国皮影戏究竟起源于何时呢?典籍记载多见于宋代,然而宋代的皮影戏繁荣成熟,已达相当程度,有咏影戏诗写道:“三尺生绢做戏台,全凭十指逞诙谐,有时明月灯窗下,一笑还从掌握来。

”宋时盛景决非无源突降,它必然经过一段漫长的孕育、发展和成熟的前期历程,只是史料断档而已。

若将这一前期历程,试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐,不无道理。

进而再将起源时代上推至两汉并不为过。

那么,宋之前影戏竟然没留一点蛛痕丝迹吗?中国上古文化中,以影像做为造型手段屡见不鲜,人们熟悉的青海大孙家出土的舞蹈纹陶盆,上面的拉手人物就是以影像为造型的实例,其形宛若逆着日光看到远处地平线上几个翩翩而舞的人影。

而在岩画、青铜器造型中,这种以影像外轮廓为主要造型方法的历史遗迹就更为多见了。

战国时,中国先民曾发现“针孔成像”之光学上的趣事,这在《墨子》中有提及,而另一则故事,则与影戏关系更进了一步。

中国风非遗系列之皮影戏

中国风非遗系列之皮影戏
第八步 缀结完成
为了让皮影动作灵活,一个完整皮影人物的形体,从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手,共计十一 个部件。头部——头包括颜面、帽、须和颈部,下端为楔子,演出时插入胸上部的卡口内,不用时则卸下保管。胸部— —上部装置卡口,皮影人头就插在那里。与胸上侧同点相钉结的有两臂,各分为上下臂两节,小臂下有手相连。腹部— —腹部上方与胸相连,下方与双腿相连,腿部与足为一个整体(包括靴鞋在内)。皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘 式的枢纽(老艺人称之为“骨缝”),以避免肢体叠合处出现过多重影。连接骨缝的点叫“骨眼”。骨眼的选定关系到 影人的造型美感,选择恰当会有精神抖擞之相,反之则显得佝偻垂死,萎靡不振。选好骨眼后,用牛皮刻成的枢钉或细 牛皮条搓成的线缀结合成,十一个主要部件就这样装成了一个完整的影人。为了表演的需要,还要装置三根竹棍作操纵 杆,也就是签子。文场人物在胸部的上前部装置一根签子,用铁丝相连,使影人能反转活动,再给双手处各装置一根签 子,便于双手舞动。而武场人物胸部签子的装置位置在胸后上部(即后肩上部),以便于武打,使皮影人能做出跑、立、 坐、卧、躺、滚、爬、打斗等百般姿态
艺术流派
浙江皮影
浙江海宁皮影戏位于钱塘江北岸的浙江省海宁市境内,至今流传着具有南宋风格的古典剧 种——海宁皮影戏。海宁皮影戏自南宋传入,即与当地的“海塘盐工曲”和“海宁小调” 相融合,并吸收了“弋阳腔”等古典声腔,改北曲为南腔,形成以“弋阳腔”、“海盐腔” 两大声腔为基调的古风音乐;曲调高亢、激昂,宛转优雅,配以笛子、唢呐、二胡等江南丝 竹,节奏明快悠扬,极富水乡韵味。同时将唱词和道白改成海宁方言,成为民间婚嫁、寿庆、 祈神等场合的常演节目。
到了清代后期,曾有些地方官府害怕皮影戏的黑夜场所聚众起事,便禁演影戏,甚至捕办皮影艺人。皮影艺人还 曾受清末白莲教起义的牵连,被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。日军入侵前后,又因社会动荡和连年战乱,民不 聊生,致使盛极一时的皮影行业万户凋零,一蹶不振。

民间美术皮影戏赏析

民间美术皮影戏赏析

民间美术皮影戏赏析民间美术皮影戏是中国传统戏曲艺术的一种形式,通过手工制作的皮影,配以灯光和音乐,以及表演者的娴熟技艺,将故事情节生动地展现在观众面前,给人们带来了欢乐和思考。

在这篇文章中,我们将赏析民间美术皮影戏的艺术魅力以及其独特的表现形式。

民间美术皮影戏的艺术魅力在于其独特的制作工艺。

皮影戏的人物形象是由剪纸艺术创作而成的,每个角色都需要经过精细的剪裁和雕刻,然后将其固定在竹棍上,形成一个个活动的人物。

这种制作工艺不仅需要剪纸师傅的巧手和耐心,还需要对角色形象的准确把握和艺术创造力。

这些精致的皮影人物形象,使得观众在观赏皮影戏时能够感受到浓厚的艺术氛围。

民间美术皮影戏的表演形式也具有独特的魅力。

在皮影戏的表演中,表演者要通过手中的皮影,配合灯光的照射和音乐的伴奏,来表现出角色的动作和情感。

虽然表演者身形不见,但他们通过手指的灵活运动,将皮影人物的形象和情感传递给观众。

他们熟练的技艺和丰富的表演经验,使得观众仿佛看到了真实的人物在舞台上演绎故事。

民间美术皮影戏的故事情节通常取材于民间传说、历史故事和文学作品。

这些故事情节丰富多样,有的悲剧,有的喜剧,有的讽刺,有的寓意深远。

通过这些故事情节的展现,观众不仅能够欣赏到精彩的戏曲表演,还能够深入思考其中的道理和哲理。

民间美术皮影戏在传递文化和价值观念方面起到了重要的作用,使得观众在娱乐的同时也能够得到教育和启发。

民间美术皮影戏还具有地方特色和民族特色。

不同地区的皮影戏在故事情节、表演形式和音乐伴奏上都有所不同,反映了各地的风土人情和民俗文化。

同时,民间美术皮影戏也是中国传统文化的重要组成部分,通过其独特的艺术形式和表现手法,展现了中华民族的智慧和创造力。

民间美术皮影戏以其独特的制作工艺、表演形式和故事情节,展现了其独特的艺术魅力。

它不仅是一种娱乐形式,更是一种文化传承和艺术创造的表现。

通过赏析民间美术皮影戏,我们可以感受到其艺术的魅力,体验到其中所蕴含的智慧和情感。

襄阳皮影戏的艺术价值与文化传承

襄阳皮影戏的艺术价值与文化传承

襄阳皮影戏的艺术价值与文化传承
襄阳皮影戏是中国传统的皮影艺术形式之一,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。

它以其独特的形式和生动的表现方式,成为中国传统戏曲艺术中的珍贵遗产,具有极高的艺术价值和文化传承意义。

一、襄阳皮影戏的艺术价值
襄阳皮影戏在艺术表现上具有独特的魅力。

皮影戏是一种古老的表演形式,通过在白色的幕布上投影出剪影来表现故事情节和人物形象。

襄阳皮影戏制作工艺精湛,每一只皮影人物都经过精心设计和制作,线条流畅、形象生动。

在表演过程中,皮影艺人用手指和工具灵活控制着皮影的动作,使得角色形象栩栩如生,动作生动流畅,形神兼备。

襄阳皮影戏所展现的形象和故事情节,以及其对声音和音乐的配合,都展现了独特的舞台魅力和艺术魅力,深受观众的喜爱。

襄阳皮影戏在文化内涵上具有丰富的价值。

襄阳皮影戏的故事情节多取材于中国传统文化,包括历史故事、神话传说、民间传奇等,这些故事蕴含着丰富的道德、伦理和价值观念。

通过皮影戏的表演,传达了丰富的文化内涵,使得中国传统文化得到了生动的展现和传承。

襄阳皮影戏还在表演艺术形式上融入了中国传统音乐、舞蹈、戏曲等元素,形成了独特的艺术风格,丰富了中国传统文化的表现形式,具有深远的历史和文化价值。

二、襄阳皮影戏的文化传承意义
襄阳皮影戏对于文化交流和传播具有重要的意义。

中国传统文化是世界文化宝库中的瑰宝,具有深厚的历史积淀和独特的艺术魅力,而襄阳皮影戏作为中国传统文化的生动影像,对于推动中国传统文化的国际传播和外交交流具有重要的意义。

通过举办各种文化交流活动和国际演出,可以使得襄阳皮影戏得到更广泛的传播和认可,使得中国传统文化在世界范围内得到更好的展示和传承。

民间艺术中国皮影戏的神奇表演

民间艺术中国皮影戏的神奇表演

民间艺术中国皮影戏的神奇表演中国皮影戏是一种古老而神奇的民间艺术形式,以皮影为媒介,通过灯光的照射,将故事情节生动地展现在观众面前。

它不仅具有较高的艺术价值,更是传承了丰富的文化内涵。

本文将介绍中国皮影戏的历史渊源、表演特点以及对于文化传承的重要意义。

中国皮影戏的起源可以追溯到公元前206年的秦朝,经过长期的发展与演变,至今已有两千多年的历史。

作为一种具有独特表演方式的戏剧形式,皮影戏在中国各地都有不同的流派与表演风格。

其中以山西、陕西、甘肃等地最为著名,他们在剧本、皮影制作以及表演技巧上都有各自的特色。

中国皮影戏的表演形式独特而瑰丽,它通过切割、雕刻兽皮或黄杨木等材料制作成各种人物形象,然后将其固定在半透明的白布背景上。

在表演时,演员们将人物皮影放置在特制的灯光下,通过操纵皮影的动作来演绎剧情。

灯光透过皮影,形成了生动而栩栩如生的人物形象,使观众们仿佛置身于故事的现场。

皮影戏的表演需要演员们具备丰富的声、形、色等表演技巧。

他们以精湛的技艺控制皮影的移动和变化,通过调整灯光的明暗,将故事情节的不同场景和人物形象展现出来。

演员们往往需同时操纵多个皮影,通过熟练的技巧使人物们栩栩如生地走、跳、动、转。

此外,皮影戏还常常配以戏曲唱词、乐器演奏等,以增加表演的形式多样性和艺术感染力。

中国皮影戏不仅在艺术表演领域中卓有成就,更在文化传承上发挥着重要的作用。

皮影戏的演出常常以古代神话、历史故事和民间传说为蓝本,这不仅传承了中华文化的精髓,也为观众们带来了丰富的文化体验。

在皮影戏的表演过程中,通过传统剧本的演绎,传统价值观念和道德规范也得以传承和宣扬。

同时,皮影戏也是民间艺术家们传统技艺的传承平台,传统皮影制作工艺和表演技巧得以保护和传承。

随着时代的进步,中国皮影戏在今天得以焕发新的生机与活力。

不仅在国内广为流传,而且在国际间也赢得了极高的声誉。

许多皮影戏团队赴国外进行演出,为世界各地的观众们带去了独特的艺术享受。

皮影戏详细介绍

皮影戏详细介绍

皮影戏详细介绍
皮影戏,又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下由艺人用隔亮纸做成的舞台中表演故事的民间戏剧。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术,老北京人都叫它“驴皮影戏”。

皮影戏的演出方式很简单,一般由一人操作,配合口述、歌唱和乐器伴奏,包括吹奏、敲击等简单乐器来完成整场表演。

演唱内容大多是以民间故事和历史传说为主题的戏剧剧本,通常充满了寓意和道德教训的意义。

此外,皮影戏是中国民间工艺美术与戏曲相结合的典范,因为中国皮影制作精巧,演出灵活,形象具有浓厚的生活气息和造型美感,所以也被称为“民间灯影”,是中国工艺美术宝库中的一块珍品。

总的来说,皮影戏是一种具有深厚的历史文化底蕴的民间传统艺术形式,也是中国工艺美术与戏曲相结合的典范。

对皮影艺术的造型特征论述

对皮影艺术的造型特征论述

对皮影艺术的造型特征论述皮影艺术是中国传统文化中独具特色的民间艺术,其独特之处在于它不仅仅是一种艺术表现形式,更是一种生动形象的文化表达方式。

在皮影艺术中,形态是最为重要的艺术元素之一,因此对皮影艺术的造型特征的论述也非常重要。

一、线条的优美流畅皮影艺术的造型特征中,线条的优美流畅是最为显著的特征之一。

从皮影戏作品中我们可以看到精美的线条,它们流畅自如,充满了生命的力量。

这种线条的优美特征主要源于制作皮影的工艺过程。

皮影的制作需要手工切割并打磨,对于每一条线条的精度和流畅度都要求非常高。

因此,造型中的每一条线条都是经过精心刻画和打磨,并经过严格的把控,才能够呈现出优美的流畅感。

二、形态的协调统一在皮影艺术的表现形式中,形态的协调统一也起到了极为重要的作用。

我们可以看到,在皮影形态中,每一个部分都互相协调,统一而和谐。

这种和谐的态度在皮影艺术中表现得淋漓尽致,每一个形态都贯穿于整幅作品中,都与环境和谐统一。

这种和谐的协调感体现在每一个角度,从而打造了完美的整体表达。

三、色彩的明亮饱满在皮影艺术中,色彩的明亮饱满也是其造型特征之一。

皮影作品的色彩鲜艳、明亮,充满了独特的艺术魅力。

这种色彩的美感不仅仅在昏暗的舞台上被发挥,也在家庭、办公室等各种场合中得到广泛的应用。

在皮影制作过程中,您可以随意选择使用的颜料和着色方式,以获得最大的色彩丰富度和艺术效果。

四、形象的生动活泼在皮影艺术中,形象的生动活泼被视为一种重要的造型特征。

在皮影作品中,形象是非常逼真的。

皮影艺术家们凭借经验和发挥,将自己对形象的理解贯穿其艺术作品中,使得形象在艺术中生动活泼,具有独特的形象语言表现能力。

总之,对于皮影艺术涉及的造型特征,从线条、形态、色彩到形象的表现,都需要艺术家们不断地去观摩研究和创造表现。

唯有经过反复刻画和打造,才能够创造出更为优美、精湛的皮影艺术作品。

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民间艺术赏析之皮影戏
中国是个拥有上下5000年历史的国家,也是古代四大文明古国之一。

在这样悠久的历史的长河里,人们的生活离不开艺术。

艺术也就成为了中华文明中不可或缺的重要组成部分。

皮影,这有着悠久历史的民间艺术是古代人们的智慧的结晶,也是对美好生活的憧憬。

对美好生活的憧憬这是我喜欢皮影戏最重要的原因,小时候我住在乡下那时候对于作为孩子的我而言除了上学其他时候不是帮母亲做农活就是自己找乐子玩,当然那时的确没什么好玩的,除了老张家的皮影戏,老张不是每天都在村里演皮影戏的因为那样他就养不活他的班子所以我看皮影戏的次数就越发的珍惜了,也许正是因为这样加深了我对皮影戏的热爱以至于从我五年级搬家后到现在再也没看过真人表演的我在大学民间艺术赏析课上首先想到便是皮影戏,它唤醒了我儿时的欢乐所以接下来我希望通过我对皮影戏的学习得到的知识让更多的人喜欢上皮影戏。

下面我将分三部分描述我对皮影戏的理解以及我的看法。

首先是什么是皮影戏以及我在了解过后得到的感受。

(一)皮影戏简介
皮影戏,又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在蜡烛或燃烧的酒精等光源的照射下用隔亮布进行演戏,是中国汉族民间广为流传的傀儡戏之一。

表演时,艺人们在白色幕布后面,一边用手操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。

在过去还没有电影、电视的年代,皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。

“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物(包括场面道具景物)制品的通用称谓。

皮影戏是让观众通过白色幕布,观看一种平面人偶表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式;而皮影戏中的平面人偶以及场面景物,通常是民间艺人用手工,刀雕彩绘而成的皮制品,故称之为皮影。

关于皮影还有一段凄美的爱情故事,《汉书》记载,汉武帝爱妃李夫人染疾故去了,武帝的思念心切神情恍惚,终日不理朝政。

大臣李少翁一日出门,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。

李少翁心中一动,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手脚处装上木杆。

入夜围方帷,张灯烛,恭请皇帝端坐帐中观看。

武帝看罢龙颜大悦,就此爱不释手。

这个爱情故事,被
认为是皮影戏最早的渊源。

这个故事也给我很大的触动,小时候看皮影戏给我的感觉是有趣,精彩,热血,不过现在随着年龄的增长生活经历的丰富从这个故事中我体会到生活中给我们带来长久幸福的往往不是中一次小彩票又或是赚了一笔横财,反而给我们带来长久幸福的往往是生活的一些小事与细节,如小时候我生病时爸爸背着我去医院,妈妈骗我说喜欢吃鱼头不喜欢吃鱼身,这些画面都存在我的心里让我在异地也能感受到家的温暖。

下面我来说说这么艺术。

(二)皮影戏的艺术
皮影艺术的审美特征:
一,两种艺术成分相结合的产物,包括美术
造型艺术和戏剧艺术;二,形式美和内容美的和谐统一,分别在皮影雕刻和内容创作上体现出来。

皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格,而其音乐唱腔风格与韵律吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华,是中华民族不可多得的艺术瑰宝。

演皮影戏的操耍技巧和唱功,是皮影戏班水平高低的关键。

而操耍和演唱都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成的。

在演出时,艺人们都有操纵影人、乐器伴凑合道白配唱同时兼顾的本领。

有的高手一人能同时操耍七、八个影人。

武打场面是紧锣密鼓,影人枪来剑往、上下翻腾,热闹非凡。

而文场的音乐与唱腔却又是音韵缭绕、优美动听。

或激昂或缠绵,有喜有悲、声情并茂,动人心弦。

由于皮影戏中的车船马轿、奇妖怪兽都能上场,飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现,还能配以各种皮影特技操作和声光效果,所以演出大型神话剧的奇幻场面之绝,在百戏中非皮影戏莫属。

皮影戏的演出,有历史演义戏、民间传说戏、武侠公案戏、爱情故事戏、神话寓言戏、时装现代戏等等,无所不有。

折子戏、单本戏和连本戏的剧目繁多,数不胜数。

常见的传统剧目有白蛇传、拾玉镯、西厢记、秦香莲、牛郎织女、杨家将、岳飞传、水浒传、三国演义、西游记、封神榜等等。

从革命战争年代起到解放后,新发展出的时装戏、现代戏和童话寓言剧,常见的剧目有兄
妹开荒、白毛女、刘胡兰、小二黑结婚、小女婿、林海雪原、红灯记、龟与鹤、两朋友、东郭先生等等。

正式因为皮影戏拥有如此多的亮点它不仅仅给我带来的是精神上的收获在物质上它同样可以养活成千上万户人家。

下面我将谈谈皮影戏的现代价值。

(三)皮影戏的现代价值
1、皮影的商业价值
皮影的美术造型主要来源于古代壁画、佛像、戏曲脸谱、戏曲服装、民俗装束、与剪纸等民间艺术的精髓。

为了适应影人在屏幕上横向活动的要求,皮影艺人们采用了大胆夸张,合理变形的艺术手法,基本上采用正侧面单目的造型。

就整体而言,皮影的造型特点往往是整体上简约,而形体的内装饰较为丰富,做到了民间艺术造型“繁”与“简”的有机结合。

皮影人是地道的民间手工艺品,这使得这种蕴涵丰富的工艺品可以独立于影戏之外,成为一种独立存在的艺术形式。

制作精美的皮影人可以作为手工艺品供人们
欣赏,可作为室内的装饰品,点缀生活的空间。

为在都市工作的人群带去极具乡土气息的手工制品。

如今,随着普通大众对皮影戏等传统艺术喜爱的热潮,皮影的商业价值也日益凸显。

2、皮影操作的商业价值
皮影戏所使用的影人是可以灵活运动的,在制作时影人的两手、两下臂、两上臂、上身、下身和两腿十个部件的关节点处,是用线或环订缀起来的,脖领前订上一根铁丝连接支撑影人的操纵杆,叫做“脖签”,在两手端处用线各拴一根铁丝连接两根操纵杆,叫做“手签”。

在表演皮影时,可以用一只手握脖签,一只手握两根手签进行操作表演。

在美术教学中可以让学生学习影人的制作,为学生提供动手、动脑的能力,激发想象力,做好后就是每个人都可以用双手玩耍的娱乐品。

也可以把影人制作成玩具,作为商品出售。

由于皮影成功入选了世界非物质文化遗产,国
家及社会对皮影的重视程度有了很大提升,对皮影传承人等操作人员的需求也愈渐增长,皮影操作人员的商业价值格外收到人们的重视。

4、皮影人设计工艺的文化价值
皮影人的设计与制作,为美术设计提供了难得的素材,且提供了广阔的展示空间。

民间艺术与专业创作之间是一种相互渗透、相互依存、相互影响、相互转化的关系。

一方面,现代艺术从民间艺术中汲取营养,无论是创作手法、表现形式、还是作品中渗透的民族精神,都将作为新的产品提供积极的经验和有益的启示。

民间艺术作为现代人文化生活中的一项重要内容,越来越显示出更大的发展空间。

形式的借鉴、营养的吸收、和文化基因的承传,是皮影人文化价值的意义所在。

同时,皮影戏的幕影表现形式,采取了抽象与写实相结合的手法,对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。

其脸谱与服饰造型生动而形象,夸张而幽默。

或纯朴而粗犷,或细腻而浪漫。

再加上雕功之流畅,着色之艳丽,通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果,着实能使人赏心悦目,爱不释手。

5、皮影戏剧情的文化价值
皮影戏的剧目中所表演的内容多是直接源于百姓生活的民间平常故事,以简单的故事情节阐述一些深刻的道理,所以它常常能为人们的日常行为提供一种伦理模式。

因此剧目中包含的故事情节,以及反映出的民风、民俗、俚语等,是调查、采集民间文化素材的有效途径。

中国皮影艺术,是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种,是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗璀璨的明珠。

皮影艺术,在当前各种艺术形式激烈竞争环境下,要取得一席之地并获得更大发展,必须在保持独有的风格同时,不断地改革与创新,使这一传统艺术与时代接轨。

在皮影的造型设计与制作上,在皮影的剧本、编导、音乐、表演、与配音上,在组织、宣传与经营服务上等方面有突破性改革和创新,给人以耳目一新的艺术享受,中国皮影这一民间传统艺术才能走出低谷,重展魅力与风采,在新时代的潮流中泛出晶莹的浪花。

总结及建议
中国皮影艺术,是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种,是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗璀璨的明珠。

皮影艺术,在当前各种艺术形式激烈竞争环境下,要取得一席之地并获得更大发展,必须在保持独有的风格同时,不断地改革与创新,使这一传统艺术与时代接轨。

在皮影的造型设计与制作上,在皮影的剧本、编导、音乐、表演、与配音上,在组织、宣传与经营服务上等方面有突破性改革和创新,给人以耳目一新的艺术享受,中国皮影这一民间传统艺术才能走出低谷,重展魅力与风采,在新时代的潮流中泛出晶莹的浪花。

同时我也希望越来越多的人喜欢上皮影戏。

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