现代设计艺术史装饰艺术运动
装饰艺术运动

装饰艺术运动装饰艺术运动是20世纪初期兴起的一种艺术运动,致力于通过装饰来提升人们生活的美感和品质。
这一运动在艺术、设计和建筑领域都产生了重大影响,并成为现代艺术发展的重要契机。
本文将从历史背景、代表作品以及影响等方面探讨装饰艺术运动的重要性。
一、历史背景装饰艺术运动起源于19世纪末20世纪初的欧洲,当时的社会正在经历工业革命带来的巨大变革。
随着机器生产的兴起,人们开始关注工业品的设计和美感问题。
在这一背景下,装饰艺术运动迅速崛起,以其追求艺术与实用的结合而备受瞩目。
二、代表作品1. 建筑设计领域装饰艺术运动在建筑设计领域表现尤为突出。
建筑师亨利·范·德·费尔德(Henri van de Velde)的作品《格格巫教堂》是该运动的典型代表之一。
这座教堂采用了曲线形的建筑外观,并进行了精细的装饰处理,突出了装饰艺术运动的特点。
2. 室内设计领域装饰艺术运动在室内设计领域也大放异彩。
摩里斯·德·弗莱(Morris De Fleury)是该领域的代表人物之一,他的作品《卧室装饰》是一部创新的室内设计力作。
该作品巧妙地运用了色彩、纹理和细节等元素,打造出独特而舒适的居住环境。
三、影响装饰艺术运动对现代艺术的发展产生了深远的影响。
1. 强调艺术与实用的结合装饰艺术运动强调将艺术融入生活,注重艺术与实用的结合。
这一理念对后来现代设计的发展产生了重大影响,推动了设计从单纯追求美感转向兼顾功能和实用性。
2. 拓展艺术表现形式装饰艺术运动在艺术表现形式方面进行了探索和创新。
它摒弃了传统艺术界对于艺术形式的固定思维,鼓励艺术家尝试新的艺术表达方式。
这为后来的艺术发展提供了新的思路和启示。
3. 推动现代建筑的发展装饰艺术运动在建筑领域的影响尤为显著。
它打破了传统建筑的束缚,大胆尝试新的建筑形式和材料。
装饰艺术运动为现代建筑的发展奠定了基础,同时也给后来的建筑师提供了丰富的设计思路。
现代设计史_名词解释 1(1)

世界现代设计史名词解释:工艺美术运动,时间19世纪中期开始,领导者约翰·拉斯金,实践者威廉·莫里斯。
这场运动的特点是:强调手工艺,反对机器大生产和繁琐的维多利亚风格连同文艺复兴以来的古典传统。
主张向中世纪哥特式风格学习。
装饰主推自然主义风格。
东方风格,特别是日本的浮世绘风格对工艺美术运动产生了一定影响。
代表作:《红屋》莫里斯。
名词解释:新艺术运动,时间1895年开始持续到1910年前后。
地点主要在欧洲从法国开始发展起来后来蔓延到其他地区,成为一个影响广泛的国际设计运动。
代表人物或集团:法国的‘新艺术之家’萨穆尔·宾创办、‘现代之家’、‘六人集团’。
这场运动的特点是:涉及范围广、涉及领域多、延续时间长。
新艺术运动不是一种风格而是一场运动。
它抛弃所有传统,认为在大自然中不存在直线和单纯的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源于自然形态。
在作业方面不是简单的手工作坊,而是大型设计集团,集设计、制作、展览、推广为一体。
反对维多利亚风格和过分装饰风格,反对机械化大生产,主张艺术与技术相结合。
名词解释:高迪,西班牙新艺术运动的代表人物,建筑家。
代表作有《圣家族教堂》哥特式风格、《米拉公寓》、《居里公园》、《巴特罗公寓》。
风格:摩尔风格阶段,中年开始,具有有机的特征,同时又具有神秘的、传奇的色彩,不少装饰图案都具有很强烈的象征性。
他为之投入43年的圣家族教堂的有机结构和外形,大胆的向当时弥漫世界的工业化风格挑战。
在后现代主义风起云涌的时期,他的风格一度被新一代设计师作为一种可以与国际主义、现代主义抗衡的符号来借鉴。
名词解释:装饰艺术运动,是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。
受现代主义运动影响很大。
装饰主义运动在很大程度上依然是传统的设计运动,,虽然在造型上、色彩上、装饰动机上有新的、现代的内容,但是它的服务对象依然是社会的上层,是少数的资产阶级权贵。
世界现代设计史 ---装饰艺术运动

无论是歌舞片、喜剧片还是文艺片,均受到经济危机下心事重重的各 色人等的欢迎和喜爱,成为一种最好的减压方法。因此,电影业一枝 独秀,好莱坞电影工业和电影院空前繁荣,电影院被称为梦的宫殿 (dream palace)。
为了造“梦”,好莱坞的电影院设计都具有非常大胆的想象成份在内, 大部分电影院的立面采用富于幻想色彩的设计,或采用流行于美国西
他被视为美国版本现代主义建筑的奠基人之一。最善于把现代主
义和“装饰艺术运动”手法结合在一起。 设计的作品包括电影中心,斯夸波大厦、荷兰广场大厦、花园大街 2号大厦、列夫可特服装中心、华尔街120大厦、布里肯大厦、约 翰街111号和百老汇大街1410号大厦等等,这些建筑都坐落在纽约。 美国“装饰艺术运动”最杰出的设计作品是由威廉· 凡· 阿伦设计的 克莱斯勒大厦,其顶部奇特的流线型造型和绚丽的装饰图案是美 国“装饰艺术运动”风格建筑的集中体现。
大约一星期,甚至一个月时间。在殡 葬仪式中,作为死者形象的面具要涂
成白色,因为他们认为白色是死亡及
阴曹冥府的象征。
• (三)简单的几何外形
常用的几何图案:阳光放射型、 闪电型、曲折型、重叠箭头型、 星星闪烁型、阿兹台克放射型、 埃及金字塔型。
阿兹特克日历图片
• (四)舞台艺术的影响
爵 士 乐 海 报 《春之祭》 《火鸟》
产品的设计领域。
第一节 装饰运动的来源
一、装饰艺术运动的缘起
• 时间 20世纪20到30年代,和欧洲现代主义运动几近同时发生。 • 现代主义运动强调设计民主化和设计的设计的社会效应。
“装饰艺术运动”的名称出自1925年在巴黎举办的 “国际装饰艺术与现代工业展览会”。
• “装饰艺术”运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家
世界现代设计史[第四章“装饰艺术”运动]山东大学期末考试知识点复习
![世界现代设计史[第四章“装饰艺术”运动]山东大学期末考试知识点复习](https://img.taocdn.com/s3/m/5eec5ff7c8d376eeaeaa31e6.png)
第四章“装饰艺术”运动“装饰艺术”运动是一场国际性设计运动,不少欧美国家都卷入其中,尤以法国、英国和美国的设计成果较具代表性。
它同时还影响到许多欧洲国家,从大约1910年前后开始,一直发展到1935年前后为止,是20世纪延续时间比较长的一个设计运动。
“装饰艺术"运动在20世纪20年代兴起,到30年代成为一个国际性的流行设计风格,影响到建筑设计、室内设计、家具设计、工业产品设计、平面设计、纺织品设计和服装设计等等几乎设计的各个方面,是20世纪非常重要的一次设计运动。
虽然主要的发展国家只是法国、美国和英国,但是这种风格却成为世界流行风格。
相比之下,“新艺术”运动虽然也遍及欧美,但是从影响的范围来看,地区性非常强,并且在很大程度上只是设计界的探索,很难成为一个比较统一的流行风格。
一、时间概念的掌握1.“装饰艺术”运动的名称出自1925年在巴黎举办的一个大型展览——“装饰艺术”展览。
2.“装饰艺术”运动从大约1910年前后开始,一直发展到1935年前后为止,是20世纪延续时间比较长的一个设计运动。
3.如果从时间上来看,“装饰艺术”运动发展的时期,也正是现代主义运动开始在俄国、荷兰、德国等国发展的时期。
4.法国是“装饰艺术”风格的发源地,巴黎是这场运动的中心。
1925年的“装饰艺术”展览是法国这场运动成果集大成的展示,因此影响到世界各国。
这场运动于20年代和30年代在法国达到登峰造极的地步,第二次世界大战爆发前,这场运动开始衰落,然后逐渐消亡。
二、几组重点概念的掌握1.“装饰艺术”运动与“新艺术”运动的相同点和不同点。
2.“装饰艺术”运动与现代主义运动的联系与区别。
三、难点分析1.“装饰艺术”运动形式上的影响因素。
“装饰艺术”运动风格在形式上是受到以下几个非常特别的因素影响而形成:(1)埃及等古代装饰风格的实用性借鉴;(2)原始艺术的影响;(3)简单的几何外型;(4)舞台艺术的影响;(5)汽车的影响;(6)形成自己独特的色彩系列。
现代设计史基础知识点总结

现代设计史基础知识点总结现代设计史是指自19世纪末期以来的设计发展历史。
本文将从不同角度总结现代设计史的基础知识点,包括设计风格、设计师及其作品,以及设计影响等。
以下是对这些知识点的详细总结:一、设计风格1. 装饰艺术风格:装饰艺术运动兴起于19世纪末到20世纪初的欧洲。
其特点是强调装饰性,注重线条、颜色及图案的和谐统一,代表作品有维也纳分离派的家具设计。
2. 包豪斯风格:包豪斯是一所位于德国的设计学院,强调功能性和现代化的设计理念。
其影响广泛,包括建筑、家具和平面设计等领域。
3. 极简主义:极简主义起源于20世纪中叶的美国,注重简约、纯粹和功能性,代表作品有建筑师密斯·凡·德·罗的设计作品。
4. 后现代主义:后现代主义设计风格破坏了传统设计的规范和限制,追求创新和表达个人主义,代表作品有法国设计师菲利普·斯塔克的产品设计。
二、设计师及其作品1. 威廉·莫里斯:英国设计师、艺术家和社会主义者,创立了英国艺术与工艺运动。
他的作品以自然主义的纹样设计和手工艺制作而闻名。
2. 查理斯·伦纳德·伊姆斯:美国平面设计师,以其创新和图形化的设计风格闻名。
他的作品对现代平面设计产生了深远影响。
3. 丹尼斯·哈普斯温:荷兰设计师,以其简洁且有力的设计风格而著名。
他是包豪斯学派的重要代表人物,作品以几何形状和功能性见长。
4. 乔纳森·伊夫:英国工业设计师,以他在家居产品设计领域的创新作品而著名。
他的设计强调人机工程学和可持续发展。
三、设计影响1. 科技进步对设计的影响:随着科技的发展,现代设计受到了数字化工具和先进制造技术的影响,设计师可以更好地实现创意和创新。
2. 社会文化对设计的影响:设计总是与社会文化背景紧密相连。
例如,社会的价值观和审美观念会影响设计师的创作,例如女权主义对家居设计的影响。
3. 可持续发展对设计的影响:在环保和可持续发展成为全球重要议题的背景下,现代设计越来越注重环保和可持续性,例如使用可再生材料和降低能源消耗等方面。
装饰艺术运动与现代主义设计运动

赫尔辛基科技大学
维堡图书馆 帕伊米奥结核病疗养院
六、欧洲的现代主义设计运动
1.德国工业同盟和现代设计运动的启蒙
德国工业同盟成立
1907年,穆特休斯、贝伦斯等人成立了德国第一个设计组织——德国工业同盟。这个 组织的形成,标志着德国现代主义的发轫。 德国工业同盟的风格 强调装饰,希望重形式用中世纪哥特风格,抗拒维多利亚是的繁琐,反对机械风格。
塔玛拉·德兰卡比的作品
意大利菲霞特汽车公司海报
充满新古典装饰风格的绘画作品
总结
装饰艺术运动是装饰运动在20世纪初的最后一 次尝试,它采用手工艺和工业化的双重特点,采取 设计上的折衷主义立场,设法把豪华的、奢侈的手 工艺制作和代表未来的工业化特征合二为一,产生 一种可以发展的新风格来。这场运动与世界的现代 主义设计运动几乎是同时发生,也几乎同时于30年 代后期在欧洲大陆结束,因而,在各个方面都受到 现代主义的明显影响。
设计生涯跨越72年,风格在不同时期都有变化,具有美国特色,被成为美国 现代主义先驱,设计采用大量的基本几何图形,特点是使设计达到与自然的 融合关系。
流水别墅
“草原房屋”
4.阿瓦尔·阿图的现代设计思想
芬兰现代设计的奠基人,在强调功能,民主化的同时,更加重视人文色彩, 满足人的心理需求,奠定了现代斯堪的纳维亚设计风格的理论基础。作品具 有轻松感,流畅感、剧烈、耐性,追求与现代世界的协调特征。
产品设计
装饰艺术运动风格 (趋于几何但又不强调对称 )
现代主义运动风格 (功能主义)
家具设计
装饰艺术运动风格 (趋于几何但又不强调对称,趋于直线
然不囿于直线)
现代主义运动风格 (形式简洁的几何造型 重视设计成本的经济
效用)
世界现代设计史(“装饰艺术”运动)

可可· 夏奈尔(Coco Shanel)
2013-9-3
斜纹软尼外套
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紧身胸衣
香奈儿设计癿女士套装
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香奈儿套装风靡巴黎
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夏奈尔女士套装
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百老汇舞台表演
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百老汇音乐剧《歌剧魅影》,后来 被拍成电影
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• 百老汇舞台服装
谢谢
2013-9-3
• 1914年癿列昂· 巴克斯特
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列昂· 巴克斯特为《火鸟》设 计的舞台服装,色彩前 卫,具有强烈的视觉冲 击力。
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列昂设计的《火鸟》舞台
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《火鸟》舞台服装
《春之祭》
《春之祭》
• 列昂为《春之祭》设计癿舞台服装采用强烈癿色彩设计,设计大胆前 卫,具有创新性,视觉效果强烈,使舞台人物更具有神秘感。
夏奈尔礼服
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夏奈尔女士礼服
2013-9-3
美国百老汇舞台服装的改革
• 美国纽约百老汇无线电城音乐厅癿歌舞表演,其豪华、壮丽、幽 默、轻松是美国当时文化特征癿一个代表,显示了美国通俗文化癿力 量,反映了美国在设计上对于公众文化癿重视,也间接表现出美国设 计民主化癿一个侧面。
•
从设计斱面看,无论是百老汇还是好莱坞癿电影,都有明显癿对 古埃及、玛雅和阿兹台克文化设计特征癿爱好。这些古代文明特征不 但直接影响到“装饰艺术"形式风格癿形成,在美国自然也有巨大癿 发展空间。
世界现代艺术设计史3装饰艺术运动

青铜蛇灯
平面设计——插画、招贴:以上层社会生活为题材
兰比卡Tamara de Lempicka:棱角分明的色彩面
1898年出生于波兰一个富有的律师家庭,从小过着 富足生活的她在16岁就发誓“一生只过奢华的生活”。 天资聪慧的她对绘画有着自己独到的理解,被媒体赞 为“美貌新锐女画家” 。
卡桑德尔(A· M· Cassandre,1901—1968)
设计风格:简单明快的造型+复杂的表面装饰 装饰配件:象牙、铜银饰板
$4000-6000
1920s红木沙发 铜 饰 板
艾林· 格雷 (Eileen Gray,1879—1976)
风格:法国装饰艺术与现代主义表现手法相结合的典范。 材料:斑马、美洲豹、钢管(现代主义)
1930s黑漆木板屏风
(光漆处理-一般4-5毫米的漆 层,需要光漆70-100层,耗时 少则四五个月,多则将近一年)
一幅招贴画需要解决三个问题:视觉问题——招贴画是用于看的;构图问题——招贴 画必须具有迅疾传达信息的能力:诗意问题——它的宗旨是创造一系列极简的精神联系.
装饰艺术在美国的表现 克莱斯勒大厦(威廉· 凡· 艾伦(William Van A1en)设计)
1931
帝国大厦 Empire State Building
宽:152cm 高:173cm P:$1399
1922年万能桌 材料:榉木
1925年沙发 材料:硬木框架、塑料泡沫填充、 铬合金钢管
陶瓷设计:
造型特征:古埃及器物造型、人物图案、几何图案 艾米尔· 德科(Emile Decoeur,1876-1953) —单色釉饰/简洁中国风 1935
玻璃设计 试图用玻璃创造复杂多样的艺术表现效果。
第三章 ——装饰艺术运动
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第二节
法国装饰艺术运动
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第三节
美国装饰艺术运动
1913年2月17日在纽约第69兵械库举行的“国际现代艺术展览”打开 了美国了解欧洲古典和现代艺术之门,从安格尔、德拉克洛瓦到印象派、野兽派和 立体主义画家的作品,几乎就是欧洲1913年以前的一部美术史。美国的设计家 对欧洲的设计艺术风格也非常关注,英国的工艺美术运动、法国的新艺术运动都不 同程度影响到美国设计艺术的发展。“装饰艺术运动”在法国形成后,很快在美国 得到广泛的响应,并形成具有美国特色的装饰艺术风格。
第七章 第二节
美国现代设计艺术的发展 弗兰克·莱特
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第一章
设
计
艺
术
史
工业设计产生的历史背景
第七章
DIQIZHANG
美国现代设计艺术的发展(1945年以前)
MEIGUOXIANDAISHEJIYISHUDEFAZHAN
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第一节
芝加哥学派
芝加哥学派在美国的发展是美国的文化环境和偶发的机会共同促成的。当“新 艺术运动”从欧洲传来时,美国人欣然接受了这种设计艺术潮流。但是就在“新艺 术运动”传到美国之前,美国人已经大胆地进行新的设计尝试,在对待新材料、新 技术、新的设计艺术形式上,以及设计艺术理念上已经领先于欧洲的同行,甚至于 为欧洲的现代主义提供了实践和理论基础。
芝加哥学派在设计发展上的主要贡献表现在: ➢ 建筑材料上,大胆采用新材料。 ➢ 在建筑形式上,大胆采用钢架结构的高层建筑形式。 ➢ 在建筑理念上,追求“形式服从功能”。
第七章 第一节
美国现代设计艺术的发展 芝加哥学派
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第二节
弗 兰 克 ·莱 特
弗兰克·莱特对建筑理论的最大贡献是继承和发展了路易斯·沙利文的设计艺 术理论思想,并有所创新,明确提出了“有机建筑”理论,指出“建筑是自然的, 真实的。设计要自内而外地进行, 要突出建筑形象的内涵,要与周围环境密切结 合,要表现材料本身质感。”
第六章 装饰艺术运动—多元文化因素作用下的设计艺术风格
第一节
装饰艺术运动的历史渊源
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第二节
法国装饰艺术运动
法国装饰艺术运动涉及面非常广泛,包括家具与室内设计、陶瓷、漆器、玻 璃器皿、金属制品、首饰与时装配件、绘画、海报和时装插图等设计艺术领域, 尤其在家具设计方面,装饰艺术风格最为突出,设计评论界常以法国的家具设计 为例,来分析“装饰艺术运动”的特点。
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第一章
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工业设计产生的历史背景
第六章 装饰艺术运动—多元文化因素作用下的设计艺术风格
DIliuZHANG
ZHUANGSHIYISHUYUNDONG——DUOYUANWENHUAYINSUZUOYONGXIADESHEJIYISHUFENGGE
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计的草原式风格住宅,起居室的窗户一般比较宽敞,以保持室内 与自然的有机联系。 ➢ 注意室内空间的舒展、自由,被分割的小空间互相流动,可以自 由开合。室内空间尽量做到既分割又连成一片,根据不同需要有 不同的净高。 ➢ 适当保留自然材料,以取得与室内外环境的协调。 ➢ 室内陈设偏于低层布局。天花板较低,并略有倾斜,室内有亲和 感和安全感。
美国的“装饰艺术运动”与法国的“装饰艺术运动”设计的重点有所不同,美 国较多集中在与建筑相关的室内设计、家具设计等方面,与大众生活密切相关,并 涌现出大批优秀的建筑设计师。美国的装饰艺术运动明显具有古埃及、中国、波斯、 玛雅文化的痕迹,这些古老的文明在美国这块文化处女地得到充分发展和展示的空 间,影响到建筑设计、舞台设计、室内设计、家具设计等众多领域。
在他们的家具与室内设计中,一方面注重豪华的装饰效果,采用各种昂贵的 材料,以青铜、象牙、动物皮革等作家具的表面装饰,使家具更加奢华和高贵。
另一方面在家具造型上却采用简单的几何造型,使简单明快的几何形与复杂 的表面装饰形成强烈对比,这种简练与装饰融为一体的形式是法国装饰艺术风格 的特色。
第六章 装饰艺术运动—多元文化因素作用下的设计艺术风格
第六章 装饰艺术运动—多元文化因素作用下的设计艺术风格
第三节
美国装饰艺术运动
本章小结:
装饰艺术运动虽然发端于法国,但它在美国和英国的影响也 非常大,尤其是在美国商业环境下,在“(设计)式样追随市场 销售”的设计和商业原则驱动下,得到了巨大发展。美国和法国 的“装饰艺术运动”在服务对象上虽然都有为上层社会服务,满 足他们奢靡和虚荣消费心理需要的趋势,但美国的“装饰艺术运 动”已经逐渐把目光瞄准大众消费市场,涉及的领域更加广泛和 深入。
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第一节 装饰艺术运动的历史渊源
“装饰艺术运动”之所以能够成为设计艺术史上不同于“工艺美术运动”、 “新艺术运动”和现代主义设计的独立设计艺术风格,就是因为它在设计艺 术形式、审美追求,以及对待机械化和批量化问题上有其独特的地方。
“装饰艺术运动”是一场承上启下的,具有国际性的设计运动。在吸收众 多设计艺术风格和其他相关艺术观念的过程中,借鉴相关的文化思想,逐渐 形成了自己特有的造型语言。
“装饰艺术运动”通过1925年的“国际装饰艺术与现代工业展览会” 向世人展示了其独具魅力的设计艺术风格,并借此次展览会在消费者心中树 立了良好的形象。由于其简洁和规范的几何造型适合机械化批量生产,再加 上采用塑料、玻璃等廉价的新型材料,很快成为20世纪20年代法国的摩 登式样,取代了“新艺术运动”风格的设计,成为商业化的设计风格,流行 于市场之中。
弗兰克·莱特设计的“落水山庄”, 1936-39年
弗兰克·莱特设计的古根海姆博物馆,
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第七章 第二节
美国现代设计艺术的发展 弗兰克·莱特
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在建筑实践中,他的最大贡献是打破了把建筑单纯封闭为六面体的传统 观念,主张空间可以内外贯穿,空间自由划分。他的草原式风格设计思想可 以集中为以下几个方面: ➢ 注意环境与建筑的关系,形成和谐的整体空间。弗兰克·莱特设