高中美术_第九课 美在民间—中国民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思

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《美在民间——中国民间美术》:高中美术教学设计

《美在民间——中国民间美术》:高中美术教学设计

《美在民间——中国民间美术》:高中美术教学设计**美在民间——中国民间美术:高中美术教学设计****目标**本教学设计旨在介绍中国民间美术,并通过互动和实践的方式,激发高中学生对民间美术的兴趣和理解,培养他们的审美能力和创作能力。

**教学内容**1. 中国民间美术的概述- 民间美术的定义和特点- 民间美术在中国历史和文化中的地位和作用2. 不同类型的中国民间美术- 传统的民间绘画:壁画、年画、山水画等- 民间手工艺品:陶瓷、刺绣、木雕等- 民间建筑和装饰艺术:四合院、雕梁画栋等3. 中国民间美术与传统文化的关系- 民间美术与宗教、节日庆典的联系- 民间美术与民间故事、传说的表现形式- 民间美术与社会生活、乡土风情的呈现4. 民间美术的创作方法和技巧- 线条、色彩、造型等基本要素的运用- 创作主题的选择和表现手法- 手工艺品制作的基本工艺和工具使用**教学活动**1. 民间美术展览参观- 组织学生参观当地的民间美术展览,了解真实的民间艺术作品,感受其独特魅力。

2. 民间美术作品欣赏和分析- 让学生观看图片或实物展示的民间艺术作品,引导他们分析作品的特点、主题和艺术表现手法。

3. 民间美术创作实践- 分组或个人为学生提供材料和工具,让他们根据所学的民间美术知识创作自己的作品,可以是绘画、手工艺品或其他形式的艺术作品。

4. 学生作品展示和评析- 组织学生展示他们的创作作品,并进行互动和评析,让学生之间相互借鉴和研究。

**教学评价**1. 学生的参与度和表现- 观察学生在教学活动中的积极性和主动性,评价他们对民间美术的理解和表达能力。

2. 学生作品的质量和创意- 评估学生创作的艺术作品的质量和创意程度,包括表现主题的能力、运用技巧的熟练程度等。

3. 学生的口头表达和书面总结- 考察学生对所学内容的理解和归纳能力,评价他们的口头表达和书面总结的清晰度和准确性。

**教学资源**- 民间美术作品图片或实物展示- 书籍、电子资料或视频资源介绍中国民间美术的相关知识- 制作民间手工艺品所需的材料和工具**教学延伸**- 邀请当地的民间艺术家或手工艺人进行客座讲座或示范,让学生亲身感受和研究民间艺术的技艺和传统。

高中美术《美在民间——中国民间美术》教案

高中美术《美在民间——中国民间美术》教案

高中美术《美在民间——中国民间美术》教案高中美术《美在民间——中国民间美术》教案高中美术《美在民间——中国民间美术》教案教学目标知识目标:通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品的欣赏,使学生明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操的目的,并提高学生对民间美术的兴趣及欣赏水平。

情感目标:通过学习,了解我国丰富多彩的民间美术形式,培养学生健康的审美情趣。

了解家乡本土的美术,进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。

教学重难点教学重点:1、如何界定民间美术?2、如何理解民间美术的艺术语言?教学难点:1、让学生了解中国民间美术中最具有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

2、让学生理解民间美术的艺术语言特征。

教学方法:展示我国民间美术的相关图片和影响资料,从而引起学生的兴趣,调动学生的学习热情和积极性,并通过小组合作学习讨论及自己创作的方式,培养一定的审美鉴赏能力。

教学准备教师准备:教学课件、相关民间美术图片资料、课本等。

学生准备:收集各种民间美术作品实物、创作材料。

教学过程导入:在上课之前,我想先进行一个课前五分钟讨论,快要过年了,大家的心情一定特别高兴,过年之前各家各户都要忙碌一大阵子,大家能说说我们在这辞旧迎新的日子里,是通过何种方式呈现出一派喜庆欢乐的气氛的呢?(学生讨论回答:大扫除、贴门神、对联、窗花、放鞭炮、舞狮子等)讲授新课:今天我们要学习的内容就是中国民间美术,接下来,请各组展示自己收集的民间美术作品,并简单地介绍自己收集的理由。

(学生讨论回答)下面请大家认真阅读课本中关于民间美术的文字说明,然后用简单地语言谈谈该如何界定民间美术?(学生讨论后得出结论:民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作,并在他们自己当中广泛流传的美术作品。

)下面老师带领大家去山西农村,请大家认真观看看看,那里的人们是通过什么样的方式来过年的,哪里的民俗和我们安徽有什么不同。

最新整理高中美术教案《美在民间永不朽中国民间美术》教案.docx

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最新整理高中美术教案《美在民间永不朽——中国民间美术》教案《美在民间永不朽——中国民间美术》教案课时:1课时课程名称:《美在民间永不朽中国民间美术》一、教材分析(一)本课的教学内容分四个大问题层层递进。

而引言给学生以感性认识,为以下四个问题做了铺垫。

通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,欣赏课文图板中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的特征。

并由举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征,即寓意性与象征性。

全课大致可以分为以下五个部分。

第一部分的标题是“如何界定民间美术?”通过说明民间美术概念的基本含义和特性,引出民间美术中地有代表性的艺术样式。

第二部分的标题是“民间美术主要有哪些?”通过优秀作品欣赏,具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。

第三部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征?”通过举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征,即寓意性与象征性。

第四部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言?”通过典型的案例分析,说明民间美术是中华民族精神的艺术之根。

第五部分是学生思考与讨论和学习活动。

主要是让学生自主探究,并联系生活实际进行讨论并自我评价,为学生留下一片知识拓展的自由天空。

(二)教学目标(1)知识目标:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。

了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操,并逐步提高学生对民间美术审美的情趣。

(2)能力目标:使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力和想象力,完成智育目标。

(3)情感目标:结合“三生教育”中的生活教育,激发学生对艺术、生活的热爱,增加知识和民族自豪感,同时也是完成素质教育的德育目标。

(三)教学重点和难点教学重点:“如何界定民间美术?和如何理解民间美术的艺术语言的特征?”针对重点我采用多媒体播放图片、短片、flash、并提出小组讨论的方法来突出重点。

教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》

教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》

教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》一、教学目标- 了解中国民间美术的发展历程和特点;- 掌握中国民间美术的基本表现形式和艺术技巧;- 培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力;- 培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力;- 培养学生的创造力和表达能力。

二、教学内容1. 中国民间美术的概念和特点;2. 中国民间美术的分类和表现形式;3. 中国民间美术的艺术技巧和表现手法;4. 中国民间美术与传统文化的关系。

三、教学重点和难点- 重点:中国民间美术的分类和表现形式;- 难点:中国民间美术与传统文化的关系。

四、教学方法- 讲授相结合的教学方法:通过课堂讲授,向学生介绍中国民间美术的发展历程、特点和艺术技巧;- 观摩分析法:通过观看中国民间美术作品,分析其表现形式和艺术特点,引导学生深入理解;- 实践操作法:组织学生进行手工制作或绘画创作,让学生亲身体验中国民间美术的艺术技巧和表现手法。

五、教学步骤步骤一:导入(5分钟)- 利用图片或视频展示中国民间美术作品,引起学生的兴趣,激发他们对民间美术的好奇心。

步骤二:讲授(15分钟)- 介绍中国民间美术的概念和特点,包括其源起、发展历程和代表性作品;- 分类和解释中国民间美术的表现形式,如剪纸、年画、刺绣等;- 分析中国民间美术的艺术技巧和表现手法,如线条运用、色彩运用等。

步骤三:观摩分析(20分钟)- 展示多个中国民间美术作品,让学生观摩并分析其表现形式和艺术特点;- 引导学生从线条运用、色彩运用、构图等方面进行观摩分析,加深对中国民间美术的理解。

步骤四:实践操作(30分钟)- 组织学生进行手工制作或绘画创作,让学生亲身体验中国民间美术的艺术技巧和表现手法;- 鼓励学生发挥创造力,结合自己的想法和感受进行创作。

步骤五:总结和展示(10分钟)- 学生展示自己的作品,并进行互相欣赏和评价;- 教师总结本节课的教学内容,强调中国民间美术与传统文化的关系。

六、教学评价- 学生课堂参与度和表现;- 学生手工制作或绘画作品的创意和表现;- 学生对中国民间美术的理解和欣赏能力的提高。

第9课 美在民间——中国民间美术 教案-2023-2024学年高中美术人教版

第9课 美在民间——中国民间美术 教案-2023-2024学年高中美术人教版

新授课教案【中国民间美术3】民间美术:起源于生产劳动之中,是人民群众创作的,用来美化环境,丰富民俗文化活动的。

满足劳动人民生活的需要、精神的需要。

(2分钟)二、感受、学习课堂活动一:欣赏与描述:展示并描述课前收集日常生活中具有民间特色的美术作品。

(10分钟)通过同学们的描述根据工具、材料、表现形式、创作特点分析民间美术几种不同的形式;(15分钟)A、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。

年画,又称木版年画,是一种运用木板彩色套印在纸上的画种,它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的:喜庆欢乐气氛。

我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化习惯的组成部分。

在我国众多的传统节日中,最具代表性的当属春节了。

据载,早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗,以后历代不衰。

清代中叶更为盛行,全国各地均有年画,而且形成了各自的地方风格。

最着名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。

此外,山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是着名的年画产地。

天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。

画面描绘的是初春时节,12位美丽的女子放飞凤筝的场面。

人物表情有别,姿态各异。

人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。

再看看放飞凤筝的女子们的衣着:服饰鲜艳浓重,颜色搭配得当,在淡色建筑、树木和天空背景衬托下,整幅画面的色彩“艳而不俗”,极为引人注目。

俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。

舒缓高翔的风筝,扑面而来初春的轻风,一片舒心祥和的景象。

这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗?这正是这幅年画寓意深刻之处。

从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。

杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。

传说发源于17的?B民间美术作品是为谁服务,起什么作用的?二、发展阶段1.请同学们展示课前布置的作业:收集日常生活中具有民间特色的美术作品,以自己的认识和理解进行介绍。

高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案

高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案

高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、教学目标- 了解中国民间美术的发展历程和特点;- 掌握中国民间美术的基本技法和表现形式;- 培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力;- 提升学生的审美能力和创造力。

二、教学内容1. 中国民间美术的概述- 民间美术的定义和特点- 民间美术与官方艺术的对比- 中国民间美术的分类和流派2. 中国民间美术的代表作品欣赏- 介绍中国民间美术的经典作品- 分析作品的艺术特点和表现手法- 引导学生进行作品欣赏和评论3. 中国民间美术的基本技法和表现形式- 介绍中国民间美术的绘画、刺绣、雕塑等技法- 示范和指导学生进行基本技法的练习- 引导学生运用技法表达自己的创意和情感4. 中国民间美术与传统文化的关系- 探讨中国民间美术与传统文化的内在联系- 分析作品中蕴含的文化符号和意义- 培养学生对传统文化的理解和尊重三、教学方法- 讲授与讨论相结合:通过讲解理论知识,引导学生进行讨论和思考,加深对中国民间美术的理解和认识。

- 观摩与实践相结合:组织学生进行作品欣赏和实际练习,提升他们的艺术表达能力和创造力。

- 个人与合作相结合:鼓励学生个人表达创意,同时也组织合作活动,培养他们的团队合作能力。

四、教学评价- 作品评价:评价学生的作品创作,包括技法运用、表现力和创意等方面。

- 口头评价:通过学生的讨论和表达,评价他们对中国民间美术的理解和欣赏能力。

- 书面评价:布置小作文或综合性评价任务,考察学生对教学内容的整体掌握情况。

五、教学资源- 中国民间美术的经典作品图片和介绍材料- 绘画、刺绣、雕塑等相关教具和材料- 多媒体设备和投影仪六、教学安排- 第一课时:中国民间美术概述- 第二课时:中国民间美术代表作品欣赏- 第三课时:中国民间美术的基本技法和表现形式- 第四课时:中国民间美术与传统文化的关系- 第五至八课时:学生作品创作和评价七、教学拓展- 组织学生参观民间美术馆或民间艺术展览- 鼓励学生进行相关研究和调查,撰写小论文或制作展板- 布置学生制作个人或团队作品集的任务,展示成果以上是《美在民间——中国民间美术》高中艺术课程的教学方案,通过此方案的实施,旨在培养学生对中国民间美术的兴趣和理解,提升他们的艺术素养和创造能力。

第9课美在民间中国民间美术教案-高中美术人教版必修美术鉴赏

第9课美在民间中国民间美术教案-高中美术人教版必修美术鉴赏

新授课教案【中国民间美术3】民间美术:起源于生产劳动之中,是人民群众创作的,用来美化环境,丰富民俗文化活动的。

满足劳动人民生活的需要、精神的需要。

(2分钟)二、感受、学习课堂活动一:欣赏与描述:展示并描述课前收集日常生活中具有民间特色的美术作品。

(10分钟)通过同学们的描述根据工具、材料、表现形式、创作特点分析民间美术几种不同的形式;(15分钟)A、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。

年画,又称木版年画,是一种运用木板彩色套印在纸上的画种,它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的:喜庆欢乐气氛。

我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化习惯的组成部分。

在我国众多的传统节日中,最具代表性的当属春节了。

据载,早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗,以后历代不衰。

清代中叶更为盛行,全国各地均有年画,而且形成了各自的地方风格。

最着名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。

此外,山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是着名的年画产地。

天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。

画面描绘的是初春时节,12位美丽的女子放飞凤筝的场面。

人物表情有别,姿态各异。

人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。

再看看放飞凤筝的女子们的衣着:服饰鲜艳浓重,颜色搭配得当,在淡色建筑、树木和天空背景衬托下,整幅画面的色彩“艳而不俗”,极为引人注目。

俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。

舒缓高翔的风筝,扑面而来初春的轻风,一片舒心祥和的景象。

这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗?这正是这幅年画寓意深刻之处。

从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。

杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。

传说发源于17世纪初叶。

杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美,B民间美术作品是为谁服务,起什么作用的?二、发展阶段1.请同学们展示课前布置的作业:收集日常生活中具有民间特色的美术作品,以自己的认识和理解进行介绍。

高中美术_民间艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

高中美术_民间艺术教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计民间美术----皮影戏讲解民间美术----皮影戏分为以下这几个主要环节:第一部分,提问式导入欣赏作品引出课题第二部分,讲解表演形式。

皮影戏,旧称“影子戏”或“灯影戏”,是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

第三部分,艺术流派。

由于皮影戏在中国流传地域广阔,在不同区域的长期演化过程中,形成了不同流派,常见有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山东皮影、山西皮影、青海皮影、宁夏皮影、陕西皮影,以及川北皮影、陇东皮影等风格各具特色的地方皮影。

各地皮影的音乐唱腔风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华,从而形成了溢彩纷呈的众多流派。

第四部分,学习讲解制作步骤。

通过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结完成。

第五部分,欣赏作品皮影戏台前幕后的精彩表演。

第六部分,动手实践,创作艺术形象。

课堂小结:师生一起回顾本节课内容,使学生明确民间美术要传承,要发扬光大的深刻意义,增强民族自豪感,提高自觉性和责任感。

学情分析学生分析:经过小学、初中以及高一上半学年的学习,学生已有一定的美术感受力,对美术鉴赏的方法已经有初步了解和认识,能够欣赏一些美术的形式和作品,但是,对于深入理解还相当有限,应该在本课教学中逐步启发。

掌握知识方面:在以前的学习中,学生在作品中通过历史背景,环境影响等方法来表达有了初步的了解。

效果分析本课对于学生来说十分的新颖,课堂上听讲认真,兴趣浓厚。

一开始还稍显生疏。

随着课程的推进,气氛逐渐热烈,激发了学生的学习热情,也让学生掌握了皮影画的基本制作方法,并尝试了皮影画的制作,更给学生带来了美的享受。

教材分析一、通过民间艺术的学习明确传承与保护的重要意义懂得了思想认知的重要意义,才能够懂得对皮影戏传承与保护的重要意义。

皮影戏“也叫‘影戏’‘灯影戏’‘土影戏’,是用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影,以表演故事的戏剧。

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教学设计理念:
教学过程强调“以学生为主”的教育思想,强调学生自主学习,自我能力和综合素质的提高。

以多种审美体验刺激学生感官,以达到提高学生综合学习的目的,并重视促进学生在美术文体表达过程中,对民间美术的深刻理解并受民间艺术的熏陶,为民间艺术的传承起到一定的铺垫作用。

教学重点与难点:
教学重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。

教学难点:本课的难点是第一部分“民间美术的界定”和第四部分“民间美术的精神内涵”,这两部分内容理论性较强,其中还有一些专业名词。

教法选择:
充分利用多媒体教具,采用欣赏与评太述、引导与启发、归纳与总结相结合的方法。

学法引导:
引导学生采用观赏观察,实践,讨论归纳的方法学习。

课程资源开发:
影像、地方美术资源等。

教学准备:
教师准备:教学多媒体设备、教学课件、相关民间美术图片资料、剪刀、深色水彩笔或铅笔、彩色蜡纸等。

学生准备:收集民间美术图片资料、相关民间美术的课外书籍、腾冲本土美术的相关资料,剪刀、深色水彩笔或铅笔、彩色蜡纸等。

教学过程设计:
一、导入课题(时间:5分钟)
(一)教师创设问题情景,导入探究课题.
欣赏优秀的美术作品图片,提出问题:你知道其中哪些属于民间美术作品吗?由此导入课题。

(二) 学生领会新课意图,感受优秀作品画面气息产生共鸣,激发学习兴趣,从而愉快接受课题。

二、新课教学(时间:35分钟)
(一)、根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴,明确民间美术的界定。

(二)、就民间美术的五大最具代表性的艺术类型——剪纸、刺绣、年画、玩具、民间雕塑进行介绍;并引导学生对其进行造型上的分类(平面造型、立体造型、综合造型)。

(三)、分析作品,总结民间美术的艺术特点:
1、造型质朴、色彩艳丽;
2、实用性极强;
3、有很强的寓意性与象征性。

(四)、通过作品分析,引导学生体会民间美术的精神内涵 .
1、浅层精神内涵:对吉祥幸福的渴求;
2、深层精神内涵:对生殖生命的信仰。

三、课堂小结,系统化教学内容。

(时间:3分钟)
四、结束语,德育渗透(时间:2分钟)
学生情况分析:
高中生的身心发展水平接近于成熟状态,自我意识和独立意识增强,知识和社会素养不断提高,且具有较强的判断、辨别、分析问题
和较独立解决问题的能力。

但对民间美术的种类接触较少,对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏,亦对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少,因此教师要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏,领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法,感受和体会民间艺术的美感、塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。

效果分析:
本教案的实施,改变了以往教师讲、学生记的灌输式教学。

首先,教师由以前的主导者变为组织者、指导者和鼓励者。

教师积极融入学生对民间美术的活动中。

学生在这一过程中表现的比以前更有积极性。

教学效果满意,学生有些想法、见解很有创意,有利于对学生分析、探索、理解能力的培养。

其次,全面、形象、直观地呈现信息,多角度调动学生的情绪注意力和兴趣,让学生直接与美术作品进行交流。

教材分析:
本课中国民间美术作品欣赏,旨在开阔学生视野,让学生了解我
国璀璨民间美术,丰富学生的知识面。

本课的教学内容分为四大问题层层递进。

通过介绍我国最有代表性的民间美术艺术样式,了解我国民间美术与民俗的关系,通过欣赏课文图版中优秀的民间美术作品,来理解民间美术的艺术语言特征。

评测练习:
一、在以下十幅美术作品中,那些属于民间美术作品呢?
1、北宋张择端《清明上河图》
2、意大利达芬奇《蒙娜丽莎》
3、杨家埠木板年画《连年有余》
4、古希腊雕塑《断臂的维纳斯》
5、刺绣作品《花开富贵图》
6、剪纸作品《喜上眉梢》
7、素描作品男青年头像
8、泥塑《兔儿爷》
9、潍坊风筝 10、皮影作品
答案:属于民间美术作品的是3568910
二、剪纸的寓意性
1、桃——长寿
2、牡丹——富贵
3、鸳鸯——夫妻恩爱
4、石榴葡萄——多子多福
三、剪纸的谐音
1、喜上眉(梅)梢
2、连(莲)年有余(鱼)
3、金玉(鱼)满堂
4、马上封侯(猴)
四、民间美术的艺术特点
1、造型(质朴)色彩(艳丽)
2、(实用性)极强
3、有很强的(寓意性)与(象征性)
课后反思:
本课为欣赏评述课,虽然高中生的自我意识和独立意识较强,已具有较强的判断、辨别、分析问题和独立解决问题的能力,但由于其对民间美术的种类接触较少,对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏,对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少。

因此教师在教学过程中,要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏,让学生领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法,感受和体会民间艺术的美感,培养学生较高水平的艺术修养和健康高雅的情趣,充实丰富他们的精神世界。

课标分析:
知识与技能目标:通过我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏,使学生明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

过程与方法目标:通过实践,使学生亲身体会民间艺术的创作过程,在对中国民间艺术的优秀传统进行传承的同时可以更好更深入的理解民间美术,也拓宽学生的学习范围,提高艺术实践能力和艺术创作能力。

情感态度与价值观目标:通过作品赏析,使学生能够开阔眼界、增长知识、陶冶情操,并逐步提高学生对民间美术审美的情趣。

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